tapa lomo 9.

5mm:Layout 1 10/15/09 3:39 PM Page 1

EDITORIAL PRIMERA LINEA

DISEÑO Y DECORACIÓN
EN LA ARGENTINA

114
$20
CHUBB:AV_1 09/03/09 15:15 Page 1

Who insures you doesn’t matter. Until it does.

Financial Strength and Exceptional Claim Service

Property | Liability | Executive Protection | Marine | Surety
Homeowners | Auto | Jewelry | Antiques

Chubb Group of Insurance Companies ("Chubb") is the marketing name used to refer to the insurance subsidiaries of The Chubb Corporation. For a list of these
subsidiaries, please visit our website at www.chubb.com. Actual coverage is subject to the language of the policies as issued. Chubb, Box 1615, Warren, NJ 07061-1615.
Chubb Argentina de Seguros, S.A., Edificio Laminar Plaza, Ing. Butty 240 - Piso 16, Buenos Aires, Argentina (C1001AFB).
ILVA.indd 1 10/15/09 3:09:18 PM
LA MARTINA.indd 2 6/16/09 1:06:37 PM
LA MARTINA.indd 3 6/16/09 1:06:46 PM
D&D DICIEMBRE 08 PAR-DTP.ai 20/11/08 13:44:40
Roche Bobois.indd 1 10/9/09 10:47:45 PM
JOHNSON.indd 2 9/30/09 10:09:42 PM
JOHNSON.indd 3 9/30/09 10:09:44 PM
ILUMINACION AGUERO.indd 1 10/6/09 8:23:21 PM
Victorian.indd 1 9/30/09 10:14:46 PM
GUNTER PAR:Layout 1 5/4/09 9:43 AM Page 1
DURLOCK COLORIN:AV_1 06/03/09 10:02 Page 1
www. deotrotiempo .com.ar

foto & diseño www.evfp.com.ar

DE OTRO TIEMPO.indd 2 10/5/09 11:44:43 AM

ar
foto & diseño www.evfp.com.ar

Buenos Aires Haedo

Av. del Libertador 7574 Av. Gaona 1500
(1429) Capital Federal (1706) Haedo. Buenos Aires
4704-7594 / 9023 4443-4646 / 0386

cocinas@deotrotiempo.com.ar www.deotrotiempo.com.ar

DE OTRO TIEMPO.indd 3 10/5/09 11:44:44 AM

114 D&D ciudad .qxd:z proyec D&D 10/14/09 1:23 PM Page 2

1 7

ciudad 1. Galería que difunde y pone en valor arte textil

6

contemporáneo producido por un grupo de mujeres de

Santiago del Estero. SPAZIO SUMAMPA.
2.Silla de PVC colorada con patas
cromadas. DE OTRO TIEMPO.
3. Dulcera de porcelana blanca y
2
base de madera. CLAUDIA ADORNO.
4.Centro de mesa en vidrio spectrum de
40 cm de diámetro. VIDRIOS DE
BUENOS AIRES para MATERIA URBANA.
5. Butaca Baja Annetta,tapizada en
Terciopelo de algodón (Ancho 52 cm
prof. 60cm) y Manta artesanal de Algodón
hilado a mano con terminación de
pompones. MAICHA. 6 . Jarra
térmica blanca. CLAUDIA ADORNO.
7. Lámpara de mesa Bohemia pie
en MDf torneado laqueado con
detalles cromo y pantalla en
organza estampada tensada
con detalle de vivo en color.
FABRICA DE LUZ.

4
PRODUCCIÓN
VIRGINIA BRAUN
GRUPO 4.indd 1 10/5/09 11:59:33 AM
114 D&D ciudad .qxd:z proyec D&D 10/14/09 1:23 PM Page 3

6
1. Piso de madera.
ciudad
DECK DESIGNS.
2. florero estilo Veneciano de cristal
rojo pintado al ácido, a mano.
DE AYER Y DE SIEMPRE.
3. Juego de té de plata.
LEJANO ORIENTE.
4. Lámpara de mesa Hongo en
2
acrílico blanco. DE OTRO TIEMPO.
5 . Centro de mesa de vidrio
“Art Deco” con asas formadas
por figuras femeninas.
DE AYER Y DE
SIEMPRE
6 . Silla Paula con
apoyabrazos en hierro y
almohadón tapizado con
género importado.
AGUSTINA CERATO. 5

PRODUCCIÓN
VIRGINIA BRAUN
 d&d.pdf 06/10/2009 11:22:53

CM

MY

CY

CMY

CAPITAL y GBA: Blanco Europa - Azcuenaga 578 / Blanco Lider - Larrea 464 / Helou Nestor - Av. R. Scalabrini Ortiz 400 / Inacio Juan Pablo - Larrea 579 / Textil
Importadora - Larrea 458 / Macro Textil - Larrea 472 / Lo Mejor en Blanco y Manteleria - Lavalle 2474 / Onda Blanca S. A. - Sarmiento 2562 / Blanquería Yael - Cuenca
430 / Caseros: Blanquería Ancona - Bonifacini 4614. INTERIOR: Rosario: Casablanca S. A - San Luis 1571 / Santa Fe: Hijos de Miguel Abdala S. A. - Av. Freire 2936 /
Plenty - Salta 2800 / San Juan: Brant Mario - Tucuman Sur 261 / San Luis: Plenty - San Martin 660 / Bahia Blanca: Tuminello Dante A. - Vieytes 668 / Córdoba:
Plenty - 25 de Mayo 70 / Río Cuarto: Plenty - Colón 42 / Villa Maria: Plenty - Entre Ríos 1120 / Mendoza: Plenty - Av. San Martín 697

Producido por Sueño Fueguino S.A. Moreno 1369 C1091ABA - CABA - Argentina / Tel: 4384-7811 Fax: 4382-1862 / sue@sue.com.ar - www.suenofueguino.com.ar

FIESTA.indd 1 10/14/09 6:06:47 PM

D&D vio1 .qxd:D&D vio 1.qxd 10/5/09 2:14 PM Page 1

D&Dvio

Ecológicos y sustentables
Diseño europeo, calidad alemana y materiales de vanguardia defi-
nen el espíritu de la marca de muebles alemana MBM. Fiel a su
objetivo de revolucionar el mercado, este año la firma presentó un
nuevo material 100% ecológico que reemplaza a la madera en la
fabricación de mobiliario. Se trata de Resysta, un compuesto sinté-
tico elaborado  con bio-desechos de aceites y resinas y cáscara de
arroz. "Esta materia prima es completamente impermeable, no se
raja, agrieta ni decoloroa. Además, no necesita mantenimiento", ase-
guran los expertos de la empresa.
Actualmente MBM ya ofrece muebles, sistemas de decks y pisos
confeccionados con Resysta. Estos se presentan en cuatro colores y
con diferentes acabados. Además, también es posible encontrar en
los showrooms de la firma productos en aluminio (más livianos que
antes), acero y fibras sintéticas también ecológicas, como el ratán
sintético que ahora viene en un tono más claro. 
Informes:  www.mbm-muebles.com
Del Viso: Colectora 12 de Octubre 1662, Panamericana Ramal Pilar
Km 40; (02320) 409409. La Lucila: Libertador 3105; 4790-7509.

Amalgama de lujo
Pequeños destellos iluminaban, aun más, los ambientes de la Mansión del Four
Seasons Hotel Buenos Aires. Es que allí se presentó la nueva y exclusiva colección de
Fontenla Made with Crystallized™ – Swarovski Elements. Se trata de un desarrollo rea-
lizado en conjunto con el Estudio López- Bustos.
"La relación madera, bronce y cristal le da un marco de suntuosidad y brillo especial
al mobiliario. Estos materiales nunca antes fueron vinculados. Para lograrlo se hicie-
ron fundiciones especiales que intermediaron entre la madera y el cristal", cuenta
Roberto Fontenla, presidente de la firma nacional de mobiliario.
Por su parte Francisco López Bustos describe a la colección como una propuesta que
reúne "elementos estilísticos de raíz muy diversa pero en una interpretación actual,
sin descuidar el diseño de avant garde, cuyo denominador común será el equilibrio
que impone la inserción de los cristales en bases que se repiten o que se combinan
entre sí, junto a la alta calidad de terminación de cada componente".
Integrada por 35 piezas, la línea sorprende por su elegancia y delicadeza.
Informes: www.fontenla-furniture.com  / www.lopez-bustos.com
VASA.indd 1 8/11/09 8:34:46 PM
D&D vio2.qxd:D&D vio 1.qxd 10/14/09 2:59 PM Page 1

D&Dvio
Exteriores protegidos
Con los primeros días de calor, los exteriores de la casa comienzan a
ganar protagonismo. Para disfrutar de esos espacios es necesario que la
decoración del lugar se encuentre en buen estado. Por eso, Rexpar pre-
sentó Rexpar Protector Lasur 5 años, un
recubrimiento de rápido secado con una
duración estimada de un lustro.
Este producto preserva a la madera de la
humedad, de la formación de hongos y evita
los daños provocados por los rayos UV.
Además posee una excelente adherencia y
no se agrieta ni descascara.
Es una opción ideal para tratar la carpin-
tería de los exteriores como  marcos, ven-
tanas, bow-windows, aleros, cortinas,
celosías, revestimientos de madera y mue-
bles de jardín, entre otros. Por ser semi-
transparente realza la belleza natural de la
madera, sin cubrir las vetas.
Informes: www.rexpar.com.ar

La nobleza del metal

Con reminiscencias de los años treinta, la firma Modo Casa
acaba de presentar Platinum, su nueva colección.
Enchapados importados, lacas poliuretánicas brillantes
y detalles de tachas dan personalidad a esta propuesta
que cuenta con una estricta supervisión de los diseña-
dores y arquitectos de la empresa: los profesionales
siguen el avance de cada pieza hasta que se instala en el
domicilio del comprador. 
Los íconos de Platinum son una mesa con cabeceras prin-
cipescas, sillas tapizadas en cuero crocco y un imponente
sillón con tachas. Estas piezas se complementan con una
delicada línea de lámparas y arañas.
Todos los muebles de Modo Casa son de edición limitada,
están elaborados con nobles piezas de raíces macizas y
poseen finos detalles de marquería. Además, para esta
temporada la compañía propone una amplia variedad de
sillones en tonos claros, lujosas sillas, puffs y faroles.
Informes: www.modocasa.com.ar
RIELAMERICANO.indd 1 10/5/09 12:06:49 PM
philips.qxd:britanicos.qxd 10/5/09 2:02 PM Page 1
Philips en FOA
La última tecnología para
una mejor calidad de vida
hilips acompaña los 25 años de Casa
P
FOA, reafirmando su vínculo y com-
promiso con el mundo del diseño y
la decoración, como parte de su
objetivo de mejorar la calidad de
vida de las personas a través del de-
sarrollo de tecnologías para el cuida-
do de la salud y el bienestar.
Como todos los años, Philips presentó sus productos
de tecnología de alta gama e iluminación en
los diferentes espacios de la exposi-
ción, brindándoles confort, diseño e
innovación.
En este marco, iluminó la fachada del his-
tórico edificio del barrio de Palermo con
la última tecnología en iluminación de
LEDs que permite una variación de efectos
y color. Gracias a este novedoso sistema, la
actual sede de Casa FOA
2009 logró una identi-
dad propia, con el embe-
llecimiento de la arqui-
tectura y del entorno,
tanto de día como de
noche (Foto 1).
En esta edición de Casa FOA
los visitantes conocieron la
nueva familia de Luminarias decorati-
vas para el hogar.
Esta nueva línea, que conjuga lo mejor del diseño con
la experiencia e innovación de Philips, cuenta con
opciones para todos los ambientes del hogar como las
RoomStylers¸ de diseño contemporáneo en versiones
colgantes, de pared, de pie y de mesa; las Aquafit, muy
fáciles de instalar y diseñadas especialmente para
baños; las Outstylers, una alternativa de alta durabili-
1
philips.qxd:britanicos.qxd 10/5/09 2:02 PM Page 2

dad para aplicación en exteriores y las divertidas Kidsplace,

una línea para interiores desarrollada con materiales seguros
que representan originales personajes para espacios infantiles.
Entre los productos de tecnología de alta gama que presentó
Philips en Casa FOA se encuentra el Philips Cinema 21:9
(Foto 2), un TV de LCD de 56" con resolución Full HD (2560
x 1080p), que por su exclusivo formato de 21:9 permite dis-
frutar las películas en el formato original en el que fueron fil-
madas para cine. Habitualmente, las películas son modifica-
das para adaptarse a formatos tradicionales de 16:9 o 4:3, per-
diendo parte de la imagen. La tecnología del Philips Cinema
21:9 acerca la calidad del cine al hogar y cuenta además con
un exclusivo sistema Amblilight spectra que proyecta luces 3
en los laterales del equipo, prolongando el efecto visual de la
pantalla, Barrido de 200Hz (4 veces superior al barrido de
una TV convencional) y un programa de Net TV con Wi-Fi.
Además de este nuevo producto se presentó la nueva línea de tricas para mate, tostadoras, cafeteras, procesadoras, mixers,
LCD Full Experience, que permite disfrutar de la mejor calidad licuadoras y jugueras que se destacan por su diseño de vanguar-
de imagen Full HD. dia y su practicidad (Foto 4).
Otra estrella de FOA fue el sistema de sonido Este año además, Philips aportó su tecnología
Ambisound, Sonido Surround para el cuidado de la salud brindando a la
5.1 con menos altavoces. muestra la posibilidad de convertirse en un
Reproduce múltiples formatos espacio cardio protegido equipado con desfi-
de video y audio y posee salida briladores externos automáticos Philips
de video con la más alta defini- Heartstart.
ción (HD 1080 p.) (Foto 3). Una vez más, Casa FOA es el lugar elegido por
En la búsqueda de mayor simplici- Philips para desplegar su tecnología de avanza-
dad y estilo en las cocinas, se expu- da que combina diseño e innovación para mejorar
so en la muestra la Línea Pure la calidad de vida de las personas a través de productos que
Essential compuesta por pavas eléc- cuidan la salud y aportan bienestar.
CIRCUITO114.qxd:CIRCUITO_qxd 10/15/09 10:18 AM Page 1
circuito d&d
Placas para decorar
3form es una nueva línea de productos que
incorpora Hunter Douglas en Argentina,
innovando en materialidades para el diseño,
la arquitectura y la decoración. Está consti-
tuido por capas de Ecoresin (resina ecológi-
ca) que encapsulan materiales orgánicos e
inorgánicos y logran mantener intactas sus
formas y colores. Se adaptan tanto a interio-
res como a exteriores, porque se les puede
sumar una capa de protección UV. Algunas
de sus aplicaciones: mesas, puertas, divisores
de ambientes, mamparas, muebles, escaleras
y objetos de diseño, entre otros miles de usos
posibles. www.luxaflex.com.ar
Hilados de Indias
A partir de la experi-
mentación en el dise-
ño con fibras puras e
innovadoras, Indias
Argentina crea texti-
les para decoración e
indumentaria que res-
catan técnicas de teji-
do e hilado de épocas
originarias. Creada en
el año 2000 por la
renombrada diseña-
dora Silvia Vila, la
marca explora los
secretos de la lana
pura y la combina
con otras fibras -
como seda natural,
lino y algodón-, obteniendo infinitas posibili-
dades de textura y colorido. Indias exporta
sus productos a varias ciudades de Europa y
Estados Unidos y ha desarrollo una línea
especial para Donna Karan. Aparte de abri-
gos y bolsos, Indias ofrece colecciones para la
casa que incluyen alfombras, almohado-
nes y manteles verdaderamente sofisti-
cados y especiales.
Duérmete niño
La empresa Sueño Fueguino pre-
senta Danubio Duermete Mi niño,
su primera y exclusiva colección de
productos para los más chicos. Esta
línea está compuesta de sábanas y
acolchados en tamaños para catre,
cuna y cuna funcional. Se complementa
con toallones con
capucha, chicho-
neras y almohado-
nes estampados.
Flor, M a r i p o s a ,
M o t i t a s , Tre n y
Avión son los nove-
dosos y delicados
diseños bordados de esta propuesta.
El Galpón propio
Así han llamado las responsables de la marca
Lista Propia a su nuevo showroom en
Palermo, emplazado en un antiguo taller
mecánico reciclado. Ahí, diferentes texturas
y colores cálidos se entremezclan con la his-
Cortinas con récord
Durante el invierno pasado las empresas
Leval y Solare lograron aumentar en un 50 por
ciento su volumen de ventas respecto de la tempo-
rada anterior. Si bien la estación invernal es tempora-
da baja de cortinas, el aumento se dio por medio de una
promoción lanzada por Luxaflex. Durante el mes de
octubre, marcando el inicio de la temporada alta, las
empresas prevén continuar con diferentes beneficios
y descuentos para sus clientes que opten por reno-
var sus cortinas con miras al verano.
Más información en www.solare.com.ar
o al 0-800-777-SOLARE (7652).
toria del taller logrando un ambiente genuino
y atractivo. Lista Propia propone un estilo de
vida con acento en la calidad, la comodidad y
la esencia. Los muebles se hacen a medida,
cada proyecto es original y los géneros se
tiñen artesanalmente. Informes: Gurruchaga
1352; www.listapropia.com.ar
Primer aniversario
Morocco Design, Casa de Arte y Bistró
Marroquí, cumplió un año. Desde su apertu-
ra se pueden degustar allí platos tradicionales
de Marruecos y participar de una serie de
actividades culturales. También, apreciar la
muestra permanente de piezas de arte,
alfombras, lámparas, cerámicas, muebles
tallados a mano. Y admirar la lindísima colec-
ción de joyas artesanales traídas del norte de
Africa por la firma Taureg, que acompaña a
los responsables del emprendimiento en la
transmisión de la cultura étnica en Buenos
Aires. Arenales 1855, Tel.: 5291-9154
mp.qxd:mp.qxd 5/8/09 5:36 PM Page 1

CREDITO FOTOGRAFICO / CYNTHIA DE OLIVERA CEZAR

MP
ESTUDIO

Talcahuano 1180 (1013) Capital. Tel: 4813-0223 / 6309 - mpestudio@speedy.com.ar

114 D&D STAF.. copia.qxd:98 D&D STAF 10/15/09 10:21 AM Page 2

DISEÑO Y DECORACIÓN EN LA ARGENTINA

OCTUBRE Nº114
BIENES RAICES DIRECTORA
JOSEFINA TRAVERS DE BRAUN
EN ARGENTINA ADSCRIPTAS A LA DIRECCIÓN
MARINA BRAUN
VIRGINIA BRAUN
SUBDIRECTORA
MARÍA INÉS PÉREZ PRIETO
EDITORA
SOL DELLEPIANE A.
REDACTORES ESPECIALES
DÉBORA CAMPOS
LUISA ZUBERBÜHLER
VICTORIA VERLICHAK
COLABORARON EN ESTE NÚMERO
REDACTORES
MARYSOL ANTON
VIOLETA MORAGA
EDUARDO BLANCO
GLORIA PEÑA
NINA SEGURA
DEPARTAMENTO DE ARTE
DIRECTOR
LEONARDO HALEBLIAN
DIRECCIÓN ADJUNTA
MACCHI-AZCUÉNAGA
ARCHIVO
ADRIANA ALBARIÑO
DEPARTAMENTO DE FOTOGRAFÍA
Exc lusivo Afiliado de COLABORARON EN ESTE NÚMERO
ARQUITECTA DANIELA MAC ADDEN
LU C I L A B LU M E N C W E I G
E M M A L I V I N G S TO N
E S T U D I O G A RC I A B E TA N C O U RT
A L E J A N D RO W I RT H
F R I T Z VO N D E R S C H U L E N BU RG
DIRECTOR COMERCIAL
RICARDO BRAUN TRAVERS
GERENCIA DE PUBLICIDAD
MALELI FIRPO DE IBÁÑEZ
MARIANA FIRPO DE LOPEZ SAUBIDET
PROMOTORES DE VENTAS

LA MAYOR
BEATRIZ OJEA ESPIL
MARCELA PODESTÁ COSTA
MARÍA COPELLO DE UTHURRIAGA
SUSCRIPCIONES Y CLUB D&D

RED MUNDIAL
MARINA SOLANAS PACHECO
S U S C R I P C I O N E S E N PA R A G U AY
PASTITA P. DE PEÑA (pastitap@hotmail.com)

DE BROKERS DE
EDICIÓN DIGITAL www.dyd.com.ar
DIRECTOR
RICARDO BRAUN
WEBMASTER

PROPIEDADES DE LUJO
SOL DELLEPIANE A.
DESARROLLO Y PROGRAMACIÓN: TRIPLE W
ARTE Y DISEÑO

EN EL MUNDO
EN CAPITAL FEDERAL: VACCARO SÁNCHEZ Y CIA. SA. MORENO 794 2º. CAPITAL
EN EL INTERIOR: DISTRIB. BERTRÁN. AV. VELEZ SARSFIELD 1950. CAPITAL
Arro yo 880 5º 10, Bue no s Aire s, Arge ntina.
T. (5411) 48.09.04.44 M. info @dydb r.c o m W. dydb r.c o m
www.c hristie sgre ate state s.c o m
MACCHI-AZCUENAGA
CONTACTO TÉCNICO
GERARDO LEVISMAN
CORRESPONSALES EN EL EXTERIOR
SAN PABLO: ROSA MAY SAMPAIO
URUGUAY: MAGDALENA PUIG
AUDITORÍA EXTERNA
ESTUDIO PÉREZ MÓNACO Y ASOC.
ADMINISTRACIÓN
JAVIER CORTÉS
DISTRIBUIDORES
PREIMPRESIÓN
DTP CONEXIÓN GRÁFICA SRL.VIAMONTE 1181. PISO 2ª. CAPITAL
IMPRESIÓN
MUNDIAL IMPRESOS, CORTEJARENA 1862, CAPITAL
D&D DISEÑO Y DECORACIÓN EN LA ARGENTINA ES UNA PUBLICACIÓN DE
EDITORIAL PRIMERA LÍNEA S.A. QUIEN SE RESERVA LA REPRODUCCIÓN
TOTAL O PARCIAL DEL MATERIAL CONTENIDO EN LA MISMA
DIRECCIÓN COMERCIAL: BALCARCE 353 1° B (1064) ARGENTINA
Tel: 4342-2296. FAX: 4342-1777. E-MAIL: revista@dyd.com.ar///
WEB: www.dyd.com.ar
SUSCRIPCIONES Y CLUB D&D: Tel: 4342-5898
E-MAIL: suscripciones@dyd.com.ar
EDITORIAL PRIMERA LÍNEA SA ES MIEMBRO DE LA AAER.
PROTEGIDO POR EL REGISTRO DE LA PROPIEDAD INTELECTUAL 670829
ESTA EDICIÓN SE TERMINÓ DE IMPRIMIR EL 23 DE OCTUBRE DE 2009
ARTEYDEA.indd 1 8/10/09 11:32:50 PM
reliquias.qxd:britanicos.qxd 8/7/09 3:28 PM Page 1

FOTO: MARINA BRAUN

Anclado al puerto
/
TEXTO: VIOLETA MORAGA

royectada por el gran arquitecto Eduardo Le Monnier en 1913 e inaugurada oficialmente el 23 de diciembre

P de 1915, la sede porteña del Yacht Club Argentino se convirtió desde su creación en un emblema para la ciu-
dad. Este estilizado edificio de líneas ascendentes se ancló con fuerza en el extremo del Espigón sudeste de
la Dársena Norte del puerto de Buenos Aires y se constituyó en un monumento que todavía hoy nos da la bienveni-
da sobre el Río de La Plata.
Entre sus características se destacan las variaciones de escala a lo largo de su estructura. Como explica Cristián Le
Monnier en el libro Le Monnier, arquitectura francesa en la Argentina, realizado por el Centro de Documentación de
Yacht Club Argentino

Arquitectura Latinoamericana (Cedodal),

aquí cada espacio responde a una necesi-
dad particular. “Estamos ante un edificio
eficiente, los lugares y su forma se ade-
cuan a las funciones, desarrollando ámbi-
tos agradables y ofreciéndonos distintas
espacialidades que no hacen otra cosa que
sorprender gratamente al visitante y com-
placer amablemente a sus usuarios”.
La planta del YCA está organizada por un
eje principal norte-sur que ordena los
cuerpos que componen el edificio. En él,
la torre con sus contrafuertes y su cúpu-
Reliquia urbana

la vidriada como remate anuncian la tra-

dición naval que se observa luego en dis-
tintos lugares de la obra. A su vez, el
comedor de planta circular excede los
límites del cuerpo principal, liberando un
volumen curvo que avanza hacia el río y
permite una magnífica perspectiva de los
alrededores.
“Es importante destacar su ubicación”,
dice la Arq. Florencia Barcina, asesora de
Patrimonio Arquitectónico y Urbano de
la Subsecretaría de Cultura de la Ciudad
de Buenos Aires. “Vemos cómo la forma responde a la localización: el conjunto de los elementos tiene que ver con
la función del club y su relación con el río”. Además destaca que fue “algo muy nuevo para la época” en un lugar que
“estaba quedando olvidado”. En el mismo sentido analiza la obra Marta García Falco: “Función y representación se
unían en este programa inédito en la ciudad: vecino al embarcadero deportivo, debía servir de sede social y, a la vez,
engalanar la entrada al puerto, considerado entonces como un ambiente sombrío muy monótono”. En cuanto a la
ornamentación, la experta destaca que prácticamente los únicos detalles son unos ligeros escalonamientos en los
parantes que marcan el ritmo entre ventanas en el comedor semicircular y se continúan para enlazar la baranda
náutica de la terraza. “Se repite en los sutiles presagios del Art Déco y se olvida la decoración aplicada”. Así, Le
Monnier rompe con el estilo de fachadas Luis XV que estaban de moda. Justamente, seguir la moda fue algo que
evitó en toda su producción, dándole a cada obra una ornamentación que surgiera del proyecto mismo.
Junto al espejo de agua que lo rodea y el fondeadero, este edificio fue declarado Monumento Histórico Nacional en
2001. “La obra es muy interesante. Le Monnier se aparta de la regla académica y lo que hace es un edificio que se
cataloga como ecléctico, historicista, pero con rasgos fuertemente modernistas”, explica Juan Martín Repetto, pre-
sidente de la Comisión Nacional de Museos y de Monumentos y Lugares Históricos. “En una ciudad como Buenos
Aires, que es como una síntesis de lo nuevo y lo anterior, el YCA es eso, un hito de memoria en un lugar absoluta-
mente contemporáneo”.
SPAR.indd 1 9/30/09 10:11:56 PM
Noticias 114.qxd:Noticias.qxd 10/5/09 1:51 PM Page 1

noticias de arte POR VICTORIA VERLICHAK

Milo Lockett Ariel Mlynarzewicz

Los murales y el faro

El programa Puertas del Bicentenario del Gobierno de la
Ciudad de Buenos Aires convocó a diversos artistas para reali-
zar los llamados Murales del Bicentenario. Pablo Siquier,
Eduardo Stupía, Miguel Rep, Eduardo Medici, Renata
Schussheim, entre los más de 30 invitados a realizar obras
murales que ya inauguraron Milo Lockett en Hospital de Niños
Pedro de Elizalde, Lucrecia Orloff en Teatro Alvear, Ana Eckell
en Centro Cultural Recoleta, Juan Lecuona en Banco Ciudad.
Asimismo, ya se reparó y encendió el faro del Palacio Barolo
(Av. de Mayo 1370). Monumento Histórico Nacional en 1997, el
palacio fue encargado por el empresario textil Luis Barolo al
arquitecto italiano Mario Palanti, un estudioso de la Divina
Comedia de Dante Alighieri. Según la información de Puertas
del Bicentenario, el edificio –comenzado en 1919 e inaugurado
en 1923– se halla repleto de referencias a la obra literaria. Su
planta está construida en base a la sección áurea y al número de
oro. El palacio está segmentado en tres partes, al igual que la
Divina Comedia, que diferencia infierno, purgatorio y cielo. Su
división estructural también remite a la obra de Alighieri, ya
que las nueve bóvedas de acceso representan los nueve pasos
de iniciación y las nueve jerarquías infernales. Por su parte el
faro –ahora Faro del Bicentenario– es la representación de los
nueve coros angelicales; su haz de luz surcará Buenos Aires los
días 25 de cada mes. En coincidencia y también en el ámbito de
la Ciudad, el Teatro Regio en su 80º aniversario renovó su cúpu-
la con el colorido mural La Bienvenida, pintado y donado por
Ariel Mlynarzewicz por invitación de Kive Staif, director del
Complejo Teatral de Buenos Aires.

Mundo botánico
Saderman. Secretos del jardín es el volumen editado por la galería Vasari acerca de
un momento de la producción fotográfica (que incluye retratos y paisajes urbanos)
de Anatole Saderman (Moscú, 1904-Buenos Aires, 1993), actor fundamental en la
historia de la fotografía moderna argentina y excelente retratista. En su introduc-
ción, el especialista en historia fotográfica Luis Priamo rescata las palabras de
Saderman acerca de este trabajo realizado en 1935. “De otros géneros sólo recuer-
do el mundo botánico, cuando trabajé para una botánica, Ilse von Rentzell, para
ilustrar su libro Maravillas de nuestras plantas indígenas. Fue un trabajo apasio-
nante, y creo que las fotos me han salido muy bien”. Diseñado por Juan Cavallero,
el libro –Frutos, Flores, Hojas y Ramas, Aproximaciones, Enredaderas– muestra
una selección, hecha por Marina Pellegrini (directora de Vasari) y Alicia
Sanguinetti, de exquisitas fotos realizadas en estudio; edición bilingüe, de lujo,
numerada, de 500 ejemplares, con 170 páginas y 58 reproducciones.
AKZO.indd 1 10/5/09 11:43:23 AM
Noticias 114.qxd:Noticias.qxd 10/5/09 1:51 PM Page 2

noticias de arte POR VICTORIA VERLICHAK

Como una pintura

Doblete en galería Praxis que exhibe obras de Arturo
Aguiar y de Augusto Zanela. En La luz argentina se
verifica una vez más que, como desde hace años,
Aguiar trabaja la fotografía como si se tratara de la pin-
tura. Es reconocido por sus seductoras imágenes car-
gadas de misterio, producto de tomas directas. Para
hacer la fotografía el artista enfoca una potente fuente
de luz sobre los escenarios, los momentos, que desea
resaltar, rodeados de sombras que todo lo envuelven.
En su presentación, Juan Travnik, director de la
Fotogalería del Teatro San Martín, señala que es posi-
ble “comparar sus imágenes con las de la pintura barro-
ca”, subrayando la paradoja de que para lograrlas utili-
za “una herramienta propia de la modernidad”, como
es la fotografía. Del 27/11 al 31/12, en Arenales 1311.
Arturo Aguiar

Juan Becú
Bienal de Cuenca
La X Bienal de Cuenca presenta 61 propuestas de artistas de
América latina, Europa, África y China, que se despliegan en
18 museos, galerías, vía pública y junto a los ríos de la ciudad
andina, en Ecuador. El envío argentino tiene dos instancias,
seleccionadas por quien escribe estas líneas. Algo va a pasar
sobre mi cuerpo muerto es la instalación de Adrián Villar
Rojas que aborda “las poéticas del agua”, a partir de dos
gigantescas esculturas en reposo. El ensayo fotográfico de
Sub Cooperativa de Fotógrafos, San Darío del Andén, se ins-
cribe dentro de lo que la curaduría denomina “revisión de los
procesos históricos, (…) un recordar insumiso”. Así, trabajan
sobre la construcción de la imagen de Darío Santillán (el
piquetero asesinado en Avellaneda junto a Maximiliano
Kosteki en junio 2001), convertido en estampa popular, ejem- Agenda
plo de dignidad, lealtad y justicia social; al 4/12.
* Buenos Aires Photo, feria que incluye el Premio BA
Photo-Petrobras que exhibe 12 entre 1492 fotógrafos pre-
sentados al concurso, Palais de Glace del 28/10 al 1/11. * 7ª
edición Bienal del Mercosur, curada por Victoria
Noorthoorn y Camilo Yañez, propone revalorizar al artista
como actor social y productor de sentido crítico, en Porto
Alegre, Brasil, al 29/11. * PINTA, feria de arte latinoameri-
cano moderno y contemporáneo en Nueva York, Altman
Building del 19 al 22/11. * Lejos del éxito seguro de su obra
anterior, Juan Becú -artista de Galería Alberto Sendrós-
presentó en el cálido living de la casa de María Casado sus
nuevas pinturas con potentes colores y una renovada ges-
tualidad, junto a la delicada obra en cristal de Amaya
Bouquet, que también sorprendió positivamente a todos.
Sub Cooperativa
BLAISTEN.indd 1 10/8/09 9:27:47 PM
basta.qxd:Layout 1 10/5/09 1:24 PM Page 1

Basta de demoler

Casa de Liniers
L
a casa del penúltimo Virrey del Río de la Plata, Santiago de Liniers y Bremond, está en DEMOLICIONES
venta. Construida a fines del siglo XVIII por los Sarratea, familia política del héroe de En la calle Palestina
la Reconquista, fue el escenario de la capitulación del general William Carr Beresford 1070 se demolió una
obra del original
tras la fallida primera Invasión Inglesa. El edificio está ubicado en la calle Venezuela al 400,
arquitecto húngaro
en el corazón del Casco Histórico.
Andrés Kalnay, autor
Con sus muros blancos y cubierta de tejas españolas, la casa del único Conde de Buenos Aires de la Cervecería
aún guarda el aspecto típico de las construcciones coloniales. Es uno de los pocos ejemplos de Munich de Costanera
la arquitectura de ese período que se conservan en la ciudad y en ella incluso todavía hay mue- Sur, a pesar de estar
bles originales de la época. Fue heredada por la familia Estrada, que tuvo las oficinas de su protegida por la Ley
famosa editorial sobre la calle Bolívar, en la misma manzana. Junto a la casa, este inmueble ita- 3056. Esto fue
denunciado por b!d,
lianizante también es Monumento Histórico Nacional desde 1942 y ambos se encuentran pro-
ante lo cual el Gobierno
tegidos por el Código de Planeamiento Urbano.
de la Ciudad tomó
Recientemente, por falta de fondos se frustró un proyec- cartas en el asunto.
to del gobierno porteño para adquirir la casa y las ofici- Por otra parte, en la
nas de la editorial a fin de trasladar allí las áreas de patri- esquina de las calles
monio y el Instituto Histórico. Sin embargo, un proyecto Mansilla y Julián
de las diputadas Teresa de Anchorena e Inés Urdapilleta Álvarez, una casa
del arquitecto
reflotó la idea. Propuso la venta de dos predios destina-
Pedro Cremona que
dos al Instituto Histórico, orientando los fondos resul-
conforma un conjunto
tantes a la compra de los edificios en cuestión a fin de de singular valor junto
utilizarlos para localizar la institución y crear un museo. a la Basílica del Espíritu
Esta es una excelente oportunidad para la ciudad de lle- Santo y la Capilla de
gar al Bicentenario de la Revolución de Mayo con una Guadalupe, está a
pieza fundamental de aquel momento histórico. punto de desaparecer.

POR JUAN VACAS

DUVETE.indd 1 9/30/09 10:01:01 PM
cia de pisos.qxd:Layout 1 03/10/08 09:46 Page 1
114 club.qxd:96 club.qxd 10/8/09 9:58 AM Page 45

CLUB

MUCHO MÁS QUE UN CLUB DE LECTORES

Suscríbase llamando al 4342-5898 o escriba a suscripciones@dyd.com.ar

Reciba la revista D&D bimestralmente en su casa.
6 números al año por sólo $ 105 (envíos al interior sin cargo)
Adhesión al Club D&D, descuentos en las mejores casas, y sorteos en todas las ediciones.

V i s i t e w w w. d y d . c o m . a r
y acceda a un mundo de noticias en diseño, decoración, arquitectura y arte...

Reciba nuestro newsletter digital

114 club.qxd:96 club.qxd 10/8/09 9:58 AM Page 46

Sorteo para los socios del Club D&D

CLUB
MUCHO MÁS
QUE UN CLUB
DE LECTORES

Un estudio de soluciones
estéticas que promueve
el diseño sustentable

Acolchado y almohadones
diseñados y
confeccionados a mano
por Dominique Besanson,
con descartes de
producción textil.
Los objetos pueden
adquirirse en Autoría Bs.As.:
Suipacha 1025,
Mule: Armenia 1738 y Bs.As.
Verde: Gorriti 5657;
o a través de la web:
www.dqbstudio.com
Contacto: (011) 4805-1191
Info@dqbstudio.com

En el festejo de su primer aniversario

Taj Mahal sortea una cena para cuatro
personas que degustarán exquisitos
platos del norte de la India elaborados
por el chef Saroj Malik.
Reservas: 4831-5716

Ganadores de los sorteos anteriores: Julia Graffigna de Camargo, DNI 10 029 668;
Isabel Garro de Oro, DNI 16 496 115.
114 club.qxd:96 club.qxd 10/14/09 2:21 PM Page 47
Para los socios del Club D&D, descuentos en los siguientes comercios:
ARREGLOS FLORALES
Flores frescas de corte
Le Bouquet (20%)
Ruggieri 2743 PB “F”, Cap. Fed.
Tel.: 4802-3048
www.le-bouquet.com.ar
Orquídea Shop (20%)
Callao 1200, Paraguay 799,
Diego Carman 401, San Isidro
Tel.: 4314-2424 o
0810-999-4500
www.orquideashop.com
SALUD Y BELLEZA
Lidherma Medicina Estetica
(15% en productos)
Federico Lacroze 2342, Cap. Fed.
Tel.: 4514-5500/ 4514-5501
Laprida 2919 1º Piso
Lomas de San Isidro
Tel.: 4512-8999/ 4512-8998
www.lidherma.com
RO Medical Art (25%)
Vuelta de Obligado 1947 9B
Tel.: 4784-0091
Av. del Libertador 13657, Martínez
Tel.: 4793-0725
romedicalart@fibertel.com.ar
CATERING
Catering del Sur (20%)
Yvonne Bove Cel. 15-4147-9527
www.cateringdelsur.com
ESPECTACULOS
La Scala de San Telmo (20%)
Pasaje Giuffra 371 Cap.Fed
Tel.: 4362-1187
CURSOS
Sherwin Williams
20% en cursos de pátinas y
Técnicas decorativas
Juncal 1125, Cap.Fed.
Tel.: 4813-5099
LIBROS DE ARTE
Y DECORACIÓN
Aldo Sessa Editores (20%)
Pasaje Bollini 2234, Cap. Fed.
Tel.: 4803-6700
www.sessaeditores.com.ar
MUEBLES Y OBJETOS
DE DECORACIÓN
Alternativo
Baño y demás cosas…
Buenos Aires Design
Pueyrredon 2501 Loc.36
Tel.:5777 6036
Andica 20%
Buenos Aires Design
Pueyrredon 2501 Loc.44
Tel.: 5777-6044
Amalio Russo (20%)
Libertad 1280, Cap. Tel.: 4582-2716
cristina@amaliorusso.com.ar
Bacano
20% en objetos
10% en textiles y muebles
Armenia 1544 Palermo Viejo
Tel.: 4831-3564
www.bacano.com.ar
Calaluna
20% en objetos de decoración
Av. Del Libertador 14170, Martínez
Tel.: 4792-1511
www.calaluna.com.ar
Clásico Delirio
15% en géneros y objetos
de decoración.
10% en muebles
Nicaragua 4942. Palermo SOHO
Tel: 4832-7626
Clasicodelirio@yahoo.com.ar
Claudia Adorno (15%)
Unicenter Shopping,
Buenos Aires Design,
Shopping El Solar,
DOT Baires.
CN Decoración (20%)
Libertad 1238 Cap.
Tel: 4813-5317
www.cjldecoracion.com
CS ambientaciones (15%)
Arenales 1676, Cap.
Tel.: 4812-6215
www.csambientaciones.com.ar
Escala Diseño (15%)
Arenales 1158 Cap. Tel.: 4812-1893
www.escaladisenio.com.ar
Fernando Clausen (20%)
Géneros y cortinados
Conde 982 Cap. Fed
Tel.: 4554-2501/4552-1463
www.clausen.com.ar
presupuestos@clausen.com.ar
Futon Sense
20% en objetos decorativos
15% en futones
Edison 2953-Martínez
Tel: 4717-3773
Bustamante 2611-Cap.Fed
Tel: 4804-1140
www.futonsense.com.ar
Futonsensesrl@arnet.com.ar
Laque Atelier
Lustre y laqueado poliuretano.
R. de Escalada 899 - (1617) Pacheco
Tel./fax 4740-5368
www.juanmartinez.com.ar
Laurentia (15%)
Talcahuano 1062, Cap.Fed
Tel: 4811-3000
Vta. De Obligado 1974, Cap.Fed
Tel: 4783-3444
España 202 esq. Loria
Lomas de Zamora
Tel: 4245-5098
Mitre 1110.L 114. Adrogué
Vicente Lopez 149, Martinez
www.laurentiaonline.com.ar
Lejano Oriente
Niceto Vega 5360, Palermo Viejo.
Tel.: 4779-0452
Lu a Sa de 10 a 20hs.
L´Interdit (15%)
Arenales 1412 Cap.
Tel.: 4813-5605
www.linterditregalos.com.ar
Magma
Patagonia Argentina (20% en
producción de objetos
utilitarios y decorativos)
Tel.: (02944) 525-845 Bariloche
Objetoarte por Lidia Iofik
15% de descuento
Guido 1725, Recoleta
Tel.: 4811-1029
www.objetoarte.com
The Bed Shop (20%)
Taller de camas y colchas
Godoy Cruz 2161 Palermo Viejo
Tel.: 4777-6211
Ultimo
15% en Art. de decoración
10% en muebles
Av. Libertador 15339, Acassuso
Tel.: 4732-2017
www.ultimodeco.com
RESTAURANTES 2
Croque Madame
20% en restaurante
Honduras 5574 Palermo
Tel.: 4774-4100
Honduras@croquemadame.com
(exceptuando menú ejecutivo)
Lo de Mateo
Tradicional parrilla argentina
Austria 2401, Capital Federal
Tel.: 4801 3572/ 4802 8023
www.lodemateo.com.ar
Lucky Luciano (20%)
Cerviño 3943, Palermo
Tel.: 4802-1262
LUCUMMA -COCINA INKA-
Olazabal 1679
Tel.: 4784-9167
Belgrano Cap Fed.
Morocco Design
10% en consumiciones del restó
Arenales 1855-Bs.As
Tel.: 5291 9153/54
www.moroccodesign.com.ar
Nolita (20%)
Resto & Bar
Sánchez de Bustamante 249
Barrio Norte
Tel.: 4802-6670
www.nolita.com.ar
Te mataré Ramírez (20%)
Gorriti 5054 Palermo
Tel.: 4831-9156
Sabático (20%)
Arte y cocina
Av. Córdoba 357, Cap Fed
Tel.: 4312-3492
ILUMINACION
Buenos Aires Luz 15%
Av. José Moreno n.º500 Caballito
Tel.: 4294-7488
www.buenosairesluz.com.ar
CORTINAS
Solare, cortinas de interior.
20% de descuento en géneros
y cortinas de confección.
Bs. As. Design, Paseo Pilar, Palermo,
Nordelta y sucursales.
0800 777 SOLARE (7652)
www.solare.com.ar
ELECTRODOMESTICOS
Spar (10%)
Av. Santa Fé 1102, Cap.
Tel.: 4815-2276
www.spar.com.ar
ALOJAMIENTO
Dock de Mar (20%) 3
Hotel - Spa
Avutarda y Jacarandá- Carilo
Tel: 02254-470679/80
www.dockdemar.com.ar
OPTICAS
Lof
Ópticas especializadas
30% en cristales y lentes de contacto.
20% en armazones.
10% anteojos para sol.
Av. Santa Fe 2165 Tel.: 4824-7389
Coronel Diaz 1839 Tel.: 4827-9027
F. Lacroze 2452 Tel.: 4777-2898
Y sucursales
www.lof.com.ar
TABAQUERIA
La Casa del Habano (20%)
Reconquista 677 Cap. Fed
Tel.: 4317-5190
Thames 1920 Palermo SOHO
Tel.: 4776-8129
www.lacasadelhabano.com.ar
1. no combinable con otras
promociones.
2. Reserva previa.
3. Esta promoción no tiene
validez en los siguientes periodos:
del 15 de diciembre al
15 de marzo, Semana Santa,
vacaciones de invierno y fines
de semana largos.
Reserva previa sujeta a disponibilidad.
WALMER.indd 2 10/5/09 12:03:53 PM
WALMER.indd 3 10/5/09 12:03:58 PM
guirod.qxd:Layout 1 9/30/09 11:53 AM Page 1

POR ARQ . GASTÓN GIROD

Objetos que buscan marca / Nuevos talentos en diseño

Patricio Lix Klett

“El material en función de la imaginación.
La imaginación en función del diseño.
El diseño en función del confort.
Yo, en función suya.”

Suena a diseñador top de alguna otra parte del mundo, ¿no?: es más argentino que Virulazo. Y cuenta que no encontró la brújula hasta
que sus anteojos lo orientaron a mirar más hacia adentro que hacia afuera, a explorar su propio mundo.
“El mundo exterior era algo borroso y no del todo definido. El mundo real lo terminaba de armar con mi imaginación, no veía bien dónde
había picado la pelota, pero sabía cómo rebotaba. De esta manera, el imaginar forma parte de lo habitual para poder desenvolverme”.
Cursó la carrera de Diseño Industrial en la Universidad de Buenos
Aires (UBA), donde le costaba entender y hacerse entender. En ese
Lámpara de Lix Klett, en el espacio momento de desorientación, reconocía como un faro al diseñador
Galería de Mesas, ambientado por Alejo Estebecorena.
Plan Arquitectura para Foa 2009
Realizó una pasantía en el estudio Siegel & Gale de New York y
obtuvo una beca para un Master en Innovación de Productos en
UIAH, Finlandia. Pero lo que lo marca definitivamente es su expe-
riencia en Tramando con Martín Churba, donde aprende a trabajar
y a pensar, más que como un diseñador industrial, como un dise-
ñador. Luego se lanza al vacío y, como dice el Flaco (Spinetta), una
red de mimbre plástico lo ataja y lo envuelve.
“Las herramientas que tenemos funcionan sobre la base de los obje-
tos. No hay una base sólida para analizar esta parte subjetiva que
es la que propone el sujeto”.
El proyecto La Feliz comienza junto a Federico Churba y hoy está
a cargo de Patricio como una unidad de negocio en su estudio de
Palermo. Se trata de una empresa que vende (sobre todo a arqui-
tectos y decoradores) creatividad en forma de lámparas, sillas y
otros muchos objetos del ámbito hogareño.
Este año realicé dos actividades en México: una conferencia sobre
diseño latinoamericano en el Museo de Artes Decorativas y
Diseño Franz Mayer junto a Oscar Salinas Flores, donde el público
AvisosDyD.qxp 21/06/2007 11:10 a.m. PÆgina 1

Asesoramiento en diseño y decoración

Muebles de Estilo
Libertador 2499 - Olivos -Tel:4794-6830 / Libertador 13075 - Martínez - Tel: 4798-4864
Fábrica: 4767-3409 / artmuebles2003@yahoo.com.ar / www.artmueblesdeestilo.com.ar
guirod.qxd:Layout 1 9/30/09 11:53 AM Page 2

era en su mayoría empresarios; y un taller de diseño para profesionales del Posgrado de Diseño Industrial de la
Universidad Autónoma de México. De todos los diseñadores argentinos y latinoamericanos cuyo trabajo difun-
dí allí, el de Lix-Klett fue el que más impresionó las cabezas y el pecho de los participantes. Docentes, empresa-
rios y profesionales se mostraron sorprendidos por su tratamiento del material y su expresión formal, funcional
y emocional.
“Lo que trato de hacer, es pensar que no existe una única forma de hacer las cosas. Que todo tiene una
solución apropiada a un contexto y a un tiempo”.
Patricio piensa, desarrolla, produce y comercializa objetos, evidentemente con un obsesivo con-
trol de la calidad y de cuidado en los detalles. En el estudio de Palermo se lo ve experimentan-
do con materiales nuevos de los que próximamente daremos cuenta. Si lo deseás, lo encontra-
rás en La Feliz.
“El lugar en que me encuentro más cómodo trabajando es en el desarrollo de materialidades
alternativas para producto. Es en lo que soy más solicitado. En un mundo en el que tenemos alre-
dedor de 10.000 modelos de sillas, contamos con unas 20 materialidades para aplicarles. Me
pareció un camino importante buscar una materialidad. Las posibilidades se abren, morfológica y
funcionalmente”.
Nuestro homenaje a quien fuerza la expresión de los materiales al máximo, pavimentando así el cami-
no, imaginando y, lo mejor de todo, haciendo realidad esos sueños con una conciencia ambiental madura,
intentando informarnos de la necesidad de ser responsables en el uso de los recursos naturales escasos.
Desde lo tipológico, con objetos para el descanso, para iluminar, para colgar, para observar. Desde lo técnico, con
diversos procesos productivos industriales o artesanales y distintos acabados superficiales. Desde lo formal,
expresando la mejor conducta de cada tecnología (lo laminar, lo lineal, lo volumétrico), o bien forzándola hasta
sus límites posibles o su contradicción, tal vez como el instrumento de comunicación del alma de un artista.
En este mes del diseño, estos trabajos son un camino nuevo y posible, en el que Patricio revela parte de su
mundo interior.
ORIGINAL DYD 20.5X27.5 outDTP.ai 9/30/09 10:22:31 PM
blanca.qxd:Layout 1 10/5/09 3:15 PM Page 1

POR MARYSOL ANTON

Viaje a lo ético
Un intenso recorrido por La India inspiró al pincel de Blanca Toledo 

"La misión central del Hinduismo es la protección de la vaca. Protegerla es un regalo que
el Hinduismo le hace al mundo. El Hinduismo vivirá mientras haya hindúes que las pro-
tejan", aseguraba Mahatma Gandhi en el libro Mahatma, a Golden Treasury of Wisdom
Thoughts & Glimpses of Life. Esta frase fue la musa que guió el viaje artístico de Blanca
Toledo por India y cuyo resultado puede verse en la muestra La aventura del silencio en
la Galería Latina, en Montevideo.
"La obra que Toledo da a conocer no es más (ni menos) que aquello que le despierta inte-
rés, sin perjuicio de pertenecer o no a determinados momentos del arte. Es el resultado
de un periplo por la India, pero en verdad es el retorno, eterno retorno, a nuestras más
antiguas obsesiones", afirma el crítico de arte Fernando Loustaunau en el prólogo que
escribió para la exposición de esta pintora argentina.
Y la gran obsesión de Blanca son los animales, aquellos que nos presenta en cada óleo.
"Fui a la India a buscar su esencia y la encontré en el amor y la veneración fundamental
que tienen hacia las vacas. Allí absorbí colores, belleza y filosofía", rememora la creativa.
A través de una selección de 38 obras y con la curaduría de Pablo Marks, director de
Galería Latina, esta artista intenta mostrar el valor metafísico que hay en la cultura hindú.
"Me honra mucho exponer en Uruguay por su destacada escuela pictórica", asegura.
Además, esta emprendedora brindará talleres y expondrá en el ámbito de la Academia del
Sur, durante los meses de verano, en La Barra.

Informes: Galería Latina: Peatonal Sarandí 671, Montevideo, Uruguay.

La muestra cierra a fin de octubre.
aviso deck.qxd:Layout 1 10/6/09 8:29 AM Page 1
ensusalsa.qxd:britanicos.qxd 9/30/09 2:29 PM Page 120
En su salsa / La Martina
Al galope de la pasión
Comunicar los sentimientos que se generan alrededor de cada ingrediente del polo es el verdadero
capital empresarial y humano que posee La Martina. Esta esencia se transmite poderosamente a
través de la ambientación de los locales de la marca.
uizá pueda resultar raro pero, más que comercializar
Q indumentaria, La Martina transmite un estilo de vida.
Es esta cualidad la que la convierte en una marca
reconocida, con valores exclusivos y cuyo fin último
es dar a conocer el apasionante mundo del polo.
"Somos una marca deportiva, no de ropa -define sin titubear
Lando Simonetti, su creador-. Nos dedicamos al polo, no hay otra
firma que identifique a este deporte como nosotros". Tal afirma-
ción se carga de significado cuando se revisa la historia de La
Martina y se ven sus primeras producciones, que eran monturas
y botas, dos elementos indispensables del juego. "Los sweaters y
las camisas son la evolución del concepto; esta característica nos
diferencia. Recién en la última década empezamos a confeccionar
indumentaria", asegura Simonetti.
Aquellos primeros pasos más la gran investigación que La
Martina ha hecho sobre la técnica, la tecnología
y el equipamiento del polo permiten que su
dueño no deje espacio a dudas cuando habla del
carácter deportivo de su proyecto. "Nosotros
valoramos a todas aquellas empresas que hacen
equipamiento técnico, porque detrás de él hay
trabajo, investigación, dinero, tiempo, desarrollo
y, a veces, incluso, no es un negocio provechoso.
Para que eso ocurra, debe existir la pasión por
el deporte", sentencia.
POR MARYSOL ANTÓN
Emoción y vida sana
Unos 25 años atrás, Lando y su familia vivían en los Estados
Unidos. Fue allí donde nació La Martina, primero como idea,
luego como hobby hasta convertirse en lo que hoy representa.
"En aquellos años se hablaba de vida sana, sobre todo en
California. Sabíamos que eso se iba a traducir en un estilo de
vida deportiva y al aire libre. En ese contexto, empezamos a
pensar en desarrollar una firma que integrara estos nuevos con-
ceptos que crecían".
En ese proceso creativo la familia Simonetti eligió al polo como
deporte que identificara su marca y vicecersa. ¿Por qué? "Es una
forma de vivir muy particular. Además, comprendimos la impor-
tancia de la enorme emoción que genera el deporte, incluso en la
publicidad. Esos sentimientos van directo al alma; no es lo mismo
apelar a la emoción que al razonamiento".
El primer local abrió sus puertas en 1985 en
Greenwich, Connecticut. Cinco años des-
pués, los Simonetti volvieron a la Argentina y
comenzaron a transitar un camino que les
enseñó a construir lo que Lando llama el
ADN de La Martina. "Hay que hacer una
introspección para encontrarlo. El ADN es lo
que da carácter a la compañía. Hay que
tenerlo como la guía del emprendimiento. El
nuestro es el polo, un deporte creado por los
MODO CASA.indd 1 10/6/09 8:39:33 PM
ensusalsa.qxd:britanicos.qxd 9/30/09 2:30 PM Page 121

En su salsa / La Martina

ingleses y traído al país, donde se

reinventó". Con este bagaje, "el
ADN de La Martina es la forma de
la vida anglo-argentina, es una
amalgama entre el mundo inglés -
callado, que no demuestra emo-
ciones- y el argentino -que es todo
lo opuesto-", propone.

El mensaje de las tiendas

Las oficinas de La Martina ponen
en evidencia algunas de las claves
por las que la empresa se desarro-
lló y formó una estructura tan sóli-
da. Allí queda claro que en cada
etapa, los integrantes de este equi-
po lograron la máxima concentra-
ción en lo que debían hacer.
Primero la energía se enfocó en el
área deportiva, luego en la evolu-
ción hacia la vestimenta y así hasta
llegar a la actual y tercera etapa. No todos saben que hay locales de La Martina en Dubai, Madrid,
"Ahora estamos revisando ese ADN Mykonos, Porto Cervo, St. Tropez, Zurich, Megev, Lyon, Atenas,
y analizando futuros proyectos. Milán, San Diego, Chipre, la isla de Sylt, Mónaco y Nueva York.
Queremos expandir nuestra red de
tiendas propias. Esto, si se hace bien, sigue fortaleciendo nuestra Siempre hay una mixtura entre lo funcional del campo con alfom-
razón de ser; los locales tienen que reflejar esto", reflexiona bras carísimas, pero que pueden ser transitadas por las botas emba-
Simonetti. rradas de quien acaba de terminar un partido. El desorden natural
Sin dudas, el espíritu de la firma habita cada rincón de las tiendas, de una casa que es vivida", devela.
todas distintas pero con un mismo mensaje. Muebles ingleses, con En este largo camino La Martina contó con buena estrella, pues en
sus líneas tradicionales, conviven con la simpleza de piezas del esta última década la Argentina ha ido ganando notoriedad en el
campo argentino. Y los textiles, con su rusticidad a la vista, gene- mundo, tanto por sus atractivos turísticos como por sus notables
ran el clima ideal para que el visitante se sienta como en casa. diseñadores. "En Europa, el país está extraordinariamente bien
"Quiero que el cliente, cuando entre, se quede mirando. En nuestros visto. La Argentina está en el corazón de la gente, están enamora-
locales lo primero que ves son sillones para sentarte, mesas ratonas dos de ella. Y La Martina es una marca popular. Los europeos dicen
y todo lo necesario para relajarte. Hasta tenemos los baños abier- que cuando vienen a Buenos Aires no pueden dejar de conocer
tos al público. Y en los negocios que tienen más de 500 metros cua- nuestros espacios. Incluso nuestras publicidades siempre son en
drados hay mucamas y mayordomos que invitan con gaseosas, castellano y con la bandera, queremos ser identificados como
agua o café. En la sede de Arribeños, un viernes al mes se arman empresa argentina", sonríe Lando, que dirige esta empresa familiar
Happy Hours. Nadie te quiere vender nada. Pero aunque parezca en la que trabajan su mujer, sus hijos y donde asegura que en un
que la persona se va sin comprar nada, eso es mentira, se lleva futuro también lo harán sus nietos, Santino, Allegra y Gaia.
nuestro ADN. Nosotros, además, vendemos ropa". La historia de una marca que ha logrado que los argentinos se vis-
Simonetti profundiza acerca de la ambientación de sus locales: "La tan con camisetas de polo, y que personas a lo largo y ancho del
decoración de cada uno de ellos, la hicimos nosotros. Recorremos mundo luzcan la de la selección nacional de este deporte que nos
ferias, lugares de remates y reacondicionamos lo que haga falta. representa tan exitosamente.

Al servicio del polo

La Martina cuenta con una División Eventos. Con este Este, Jaipur o Sotogrande. Además, la firma equipa a
emprendimiento la marca logra que su logo esté presente todos los asociados de la Federación Internacional de
en más de 36 países y que su impronta vibre en más de Polo y es la proveedora y sponsor de la Asociación
100 eventos de polo como los de Boca Ratón, Punta del Argentina de Polo.
Aviso_BAJCURA.qxd:aviso 8/11/09 8:46 AM Page 1

cumplimos 30 años

abajcura@bajcurayasociados.com.ar - www.bajcurayasociados.com.ar
saberes.qxd:britanicos.qxd 9/30/09 1:39 PM Page 120

Saberes / Jorge Frasca

Paisajes propios
saberes.qxd:britanicos.qxd 9/30/09 1:39 PM Page 121

TEXTO : VIOLETA MORAGA

FOTOS : MARINA BRAUN

S
obre la pared blanca, un lienzo rectangular abre Repasando la obra se observa que el paisaje siempre estuvo
en el horizonte una ventana. Allí la luz de la como telón de fondo y en otras etapas del artista, la figura
tarde baña un camino de tierra que se va per- humana sí moraban en el lienzo. Cientos de personajes bai-
diendo quién sabe dónde. Una lucecita encen- lando chamamé, por ejemplo, en una pintura que trae a la
dida a lo lejos anuncia la pronta llegada de la memoria algo del realismo mágico, etapa que él disfrutó
noche. Pero todavía falta y el crepúsculo ensan- mucho. Pero poco a poco se fue despojando de ellos hasta que
cha un paisaje lleno de memorias. aquel paisaje que estaba por detrás tomó la preponderancia
Más acá, Jorge Frasca (64), con las manos teñidas de colores, que hoy tiene en sus cuadros.
sonríe. Para él, ese lienzo blanco que va habitando laboriosa- Contrario a lo que muchos suponen cuando ven las obras,
mente lo es todo en la vida. Por eso hace más de treinta años Jorge Frasca es “absolutamente porteño”. “Aunque viajo muchí-
decidió “cortar cadenas con las demás actividades que hacía” simo, viví siempre en Buenos Aires. En el imaginario piensan
y dedicarse enteramente a la pintura. Eso significó, entre otras que soy un gaucho, pero nací en La Paternal. Soy hijo único, de
cosas, dejar la galería de arte en la que trabajaba. “Pintar, pinté padres europeos”. Justamente pocos días después de la entre-
siempre”, dice, “pero a partir de los 30 me empecé a dedicar vista, Frasca cruzaba el ancho océano para arribar al sur de
plenamente. Fue en un momento bastante particular para mí. Italia. “Un lugar fantástico que tiene mucho que ver con mis
Al principio hacía pequeños cuadros para regalos empresaria- raíces”. Así va captando imágenes y luces de distintas partes
les. Después vinieron series para algunos bancos, cosas muy del mundo: ha realizado series de pinturas sobre el norte de
lindas. Eran cuadros chicos que venían con toda una presenta- África y los pueblos blancos del sur de España -“me gusta
ción. Pero yo lo único que quería era sentarme a pintar. Eso es especialmente la luz que hay ahí”, dirá con naturalidad- y del
lo que me atrapaba”. norte de Italia.
En este trayecto, si bien fue cambiando “como todos los pinto-
res”, Frasca siempre navegó en relación al espacio y, por sobre
todo, la luz que habita en ellos. “Es lo que más me interesa de
la pintura, por eso trabajar el paisaje me resulta muy intere-
sante”, explica. Ahí no hay presencia humana, pero sus rastros
habitan el cuadro: un almacén antiguo, una casa, un molino
que se yergue a lo lejos, huellas quizás de algún carro que pasó
y dejó una señal de polvo todavía suspendido. Todas sugeren-
cias en cuadros donde la imagen “es realista y de técnica
impresionista”.
Aunque podrían, por el grado de realidad que destilan, sus repre-
sentaciones no son exactas. “Voy a diferentes sitios y después me
tomo mis libertades”, señala y confiesa sin sonrojarse: “A veces
aparecen lugares perfectos y yo digo, éste es un Frasca”.
saberes.qxd:britanicos.qxd 9/30/09 1:39 PM Page 122
Trayectoria
Jorge Frasca nació en Buenos
Aires en 1945 y desarrolla la
mayor parte de su tarea en
el país. Desde 1980 realiza
muestras individuales y
colectivas en Argentina y en
otros países y no autoriza que
su obra participe en ningún
premio y/o concurso.
Su obra forma parte
de colecciones privadas y
públicas de Argentina, Japón,
Alemania, Suiza, España, Italia,
Gran Bretaña, Kuwait,
Arabia Saudita, Australia y
Estados Unidos, entre otros.
Salir a jugar
Frasca desenvuelve su rutina trabajando sobre varios cuadros al mismo tiempo. En su taller, los
bastidores asoman adonde vaya la vista. “Desde hace muchos años toda la obra que hago está
encargada. Me la van pidiendo anticipadamente”, cuenta. Hay series para exposiciones o cua-
dros para privados o empresas. “Ahora estoy haciendo una obra para una muestra que se hace
dentro de dos años en Barcelona: trabajo con cierta proyección. El tipo de labor que hago es muy
detallista y requiere constancia y tiempo”, asegura.
“Los artistas tenemos el gran beneficio de que todavía nos damos el permiso para ir a jugar.
Somos niños. La mirada de un chico es creativa, es una mirada lúdica que va mas allá de lo que
ve”, reflexiona. “Esto es muy importante para un artista y ni hablar un paisajista. Aprender a
interpretar: porqué los segundos planos hacen una especie de bruma. Asimismo, cuando vas en
el auto te das cuenta, mirando, que el horizonte es mucho más tenue que las cosas que están en
primer plano, que se presentan mucho más definidas. Así vas traduciendo lo que ves. Uno apren-
de a mirar y después a trabajar”.
Este poder de observación también se traslada al tema de la luz que lo inquieta especialmente.
“Es lo que delata todas las formas”, dice y revela el gusto por pintar la “extraordinaria” luz de
las últimas horas de la tarde: luces largas, con sombras profundas de un lado y luz muy fuerte
del otro “que da una cosa volumétrica más importante a lo que representás”. Así, con su pincel,
Frasca va tomando las luces cálidas y los colores profundos del crepúsculo que quedan inmor-
talizados en la tela mientras la paleta va soltando rojos y naranjas, en cielos que aunque parez-
can celestes, tienen no menos de diez colores.
La intención
“No es que haya una intención premeditada. Yo trabajo. Los cuadros salen. Después sí, tal vez
queda en mis cuadros algo de misterio, de cosa sugerida -una puerta abierta- pero no es algo
buscado”, señala Jorge sobre su obra. “Soy un pintor natural, no desarmo, no desguazo la pintu-
ra para ver por que sí o por qué no sale. Apelo a la emoción de la gente, que se emociona o no
se emociona, le pasa algo o no le pasa nada”.
Volviendo al hacer, reconoce: “Del trabajo surge todo. Las cosas las resuelvo ahí. Lo mío es 90
por ciento de trabajo, 10 por ciento de inspiración, como decía Picasso. Hay cuadros que tengo
estacionados durante años hasta que digo: ahora sí. Pienso con las manos y si me equivoco,
corrijo. Hay días que me levanto mejor que otros. Pero una vez que
me puse, ya está. Empiezo a disfrutar”.
El taller de Frasca en San Telmo también traduce su gusto por la
estética. Hecho a pedido, el espacio es una caja de luz. “Se tiraron
todas las paredes para que la luz pudiera atravesar el lugar de este
a oeste”. Allí, la mesa de cuatro metros y medio de largo se destaca
como elemento principal.“Es la matriz de este taller”. Pero además,
cada cosa tiene su lugar preciso: está la biblioteca, con los recuer-
dos de los viajes, un baúl, donde dicen “se escondió Facundo
Quiroga”, telas, objetos, todo un trayecto que quedará luego refleja-
do en la obra. “Soy un amante de la vida en general”, afirma. “Todo
influye en la pintura: las mujeres, los viajes, mis viejos. Uno es un
todo y está unido como por un cordón umbilical”. Por eso, cuando
le preguntan el tiempo que demora en hacer un cuadro, Frasca
suele responder: 64 años.
WRIGHT.indd 1 8/14/09 9:33:17 AM
atriles.qxd:Layout 1 10/14/09 2:32 PM Page 1

Atriles POR NINA SEGURA

Por amor al arte

La labor curatorial de Mercedes Pinto, con una
tradición familiar en la esfera del arte, desde
su galería en la calle Arroyo.

L
o llevaba en la sangre. Creció rodeada de las obras de su abue-
lo, el pintor y diplomático cordobés Octavio Pinto (1890 – 1941)
y de artistas como Guignard, Di Cavalcanti, Portinari y
Hokusai que poblaban el hogar. Y fue así, espontáneamente y
por este parentesco con la pintura, que Mercedes Pinto comenzó a des-
envolverse como curadora. Corría 1987 cuando en el Palais de Glace,
bajo la gestión de Teresa Anchorena, tuvo a cargo una muestra retros-
pectiva de su abuelo. Al año siguiente la convocaba una compañía nortea-
mericana interesada en comprar obra de pintores contemporáneos argen-
tinos. Fue así que su hermana María Pinto y su cuñado Daniel Santoro,
ambos artistas, le recomendaron talleres para visitar y donde realizar una
selección que satisfaciera la demanda de la empresa. A partir de entonces,
su casa devino galería y Mercedes, art dealer.
"Siempre quise comprometerme con los artistas argentinos de mi época,
vendiéndoles su obra y haciéndolos trascender", asegura. Y se ha dado
el gusto llevando contemporáneos a las ferias (a Santoro, María
Noel y Fabián Attila a diferentes ediciones de arteBA; a Graciela
Ianella, Julio Chaile, Damián Crubelatti, Adriana
Pavic y la misma Noel a
Expotrastiendas) y forjándoles un
lugar en el mercado. En paralelo ella,
que había ido entrenando su ojo
desde niña, profesionalizaba su mira-
da cursando la carrera de Gestión
Cultural e Historia del Arte en la
Universidad del Salvador.
MP arte contemporáneo abrió su
local en el Pasaje Arroyo en 2004.
Desde uno de los puntos donde se
concentran galerías de renombre,
su directora Mercedes Pinto elige a
Obra de dos artistas que MP exhibió
durante este año: Enrique Bullrich, que
se dedica a la fotografía digital. Y Diana
Chorne, quien además de pintura
realiza  objetos y juguetes en distintos for-
matos y con una amplia paleta cromática.
los artistas que exhibe evaluando "la cali-
dad plástica que sus obras poseen". Bajo
ese parámetro armó las muestras que res-
tan antes de fin de año -María Victoria
Hueyo en octubre, en noviembre su her-
mana María Pinto y en diciembre el cor-
dobés Diego Sánchez Bretón- y las del
año que viene. El calendario 2010 anun-
cia una profusa lista de nombres sonan-
tes: David Klauser, Carola Rousso,
Benito Laren, Fabiana de
Mausion, Coca Escudero, Jorge
Cavoti, Julio Chaile, Eduardo
Iglesias Brickles, Alba Moix,
María Inés Tapia Vera, Damian
Crubelatti y Adriana Pavic.
DASH.indd 1 10/8/09 9:31:20 PM
pinar.qxd:Layout 1 10/13/09 10:07 AM Page 1
Frente al mar
En José Ignacio, Uruguay, el barrio Pinar del Faro, ideado por Mario Connio, está transitando su última
etapa de construcción. Como parte de este plan acaban de presentar las Chacras Marítimas.
A tan sólo 200 metros de Playa Mansa y muy próximo al centro de José
Ignacio se está terminando Pinar del Faro, un proyecto diseñado y pen-
sado por el reconocido arquitecto Mario Connio. La amplitud de espa-
cios, la privacidad y el parque habitado por especies como pinos marí-
timos, acacias, eucaliptos y palmeras son los sellos característicos del
emprendimiento.
"Pinar del Faro fue el barrio que más vendió en los últimos años. El 70%
de las 36 hectáreas que salieron a la venta en 2005 ya fueron compradas.
El año pasado se inauguró la segunda etapa y se agregaron 5 hectáreas
de bosque donde decidimos hacer lotes más grandes, de aproximada-
mente 2500 metros cada uno", describe Sergio Sessa, encargado de lle-
var el proyecto adelante.
Siguiendo esta línea de trabajo, en septiembre  acaban de
presentar  Chacras Marítimas: once lotes de distintos tamaños, todos de
más de media hectárea. Estas fracciones contarán con la misma infraes-
tructura que el barrio en general. Un detalle importante es que todos los
POR MARYSOL ANTÓN
 
servicios cableados son subterráneos. "Estas 8 hectáreas han sido fores-
tadas en 1970 con pinos marítimos y agregamos 50 palmeras Buthia de
40 años, dispuestas entre las chacras y el boulevard de entrada", aclara
Sessa. 
"Las chacras son ideales para quienes desean más espacio que en un
lote tradicional, y ofrecen la posibilidad de tener caballos, hacer una can-
cha de tennis o construir más de una casa en la propiedad", cuenta el
emprendedor.
Además, Pinar del Faro cuenta con Club de Tennis, Spa, Club House con
restaurante, tres plazas, pileta y un paseo con lago, entre otros servicios.
Una opción que combina las comodidades de la vida urbana con las
delicias de las dimensiones rurales.
Informes: www.pinardelfaro.com 
Hasta el 15 de diciembre se ofrecen descuentos por estar
en construcción. 
dyd-mar09-cvas.ai 4/28/09 11:47:59 AM
atriles2.qxd:Layout 1 10/14/09 2:34 PM Page 1

Diseño / Fabro POR SOL DELLEPIANE A .

Industria Argentina, diseño también

Desde un espacio cienporciento afín al barrio de Palermo donde se emplaza,
FABRO procesa un apreciable recorte de diseño de autor y arte joven.
Uno de los aciertos: el pack familiar en que viene envasada la propuesta.

Hospitalidad palermitana
Abrió hace justo un año, pero los lugares así de consustan-
ciados con su entorno tardan en dejarse ver, porque parece
que siempre hubieran estado. Mas no, el predio supo ser un
supermercado chino y antes una fábrica, y ese espíritu ori-
ginal es el que de alguna manera recuperan el nombre y la
fisonomía del local actual. Para trazarla, después de algunos
anteproyectos que no daban en la tecla de lo que los dueños
de la iniciativa habían pergeñado, se apostó a lo seguro y se
convocó a un experto en el código estético palermitano.
Jorge Hampton es uno de los artífices del estilo que fue pre-
dominando en el barrio (con obras que se volvieron icónicas
como la propia casa del arquitecto y otras comerciales como
Papelera Palermo), y a él se recurrió.
Hampton interpretó al vuelo el espíritu del emprendimien-
to y desarrolló un espacio amplio, abierto y luminoso que
cumple con las prerrogativas de color local y ambiente fabril
que impulsaba la movida. La gran estrella de su proyecto es
una pared de ladrillos, puertas de demolición y vidrios de
colores que, desde su protagónica presencia en el patio
interno, se yergue como el alma del lugar sin delatar su con-
dición de recién hecha. Otros rasgos del diseño: la fachada
discreta, el tinglado de la nave principal, el patio mismo
–con sus piedritas y sus claroscuros naturales–, los rústicos
matices del cemento. Pero, más allá de las señas particulares
de la arquitectura, ésta “se luce en la manera en que arma-
mos el local y ponemos mesas básicas, pilotes; se luce la
arquitectura y se lucen los objetos. Todo el tiempo estamos
cuidando eso para que el espacio resulte verdaderamente
atractivo”, asegura Luciana, una de sus impulsoras.
FABRO se compone de una tienda, desplegada en el espacio
principal al que se accede desde la calle Nicaragua; y, patio
mediante, de un segundo módulo ideado para el desarrollo
de actividades culturales y de esparcimiento, con la oficina
en un entrepiso. Esta otra planta baja se organiza en torno de
una gran pantalla de alta definición donde todos los fines de
semana se proyectan películas para niños. Como en cada
rincón interior y exterior, el equipamiento contempla el
cambio, dejando en claro que flexibilidad y dinamismo son
cualidades medulares de la propuesta.
Pensado en familia
El perfil familiar resulta toda una impronta del lugar, y esto
desde su mismísima gestación. Luciana y Valeria, otra de sus
dueñas, se hicieron amigas en un curso pre-parto. Ambas
esperaban a sus primeros hijos. Valeria, que es psicóloga,
D&D MARZO 09 IMPAR.ai 4/3/09 12:18:06
atriles2.qxd:Layout 1 10/14/09 2:34 PM Page 2

para toda la familia (las de

ellos, en ese tiempo, se habí-
an multiplicado). Y cada cosa
se fue cumpliendo a su debi-
do momento.
Seleccionar mercadería y
proveedores fue toda una
labor. La condición primor-
dial es que se trate de pro-
ductos argentinos. La segun-
da, “que los objetos tengan
un corte bastante industrial,
es decir que se realicen o
puedan realizarse en serie.
Que sean cosas con buena
terminación, de buenos
materiales, novedosas y
estéticamente agradables,
aunque sabemos que esto es
un criterio subjetivo de
nuestra elección” explica
Luciana aclarando que “tam-
investigaba con particular interés el tema de la literatura bién tenemos objetos que ya llevan sus años en el merca-
infantil: “no me defino como escritora pero escribo”, cuenta. do pero que para nosostros siguen siendo valiosos”.
Con su marido tenían el local y venían pensando en aprove- En una apuesta por la difusión, cada pieza de diseño tiene
char su gran tamaño y sus características para “hacer algo su ficha técnica, con datos de autor, materiales y procesos.
flexible que permitiera distintos rubros y propuestas”, expli- Lo mismo sucede en el sector de chicos, que trasciende la
ca. En tanto Luciana, una bióloga con alta afinidad con el biblioteca pacientemente armada por Valeria (con libros de
diseño –especialmente en su vertiente sustentable– y ilustradores ilustres o que merecerían serlo), para incluir
coqueteos con el arte (“no soy artista, pero pinto desde chi- también juguetes y elementos decorativos.
quita”, dice risueña replicando la definición de su socia), Con una agenda en plena expansión –clínica de diseño,
también acumulaba ganas de emprender algo nuevo con arte de nivel inicial y realización audiovisual–; un café pró-
Diego, su marido, que trabajaba en el rubro financiero. ximo a inaugurarse en el espacio de atrás; proyectos de
Así fue que el cuarteto decidió llevar a cabo la idea que venía interacción con las universidades de diseño para estimular
tomando forma en cada reunión de amigos. Pensaron en rea- el contacto con los nuevos talentos; y un portfolio de obje-
lizarla por etapas: primero la obra edilicia, luego la tienda, el tos de calidad asegurada y en permanente renovación,
desarrollo de una sección de arte y finalmente una agenda de FABRO construye a fuego lento una merecida posta en el
actividades con acento lúdico –cuentacuentos, títeres, el ciclo superpoblado mapa del circuito.
de cine– que convirtiera a FABRO en un lugar convocante www.fabrolab.com

Una pared, una galería

El llamado Muro de Arte recorre los 20 metros lineales de la tien-
da y está destinado a la exhibición de obra de artistas locales jóve-
nes, algunos ya en el ruedo y otros todavía en los márgenes. Con
buen ojo y trayectoria, Javier Villa cura las muestras, que rotan con
dinamismo y abarcan desde pintura figurativa de iconografía pop
hasta arte abstracto y metafísico. En sintonía con el objetivo gene-
ral de FABRO en relación con el diseño, el muro aspira a masificar
el arte y a posibilitar que nombres nuevos expongan su trabajo,
alentando además que el público corriente acceda a obras de arte
a precios alentadores.
LA COMPAÑIA.indd 1 10/5/09 11:52:57 AM
Arq. sustentable.qxd:britanicos.qxd 9/30/09 3:19 PM Page 120

Sustentable / Le Mehauté – Patiño TEXTO : SOL DELLEPIANE A . / PRODUCCIÓN Y FOTOS : MARINA BRAUN

El principio y el fin
La muestra que montaron durante un mes y medio en Espacio Cetol nos da el pretexto y el lugar para
conversar con ellos. Inquietos y comprometidos con su arte y con su tiempo, la paisajista Cristina Le Mehauté
y el escultor Guillermo Patiño muestran en imágenes y ponen en palabras diferentes modos de
interrelación entre la naturaleza y el Hombre.

Confluencia
Aunque se plantearon de manera independiente y cada
una lleva un título (Recorrido de secretos es la de ella, La
seducción de los materiales la de él), no cuesta recorrerlas
–y pensarlas– como una única exposición. ¿El lugar?
Espacio Cetol, magnífica sede de la marca en Núñez, con-
cebida como un centro de exhibición, formación y capaci-
tación para profesionales de la arquitectura y la decora-
ción. Dispuestas en los muros de la enorme planta baja
pero también recortándose contra las ventanas e incluso
en el patio exterior del local, una serie de obras de Cristina
Le Mehauté y otra de su marido Guillermo Patiño des-
pliegan su potencia estética y cuentan mensajes en los
que vale la pena detenerse.
Se trata de la primera muestra de arte en el caso de Le
Mehauté, aunque la larga y premiada lista
de sus participaciones como paisajista en
Casa FOA impide considerarla debutante.
Es que en cada una de estas intervencio-
nes, la diseñadora daba forma a las ideas y
reflexiones que la acompañaban en cada
momento. Mucho más que exhibiendo
tendencias o buscando lucirse con jardi-
nes bellos (algo que su obra privada
demuestra que también sabe hacer),
Cristina abordaba cada espacio como
vidriera para alguna de sus preocupacio-
nes. Así, progresivamente y partiendo
desde un lugar ciertamente plástico o
escultórico en las primeras ediciones, fue
virando hacia diseños cada vez más con-
ceptuales, al punto que en el libro que
registra su carrera (Cristina Le Mehauté.
El paisajismo como expresión, 2006), la
sección que da cuenta de esta obra públi-
ca se titula Manifiestos. El mensaje que
fue ganando terreno entre sus expresio-
nes podría definirse como ecologista o, en
una palabra comodín del presente pero
que ella utiliza con autoridad, sustentable.
Es justo éste el tono que se intensifica en
las obras presentadas en Cetol, donde lite-
GUNTER IMPAR:Layout 1 5/4/09 9:42 AM Page 1
Arq. sustentable.qxd:britanicos.qxd 10/15/09 2:00 PM Page 121

Sustentable / Le Mehauté – Patiño

ralmente se enmarcan reflexiones del tipo del daño que Nuevos manifiestos
los materiales no degradables le imprimen al planeta, las ¿Cuál de todos los problemas de
bondades de la alimentación sana, la insaciable sed de sustentabilidad que atraviesa el
consumo que caracteriza a nuestra era o el drama de la planeta les parece más preocu-
basura. pante en nuestro país?
CLM. Vengo pensando esta muestra desde hace años, GP. Para mí es terrible el desmon-
cuando me di cuenta de que quiero hacer una plaza para te del bosque nativo que se está
contar cosas. Una plaza que sea un lugar donde mientras haciendo para la soja, con quími-
no hacés nada, te preguntes algo. Las plazas pueden ser cos que desertizan el suelo y con-
lugares que eduquen, desde lo más elemental que es poner- taminan las capas inferiores.
le el nombre al árbol o contar para qué puede usarse deter- Todo esto tiene un nivel de impac-
minada madera, hasta otro tipo de cuestiones, porque ade- to terrible.
más por ellas pasa gente de todos los perfiles socioeconó- El que describe es un nuevo giro
micos, desde el cartonero hasta el yuppie, es un lugar ideal de un tópico que nos atraviesa
para dar un mensaje. Muchas de esas cosas que quería como nación, quizás de modo
contar, las pude meter dentro de los cuadritos. Ahora hice irremediable: civilización o bar-
8, tengo pensados unos 50. barie. De alguna manera, las
¿Y tenés claro cuál es el mensaje que emitiría una plaza obras que expone Patiño (que es
hecha por vos, o dependería del lugar donde esté? arquitecto pero fue virando al arte y hoy es especialmente reco-
CLM. Siempre depende del lugar, lo que pasa es que el mensaje nocido por sus trabajos en vidrio) también rozan el tema, porque
también puede ser variable. Hay un tipo que se llama Tony Puig hablan sobre la naturaleza en estado puro, sobre el paso del tiem-
que me partió el cerebro cuando lo escuché. El estuvo muchos po y sobre la mano del Hombre.
años en el ayuntamiento de Barcelona y a través de películas, afi- GP. En esta muestra me salí un poco del vidrio y quise descubrir
ches y mensajes muy originales, fue despertando la responsabili- otros materiales, todos encontrados. Los dejé casi sin tratamiento y
dad de los ciudadanos, hasta que cada uno se transformó en un lo que sí hice fue trabajar el vidrio como soporte de ese metarial en
agente de cambio; así logró modificar la imagen de la ciudad. El bruto. Está muy elaborado el contenedor; y el contenido hallado,
habla de los hitos: Bilbao con el Guggenheim, Medellín con un está mostrado sin manipulación. Esos materiales envejecen, son
proyecto cultural de integración y participativo que bajó total- modificados por el tiempo –cronológico y también metereológico– y
mente la delincuencia. Lo que Puig decía es que ahora con lo del se expresan. Hierro oxidado, cosas que el hombre hizo, desechó y
Bicentenario, no gastemos la plata en algo que se desarma, sino que después la naturaleza intervino. Elementos que normalmente
en algo que quede. Por ejemplo, digo yo, limpiar el Riachuelo, que carecen de valor, pero que mediante el marco elaborado, de alguna
además significaría una enseñanza para el mundo, después ven- manera quedan revalorizados. Es algo irónico.
drían de todas partes a ver cómo lo hicimos, se generarían un En el folleto cuadradito que acompaña su exhibición, Guillermo
montón de cosas a partir de algo así. Las ciudades se enriquecen habla de un recorrido a través de materiales "que siempre me fasci-
a partir de las cosas híticas, y los grandes problemas sociales se naron: el vidrio y su superficie brillante, sus transparencias, sus plie-
resuelven con centros culturales. gues; la madera tallada por el mar y por el viento, con su textura, su
pag69:Avisos Design_Bajcura_La jaima 10/15/09 2:10 PM Page 1

Con tan sólo apretar un botón

nuestra tecnología hipermoderna
garantiza un control constante
de la calidad del agua de su
piscina, que se mantiene cristalina
higiénica y segura para disfrutar.

Importado por: Lochner s.r

s.r.l.
r.l.
.l.
Arq. sustentable.qxd:britanicos.qxd 10/15/09 2:01 PM Page 122
Sustentable / Le Mehauté – Patiño
color (…) Y la luz,
primera materia ".
Luz, génesis, origen.
Con él también
comienza el circui-
to de Cristina,
compuesto de los "cuadritos"
que su autora mencionaba arriba, obras en pequeño formato
enmarcadas en cajitas blancas. Hechas con distintos elementos,
resultan el producto de una paciencia minuciosa, femenina, y son
alegres aun cuando hablen sobre la destrucción (la esperanza no las
abandona). Con el triple atractivo del color, la miniatura y el colla-
ge, atraviesan la percepción como un estallido súbito y jubiloso de
memoria infantil y calan hondo en quien las mira. Tal vez, pensán-
dolo bien, ésta última sea una constante en la apuesta estética de Le
Mehauté –la artista pero también la paisajista–, una de las claves de
su invariable contundencia.
Camino de coherencia
Cristina y Patiño, no son de los que predican lo que no hacen. Su
vida cotidiana es un compendio de prácticas amigables con el
medioambiente y la propia salud. Volviendo serio lo frívolo, a Cris
le gusta usar ropa de diseñadores comprometidos con proyectos
afines a sus creencias. Ambos son vegetarianos y se alimentan con
productos "100% orgánicos; no consumimos telgopor; rechazamos
las bolsas de plástico que hoy las hacen más contaminantes que
nunca –asegura ella mientras su marido acota que "llevamos nues-
tras bolsas al mercado". "Me pongo muy neurótica con el agua, con
que las canillas no goteen nada. Y en mi profesión no curo con vene-
nos ni tiro elementos químicos a la tierra", completa.
La basura es uno de los grandes temas de las cajas expuestas
en Núñez. Porque hablan sobre ella de modo directo, pero fun-
damentalmente porque están hechas de cosas que la gente
consideró como tal. La que se titula "Perdida", por ejemplo,
convierte en protagonista a una ojota devuelta por el mar. De
hecho el mar es el principal proveedor de materiales para su
arte: trae calzado veraniego pero también toda índole de
juguetes, cepillos, gomitas de
pelo, encendedores y un
etcétera interminable (inclu-
yendo otra familia de produc-
tos, ya de corte naviero o
incluso fabril como los
empleados en las esculturas
de Guillermo). Cirujas de la
estación del sol, ellos reco-
gen todo este cambalache
durante sus estadías en soli-
tarios parajes del Uruguay
para luego reciclarlo como
materia prima para la crea-
ción. "Siempre fui de juntar
cosas… pero en las vacaciones del año pasado, me atacó el plástico",
exagera Cristina.
Pero entonces ustedes vuelven de las vacaciones literalmente car-
gados de chucherías o directamente "basura"…
CLM. Absolutamente. Casi todas las cosas las sacamos de un lugar
que queda entre Cabo Polonio y Balizas, un sitio adonde las arroja
el mar después de que las arrojó la gente: un lugar que era virgen y
hermoso y que ahora está contaminado. Es así, el auto viene lleno
de basura. A la hawaiana le puse "Perdida" que es un título sutil,
pero la realidad es que la gente deja las cosas tiradas y se olvida.
Trajimos 200 ojotas la última vez. Nosotros nos tenemos que re-
educar… ¡hay tanto consumo! Cuando yo era chica, tenía un solo par
de zapatos. Cambió el concepto de objeto de deseo.
GP. El consumo produce basura y la basura también está plantean-
do una determinada estética, que es horrible. Robert Smithson
hablaba justamente de esta estética que produce la sociedad de con-
sumo. El hacía instalaciones en plantas industriales abandonadas,
juntaba desechos y armaba obras, era algo muy provocativo.
Exponer la basura también significa ver qué cómo se asimila todo
eso y alentar una reflexión.
La última parada del recorrido de Le Mehauté propone una alter-
nativa al estilo de consumo imperante. En un rincón se amontona
un caos de obritas como las descriptas, pero más pequeñas todavía.
Hay marcos blancos y otros de colores, en variedad ilimitada. Están
construidas con juguetitos, cuentas de bijou, papelitos recortados,
semillas, sorpresas de golosina, caracoles, algunas combinadas con
dibujos y pinturas que portan su sello de autor… Muchas tienen
nombres propios que saben a dedicatorias. Es que, en efecto, son
regalos que Cristina (aquí, la artesana) ha hecho con sus propias
manos para sus amigos, en distintas ocasiones: cumpleaños, agra-
decimientos, visitas, aniversarios, el capricho de las ganas… Ajenas
a la estandarización del shopping center, humanizadas, dueñas de
otro tiempo y sobre todo de otro valor, estas miniaturas enhebran
retazos, cariño e ingenio. Otra de las claves del rico mundo que
estos dos creadores habitan e invitan a compartir.
DANUBIO.indd 2 9/30/09 9:38:13 PM
DANUBIO.indd 3 9/30/09 9:38:14 PM
114 D&D turismo V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:14 PM Page 2

LE BRISTOL POR LUISA ZUBERBÜHLER

FOTOS: G. DE LAUBIER, E. SEVERE Y C. ALDAO

ElEgantE y rEfinado, dEsdE 1925 EstE Exquisito palacio parisino ubicado

En El mítico faubourg saint Honoré EjErcE con maEstría El artE dE sErvir

La perfecta combinación entre elegancia y glamour
transforma la estadía en este Leading Hotel of
The World en una experiencia memorable cuya
historia se remonta al año 1758, cuando el Duque
de Noailles compra el terreno para construir
su palacio. En 1829 lo adquiere el Conde de
Castellane —figura emblemática del segundo
imperio— y lo redecora íntegramente trans-
formándolo en un palacio de cuento de hadas
con salones de baile y hasta un teatro privado,
que hoy es el Restaurante de Invierno del hotel.
Pasan los años y en abril de 1925 abre sus
114 D&D turismo V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:14 PM Page 3

UN REFUGIO
DE LUJO

ENFRENTE, LA PENTHOUSE’S TERRACE BALCONEANDO

PARIS. ARRIBA, DESAYUNO AL SOL EN UNA DE LAS SUITES
CON TERRAZA PROPIA Y DETALLE DE LA FUENTE CON
FRUTAS FRESCAS QUE RECIBE A TODOS LOS HUÉSPEDES.
114 D&D turismo V.qxd:z proyec D&D 10/15/09 2:20 PM Page 4

M a n ja r e s y c h a m pag n e

COMER LOS DELICADOS MANJARES DE ERIC FRECHON SIEMPRE ES

UNA FIESTA. A LA IZQUIERDA EL MAJESTUOSO RESTAURANTE DE
INVIERNO QUE CONSERVA LA FORMA OVAL DEL ANTIGUO TEATRO DEL
PALACIO, AL COSTADO EL BAR Y ABAJO EL LUMINOSO RESTAURANTE
DE VERANO.

puer tas transformado en hotel de lujo y bautiza-

do en honor al Conde de Bristol, un excéntrico
viajero inglés famoso por su refinamiento.
Después de la Segunda Guerra el Bristol va
ganando prestigio mientras no cesa de expandirse
y remodelarse: en estos meses están por
inaugurar un ala nueva con 26 suites y habitaciones
de lujo además de un restaurante que promete
la premiada cocina del Chef Eric Frechon —tres
flamantes estrellas Michelin— en un ambiente
más informal.
Realmente este hotel me impactó, no tanto por su
paquetería —se supone que los cinco estrellas
son paquetísimos— si no por la sofisticación
de sus detalles. Los amenities son de Hermés y
Anne Semonin, pionera en el campo de la aroma
terapia, que también tiene a su cargo el Spa
del hotel; el estante del placard donde están las
frazadas adicionales tiene un sistema para
calentarlas; hay un par de autitos Smart para que
Karavell.pdf 10/13/09 4:09:24 PM
114 D&D turismo V.qxd:z proyec D&D 10/15/09 2:18 PM Page 6
Recorriendo paris en smart propio
sus huéspedes se diviertan recorriendo Paris;
tienen un servicio de transfer Vip al aeropuerto
y se hacen cargo del equipaje y los trámites de
aduana; todos los sábados hay té con desfile
de modelos de alta costura y en verano es un
placer comer en el jardín —ningún otro hotel
PRIMER PLANO DEL SMART QUE
LE BRISTOL OFRECE A SUS
HUÉSPEDES PARA RECORRER
LA CIUDAD O SALIR DE COMPRAS:
COMO ES TAN CHICO SE
ESTACIONA EN ESPACIOS
MÍNIMOS. ABAJO, NOTRE DAME,
UNA PINTORA DEL SENA
Y LA AVENUE MONTAIGNE CON
SUS BOUTIQUES.
tiene uno tan amplio— rodeado de magnolias,
azaleas y rododendros. ¡Nicolás Sarkozy se
cruza a almorzar desde el Palacio del Eliseo, le
queda casi enfrente! Aclaro que Eric Frechon
es el chef preferido del presidente y acaba de
galardonarlo con la Legión d’ Honneur.
79:Avisos Design_Bajcura_La jaima 10/15/09 2:46 PM Page 1

  
114 D&D turismo V.qxd:z proyec D&D 10/15/09 2:39 PM Page 8

LE BRISTOL
UN REFUGIO DE LUJO

BERTHILLON,
LA FAMOSA
HELADERÍA
DE L’ILE SAINT
LOUIS; LAS
BICICLETAS
PARA TURISTAS
Y LE
PETIT ZINC EN
SAINT GERMAIN.

Dormir en Le Bristol es un placer que, como los buenos vinos, la ropa

con nombre y apellido y los pasajes en ejecutiva, cuesta caro pero vale
la pena al menos una vez en la vida. De todas formas, haciendo la reser-
va desde Buenos Aires se consiguen mejores tarifas. 4129-0010,
sales.buenosaires@lhw-offices.com
Comer en su premiadísimo restaurante de invierno –boiserie de
roble húngaro, tapicerías del siglo XVII, arañas de cristal de Baccarat,
y techo dorado a la hoja con frescos originales del antiguo teatro del
palacio– es un lujo imperdible, con manjaresca carta y la excelente
selección de vinos de Marco Pelletier, Jefe Sommelier. Reservas al
01 53 43 43 40, o también desde Buenos Aires.
Le Petit Zinc. Clásico bistrot de Saint Germain famoso por su
plato gigante con ostras y otros frutos de mar. 11 rue St. Benoit,
01 42 86 61 00.
L’Atelier de Joel Robuchon. Ultra canchero y súper de
moda, si odia hacer cola trate de llegar lo más tarde posible
ya que no aceptan reser vas. 5 rue Montalember t.
Chez Benoit. Clásica brasserie bajo la batuta del célebre
Alain Ducasse. 20 rue Saint Mar tin, 01 42 72 25 76.
Pasear en Vélib (Velo: bicicleta y liberte: libertad) es una experiencia
divertida si es que se anima a enfrentar el alocado tránsito parisino.
Son fáciles de alquilar y están por todos lados.
! ' &( ' " ' " & 0 ' .#' , )' *#'
Exposiciones: artistas venecianos del “siglo de Oro” en el Louvre,
- ' /" ' 0 $&# ) #" ' ! '0 %) .#' ) ' con estupendas obras de Tiziano, Tintoretto y Veronese. Y Matisse &
# #" ' ( ,( ' " #" ' ! ( ' ") ()& $&#$ Rodin, en el Museo Rodin –79 rue de Varenne– pone de relieve la
# '0 "( ' 0 &#+' 0 !# #" ' influencia del genial escultor en este artista que introdujo en la pin-
tura cambios trascendentes. La muestra presenta gran parte de la
( +++ ( ' #$ #! & obra esculpida de Matisse, un aspecto casi desconocido de su arte.
PaginaPar.qxd:Layout 1 10/15/09 2:43 PM Page 1

BIENES RAICES
EN ARGENTINA
Arro y o 880 5º 10, Bue no s Aire s , Arge ntina. T. (5411) 4325.4325 M. info @dydb r.c o m W. dydb r.c o m

19 HECTAREAS CON CASCO - MERCEDES

En la localidad de Mercedes, aproximadamente a 100 km de Capital Federal, encontramos estas 19 hectáreas con casco construido
en 1889, de aproximadamente 200 mts. cubiertos y remodelado a nuevo en 1988 por Alejandro y Hernán Alvarez de Toledo. La casa
cuenta con energía y gas natural y esta rodeada de 2 has. de parque arbolado en donde encontramos añosos eucaliptos, robles, tilos,
ginkgo bilobas, avenidas de casuarinas y álamos, también posee una pisicina de 8mts. por 3 mts.
17 has. estan dedicadas a una reducida producción de zapallo y batata para consumo doméstico de los propietarios y caseros, pero
se cree que la potencialidad de uso radica en la construcción de hasta dos canchas de polo con sus correspondientes instalaciones.
Resulta atractiva la proximidad de esta propiedad de los centros poleros de Pilar, Open Door y Lujan

Consultas:
WEB: Guillermo Chiesa
www.dydbr.com/mercedes guillermo@dydbr.com / 15.45.65.59.68
Aviso Bozart.pdf 10/9/09 11:28:34 PM
114 D&D EDITORIAL copia.qxd:95 D&D EDITORIAL 10/13/09 3:36 PM Page 1

E D I T O R I A L

L a diseñadora de interiores Mercedes Novoa se enamoró a primera vista de un

departamento proyectado por Alejandro Virasoro. Además de sus virtudes arquitectónicas,
el departamento contaba con suficiente espacio para albergar sus obras de arte, tan
significativas para ella.
La industria vitivinícola vive un gran auge en nuestro país y el turismo del vino moviliza gran
cantidad de gente y recursos. Para fundar su bodega en Mendoza, el empresario José
Manuel Ortega Fournier contactó a los arquitectos Mario Yanzón y Eliana Bórmida, que
conforman un equipo altamente calificado con una sólida experiencia en el sector de más de
dos décadas.
Nuestra querida Mimmí O’Connell nos muestra su nuevo departamento nada menos que en
Eaton Square, uno de los barrios más elegantes de Londres, donde podemos apreciar su
indiscutible arte en el manejo de objetos y géneros.
La idoneidad de Marcelo Nougués en el tratamiento de los departamentos antiguos para
ponerlos en valor llegó a oídos de un joven matrimonio que había adquirido un piso de 1930.
El ensamble entre el gusto descontracturado de los dueños de casa y el estilo de trabajo del
arquitecto resultó perfecto, y terminó en naciente amistad.
Igual habilidad desplegó Martín Zanotti para compaginar la caja contemporánea de un
departamento en Retiro con elementos de origen indo-hispano que poseían los propietarios
para su ambientación. Sus obras son siempre especiales, como lo demuestra una instalación
realizada para este living, que consta de dos placas ornamentales de plata altoperuana del
siglo XVIII sobre una base de acrílico combinada con laca blanca.
Un exclusivo departamento de solo tres viviendas situado en Palermo a solo tres cuadras de
la Plaza Serrano es una muy interesante obra del estudio DDA Arquitectos.
Por último, les mostramos un fantástico loft sobre la Sexta Avenida, en pleno corazón
del SoHo, una inusual obra de más de 1000 m2 que realizó el arquitecto argentino
Pablo Jendretzki.
Nos encontramos muy pronto, apenas comience diciembre.

www.dyd.com.ar
LOS INVITAMOS A VISITAR NUESTRO SITIO EN INTERNET, CON UNA IMAGEN Y UN CONCEPTO RENOVADOS
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:58 AM Page 2

al arte
El dEpartamEnto dE la
disEñadora mErcEdEs novoa, con
una impronta
a su mEdida
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:59 AM Page 3

TEXTO: DÉBORA CAMPOS FOTOS: ARQ. DANIELA MAC ADDEN PRODUCCIÓN: MARINA BRAUN
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:59 AM Page 4
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/15/09 10:40 AM Page 5

Páginas anteriores: sobre un sofá curvo y un Puf de gris dimensión, la deco-

radora mercedes novoa ubicó la obra "bacco en el monte niza", Pintado Por alfredo Prior en 1987, e imPrimió lo
esencial de su estilo en este living. la lámPara de Pie tolomeo lettura con Pantalla de seda y la marquise louis
Xv de fines del siglo XiX dan cuenta de su lenguaje Plástico.
estas Páginas: "ParaParera 25", Pintado Por Kenneth Kemble en 1980, ya había acomPañado otro comedor anterior
de modo que mantuvo en este Piso su rol Protagónico, junto al juego de muebles ingleses de PrinciPios del siglo
XX. el centro de mesa, con orquídeas cattleyas. el detalle Permite asomarse a la reProducción de "la dama", del
artista y fotógrafo cordobés res.
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:59 AM Page 6

el living se Proyecta sobre una alfombra de savonnerie de fines del siglo XiX. el sofá
curvo y el Puf son de gris dimensión, mientras que el sillón louis Xv de éPoca aún eXhibe su taPicería
original. la mesa, “objeto de arte”, es de 1984 y está firmada Por enrique torroja. en el lateral, un Plano lumíni-
co vertical, diseñado Por ernesto diz, comParte Protagonismo con objetos chinos del siglo Xviii.
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:59 AM Page 7
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:59 AM Page 8

para su Espacio dE crEación, la dEcoradora Eligió un puEsto dE trabajo

contEmporánEo dE madEra dE frEsno con lustrE blanco y una mEsa Escritorio inglEsa dE principios dEl
siglo XX. El gran cuadro dE osvaldo monzo, "HomEnajE a bacco", pintado En 1987, Era una dE Esas piEzas
imprEscindiblEs En la vida dE mErcEdEs novoa. los sillonEs “zappEr” En cuEro son dE intEriEur forma
y los arrEglos con HEliconias, dE gErardo acEvEdo.
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:59 AM Page 9
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:59 AM Page 10
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/15/09 10:40 AM Page 11

el mural escultórico de naum KnoP, de los años 60, estaba emPotrado en

el dePartamento cuando mercedes novoa decidió comPrar la vivienda. los antiguos ProPieta-
rios se lo cedieron y ella se encargó de removerlo con Precisión de cirujano de una Pared y
volver a localizarlo: ahora, en el family room. la Pieza convive armoniosamente con la gran
fotografía color "el doble", de alejandro chasKielberg, de la galería ruth benzacar. la mesa es
italiana y las sillas modelo thonet, mientras que el colgante szu szu de artemide fue comPrado
en iluminación agüero.
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:59 AM Page 12

cuEnta la rEconocida disEñadora dE

intEriorEs mErcEdEs novoa que su vinculación
con el mundo del arte fue precoz y natural: "desde
chica viví abrazada al arte". y no hay metáfora en
la frase. su madrina Kani cultivaba una franca amistad
con grandes maestros como antonio berni o lino
enea spilimbergo, y la pequeña mercedes participó
de la apasionante vida en aquellos ateliers. aprendió,
se formó, alimentó sus emociones al calor de aquellos
trazos y fue componiendo una colección personal.
no es de extrañar que haya sido ese conocimiento
y ese placer una verdadera huella digital en cada una
de sus obras. "el arte también me caracteriza en el
ámbito de trabajo y he encontrado mucha gente con
quien compartir esa afinidad", asegura.
Por otro lado, a su formación anglosajona atribuye
una natural tendencia a la clasificación y el orden. "lo
que para cualquier persona es un espacio caótico,
para mí es un desafío. no me resulta nada difícil
sintetizar, incluso podría decir que tengo un ojo
entrenado para detectar esos elementos centrales y
necesarios", describe y pone en función, precisamente,
una rica economía de palabras: poco para decir mucho.
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/8/09 8:59 AM Page 13

la claridad del cuarto de huésPedes

fue Potenciada con discretos toques de color:
la antigua silla victoriana con su taPestry con
detalles de tercioPelo y un histórico Pedestal
chino “bois de fer”, regalo que mercedes novoa
recibió de su Padre el mismo día de su nacimiento.
las calas doradas llegaron de bali y el Pequeño
esPejo tiene un marco dorado a la hoja. muy
querida Por la decoradora es la acuarela "la
niña del Pato", Pintada Por juan carlos
castagnino en 1956, un amoroso regalo de su
madrina Kani, que la inició en el mundo del arte.

y de síntesis es que habla este departamento urbano

en el que ahora despliega su trabajo creativo en el
mundo de la arquitectura interior. "es un espacio para
este momento de mi vida, en el que puedo integrar
todos los aspectos que me conforman", señala. se
refiere, por supuesto, a su rol profesional y también a
sus vínculos familiares.
cuando esa necesidad de rodearse sólo de lo esencial
llegó, mercedes novoa supo dar una respuesta.
y comenzó la búsqueda de una nueva vivienda
en la que pudiera expresar su centro, su historia, su
presente, sus pasiones.
"fue amor a primera vista", dice para evocar aquella
primera visita a este edificio, diseñado por el
arquitecto alejandro virasoro, en el que ahora recibe
a d&d. uno de los pisos estaba a la venta y el ojo
entrenado de la diseñadora capturó todo su potencial.
"más allá de lo que se podía ver en ese momento,
el departamento ofrecía tres condiciones imprescin-
dibles para mí: en primer lugar, la vista", aclara novoa,
y una inmensa postal verde y apacible lo confirma.
no se trata de un piso demasiado alto y,
sin embargo, su virtuoso emplazamiento captura una
panorámica fabulosa que muta en colores
y densidad a lo largo del año.
"en segundo lugar —continúa mercedes novoa—, el
departamento contaba con una losa corrida, que
permitía resideñar toda la planta atendiendo a las
nuevas situaciones que necesitaba." cuenta la
diseñadora que se trata de un edificio que el arqui-
tecto virasoro construyó en 1959, en la madurez de
su carrera como proyectista. virasoro fue una
de las figuras determinantes del art déco local y
varios especialistas señalan sus trabajos pioneros en
sistemas de prefabricación. es autor de espacios
emblemáticos de la ciudad de buenos aires, como
la casa del teatro (1927), el banco el hogar
argentino (1927) y el sanatorio cusatis (1929).
una tercera característica del piso fue determinante:
a nadie sorprende que se refiera aquí a la
extensa y apasionada relación que mercedes novoa
mantiene con el arte. ya que la vivienda que la
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/14/09 2:52 PM Page 14
recibiese en ese momento debía contar con tres
grandes muros que permitieran exhibir sendas piezas
especialmente significativas para ella. Y ahí estaban.
Con el proyecto de su vivienda resuelto en un par de
jornadas de trabajo, la diseñadora recurrió al trabajo
del arquitecto Claudio Williams, de Lece Construcciones,
que reformó la planta del piso casi en su totalidad.
Cayeron paredes, se modificaron algunas aberturas,
aparecieron nuevos espacios: "Una implosión", sintetiza
divertida Mercedes Novoa.
Para el interiorismo, la diseñadora —fundadora de la
mítica tienda Quilts a mediados de la década del 70 y
formada profesionalmente en Integral en los inicios
de su carrera— recurrió al blanco de la caja para ir
dotándola de algunas dosis de color a partir
de los muebles, los objetos y, sobre todo, las piezas de
arte. Buen ejemplo de esto es el hall recibidor, que
deslumbra a los visitantes con una video-instalación
que baña de luz y sonido ese espacio de espera. Y eso
es apenas el comienzo.
Para su casa, para ese espacio que expresa su esencia,
Mercedes Novoa eligió tres grandes obras: "Bacco
en el Monte Niza", pintado por Alfredo Prior en 1987,
"Paraparera 25", de Kenneth Kemble (1980) y
"Homenaje a Bacco", pintado en 1987 por Osvaldo
Monzo. Piezas que la acompañan y la sintetizan. /
114 D&D MERCEDES NOVOA V.qxd:z proyec D&D 10/14/09 2:52 PM Page 15

ANtIgUAs CAMAs de HIerrO fUerON reCICLAdAs CON NíQUeL

Y BrONCe vIejO PArA OCUPAr eL CeNtrO eN eL dOrMItOrIO PrINCIPAL. UNA
CHAIse-LONgUe vICtOrIANA retAPIzAdA POr CArLOs tACHettI e HIjOs CON
eCOCUer frANCés de rONCHAMP sUBrAYA CON sU tONO MetALIzAdO eL
trAtAMIeNtO APLICAdO eN LA CAjA, Así COMO eL PAtINAdO COLOr tIzA deL PIsO
de PArQUet. sedAs Y rAsOs trAídOs desde CHINA reCUPerAN eL COLOr de LA
fLOr de LOs PALOs BOrrACHOs deL BArrIO.
114 D&D BODEGA v :z proyec D&D 10/7/09 7:50 AM Page 2
114 D&D BODEGA v :z proyec D&D 10/7/09 7:50 AM Page 3

TEXTO: DÉBORA CAMPOS FOTOS: ESTUDIO GARCÍA BETANCOURT

114 D&D BODEGA v :z proyec D&D 10/15/09 10:49 AM Page 4

CADA UNO DE LOS CUATRO EDIFICIOS COMPONE UNA TRAMA DE

ELEGANTE SOFISTICACIÓN QUE INTEGRA VOLÚMENES,
LÍNEAS Y FUNCIONALIDAD

P ágina anterior : la Cordillera enmarca con su presencia cambiante el porte de Bodegas o. Fournier.
e sta Página : dos rampas señalan el acceso a la selección de racimos donde comienza el proceso
de fermentación, vendimia y almacenamiento permitiendo capitalizar el proceso de gravedad evitando
el “stress” en la movilización de la uva. Cuatro columnas cilíndricas de hormigón, unidas por puentes
vidriados, sostienen la cubierta de acero en voladizo que refresca el trabajo con una oportuna sombra.
el laboratorio y sus dependencias están ubicados en estos puentes de hierro y cristal.
114 D&D BODEGA v :z proyec D&D 10/15/09 10:49 AM Page 5

C uando el empresario José Manuel Ortega Fournier

contactó en Mendoza a los arquitectos Eliana Bórmida y
Mario Yanzón con el sueño de fundar una bodega, sabía
muy bien lo que hacía. El estudio llevaba décadas
desarrollando diversos trabajos para emprendimientos
vitivinícolas de la región por lo que se trataba de un
equipo altamente calificado y con una sólida experiencia
en ese sector, el más pujante de la industria cuyana.
Según el Instituto Nacional de Vitivinicultura, en las
provincias de Mendoza y San Juan los primeros viñedos
germinaron a fines del siglo XVI alentados por óptimas
condiciones climáticas y de suelo. Un rincón virtuoso y
completamente privilegiado del mundo. En la actualidad, la
Argentina cuenta con una superficie cultivada con vid de
223.034 hectáreas, que representa aproximadamente
el tres por ciento de la superficie mundial.
En el país se consume vino y también se exporta: la
Argentina ocupa el séptimo lugar en el mundo en lo que
se refiere al consumo y el quinto lugar como productor
de vinos después de Italia, Francia, España y Estados
Unidos. De hecho, en los últimos años el mercado inter-
nacional comenzó a reparar en la calidad de los productos
locales que comienzan a posicionarse aceleradamente.
De la mano de esta expansión, florecen especializaciones
en diversas disciplinas ligadas con la actividad: la publicidad,
la fotografía, el diseño, la comunicación, el marketing, el
turismo, la gastronomía y la arquitectura.
En ese sector, el estudio Bórmida & Yanzón es pionero y
referencia: con más de dos décadas de trabajo y un
equipo de alrededor de veinte arquitectos asociados,
cuenta con dos decenas de intervenciones realizadas en
bodegas y obras relacionadas con la industria del vino.
"Habíamos trabajado en distintas obras e incluso desarro-
llamos poco antes el Complejo Vitivinícola Salentein. Todo
fue funcionando como preparación", explica la arquitecta
Eliana Bórmida. Sin duda, la experiencia era necesaria:
Ortega Fournier soñaba con instalaciones modernas
y funcionales que transmitieran la identidad de su marca.
"Se buscaba imprimir una imagen a partir de todas las
sensaciones", explica Bórmida.
114 D&D BODEGA v :z proyec D&D 10/7/09 7:50 AM Page 6

LA BODEGA ATESORA CIENTOS DE BARRICAS DE ROBLE EN

UN AMBIENTE RECOLETO Y SILENCIOSO
114 D&D BODEGA v :z proyec D&D 10/7/09 7:50 AM Page 7

Desde la superficie de esta verdadera catedral del vino,

cuatro líneas caladas proyectan en su interior una cruz de luz
misteriosa, descubierta por los visitantes desde las pasarelas de acero por
las que pueden circular. en los laterales, diversas colecciones de arte se exhiben
por temporadas. Comienzan aquí a operar diagonales en múltiples direcciones que generan
una alineación espacial. Después de un recorrido que sorprende, los invitados llegan, casi
sin saber cómo, al sector de cata y venta de productos regionales.
114 D&D BODEGA v :z proyec D&D 10/7/09 7:50 AM Page 8
EL RESTAURANTE PARECE FLOTAR SOBRE UN ESPEJO DE AGUA
Las fincas se extienden por la región de La Consulta, en el
Valle de Uco, donde el estudio levantó sucesivamente
cuatro módulos que recorren el proceso industrial del
vino bajo la premisa de integrar esa producción al turismo
rural. De este modo, el predio tiene un enfoque innovador
que enlaza dos circuitos: el industrial y el turístico.
De hecho, la empresa tiene el proyecto de construir un
hotel de lujo con 36 habitaciones en el futuro.
Cada uno de esos grandes edificios fue construido en
hormigón armado, cristal y acero inoxidable, y despliegan los
recursos necesarios para el proceso específico que con-
tienen: el Módulo Cosecha-Fermentación-Almacenamiento,
con una impresionante cubierta de acero en voladizo; el
Módulo Bodega para barriles y botellas, y su circunspecto
aire monacal; el Módulo de Embotellado-Almacenamiento-
Despacho, y el Módulo Centro de Turismo, que impacta
a partir de la estructura de cristal que parece flotar
sobre el agua.
Y concluye Bórmida: "Hoy se viaja para conocer los vinos
del mundo en sus lugares de origen. Tomar el vino local y
disfrutar de su cultura allí mismo es una experiencia única,
muy buscada. El turismo del vino moviliza una enorme
cantidad de gente y recursos, y hay que estar preparados
porque se exige alto nivel". /
114 D&D BODEGA v :z proyec D&D 10/7/09 7:50 AM Page 9

Las escaleras rescatan a los visitantes de la pérdida de referencias y reservan una nueva sorpresa:
deslumbrante y cristalino, el restaurante se abre, literalmente, a la vista. su estructura cúbica y transparente
parece flotar sobre el agua ya que está emplazado sobre un deck de madera que, a su vez, se proyecta sobre
un gigantesco estanque de agua. nuevamente las diagonales, en el piso, los ventanales, y la disposición
de las mesas y asientos. sin embargo, pocos descubrirán estas líneas ya que
los ojos sólo tienen un centro: la Cordillera.
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/9/09 10:39 AM Page 2
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/15/09 10:58 AM Page 3

TEXTO: DÉBORA CAMPOS

FOTOS: FRITZ VON DER SCHULENBURG
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/9/09 10:39 AM Page 4
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/9/09 10:39 AM Page 5

PÁGINA ANTERIOR: la chaise-longue a rayas

doble altura del living blancas y beige de
pone en escala las Pierre Frey.
dimensiones del Las cortinas son de
biombo chino de laca lino irlandés, y la larga
de 12 hojas de los mesa y los bancos
años 20. Completan el chinos de olmo datan
espacio los sofás del siglo XVIII.
italianos contemporá- Los candelabros de
neos de hierro y las hierro del siglo XVII
llegaron de Mongolia.

ESTA PÁGINA: delante de la biblioteca, una cama del siglo XIX proveniente de Shanghai, del estilo que se utilizaba para fumar opio,
y sillas plegables chinas del siglo XVIII delante de garden stools ingleses de cerámica. Sobre la chimenea, linternas chinas de
comienzos del siglo pasado y delante, sillas del mismo origen. El sofá fue tapizado con lino blanco irlandés, mientras que para los
dos sillones se eligió lino de Claremont.
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/9/09 10:39 AM Page 6
"Mis casas son siempre una
mezcla ecléctica de muebles,
objetos y textiles. Un rincón
con el sello de la decoradora:
viejas linternas chinas
coloradas de papel y hierro,
junto con un panel de la isla
de Flores, en Indonesia.
En el comedor, armarios de
Shanxi de los años 40 sobre
los que se apilan antiguos
baúles de vellum. Las dos
mesas Majong chinas, que
pueden anexarse si la
situación lo demanda, están
acompañadas por sillas
contemporáneas cubiertas de
ticking blanco y negro.
En la ventana, canastos de
Borneo, de Indonesia.
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/16/09 1:34 PM Page 7

l magnífico
El magnífico EatonEaton Square
Square está enestáelen el exclusivo
exclusivo distrito
distrito londinense
londinense de Belgravia.
de Belgravia. Construido
por la Construido por la familia
familia Grosvenor, su trazaGrosvenor, su traza
fue diseñada fue diseñada
por Thomas Cubittpor
enThomas
1827. El Cubitt
parqueenes
1827.
uno deEl los
parque es uno de
más grandes delos más grandes
Londres y dibujadeunLondres y dibuja
centro verde unaparece
que centro verde que por
enmarcado
aparece
edificios enmarcado
residencialesporde edificios
dimensionesresidenciales degeneralmente
generosas, dimensiones generosas, generalmente
blancas o con ladrillo a
blancas o con
la vista. La vistaladrillo
es de aensueño
la vista. yLano
vista es deque
es raro ensueño y no es raro
los operadores que los operadores
inmobiliarios lo presenten
inmobiliarios
como la zonalomás presenten
deseablecomo
de lalacapital
zona más deseable de la capital inglesa.
inglesa.
En esas calles vive la decoradora Mimmi O´Connell. Y ella misma acerca una descripción
de su barrio, tan majestuoso como encantador: "Es la dirección más prestigiosa de la
ciudad, con porteros uniformados; el tennis court en uno de los jardines; Jaguar, Bentley
y Aston Martin estacionados, y esas anchas veredas impecablemente limpias", detalla.
O´Connell vive en un piso espacioso, que se asoma al parque desde ventanales mayúsculos.
"Esta casa es, en cierta manera, la amalgama de todo lo que me ha gustado siempre en
la decoración: simplicidad y armonía", declara la diseñadora.
"Mis casas son siempre una mezcla ecléctica de muebles, objetos y textiles —explica—.
Adoro las telas y mi pasión por ellas tiene una larga historia. Además, suelo optar por un
objeto o un género como sorpresa central; por ejemplo, platos antiguos que funcionan
como ceniceros."
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/9/09 10:39 AM Page 8

Nació en Turín, Italia, y fue creciendo en Suiza y Buenos Aires. Estudió Ciencias Políticas en
la Universidad de Ginebra y completó su formación tomando cursos de arte en las
universidades de la Sorbonne, en París; Perugia, en Italia, y Sotheby's, en Londres. La vida la
llevó a pasar dos años en Hong Kong durante los años 90 y esa huella fue determinante
en su estilo.
La decoradora, una reconocida alquimista en el manejo de los géneros, describe su lugar
en el mundo: "Telas rayadas que han sido mi firma durante años de trabajo profesional,
lino en dos tonos en las cortinas altísimas del salón y sedas en tres tonos en la habitación
dominada por una enorme cama china, usada en Shanghai para fumar opio, donde
me tiro en una voluptuosidad de almohadas para mirar películas proyectadas en la pared".
Cuenta que el color es una de sus preocupaciones: "Nunca mezclo maderas claras
con oscuras, me molestan y quiero una continuidad sutil, un hilo coordinador a través del
todo", revela.
Todos estos elementos encuentran su mejor expresión en este piso: "Estoy muy feliz en
esta casa por sus proporciones maravillosas. La vista sobre Eaton Square, desde un salón
divino con sus tres puertas ventanas, es soberbia".
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/16/09 1:14 PM Page 9
La selección de cucharas de
asta y las bandejas de laca
provenientes de Vietnam
enmarcan a la perfección la
declaración de Mimmi
O´Connell: "Me importa el color
general de una habitación.
Busco una continuidad sutil,
un hilo coordinador a través
del todo". En este comedor
diario, las sillas y la mesa
de origen chino fueron
acompañadas por stools
franceses de los años
40 y una colección de fotos
de Vietnam tal como era
en la década del 20. Además,
la decoradora situó un
quilt galés, platos ingleses
Mason, dos potes japoneses
Imari del siglo XVIII
y un par de potes chinos.
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/9/09 10:39 AM Page 10

El salón está presidido por una gran mesa oriental que funciona como divisoria de aguas, El encanto del dormitorio
a partir de la cual se configuran dos situaciones, con asientos confortables e imponentes se debe, sin duda, a la
cortinados. En cada uno de los espacios, así como en el resto de los ambientes, es presencia de la cama de
notoria la presencia de velas y faroles: una pasión de O'Connell. hierro Mimmi O'Connell
En el comedor impera un color que seduce a la diseñadora: el rojo oriental. "Me impor-
Design, escoltada por el
ta el color general de una habitación", asegura. Ese espacio está protagonizado por
par de altos espejos
dos armarios de Shanxi de los años 40, sobre los que situó varios baúles de vellum
chinos contemporáneos.
proyectando así las líneas de los muebles a través de la imponente altura del techo.
El escritorio oriental y los
En ellos atesora populosos juegos de vajilla: "Recibo mucho y las mesas permiten hasta
stools datan de los
14 o 16 personas, cubiertas de viejos paisleys galeses", explica.
La casa tiene tres dormitorios. "Uno de mis daybeds domina una habitación completa- años 20, mientras que el

mente ya que me gustan las camas grandes, mientras que el otro cuarto en el stool de metal francés
que duermo es silencioso y perfumado. Los tres dormitorios tienen los baños en suite. es de los años 40.
Están aquí todos los excesos que adoro —sintetiza—: docenas de orquídeas en Los cubos de laca fueron
una mesa, un biombo enorme y dramático de los años 30 comprado en Shanghai, quilts diseñados también por
y mantas galesas, pilas de toallas blancas en los baños y velas, velas, velas por toda la decoradora.
la casa, que prendidas de noche crean un ambiente lindísimo y misterioso". /
114 D&D MIMI O'CONEL .qxd:z proyec D&D 10/9/09 10:39 AM Page 11
114 D&D CARLA 1ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:02 AM Page 2
114 D&D CARLA 1ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:02 AM Page 3

TEXTO: SOL DELLEPIANE A.

NOBLE
FOTOS: ARQ. DANIELA MAC ADDEN
PRODUCCIÓN: VIRGINIA BRAUN

GENUINA
Y FELIZ
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:08 AM Page 4

La reforma de Marcelo
Nougués tendió a realzar las
indudables virtudes
arquitectónicas del departa-
mento. Los dueños de casa,
un matrimonio con tres hijos
chicos, quisieron generar un
clima informal y familiar
incluso en las zonas públicas
como es el living. Sobre el
sofá, cuadríptico de
Juan José Cambre; la mesa
baja es un diseño de
Antonio Citterio y la sillita,
una clásica Charles Eames;
poltronas Simplice de
Maxalto compradas en
Gris Dimensión al igual que
la alfombra; la lámpara es
Ingo Maurer y la escultura
en el suelo de Aili Chen.
El mueble años 30 de
Nordiska aporta una nota
con bastante presencia en
la decoración.

oda historia encierra varias perspectivas y la que narra la puesta al día de este luminoso piso palermi-

T tano no es la excepción. Marcelo Nougués, arquitecto encargado de la obra, aporta con discreción las
coordenadas elementales que hacen al cuento: "Matrimonio joven, él ejecutivo, ella cineasta, los dos
muy ligados al arte, coleccionistas, informales, me llaman para hacer un departamento de 1930 de la
mejor calidad en un edificio en el cual yo ya había trabajado hace veinte años. Por esta obra anterior —por
cierto una de las más publicadas del Estudio—, conocía muchísimo la planta".
La dueña de casa, por su parte, también se remonta en el tiempo para recordar qué la llevó a convocar
a Nougués, una decisión que —a juzgar por el look final, muy en los márgenes del clasicismo y con sendos
toques de irreverencia—, no resulta obvia. "Siempre nos gustaron los edificios muy antiguos. Por eso
cuando elegimos este departamento, quisimos mantener todas sus características originales, como pisos y
aberturas, y las propuestas que nos hacían en general eran tan modernas que le sacaban mucha de la gracia
original. Una persona me dijo que Marcelo era alguien con gran experiencia en edificios como éste,
alguien acostumbrado a, por ejemplo, arreglar una ventana antigua y dejarla funcionando bien. Eso fue lo
que buscamos en él". Lo que ella y su marido encontraron fue mucho más que eso, y hoy el relato de
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:08 AM Page 5

Que la casa fuera capaz de albergar naturalmente una colección de arte contemporáneo acopiada con mucho esmero (y en la
que su dueña destaca el consejo de Luciana Betesh), resultó una premisa de la obra. Aquí, escultura en acrílico de la artista
Fabiana Barreda.
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:08 AM Page 6
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:08 AM Page 7

En este rincón de la recepción, con sofá de Gris D. y mesita italiana de los años 50 frente a un conjunto de obras de artistas jóvenes,
vista del comedor donde se destacan una pintura de Antonio Seguí y la lámpara colgante Fun 1DM; la alfombra de cuero es de
Porter-D´Ornellas. Apreciable el trabajo de recuperación de pisos, molduras y aberturas originales de un edificio "de la mejor calidad"
en palabras de un experto en la materia como es el arquitecto Nougués.
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:08 AM Page 8

La biblioteca se pintó en un color berenjena amarronado condicionado por el cuadro de Guillermo Thiemer.
Sillón Raffles de Vico Magistretti y gran mesa de cuero trenzado diseñada por un familiar de los habitantes de esta casa.
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:08 AM Page 9

El hall de entrada funciona como verdadera anticipación de lo que puede verse en el resto del departamento: la espacialidad
de una arquitectura noble destacada mediante una paleta neutra, muy buenas obras de arte –la pintura de frente es de
Manuel Esnoz– una serie de muebles con acento en el diseño italiano de los 30 y los 50 –tal el caso de la mesa que recibe–.
La alfombra es de Mihran y los animalitos en cerámica, de Desirée de Ridder.
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:08 AM Page 10

El color elegido para el dormitorio principal fue un amigable tono piedra. Como en toda la casa, los herrajes y detalles originales fueron
restaurados para lucir en su esplendor. En este marco de sobrio clasicismo, banqueta, cama y espejo del ecléctico local Porter-D´Ornellas.

ambas partes —arquitecto y comitentes— coincide en un comentario que da placer escuchar: "en el
proceso de la obra, nos hicimos muy amigos", asegura cada uno por su lado.
La idoneidad de Nougués para abordar una arquitectura como la que detenta esta morada se probó, una
vez más. Sin embargo, este encargo significó una oportunidad para salirse de los cánones más frecuentados
por él mismo: "No querían una arquitectura predecible sino una casa interactiva, espacios muy vividos,
un living que se usara todos los días y adonde los chicos pudieran jugar, paredes para colgar las obras que
tienen, además de una estética totalmente contextual con el edificio donde habían comprado. Así llegamos
a un lay out que tiene la impronta de ellos, con un concepto más vanguardista que el mío, y la verdad es
que estoy feliz con el resultado", redondea el profesional con amplitud y humildad.
"Marcelo es muy detallista, muy práctico y le importa muchísimo la calidad de los materiales. Logró respetar
todo lo antiguo y, además, adaptarse a nuestros requerimientos de actualidad", puntualiza ella.
El trabajo de Nougués, entonces, se centró en adecuar la planta a las necesidades de esta familia que creció
en el transcurso del trabajo —al niñito que ya tenían se sumaron mellizos, mujer y varón—. El arquitecto
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:08 AM Page 11

La cómoda y las mesas de luz estilo art déco, 1930, en raíz de nogal, se consiguieron
en lo de Teresa Anchorena.
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:08 AM Page 12

Marcelo Nougués suele

tratar los baños como
habitaciones, renunciando a
los cerámicos donde no
son imprescindibles. Aquí
optó por paredes pintadas
y piso en mármol de Carrara,
el mismo de la mesada
del vanitory tipo cómoda.
Gran espejo redondo,
apliques de Restoration
Hardware, mesita años 50.
Un ambiente íntimo donde
se recupera cabalmente el
espíritu del edificio.

trató la caja con una paleta neutra como acostumbra (básicamente blanco y, cuando usa color, muy
saturado), dándole suma importancia a la iluminación, generando bibliotecas, aportando detalles de diseño,
cuidando la estética de los baños y, por supuesto, rescatando al máximo los pisos, herrajes y otros
rasgos de época donde reside el gran encanto de la propiedad. Un despliegue, en fin, de lo que a esta altura
constituyen huellas reconocibles de su estilo a la hora de reformar
casas antiguas. Además, acompañó a sus clientes en la búsqueda del mobiliario que prefieren: clásicos del
diseño del siglo XX, piezas italianas de los 30 y los 50, algo de art déco.
Pero a la historia le falta un nombre, otra perspectiva, que fue esa mirada fresca capaz de aportar el
acabado final a la decoración. "Para hacer el cuarto de los mellizos, pero además para redondear pequeñas
cosas que faltaban, le pedí ayuda a Victoria D´Ornellas" describe la anfitriona con idéntica sencillez.
"Fui a su local (Porter-D´Ornellas) y esa mezcla de texturas, objetos, muebles y arte muy ecléctica que
ofrece me pareció súper interesante. Como ellos son diseñadores, ahí encontré pequeñas cosas para la vida
cotidiana, detalles que tal vez no son los muebles principales pero que le dieron a la casa esa sensación de
terminada", comenta.
Un nuevo caso donde la solidez de base de una arquitectura noble, el talento de los profesionales que
intervinieron, la personalidad exquisita y original de los dueños de casa y una buena química amalgamándolo
todo, resulta en una obra genuinamente feliz.
114 D&D CARLA 2ª parte:z proyec D&D 10/15/09 11:09 AM Page 13
114 D&D AL ESTILO DE V.qxd:z proyec D&D 10/14/09 8:59 AM Page 2

AL ESTILO DE

maría zunino y
geraldine grillo
TEXTO: SOL DELLEPIANE A. PRODUCCIÓN Y RETRATO: MARINA BRAUN

EL LIVING DE UN DEPARTAMENTO EN PUERTO MADERO RECIENTEMENTE REALIZADO POR EL ESTUDIO. LAS DISEÑADORAS, CON EL FONDO DE UNA
PINTURA DE POLESELLO COLGADA EN CASA DE ZUNINO.
114 D&D AL ESTILO DE V.qxd:z proyec D&D 10/14/09 8:59 AM Page 3
114 D&D AL ESTILO DE V.qxd:z proyec D&D 10/14/09 8:59 AM Page 4

EL ESPACIO DE ENCUENTRO IDEADO POR ZUNINO-GRILLO PARA FOA 2006 EN EL PALACIO LEZAMA.

R E C U E R D O S D E E S PA C I O
"Un día hace muy poquito descubrimos algo con mi hermana. De golpe ella me dice, ¿te acordás que
vos siempre tenías la intriga de ver cómo eran los livings y los comedores de la gente?
Yo vivía en Suipacha, y a los 7 u 8 años, tocaba el timbre de las casas y pedía si me dejaban
pasar al baño. Cuando salíamos, le decía a mi hermana, ¿te diste cuenta que la mesa era así y asá…?,
¡le describía el equipamiento… y sabía cómo eran las casas de todos! Juzgaba la estética y a las
casas que no me gustaban… la verdad es que tampoco me gustaba ir.
Tuve una vivencia muy temprana con la estética y el diseño y los espacios".

"Yo creo que fue el olor a obra…

De chiquita quería ser carnicera y odiaba Buenos Aires —vivía en Mar del Plata—. Era muy arraigada a mi
ciudad, al mar, a mis amigos. Pero durante toda la secundaria siempre supe que quería ser
arquitecta. No había ninguno en la familia, pero sí varios a los que les hubiera gustado. Mi papá vivió
en obra toda su vida: había olor a obra en su taller y en su agencia, en casa, en la quinta… Siempre estaba
buscando, ideando la mejor forma… Yo creo que fue por el olor… ese olor a humedad, a tirar las
paredes, la destrucción del espacio para que surja uno nuevo… me encanta".

Estas escenas, que no son otra cosa que recuerdos de espacio, difieren en tiempo, lugar y primera
persona. Sin embargo la vida se las ingenió para colocar frente a frente a las memoriosas que las
recuperan de sus respectivos arcones, y una inmediata afinidad quiso que esta portentosa dupla de
imaginarios espaciales se aliara para potenciarse trabajando en conjunto.
LA CASA DEL ENCUENTRO. Las reunió, como a muchos en su oficio, Casa FOA. Aunque ambas venían
participando de la muestra, podría determinarse 2005 como la edición del encuentro. María Zunino ya
había realizado espacios propios, pero ese año se destacaba con uno que obtendría el premio principal,
lo cual significaba un gran reconocimiento de sus pares y una bisagra en su carrera como diseñadora.
114 D&D AL ESTILO DE V.qxd:z proyec D&D 10/15/09 12:00 PM Page 5

SERVICIOS EXTRA LARGE EN FOA 2007, EN ANTIGUA ESTACIÓN DE PALERMO (2DA MENCIÓN A LA ARQUITECTURA Y EL DISEÑO INTERIOR).

Geradine Grillo, en tanto, también se movía en zona FOA desde que en 2002, recién recibida de arqui-
tecta, sola en la gran ciudad y decidida a ingresar en el mundillo del rubro, se había ofrecido para trabajar
ad honorem en la exposición. Durante cuatro ediciones colaboró en la trastienda apostando a que era
aquel "un ámbito para conocer gente, para que me conocieran, y así poder ejercer arquitectura", define
ya en otra escala del viaje. "Trabajando en FOA conocí a personas como Fabián Parra y Paula de Elía e hice
cosas para ellos. Después vienen las ganas de independencia, de crecer. Entonces decido meterme en la
beca DArA, y la gano. Digamos que entro por la puerta de los nuevos, la de servicio. Eso fue en 2005".
Indudablemente una primavera próspera para ambas, la de ese año en que una de ellas vivía un acto
consagratorio y la otra lograba su nombre impreso en el catálogo de la muestra más importante del sector.
Al año siguiente María y Geraldine volvían a presentarse, ya juntas, con la propuesta de un quincho a la medi-
da de la pasión nacional por el asado. Aunque todavía publicaban sus teléfonos por separado, la participa-
ción generó trabajo compartido y la alianza resultó más estratégica y duradera de lo que ellas mismas habían
previsto. Siguieron nuevos espacios en FOA, siempre premiados, como uno titulado Servicios Extra Large
—con gracia en idéntica proporción— en la edición de Palermo de 2007. Y la Cafetería en el Puerto de Frutos
el año pasado, por la que terminaban de consolidarse como dupla al ganar la medalla de oro del jurado.
Entre 2003 y 2007, estas incursiones en FOA estuvieron esponsoreadas por la marca de cocinas De otro
tiempo, lo cual para María "implicó estirar la cabeza al máximo", buscándole nuevas vueltas de tuerca a
un espacio sobre el que ha probado que jamás está todo dicho. Curiosamente en 2008, en que el
sponsor era otro, como imantadas por esa breve tradición, con su socia decidieron hacer "un bar que
reinterpretara la cocina y donde te sintieras como en tu casa". Versátil, funcional, hospitalaria, la cocina
ha quedado poderosamente asociada a la imagen del Estudio Zunino-Grillo.
114 D&D AL ESTILO DE V.qxd:z proyec D&D 10/14/09 8:59 AM Page 6

EN DICIEMBRE DE 2008 EL ESTUDIO TUVO UNO DE SUS MAYORES DESAFÍOS EN AMBIENTACIÓN DE EVENTOS. EL MISMO FIN DE SEMANA REALIZÓ UN

aF (antes de FOA). Con esta lista de apariciones estelares, hacen bien las diseñadoras en reconocerse un
poco hijas de la exposición. "Somos productos FOA. La muestra te da muchas posibilidades, te permite
mostrarte tal cual sos, sin el condicionamiento del cliente ni más límite que el que vos te ponés", coinci-
den. Pero, ¿quiénes eran Zunino y Grillo antes de Casa FOA?
"Yo arranco mi actividad en el año 91", cuenta María. "Hice la carrera de Técnica en equipamiento y
ambientación en la UB y, como siempre pasa, empezás entre conocidos. Hasta que se me ocurre abrir un
local de decoración, Interiores, en Pilar. Ahí me invitan a participar de Estilo Pilar, donde estoy dos años y
me va muy bien las dos veces. Hay una etapa de mi trabajo muy poco conocida, que después con todo
esto se vuelve más mediático".
Pero la cosa venía de largo, solo que la situación de vida había solapado la vocación. A los vientipocos
María ya estaba casada y tenía dos chicos. Después se iría a vivir unos años a Marbella, donde la familia
de su marido era dueña de una firma de muebles. Así, casi de costado, "me atrapó lo árabe, que aparecía
en España. La cuestión del mueble siempre estuvo. Además siempre me preocupé por mis casas, entre mis
amigas era un tema lo que yo ponía", describe.
La carrera continúa conquistando terreno con el nuevo siglo, hasta que en 2005 se desencadena en la
vida de María un terremoto que deja todo distinto de como estaba. Con las emociones arrasadas, aquella
primera medalla dorada recibida en FOA resulta un gran aliciente, quizá incluso una señal del nuevo rumbo.
"Fue fabuloso por totalmente inesperado. Uno sabe que está haciendo un buen trabajo, pero fue de un
reconocimiento sorprendente y a mí me encanta la sorpresa. Me dio mucha seguridad, ante mí misma y
114 D&D AL ESTILO DE V.qxd:z proyec D&D 10/14/09 8:59 AM Page 7

CASAMIENTO EN PUNTA DEL ESTE Y EL ESPACIO VIP DEL RECITAL DE MADONNA PARA LA PRODUCTORA SAKE.

ante los demás", explica. Típico de los puntos de inflexión, lo que siguió fue un intenso momento de
replanteos; y aquel fue el marco sobre el que se recortó el comienzo de la relación laboral con Geraldine.
Grillo, en tanto, se había recibido de arquitecta en la Universidad Nacional de Mar del Plata en el 2001,
"un año en que salías de la facultad y te esperaban los medios para preguntarte, ¿te vas o te quedás?
El país caído a pedazos, Mar del Plata la ciudad con más desocupación de la Argentina, el setenta por
ciento de mis colegas de allá yéndose a vivir a España. Quedarte era que Dios te ayude. Yo hice un viaje,
estuve en Europa y supe que la intención era estar acá. Entonces me vengo a Buenos Aires, sola"—sus
palabras recuperan la decisión que la acompañaba entonces—. El resto ya se conoce. De más está decir
que su plan para darse a conocer resultó exitoso. Con visión, paciencia y dedicación, Geraldine supo
forjarse un lugar. Un lugar en el que no sólo encontró el respaldo de una trayectoria como la que venía
construyendo su futura socia, sino en el que además pudo sentir que realizaba un aporte significativo.
FEMENINO PLURAL. En efecto, por la diferencia de generaciones, formaciones, experiencias y también
caracteres, la unión las favoreció a ambas. "Tenemos un buen equilibrio porque son distintas miradas pero
una misma estética, la resolución de una siempre complace a la otra y todo se potencia, que es lo bueno
de trabajar de a dos", comenta la arquitecta.
Observarlas en acción mientras discurren sobre su vida y su obra pero también mientras posan y se car-
gan y se ríen con ganas, es identificar que se trata de una relación de pares y además muy amigas, exen-
ta de la réplica del vínculo madre-hija, la dicotomía teoría versus práctica, la complementariedad entre
sensatez y sentimientos ni ninguno de los clichés de tantas sociedades. Las dos saben pensar y diseñar, las
114 D&D AL ESTILO DE V.qxd:z proyec D&D 10/14/09 8:59 AM Page 8

dos pueden expresar sus ideas con claridad, a las dos les divierte
vincularse con los otros y también salir lindas en las fotos, porque cada
una está segura de su propio lugar.
"El conocimiento lo tenemos las dos porque nos conocimos ya for-
madas, pero a mí Geral me aportó esta cosa de poder poner mucho
más desafío al estudio, transitar caminos que no tenía pensados",
cuenta María. En tanto Geraldine asegura haberse enriquecido con
"una mirada de interiorismo mucho más profunda".
En estos tres años que llevan trabajando juntas, han realizado
sendos trabajos en casas, departamentos y oficinas de variada escala.
Además de ambientaciones de eventos, una veta que les encanta y en
la que se destaca el espacio que crearon para el VIP del recital de
Madonna el año último, donde hicieron uso y abuso de la tecnología
que les proveían los patrocinantes para dejar directamente boquia-
bierta a la concurrencia. También se ocuparon del modelo del
emprendimiento inmobiliario Arboris: "Ese showroom es un poco
nuestro hijito, porque estuvimos en la cocina del proyecto. Fue la primera vez que trabajamos en un EN FOA 2008
EL ESTUDIO SE
equipo de doce personas, entre arquitectos, ingenieros, paisajistas, gente de marketing y publicidad.
ENCARGÓ DE
Le pusimos mucho amor", narra Zunino en un tono que delata género.
LA CAFETERÍA
Sobre este punto, comparten la impresión de que el suyo "es un estudio netamente femenino y eso nos Y GANÓ
encanta, porque además somos muy masculinas a la hora de diseñar, nos lo dicen un montón. Pero tene- MEDALLA DE
mos esa cosa de mujer, de madre, que si nos quedamos sin comer nos quedamos sin comer… Y además ORO.
la situación de mujeres solas ayuda mucho al trabajo, ponemos mucha dedicación". Delicias del día a día
entre mujeres, no es infrecuente que interrumpan un rato la tarea para irse juntas a hacer Pilates o que
llamen a una manicura para arreglarse las manos mientras discuten un diseño.
Lo cierto es que el dúo crea espacios racionales, amables de habitar, completos y muy actuales. "Tanto
en las muestras como en las obras privadas nos gusta contar una historia. La mayoría de los clientes decide
romper con estructuras porque le buscamos función a los ambientes", describe María.
"Siempre buscamos generar función y resultado en el lugar", subraya Geraldine.
……..
Las personas que se realizan en este mundo logran recorrer el arco que separa sus sueños de su reali-
dad. La chiquita que creció entre el perfume a cemento y la compulsión destructivo-constructiva de su
padre, y la que poseía inventario mental de las áreas de recibo de todo el pueblo y era capaz de ponderar
el nivel de goce estético que le provocaban los espacios, han sabido convertir sus talentos evidentemente
innatos en una forma de vida. Qué feliz sería el mundo si de todos pudiera contarse el mismo cuento. /

Z U N I N O - G R I L L O E N A C C I Ó N

¿Cuál es el espacio más importante de una casa particular? Todos. ¿Qué estilo de vida predican las casas
proyectadas por ustedes? Vida actual, simple, funcional y estética. ¿Cuáles dirían que son las claves de una casa
bien puesta? Las casas que cuentan y transmiten algo, donde conviven diseño, función y personalidad a través de las cosas
cotidianas y donde estén presentes el arte y los libros. ¿Qué parámetros rigen en sus propias casas? MZ: Simpleza,
función, diseño y arte. GG: Cada cosa en su lugar, función y uso. ¿En qué creen que está lo mejor de ustedes? Entender
el espacio. ¿Qué consejo le darían a alguien que pone su primera casa? MZ: ¡Menos es másss! GG: Que primero vivan
sus casas casi vacías, eso ayuda a entenderlas, a estudiarlas y tomar las mejores decisiones. ¿Qué priorizan a la hora de
pensar una decoración? La arquitectura del lugar, la interrelación de los espacios y las necesidades que demanden los
114 D&D AL ESTILO DE V.qxd:z proyec D&D 10/14/09 8:59 AM Page 9

BREVES
UN OBJETO- MZ. UNA CAJA
GG. UN CUADRO
UN MATERIAL- MZ. MADERA
GG. MÁRMOL
UN COLOR- MZ. BLANCO
GG. BLANCO
UNA TEXTURA- MZ. CUERO
GG. LISA, COMO LAS PIEDRAS
PULIDAS, LAS PINTURAS HORNEADAS,
LOS ACABADOS LAQUEADOS
UNA PALABRA- MZ. SIMPLE
GG. ALEGRÍA
UN SIGLO- MZ. ÉSTE
GG. XX
UN MUEBLE- MZ. UNA MESA
GG. LAS BIBLIOTECAS
UN PAISAJE- MZ. EL CAMPO
GG. LA PLAYA
UNA CIUDAD- MZ. PARÍS
GG. LONDRES
UN MUSEO- MZ. MOMA
GG. POMPIDOU
UN MAESTRO- MZ. LE CORBUSIER
GG. FRANK LLOYD WRIGHT
UN RINCÓN DE BUENOS AIRES-
MZ. LA PLAZA CARLOS PELLEGRINI
GG. EL PASAJE DEL CORREO EN
LA RECOLETA
UN ÁRBOL- MZ. TILO
GG. JACARANDÁ
UN OBJETO DE COLECCIÓN-
MZ. LÁMPARAS
GG. GLOBO TERRÁQUEO
UN ARTE- MZ. PINTURA
GG. STREET ART O ARTE URBANO
UN TRABAJO CONSAGRATORIO PARA MARÍA ZUNINO: ORO FOA 2005.
MARÍA ZUNINO EN DARA
este año maría zunino asumió la presiden-
cia de dara (decoradores argentinos
UN LIBRO- MZ. NARCISO Y asociados), entidad a la que pertenece
GOLDMUNDO HERMANN HESSE desde hace nueve años y que, según cuenta
GG. EL PRINCIPITO la diseñadora, la acompañó en su cre-
UN DIRECTOR DE CINE- MZ. WOODY cimiento profesional. "el logro más grande
ALLEN de dara es que la gente crea que, como
GG. PEDRO ALMODÓVAR profesional, tiene que pertenecer a un lugar
que lo nuclea. los argentinos siempre
UN PERSONAJE HISTÓRICO- MZ.
tardamos en entender estas cosas, pero en
CAMILLE CLAUDEL
londres, milán, estados unidos, donde
GG. SAN MARTÍN vayas, estos lugares te reciben". en cuanto al
EL ARTISTA DEL SIGLO XX- MZ. perfil de su gestión, maría ha decidido hacer
PICASSO foco en la comunicación. "Cada persona
GG. ANTONIO BERNI que llega le quiere imprimir un cambio, y
EL ENCARGO SOÑADO- MZ. UNA yo pensé en llevarla a la cibernética, a la
CASA EN PARÍS tecnología. Por redes que están sur-
GG. UNA POSADA giendo se va a formar el Cidi, Convenio
L A E STÉTICA MZ-GG, EN U NA latinoamericano de diseño interior, y están
P ALABRA - SIMPLE pasando muchas otras cosas".

clientes. ¿Qué caracteriza a todos sus trabajos? Diseño, simpleza y función. ¿Por qué no están este año en Casa
FOA? MZ: El año pasado ganamos el oro con tanto esfuerzo, con tanto trabajo, que queríamos descansar un poco. FOA impli-
ca mucho esfuerzo, dedicación, estrés, tiempo, desde abril hasta noviembre-diciembre en que desarmás. GG: Es una mezcla
de estrés, angustia y gratificación, las tres cosas. MZ: ¡Y pánico escénico! ¿Cómo se llevan con la tecnología? La
tecnología suma, nos gusta, es el presente, la incorporamos de acuerdo a cada necesidad y a la demanda del proyecto. ¿Qué
objeto de arte se robarían de un museo? MZ: Un Van Gogh. GG: Me dieron muchas ganas de traerme a casa una
escultura de Calder que vi en el último museo que visité. ¿Cómo definirían a su clientela? Nos eligen porque ven en
nuestros espacios función, diseño, simpleza y realidad.
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/6/09 9:07 AM Page 2

DE
COLECCIÓN
TEXTO: DÉBORA CAMPOS
FOTOS: ARQ. DANIELA MAC ADDEN
PRODUCCIÓN: MARINA BRAUN
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/6/09 9:07 AM Page 3
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/8/09 10:11 AM Page 4
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/8/09 10:11 AM Page 5

Página anterior: un diálogo no forzado se establece entre la araña colonial inglesa del siglo XiX y la obra contemporánea
en relieve de Beto De Volder, un artista argentino con proyección internacional. La mesa y la consola fueron diseñadas
por el arquitecto Diego Bord y recuperan la tradicional presencia de la madera de jacarandá. Sobre ella, platos y pailas de
plata batida y cincelada del siglo XViii que provienen de Córdoba y Salta. Las sillas, creadas por el italiano antonio Citterio
para B&B, fueron tapizadas con lino de seda blanco. Sobre la cabecera de la mesa, un cuadro de rogelio Polesello.

Detrás del sillón de la línea ghost, de gris Dimensión y vestido con fundas de algodón blanco, la joya del living: dos placas
ornamentales de plata altoperuana del siglo XViii que fueron montadas por el arquitecto Zanotti sobre placas de acrílico
que descansan sobre una base de laca blanca. Delante, la mesa diseñada por el estudio en cristal, exhibe una colección
de cajas y una deslumbrante pieza de plata y obsidiana tallada a mano por el escultor ezequiel tapia en México, en 1968.
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/6/09 9:08 AM Page 6
Dos alfombras recorren el living: una
tibetana, de seda gris, y otra
caucásica. Sobre la cómoda y papelera
portuguesa Dona María, de fines
del siglo XViii, una media luna de plata
batida y cincelada, y un óleo sobre
tabla de las Misiones Jesuíticas:
Virgen Pasavienze y el niño. Para cada
una de las piezas que conforman la
colección de coronas, aureolas y tiaras
de plata, el estudio diseñó un delicado
pedestal. Las sillas y la banqueta
son portuguesas y sobre el mueble, un
incensario de plata altoperuana del
siglo XViii.
La construcción de La identidad y La pasión con La que se
rastrean Los orígenes. De eso habla este piso en Retiro después de la
intervención que el arquitecto Martín Zanotti y su equipo de profesionales
desplegaron en completa sintonía con los propietarios.
"La búsqueda de los clientes era clara, aunque no por eso sencilla —explica
Zanotti—. Querían que su casa fuera capaz de ensamblar la caja contemporánea
que presentaba, con todas las funcionalidades necesarias de la vida moderna, con
una rica herencia tradicional de origen indo-hispano que ellos traían y que fueron
enriqueciendo con el tiempo."
Sin embargo, no se trataba aquí de combinar objetos antiguos con otros de
diseño actual. No valían las apelaciones al buen gusto o a un supuesto eclecticis-
mo, paraguas debajo del cual cabe casi cualquier cosa. Los propietarios sabían
bien lo que buscaban y eran ciertamente conscientes de la dificultad del reto.
"Cuando llegué al departamento, encontré un magnífico trabajo realizado por
los arquitectos Horacio Prebisch y Diego Bord sobre la caja", recuerda Zanotti.
A partir de esa base, los propietarios manifestaron su voluntad de "combinar y
ensamblar dos estilos de modo que se fusionasen uno con el otro expresando
la continuidad de la cultura heredada en la actualidad", cita el profesional.
Zanotti y su mano derecha en esta obra, la arquitecta Rosario García Puló,
tenían una magnífica colección de piezas, muebles y objetos indo-hispanos, con
su porte majestuoso, y una caja contemporánea. "Optamos por trabajar con dos
grandes criterios -señala-. Por un lado, recurrimos a la museología, de la cual
tomamos recursos que nos permitieran localizar y proyectar la presencia de cada
mueble y cada obra de arte. Además, mantuvimos el concepto de lo moderno y
la funcionalidad como guía y dirección."
No era un elemento menor, en este contexto, la elección de colores. Es
Zanotti el que revela las claves de esta búsqueda: "Comenzamos, por supuesto,
con el blanco, que nos permitió transmitir el clima contemporáneo y que aceptaba
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/6/09 9:08 AM Page 7
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/6/09 9:08 AM Page 8

La presencia de un destacado cuadro francés fue el punto de inicio que determinó la composición del escritorio
como espacio diferenciado, pero en completa sintonía con la casa. el óleo sobre tela Declaration, de
Suzanne Lelón, Medaille Salon 1914, imprimió sus tonalidades en el sofá, diseñado por el estudio, y también
en los sillones franceses del siglo XX restaurados y patinados por la dueña de casa.
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/6/09 9:08 AM Page 9

La alfombra tibetana de seda al tono, con medallones en forma de búlgaros, y las mesas fueron
ideadas por Martín Zanotti y su equipo de profesionales. La tradicional aluminium Chair, diseñada por
Charles eames, aquí fue tapizada con cuero blanco, mientras que para la biblioteca Load it, de
gris Dimensión, se optó por un fondo de espejo esmerilado.
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/6/09 9:08 AM Page 10
La cama del dormitorio principal fue
tapizada con seda gris, mientras
que para la banqueta -diseño del estudio
para este espacio- se eligió un
chenille aterciopelado rojo. Las mesas
laterales forman parte de la línea
Maxalto de B&B y sobre ellas un par
de representaciones de arcángeles
cuzqueños pintados al óleo sobre tela,
que datan del siglo XViii.
en el detalle, porcelana de Limoges y
vaso de Baccarat.
a la perfección las tonalidades propias de los muebles y objetos de la colección
familiar. Luego, retapizamos todos los asientos de época con terciopelo de seda
y algodón gris amarronado. Finalmente, trazamos una alternancia entre el brillo
de la plata con las maderas oscuras de varias piezas".
La composición de cada espacio no se rigió por los paradigmas tradicionales.
"Casi caprichosamente optamos por señalar algunos giros y trabajar el movimien-
to de las situaciones para que el espacio fluyera", explica Zanotti.
Asegura el arquitecto que el recorrido de esta obra enriqueció a todos sus
participantes: desde los dueños de casa hasta sus colaboradores y a él mismo.
Y sitúa este trabajo en el panorama de su destacada trayectoria profesional:
"Yo busco que cada proyecto me aporte felicidad, por supuesto. Pero también
me gusta que el cliente valore e interprete las claves de ese trabajo", asegura.
A nadie podría extrañar esta afirmación si se tiene presente que Martín
Zanotti no sólo es un profesional prestigioso y requerido, sino que es el
heredero de una verdadera tradición dentro de esa disciplina-arte: Zanotti no
eligió la arquitectura, sino que le viene en los genes. Cuarta generación de
proyectistas, se formó en la Universidad de Buenos Aires (UBA) donde, tiempo
después, sería docente en diversas cátedras, Introducción al Ar te
Contemporáneo, Urbanismo y algunas de Diseño.
Además, y simultáneamente con las primeras clases, se lanzó al trabajo profe-
sional antes de cumplir 19 años. Colaboró con amigos, aprendió de la generación
que lo precedía y, a fuerza de compromiso y honestidad, edificó un perfil propio
que ya obtuvo varios y merecidos premios. /
114 D&D ZANOTTI.qxd:z proyec D&D 10/6/09 9:08 AM Page 11
114 D&D ATUCHA.qxd:z proyec D&D 10/1/09 11:28 AM Page 2

Diseño sin
Barreras TEXTO: DÉBORA CAMPOS
FOTOS: LUCILA BLUMENCWEIG
PRODUCCIÓN: MARINA BRAUN
114 D&D ATUCHA.qxd:z proyec D&D 10/1/09 11:28 AM Page 3

No existen paredes entre el living y la cocina,

como tampoco para separar el comedor o la
terraza. Todo el espacio está proyectado como una
secuencia. En la imagen, una mesa de diseño de Ricardo Paz, de una sola pieza de
madera de algarrobo, en sintonía cromática con el cuadro del joven artista cordobés
Pablo Scheibengraf. El piso es de machimbre de bambú.
114 D&D ATUCHA.qxd:z proyec D&D 10/15/09 12:19 PM Page 4

L A MONUMENTAL BIBLIOTECA, DE DURLOCK CLARO, RECORRE TODA LA DOBLE

UNA PALMERA CENTENARIA FUE PUESTA EN PRIMER PLANO a la hora de proyectar

en Palermo un edificio de sólo tres viviendas, a media cuadra de la plaza Serrano.
Su presencia,completamente atípica, fue capitalizada de manera inteligente y creativa.
De la asociación entre el estudio DDA Arquitectos, la inmobiliaria El Estudio y el
arquitecto Manuel Gálvez nació este proyecto sobre el pasaje Soria, que remata en
un tranquilo "cul de sac". Diego de Atucha, socio de DDA Arquitectos, explica el quid
de esta cuestión: "El diseño apuntó a lograr una espacialidad importante, abriendo
114 D&D ATUCHA.qxd:z proyec D&D 10/1/09 11:29 AM Page 5

ALTURA DEL ESTAR, ASÍ COMO LA DEL VENTANAL QUE SE ABRE AL PATIO

las visuales hacia todos los campos posibles para generar la sensación de
más amplitud y menos límites. Buscamos alivianar la materialidad de las
paredes con superficies vidriadas de la mayor dimensión posible".
Para concretar estas premisas, el equipo recurrió a una cuidada alternancia
de materiales que remitieran a la rusticidad y la simpleza, como el
hormigón visto y los alisados de cemento, y otros más sofisticados como
el aluminio, el acero inoxidable, los mármoles italianos y españoles,
y los pisos de bambú.
Otro de los elementos centrales fueron las aberturas. "La idea de abrir
las visuales fue la de tratar de incorporar las medidas máximas del lote para
crear un aprovechamiento visual del espacio —describe Atucha—.
Estos ventanales toman la luz de las orientaciones óptimas, algunos
enfatizan una sola de las medidas; por ejemplo, la horizontal, y otros toman
las dos posibles."

Una mesa Saarinen y una poltrona con otomana ideada por Charles Eames, originales de
Gabriel Campo, componen con los objetos de la biblioteca un sector con
presencia que invita al relax. El cuadro es de Pablo Fracchia, de la galería de Sara
García Uriburu y la escultura El vigía, de Eduardo Quintana, de la galería de Marcos
Espinosa. Por su parte, en el patio de la planta baja, el deck contiene el estanque que
regala el sonido del agua que corre. La escultura del alguacil es de Ariel Villareal,
también de la galería de Marcos Espinosa.
.
114 D&D ATUCHA.qxd:z proyec D&D 10/1/09 11:29 AM Page 6

E L AGUA QUE CORRE Y ALIMENTA EL ESTANQUE DEL PATIO BROTA DE UNA

El dormitorio balconea sobre el estar y cuenta con una cama con respaldo de madera y vidrio pintado.
Para dar la sensación de mayor amplitud, se optó por una baranda de lapacho formando un plano horizontal
que enfatiza la dirección dominante.
El cuadro, en el lateral, es del artista, también cordobés y también joven, Pablo Scheibengraf.
Centro del proyecto y vedette exclusiva, una palmera de más de cien años determinó el recorrido de las
líneas y de los volúmenes que la abrazan.
114 D&D ATUCHA.qxd:z proyec D&D 10/1/09 11:29 AM Page 7

ESCULTURA CON FIGURA DE LIBÉLULA, OBRA DEL ARTISTA ARIEL VILLAREAL

Y la palmera.... que fue amorosamente integrada al proyecto.

"El acceso al edificio es a través de un frente de chapa en escala, acorde
con el pasaje. La construcción se va retirando hacia atrás en los pisos
superiores, dándole así proporción a este patio de adoquines en la
entrada, donde se ubicaron las cocheras", describe el socio
de DDA Arquitectos.
Para explorar las potencialidades de toda la obra, la planta baja del edificio
se equipó con colaboración de Gabriel del Campo Anticuario,
y las galerías de arte de Sara García Uriburu y de Marcos Espinosa./
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:10 aM Page 2

1. El módulo de oficina, del

espacio 25, fue ideado por el
decano del diseño ALFRED
FELLINGER, junto con la
arquitecta MARÍA GARZÓN
MACEDA. Hacia el centro de la
composición, un sector de trabajo,
más allá, una zona para las
reuniones. Un perímetro de estan-
terías y biombos se proyecta y
enlaza con otras formas que avan-
zan sobre el techo. La alfombra
Trompe L’oeil de Karavell, en
colores tierra, se suma al efecto
a partir de la réplica de figuras
de mármoles venecianos del
siglo XVII. Los pórticos fueron
revestidos con vidrio Coverglass
mist-color bronce de Vasa.
2 y 3. JORGE MURADAS y
ELIANA ELESGARAY vuelve a
obtener un premio en Casa FOA:
esta vez la MEDALLA DE ORO
A LA ARQUITECTURA Y DISEÑO
INTERIOR con una biblioteca
cuyo principal encanto es, preci-
samente, ser muchas otras cosas.
Salón de trabajo, rincón de des-
canso, estar tradicional y hasta
comedor. Fiel al estilo
del estudio, opta por un diseño
sin estridencias: un sofá en
lino color carbón, sillones en lino
espigado y varios almohadones
de pana color miel de la 1
Compañía del Comercio. Dos
planos centrales fueron trazados
por una gran biblioteca y el
mural de Pablo Siquier.

2 Clásica y moderna, con el arte como protago-

nista, Casa FOA festejó su 25º edición volviendo
al Hipódromo de Palermo como en 2004.
El espacio a intervenir fue la Tribuna II, en la
que 47 estudios de arquitectura, diseño y
paisajismo desplegaron talento y creatividad.
Auspiciada por Patagonia, Rielamericano,
Movistar, Philips, Karavell, Alba y otras presti-
giosas empresas, la muestra más importante
ámbito de la arquitectura y el interiorismo local
volvió a deslumbrar como siempre.
3
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:10 aM Page 3

CASA FOA 2009

TEXTO: DÉBORA CAMPOS PRODUCCIÓN: MARINA BRAUN FOTOS: LUCILA BLUMENCWEIG
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:10 aM Page 4

1. Creada por la arquitecta de madera "Woodblind"

CECILIA TIMOSSI y su coe-
quiper MAURO BERNARDINI,
para su estudio Plan
Arquitectura, esta Galería de
Mesas pone en función los pos-
tulados del equipo de trabajo:
"Desarrollar materiales, sistemas,
textos y conceptos para nuevos
paisajes sensoriales". Aquí, con
el acompañamiento de
Tramando y Esplendor Hoteles,
idearon una etérea cortina de
cintas multicolor.
2. La PRIMERA MENCIÓN
quedó en manos del arquitecto
PABLO CHIAPPORI, creador de
La Corte, y de un estilo único y
fresco. Para su French Gallery,
utilizó sofás con fundas de arpi-
llera de puro lino color hueso de
la Compañía del Comercio,
cortinas venecianas de tablillas
patinadas con cinta escalera
negra de Rielamericano y
pisos de Patagonia.
3. Si los comedores son, por
definición, espacios formales, la
propuesta de las decoradoras
CLAUDIA Y MARINA
GOLDARACENA fue precisa-
mente en sentido contrario:
descontracturar. Lo consiguen
a partir de dos mesas diseña-
das para Oximoron y asientos
bajos de la firma Living Design.
La presencia del arte se descubre
en las fotografías de Mercedes
García Baltar. Los textiles son
de Zanav, los potiches chinos
de porcelana de Lejano
Oriente, y los candeleros de
madera torneada y lustrada
con apliques de seda cocidos a
mano de Vázquez Iluminación.

1 2

Integrado por los arquitectos Roberto Caparra,

Eduardo Ellis, Adriana Rosenberg y María Estrada de
Taquini, el jurado de Arquitectura y Diseño determinó
que en esta 25º edición de Casa Foa la Medalla de Oro
fuese para la Biblioteca elaborada por Jorge Muradas
y Eliana Elesgaray. La Medalla de Plata distinguió el
Dormitorio principal, de Mónica Kucher, Esteban
Barranco y María Eugenia Quiquisola. Por su parte,
el jurado de Paisajismo, conformado por la arquitec-
ta Marta Marengo de Tapia, Eduardo Stafforini,
Carlos Thays y Margaret Deane, otorgó la Medalla de
Oro al Paisajismo al espacio Verde al Cielo, ideado por
Marta Carena, Florencia Calvella, Susana Furtado y
Verónica Lorenzo; al tiempo que la Medalla de Plata
fue para la Plaza Seca, de Diana Estevez.
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:10 aM Page 5

3
114 D&D CASA FOA V p6.qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:15 AM Page 1
No faltaron las menciones en esta edición aniver-
sario de Casa FOA. La Mención Especial a la
Arquitectura y al Diseño Interior fue, por un lado,
para el espacio 38 Shop Les Croquants elaborado
por María Verónica Calfat, Sol García del Río,
María Florencia Ordóñez y Lucía Villarreal; y
además para el Container Vivienda Sustentable, de
Matilde Oyharzábal y Daniel Nazareno de Souza.
La 1ª Mención a la Arquitectura y al Diseño
Interior destacó el proyecto del arquitecto Pablo
Chiappori, al tiempo que la 2ª Mención fue
para Pausa, de Horacio Gallo. Finalmente, la 1ª
Mención al Paisajismo se la llevó la Plaza Tribuna
Hípica, elaborada por Marcelo D'Andrea Casas.
2
1. El arte fue el común denominador
de la muestra, y en el estar-escritorio
propuesto por JAVIER ITURRIOZ eso
se hace evidente: óleos y grabados
reproducen figuras ecuestres y se inte-
rrelacionan con la biblioteca y la
consola art déco de Amalio Russo, así
como con el escritorio tipo
Ruhlman de ébano de Macassar y las
alfombras de Alsina.
2. El Dormitorio principal, de MÓNICA
KUCHER, ESTEBAN BARRANCO y
MARÍA EUGENIA QUIQUISOL, fue
distinguido con la MEDALLA DE
PLATA por el jurado. Con el auspicio
de Arquimadera, el proyecto poten-
cia la inclusión de panees blancos
calados que, a partir del movimiento,
componen sectoresy situaciones
diversas, pero coincidentes en
la búsqueda del descanso y el relax.
3. Imposible no pensar en
LAURA ORCOYEN al recorrer la
Galería abierta. Géneros rústicos y algo-
dones retoman motivos vinculados
con el mundo del turf, y sus infalta-
bles y seductores asientos. "En la
galería diseñamos dos megasillones y
mesas de hierro inspirados en las
gateras, enmarcando los espacios de
los artistas (Diego Alexandre y
Bony Bullrich), los textiles en arpillera,
telar y algodones recreando las
chaquetillas de los jockeys y otros
símbolos propios del turf; en el centro
una mesa barra tomando como
referente las pizarras y su lenguaje",
explicó la diseñadora.
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:10 aM Page 7

3
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:10 aM Page 8

1 2

1. Con el acompañamiento de
LA MERSA, la artista plástica
SOLANGE BENDJEUNIAN DE
BUNGE, junto con FERNANDO
SAMRA y SEBASTIÁN SALAZAR
seducen con este espacio lúdico
inspirado en el clásico Alicia en el
país de las maravillas, de
Lewis Carroll. Por eso, luego de
atravesar la gran puerta
inglesa de 1760, que oficia como
tapa de un cuento, los muebles
y los objetos de distintos
estilos juegan como fichas sobre
un gran tablero compuesto
por la carpeta confeccionada por
Karavell. ayuda de Philips. "La materialidad GABRIEL DEL CAMPO. Aunque
2. La pendiente del techo fue adoptada busca generar el con- todas las piezas son deslumbrantes,
capitalizada por PABLO traste entre mármoles y vidrios; la gran mesa de comedor interve-
LAPIEZA, JAMES BOYD NIVEN materiales nobles que nida por Marta Minujín sobre
y MARIANA VILLANUEVA transmiten calidad dentro de un viejas columnas provenientes de una
para que los Baños públicos marco tecnológico e innovador", mesa exterior se lleva todas las
desplegaran una impactante explican los proyectistas. miradas. Se suman los grandes
ilusión óptica que traza un túnel 3. El color y una destacada acrílicos de Rogelio Polesello, las
en el que se suceden capas presencia del arte contemporáneo maquetas de Luis Weisz y
y capas de distintos materiales y fueron las claves del Eduardo Pla dice presente con sus
texturas iluminadas con la Jardín de invierno que propone jardines fractales.
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:10 aM Page 9

3
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:11 aM Page 10

1. Mati Carrea es un adolescente

2 3 de 17 años que vive con
intensidad las potencialidades de
las redes sociales y a quien
figurativamente pertenece el Loft
teens, elaborado por SERGIO
MUCHNIK & DESIGN TEAM.
De hecho, los usuarios de
Facebook pueden acceder al pro-
ceso de diseño de este loft
protagonizado por John Foos
y DASH, y a tono con la vida 2.0.
2. En el Estar de TATA VELARDE,
como en toda la edición de
Casa FOA, el arte está en el cen-
tro de las miradas. Ella misma
explicó que la idea fue crear un
114 D&D CASA FOA V ... .qxd:z proyec D&D 10/15/09 12:24 PM Page 11

espacio para el disfrute de los

amantes del arte. Para ese placer
se localizaron sillones diseñados
por su estudio y tapizados con
géneros de Miranda Green; y entre
ellos, una mesa de madera
maciza de Fernando Moy. Todo
descansa sobre una alfombra
diseñada por el Estudio con un
juego de letras y realizada por
Karavell.
3. Un ambiente metalizado y
equipamiento de última generación
definen la propuesta funcional y
contemporánea de LORENA
MENÉNDEZ OHAN para la
cocina creativa. Con el acompaña-
miento de Whirlpool, el espacio
incluye la deslumbrante
heladera con cafetera incluida. Las
paredes fueron revestidas con
Coverglass satín negro de la línea
Vasa déco.
4. Si hay una protagonista en
la cocina estación de té, ésa es la
mesa de quebracho colorado que
la diseñadora DIANA GRADEL
acomodó en el centro de la
escena. Con el sponsor de 4
Johnson Acero, el proyecto incluye
porcellanato italiano Marca Floor
Gres de SBG y un colgante
Knosos, de producción
nacional y comercializado por
Iluminación Agüero.
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:11 aM Page 12

1. La pastelería Les Croquants

vende delicias además y exhibe
diseño. Su espacio fue desarrollado
por GABRIEL CALIGARIS y
NOELIA ARATA, que explicaron:
"La elección de los materiales
tuvo que ver con la generación de
texturas, luces, sombras y climas:
las tejuelas en el cielo raso, como
creadoras de fantasía y estimula-
doras del espacio. El hormigón
blanco, como soporte y textura. La
esterilla, aportando calidez y color.
La madera, como símbolo de lo
artesanal. El vidrio, como barrera.
La ilustración, como juego y
compañía. Y el producto, como
protagonista".
2. La paisajista MATILDE
OYHARZÁBAL y el arquitecto
DANIEL NAZARENO DE SOUZA
fueron distinguidos con una
Mención por su proyecto basado
en la reutilización de un container
transformado en una vivienda
sustentable para la cual se
emplearon materiales amigables
con el medio ambiente.
3. Con el acompañamiento de
Roca, el arquitecto JULIO
OROPEL integró en su proyecto
de Baños públicos a la artista
calígrafa Silvia Cordero Vega, que 1
recreó con encanto los escritos y
dibujos informales que suelen
aparecer en las paredes internas flores colgantes realizados en
de los gabinetes. alto impacto blanco de 1,80 m
4. "La instalación se remite a una de longitud. Todo esto recorrerá los
naturaleza de tonos neutros que escalones desde la base hasta la
es teñida mediante la iluminación. parte superior de ambas escaleras.
Realizada en elementos altos y Los efectos de color serán dados
delgados, como troncos de sauce por la dirección de luces", apuntó
de aproximadamente cuatro el artista GERARDO ACEVEDO
metros, hierros, alambres dulces y sobre el hall escalera que diseñó.
114 D&D casa Foa V ... .qxd:z proyec D&D 10/14/09 7:11 aM Page 13

Foto
Micaela thoMas
2

3 4
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:40 PM Page 2

TEXTO: DÉBORA CAMPOS

FOTOS: ALEJANDRO WIRTH
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/5/09 1:08 PM Page 3

LOFT
EN EL
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:41 PM Page 4

Ideado como la vivienda en Nueva York de un financista italiano, este loft actúa, al mismo tiempo, como la primera sala de exposición
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:41 PM Page 5

Se buscaba una arquitectura que dejase grabada en la mente de los invitados lo inusual. La burbuja de la esquina -inspirada por
Spaceship 1, la primera nave que llegó al espacio financiada por privados- avanza en esa dirección.

exclusiva para video-arte en esa ciudad a través de cada uno de los 36 proyectores y pantallas que fueron empotrados en el cielo raso.
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:41 PM Page 6

El arquitecto argentino Pablo Jendretzki tiene más de 20 años de experiencia en variados proyectos. Colaboró con el diseño y fue uno de los
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:41 PM Page 7

siete finalistas en el concurso para el Ground Zero, el espacio del World Trade Center. Esa polifonía deja su huella en el dormitorio con toques
orientales, que contiene un clásico del diseño de 1956: la Eames Lounge (670) and Ottoman (671), de los hermanos Charles y Ray Eames.
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:41 PM Page 8
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:41 PM Page 9

Toda la madera del loft, desde las bibliotecas, puertas o pisos hasta los recubrimientos de paredes, fue fabricada en Buenos
Aires por la firma HGM Equipamientos, de Guillermo Miraglia. Para los cuartos de baño, se eligió teka.
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:41 PM Page 10

SOBRE LA SEXTA AVENIDA, o Avenida de las Americas, y Sprinstreet, en el corazón del SoHo,
este piso da nueva vida a una antigua fábrica de vidrio edificada en los años 20. Reciclado para dar forma a la vivienda neoyorquina
de un financista italiano funciona, a la vez, como la primera sala de exposición exclusiva para video-arte en NYC:
los 36 proyectores y pantallas que componen el sofisticado sistema audiovisual fueron empotrados en el cielo raso para permitir
la mejor exhibición de las piezas. La obra fue encomendada al arquitecto argentino radicado
en Manhattan, Pablo Jendretzki.

“Se buscaba que la arquitectura dejara grabada en la

mente de los invitados lo inusual”, explica el arquitecto
Jendretzki. El profesional argentino no es un recién
llegado a la Gran Manzana. Apenas egresó de la
Universidad de Buenos Aires se instaló brevemente en
Londres, donde trabajó durante un tiempo, para
luego mudarse definitivamente a Manhattan. Allí, se
integró a importantes estudios de arquitectura
en proyectos de gran escala.
Ese desempeño le valió no pocas gratificaciones. Tal
vez la más notoria fue la participación en uno de los
siete equipos finalistas ganadores en el concurso
internacional del nuevo World Trade Center.
Sin duda, esa experiencia determinó un antes y un
después ya que, al poco tiempo, Jendretzki decidió
comenzar su propio estudio, actualmente en el
Upper West Side.
Un desempeño inusual para la mayoría de los
arquitectos. Y un cliente en la búsqueda de lo inusual
para este proyecto.
El loft cuenta con mil metros cuadrados y sólo el living
mide 500 metros. No es de extrañar que sea
codiciado por revistas de moda y productores de
Hollywood que hacen cola para poder usarlo como
escenario para sus tomas o películas.
En el corazón del piso se destaca una burbuja. Y es
Jendretzki quien explica el recurso: “La burbuja encajó
perfectamente no sólo para llamar la atención de
los visitantes, sino para resolver además una esquina
demasiado estática. Dentro de la burbuja vive el
screening room".
Cuenta el arquitecto que la forma fue inspirada en el
Spaceship 1, la nave espacial de Richard Branson. Y
detalla: “En el mismo momento en que buscábamos
ideas, salió en la tapa de todos los medios el
SPACESHIP 1, la primera nave que llegó al espacio
financiada por privados y sin ayuda alguna de agencias
estatales como la NASA. El cohete tenía una forma
atractiva e infantil, y lo adoptamos como inspiración”.
Fiel a su pertenencia a dos geografías, el arquitecto no
olvidó su conocimiento del mercado argentino,
y recurrió a empresas y profesionales locales para
equipar este piso: todas las maderas del loft, así como
los impactantes acrílicos de la cocina, materiales nobles
que, una vez diseñados y fabricados, viajaron hasta
el corazón del SoHo para dejar testimonio de la rica
experiencia vital de Jendretzki./
114 D&D LOFT SOHO V.qxd:z proyec D&D 10/2/09 12:41 PM Page 11

Tal como sucede con las maderas, también los revestimientos de acrílico azul
translúcido fueron diseñados y construidos en Buenos Aires para integrarse
luego a la cocina del loft.
114- D&D Restaurant Moreno pág 3 2ªparte.qxd:z proyec D&D 10/16/09 7:52 AM Page 1

MORENO
R E S T A U R A N T E

L
a apertura de Moreno restaurante significó el arribo de la primera propuesta de cocina de vanguardia de la
Argentina. Emplazado sobre la calle homónima del barrio de San Telmo, el espacio habla a las claras de modernidad y de
minimalismo: generosas aberturas dan la bienvenida, lustrosos pisos de madera y exquisitos muebles se complementan con
la presencia no menos destacada de una deslumbrante Cava vidriada que se ubica en el medio del salón y que cuenta con más
de 300 etiquetas de los mejores vinos argentinos e internacionales. Con la dirección del Chef Ejecutivo Dante Liporace y su
equipo, Moreno restaurante ofrece una carta de novedosa cocina de vanguardia, “que fusiona a la perfección con el gusto
argentino”, explican los responsables del espacio. El restaurante propone platos cocinados al vacío, con nitrógeno y espumas que
se acompañan con vinos de autor especialmente seleccionados por la Head Sommelier del lugar, María de la Paz Nasta, que
cuenta con el título de “Sommelier de Cava” de la Escuela Argentina de Sommeliers.
Desarrollado por Fiducia Capital Group, el restaurante y el hotel dejan ver que el grupo imprimió aquí su conocido sello en el
ámbito de los grandes emprendimientos inmobiliarios: una fusión que resulta del diseño y del compromiso con la comodidad
moderna. Así, hallaron el modo de rescatar el histórico edificio en el que funcionó la Editorial Kapelusz por largos años, para darle
una nueva vida y un nuevo uso, potenciando y destacando su encantador estilo Art Decó original.
Moreno restaurante MorENo 372 CiuDAD DE BuENoS AirES. ABiErTo DE LuNES A SáBADo. DoMiNGo CErrADo.iNForMES y rESErvAS: 5291 2380
114- D&D Restaurant Moreno pág 3 2ªparte.qxd:z proyec D&D 10/15/09 10:03 AM Page 2

TEXTO: DÉBORA CAMPOS

PRODUCCIÓN Y FOTOS: MARINA BRAUN

FOIE GRAS
PARA EL TACO DE FOIE GRAS: 70 grs de foie gras. Limpiarlo bien, y
cocinarlo en sartén, debe tener entre 47 y 49 grados en el centro.
PARA LA GELATINA DE AGUA DE FRAMBUESA: 175 grs de agua
de frambuesa - 1 hoja de gelatina - 0,7 grs de agar
CARAMELO DE ACEITUNA NEGRA: 25 grs de puré de olivas - 25 grs de
azúcar - agua. introducir en un colador el puré de olivas para
retirar el exceso de aceite. / Hacer un caramelo rubio con el azúcar
e incorporarle el puré de oliva. / integrar bien y si es necesario
descaramelizar con un poco de agua hasta obtener la textura de un
caramelo líquido.
SUERO DE QUESO: 1 litro de agua - 325 grs de queso parmesano rallado.
llevar el agua a hervor. / Sin retirar del fuego añadir el queso parmesano
rallado, revolver hasta que al levantar la cuchara no se corte
y que no existan grumos. / Dejar estacionar un rato tapando la olla con
film, aproximadamente 35 minutos. / Colar y conservar el suero, el resto
se desecha o se usa para personal, guardar el suero en taper
en la cámara hasta  momento de usar.
PARA EL AIRE DE QUESO: 1 litro de suero de parmesano (elaboración
anterior) - 5 grs de lecitina de soja. Colocar el suero en olla y calentar
hasta 50 grados / Colocar la mitad en un bowl y agregar lecitina, mixear,
colar y unir con el resto del suero, mixear nuevamente la preparación
provocando espuma / Dejar descansar 1 minuto, mixear nuevamente
(4 veces), en la cuarta reposar 35 segundos.
PRESENTACION: en un plato largo colocamos el foie gras, a su
lado un cuadradito de gelatina, y bañamos con el aire de parmesano,
luego salseamos con el caramelo de oliva y colocamos al final un chupito
helado con el coktail.
GUIA114.qxd:guia 99.qxd 10/14/09 8:04 AM Page 259
La guía
de las buenas direcciones
para contratar avisos en este espacio llame al 011-4342-1777
Muebles y objetos de decoración
decoración y diseño de vanguardia
Tel.:4747 3930 | 154 446 5292
Primera Junta 1118, Bajo San Isidro, Bs.As.
www.galponchic.com.ar | info@galponchic.com.ar
Materiales para la construcción
Pisos y revestimientos nacionales e importados
Guardas y listeles - Terminaciones de revestimientos - Placas
de eco-resina 3Form - Revestimientos de cuero - Griferías
y accesorios - Loza sanitaria - Vanitorys artesanales
Representantes exclusivos de
Eso que buscás, está en arquimat
Arquimat I Showroom
Montevideo 912 Cap. Fed. Tel / Fax 5811.1600
info@arquimat.com - www.arquimat.com
Sanitarios Matrecari + Construcción
Pte.J.E. Uriburu 1734/40 Capital Federal
Sanitarios Matrecari
Rodriguez Peña 1544 Capital Federal
Asistencia personalizada para particulares, arquitectos
y empresas constructoras
GUIA114.qxd:guia 99.qxd 10/14/09 8:04 AM Page 260

Alfombras - Géneros - Cortinas

AlcIdeS
RodRIguez

Tapicería - Entelados
Cortinados

SABEMOS
CONCRETAR
SUS IDEAS

Rio Limay 1641 P.B. 5 - Buenos Aires

Tel/ Fax: 4301-3767 y 4302 - 4686

propio@sinectis.com.ar
Tratamiento de pisos
Lámparas

Tratamiento y pulido para protección de pisos (SIN POLVO)

Pantallas - Lámparas - Arañas - Apliques
Porcelanas - Antigüedades - Restauración
de Arañas - Objetos de Arte en general
Director: Arquitecto Carlos Vazquez
Arenales 1226, 1˚ Piso - Tel/Fax: 4811 7877
vazquezarenales1226@gmail.com
Hidrolaqueados - Plastificados - Vitrificados - Laja - Deck
Colocación y venta de maderas
Parral 3465 - San Justo - Tel/fax: 4691-1567
Cel: 15 60 93 21 44 Nextel: 559*5844
www.parodipisos.com.ar - info@parodipisos.com.ar
Asesoramiento sin cargo - Trabajos en todo el país
GUIA114.qxd:guia 99.qxd 10/14/09 8:04 AM Page 261

Muebles y objetos de decoración

Lustrado de muebles

TALLER DE LUSTRADO
La Petit Galerie DE MUEBLES Y MADERAS
Lustre • Teñido • Laqueado • Acabado Poliuretano
FABRICANTE DE MUEBLES DE ESTILO
asesoramiento a domicilio sin cargo y Poliester • Restauraciones en general
Trabajos para empresas, arquitectos y clientes particulares.
Libertad 1256 (1012) Capital Federal Cabinas de pintura con inyectores de aire,
Tel.fax: 4815-7312 - petit@locapi.com.ar Piso decantador y filtros para pigmentos volátiles.
SUCURSAL PILAR: Panamericana Km. 50 Hornos de secado con temperatura controlada.
Shopping Torres del Sol, PILAR. tel. 02322-474977 San Roque 4536 (1702) - Ciudadela - Tel/fax: 4653 9926
e-mail: tallercicerchia@hotmail.com
www.lapetitegalerie.com.ar
MOVISTAR.indd 1 8/10/09 11:34:18 PM
Home & Harmony.indd 1 10/6/09 8:34:19 PM