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CULTURA SUECA
gente no quería trasladarse a las nuevas zonas de residencia, y se hacían duras críticas
a los arquitectos. La arquitectura estructuralista funcionaba mejor para los edificios
administrativos. La Real Dirección de Construcción de Suecia (Kungliga byggnads-
styrelsen) desarrolló en los años 60 una importante capacidad para encargar la ejecu-
ción de obras estatales.
Para los arquitectos más orientados a obras esculturales, las iglesias eran uno de los
pocos campos de trabajo que quedaban. Gracias a las nuevas zonas de vivienda de los
años 50, la Iglesia estatal volvió a ser un importante cliente de construcción. Los tem-
plos diseñados por Sigurd Lewerentz en Björkhagen, Estocolmo (1956–60) y Klippan,
Escania (1962–66) se cuentan entre las últimas obras de ese maestro. Lewerentz
depuró la construcción hasta hacer de ella un arte minimalista de ladrillo, madera y
vidrio.
Peter Celsing (1920–74) creó también varias iglesias de vigorosa estructura de la-
drillo. Sus dos edificios mayores son la Casa de la cultura (1968–73) con el Teatro
municipal y el Banco de Suecia (Riksbanken), ambos en Estocolmo (1965–76).
Una actitud hostil a los valores históricos destruyó, durante varios decenios, partes
importantes de la vieja construcción polifacética en los cascos de ciudades suecas, para
dar paso a centros de trabajo y tiendas de grandes proporciones. A pesar de sus dotes
artísticas, Celsing fue el principal blanco de los reproches por las devastadoras demoli-
ciones hechas en el casco urbano de Estocolmo.
El centro de Sundsvall, en cambio, se ha conservado intacto desde fines del siglo
Max Plunger
XIX, y sus magníficos edificios de piedra reflejan la riqueza pública y privada inver-
Banco Nacional de Suecia, Estocolmo, por Peter
Celsing (1965–76).
tida en ellos durante la época de oro de la industria maderera.
Pocos arquitectos lograron administrar el patrimonio de los años 40 y 50. Uno de
ellos fue el inglés Ralph Erskine (n. 1914), que poco antes de la guerra se acercó al
“modelo sueco”. En una época en que la confianza de la gente en los arquitectos había
descendido a un nivel muy bajo, creció la popularidad de Erskine. El barrio residencial
Nya Bruket, de Sandviken (1973–78), y la casa del Sindicato de estudiantes (Allhuset)
de la Universidad de Estocolmo (1979–81) son dos ejemplos de su estilo caprichoso y
expresivo. Con la zona residencial de Byker, en Newcastle, Inglaterra, esa arquitectura
echó raíces también en el extranjero. Por otra parte, Carl Nyrén (n. 1917) ganó una
amplia confianza con su sobria arquitectura hondamente arraigada en la vieja tradi-
ción sueca. Usando la luz como elemento de configuración principal logró transformar
tendencias internacionales y combinarlas con material y formas suecos. Entre las obras
más destacadas de Nyrén se cuentan los edificios de Pharmacia & Upjohn en Uppsala,
los de la Universidad de Estocolmo y la Biblioteca Municipal de Uppsala.
Cuando la crítica alcanzó su grado máximo de acrimonia, la arquitectura fue presa
de una parálisis. Las doctrinas del funcionalismo se derrumbaron y empezó la búsque-
da de una nueva plataforma. Algunos estudios sociológicos del uso que hacía la gente
de las zonas residenciales y los centros de trabajo, condujeron a experimentos con la
denominada “planificación con participación de los usuarios”, que permitía que los
vecinos pudieran conformar ellos mismos su entorno. La destrucción del medio am-
biente empezó a influir también en los arquitectos. Los fuertes lazos con la naturaleza
volvieron a adquirir importancia en el diseño, y se empezó a experimentar con técni-
cas adaptadas a la ecología. Ralph Erskine, por ejemplo, colocó los balcones en las
fachadas para evitar pasos de aire frío. Una peculiar cultura de la construcción se ha
practicado en Järna, en las afueras de Södertälje, desde los años 70. Los antropósofos
han levantado, entre otros edificios, seminarios, viviendas y hospitales bajo la
Sune Sundahl/Nyréns arkitektkontor
dirección de Erik Assmussen y con las características formas redondas y prismáticas
establecidas por Rudolf Steiner. La adaptación ecológica ha alcanzado actualmente su
máximo desarrollo en ciertos enclaves de casitas en serie, llamados “ecopoblaciones”.
Proponiéndose la meta de una mínima carga para el medio ambiente, esas urbaniza-
ciones se construyen con técnica de bajo consumo de energía, materiales adaptados al
reciclaje y un tratamiento diferenciado de desechos domésticos sólidos y líquidos: una
técnica que ahora se está adoptando en los edificios multifamiliares.
En los años 80, los municipios perdieron la fuerte posición en la planificación urba-
na que habían venido consolidando desde la década de los 30. Han dado paso a las
Estación de ferrocarril de Jönköping, por Carl empresas privadas, que han impuesto su criterio de construcción de un modo nuevo
Nyrén (1983). para Suecia. Mediante la denominada “planificación por negociaciones”, los munici-
pios, cuya economía se debilitaba cada vez más, empezaron a conceder derechos de
construcción a cambio de servicios públicos que ya no tenían medios de financiar. La
arquitectura de las finanzas internacionales llegó a predominar también en la activi-
dad de construcción de Suecia. Paralelamente, en los pequeños trabajos de cons-
trucción, floreció un “regionalismo crítico” que aprovechó la tradición y el carácter del
lugar. La tradición “libre” la han cultivado hasta los años 90 algunos arquitectos como
Jan Gezelius, (n. 1923, chalés, oficinas de correos), Gunnar Mattsson (n. 1937,
museos, casas de la cultura), Ove Hidemark (n. 1931, restauraciones), Marianne
Dahlbäck y Göran Månsson (n. 1943 y 1933, respectivamente, Museo del Buque de
Guerra Vasa en 1990 y otras obras).
LA ÉPOCA CONTEMPORÁNEA
Los planes de una sociedad del bienestar pudieron ejecutarse prácticamente sin obs-
táculos a lo largo de más de 40 años. Sin embargo, el importante papel que desem-
peñaron los arquitectos al comienzo, se fue debilitando a medida que una industria de
la construcción de gran escala dictaba las condiciones. Con la coyuntura ascendiente
de los 80, los clientes pasaron a ser el interlocutor más fuerte. Así se fortaleció la
Max Plunger
posición de los arquitectos, y en la producción relativamente limitada de hoy, a
menudo son bastante altas las ambiciones arquitectónicas. Las dos empresas de expor-
tación de mayor éxito en Suecia –la farmacéutica Astra y la electrónica Ericsson– han
Edificio de la Unión de Estudiantes de la Univer- conservado en varias instalaciones nuevas la tradición sueca de planificar minuciosa-
mente los lugares de trabajo. Ambas compañías han dejado en muchos casos la tarea
sidad de Estocolmo, por Ralph Erskine (1979–81).
en manos del arquitecto Gert Wingårdh (n. 1951), que en el Öijared Executive
Country Club (1988) y el edificio de Astra (1988–97), ambos situados en las afueras
de Gotemburgo, ha dado muestras de una técnica de construcción de alta tecnología
internacional. Esa empresa se cuenta entre las más expansivas del país y proyecta
actualmente viviendas, centros de trabajo y sedes culturales, entre ellas el Science
Center de Gotemburgo.
Gracias a los grandes esfuerzos por lograr un alto nivel de vivienda, combinados
con el enorme auge de la construcción de oficinas de la década de los 80, se levan-
taron edificaciones en número que, en buena parte, satisfacía las necesidades del país.
La tarea de administrar y seguir desarrollando lo que ya está construido fue adqui-
riendo, por consiguiente, importancia cada vez mayor. En la feria de la vivienda de
Stumholmen, en Karlskrona, se mostró en 1993 la capacidad que tiene Suecia de
modificar viejas construcciones para nuevos fines. En Norrköping se han transformado
las instalaciones industriales del centro urbano en un museo, un teatro de conciertos,
una escuela superior y otras instituciones, mientras que en Norra Älvstranden,
Gotemburgo, se están convirtiendo hoy antiguas zonas de astilleros en viviendas y
locales para enseñanza (obras de Arkitekturkompaniet, White arkitekter, entre otros).
Aquí la minuciosa planificación del terreno juega un papel importante. En todos
los proyectos mayores colaboran hoy los arquitectos constructores con arquitectos
paisajistas. Desde los proyectos de barrios de “casas en parques” de los años 30, los
arquitectos paisajistas suecos han procurado integrar los edificios en el terreno y
hacer que la naturaleza se una de una manera lo menos artificial posible a la cons-
trucción. Ésta ha sido una expresión característica de la visión sueca de la naturaleza
como factor siempre superior a la cultura. Sólo con la construcción figurativa de los
80 adoptó la arquitectura paisajista expresiones más formales. Sin embargo, los par-
ques dotados de toboganes, columpios y otros juegos siempre han sido un elemento
importante en la planificación de las zonas abiertas de los barrios residenciales, y no
pocas veces han constituido el núcleo de un grupo de casas. Entre los arquitectos
paisajistas más solicitados de los 90 se cuentan Sven Hermelin, Walter Bauer y Per
Friberg.
Suecia tiene actualmente 8.800.000 habitantes y cerca de 5.000 arquitectos.
Muchos de ellos se ocupan en el sector público en planificación y supervisión general
de la construcción. La baja coyuntura económica de los 90 ha traído en el sector de la
construcción un desempleo de grandes proporciones que ha afectado gravemente a los
arquitectos. En Suecia, el ramo sigue caracterizándose por las obras de gran escala,
tanto por lo que toca a los contratistas como a las compañías de arquitectos. Hay em-
presas como el grupo FFNS y White, que se cuentan entre las grandes consultoras
cuya actividad abarca grandes regiones del mundo.
Estos últimos años, los arquitectos suecos han visto en su suelo la competencia de
colegas extranjeros como el noruego Niels Torp (oficinas principales de SAS en
Estocolmo, terminal Nils Ericsson de Gotemburgo y otras obras) y los daneses Tegen-
stuen Vandkunsten (edificio de viviendas en Borås) y Henning Larsen (Biblioteca
Municipal de Malmö). También los proyectos más prestigiosos de los años 90 –el
Museo de Arte Moderno y el Museo de Arquitectura, ambos de Estocolmo– son obra
de un arquitecto extranjero: el español Rafael Moneo.
La arquitectura sueca se orientó en las últimas décadas del siglo XX a la historia,
con vistas a recrear conocimientos en materia de técnica, diseño y función social.
Además de este trabajo de reconstrucción surgió un interés renovado en el modernis-
mo como forma e idea, y con la arquitectura de los años 30 como trampolín ha lo-
grado arraigar un nuevo estilo internacional. Las tareas arquitectónicas son hoy en
gran parte edificios de universidades y otras instituciones. A pesar de la fuerte afluen-
cia de población, sobre todo a Estocolmo, la construcción de viviendas permanece a
un nivel muy bajo. Su producción actual se concentra en sitios exclusivos, lo que
explica las altas normas de las edificaciones. Ya no se cuenta con recursos para la
construcción fuertemente subvencionada de viviendas, y por tal razón la actividad del
Estado en construcción ha tomado una orientación diferente. Así por ejemplo, está
empeñado en un programa de política arquitectónica cuya finalidad es mejorar la
arquitectura sueca. Entre los recursos empleados para ese fin se cuenta el Museo de
Arquitectura ampliado, que desde su nueva sede en Skeppsholmen (Estocolmo) dirige
la actividad del Año de la Arquitectura 2001.
Entre las obras apreciadas de arquitectos suecos contemporáneos se cuenta el aula
magna de Estocolmo, trazada por Ralph Erskine en 1997.
Rasmus Wærn
El Instituto Sueco (SI) es una autoridad estatal cuya misión es difundir conocimientos sobre Suecia en el
extranjero. Este folleto se publica como parte de su servicio de información. Todo material del Instituto
puede reproducirse libremente, a condición de que se cite la fuente.
El Instituto Sueco tiene una amplia gama de publicaciones informativas, en varios idiomas, sobre diversos
aspectos de la sociedad sueca.
Para mayor información diríjase a
la Embajada o el Consulado de Suecia en su país, o Svenska institutet: Box 7434, SE-103 91 Stockholm,
Suecia. Sede social: Sverigehuset (Casa de Suecia), Hamngatan/Kungsträdgården, Estocolmo.
Tel.: + 46-8-789 20 00 Fax: + 46-8-20 72 48. E-mail: order@si.se Internet: www.si.se
CULTURA SUECA
ULTURA SUECA
PUBLICADO POR EL INSTITUTO SUECO • MAYO 2001 • DI 109 b
Max Plunger
El Museo Vasa, Estocolmo, por Dahlbäck y
Månsson (1990).
La Arquitectura en Suecia
L a arquitectura sueca del siglo XX es testigo de grandes cambios. Habiendo
sido un arte reservado a las grandes instituciones sociales y a los ciudadanos
más acaudalados, se convirtió pronto en patrimonio común expresado en buenos
ámbitos de vivienda. Hoy se aprecia en todo el país la planificación pública y su
fruto: el amplio programa de construcción de vivienda social. Las altas
aspiraciones y los recursos relativamente abundantes le han dado a Suecia una
calidad de vivienda excepcional. Gracias a ello, entre las edificaciones existentes
hoy predominan las recientes: más de la mitad de las viviendas del país son de
construcción posterior a 1960.
LOS ARQUITECTOS EN SUECIA
Hans Hammarskjöld/MM
Diez mil años después del deshielo en el interior de su territorio, Suecia seguía siendo
un país escasamente poblado. Cuando se industrializó, a fines del siglo XIX, la activi-
dad no se concentró principalmente en las ciudades. La explotación del hierro y de los
bosques se convirtió en la base de la economía que sucedió a la sociedad agrícola. Esas
industrias se establecieron en zonas que tenían buen acceso a bosques y fuerza hi-
dráulica. Fue apenas en la década de 1930–40 cuando la población urbana superó a la
El nuevo Museo de Arte Moderno y el Museo de rural en número. Es ésta una causa de que Suecia no haya desarrollado una cultura
Arquitectura, ambos de Estocolmo, proyectados urbana comparable a la de Europa Central. Estocolmo es la única ciudad sueca que
por Rafael Moneo, fueron inaugurados en febrero llega al millón de habitantes; pero incluso en la capital la gente está habituada a tener
de 1998. acceso a grandes superficies en que moverse. En verano, la mayoría de los pobladores
de ciudades las dejan para pasar sus vacaciones en el campo.
El arquitecto moderno –un empresario que proyecta diferentes tipos de edificios
Rasmus Wærn es arquitecto para diferentes clientes– empezó a surgir a mediados del siglo XIX; pero la verdadera
(miembro de la Asociación de expansión de la profesión se produjo por el gran auge de la construcción en la socie-
dad industrial, a partir de 1880. Fue entonces cuando se presentaron numerosos pro-
arquitectos de Suecia, SAR) y blemas de construcción nuevos que exigían soluciones nuevas; la infraestructura pasó
doctor en tecnología. Su campo en poco tiempo de un nivel bajísimo a uno de vanguardia mundial que exigía edificios
de especialización es la arqui- de estaciones, de correos y de telégrafos. Además, la nueva sociedad requería también
Bengt Ericksson/Wingårdhs
industrias, edificios administrativos, hospitales, nuevas iglesias y viviendas.
tectura sueca del siglo XX. Es Durante el siglo XIX se resolvieron esos problemas, por regla general, siguiendo los
miembro del cuerpo de redacción criterios de la tradición de bellas artes. Destacaron entonces arquitectos como Fredrik
de la revista sueca Arkitektur. Wilhelm Scholander, Helgo Zettervall, F.G.A. Dahl, Isak Gustaf Clason y Adolf Edel-
svärd, este último con una trayectoria bastante común de ingeniero de fortificaciones.
El autor es el único responsable Una parte importante del desarrollo de la técnica de construcción del siglo XIX fue
impulsado por ingenieros de carrera militar.
de las opiniones expresadas en Alrededor de 1900 Suecia contaba unos 5 millones de habitantes y cerca de 300 Laboratorios Astra Hässle para el centro de
este folleto informativo. arquitectos. Los más de ellos trabajaban en alguna de las tres ciudades principales: investigación médica de Mölndal, por Gert
ISSN 1101-606X
Estocolmo, Gotemburgo o la región de Malmö. Desde 1877, la formación básica de Wingårdh (1991).
Traduccion: Álvaro Eljach los arquitectos se ha impartido en las escuelas superiores técnicas. Sin embargo, hace
un siglo su nivel variaba mucho. La enseñanza regular de arquitectura existía sólo en
la Real Escuela Técnica Superior de Estocolmo (Kungliga tekniska högskolan, KTH).
Por otra parte, nunca ha habido protección legal del título de arquitecto en Suecia, y
por esa razón se han dado otras vías de formación profesional en ese campo, como ha
sido el caso en la escuela técnica superior Chalmers de Gotemburgo (Chalmers tek-
niska högskola). Muchos optaban por completar su formación básica con los cursos de
la escuela de arquitectura de la Academia Superior de Arte (Konsthögskolan). Actual-
mente, casi todos los profesionales afiliados a la Federación nacional de arquitectos
(Svenska Arkitekters Riksförbund, SAR) se han graduado de alguna de las escuelas téc-
nicas superiores de Estocolmo, Gotemburgo o Lund. La educación complementaria de
la Academia Superior de Arte sigue siendo atractiva en el arte arquitectónico y de la
restauración.
CULTURA SUECA
LA ARQUITECTURA EN UNA ÉPOCA DE RUPTURA
A fines del siglo XIX, los arquitectos procuraban liberarse artísticamente de la arqui-
tectura de estilo académico. Fue modelo de esa tendencia el arquitecto estadounidense
Henry Hobson Richardson, cuyas composiciones asimétricas permitían que el material
de construcción en sí configurase formas esculturales. En edificios como el del puesto
de bomberos de Gävle (1890) de Ferdinand Boberg (1860–1946) y el de la biblioteca
pública Dicksonska folkbiblioteket de Gotemburgo (1897) de Hans Hedlund (1855–
1931) hizo que esas edificaciones de libre composición influyeran notablemente en la
cultura arquitectónica sueca.
Junto con los estímulos provenientes de EE.UU. se importaron a comienzos del
siglo XX ideas de Gran Bretaña, Dinamarca, Alemania y Austria que contribuyeron a
generar una arquitectura particularmente rica y variada. De Gran Bretaña se adopta-
Max Plunger
ron concepciones del movimiento Arts and Crafts por arquitectos como Carl Westman
(1866–1936), Ragnar Östberg (1866–1945) y Torben Grut (1871–1945). El diseño
basado en el material y su tratamiento se consideraba a la sazón como opción diferen-
Parque de bomberos de Gävle, por Ferdinand te a la producción masiva, cada vez más estereotipada, que ofrecía la sociedad in-
Boberg (1890). dustrializada. De Dinamarca y Alemania se transmitió una tradición de edificaciones
de ladrillo que en poco tiempo echó raíces en la cultura arquitectónica sueca. De
Austria se inspiraron, entre otros, Carl Bergsten (1879–1935) y Georg A. Nilsson
(1871–1949) para optar por una arquitectura geométrica moderna, sin referencia a las
formas clasicistas. También otros arquitectos, como Ernst Stenhammar (1859–1927) y
Erik Josephson (1864–1929), trabajaron con un lenguaje de formas geométricas en el
que jugaban un papel destacado el acero y el vidrio.
Un proyecto de amplitud única fue la construcción de la nueva ciudad de Kiruna,
en el extremo norte de Suecia, alrededor de 1900. Para poder explotar un gran yaci-
miento de mineral de hierro, se levantó en corto tiempo toda una ciudad en tierra
árida, diseñada en gran parte por el arquitecto Gustaf Wickman (1858–1916). La
iglesia de Kiruna, construida en los años de 1902–12, se yergue como una síntesis de
construcción de madera nórdica y shingle style estadounidense. Con la expansión de la
nueva clase media, la vivienda privada burguesa pasó a ser el centro de atención de los
arquitectos, lo cual fructificó en un gran número de bellos chalés diseminados por
todo el país durante los primeros del siglo XX.
Los que marcaron la pauta fueron los arquitectos que erigieron en paradigma la
naturaleza y la historia cultural sueca. Una nueva generación de profesionales puso de
relieve la tradición rural, que hasta entonces se había dejado de lado. En viajes de
estudio y libros se difundió el conocimiento de la rica cultura arquitectónica nacional,
desde los palacios y mansiones barrocos hasta la tradición de construcciones de ma-
dera. Esos conocimientos se conjugaron con impulsos recibidos del legado de Arts and
Crafts en una arquitectura sensible y a menudo muy personal de madera y ladrillo.
Como introducción a esa arquitectura “romántica nacional” se presenta el edificio del
Colegio médico en Estocolmo (Läkaresällskapet, 1904), diseñado por Carl Westman.
Max Plunger
El Museo Röhs (Röhsska museet) de Gotemburgo (1914) y la sede de los tribunales de
Estocolmo (Stockholms rådhus, 1916), del mismo arquitecto, son otras construcciónes
de importancia en ese estilo, junto con el Estadio de Estocolmo (1912) de Torben
Oficinas principales de la compañía Swedish Grut y la Iglesia de Engelbrekt de Estocolmo (1914), obra de Lars Israel Wahlman
Match, en Estocolmo, por Ivar Tengbom (1928). (1870–1952). Erik Lallerstedt (1864–1955) diseñó estaciones ferroviarias, oficinas y
sedes de instituciones en el mismo estilo monumental.
La obra principal de esa época es el Ayuntamiento de Estocolmo (Stockholms stads-
hus, 1911–23), de Ragnar Östberg. Con su estructura masiva, ese edificio constituye
un poema de ladrillo que aprovecha la situación angular y el agua que lo rodea. Los
interiores están diseñados teniendo en cuenta las ceremonias que albergaría, y dan tes-
timonio del interés que se manifestaba a fines de la década de 1910–20 por el clasicis-
mo de comienzos del siglo XIX.
Al mismo tiempo que Östberg, algunos arquitectos como Ivar Tengbom (1878–
1968) y Gunnar Asplund (1885–1940) dieron magníficas aportaciones a su arte con
ese neoclasicismo de fines de los años 10 y la siguiente década, que llegó a conocerse
internacionalmente con el nombre de Swedish Grace. Tengbom se dedicó en gran
medida a diseñar edificios para grandes empresas. El Enskilda Banken que construyó
en Estocolmo (1915), con su pórtico jónico, marcó también el inicio del neoclasicis-
mo, mientras que la sede principal de Swedish Match [la Compañía de cerillas de
Suecia] (1928) fue su punto culminante.
Gunnar Asplund es el arquitecto sueco de mayor renombre internacional. Su
clasicismo de formas caprichosamente irregulares volvió a despertar interés en la dé-
cada posmodernista de los 80. En su relativamente breve vida profesional, Asplund
dio muestras de su genialidad en una serie de estilos. Del tratamiento masivo de los
muros de comienzos de la segunda década del siglo, sus diseños pasaron a una modali-
dad notablemente más ligera en los años 20, para vestir luego, en los primeros años del
decenio siguiente, el ropaje escueto del modernismo cubista. Al fin de los 30, se
ablandó su riguroso racionalismo y el material natural en formas suaves empezó a
jugar un papel cada vez más importante. Entre las obras mas destacadas de su pro-
ducción clasicista se cuentan el cabildo de la comarca de Lister (Lister härads tings-
hus), en Sölvesborg, que data de 1919–21, el chalé Snellman en Djursholm (1918) y
la Biblioteca Municipal de Estocolmo (Stockholms stadsbibliotek), 1927. En
colaboración con Sigurd Lewerentz (1885–1974) diseñó Asplund ”el Cementerio en
el bosque” (Skogskyrkogården), al sur de Estocolmo (1914–40): una obra que ha
marcado la pauta en la moderna planificación de paisajes. Asplund y Lewerentz
Max Plunger
diseñaron también varias capillas exquisitas en ese camposanto.
FASES TEMPRANAS DE LA MODERNA PLANIFICACIÓN URBANA
”El cementerio en el bosque” (Skogskyrkogården), A fines del siglo pasado, se realizó una serie de concursos de planificación urbana en
Estocolmo, por Gunnar Asplund (1935–40). todo el país, en los que ganaron aceptación las ideas del arquitecto y urbanista
Camillo Sitte en cuanto al tratamiento artístico de la calle partiendo de las condi-
ciones del terreno. En esas labores destacó particularmente Gotemburgo, con varias
soluciones urbanísticas de visión avanzada. Ya en 1861–62 se había abierto en Gotem-
burgo el primer concurso de urbanismo, cuando la ciudad iba a extenderse más allá de
las viejas fortificaciones. En 1900 esa tendencia se había saturado ya, y la ciudad esta-
ba ocupando terreno nuevo, más accidentado, lo cual hizo necesario un concurso más.
Lo ganaron los arquitectos Per Hallman (1869–1941) y Fredrik Sundbärg (1860–
1913), quienes introdujeron las ideas de Sitte en Suecia. De la ejecución del proyecto
respondió en gran parte Albert Lilienberg (1879–1967), el primer ingeniero director
de planificación urbana de Gotemburgo durante el período de 1907–27. Las zonas re-
sidenciales de Bagaregården y Kungsladugård son dos de las mayores y más acordes
con el espíritu de Camillo Sitte. Entre las excelencias de esos dos barrios podemos
mencionar las edificaciones de pequeñas proporciones, acordes al estilo arquitectónico
característico de Gotemburgo, de un piso de piedra y dos de madera. Estas casas, lla-
madas “de gobernadores” (landshövdingehus) adquirieron, gracias a algunos arquitectos
como Arvid Fuhre (1885–1959), un carácter uniforme pero digno.
La meta que se proponía el urbanismo moderno era lograr ambientes arquitectóni-
camente homogéneos. Con el proyecto de la plaza Götaplatsen, de 1916–23, se
crearía por primera vez en Suecia un espacio arquitectónico de esa índole de alto
vuelo. La ejecución del proyecto se prolongó, con la consecuencia de que no se reali-
zaron sus intenciones originales. La plaza constituye, gracias a una serie de institu-
ciones culturales, el fondo de una arteria de Gotemburgo, la Kungsportsavenyen. Sin
embargo, el Museo de Arte (Konstmuseet) con terrazas, construido en 1923 por Sigfrid
Eriksson (1879–1958) y Arvid Bjerke (1880–1952), el Teatro Municipal (Stads-
teatern) de Carl Bergsten, de 1935, y el Teatro de Conciertos (Konserthuset), cons-
truido en 1936 por Nils Einar Eriksson (1899–1978), son todos, cada uno a su
manera, muy dignos exponentes de su época.
EL FUNCIONALISMO SUECO
Durante la década de 1910–20 maduró la consciencia de que la sociedad debía tomar
iniciativas para elevar la calidad general de la vivienda del país. Tras una serie de
reformas sociales se había fortalecido la posición de los trabajadores en la vida laboral
y en las entidades políticas; pero la vivienda seguía acusando un nivel muy bajo, si se
la consideraba internacionalmente. En poco tiempo se adoptó una serie de medidas
para adaptar más a las funciones las casas de la población trabajadora. El arquitecto
Osvald Almqvist (1884–1950) presentó propuestas de dotación de cocina estandari-
zada, basadas en estudios sobre los usuarios, y las subvenciones estatales sustituyeron
a la filantropía en la financiación de viviendas prácticas e higiénicas. Así, cuando la
arquitectura modernista alcanzó su triunfo definitivo en Suecia, con una exposición
en 1930 en Estocolmo, ya se habían adoptado importantes medidas de orientación
funcionalista.
La exposición tuvo gran importancia para el nuevo lenguaje formal. El arquitecto
principal de la exposición fue Gunnar Asplund, que diseñó la mayor parte de los
edificios grandes en estilo modernista ligero y elegante. Además contribuyeron arqui-
tectos que más tarde alcanzarían influencia, tales como Sven Markelius (1889–1972),
que fue más tarde director de planificación urbana de Estocolmo y uno de los impul-
sores de la planificación de suburbios, y Uno Åhrén (1897–1977), uno de los ideólo-
gos principales del funcionalismo de orientación social.
La arquitectura funcionalista arraigó políticamente en la socialdemocracia, que
subió al poder en la misma época. Aunando fuerzas se eliminaría en lo sucesivo la
miseria, mediante construcción adecuada. La sociedad que se planificaba era el fin; el
funcionalismo, el medio. Suecia adoptó de la República de Weimar la visión de un
amplio programa de construcción de viviendas sociales. A lo largo de 40 años, los
proyectos de vivienda fueron también la tarea predominante del arquitecto.
Como estilo liberado de la tradición, el funcionalismo adquirió un gran valor sim-
bólico; pero en su carácter inicial, más abstracto, nunca llegó a ser popular. Los techos
planos y las grandes ventanas no eran tampoco muy adecuados para Escandinavia:
algo que los arquitectos aceptaban sólo de mal grado.
El cambio se operó ya a mediados de los años 30. Como exponentes de la nueva
arquitectura más suave y más orientada a la tradición, tenemos algunas casas de
veraneo en el archipiélago de Estocolmo, trazadas y construidas para uso particular
por Gunnar Asplund y Eskil Sundahl (1890–1974). Con su ambiente acogedor, en el
que la estufa cerámica domina el interior, esos edificios están más cerca del ideal de
vivienda anglosajón de la segunda década de este siglo que de los “laboratorios” del
Bauhaus. Así se inició el período de moderación de las soluciones doctrinarias del
funcionalismo, y el ladrillo bien “concreto” sustituyó al blanco hormigón “abstracto”
como material de fachada. El funcionalismo seguía existiendo como principio; pero se
conjugó con elementos de la tradición para crear una “tradición funcional”. Como una
de las edificaciones salientes de esa época se levanta el anexo a la sede de los
tribunales de Gotemburgo (Göteborgs rådhus), 1936, diseñado por Gunnar Asplund:
un proyecto que le ocupó más de 20 años.
El empeño social de dar a la mujer posibilidades de actividad laboral, llevó al ex-
perimento de la vivienda colectiva, en la que ciertas funciones como la limpieza, la
preparación de comidas, el cuidado de los niños y el lavado de ropa se dejaban en
manos de personal empleado. En la calle John Ericssonsgatan de Estocolmo se cons-
truyó en 1935 una casa de esas características que llamó la atención, diseñada por
Sven Markelius.
LA ARQUITECTURA DE POSGUERRA
Suecia se libró de participar en la segunda guerra mundial, y su aislamiento de una
Europa en guerra fortaleció los lazos con la tradición autóctona. Los nuevos edificios,
tales como la urbanización de casitas en serie en Friluftsstaden (“Ciudad al aire libre”)
de Malmö, diseñadas por Eric Sigfrid Persson (1898–1983) y Eric Bülow-Hübe
CULTURA SUECA
(1879–1963) y construidas de 1944 a 1948, tenían matices de un clasicismo suave. El
hierro de armadura y el asfalto escasearon durante la guerra, lo cual contribuyó al
renacimiento del ladrillo como material de fachada y tejados.
También la planificación urbana se modificó. Las ideas de vecindario formuladas
por el sociólogo estadounidense Perry en 1929 arraigaron firmemente en Suecia.
Arquitectos como Sven Backström (1903–92), Leif Reinius (1907–95) y los hermanos
Erik (1901–88) y Tore Ahlsén (1906–91) crearon zonas residenciales diseñadas con
orientación comunitaria, estructurándolas en unidades menores dotadas de escuelas,
guarderías, centros comunes y zonas verdes. La planificación de “unidades de vecin-
dario” fue el pilar de la producción de viviendas en el país. Suecia influyó también en
otros países en ese aspecto. En Gran Bretaña, el principio de esas zonas de vivienda
pequeñas y medianas de matiz ligeramente popular se dio a conocer con el nombre de
Max Plunger
New Empiricism (“nuevo empirismo”) y adquirió gran importancia para el movimiento
New Town (“nueva ciudad”) en Gran Bretaña, Italia y otros países.
Los años 50 fueron un decenio de expansión para los arquitectos suecos. El modelo
Viviendas en Kungsladugård, Gotemburgo político que se formuló a fines de la década de 1920–30 con el nombre de Folkhemmet
(alrededor de 1920). (”hogar de todo el pueblo”) había tomado impulso. Ese modelo se basaba en una rela-
ción armoniosa entre las partes sociales. Las subvenciones de vivienda no se orienta-
ban a grupos particularmente débiles de la sociedad, sino que apuntaban a una alta
calidad de vivienda en general, combatiendo el hacinamiento como enemigo princi-
pal. Con la economía de mercado regulada se extendería el mayor bienestar posible al
Max Plunger
mayor número posible de personas. “Suecia: el justo medio” (Sweden––the middle way)
fue el título de un libro del periodista estadounidense Marquis W. Childs (1936) y se
convirtió en una noción ampliamente conocida. Particular atención merecieron las
Viviendas colectivas en la John Ericssonsgatan, casas en forma de estrella de Backström y Reinius en Gröndal, Estocolmo (1944–46)
Estocolmo, por Sven Markelius (1935). y en Rosta, Örebro (1947–49); la de Weijke y Ödeen en Norra Guldheden, Gotem-
burgo (1945) y la de los hermanos Erik y Tore Ahlsén en Årsta centrum, Estocolmo
(1943–53). Así pudo el suburbio participar de toda la gama comercial y cultural que
ofrecía la ciudad. Pero fue Vällingby, un suburbio creado al norte de Estocolmo por
Backström y Reinius 1952–54, el que mereció la mayor atención, tanto en Suecia
como en el extranjero. Esa gran urbanización residencial se planificó en tierra virgen;
pero no estaba destinada a convertirse en ciudad-dormitorio, sino en un barrio diná-
mico, con lugares de trabajo, viviendas y un centro. La zona céntrica, que comprende
Sune Sundahl/Arkitekturmuseet
un cine, un teatro, locales de reunión, grandes almacenes y una iglesia, fue inaugurada
en 1954. En áreas aledañas se levantaron torres de vivienda; algo apartados del centro,
edificios multifamiliares más bajos, y en la periferia, grupos de 20–30 casas adosadas
(llamados “pueblos”) en los que el terreno privado se redujo a un mínimo en favor de
un mayor espacio común: una solución que se difundió mucho en los años 50 y se
configuró a menudo con gran esmero.
El aumento del tiempo libre hizo que la construcción de la casita de recreación
fuera un proyecto que ocupara a una parte cada vez mayor de la población. Como
Casa de campo de propiedad de Gunnar alternativa a los pequeños chalés aislados, el arquitecto Stig Ancker (1908–1992)
Asplund, en el archipiélago de Estocolmo (1937). tomó la iniciativa de trazar un pueblecito de vacaciones en Haverdal, estructurado
como un grupo de casas en el estilo de la época (1953–56). Actualmente Suecia tiene
Gunnar Hansson/Arkiteturmuseet
más casas de recreación por habitante que ningún otro país.
Las buenas coyunturas económicas ofrecieron a los arquitectos un amplio campo de
trabajo. En todo el país se edificaron nuevas zonas residenciales. Las modestas facha-
das ocultaban no pocas veces interiores atractivos. Seguía siendo común proyectar
chalés; pero ese mercado desapareció casi completamente en los años 60 y aún no ha
resurgido más que con carácter marginal. Los arquitectos coincidían con el gusto
general, y en la gran exposición de diseño de los 50, H55, Carl-Axel Acking (n. 1910)
y Per Friberg (n. 1920) crearon un sensual pabellón con aire y luces, en el que la esté-
Centro del suburbio de Vällingby, Estocolmo, por tica abstracta reinó sin límites. Fue una manifestación que al mismo tiempo marcó un
viraje en el diseño. Después de la exposición, las cuestiones estructurales pasaron cada
Backström & Reinius y Erik Glemme (1954).
vez más al primer plano.
En la arquitectura sueca de posguerra se pueden ver dos tendencias: por una parte,
una rama “liberal” con raíces tanto en el modernismo como en el clasicismo. En la ofi-
cina de arquitectura de la Unión Cooperativa de Consumo y Comercio (KF:s Arkitekt-
kontor) se creó una modalidad de construcción sobria y discreta que conjugaba el
patrimonio clásico de Heinrich Tessenow con el estilo de Gunnar Asplund. De esa
rama han brotado desde entonces retoños como los diseños de los hermanos Ahlsén,
Nils Tesch, Nils Ahrbom, Helge Zimdal, Klas Anshelm, Ralph Erskine y Carl Nyrén.
Por otro lado, hay una escuela más “intelectual”, donde encontramos nombres como
los de Paul Hedqvist, Sven Markelius, Bengt Lindroos y Peter Celsing: profesionales
que quizá estén más cerca de la arquitectura internacional, pero cuya obra sería ini-
maginable fuera de la sencillez sueca. Cuando se habla del patrimonio cultural de
Suecia, con frecuencia se menciona la importancia de la pobreza del país. Lo que en el
extranjero ha sido lujo de oro y piedras preciosas, se vistió aquí más modestamente de
madera y colores. Desde un punto de vista puramente estético, esto significaba
muchas veces que la expresión se intensificaba cuando los medios se reducían al
mínimo.
LA CONSTRUCCIÓN EN GRAN ESCALA Y LAS REACCIONES
La fe en el crecimiento económico se mantuvo durante los años 60. Pero a pesar de
un mayor bienestar material de automóviles, máquinas lavadoras y casas de recrea-
ción, aumentó constantemente la escasez de vivienda en las ciudades grandes. Para
remediar ese déficit –que entre otras causas se debía a una gran ola migratoria del
campo– se decidió en 1965 construir un millón de nuevas viviendas en diez años. Esa
tarea se podía realizar sólo con un avanzado sistema de prefabricados. “Proyectos
Max Plunger
Iglesia de San Pedro (St Petri), adaptados a la producción” fue una noción que cambió toda la arquitectura. Hasta ese
Klippan, por Sigurd Lewerentz momento, la construcción se había hecho con técnicas manuales. La meta se había
(1962–66). alcanzado prácticamente cuando llegó la crisis, a comienzos de los años 70. Pero la
CULTURA SUECA
LA ARQUITECTURA EN UNA ÉPOCA DE RUPTURA
A fines del siglo XIX, los arquitectos procuraban liberarse artísticamente de la arqui-
tectura de estilo académico. Fue modelo de esa tendencia el arquitecto estadounidense
Henry Hobson Richardson, cuyas composiciones asimétricas permitían que el material
de construcción en sí configurase formas esculturales. En edificios como el del puesto
de bomberos de Gävle (1890) de Ferdinand Boberg (1860–1946) y el de la biblioteca
pública Dicksonska folkbiblioteket de Gotemburgo (1897) de Hans Hedlund (1855–
1931) hizo que esas edificaciones de libre composición influyeran notablemente en la
cultura arquitectónica sueca.
Junto con los estímulos provenientes de EE.UU. se importaron a comienzos del
siglo XX ideas de Gran Bretaña, Dinamarca, Alemania y Austria que contribuyeron a
generar una arquitectura particularmente rica y variada. De Gran Bretaña se adopta-
Max Plunger
ron concepciones del movimiento Arts and Crafts por arquitectos como Carl Westman
(1866–1936), Ragnar Östberg (1866–1945) y Torben Grut (1871–1945). El diseño
basado en el material y su tratamiento se consideraba a la sazón como opción diferen-
Parque de bomberos de Gävle, por Ferdinand te a la producción masiva, cada vez más estereotipada, que ofrecía la sociedad in-
Boberg (1890). dustrializada. De Dinamarca y Alemania se transmitió una tradición de edificaciones
de ladrillo que en poco tiempo echó raíces en la cultura arquitectónica sueca. De
Austria se inspiraron, entre otros, Carl Bergsten (1879–1935) y Georg A. Nilsson
(1871–1949) para optar por una arquitectura geométrica moderna, sin referencia a las
formas clasicistas. También otros arquitectos, como Ernst Stenhammar (1859–1927) y
Erik Josephson (1864–1929), trabajaron con un lenguaje de formas geométricas en el
que jugaban un papel destacado el acero y el vidrio.
Un proyecto de amplitud única fue la construcción de la nueva ciudad de Kiruna,
en el extremo norte de Suecia, alrededor de 1900. Para poder explotar un gran yaci-
miento de mineral de hierro, se levantó en corto tiempo toda una ciudad en tierra
árida, diseñada en gran parte por el arquitecto Gustaf Wickman (1858–1916). La
iglesia de Kiruna, construida en los años de 1902–12, se yergue como una síntesis de
construcción de madera nórdica y shingle style estadounidense. Con la expansión de la
nueva clase media, la vivienda privada burguesa pasó a ser el centro de atención de los
arquitectos, lo cual fructificó en un gran número de bellos chalés diseminados por
todo el país durante los primeros del siglo XX.
Los que marcaron la pauta fueron los arquitectos que erigieron en paradigma la
naturaleza y la historia cultural sueca. Una nueva generación de profesionales puso de
relieve la tradición rural, que hasta entonces se había dejado de lado. En viajes de
estudio y libros se difundió el conocimiento de la rica cultura arquitectónica nacional,
desde los palacios y mansiones barrocos hasta la tradición de construcciones de ma-
dera. Esos conocimientos se conjugaron con impulsos recibidos del legado de Arts and
Crafts en una arquitectura sensible y a menudo muy personal de madera y ladrillo.
Como introducción a esa arquitectura “romántica nacional” se presenta el edificio del
Colegio médico en Estocolmo (Läkaresällskapet, 1904), diseñado por Carl Westman.
Max Plunger
El Museo Röhs (Röhsska museet) de Gotemburgo (1914) y la sede de los tribunales de
Estocolmo (Stockholms rådhus, 1916), del mismo arquitecto, son otras construcciónes
de importancia en ese estilo, junto con el Estadio de Estocolmo (1912) de Torben
Oficinas principales de la compañía Swedish Grut y la Iglesia de Engelbrekt de Estocolmo (1914), obra de Lars Israel Wahlman
Match, en Estocolmo, por Ivar Tengbom (1928). (1870–1952). Erik Lallerstedt (1864–1955) diseñó estaciones ferroviarias, oficinas y
sedes de instituciones en el mismo estilo monumental.
La obra principal de esa época es el Ayuntamiento de Estocolmo (Stockholms stads-
hus, 1911–23), de Ragnar Östberg. Con su estructura masiva, ese edificio constituye
un poema de ladrillo que aprovecha la situación angular y el agua que lo rodea. Los
interiores están diseñados teniendo en cuenta las ceremonias que albergaría, y dan tes-
timonio del interés que se manifestaba a fines de la década de 1910–20 por el clasicis-
mo de comienzos del siglo XIX.
Al mismo tiempo que Östberg, algunos arquitectos como Ivar Tengbom (1878–
1968) y Gunnar Asplund (1885–1940) dieron magníficas aportaciones a su arte con
ese neoclasicismo de fines de los años 10 y la siguiente década, que llegó a conocerse
internacionalmente con el nombre de Swedish Grace. Tengbom se dedicó en gran
medida a diseñar edificios para grandes empresas. El Enskilda Banken que construyó
en Estocolmo (1915), con su pórtico jónico, marcó también el inicio del neoclasicis-
mo, mientras que la sede principal de Swedish Match [la Compañía de cerillas de
Suecia] (1928) fue su punto culminante.
Gunnar Asplund es el arquitecto sueco de mayor renombre internacional. Su
clasicismo de formas caprichosamente irregulares volvió a despertar interés en la dé-
cada posmodernista de los 80. En su relativamente breve vida profesional, Asplund
dio muestras de su genialidad en una serie de estilos. Del tratamiento masivo de los
muros de comienzos de la segunda década del siglo, sus diseños pasaron a una modali-
dad notablemente más ligera en los años 20, para vestir luego, en los primeros años del
decenio siguiente, el ropaje escueto del modernismo cubista. Al fin de los 30, se
ablandó su riguroso racionalismo y el material natural en formas suaves empezó a
jugar un papel cada vez más importante. Entre las obras mas destacadas de su pro-
ducción clasicista se cuentan el cabildo de la comarca de Lister (Lister härads tings-
hus), en Sölvesborg, que data de 1919–21, el chalé Snellman en Djursholm (1918) y
la Biblioteca Municipal de Estocolmo (Stockholms stadsbibliotek), 1927. En
colaboración con Sigurd Lewerentz (1885–1974) diseñó Asplund ”el Cementerio en
el bosque” (Skogskyrkogården), al sur de Estocolmo (1914–40): una obra que ha
marcado la pauta en la moderna planificación de paisajes. Asplund y Lewerentz
Max Plunger
diseñaron también varias capillas exquisitas en ese camposanto.
FASES TEMPRANAS DE LA MODERNA PLANIFICACIÓN URBANA
”El cementerio en el bosque” (Skogskyrkogården), A fines del siglo pasado, se realizó una serie de concursos de planificación urbana en
Estocolmo, por Gunnar Asplund (1935–40). todo el país, en los que ganaron aceptación las ideas del arquitecto y urbanista
Camillo Sitte en cuanto al tratamiento artístico de la calle partiendo de las condi-
ciones del terreno. En esas labores destacó particularmente Gotemburgo, con varias
soluciones urbanísticas de visión avanzada. Ya en 1861–62 se había abierto en Gotem-
burgo el primer concurso de urbanismo, cuando la ciudad iba a extenderse más allá de
las viejas fortificaciones. En 1900 esa tendencia se había saturado ya, y la ciudad esta-
ba ocupando terreno nuevo, más accidentado, lo cual hizo necesario un concurso más.
Lo ganaron los arquitectos Per Hallman (1869–1941) y Fredrik Sundbärg (1860–
1913), quienes introdujeron las ideas de Sitte en Suecia. De la ejecución del proyecto
respondió en gran parte Albert Lilienberg (1879–1967), el primer ingeniero director
de planificación urbana de Gotemburgo durante el período de 1907–27. Las zonas re-
sidenciales de Bagaregården y Kungsladugård son dos de las mayores y más acordes
con el espíritu de Camillo Sitte. Entre las excelencias de esos dos barrios podemos
mencionar las edificaciones de pequeñas proporciones, acordes al estilo arquitectónico
característico de Gotemburgo, de un piso de piedra y dos de madera. Estas casas, lla-
madas “de gobernadores” (landshövdingehus) adquirieron, gracias a algunos arquitectos
como Arvid Fuhre (1885–1959), un carácter uniforme pero digno.
La meta que se proponía el urbanismo moderno era lograr ambientes arquitectóni-
camente homogéneos. Con el proyecto de la plaza Götaplatsen, de 1916–23, se
crearía por primera vez en Suecia un espacio arquitectónico de esa índole de alto
vuelo. La ejecución del proyecto se prolongó, con la consecuencia de que no se reali-
zaron sus intenciones originales. La plaza constituye, gracias a una serie de institu-
ciones culturales, el fondo de una arteria de Gotemburgo, la Kungsportsavenyen. Sin
embargo, el Museo de Arte (Konstmuseet) con terrazas, construido en 1923 por Sigfrid
Eriksson (1879–1958) y Arvid Bjerke (1880–1952), el Teatro Municipal (Stads-
teatern) de Carl Bergsten, de 1935, y el Teatro de Conciertos (Konserthuset), cons-
truido en 1936 por Nils Einar Eriksson (1899–1978), son todos, cada uno a su
manera, muy dignos exponentes de su época.
EL FUNCIONALISMO SUECO
Durante la década de 1910–20 maduró la consciencia de que la sociedad debía tomar
iniciativas para elevar la calidad general de la vivienda del país. Tras una serie de
reformas sociales se había fortalecido la posición de los trabajadores en la vida laboral
y en las entidades políticas; pero la vivienda seguía acusando un nivel muy bajo, si se
la consideraba internacionalmente. En poco tiempo se adoptó una serie de medidas
para adaptar más a las funciones las casas de la población trabajadora. El arquitecto
Osvald Almqvist (1884–1950) presentó propuestas de dotación de cocina estandari-
zada, basadas en estudios sobre los usuarios, y las subvenciones estatales sustituyeron
a la filantropía en la financiación de viviendas prácticas e higiénicas. Así, cuando la
arquitectura modernista alcanzó su triunfo definitivo en Suecia, con una exposición
en 1930 en Estocolmo, ya se habían adoptado importantes medidas de orientación
funcionalista.
La exposición tuvo gran importancia para el nuevo lenguaje formal. El arquitecto
principal de la exposición fue Gunnar Asplund, que diseñó la mayor parte de los
edificios grandes en estilo modernista ligero y elegante. Además contribuyeron arqui-
tectos que más tarde alcanzarían influencia, tales como Sven Markelius (1889–1972),
que fue más tarde director de planificación urbana de Estocolmo y uno de los impul-
sores de la planificación de suburbios, y Uno Åhrén (1897–1977), uno de los ideólo-
gos principales del funcionalismo de orientación social.
La arquitectura funcionalista arraigó políticamente en la socialdemocracia, que
subió al poder en la misma época. Aunando fuerzas se eliminaría en lo sucesivo la
miseria, mediante construcción adecuada. La sociedad que se planificaba era el fin; el
funcionalismo, el medio. Suecia adoptó de la República de Weimar la visión de un
amplio programa de construcción de viviendas sociales. A lo largo de 40 años, los
proyectos de vivienda fueron también la tarea predominante del arquitecto.
Como estilo liberado de la tradición, el funcionalismo adquirió un gran valor sim-
bólico; pero en su carácter inicial, más abstracto, nunca llegó a ser popular. Los techos
planos y las grandes ventanas no eran tampoco muy adecuados para Escandinavia:
algo que los arquitectos aceptaban sólo de mal grado.
El cambio se operó ya a mediados de los años 30. Como exponentes de la nueva
arquitectura más suave y más orientada a la tradición, tenemos algunas casas de
veraneo en el archipiélago de Estocolmo, trazadas y construidas para uso particular
por Gunnar Asplund y Eskil Sundahl (1890–1974). Con su ambiente acogedor, en el
que la estufa cerámica domina el interior, esos edificios están más cerca del ideal de
vivienda anglosajón de la segunda década de este siglo que de los “laboratorios” del
Bauhaus. Así se inició el período de moderación de las soluciones doctrinarias del
funcionalismo, y el ladrillo bien “concreto” sustituyó al blanco hormigón “abstracto”
como material de fachada. El funcionalismo seguía existiendo como principio; pero se
conjugó con elementos de la tradición para crear una “tradición funcional”. Como una
de las edificaciones salientes de esa época se levanta el anexo a la sede de los
tribunales de Gotemburgo (Göteborgs rådhus), 1936, diseñado por Gunnar Asplund:
un proyecto que le ocupó más de 20 años.
El empeño social de dar a la mujer posibilidades de actividad laboral, llevó al ex-
perimento de la vivienda colectiva, en la que ciertas funciones como la limpieza, la
preparación de comidas, el cuidado de los niños y el lavado de ropa se dejaban en
manos de personal empleado. En la calle John Ericssonsgatan de Estocolmo se cons-
truyó en 1935 una casa de esas características que llamó la atención, diseñada por
Sven Markelius.
LA ARQUITECTURA DE POSGUERRA
Suecia se libró de participar en la segunda guerra mundial, y su aislamiento de una
Europa en guerra fortaleció los lazos con la tradición autóctona. Los nuevos edificios,
tales como la urbanización de casitas en serie en Friluftsstaden (“Ciudad al aire libre”)
de Malmö, diseñadas por Eric Sigfrid Persson (1898–1983) y Eric Bülow-Hübe
CULTURA SUECA
(1879–1963) y construidas de 1944 a 1948, tenían matices de un clasicismo suave. El
hierro de armadura y el asfalto escasearon durante la guerra, lo cual contribuyó al
renacimiento del ladrillo como material de fachada y tejados.
También la planificación urbana se modificó. Las ideas de vecindario formuladas
por el sociólogo estadounidense Perry en 1929 arraigaron firmemente en Suecia.
Arquitectos como Sven Backström (1903–92), Leif Reinius (1907–95) y los hermanos
Erik (1901–88) y Tore Ahlsén (1906–91) crearon zonas residenciales diseñadas con
orientación comunitaria, estructurándolas en unidades menores dotadas de escuelas,
guarderías, centros comunes y zonas verdes. La planificación de “unidades de vecin-
dario” fue el pilar de la producción de viviendas en el país. Suecia influyó también en
otros países en ese aspecto. En Gran Bretaña, el principio de esas zonas de vivienda
pequeñas y medianas de matiz ligeramente popular se dio a conocer con el nombre de
Max Plunger
New Empiricism (“nuevo empirismo”) y adquirió gran importancia para el movimiento
New Town (“nueva ciudad”) en Gran Bretaña, Italia y otros países.
Los años 50 fueron un decenio de expansión para los arquitectos suecos. El modelo
Viviendas en Kungsladugård, Gotemburgo político que se formuló a fines de la década de 1920–30 con el nombre de Folkhemmet
(alrededor de 1920). (”hogar de todo el pueblo”) había tomado impulso. Ese modelo se basaba en una rela-
ción armoniosa entre las partes sociales. Las subvenciones de vivienda no se orienta-
ban a grupos particularmente débiles de la sociedad, sino que apuntaban a una alta
calidad de vivienda en general, combatiendo el hacinamiento como enemigo princi-
pal. Con la economía de mercado regulada se extendería el mayor bienestar posible al
Max Plunger
mayor número posible de personas. “Suecia: el justo medio” (Sweden––the middle way)
fue el título de un libro del periodista estadounidense Marquis W. Childs (1936) y se
convirtió en una noción ampliamente conocida. Particular atención merecieron las
Viviendas colectivas en la John Ericssonsgatan, casas en forma de estrella de Backström y Reinius en Gröndal, Estocolmo (1944–46)
Estocolmo, por Sven Markelius (1935). y en Rosta, Örebro (1947–49); la de Weijke y Ödeen en Norra Guldheden, Gotem-
burgo (1945) y la de los hermanos Erik y Tore Ahlsén en Årsta centrum, Estocolmo
(1943–53). Así pudo el suburbio participar de toda la gama comercial y cultural que
ofrecía la ciudad. Pero fue Vällingby, un suburbio creado al norte de Estocolmo por
Backström y Reinius 1952–54, el que mereció la mayor atención, tanto en Suecia
como en el extranjero. Esa gran urbanización residencial se planificó en tierra virgen;
pero no estaba destinada a convertirse en ciudad-dormitorio, sino en un barrio diná-
mico, con lugares de trabajo, viviendas y un centro. La zona céntrica, que comprende
Sune Sundahl/Arkitekturmuseet
un cine, un teatro, locales de reunión, grandes almacenes y una iglesia, fue inaugurada
en 1954. En áreas aledañas se levantaron torres de vivienda; algo apartados del centro,
edificios multifamiliares más bajos, y en la periferia, grupos de 20–30 casas adosadas
(llamados “pueblos”) en los que el terreno privado se redujo a un mínimo en favor de
un mayor espacio común: una solución que se difundió mucho en los años 50 y se
configuró a menudo con gran esmero.
El aumento del tiempo libre hizo que la construcción de la casita de recreación
fuera un proyecto que ocupara a una parte cada vez mayor de la población. Como
Casa de campo de propiedad de Gunnar alternativa a los pequeños chalés aislados, el arquitecto Stig Ancker (1908–1992)
Asplund, en el archipiélago de Estocolmo (1937). tomó la iniciativa de trazar un pueblecito de vacaciones en Haverdal, estructurado
como un grupo de casas en el estilo de la época (1953–56). Actualmente Suecia tiene
Gunnar Hansson/Arkiteturmuseet
más casas de recreación por habitante que ningún otro país.
Las buenas coyunturas económicas ofrecieron a los arquitectos un amplio campo de
trabajo. En todo el país se edificaron nuevas zonas residenciales. Las modestas facha-
das ocultaban no pocas veces interiores atractivos. Seguía siendo común proyectar
chalés; pero ese mercado desapareció casi completamente en los años 60 y aún no ha
resurgido más que con carácter marginal. Los arquitectos coincidían con el gusto
general, y en la gran exposición de diseño de los 50, H55, Carl-Axel Acking (n. 1910)
y Per Friberg (n. 1920) crearon un sensual pabellón con aire y luces, en el que la esté-
Centro del suburbio de Vällingby, Estocolmo, por tica abstracta reinó sin límites. Fue una manifestación que al mismo tiempo marcó un
viraje en el diseño. Después de la exposición, las cuestiones estructurales pasaron cada
Backström & Reinius y Erik Glemme (1954).
vez más al primer plano.
En la arquitectura sueca de posguerra se pueden ver dos tendencias: por una parte,
una rama “liberal” con raíces tanto en el modernismo como en el clasicismo. En la ofi-
cina de arquitectura de la Unión Cooperativa de Consumo y Comercio (KF:s Arkitekt-
kontor) se creó una modalidad de construcción sobria y discreta que conjugaba el
patrimonio clásico de Heinrich Tessenow con el estilo de Gunnar Asplund. De esa
rama han brotado desde entonces retoños como los diseños de los hermanos Ahlsén,
Nils Tesch, Nils Ahrbom, Helge Zimdal, Klas Anshelm, Ralph Erskine y Carl Nyrén.
Por otro lado, hay una escuela más “intelectual”, donde encontramos nombres como
los de Paul Hedqvist, Sven Markelius, Bengt Lindroos y Peter Celsing: profesionales
que quizá estén más cerca de la arquitectura internacional, pero cuya obra sería ini-
maginable fuera de la sencillez sueca. Cuando se habla del patrimonio cultural de
Suecia, con frecuencia se menciona la importancia de la pobreza del país. Lo que en el
extranjero ha sido lujo de oro y piedras preciosas, se vistió aquí más modestamente de
madera y colores. Desde un punto de vista puramente estético, esto significaba
muchas veces que la expresión se intensificaba cuando los medios se reducían al
mínimo.
LA CONSTRUCCIÓN EN GRAN ESCALA Y LAS REACCIONES
La fe en el crecimiento económico se mantuvo durante los años 60. Pero a pesar de
un mayor bienestar material de automóviles, máquinas lavadoras y casas de recrea-
ción, aumentó constantemente la escasez de vivienda en las ciudades grandes. Para
remediar ese déficit –que entre otras causas se debía a una gran ola migratoria del
campo– se decidió en 1965 construir un millón de nuevas viviendas en diez años. Esa
tarea se podía realizar sólo con un avanzado sistema de prefabricados. “Proyectos
Max Plunger
Iglesia de San Pedro (St Petri), adaptados a la producción” fue una noción que cambió toda la arquitectura. Hasta ese
Klippan, por Sigurd Lewerentz momento, la construcción se había hecho con técnicas manuales. La meta se había
(1962–66). alcanzado prácticamente cuando llegó la crisis, a comienzos de los años 70. Pero la
CULTURA SUECA
LA ARQUITECTURA EN UNA ÉPOCA DE RUPTURA
A fines del siglo XIX, los arquitectos procuraban liberarse artísticamente de la arqui-
tectura de estilo académico. Fue modelo de esa tendencia el arquitecto estadounidense
Henry Hobson Richardson, cuyas composiciones asimétricas permitían que el material
de construcción en sí configurase formas esculturales. En edificios como el del puesto
de bomberos de Gävle (1890) de Ferdinand Boberg (1860–1946) y el de la biblioteca
pública Dicksonska folkbiblioteket de Gotemburgo (1897) de Hans Hedlund (1855–
1931) hizo que esas edificaciones de libre composición influyeran notablemente en la
cultura arquitectónica sueca.
Junto con los estímulos provenientes de EE.UU. se importaron a comienzos del
siglo XX ideas de Gran Bretaña, Dinamarca, Alemania y Austria que contribuyeron a
generar una arquitectura particularmente rica y variada. De Gran Bretaña se adopta-
Max Plunger
ron concepciones del movimiento Arts and Crafts por arquitectos como Carl Westman
(1866–1936), Ragnar Östberg (1866–1945) y Torben Grut (1871–1945). El diseño
basado en el material y su tratamiento se consideraba a la sazón como opción diferen-
Parque de bomberos de Gävle, por Ferdinand te a la producción masiva, cada vez más estereotipada, que ofrecía la sociedad in-
Boberg (1890). dustrializada. De Dinamarca y Alemania se transmitió una tradición de edificaciones
de ladrillo que en poco tiempo echó raíces en la cultura arquitectónica sueca. De
Austria se inspiraron, entre otros, Carl Bergsten (1879–1935) y Georg A. Nilsson
(1871–1949) para optar por una arquitectura geométrica moderna, sin referencia a las
formas clasicistas. También otros arquitectos, como Ernst Stenhammar (1859–1927) y
Erik Josephson (1864–1929), trabajaron con un lenguaje de formas geométricas en el
que jugaban un papel destacado el acero y el vidrio.
Un proyecto de amplitud única fue la construcción de la nueva ciudad de Kiruna,
en el extremo norte de Suecia, alrededor de 1900. Para poder explotar un gran yaci-
miento de mineral de hierro, se levantó en corto tiempo toda una ciudad en tierra
árida, diseñada en gran parte por el arquitecto Gustaf Wickman (1858–1916). La
iglesia de Kiruna, construida en los años de 1902–12, se yergue como una síntesis de
construcción de madera nórdica y shingle style estadounidense. Con la expansión de la
nueva clase media, la vivienda privada burguesa pasó a ser el centro de atención de los
arquitectos, lo cual fructificó en un gran número de bellos chalés diseminados por
todo el país durante los primeros del siglo XX.
Los que marcaron la pauta fueron los arquitectos que erigieron en paradigma la
naturaleza y la historia cultural sueca. Una nueva generación de profesionales puso de
relieve la tradición rural, que hasta entonces se había dejado de lado. En viajes de
estudio y libros se difundió el conocimiento de la rica cultura arquitectónica nacional,
desde los palacios y mansiones barrocos hasta la tradición de construcciones de ma-
dera. Esos conocimientos se conjugaron con impulsos recibidos del legado de Arts and
Crafts en una arquitectura sensible y a menudo muy personal de madera y ladrillo.
Como introducción a esa arquitectura “romántica nacional” se presenta el edificio del
Colegio médico en Estocolmo (Läkaresällskapet, 1904), diseñado por Carl Westman.
Max Plunger
El Museo Röhs (Röhsska museet) de Gotemburgo (1914) y la sede de los tribunales de
Estocolmo (Stockholms rådhus, 1916), del mismo arquitecto, son otras construcciónes
de importancia en ese estilo, junto con el Estadio de Estocolmo (1912) de Torben
Oficinas principales de la compañía Swedish Grut y la Iglesia de Engelbrekt de Estocolmo (1914), obra de Lars Israel Wahlman
Match, en Estocolmo, por Ivar Tengbom (1928). (1870–1952). Erik Lallerstedt (1864–1955) diseñó estaciones ferroviarias, oficinas y
sedes de instituciones en el mismo estilo monumental.
La obra principal de esa época es el Ayuntamiento de Estocolmo (Stockholms stads-
hus, 1911–23), de Ragnar Östberg. Con su estructura masiva, ese edificio constituye
un poema de ladrillo que aprovecha la situación angular y el agua que lo rodea. Los
interiores están diseñados teniendo en cuenta las ceremonias que albergaría, y dan tes-
timonio del interés que se manifestaba a fines de la década de 1910–20 por el clasicis-
mo de comienzos del siglo XIX.
Al mismo tiempo que Östberg, algunos arquitectos como Ivar Tengbom (1878–
1968) y Gunnar Asplund (1885–1940) dieron magníficas aportaciones a su arte con
ese neoclasicismo de fines de los años 10 y la siguiente década, que llegó a conocerse
internacionalmente con el nombre de Swedish Grace. Tengbom se dedicó en gran
medida a diseñar edificios para grandes empresas. El Enskilda Banken que construyó
en Estocolmo (1915), con su pórtico jónico, marcó también el inicio del neoclasicis-
mo, mientras que la sede principal de Swedish Match [la Compañía de cerillas de
Suecia] (1928) fue su punto culminante.
Gunnar Asplund es el arquitecto sueco de mayor renombre internacional. Su
clasicismo de formas caprichosamente irregulares volvió a despertar interés en la dé-
cada posmodernista de los 80. En su relativamente breve vida profesional, Asplund
dio muestras de su genialidad en una serie de estilos. Del tratamiento masivo de los
muros de comienzos de la segunda década del siglo, sus diseños pasaron a una modali-
dad notablemente más ligera en los años 20, para vestir luego, en los primeros años del
decenio siguiente, el ropaje escueto del modernismo cubista. Al fin de los 30, se
ablandó su riguroso racionalismo y el material natural en formas suaves empezó a
jugar un papel cada vez más importante. Entre las obras mas destacadas de su pro-
ducción clasicista se cuentan el cabildo de la comarca de Lister (Lister härads tings-
hus), en Sölvesborg, que data de 1919–21, el chalé Snellman en Djursholm (1918) y
la Biblioteca Municipal de Estocolmo (Stockholms stadsbibliotek), 1927. En
colaboración con Sigurd Lewerentz (1885–1974) diseñó Asplund ”el Cementerio en
el bosque” (Skogskyrkogården), al sur de Estocolmo (1914–40): una obra que ha
marcado la pauta en la moderna planificación de paisajes. Asplund y Lewerentz
Max Plunger
diseñaron también varias capillas exquisitas en ese camposanto.
FASES TEMPRANAS DE LA MODERNA PLANIFICACIÓN URBANA
”El cementerio en el bosque” (Skogskyrkogården), A fines del siglo pasado, se realizó una serie de concursos de planificación urbana en
Estocolmo, por Gunnar Asplund (1935–40). todo el país, en los que ganaron aceptación las ideas del arquitecto y urbanista
Camillo Sitte en cuanto al tratamiento artístico de la calle partiendo de las condi-
ciones del terreno. En esas labores destacó particularmente Gotemburgo, con varias
soluciones urbanísticas de visión avanzada. Ya en 1861–62 se había abierto en Gotem-
burgo el primer concurso de urbanismo, cuando la ciudad iba a extenderse más allá de
las viejas fortificaciones. En 1900 esa tendencia se había saturado ya, y la ciudad esta-
ba ocupando terreno nuevo, más accidentado, lo cual hizo necesario un concurso más.
Lo ganaron los arquitectos Per Hallman (1869–1941) y Fredrik Sundbärg (1860–
1913), quienes introdujeron las ideas de Sitte en Suecia. De la ejecución del proyecto
respondió en gran parte Albert Lilienberg (1879–1967), el primer ingeniero director
de planificación urbana de Gotemburgo durante el período de 1907–27. Las zonas re-
sidenciales de Bagaregården y Kungsladugård son dos de las mayores y más acordes
con el espíritu de Camillo Sitte. Entre las excelencias de esos dos barrios podemos
mencionar las edificaciones de pequeñas proporciones, acordes al estilo arquitectónico
característico de Gotemburgo, de un piso de piedra y dos de madera. Estas casas, lla-
madas “de gobernadores” (landshövdingehus) adquirieron, gracias a algunos arquitectos
como Arvid Fuhre (1885–1959), un carácter uniforme pero digno.
La meta que se proponía el urbanismo moderno era lograr ambientes arquitectóni-
camente homogéneos. Con el proyecto de la plaza Götaplatsen, de 1916–23, se
crearía por primera vez en Suecia un espacio arquitectónico de esa índole de alto
vuelo. La ejecución del proyecto se prolongó, con la consecuencia de que no se reali-
zaron sus intenciones originales. La plaza constituye, gracias a una serie de institu-
ciones culturales, el fondo de una arteria de Gotemburgo, la Kungsportsavenyen. Sin
embargo, el Museo de Arte (Konstmuseet) con terrazas, construido en 1923 por Sigfrid
Eriksson (1879–1958) y Arvid Bjerke (1880–1952), el Teatro Municipal (Stads-
teatern) de Carl Bergsten, de 1935, y el Teatro de Conciertos (Konserthuset), cons-
truido en 1936 por Nils Einar Eriksson (1899–1978), son todos, cada uno a su
manera, muy dignos exponentes de su época.
EL FUNCIONALISMO SUECO
Durante la década de 1910–20 maduró la consciencia de que la sociedad debía tomar
iniciativas para elevar la calidad general de la vivienda del país. Tras una serie de
reformas sociales se había fortalecido la posición de los trabajadores en la vida laboral
y en las entidades políticas; pero la vivienda seguía acusando un nivel muy bajo, si se
la consideraba internacionalmente. En poco tiempo se adoptó una serie de medidas
para adaptar más a las funciones las casas de la población trabajadora. El arquitecto
Osvald Almqvist (1884–1950) presentó propuestas de dotación de cocina estandari-
zada, basadas en estudios sobre los usuarios, y las subvenciones estatales sustituyeron
a la filantropía en la financiación de viviendas prácticas e higiénicas. Así, cuando la
arquitectura modernista alcanzó su triunfo definitivo en Suecia, con una exposición
en 1930 en Estocolmo, ya se habían adoptado importantes medidas de orientación
funcionalista.
La exposición tuvo gran importancia para el nuevo lenguaje formal. El arquitecto
principal de la exposición fue Gunnar Asplund, que diseñó la mayor parte de los
edificios grandes en estilo modernista ligero y elegante. Además contribuyeron arqui-
tectos que más tarde alcanzarían influencia, tales como Sven Markelius (1889–1972),
que fue más tarde director de planificación urbana de Estocolmo y uno de los impul-
sores de la planificación de suburbios, y Uno Åhrén (1897–1977), uno de los ideólo-
gos principales del funcionalismo de orientación social.
La arquitectura funcionalista arraigó políticamente en la socialdemocracia, que
subió al poder en la misma época. Aunando fuerzas se eliminaría en lo sucesivo la
miseria, mediante construcción adecuada. La sociedad que se planificaba era el fin; el
funcionalismo, el medio. Suecia adoptó de la República de Weimar la visión de un
amplio programa de construcción de viviendas sociales. A lo largo de 40 años, los
proyectos de vivienda fueron también la tarea predominante del arquitecto.
Como estilo liberado de la tradición, el funcionalismo adquirió un gran valor sim-
bólico; pero en su carácter inicial, más abstracto, nunca llegó a ser popular. Los techos
planos y las grandes ventanas no eran tampoco muy adecuados para Escandinavia:
algo que los arquitectos aceptaban sólo de mal grado.
El cambio se operó ya a mediados de los años 30. Como exponentes de la nueva
arquitectura más suave y más orientada a la tradición, tenemos algunas casas de
veraneo en el archipiélago de Estocolmo, trazadas y construidas para uso particular
por Gunnar Asplund y Eskil Sundahl (1890–1974). Con su ambiente acogedor, en el
que la estufa cerámica domina el interior, esos edificios están más cerca del ideal de
vivienda anglosajón de la segunda década de este siglo que de los “laboratorios” del
Bauhaus. Así se inició el período de moderación de las soluciones doctrinarias del
funcionalismo, y el ladrillo bien “concreto” sustituyó al blanco hormigón “abstracto”
como material de fachada. El funcionalismo seguía existiendo como principio; pero se
conjugó con elementos de la tradición para crear una “tradición funcional”. Como una
de las edificaciones salientes de esa época se levanta el anexo a la sede de los
tribunales de Gotemburgo (Göteborgs rådhus), 1936, diseñado por Gunnar Asplund:
un proyecto que le ocupó más de 20 años.
El empeño social de dar a la mujer posibilidades de actividad laboral, llevó al ex-
perimento de la vivienda colectiva, en la que ciertas funciones como la limpieza, la
preparación de comidas, el cuidado de los niños y el lavado de ropa se dejaban en
manos de personal empleado. En la calle John Ericssonsgatan de Estocolmo se cons-
truyó en 1935 una casa de esas características que llamó la atención, diseñada por
Sven Markelius.
LA ARQUITECTURA DE POSGUERRA
Suecia se libró de participar en la segunda guerra mundial, y su aislamiento de una
Europa en guerra fortaleció los lazos con la tradición autóctona. Los nuevos edificios,
tales como la urbanización de casitas en serie en Friluftsstaden (“Ciudad al aire libre”)
de Malmö, diseñadas por Eric Sigfrid Persson (1898–1983) y Eric Bülow-Hübe
CULTURA SUECA
(1879–1963) y construidas de 1944 a 1948, tenían matices de un clasicismo suave. El
hierro de armadura y el asfalto escasearon durante la guerra, lo cual contribuyó al
renacimiento del ladrillo como material de fachada y tejados.
También la planificación urbana se modificó. Las ideas de vecindario formuladas
por el sociólogo estadounidense Perry en 1929 arraigaron firmemente en Suecia.
Arquitectos como Sven Backström (1903–92), Leif Reinius (1907–95) y los hermanos
Erik (1901–88) y Tore Ahlsén (1906–91) crearon zonas residenciales diseñadas con
orientación comunitaria, estructurándolas en unidades menores dotadas de escuelas,
guarderías, centros comunes y zonas verdes. La planificación de “unidades de vecin-
dario” fue el pilar de la producción de viviendas en el país. Suecia influyó también en
otros países en ese aspecto. En Gran Bretaña, el principio de esas zonas de vivienda
pequeñas y medianas de matiz ligeramente popular se dio a conocer con el nombre de
Max Plunger
New Empiricism (“nuevo empirismo”) y adquirió gran importancia para el movimiento
New Town (“nueva ciudad”) en Gran Bretaña, Italia y otros países.
Los años 50 fueron un decenio de expansión para los arquitectos suecos. El modelo
Viviendas en Kungsladugård, Gotemburgo político que se formuló a fines de la década de 1920–30 con el nombre de Folkhemmet
(alrededor de 1920). (”hogar de todo el pueblo”) había tomado impulso. Ese modelo se basaba en una rela-
ción armoniosa entre las partes sociales. Las subvenciones de vivienda no se orienta-
ban a grupos particularmente débiles de la sociedad, sino que apuntaban a una alta
calidad de vivienda en general, combatiendo el hacinamiento como enemigo princi-
pal. Con la economía de mercado regulada se extendería el mayor bienestar posible al
Max Plunger
mayor número posible de personas. “Suecia: el justo medio” (Sweden––the middle way)
fue el título de un libro del periodista estadounidense Marquis W. Childs (1936) y se
convirtió en una noción ampliamente conocida. Particular atención merecieron las
Viviendas colectivas en la John Ericssonsgatan, casas en forma de estrella de Backström y Reinius en Gröndal, Estocolmo (1944–46)
Estocolmo, por Sven Markelius (1935). y en Rosta, Örebro (1947–49); la de Weijke y Ödeen en Norra Guldheden, Gotem-
burgo (1945) y la de los hermanos Erik y Tore Ahlsén en Årsta centrum, Estocolmo
(1943–53). Así pudo el suburbio participar de toda la gama comercial y cultural que
ofrecía la ciudad. Pero fue Vällingby, un suburbio creado al norte de Estocolmo por
Backström y Reinius 1952–54, el que mereció la mayor atención, tanto en Suecia
como en el extranjero. Esa gran urbanización residencial se planificó en tierra virgen;
pero no estaba destinada a convertirse en ciudad-dormitorio, sino en un barrio diná-
mico, con lugares de trabajo, viviendas y un centro. La zona céntrica, que comprende
Sune Sundahl/Arkitekturmuseet
un cine, un teatro, locales de reunión, grandes almacenes y una iglesia, fue inaugurada
en 1954. En áreas aledañas se levantaron torres de vivienda; algo apartados del centro,
edificios multifamiliares más bajos, y en la periferia, grupos de 20–30 casas adosadas
(llamados “pueblos”) en los que el terreno privado se redujo a un mínimo en favor de
un mayor espacio común: una solución que se difundió mucho en los años 50 y se
configuró a menudo con gran esmero.
El aumento del tiempo libre hizo que la construcción de la casita de recreación
fuera un proyecto que ocupara a una parte cada vez mayor de la población. Como
Casa de campo de propiedad de Gunnar alternativa a los pequeños chalés aislados, el arquitecto Stig Ancker (1908–1992)
Asplund, en el archipiélago de Estocolmo (1937). tomó la iniciativa de trazar un pueblecito de vacaciones en Haverdal, estructurado
como un grupo de casas en el estilo de la época (1953–56). Actualmente Suecia tiene
Gunnar Hansson/Arkiteturmuseet
más casas de recreación por habitante que ningún otro país.
Las buenas coyunturas económicas ofrecieron a los arquitectos un amplio campo de
trabajo. En todo el país se edificaron nuevas zonas residenciales. Las modestas facha-
das ocultaban no pocas veces interiores atractivos. Seguía siendo común proyectar
chalés; pero ese mercado desapareció casi completamente en los años 60 y aún no ha
resurgido más que con carácter marginal. Los arquitectos coincidían con el gusto
general, y en la gran exposición de diseño de los 50, H55, Carl-Axel Acking (n. 1910)
y Per Friberg (n. 1920) crearon un sensual pabellón con aire y luces, en el que la esté-
Centro del suburbio de Vällingby, Estocolmo, por tica abstracta reinó sin límites. Fue una manifestación que al mismo tiempo marcó un
viraje en el diseño. Después de la exposición, las cuestiones estructurales pasaron cada
Backström & Reinius y Erik Glemme (1954).
vez más al primer plano.
En la arquitectura sueca de posguerra se pueden ver dos tendencias: por una parte,
una rama “liberal” con raíces tanto en el modernismo como en el clasicismo. En la ofi-
cina de arquitectura de la Unión Cooperativa de Consumo y Comercio (KF:s Arkitekt-
kontor) se creó una modalidad de construcción sobria y discreta que conjugaba el
patrimonio clásico de Heinrich Tessenow con el estilo de Gunnar Asplund. De esa
rama han brotado desde entonces retoños como los diseños de los hermanos Ahlsén,
Nils Tesch, Nils Ahrbom, Helge Zimdal, Klas Anshelm, Ralph Erskine y Carl Nyrén.
Por otro lado, hay una escuela más “intelectual”, donde encontramos nombres como
los de Paul Hedqvist, Sven Markelius, Bengt Lindroos y Peter Celsing: profesionales
que quizá estén más cerca de la arquitectura internacional, pero cuya obra sería ini-
maginable fuera de la sencillez sueca. Cuando se habla del patrimonio cultural de
Suecia, con frecuencia se menciona la importancia de la pobreza del país. Lo que en el
extranjero ha sido lujo de oro y piedras preciosas, se vistió aquí más modestamente de
madera y colores. Desde un punto de vista puramente estético, esto significaba
muchas veces que la expresión se intensificaba cuando los medios se reducían al
mínimo.
LA CONSTRUCCIÓN EN GRAN ESCALA Y LAS REACCIONES
La fe en el crecimiento económico se mantuvo durante los años 60. Pero a pesar de
un mayor bienestar material de automóviles, máquinas lavadoras y casas de recrea-
ción, aumentó constantemente la escasez de vivienda en las ciudades grandes. Para
remediar ese déficit –que entre otras causas se debía a una gran ola migratoria del
campo– se decidió en 1965 construir un millón de nuevas viviendas en diez años. Esa
tarea se podía realizar sólo con un avanzado sistema de prefabricados. “Proyectos
Max Plunger
Iglesia de San Pedro (St Petri), adaptados a la producción” fue una noción que cambió toda la arquitectura. Hasta ese
Klippan, por Sigurd Lewerentz momento, la construcción se había hecho con técnicas manuales. La meta se había
(1962–66). alcanzado prácticamente cuando llegó la crisis, a comienzos de los años 70. Pero la

CULTURA SUECA
gente no quería trasladarse a las nuevas zonas de residencia, y se hacían duras críticas
a los arquitectos. La arquitectura estructuralista funcionaba mejor para los edificios
administrativos. La Real Dirección de Construcción de Suecia (Kungliga byggnads-
styrelsen) desarrolló en los años 60 una importante capacidad para encargar la ejecu-
ción de obras estatales.
Para los arquitectos más orientados a obras esculturales, las iglesias eran uno de los
pocos campos de trabajo que quedaban. Gracias a las nuevas zonas de vivienda de los
años 50, la Iglesia estatal volvió a ser un importante cliente de construcción. Los tem-
plos diseñados por Sigurd Lewerentz en Björkhagen, Estocolmo (1956–60) y Klippan,
Escania (1962–66) se cuentan entre las últimas obras de ese maestro. Lewerentz
depuró la construcción hasta hacer de ella un arte minimalista de ladrillo, madera y
vidrio.
Peter Celsing (1920–74) creó también varias iglesias de vigorosa estructura de la-
drillo. Sus dos edificios mayores son la Casa de la cultura (1968–73) con el Teatro
municipal y el Banco de Suecia (Riksbanken), ambos en Estocolmo (1965–76).
Una actitud hostil a los valores históricos destruyó, durante varios decenios, partes
importantes de la vieja construcción polifacética en los cascos de ciudades suecas, para
dar paso a centros de trabajo y tiendas de grandes proporciones. A pesar de sus dotes
artísticas, Celsing fue el principal blanco de los reproches por las devastadoras demoli-
ciones hechas en el casco urbano de Estocolmo.
El centro de Sundsvall, en cambio, se ha conservado intacto desde fines del siglo
Max Plunger
XIX, y sus magníficos edificios de piedra reflejan la riqueza pública y privada inver-
Banco Nacional de Suecia, Estocolmo, por Peter
Celsing (1965–76).
tida en ellos durante la época de oro de la industria maderera.
Pocos arquitectos lograron administrar el patrimonio de los años 40 y 50. Uno de
ellos fue el inglés Ralph Erskine (n. 1914), que poco antes de la guerra se acercó al
“modelo sueco”. En una época en que la confianza de la gente en los arquitectos había
descendido a un nivel muy bajo, creció la popularidad de Erskine. El barrio residencial
Nya Bruket, de Sandviken (1973–78), y la casa del Sindicato de estudiantes (Allhuset)
de la Universidad de Estocolmo (1979–81) son dos ejemplos de su estilo caprichoso y
expresivo. Con la zona residencial de Byker, en Newcastle, Inglaterra, esa arquitectura
echó raíces también en el extranjero. Por otra parte, Carl Nyrén (n. 1917) ganó una
amplia confianza con su sobria arquitectura hondamente arraigada en la vieja tradi-
ción sueca. Usando la luz como elemento de configuración principal logró transformar
tendencias internacionales y combinarlas con material y formas suecos. Entre las obras
más destacadas de Nyrén se cuentan los edificios de Pharmacia & Upjohn en Uppsala,
los de la Universidad de Estocolmo y la Biblioteca Municipal de Uppsala.
Cuando la crítica alcanzó su grado máximo de acrimonia, la arquitectura fue presa
de una parálisis. Las doctrinas del funcionalismo se derrumbaron y empezó la búsque-
da de una nueva plataforma. Algunos estudios sociológicos del uso que hacía la gente
de las zonas residenciales y los centros de trabajo, condujeron a experimentos con la
denominada “planificación con participación de los usuarios”, que permitía que los
vecinos pudieran conformar ellos mismos su entorno. La destrucción del medio am-
biente empezó a influir también en los arquitectos. Los fuertes lazos con la naturaleza
volvieron a adquirir importancia en el diseño, y se empezó a experimentar con técni-
cas adaptadas a la ecología. Ralph Erskine, por ejemplo, colocó los balcones en las
fachadas para evitar pasos de aire frío. Una peculiar cultura de la construcción se ha
practicado en Järna, en las afueras de Södertälje, desde los años 70. Los antropósofos
han levantado, entre otros edificios, seminarios, viviendas y hospitales bajo la
Sune Sundahl/Nyréns arkitektkontor
dirección de Erik Assmussen y con las características formas redondas y prismáticas
establecidas por Rudolf Steiner. La adaptación ecológica ha alcanzado actualmente su
máximo desarrollo en ciertos enclaves de casitas en serie, llamados “ecopoblaciones”.
Proponiéndose la meta de una mínima carga para el medio ambiente, esas urbaniza-
ciones se construyen con técnica de bajo consumo de energía, materiales adaptados al
reciclaje y un tratamiento diferenciado de desechos domésticos sólidos y líquidos: una
técnica que ahora se está adoptando en los edificios multifamiliares.
En los años 80, los municipios perdieron la fuerte posición en la planificación urba-
na que habían venido consolidando desde la década de los 30. Han dado paso a las
Estación de ferrocarril de Jönköping, por Carl empresas privadas, que han impuesto su criterio de construcción de un modo nuevo
Nyrén (1983). para Suecia. Mediante la denominada “planificación por negociaciones”, los munici-
pios, cuya economía se debilitaba cada vez más, empezaron a conceder derechos de
construcción a cambio de servicios públicos que ya no tenían medios de financiar. La
arquitectura de las finanzas internacionales llegó a predominar también en la activi-
dad de construcción de Suecia. Paralelamente, en los pequeños trabajos de cons-
trucción, floreció un “regionalismo crítico” que aprovechó la tradición y el carácter del
lugar. La tradición “libre” la han cultivado hasta los años 90 algunos arquitectos como
Jan Gezelius, (n. 1923, chalés, oficinas de correos), Gunnar Mattsson (n. 1937,
museos, casas de la cultura), Ove Hidemark (n. 1931, restauraciones), Marianne
Dahlbäck y Göran Månsson (n. 1943 y 1933, respectivamente, Museo del Buque de
Guerra Vasa en 1990 y otras obras).
LA ÉPOCA CONTEMPORÁNEA
Los planes de una sociedad del bienestar pudieron ejecutarse prácticamente sin obs-
táculos a lo largo de más de 40 años. Sin embargo, el importante papel que desem-
peñaron los arquitectos al comienzo, se fue debilitando a medida que una industria de
la construcción de gran escala dictaba las condiciones. Con la coyuntura ascendiente
de los 80, los clientes pasaron a ser el interlocutor más fuerte. Así se fortaleció la
Max Plunger
posición de los arquitectos, y en la producción relativamente limitada de hoy, a
menudo son bastante altas las ambiciones arquitectónicas. Las dos empresas de expor-
tación de mayor éxito en Suecia –la farmacéutica Astra y la electrónica Ericsson– han
Edificio de la Unión de Estudiantes de la Univer- conservado en varias instalaciones nuevas la tradición sueca de planificar minuciosa-
mente los lugares de trabajo. Ambas compañías han dejado en muchos casos la tarea
sidad de Estocolmo, por Ralph Erskine (1979–81).
en manos del arquitecto Gert Wingårdh (n. 1951), que en el Öijared Executive
Country Club (1988) y el edificio de Astra (1988–97), ambos situados en las afueras
de Gotemburgo, ha dado muestras de una técnica de construcción de alta tecnología
internacional. Esa empresa se cuenta entre las más expansivas del país y proyecta
actualmente viviendas, centros de trabajo y sedes culturales, entre ellas el Science
Center de Gotemburgo.
Gracias a los grandes esfuerzos por lograr un alto nivel de vivienda, combinados
con el enorme auge de la construcción de oficinas de la década de los 80, se levan-
taron edificaciones en número que, en buena parte, satisfacía las necesidades del país.
La tarea de administrar y seguir desarrollando lo que ya está construido fue adqui-
riendo, por consiguiente, importancia cada vez mayor. En la feria de la vivienda de
Stumholmen, en Karlskrona, se mostró en 1993 la capacidad que tiene Suecia de
modificar viejas construcciones para nuevos fines. En Norrköping se han transformado
las instalaciones industriales del centro urbano en un museo, un teatro de conciertos,
una escuela superior y otras instituciones, mientras que en Norra Älvstranden,
Gotemburgo, se están convirtiendo hoy antiguas zonas de astilleros en viviendas y
locales para enseñanza (obras de Arkitekturkompaniet, White arkitekter, entre otros).
Aquí la minuciosa planificación del terreno juega un papel importante. En todos
los proyectos mayores colaboran hoy los arquitectos constructores con arquitectos
paisajistas. Desde los proyectos de barrios de “casas en parques” de los años 30, los
arquitectos paisajistas suecos han procurado integrar los edificios en el terreno y
hacer que la naturaleza se una de una manera lo menos artificial posible a la cons-
trucción. Ésta ha sido una expresión característica de la visión sueca de la naturaleza
como factor siempre superior a la cultura. Sólo con la construcción figurativa de los
80 adoptó la arquitectura paisajista expresiones más formales. Sin embargo, los par-
ques dotados de toboganes, columpios y otros juegos siempre han sido un elemento
importante en la planificación de las zonas abiertas de los barrios residenciales, y no
pocas veces han constituido el núcleo de un grupo de casas. Entre los arquitectos
paisajistas más solicitados de los 90 se cuentan Sven Hermelin, Walter Bauer y Per
Friberg.
Suecia tiene actualmente 8.800.000 habitantes y cerca de 5.000 arquitectos.
Muchos de ellos se ocupan en el sector público en planificación y supervisión general
de la construcción. La baja coyuntura económica de los 90 ha traído en el sector de la
construcción un desempleo de grandes proporciones que ha afectado gravemente a los
arquitectos. En Suecia, el ramo sigue caracterizándose por las obras de gran escala,
tanto por lo que toca a los contratistas como a las compañías de arquitectos. Hay em-
presas como el grupo FFNS y White, que se cuentan entre las grandes consultoras
cuya actividad abarca grandes regiones del mundo.
Estos últimos años, los arquitectos suecos han visto en su suelo la competencia de
colegas extranjeros como el noruego Niels Torp (oficinas principales de SAS en
Estocolmo, terminal Nils Ericsson de Gotemburgo y otras obras) y los daneses Tegen-
stuen Vandkunsten (edificio de viviendas en Borås) y Henning Larsen (Biblioteca
Municipal de Malmö). También los proyectos más prestigiosos de los años 90 –el
Museo de Arte Moderno y el Museo de Arquitectura, ambos de Estocolmo– son obra
de un arquitecto extranjero: el español Rafael Moneo.
La arquitectura sueca se orientó en las últimas décadas del siglo XX a la historia,
con vistas a recrear conocimientos en materia de técnica, diseño y función social.
Además de este trabajo de reconstrucción surgió un interés renovado en el modernis-
mo como forma e idea, y con la arquitectura de los años 30 como trampolín ha lo-
grado arraigar un nuevo estilo internacional. Las tareas arquitectónicas son hoy en
gran parte edificios de universidades y otras instituciones. A pesar de la fuerte afluen-
cia de población, sobre todo a Estocolmo, la construcción de viviendas permanece a
un nivel muy bajo. Su producción actual se concentra en sitios exclusivos, lo que
explica las altas normas de las edificaciones. Ya no se cuenta con recursos para la
construcción fuertemente subvencionada de viviendas, y por tal razón la actividad del
Estado en construcción ha tomado una orientación diferente. Así por ejemplo, está
empeñado en un programa de política arquitectónica cuya finalidad es mejorar la
arquitectura sueca. Entre los recursos empleados para ese fin se cuenta el Museo de
Arquitectura ampliado, que desde su nueva sede en Skeppsholmen (Estocolmo) dirige
la actividad del Año de la Arquitectura 2001.
Entre las obras apreciadas de arquitectos suecos contemporáneos se cuenta el aula
magna de Estocolmo, trazada por Ralph Erskine en 1997.
Rasmus Wærn
El Instituto Sueco (SI) es una autoridad estatal cuya misión es difundir conocimientos sobre Suecia en el
extranjero. Este folleto se publica como parte de su servicio de información. Todo material del Instituto
puede reproducirse libremente, a condición de que se cite la fuente.
El Instituto Sueco tiene una amplia gama de publicaciones informativas, en varios idiomas, sobre diversos
aspectos de la sociedad sueca.
Para mayor información diríjase a
la Embajada o el Consulado de Suecia en su país, o Svenska institutet: Box 7434, SE-103 91 Stockholm,
Suecia. Sede social: Sverigehuset (Casa de Suecia), Hamngatan/Kungsträdgården, Estocolmo.
Tel.: + 46-8-789 20 00 Fax: + 46-8-20 72 48. E-mail: order@si.se Internet: www.si.se
C
CULTURA SUECA
ULTURA SUECA
PUBLICADO POR EL INSTITUTO SUECO • MAYO 2001 • DI 109 b
Max Plunger
El Museo Vasa, Estocolmo, por Dahlbäck y
Månsson (1990).
La Arquitectura en Suecia
L a arquitectura sueca del siglo XX es testigo de grandes cambios. Habiendo
sido un arte reservado a las grandes instituciones sociales y a los ciudadanos
más acaudalados, se convirtió pronto en patrimonio común expresado en buenos
ámbitos de vivienda. Hoy se aprecia en todo el país la planificación pública y su
fruto: el amplio programa de construcción de vivienda social. Las altas
aspiraciones y los recursos relativamente abundantes le han dado a Suecia una
calidad de vivienda excepcional. Gracias a ello, entre las edificaciones existentes
hoy predominan las recientes: más de la mitad de las viviendas del país son de
construcción posterior a 1960.
LOS ARQUITECTOS EN SUECIA
Hans Hammarskjöld/MM
Diez mil años después del deshielo en el interior de su territorio, Suecia seguía siendo
un país escasamente poblado. Cuando se industrializó, a fines del siglo XIX, la activi-
dad no se concentró principalmente en las ciudades. La explotación del hierro y de los
bosques se convirtió en la base de la economía que sucedió a la sociedad agrícola. Esas
industrias se establecieron en zonas que tenían buen acceso a bosques y fuerza hi-
dráulica. Fue apenas en la década de 1930–40 cuando la población urbana superó a la
El nuevo Museo de Arte Moderno y el Museo de rural en número. Es ésta una causa de que Suecia no haya desarrollado una cultura
Arquitectura, ambos de Estocolmo, proyectados urbana comparable a la de Europa Central. Estocolmo es la única ciudad sueca que
por Rafael Moneo, fueron inaugurados en febrero llega al millón de habitantes; pero incluso en la capital la gente está habituada a tener
de 1998. acceso a grandes superficies en que moverse. En verano, la mayoría de los pobladores
de ciudades las dejan para pasar sus vacaciones en el campo.
El arquitecto moderno –un empresario que proyecta diferentes tipos de edificios
Rasmus Wærn es arquitecto para diferentes clientes– empezó a surgir a mediados del siglo XIX; pero la verdadera
(miembro de la Asociación de expansión de la profesión se produjo por el gran auge de la construcción en la socie-
dad industrial, a partir de 1880. Fue entonces cuando se presentaron numerosos pro-
arquitectos de Suecia, SAR) y blemas de construcción nuevos que exigían soluciones nuevas; la infraestructura pasó
doctor en tecnología. Su campo en poco tiempo de un nivel bajísimo a uno de vanguardia mundial que exigía edificios
de especialización es la arqui- de estaciones, de correos y de telégrafos. Además, la nueva sociedad requería también
Bengt Ericksson/Wingårdhs
industrias, edificios administrativos, hospitales, nuevas iglesias y viviendas.
tectura sueca del siglo XX. Es Durante el siglo XIX se resolvieron esos problemas, por regla general, siguiendo los
miembro del cuerpo de redacción criterios de la tradición de bellas artes. Destacaron entonces arquitectos como Fredrik
de la revista sueca Arkitektur. Wilhelm Scholander, Helgo Zettervall, F.G.A. Dahl, Isak Gustaf Clason y Adolf Edel-
svärd, este último con una trayectoria bastante común de ingeniero de fortificaciones.
El autor es el único responsable Una parte importante del desarrollo de la técnica de construcción del siglo XIX fue
impulsado por ingenieros de carrera militar.
de las opiniones expresadas en Alrededor de 1900 Suecia contaba unos 5 millones de habitantes y cerca de 300 Laboratorios Astra Hässle para el centro de
este folleto informativo. arquitectos. Los más de ellos trabajaban en alguna de las tres ciudades principales: investigación médica de Mölndal, por Gert
ISSN 1101-606X
Estocolmo, Gotemburgo o la región de Malmö. Desde 1877, la formación básica de Wingårdh (1991).
Traduccion: Álvaro Eljach los arquitectos se ha impartido en las escuelas superiores técnicas. Sin embargo, hace
un siglo su nivel variaba mucho. La enseñanza regular de arquitectura existía sólo en
la Real Escuela Técnica Superior de Estocolmo (Kungliga tekniska högskolan, KTH).
Por otra parte, nunca ha habido protección legal del título de arquitecto en Suecia, y
por esa razón se han dado otras vías de formación profesional en ese campo, como ha
sido el caso en la escuela técnica superior Chalmers de Gotemburgo (Chalmers tek-
niska högskola). Muchos optaban por completar su formación básica con los cursos de
la escuela de arquitectura de la Academia Superior de Arte (Konsthögskolan). Actual-
mente, casi todos los profesionales afiliados a la Federación nacional de arquitectos
(Svenska Arkitekters Riksförbund, SAR) se han graduado de alguna de las escuelas téc-
nicas superiores de Estocolmo, Gotemburgo o Lund. La educación complementaria de
la Academia Superior de Arte sigue siendo atractiva en el arte arquitectónico y de la
restauración.

CULTURA SUECA
gente no quería trasladarse a las nuevas zonas de residencia, y se hacían duras críticas
a los arquitectos. La arquitectura estructuralista funcionaba mejor para los edificios
administrativos. La Real Dirección de Construcción de Suecia (Kungliga byggnads-
styrelsen) desarrolló en los años 60 una importante capacidad para encargar la ejecu-
ción de obras estatales.
Para los arquitectos más orientados a obras esculturales, las iglesias eran uno de los
pocos campos de trabajo que quedaban. Gracias a las nuevas zonas de vivienda de los
años 50, la Iglesia estatal volvió a ser un importante cliente de construcción. Los tem-
plos diseñados por Sigurd Lewerentz en Björkhagen, Estocolmo (1956–60) y Klippan,
Escania (1962–66) se cuentan entre las últimas obras de ese maestro. Lewerentz
depuró la construcción hasta hacer de ella un arte minimalista de ladrillo, madera y
vidrio.
Peter Celsing (1920–74) creó también varias iglesias de vigorosa estructura de la-
drillo. Sus dos edificios mayores son la Casa de la cultura (1968–73) con el Teatro
municipal y el Banco de Suecia (Riksbanken), ambos en Estocolmo (1965–76).
Una actitud hostil a los valores históricos destruyó, durante varios decenios, partes
importantes de la vieja construcción polifacética en los cascos de ciudades suecas, para
dar paso a centros de trabajo y tiendas de grandes proporciones. A pesar de sus dotes
artísticas, Celsing fue el principal blanco de los reproches por las devastadoras demoli-
ciones hechas en el casco urbano de Estocolmo.
El centro de Sundsvall, en cambio, se ha conservado intacto desde fines del siglo
Max Plunger
XIX, y sus magníficos edificios de piedra reflejan la riqueza pública y privada inver-
Banco Nacional de Suecia, Estocolmo, por Peter
Celsing (1965–76).
tida en ellos durante la época de oro de la industria maderera.
Pocos arquitectos lograron administrar el patrimonio de los años 40 y 50. Uno de
ellos fue el inglés Ralph Erskine (n. 1914), que poco antes de la guerra se acercó al
“modelo sueco”. En una época en que la confianza de la gente en los arquitectos había
descendido a un nivel muy bajo, creció la popularidad de Erskine. El barrio residencial
Nya Bruket, de Sandviken (1973–78), y la casa del Sindicato de estudiantes (Allhuset)
de la Universidad de Estocolmo (1979–81) son dos ejemplos de su estilo caprichoso y
expresivo. Con la zona residencial de Byker, en Newcastle, Inglaterra, esa arquitectura
echó raíces también en el extranjero. Por otra parte, Carl Nyrén (n. 1917) ganó una
amplia confianza con su sobria arquitectura hondamente arraigada en la vieja tradi-
ción sueca. Usando la luz como elemento de configuración principal logró transformar
tendencias internacionales y combinarlas con material y formas suecos. Entre las obras
más destacadas de Nyrén se cuentan los edificios de Pharmacia & Upjohn en Uppsala,
los de la Universidad de Estocolmo y la Biblioteca Municipal de Uppsala.
Cuando la crítica alcanzó su grado máximo de acrimonia, la arquitectura fue presa
de una parálisis. Las doctrinas del funcionalismo se derrumbaron y empezó la búsque-
da de una nueva plataforma. Algunos estudios sociológicos del uso que hacía la gente
de las zonas residenciales y los centros de trabajo, condujeron a experimentos con la
denominada “planificación con participación de los usuarios”, que permitía que los
vecinos pudieran conformar ellos mismos su entorno. La destrucción del medio am-
biente empezó a influir también en los arquitectos. Los fuertes lazos con la naturaleza
volvieron a adquirir importancia en el diseño, y se empezó a experimentar con técni-
cas adaptadas a la ecología. Ralph Erskine, por ejemplo, colocó los balcones en las
fachadas para evitar pasos de aire frío. Una peculiar cultura de la construcción se ha
practicado en Järna, en las afueras de Södertälje, desde los años 70. Los antropósofos
han levantado, entre otros edificios, seminarios, viviendas y hospitales bajo la
Sune Sundahl/Nyréns arkitektkontor
dirección de Erik Assmussen y con las características formas redondas y prismáticas
establecidas por Rudolf Steiner. La adaptación ecológica ha alcanzado actualmente su
máximo desarrollo en ciertos enclaves de casitas en serie, llamados “ecopoblaciones”.
Proponiéndose la meta de una mínima carga para el medio ambiente, esas urbaniza-
ciones se construyen con técnica de bajo consumo de energía, materiales adaptados al
reciclaje y un tratamiento diferenciado de desechos domésticos sólidos y líquidos: una
técnica que ahora se está adoptando en los edificios multifamiliares.
En los años 80, los municipios perdieron la fuerte posición en la planificación urba-
na que habían venido consolidando desde la década de los 30. Han dado paso a las
Estación de ferrocarril de Jönköping, por Carl empresas privadas, que han impuesto su criterio de construcción de un modo nuevo
Nyrén (1983). para Suecia. Mediante la denominada “planificación por negociaciones”, los munici-
pios, cuya economía se debilitaba cada vez más, empezaron a conceder derechos de
construcción a cambio de servicios públicos que ya no tenían medios de financiar. La
arquitectura de las finanzas internacionales llegó a predominar también en la activi-
dad de construcción de Suecia. Paralelamente, en los pequeños trabajos de cons-
trucción, floreció un “regionalismo crítico” que aprovechó la tradición y el carácter del
lugar. La tradición “libre” la han cultivado hasta los años 90 algunos arquitectos como
Jan Gezelius, (n. 1923, chalés, oficinas de correos), Gunnar Mattsson (n. 1937,
museos, casas de la cultura), Ove Hidemark (n. 1931, restauraciones), Marianne
Dahlbäck y Göran Månsson (n. 1943 y 1933, respectivamente, Museo del Buque de
Guerra Vasa en 1990 y otras obras).
LA ÉPOCA CONTEMPORÁNEA
Los planes de una sociedad del bienestar pudieron ejecutarse prácticamente sin obs-
táculos a lo largo de más de 40 años. Sin embargo, el importante papel que desem-
peñaron los arquitectos al comienzo, se fue debilitando a medida que una industria de
la construcción de gran escala dictaba las condiciones. Con la coyuntura ascendiente
de los 80, los clientes pasaron a ser el interlocutor más fuerte. Así se fortaleció la
Max Plunger
posición de los arquitectos, y en la producción relativamente limitada de hoy, a
menudo son bastante altas las ambiciones arquitectónicas. Las dos empresas de expor-
tación de mayor éxito en Suecia –la farmacéutica Astra y la electrónica Ericsson– han
Edificio de la Unión de Estudiantes de la Univer- conservado en varias instalaciones nuevas la tradición sueca de planificar minuciosa-
mente los lugares de trabajo. Ambas compañías han dejado en muchos casos la tarea
sidad de Estocolmo, por Ralph Erskine (1979–81).
en manos del arquitecto Gert Wingårdh (n. 1951), que en el Öijared Executive
Country Club (1988) y el edificio de Astra (1988–97), ambos situados en las afueras
de Gotemburgo, ha dado muestras de una técnica de construcción de alta tecnología
internacional. Esa empresa se cuenta entre las más expansivas del país y proyecta
actualmente viviendas, centros de trabajo y sedes culturales, entre ellas el Science
Center de Gotemburgo.
Gracias a los grandes esfuerzos por lograr un alto nivel de vivienda, combinados
con el enorme auge de la construcción de oficinas de la década de los 80, se levan-
taron edificaciones en número que, en buena parte, satisfacía las necesidades del país.
La tarea de administrar y seguir desarrollando lo que ya está construido fue adqui-
riendo, por consiguiente, importancia cada vez mayor. En la feria de la vivienda de
Stumholmen, en Karlskrona, se mostró en 1993 la capacidad que tiene Suecia de
modificar viejas construcciones para nuevos fines. En Norrköping se han transformado
las instalaciones industriales del centro urbano en un museo, un teatro de conciertos,
una escuela superior y otras instituciones, mientras que en Norra Älvstranden,
Gotemburgo, se están convirtiendo hoy antiguas zonas de astilleros en viviendas y
locales para enseñanza (obras de Arkitekturkompaniet, White arkitekter, entre otros).
Aquí la minuciosa planificación del terreno juega un papel importante. En todos
los proyectos mayores colaboran hoy los arquitectos constructores con arquitectos
paisajistas. Desde los proyectos de barrios de “casas en parques” de los años 30, los
arquitectos paisajistas suecos han procurado integrar los edificios en el terreno y
hacer que la naturaleza se una de una manera lo menos artificial posible a la cons-
trucción. Ésta ha sido una expresión característica de la visión sueca de la naturaleza
como factor siempre superior a la cultura. Sólo con la construcción figurativa de los
80 adoptó la arquitectura paisajista expresiones más formales. Sin embargo, los par-
ques dotados de toboganes, columpios y otros juegos siempre han sido un elemento
importante en la planificación de las zonas abiertas de los barrios residenciales, y no
pocas veces han constituido el núcleo de un grupo de casas. Entre los arquitectos
paisajistas más solicitados de los 90 se cuentan Sven Hermelin, Walter Bauer y Per
Friberg.
Suecia tiene actualmente 8.800.000 habitantes y cerca de 5.000 arquitectos.
Muchos de ellos se ocupan en el sector público en planificación y supervisión general
de la construcción. La baja coyuntura económica de los 90 ha traído en el sector de la
construcción un desempleo de grandes proporciones que ha afectado gravemente a los
arquitectos. En Suecia, el ramo sigue caracterizándose por las obras de gran escala,
tanto por lo que toca a los contratistas como a las compañías de arquitectos. Hay em-
presas como el grupo FFNS y White, que se cuentan entre las grandes consultoras
cuya actividad abarca grandes regiones del mundo.
Estos últimos años, los arquitectos suecos han visto en su suelo la competencia de
colegas extranjeros como el noruego Niels Torp (oficinas principales de SAS en
Estocolmo, terminal Nils Ericsson de Gotemburgo y otras obras) y los daneses Tegen-
stuen Vandkunsten (edificio de viviendas en Borås) y Henning Larsen (Biblioteca
Municipal de Malmö). También los proyectos más prestigiosos de los años 90 –el
Museo de Arte Moderno y el Museo de Arquitectura, ambos de Estocolmo– son obra
de un arquitecto extranjero: el español Rafael Moneo.
La arquitectura sueca se orientó en las últimas décadas del siglo XX a la historia,
con vistas a recrear conocimientos en materia de técnica, diseño y función social.
Además de este trabajo de reconstrucción surgió un interés renovado en el modernis-
mo como forma e idea, y con la arquitectura de los años 30 como trampolín ha lo-
grado arraigar un nuevo estilo internacional. Las tareas arquitectónicas son hoy en
gran parte edificios de universidades y otras instituciones. A pesar de la fuerte afluen-
cia de población, sobre todo a Estocolmo, la construcción de viviendas permanece a
un nivel muy bajo. Su producción actual se concentra en sitios exclusivos, lo que
explica las altas normas de las edificaciones. Ya no se cuenta con recursos para la
construcción fuertemente subvencionada de viviendas, y por tal razón la actividad del
Estado en construcción ha tomado una orientación diferente. Así por ejemplo, está
empeñado en un programa de política arquitectónica cuya finalidad es mejorar la
arquitectura sueca. Entre los recursos empleados para ese fin se cuenta el Museo de
Arquitectura ampliado, que desde su nueva sede en Skeppsholmen (Estocolmo) dirige
la actividad del Año de la Arquitectura 2001.
Entre las obras apreciadas de arquitectos suecos contemporáneos se cuenta el aula
magna de Estocolmo, trazada por Ralph Erskine en 1997.
Rasmus Wærn
El Instituto Sueco (SI) es una autoridad estatal cuya misión es difundir conocimientos sobre Suecia en el
extranjero. Este folleto se publica como parte de su servicio de información. Todo material del Instituto
puede reproducirse libremente, a condición de que se cite la fuente.
El Instituto Sueco tiene una amplia gama de publicaciones informativas, en varios idiomas, sobre diversos
aspectos de la sociedad sueca.
Para mayor información diríjase a
la Embajada o el Consulado de Suecia en su país, o Svenska institutet: Box 7434, SE-103 91 Stockholm,
Suecia. Sede social: Sverigehuset (Casa de Suecia), Hamngatan/Kungsträdgården, Estocolmo.
Tel.: + 46-8-789 20 00 Fax: + 46-8-20 72 48. E-mail: order@si.se Internet: www.si.se
C
CULTURA SUECA
ULTURA SUECA
PUBLICADO POR EL INSTITUTO SUECO • MAYO 2001 • DI 109 b
Max Plunger
El Museo Vasa, Estocolmo, por Dahlbäck y
Månsson (1990).
La Arquitectura en Suecia
L a arquitectura sueca del siglo XX es testigo de grandes cambios. Habiendo
sido un arte reservado a las grandes instituciones sociales y a los ciudadanos
más acaudalados, se convirtió pronto en patrimonio común expresado en buenos
ámbitos de vivienda. Hoy se aprecia en todo el país la planificación pública y su
fruto: el amplio programa de construcción de vivienda social. Las altas
aspiraciones y los recursos relativamente abundantes le han dado a Suecia una
calidad de vivienda excepcional. Gracias a ello, entre las edificaciones existentes
hoy predominan las recientes: más de la mitad de las viviendas del país son de
construcción posterior a 1960.
LOS ARQUITECTOS EN SUECIA
Hans Hammarskjöld/MM
Diez mil años después del deshielo en el interior de su territorio, Suecia seguía siendo
un país escasamente poblado. Cuando se industrializó, a fines del siglo XIX, la activi-
dad no se concentró principalmente en las ciudades. La explotación del hierro y de los
bosques se convirtió en la base de la economía que sucedió a la sociedad agrícola. Esas
industrias se establecieron en zonas que tenían buen acceso a bosques y fuerza hi-
dráulica. Fue apenas en la década de 1930–40 cuando la población urbana superó a la
El nuevo Museo de Arte Moderno y el Museo de rural en número. Es ésta una causa de que Suecia no haya desarrollado una cultura
Arquitectura, ambos de Estocolmo, proyectados urbana comparable a la de Europa Central. Estocolmo es la única ciudad sueca que
por Rafael Moneo, fueron inaugurados en febrero llega al millón de habitantes; pero incluso en la capital la gente está habituada a tener
de 1998. acceso a grandes superficies en que moverse. En verano, la mayoría de los pobladores
de ciudades las dejan para pasar sus vacaciones en el campo.
El arquitecto moderno –un empresario que proyecta diferentes tipos de edificios
Rasmus Wærn es arquitecto para diferentes clientes– empezó a surgir a mediados del siglo XIX; pero la verdadera
(miembro de la Asociación de expansión de la profesión se produjo por el gran auge de la construcción en la socie-
dad industrial, a partir de 1880. Fue entonces cuando se presentaron numerosos pro-
arquitectos de Suecia, SAR) y blemas de construcción nuevos que exigían soluciones nuevas; la infraestructura pasó
doctor en tecnología. Su campo en poco tiempo de un nivel bajísimo a uno de vanguardia mundial que exigía edificios
de especialización es la arqui- de estaciones, de correos y de telégrafos. Además, la nueva sociedad requería también
Bengt Ericksson/Wingårdhs
industrias, edificios administrativos, hospitales, nuevas iglesias y viviendas.
tectura sueca del siglo XX. Es Durante el siglo XIX se resolvieron esos problemas, por regla general, siguiendo los
miembro del cuerpo de redacción criterios de la tradición de bellas artes. Destacaron entonces arquitectos como Fredrik
de la revista sueca Arkitektur. Wilhelm Scholander, Helgo Zettervall, F.G.A. Dahl, Isak Gustaf Clason y Adolf Edel-
svärd, este último con una trayectoria bastante común de ingeniero de fortificaciones.
El autor es el único responsable Una parte importante del desarrollo de la técnica de construcción del siglo XIX fue
impulsado por ingenieros de carrera militar.
de las opiniones expresadas en Alrededor de 1900 Suecia contaba unos 5 millones de habitantes y cerca de 300 Laboratorios Astra Hässle para el centro de
este folleto informativo. arquitectos. Los más de ellos trabajaban en alguna de las tres ciudades principales: investigación médica de Mölndal, por Gert
ISSN 1101-606X
Estocolmo, Gotemburgo o la región de Malmö. Desde 1877, la formación básica de Wingårdh (1991).
Traduccion: Álvaro Eljach los arquitectos se ha impartido en las escuelas superiores técnicas. Sin embargo, hace
un siglo su nivel variaba mucho. La enseñanza regular de arquitectura existía sólo en
la Real Escuela Técnica Superior de Estocolmo (Kungliga tekniska högskolan, KTH).
Por otra parte, nunca ha habido protección legal del título de arquitecto en Suecia, y
por esa razón se han dado otras vías de formación profesional en ese campo, como ha
sido el caso en la escuela técnica superior Chalmers de Gotemburgo (Chalmers tek-
niska högskola). Muchos optaban por completar su formación básica con los cursos de
la escuela de arquitectura de la Academia Superior de Arte (Konsthögskolan). Actual-
mente, casi todos los profesionales afiliados a la Federación nacional de arquitectos
(Svenska Arkitekters Riksförbund, SAR) se han graduado de alguna de las escuelas téc-
nicas superiores de Estocolmo, Gotemburgo o Lund. La educación complementaria de
la Academia Superior de Arte sigue siendo atractiva en el arte arquitectónico y de la
restauración.