_Expresiones teatrales de

Latinoamrica_
ALUMNA: Dayana Tarapa Hancco
GRADO: 4
SECCION: f
CURSO: Arte
COLEGIO: Mercedes Cabello de Carbonera
ILO-2015

Expresiones teatrales en Chile

No fue precisamente que en Santiago, la capital de Chile, donde se
desarrollaron los primeros espectculos teatrales.
Est actividad artstica se inicio en Santiago en 1748, al paso que en
Concepcin ya haba noticias de representaciones teatrales.
Se produjo un receso en est actividad, que surgi de nuevo en 1790, con
la inauguracin de un teatro basural, prximos al Mapocho.
El 24 de Diciembre de 1815, Casimiro Marc del Pont orden construir un
teatro en calle Merced esquina Mosqueto. La sala contaba con todo el
confort de la poca. Lo estren la Compaa de Comedia Morales Brito.
En 1819 se construy el Teatro Principal, en la Plazuela de la Compaa,
en un sitio colindante con el antiguo edificio de la Biblioteca Nacional.
En 1853 se inici la construccin del Teatro Municipal.
En este perodo, ya las actividades teatrales tomaban mayor incremento.
En los ltimos aos del siglo XIX abrieron sus puertas varios teatros y
salas de espectculos.
En la actualidad Santiago cuenta con quince salas de espectculos
teatrales y con ms de cien cinematgrafos.

Historia
La Gran Reyneta es fundada en 2004 por el director Jean-Luc Courcoult,
miembro de la compaa francesa Royal de Luxe. Courcoult readapta su
obra "Roman photo", estrenando la obra en 2005, en el marco del Festival
Internacional Santiago a Mil, posteriormente presentndose en otros
festivales americanos y europeos.
Posteriormente Courtoult decide preparar una comedia musical callejera
para el grupo chileno, titulada "Las pesadillas de Toni Travolta". Tras siete
meses de preparacin, es estrenada en mayo de 2008 en el festival Art
Rock de Saint-Brieuc, girando posteriormente por Europa y Amrica del
Sur, hasta su presentacin en la edicin 2009 del Festival Internacional
Santiago a Mil.
En abril de 2013 se instalan en el Centro Cultural Lo Prado para
desarrollar la obra "El hombre venido de ninguna parte", creacin
colectiva de la compaa teatral que es dirigida por el chileno Mario
Soto,6 siendo la primera obra sin la tutela de Royal de Luxe. La nica
asesora externa corresponde a la construccin escenogrfica de la gran
mano, por parte del francs Harold Guidolin. La obra es estrenada en
diciembre del mismo ao en Lo Prado y cuenta con la presencia de los
actores Francisca Gazita, Claudio Vega, Rodrigo Ortega, Pablo
Seplveda, Luis Cataln, Gonzalo Mella y Noela Salas.

Espectculos
El hombre venido de ninguna parte,
dirigida por Mario Soto.
Los espectculos que la compaa ha
realizado son:
Roman photo, 2005.
Las pesadillas de Tony Travolta.
La pequea gigante y el rinoceronte
escondido, 2008.
El hombre venido de ninguna parte,
2013.

Expresiones teatrales en
Argentina

Teatro Colonial
La actividad lleg a estas tierras de la mano de los conquistadores y
misioneros espaoles. Lope y Caldern fueron los autores ms
representados, por gozar de prestigio en la metrpoli, mientras al mismo
tiempo floreca el teatro de catequesis, impulsado por los religiosos.
Al comenzar el siglo XVIII ya se haba perfilado un pblico para el teatro
de entretenimiento. En 1783, el virrey Juan Jos Vrtiz autoriz el
funcionamiento de la primera casa de comedias, conocida como Teatro de
la Ranchera que funcion en un galpn de techo de paja, habilitado hasta
que se construyera un recinto definitivo, proyecto que nunca lleg a
concretarse. All debut en 1788 la actriz Mara Mercedes Gonzlez y
Benavdez, viuda y madre de tres hijos, quien debi recurrir a la justicia
para poder ganarse el pan sobre las tablas, en funcin de la frrea
oposicin paterna. All tambin se estren un domingo de carnaval de
1789 la loa La Inclusa y el drama principal en cinco actos Siripo del poeta
y periodista Manuel Jos de Lavardn, cuyo texto hoy perdido es
considerado el comienzo del teatro culto nativo. De la misma poca data
una pieza considerada fundacional de la vertiente ms popular de la
escena nativa: El Amor de la Estanciera, sainete de autor annimo y de
ambientacin campesina. En 1792 un incendio determin el cierre del
recinto.

Teatro de la Emancipacin
El 1 de mayo de 1804, se inaugur una nueva sala: el Coliseo
Provisional.

Tras la Revolucin de Mayo, el repertorio espaol fue dejado de lado a

excepcin de Leandro Fernndez de Moratn y El S de las Nias y se
impuso el gusto francs, donde brillaba Molire.
En el segundo aniversario de la Revolucin, se estren all El 25 de Mayo
o El Himno de la Libertad de Luis Ambrosio Morante. Tambin subi a
escena el sainete El Detalle de la Accin de Maip, de autor desconocido,
que dramatizaba el parte de San Martn a Pueyrredn anuncindole la
victoria. Pero el nfasis rebelde de la poca lo marca el estreno de Tpac
Amaru, tragedia en verso atribuida a Morante, convertido tambin en
actor, apuntador y director, que daba cuenta de la revolucin indgena de
1870 en el Alto Per.

La poca de Rosas
Durante su gobierno se
levantaron el Teatro de la Victoria,
el del Buen Orden y el de La
Federacin; sin embargo, ello no
implic el fortalecimiento de una
dramaturgia propia, ya que se
llevaban a escena variedades,
espectculos circenses y
melodramas. Prolifer el teatro
propagandstico y la mejor
expresin de estos aos fue el
Don Tadeo de Claudio Mamerto
Cuenca. Los autores que optaron
por el exilio (Jos Mrmol,
GRUPO TEATRAL ARGENTINO MAURICIO
Bartolom Mitre, Pedro Echage)
KARTUN
poco aportaron a la escena
nacional. La excepcin fue Juan Bautista Alberdi, quien prefigur el
grotesco en la dramaturgia argentina con El Gigante Amapolas y sent
adems las bases para la crtica teatral desde las pginas de la revista La
Moda.

Expresiones teatrales en Per

El teatro tanto en Latinoamrica como en el Per a lo largo de la Historia
ha sufrido una serie de adversidades para poder consolidarse
culturalmente.
Sin embargo ha logrado surgir exitosamente hasta nuestra poca actual,
logrando captar la atencin de todas las generaciones.
Naci en la poca Prehispnica con las mismas representaciones
religiosas hacia sus creencias de la poca.

Se inici significativamente en la etapa virreinal con el costumbrismo

plasmando una realidad peruana de forma satrica haciendo crtica al
ambiente colonial.
Luego sigui en la poca de la repblica enfocndose en sus defectos
afianzando los valores locales.
Entre los siglos XIX y XX se perdi la esencia de la cultura teatral
volviendo complicado el nivel alcanzado en el pasado, obteniendo la
atencin del pblico espaol mas no un apoyo nacional.
Con el pasar del tiempo actualmente estamos viviendo una cultura teatral
enriquecida que poco a poco ha ido adquiriendo una apreciacin tanto
nacional como extranjera.

Pataclaun
July Naters cre el proyecto en diciembre de 1990,
despus de haber observado a actores de teatro
tanto en Cuba como en Argentina, desarrollando
un entonces nuevo estilo teatral llamado claun,1
que entonces rompa cdigos de esttica
establecidos hasta entonces. En 1991 un grupo de
actores cmicos que cultivaban el gnero claun
estrenaron en Lima el espectculo Pataclaun en el
A.M.O.R..
Debido al xito del proyecto, durante los
siguientes cinco aos la compaa lanz tres
nuevas obras, hizo giras por el interior del pas,
produjo un casete de msica, un videoclip y dict
talleres clown tanto en la capital como en el
interior del pas. Terminada la experiencia
televisiva que catapult a sus protagonistas a la
fama, present su quinto montaje teatral Pataclaun en... venta en 2000,
la obra se present durante ocho meses.
En 2001 el grupo se desintegr lo cual dio paso a la formacin de la
Escuela de claun e improvisacin Pataclaun dirigida por la creadora y
fundadora de la compaa July Naters (actriz y directora de teatro y
televisin), que convoc a ms de tres mil aspirantes a clown.
En 2002, la Escuela Pataclaun present su primera obra: El Round del
Claun se estren en el festival de teatro de Manizales (Colombia), luego
en Lima se present durante tres meses.
En 2003 la segunda temporada de El round del claun se present en Lima
durante los meses de enero y febrero. Tambin su segundo proyecto
televisivo Patacomix con un elenco de alumnos egresados de la "Escuela
Claun". El espacio tuvo una corta temporada en el aire debido a
problemas legales de Panamericana Televisin que llevaron al canal a

suspender toda su programacin. Luego Pataclaun abri un nuevo

espacio de bsqueda de propuestas e investigacin en el formato
Variets: "Patakultural". Actualmente la escuela tambin acoge
propuestas de malabares, acrobacia, circo, tcnicas psicosomticas,
cuentacuentos, dcimas, stand up, danza, baile. Por otro lado, desde el
ao 2002 Pataclun organiza Match de improvisacin teatral. Desde ese
ao ha organizado diversos campeonatos. En el ao 2006 dio nacimiento
a la LNMI Liga Nacional de Match de Improvisacin que actualmente es la
encargada de la organizacin del Match de Impro Interescolar de la
Universidad Catlica del Per, en el 2008 tuvo su tercera temporada.

Expresiones teatrales en Bolivia

El teatro en Bolivia se practicaba desde la poca de los incas, esta
actividad cultural no lleg exclusivamente con los espaoles durante la
colonia espaola.
En la obra titulada Teatro originario boliviano, del actor e investigador
Daniel Gonzlez Gmez, se refleja el proceso histrico del teatro y la
teatralidad de las culturas quechua, aymara, kallawaya y guaran.
En el estudio de Gonzlez se menciona que mucha gente piensa que la
actividad artstica comienza con la poca colonial, y lo que se demuestra
es que no es as. El autor, que se bas en varios escritos, menciona que
hay un teatro mucho ms desarrollado.
En los registros histricos existen referencias que las primeras obras del
siglo XIV, XV y XVI fueron: Ollantay, Utqha Paukar y Wanka del fin de
Atahuallpa (en gnero de tragedia), las dos ltimas poco conocidas y las
tres annimas.
El investigador escribe que Wanka del fin de Atahuallpa fue escrita por un
amauta, pero no se supo el nombre, en el siglo XVI y una copia de la
redaccin apareci en el siglo XVIII.
El cronista peruano Juan de Santa Cruz, autor rescatado por Gonzlez,
averigu sobre una batalla entre indgenas y espaoles en la que
aparecen actores en plan de burla frente al oponente. Uno de ellos se
llamaba llama llama, eran actores que se ponan uno encima del otro y
hacan burla a la gente.
Segn el estudio que fue respaldado por el Programa de Investigacin
Estratgica en Bolivia (PIEB) existieron dos gneros teatrales, el wanka
que significa tragedia y el aranway, similar a comedia.
Un ejemplo de este tipo de obra fue encontrado por un etnlogo belga en
la regin los valles de Cochabamba, trataba de una historia de amor
entre dos campesinos y tena una escenografa propia que era la
representacin de un bosque tropical artificial.
En el teatro aymara, el origen de diferentes personajes aparece en las

danzas. El kusillo, un personaje andino, espantaba a los animales para

que los campesinos pudieran cazarlo, ste participaba en diferentes
bailes y no tena uno propio. Los incas desarrollaron el arte y la ciencia y
se expandieron en la regiones del territorio andino.

El grupo Teatro Trono

21 aos de sueos realizados en
colectivo, y muchos ms por realizar
siempre caminando, dejando huellas
que rememoran la historia que nos
marca como grupo.
Dnde nacimos?en la calle, y
crecimos con la comunidad, con el
barrio, con la gente que nos rodea a
diario y nos recuerda quines somos y
para qu estamos.
Teatro Trono son nios y nias,
adolescentes, jvenes varones y
mujeres, y toda la gente que lleva
dentro llamaradas de pasin por el teatro, por el arte. Seres humanos
comunes y corrientes que conjuncionan sentimientos de cambio a travs
de la creatividad, imaginacin
Un vaso de leche?una fcil convivencia? Para nada!eso es lo
interesante la construccin conjunta con las diferencias respetadas
para crear un ambiente solidario.
Qu`epis en las espaldas que recorren barrios olvidados de El Alto, muchas
regiones de Bolivia donde llega el ltimo rayo de sol, ah estamos
presentes!, regalando sonrisas y abrazosremontndonos a lugares
mucho ms alejados, al otro lado del continente, demostrando nuestro
arte. Eso es Teatro Trono.

Expresiones teatrales en Ecuador

Sobre el teatro prehispnico se tiene la primera informacin en la Crnica

del Inca Garcilazo, en sus "Comentario Reales", informacin que proviene
de los indgenas del callejn interandino. Garcilazo dice: Estas
representaciones se las realizaba en un espacio abierto como en el
campo, una explanada o una plaza. Los Incas tenan fortalezas y
santuarios, mas no ciudades. Los actores, por lo general, eran las mismas
personas que previamente haban ejecutado las acciones. Se basaban en
una composicin oral debido a que no exista la escritura. Para Garcilazo
en este teatro haba intenciones picas y religiosas, su carcter era
intimista, es decir intervenan la emotividad y la efectividad. Algunas de
estas representaciones existen, pero al haber salido de su contexto

cultural estn fragmentadas. Sin embargo los indgenas lograron adaptar

la fecha de presentacin de sus obras al calendario catlico de tal modo
que no sea prohibido, en el mejor de los casos, por los espaoles. Este
hecho es semejante al que se dio con los santeros, cuando reemplazaron
el nombre de sus santos o dioses por nombres y figuras de santos
catlicos y de esta manera podan continuar libremente con su creencia
religiosa sin temor de ser acusados de herejes o de ser muertos por los
conquistadores.
Se podra decir que el teatro atraves dos grandes momentos en la
historia: el periodo colonial y el decimonnico.
Durante la poca colonial se desarrollaron tres formas teatrales: la
religiosa, la popular o de la plaza pblica y la culta o escrita. Y a la vez,
surgi un teatro indgena cuya caracterstica fue resaltar la figura de los
incas.
En el tiempo de la Colonia se da el teatro religioso-misionero, porque para
los espaoles el teatro tuvo muchos elementos de informacin y
subversin por este motivo se lo prohibi. Las primeras manifestaciones
teatrales se dieron en la evangelizacin de los indgenas como el <paso>
que se da en Navidad y Semana Santa. El teatro popular acompao a las
fiestas y se represento en los mercados de las ciudades que iban
naciendo en la Real Audiencia de Quito. Y era un tipo de teatro de
comedia, humorstico, crtico e irnico.
El teatro culto no alcanzo un gran desarrollo; y el teatro quiteo colonial,
popular y culto fue cuestionado por la iglesia porque vio en l una forma
de atentado a la moral cristiana, y las autoridades de la Audiencia lo
prohibieron porque se deca que incitaba a rebeliones.
El teatro decimonnico se da en el siglo XIX, tras la independencia del
dominio espaol, aparece el teatro vinculado al proyecto de construccin
nacional que surgi a partir da la Independencia, y luego el teatro se da
en relacin con hechos histricos vinculados a ese proceso.
Otra de las caractersticas del teatro ecuatoriano del siglo XIX fue la
construccin de grandes salas para la
representacin de espectculos
teatrales, como el Teatro Olmedo de
Guayaquil o el Teatro Sucre en Quito.
Un gestor y promotor de las ideas
modernizadoras y al mismo tiempo un
importante difusor del teatro fue el
escritor Juan Len Mera.
Desde la segunda mitad del siglo XIX,
escritores como Juan Len Mera y Juan
Montalvo, preocupados por la
conduccin del Estado, desarrollaron la
GRUPO TEATRAL MALAYERBA

idea de sacar la sociedad ecuatoriana del retraso cultural y civilizarlos, y

pensaron que el teatro podra ser un recurso idneo para llevar adelante
dicho objetivo.
Luego del proyecto de modernizar a la poblacin se empieza a
incrementar la contratacin de compaas extranjeras y se impulso
aunque de forma indirecta la escritura de obras, y podramos decir que se
empieza a dar un gran desarrollo cultural.

Expresiones teatrales en Colombia

El Teatro en Colombia, cuyo origen ms elemental puede remontarse a la
segunda mitad del siglo XVI evolucion a lo largo del siglo XIX y con
mayor identidad en el siglo XX , hasta convertirse en un fenmeno
cultural apoyado por diferentes entidades de carcter estatal o de
iniciativa privada.
Entre los principales organismos se encuentran la Asociacin Nacional de
Directores Escnicos (ANDE), Asociacin de Trabajadores de las Artes
Escnicas, la Corporacin de Cuenteros y Narradores de Antioqua,
Asociacin Colombiana de Crtica e Investigacin Teatral (ACIT), la
Asociacin de Titiriteros de Colombia (ATICO), el Crculo Colombiano de
Artistas (CICA), la Corporacin Colombiana de Teatro, la Fundacin
Amigos del Arte (FUNDARTE) y la Asociacin para la Promocin de las
Artes (PROARTES).

Historia
Aunque frmulas ms elementales del teatro llegaran a la actual junior
durante la poca de colonizacin espaola, entre 1560 y 1820, no se
puede hablar de un teatro colombiano hasta el siglo XIX y restringido tan
solo a su capital, Bogot, que en 1830 contaba con un nico edificio, el
"Coliseo".
El repertorio del "Coliseo" lo componan obras como de gusto neoclsico o
bien costumbristas de dramaturgos espaoles. Se estrenan tambin los
primeros autores colombianos: Luis Vargas Tejada (1802-1829), Rafael
lvarez Lozano (1805-1845), Rafael de Paula Torres (1808-1885), o Jos
Joaqun Rojas (1814-1892).

LA GOTERA

En principio los actores ms jvenes

interpretaban los papeles femeninos,
creacin de la "Compaa mixta" de
Villalba, en 1835.

hasta la
Francisco

Poco despus llegaron los primeros

dramaturgos romnticos
nacionales: Mateo Fournier,
Francisco Belaval y en especial Jos
Caicedo Rojas (1816-1898), con su
drama titulado Miguel de Cervantes
(1850). al final de aquel periodo
romntico se inaugur en Bogot el
Teatro Coln.1
Habra que esperar hasta el siglo XX para que el inters por el teatro se
extendiera a otras ciudades de Colombia como Cali, Medelln, Cartagena,
Popayn.
De entre los nuevos autores ms destacados, cabe citar a Luis Enrique
Osorio (1895-1966) y a Oswaldo Daz Daz(1910-1967).
Con la segunda mitad del siglo llegaron los renovadores, compaas como
el TEC, "El Bho", el Teatro Popular de Bogot, La Mama de Bogot, "La
Candelaria", etc. Y con ellos, los grandes autores del teatro colombiano
del siglo XX: Enrique Buenaventura, Carlos Jos Reyes o Antonio Montaa,
artfices del mejor teatro poltico y social, de fondo histrico.

Expresiones teatrales en Venezuela

El teatro en Venezuela comienza en la poca precolombina donde los
aborgenes realizaban representaciones con fines educativos y sobre todo
religiosos.

Teatro precolombino
Las manifestaciones teatrales venezolanas estn poco documentadas
durante el periodo pre-colombino, en parte a la visin eurocentrica del
mundo (resaltando la cultura europea sobre las aborgenes americanas) y
al poco desarrollo de las tribus indgenas locales, frente a
los Aztecas, Mayas e Incas.
Los grupos indgenas locales se limitaban a realizar pantomimas sobre la
recoleccin de alimentos.

Y como en todas las culturas primitivas, se observa una veneracin hacia

los fenmenos naturales, encontrndose presente el elemento del mito:
la explicacin de por qu los animales o las plantas deben ser adornadas.
All se conoce entonces cmo el teatro cumpla una funcin importante en
cuanto a la difusin de la identidad de la tribu.
En los Andes Venezolanos, los Timotocuica, Muku y Jirapoya s
realizaban teatro propiamente dicho.
Este era utilizado con un fin educativo y religioso, y lleg a tener tal
importancia dentro de sus sociedades, que fueron los nicos
en Venezuela que llegaron a desarrollar una estructura de madera para
su realizacin.
Este teatro era ritual, trasmitido por tradicin oral y esencialmente igual a
lo largo del tiempo.
Su estructura era diferente a la que formalmente es conocida hoy en da,
y los espectadores eran parte activa del mismo. Adems, se sola
improvisar segn el ritmo que
la
misma
representacin
impusiera sobre
intrpretes y
pblico.
Es solo en el siglo
XVIII es cuando se
pueden presentar
en formas ms o
menos
permanentes en un
coliseo de Caracas.

GRUPO AYANAMSHA

La actividad fue casi permanente en las ciudades de Caracas y

Maracaibo, los autores ms representativos fueron Calderon de la Barca y
Lope de Vega.

Expresiones teatrales en Brasil

De manera recurrente, Brasil se ha convertido en una referencia de

milagros sucesivos, y, desde las artes escnicas, invitadas de honor al
Festival Iberoamericano de Teatro de Bogot del 2014, este impvido
coloso, como lo denomina su himno nacional, presenta un rico
panorama, tan mltiple y diverso como es este pas-continente.
Basta decir que tan solo en So Paulo se estrenan 650 montajes durante
el ao, y que en Ro de Janeiro existe una cartelera teatral muy activa,
que compite en calidad y cantidad con el teatro paulista.
Otras ciudades como Brasilia, Londrina, Curitiba, Porto Alegre o Belo
Horizonte tambin pueden presumir de su actividad teatral, con festivales
reputados a nivel internacional y su permanente actividad.
De hecho, Brasil es sede de varios certmenes teatrales internacionales
al ao.
Uno de ellos es el Festival Mirada, evento bienal que cuenta en su equipo
de curadores con el colombiano Ramiro Osorio, cofundador del
Iberoamericano de Bogot y director del Teatro Mayor.
En cuanto a asistencia de espectadores, el ao pasado, un estudio del
Target Group Index (que pertenece a la empresa de investigacin Ibope)
arroj que el 11 por ciento de la poblacin de las capitales de nueve
estados brasileos (So Paulo, Ro de Janeiro, Porto Alegre, Curitiba, Belo
Horizonte, Salvador, Recife, Fortaleza, Brasilia) frecuenta ir a este tipo de
espectculos.
Por otro lado, Eduardo Tolentino, director artstico del grupo Tapa, asegur
en una entrevista que en So Paulo asisten a teatro entre 200 y 300 mil
personas.
Esta ciudad tiene una de las carteleras ms movidas del pas, con ms de
120 salas de teatro.

Tribo de Atuadores i Nis Aqui Traveiz

Amparados por
una doble va de
financiacin,
mediante
convocatorias
pblicas o con
patrocinio privado
a travs de la Ley
Rouanet (un
mecanismo de
exencin fiscal
para actividades
culturales), el teatro brasileo ms innovador ofrece una amplia gama de
posibilidades, entre las cuales se presentar en Bogot un panorama que
intenta dar cuenta de esa perspectiva, aun siendo conscientes de la
inabarcable realidad de la alta calidad de decenas de grupos que fueron
considerados.

Expresiones teatrales en Paraguay

Segn Josefina Pl, el ao 1915 seala una verdadera iniciacin de la
literatura teatral paraguaya contempornea. Ese ao Rafael Rodriguez
Rojas public en El Liberal de Asuncin su comedia titiulada Flor del Valle
y J. Demetrio Mornigo el 14 de mayo estren con la compaa Meca su
drama "Martirios de una madre o venganza del coronel". Dos aos ms
tarde la compaa Chico de la Pea puso en escena "El Intruso" de
Leopoldo Centurin. Ms tarde el mismo autor present "El Huracn" y "El
final de un cuento" "La cena de los romnticos. Eusebio A.Lugo llev a las
tablas "La chala", "Camino de la fuente" y " La epopeya del Mariscal".
Otros dramaturgos surgidos en la poca son Pedro Juan Caballero ( El
pasado, El Imn, El Vencido, El cnico y Los buitres, todas ellas perdidas);
Jos Mara de Nestosa ( Over-all asunceno, y Se rifa un marido), Leopoldo
Ramos Gimenez, cultor del teatro social en la lnea anarquista de Rafael
Barret ( La inquisicin del oro y La herencia); Francisco Martn Barrios ( La
chispa robada y Mariscal Lpez); Manuel Ortiz Guerrero ( Eiret, El crimen
de Tintalila y la Conquista).
A partir del ao 1924 surgen Luis Ruffinello, Miguel Pecci Saavedra,
Facundo Recalde, Arturo Alsina, Roque Centurin Miranda, Josefina Pl,
Pedro Juan Caballero y Benigno Villa entre otros. Esta es la generacin
que introduce el teatro de ideas o de tesis y el simbolismo de manera
orgnica en su obra. El modelo de la obra sigue siendo el drama o el
melodrama en tres actos bsicamente realista al que se introduce la

discusin de ideas o tesis o la ejemplificacin aleccionadora acerca del

problema que se est planteando.
En 1933 aparece por primera vez Julio Correa(*), quien toma el
costumbrismo y sus moldes para escribir dramas y comedias en guaran
en los que parecen caber toda la fuerza y la emocin de la vida real que
le rodeaba. Con un lenguaje realista y poderoso plantea los problemas
ms inmediatos y vitales del pueblo.
Correa reaviv el inters en el teatro n un momento en el que el pblico y
las autoridades tenan su atencin puesta en la guerra del chaco ( 19321935). En 1933 estren Sandia Yvyguy, Guerra aj, Tereho jevy frentepe y
Picha guarante. Julio Correa adems de escribir obras de teatro diriga y
actuaba. Form un elenco de actores populares, sin trayectoria previa y
los transform en los mximos intrpretes de nuestras tablas. Para citar
algunos nombres: su propia esposa,. Georgina de Corres, Ernesto Baez,
Mirna Veneroso, Harmondio Soler Nez, Carlos Gomez, Teodoro
Mongels, Espartaco Martnez, Anbal Romero, Elizarda Cazal de Rodas, su
sobrino Enrique Correa.
En 1941 se crea el elenco teatral del Ateneo Paraguayo. Una serie de
nombres van apareciendo y se van constituyendo en lo que hoy puede
calificarse de "dramaturgia
moderna paraguaya": Ezequiel
Gonzalez Alsina, quien estrena
La quijotesca rubia y El gran
rival; Jaime Bestard, quien
presente Arvalo y Los
gorriones de la loma; Augusto
Roa Bastos que con la
colaboracin de Fernando Oca
del Valle estrena Mientras llega
el da; y ya en los aos 50 se
suman las obras de Mario Halley
Mora, Nstor Romero
Valdovinos, Jos Mara Rivarola
GRUPO TEATRAL PEDROJUANINO
Matto, la propia Josefina Pl en
otra etapa de su produccin dramtica ( el edificio, Alcestes, La cocina de
las sombras, Las ocho sobre el mar) para citar los nombres ms
resaltantes.
En 1956, se inica en el teatro el prolfico escritor Mario Halley Mora (1927)
con la comedia dramtica "En busca de Mara" .

Expresiones teatrales en Uruguay

El circo criollo
Tiene su origen a mediados del siglo XVII con circos que iban de pueblo
en pueblo levantando sus carpas y en picaderos donde compaas
europeas representaban obras de teatro tradicionales. En el siglo XVIII la
modalidad de circo criollo, que combinaba actos circenses con escenas
teatrales de costumbrismo criollo, sainetes, presentaciones musicales y
danza, surgi como primera manifestacin teatral de carcter local y su
tradicin continu hasta entrado el siglo XX, principalmente en Argentina
con los hermanos Podest.

La Casa de Comedias
Casa de Comedias de Montevideo (c. 1838) Dibujo de Juan Manuel Besnes
e Irigoyen
La Casa de Comedias, inaugurada en 1793, fue la primera sala teatral de
Montevideo. All se representaron escenas de clsicos espaoles y obras
del repertorio universal, de Shakespeare, Lope de Vega y Caldern de la
Barca, entre muchos otros. Destacadas actrices de la poca fueron
Trinidad Guevara y Petronila Serrano, as como el actor espaol Juan
Quijano. Las primeras obras nacionales estrenadas en la Casa de
Comedias fueron La lealtad ms acendrada y Buenos Aires vengada de
Juan Francisco Martnez en 1908 y Sentimientos de un patriota de
Bartolom Hidalgo en 1816, quien entonces estaba al frente de la
institucin.

Dramaturgia nacional
A comienzos del siglo XX aparece la dramaturgia nacional, con autores
como Florencio Snchez y Ernesto Herrera, quienes crearon personajes
del mundo rural y urbano local. Difundidos mayormente por Carlos Brussa
y su elenco, quienes recorran los teatros del
interior del pas representando sus obras,
as como autores espaoles, argentinos
y universales.

Comedia Nacional
Con el impulso de Justino Zavala
Muniz, en 1947 se forma la Comedia
Nacional, dependiente de la Intendencia
de Montevideo, con el primer elenco
estable dedicado a la difusin de autores
nacionales. Su primera representacin
fue El len ciego de Ernesto Herrera. En 1949
Margarita Xirgu debut como directora del elenco oficial con La Celestina

de Fernando de Rojas con China Zorrilla. En 1952, con la presentacin de

Bodas de Sangre de Federico Garca Lorca debut en la Comedia Nacional
Estela Medina, compartiendo escenario con Margarita Xirgu, Maruja
Santullo y China Zorrilla. El mayor xito de la Comedia Nacional, con ms
de 80.000 espectadores, fue con la puesta en escena de Procesado 1040
de Juan Carlos Patrn, estrenada en 1957 bajo la direccin de Alberto
Candeau.

Teatro independiente
En 1937 aparece el primer grupo de teatro independiente, el Teatro del
Pueblo, seguido por El Galpn en 194918 y luego aparecieron Teatro
Circular, Club de Teatro y El Tinglado, entre otros. En una bsqueda
esttica y social que lo diferenciara del elenco oficial, en 1947 se crea la
Federacin Uruguaya de Teatros Independientes.

Expresiones teatrales en Costa Rica

El teatro en Costa Rica comenz a

manifestarse durante la poca de la
colonizacin espaola,
primeramente con obras tradas por
los sacerdotes catlicos, los cuales
las utilizaron como mtodo de
evangelizacin. Tras la
independencia en 1821, empezaron
a arribar al pas algunas compaas
teatrales, provenientes de Espaa,
Italia y Francia. En esa poca todava
no existan edificios formalmente
construidos para hacer las puestas
en escena, por lo que se recurra a hacerlo en galerones. En 1837, el
general salvadoreo Vicente Villaseor construy en San Jos un corral de
comedia (galern-pajizo de espacios abiertos) con capacidad para setenta
personas, donde se realizaban puestas en escena de autos
sacramentales, personificados por aficionados, y donde el pblico
observaba las obras de pie o llevaba su propia silla. En 1841, se present
en este teatro la obra de William Shakespeare "Otelo o el moro de
Venecia". En 1846, un individuo de apellido Sifuentes construy un salnteatro de madera, techado, donde caban 200 personas sentadas, en el
sitio ubicado entre calle 2 y avenida 6 en San Jos. En 1850 arrib la
primera empresa de teatro bien organizada, una compaa espaola, que
por tres meses present su espectculo en el Teatro Sifuentes.
En 1850, con el ascenso del presidente Juan Rafael Mora Porras, San Jos
fue sometido a un proceso de modernizacin y reorganizacin que

incluy, entre otros cambios, la construccin del primer teatro

propiamente dicho. El Teatro Mora fue inaugurado en diciembre de 1850 y
contaba con una platea en forma de herradura, dos filas de palcos,
seccin de butacas, amplias galeras y cmodo escenario. La primera
temporada de obras correspondi a la presentacin de un prestidigitador,
seguido de una compaa nacional de aficionados dirigida por espaoles,
que presentaron tres obras (Can Pirata, El campanero de San Pablo y El
caballero del rey Don Sancho). Con el inicio de la Campaa Nacional de
1856-1857, se suspendieron las presentaciones hasta 1858, cuando se
present una obra basada en la guerra (Los yankees en Centroamrica o
Walker en Masaya), dirigida por el espaol Mariano Luque. Con la cada
de Mora en 1860, el Teatro Mora pas a llamarse Teatro Municipal, y
aunque las presentaciones se volvieron bastante deslucidas y de segunda
categora, fue el lugar donde se siguieron presentando las compaas
extranjeras, principalmente espaolas, entre 1860 y 1888, cuando el
edificio fue destruido por un terremoto.
En 1890, un empresario espaol llamado Toms Garca, quien se haba
separado de la compaa de Mariano Luque, inici la construccin de un
teatro para reemplazar al Teatro Municipal. Un ao despus, en 1891, fue
inaugurado el Teatro Variedades, cuya importancia cultural en el
desarrollo de la sociedad costarricense persiste hasta la actualidad, dado
que permiti, a partir de ese momento, la presencia constante de
compaas teatrales y otras sociedades artsticas (orquestas,
prestidigitadores, circos, estudiantinas, etc), adems de organizarse una
compaa nacional de aficionados, dirigida por Cristin Garca.
Para finales del siglo XIX, y con la consolidacin de una oligarqua de
comerciantes y exportadores del caf, principal motor de la economa
nacional, se present un proyecto para construir un teatro que reflejara el
adelanto cultural del pas, dominado por las ideas liberales y progresistas
de la poca. En 1890, el gobierno del presidente Jos Joaqun Rodrguez
estableci un impuesto a la produccin y exportacin del caf, lo que
finalmente permiti la inauguracin, en 1897, del Teatro Nacional de
Costa Rica, con la interpretacin de la pera Fausto de Charles Gounod,
por parte de la Compaa de pera Francesa Aubry.

Expresiones teatrales en el Salvador

Las culturas precolombinas en El Salvador le daban mucho valor a esta
arte escnica Siempre lo ha sido y el teatro es parte de la poblacin, es
una manera de expresin. El teatro siempre ha trabajado dentro de la
sociedad como un sitio de reflexin social, sobre qu se est haciendo la
cultura, qu est sucediendo con la gente.

La llegada de los espaoles a tierras cuscatlecas marca un cambio en

todos los sentidos, la influencia en el teatro muestra una superioridad de
lo religioso. Esa concordancia entre espaoles e indgenas qued
plasmado en representaciones tradicionales como los Historiantes, que
tambin constituyen en cierto modo actos teatrales.
Pasados los aos, en los inicios del siglo XIX, el teatro ingls y francs
ejercen gran influencia en el pas, reflejada no slo en las puestas en
escena, sino en la arquitectura de los teatros que se construyeron,
ejemplo de ello, el
Teatro Nacional de estilo francs.
En el desarrollo del teatro salvadoreo hay personas que han tenido roles
importantes, El ms notorio ha sido el maestro Edmundo Barbero, cuyo
trabajo fue censurado por razones ideologgicas; sin embargo, l
cre la compaa estable de teatro dentro del marco de Bellas Artes en El
Salvador. En efecto a inicios de la dcada de 1950 se crea el Elenco
Estable, compaa teatral pagada por el Estado, bajo el proyecto de la
Direccin General de Bellas Artes (DGBA). Entre los miembros que la
conformaron figuran nombres como: Antonio Lemus Simn, Jorge Alberto
Jimnez y Eugenio Acosta Rodrguez Chico Tren.
Pero Qu tipo de teatro le gusta al pblico salvadoreo? Ciertamente la
comedia, y donde uno hace comedia hay pblico siempre, porque relaja,
pero hacer una buena comedia
no es tan fcil; el buen teatro es
lo
que hace falta porque hay obras
serias que producen impacto y a
la gente le gusta.
Ahora bien, Qu opciones hay
para los jvenes en el rea de
teatro en el pas ? No hay, y a la
hora de eliminar los bachilleratos
en artes se elimin la
oportunidad de profesionalizar a
la gente en artes.
Del Centro Nacional de Artes
(CENAR) salan los maestros con
ARENA Y ESTERAS
esa formacin y avalados con
escalafn, tenan posibilidades de impartir clases de educacin artstica
en escuelas pblicas, privadas o en talleres propios. Sin

embargo actualmente no se cuenta con la certificacin adecuada para los

maestros, quienes hacen su mejor esfuerzo enseando lo que
aprendieron a fuerza de la experiencia o de formacin en el extranjero, en
talleres independientes

Expresiones teatrales en Guatemala

Entre 1900 y 1999 la actividad teatral en Guatemala se modific mucho,
y es interesante conocer tales cambios, no solamente desde una
perspectiva anecdotaria sino para enriquecer la comprensin de
Guatemala en general.
Es conveniente pasar revista a los diferentes logros que los seres
humanos hemos hecho a lo largo de los ltimos cien aos.
En este caso se trata de ofrecer una visin de los trazos ms
sobresalientes del quehacer escnico en Guatemala (principalmente en la
ciudad de Guatemala) a lo largo del siglo veinte.
El panorama que se presenta tiene una ordenacin bsicamente
cronolgica, si bien es cierto que tambin tiene prrafos dedicados a
revisar la actividad de algunos grupos y de algunas personas en
particular.
Entre 1900 y 1999 la actividad teatral en Guatemala se modific mucho,
y es interesante conocer tales cambios, no solamente desde una
perspectiva anecdotaria sino para enriquecer la comprensin de
Guatemala en general.

Dramaturgos

Miguel Angel Asturias (18991975)

Manuel Galich (1908-84)
Hugo Carrillo (1928-94)
Manuel Jos Arce (1935-86)
Marta Bolaos de Prado
Celeste Funes
Ligia Bernal
Mara del Carmen Escobar
Manuel Corleto
Augusto Medina
Vctor Hugo Cruz
Douglas Gonzlez
Franz Lepe
Rubn Njera

Expresiones teatrales en Honduras

El teatro es la rama del arte escnico relacionada con la actuacin, que
representa historias frente a una audiencia usando una combinacin de
discurso, gestos, escenografa, msica, sonido y espectculo.
Es tambin el gnero literario que comprende las obras concebidas para
un escenario, ante un pblico.
En el continente americano ha existido el teatro desde mucho antes de la
conquista, durante la colonizacin se difundi el teatro europeo y se
mezcl con el teatro precolombino.
Los pueblos originarios de Amrica tenan sus propios rituales, festivales
y ceremonias que incluan bailes, cantos, poesas, canciones,
escenificaciones teatrales, mimos, acrobacias y espectculos de magia.

Los actores eran entrenados, usaban disfraces, mscaras, maquillaje y

pelucas.
Asimismo, construyeron plataformas para mejorar la visibilidad y los
escenarios eran decorados con objetos naturales.
Los europeos utilizaron la herencia teatral americana para su misin
evangelizadora.
Durante los primeros cincuenta aos despus de la Conquista de
Amrica, los misioneros usaron ampliamente el teatro para propagar la
doctrina cristiana a la poblacin indgena, acostumbrada a los
espectculos visuales y orales.
En Honduras histricamente se practica teatro europeo desde el siglo XVI,
la primera presentacin teatral en Honduras fue el Diablo Cojuelo, una
obra del dramaturgo y
novelista espaol Luis
Vlez de Guevara, la
presentacin se llev a
cabo en el ao 1750, al
aire libre, en la ciudad de
Comayagua.
Seguidamente se
construyeron diversos
teatros, hasta que en 1905
el presidente Manuel
Bonilla decret la
CRCULO TEATRAL SAMPEDRANO
construccin de un teatro
nacional, ms que un teatro, un coliseo, donde los capitalinos pudieran
presenciar teatro, pera, zarzuela y danza a la europea.
En 1915 se concluy la construccin del teatro nacional, que se llam
finalmente Teatro Nacional Manuel Bonilla en honor al presidente que
decret su construccin.