Redalyc

Sistema de Informacin Cientfica

Red de Revistas Cientficas de Amrica Latina, el Caribe, Espaa y Portugal

Lizarraga-Gutirrez, Paula E. H. Gombrich: relectura de las Lecciones sobre esttica de Hegel Pensamiento y Cultura, vol. 14, nm. 2, diciembre, 2011, pp. 164-173 Universidad de La Sabana Cundinamarca, Colombia
Disponible en: http://www.redalyc.org/src/inicio/ArtPdfRed.jsp?iCve=70122361004

Pensamiento y Cultura ISSN (Versin impresa): 0123-0999 pensamiento.cultura@unisabana.edu.co Universidad de La Sabana Colombia

Cmo citar?

Nmero completo

Ms informacin del artculo

Pgina de la revista

www.redalyc.org Proyecto acadmico sin fines de lucro, desarrollado bajo la iniciativa de acceso abierto

E. H. Gombrich: relectura de las Lecciones sobre esttica de Hegel

Paula Lizarraga-Gutirrez*
Resumen: Las Lecciones sobre esttica de Hegel ha sido un texto de una enorme importancia para la Historia del arte y de la cultura. Todos los autores que se han dedicado posteriormente a estas disciplinas han sufrido, de una u otra manera, la influencia de Hegel. E. H. Gombrich no ha escapado a esta influencia, pero su lectura de la Esttica de Hegel ha tenido, en algunos puntos, el carcter crtico que se vena echando de menos en muchos autores modernos y contemporneos. Gombrich rechaz as la preponderancia que Hegel atribuy al espritu de una determinada poca, como si pudiera ser el artfice intelectual de la obra de arte, pero sin duda reconoci la importancia de la peculiar interaccin que el artista establece con su poca, siendo sta una prueba ms de su genio creador, en la medida en que es capaz de asumirla. Palabras clave: esttica, historia del arte, historia de la cultura, h istoricismo.

E.H.Gombrich rereding Hegels Lectures on aesthetics

Abstract: Hegels Lectures on Aesthetics has been a text of outstanding importance for the History of art and of culture. Every author has experienced and intense influence of Hegel, in dealing with both disciplines. The case of E.H. Gombrich is not different, even thou his approach to Hegels Aesthetics, in contrast with most other modern authors, has been mainly critic. Gombrich rejected Hegels idea of the prominence of a certain ages spirit, refusing that it may act as an intellectual and impersonal creator of the works of art, even thou he always assumed the narrow interconection between the artist and the historical context in which he lives, been a further prove of his genius the capacity of assuming his own time. Key words: Esthetic, h istory of Art, history of culture, historicism.

Profesora titular del Departamento de Filosofa de la Universidad de Navarra. plizargu@unav.es

Recibido: 2011 - 04 - 31 Aprobado: 2011 - 11 - 07

pensam.cult.

ISSN 0123-0999

164-173

Vol. 14-2

Diciembre de 2011

E. H. Gombrich: relecture des leons desthtique de Hegel

Rsum: Les Leons desthtique de Hegel a t un texte dune grande importance pour lHistoire de lart et de la culture. Tous les auteurs qui se sont ddis postrieurement ces disciplines ont souffert, dune manire ou dune autre, de linfluence de Hegel. E.H. Gombrich na pas chapp cette influence, mais sa lecture de lesthtique de Hegel a eu, dans certains points, le caractre critique qui manquait chez de nombreux auteurs modernes et contemporains. Gombrich rejette ainsi la prpondrance que Hegel attribua lesprit dune poque dtermine, comme si elle pouvait tre lartisan intellectuel de luvre dart, mais sans aucun doute, il reconnut limportance de la particulire interaction que lartiste tablit avec son poque, celle-ci tant une preuve de plus de son gnie crateur, dans la mesure o il est capable de lassumer. Mots-cls: esthtique, h istoire de lart, h istoire de la culture, h istoricisme.

Pensamiento y Cultura

ISSN 0123-0999

165

Vol. 14-2

Diciembre de 2011

1. Hegel, padre de la Historia del arte

Ernst H. Gombrich, historiador del arte y de la cultura, recibi el Premio Hegel de la ciudad de Stuttgart en 1977. En su agradecimiento inicial confesaba no considerarse digno de tal premio, sobre todo teniendo en cuenta que la crtica a la herencia hegeliana formaba parte importante de sus escritos. All se defina como una especie de hegeliano desertor (Gombrich, 1991: 53-67), valoraba las Lecciones sobre esttica como el primer intento de contemplar y sistematizar toda la historia universal del arte, y afirmaba que la influencia de Hegel sobre la historia del arte ha sido, y sigue siendo abrumadora. Es esta influencia la que le permita llamar a Hegel padre de la Historia del arte, y a la vez la que le haca ser consciente de que como historiador, deba liberarse de la aplastante influencia de su autoridad para poder tener vida propia y desarrollarse con normalidad. Es necesario, por tanto, buscar una nueva Historia del arte y de la cultura, menos interesadas en el estudio de pautas y estructuras y ms en lo que es individual y concreto. Slo progresarn, deca Gombrich, si tambin fijan firmemente su atencin en el ser humano individual (Gombrich, 1981: 59). Para Hegel la Historia del arte pertenece a la Historia de la cultura, y la Historia cultural es la historia de la humanidad en cuanto encarnacin del Espritu. La Historia del arte ocupa por tanto para Hegel, un lugar importante en el desarrollo del Espritu, como muestra en una de sus primeras obras, Fenomenologa del Espritu (1806). En el sistema que all plantea Hegel, el arte cobra una posicin clave; el arte es teofania manifestacin de lo divino, ya que el proceso de manifestacin del Espritu a s mismo o
Pensamiento y Cultura

autoconciencia se realiza, al menos en parte, a travs del arte. Hegel entiende la realidad como un proceso creativo, un proceso que la Idea realiza para la autoliberacin del Espritu, y que no es otra cosa que la misma Idea en cuanto presente a s misma, en cuanto interiorizacin: El Espritu es el retorno a la interioridad consigo desde la exterioridad de la naturaleza1. As Hegel establece las fases del proceso creativo de la realidad y de su explicacin total. Detrs de cada etapa ve un principio unificador, un fondo comn que se extiende a todas las manifestaciones: es el espritu de la poca (Zeigsgeist). ste forma parte de la evolucin del Espritu absoluto, pero es slo un momento, un paso ms en el autoconocimiento que experimenta el espritu del mundo a travs de su exteriorizacin en cada etapa concreta. Ese fondo ltimo y absoluto, el Espritu o la Idea, es por tanto, actividad, proceso, movimiento, o mejor dicho, automovimiento en busca de la naturaleza y de la historia. Este movimiento de la Idea es siempre racional, y por tanto el proceso de generacin del universo, y de la historia como parte de l, es un proceso lgico; la historia tiene un sentido unvoco y ascendente (idea de progreso), y cada hecho tiene su razn de ser, y ocupa un lugar determinado. Por su parte Gombrich interpreta a Hegel como uno de los mximos representantes de la Historia del arte y la cultura que ejercieron una mayor influencia en los pases germanoparlantes, sin que eso le impida manifestar numerosas discrepancias, as como un profundo reconocimiento que en todo momento le mereci la lectura de la esttica de Hegel. En este sentido a Gombrich siempre le interes Hegel como un historiador del arte que, como tal, siempre se
1 Como afirma Gombrich, hay en Hegel un juego constante con la orientacin interior y exterior del espritu, y con su movimiento de lo general a lo particular. En estas polaridades Hegel establece algunas de sus categoras ms habituales. (cfr. ibdem, 46).

166

Vol. 14-2

Diciembre de 2011

E. H. Gombrich: relectura de las Lecciones sobre esttica de Hegel

ocup de aspectos especficamente artsticos, y que en sus escritos se ha dirigido fundamentalmente a los historiadores del arte. Puede resultar inusual, incluso ilcito intelectualmente hablando, pero Gombrich se justifica metodolgicamente porque separ la esttica de Hegel del resto de su metafsica. Para ello se apoya en la idea de que el sistema hegeliano se puede representar como una gran rueda compuesta de ocho radios que convergen en el centro. Cada uno de ellos representa las diversas manifestaciones concretas del Espritu la religin, la constitucin, la moralidad, la ley, las costumbres, la ciencia, al arte y la tecnologa de la nacin. Todas ellas convergen en un centro comn, y a la vez cada una funciona como un sistema dentro de otros sistemas. As, la esttica de Hegel puede seguir funcionando y actuando en nuestro mundo, a pesar de que hoy en da haya disminuido la influencia de su metafsica (cfr. Gombrich 1991, 60).

reducir la tarea de la Historia del arte a una mera reconstruccin de esas relaciones unicamente externas, que slo se preocupa de enumerar y enlistar los hechos. Gombrich siempre opin que existen interrelaciones entre el arte y otros niveles de la realidad social y cultural, pero se trata de relaciones que sobrevienen extrnsecamente a un artificio artstico, que tiene su propia lgica interna de justificacin. l mismo haba sealado en varias ocasiones la necesidad de estudiar estos vnculos, aunque siempre advirtiendo que la complejidad que presentan no le permite fiarse de quienes creen que dichas conexiones pueden explicarse fcilmente a partir de una sola teora o causa comn:
Yo sera el ltimo en pedir que la historia cultural y del arte dejara de buscar relaciones entre fenmenos y se contentase con enlistarlos. Si tal hubiera sido mi objetivo, ciertamente no me hubiera ocupado de Hegel. Lo que me hizo reflexionar no fue la creencia de que es difcil establecer esas relaciones sino, paradjicamente, que a menudo parece demasiado fcil (Ibdem, 60-61).

2. Historia del arte e Historia de la cultura

Algo similar tambin le ocurri a otras personalidades muy destacadas de la Escuela de Viena como Jacob Burckhardt, Henrich Wlfflin, Karl Lamprecht, Alois Riegl, Max Dvorak o Edwin Panofsky, aunque con una diferencia. De un modo u otro estos distintos autores acabaron cayendo bajo el hechizo hegeliano, tratando de reconstruir el sentido de una obra de arte en virtud del espritu de una poca a la que pertenece, sin llegar a captar la autntica autonoma de la creatividad artstica, por mucho que pueda seguir afectada por numerosos condicionantes de tipo histrico y social. A este respecto Gombrich reconoce el gran respeto que siente hacia estos maestros, y alaba el empeo que llevaron a cabo por buscar relaciones entre los fenmenos, por sacar al estudio de las artes visuales de su aislamiento en relacin con otras ramas del saber, de estudiar el arte en el contexto de la llamada Historia cultural (Kulturgeschichte). Lo nico que les exigi es el anlisis de la obra de arte por s misma, en virtud de la lgica interna que la justifica, sin
Pensamiento y Cultura
l

A este respecto Gombrich ridiculiz el abuso que con frecuencia los historiadores del arte hicieron del enorme atractivo que ejerce el armazn metodolgico (determinista) de Hegel, (que el mismo compara con el mtodo exegtico). ste consiste en postular la unidad de todas las manifestaciones de una civilizacin, tomar varios elementos de la cultura, y preguntarse cmo pueden exhibirse para ser la expresin del mismo espritu. El mtodo se basa, por tanto, en el supuesto de que se debe detectar alguna similaridad estructural esencial que permita al intrprete subsumir los diversos aspectos de una cultura bajo una frmula. (La crtica a este tipo de planteamientos es que supedita la actuacin del ser humano individual a esquemas o estructuras previas). Gombrich arremete contra el tipo de generalizaciones que permite este mtodo, porque entiende que dificultan tanto su comprobacin como su refutacin. El riesgo que se corre aplicando este mtodo es lo que Gombrich llama sobreinterpretacin (Overinterpretation), pues la suposiciones a priori de esta similaridad estructural entre los distintos eleVol. 14-2
l

ISSN 0123-0999

167

Diciembre de 2011

Paula Lizarraga-Gutirrez

mentos de una cultura slo pueden estropear el inters de la investigacin de cada uno de esos elementos culturales, y distorsionar el sentido de su interpretacin. Lo que ocurre en definitiva es que las hiptesis producidas por este mtodo permiten a la imaginacin del historiador llenar todos los huecos de la historia de los que no tiene datos, y hacerlo sin someterlos a un examen crtico. Y con el tiempo esas hiptesis dejan de contrastarse con los hechos.
El verdadero cientfico dice Gombrich no busca la confirmacin de sus hiptesis; est sobre todo al acecho de ejemplos contrarios. Una teora que no puede chocar con nada no tiene contenido cientfico. El peligro de la herencia hegeliana reside precisamente en su aplicabilidad, que tienta por lo fcil. Despus de todo, la dialctica nos hace demasiado simple salir de cualquier contradiccin. Como en realidad nos parece que todo en la vida est interrelacionado, cada mtodo de interpretacin puede jactarse del xito (Ibdem, 61).

que todo evento y toda creacin de un perodo estn relacionados, a travs de un millar de hilos, con la cultura en la que estn incrustados () Pero, equivale el reconocimiento de esta vinculacin a una concesin de que, despus de todo, el enfoque hegeliano es el acertado? Yo no lo creo. Una cosa es ver interconexin de los hechos, y otra postular que todos los aspectos de una cultura pueden remontarse a una causa clave de la que son manifestaciones (Gombrich 1981, 54).

En cualquier caso Gombrich no se opuso a la necesidad de una historia cultural. Solamente denunci a aquellas concepciones culturales que desatienden a las personas y a lo concreto; es decir, aquellas que se basan en esquemas y generalizaciones, y en cuyo seno los individuos y las situaciones particulares, o bien desaparecen, o bien se manipulan para que encajen con el esquema previo.

Evidentemente Gombrich responsabiliza a Hegel de una creencia muy perjudicial que ha terminado bloqueando al arte en general y a la historia del arte y cultural en particular. Se trata de la creencia en la existencia de un colectivo independiente supraindividual, como es el espritu de la poca hegeliano, que sera el responsable directo de la creatividad artstica, con olvido del talento y de los artificios artsticos utilizados por el genio creador en cada caso. Gombrich no cree que exista tal espritu ni ninguna otra causa nica que podamos considerar el motor de la evolucin cultural, salvo el talento y el genio creador del artista, que se sirve a su vez de unos artificios ilusionistas muy precisos. Gombrich rechaz as la preponderancia que Hegel casi atribuy al espritu de una determinada poca, como si pudiera ser el artfice intelectual de la obra de arte, pero sin duda reconoci la importancia de la peculiar interaccin que el artista establece con su poca, siendo esta una prueba ms de su genio creador, en la medida que es capaz de asumirla.
Evidentemente, algo hay en la intuicin hegeliana de que en la vida nada est aislado, de

3. Las Lecciones sobre esttica

Las Lecciones sobre esttica (1820-1829) de Hegel pueden ser un buen ejemplo de lo que venimos diciendo. Sin duda estas lecciones deben ser consideradas el documento fundador del moderno estudio del arte, ya que suponen el primer intento de comprender y sistematizar toda la historia universal del arte y de todas las artes. Lo que se describe a lo largo de este texto no es tanto la historia del arte o de los artistas, cuanto una filosofa del arte y la cultura tal como la ve reflejada su autor en los modos y tendencias cambiantes de la expresin artstica. Para este propsito los hechos slo tienen inters en cuanto se relacionen con su interpretacin, sin reconocer qu papel desempea en este proceso el propio genio creador del artista. Y ocurre que a menudo Hegel fuerza los hechos o les da una extraa explicacin para que encajen en su esquema previo. Pongamos algunos ejemplos: la invencin de la plvora en opinin de Hegel, era una de esas manifestaciones de lo divino. La humanidad la necesitaba y de pronto ah estuvo (Hegel 1977, 58). En definitiva, la necesidad de la plvora surgi porque
Vol. 14-2
l

Pensamiento y Cultura

168

Diciembre de 2011

E. H. Gombrich: relectura de las Lecciones sobre esttica de Hegel

el sistema feudal tena que ser disuelto y, por extrao que ello pueda parecernos, el invento condujo la guerra a un plano ms elevado precisamente por ser ms abstracto. Matar se hizo ms annimo y al valor le ocurri lo mismo. El xito de la plvora o de la pintura al leo otro ejemplo que menciona, en este caso, en las Lecciones sobre esttica (Hegel 1985, 149), no son tanto una manifestacin del espritu de progreso de la poca como pretende Hegel, cuanto dos inventos, afirma Gombrich, que resultaron ser muy eficaces; el primero porque permita vencer con ms facilidad al enemigo que se enfrentaba con arcos y flechas, y el segundo porque facilitaba, en comparacin con la pintura al temple, la representacin de texturas, brillos y reflejos de los objetos. En ambos casos se resalta la importancia de la plvora o de la pintura al leo, pero lo que Hegel interpret como una simple manifestacin epocal de la evolucin histrica, Gombrich lo reinterpreta como una manifestacin del genio artstico que supo adivinar las necesidades de la poca recurriendo al instrumento idneo para resolverlas, ya fuera la plvora o la pintura al leo. Quiz uno de los ejemplos ms caractersticos del modo en el que Hegel quiere afirmar la existencia y actuacin de la razn universal, demostrando que la historia del arte puede plantearse en trminos de principios en constante evolucin, que en su filosofa determinan todos los acontecimientos, es la explicacin que ofrece de la evolucin de las artes, y ms concretamente el significado que, en esa evolucin, otorga a la civilizacin egipcia y a uno de los smbolos fundamentales de esta cultura: la esfinge. No deja de impresionar al lector de las Lecciones sobre esttica la coherencia con que Hegel extrae el significado atribuido a cada forma de arte, a cada poca y a cada estilo. Esta coherencia era necesaria para subrayar el centro real de su doctrina, es decir la dialctica, (que segn Gombrich apoya firmemente el optimismo metafsico en el relativismo). La habilidad de Hegel a la hora de presentar la evolucin de las artes como un proceso lgico que acompaa y manifiesta el despliegue del espritu, presenta el sisPensamiento y Cultura
l

tema de las artes transformado en una jerarqua temporal: comenzando por la ms material de las artes, la arquitectura, todava inextricablemente atada a la materia, y que aparece, en primer lugar en los grandes bloques de las pirmides es la era del arte simblico, progresa hacia la escultura era del arte clsico, que alcanza su apogeo en Grecia, y continua en la pintura, que representa un grado de espiritualizacin ms avanzado, ya que su objeto real es la luz arte que segn Hegel corresponde a la era cristiana, que tambin llama romntica. La pintura, a su vez, tiende progresivamente hacia la msica, arte menos tangible, quedando sta en un momento posterior, sustituida por la poesa, que trabaja con significados puros. Sin embargo, de nuevo el valor de todo arte es relativo, pues el arte est lejosde ser la ms elevada forma de expresin del espritu. El arte es disuelto por la reflexin y reemplazado por el pensamiento puro, la filosofa. El resultado de esta evolucin en palabras de Hegel es que el arte pertenece al pasado. Hegel, va aplicando en las Lecciones sobre esttica este esquema a todos y cada uno de los perodos, estilos y obras ms significativas del arte, otorgando un sentido perfectamente coherente, unidireccional y determinista a toda la historia del arte. Por ejemplo, para Hegel el arte de la Antigedad es ciertamente parte central de la autntica historia del arte, pero su perfeccin se limita a cierta fase de la historia del espritu, mientras fue posible representar a los dioses como seres visibles. Lo que antecede al arte de la antigedad es un estadio del arte menos consciente: es el arte oriental. Hegel lo llama prearte (Vorkunst), y le atribuye una forma peculiar de simbolismo que todava no era adecuada para el espritu. Hegel tuvo la suerte o la desgracia de escribir sobre el arte egipcio antiguo antes de que se descifraran los jeroglficos, y por tanto antes de que el esquema de la civilizacin egipcia se alterase radicalmente. Para Hegel, Egipto
() es la tierra del smbolo y se impone la tarea espiritual de autodescifrar el espritu, sin lograr en realidad su objetivo. Los problemas quedan
Vol. 14-2 Diciembre de 2011

ISSN 0123-0999

169

Paula Lizarraga-Gutirrez

insolutos, por lo tanto, la solucin que podemos presentar consiste simplemente en interpretar los enigmas del arte egipcio y sus obras simblicas como un problema que los egipcios dejaron sin descifrar (Hegel 1989, 312). Como smbolo de este sentido propio del espritu egipcio, podemos mencionar la Esfinge. Es, por decirlo as, smbolo de lo simblico Cuerpos animales recostados, de los que trata de salir el cuerpo humano El espritu humano lucha por emerger de la fuerza y poder ciego del animal, sin lograr un retrato perfecto de su libertad y forma animada (Ibdem, 318).

Lo que Gombrich advierte (cfr. 1991, 57) al leer estos prrafos sobre la civilizacin egipcia es que, para Hegel, un monumento inexplicable del arte como es la esfinge se vuelve metfora del espritu de toda la poca. Y de que la persuasin, cada vez mayor por parte de Hegel, de que en ese tiempo el espritu estaba encadenado al animal, le lleva a hacer afirmaciones como la siguiente:
() los egipcios erigieron sus gigantescos edificios religiosos en la misma forma instintiva en que las abejas construyen sus celdasLa conciencia todava no est madura ni completa en s, pero empuja, busca, conjetura, produce continuamente, sin llegar a la satisfaccin absoluta; por lo tanto, no tiene punto de reposo (Hegel 1989, 311).

Es fcil ver cunto debe esta visin dramtica del espritu en lucha al principio de la dialctica, pues en esencia Hegel representa la civilizacin egipcia como una negacin (anttesis) del ideal clsico (sntesis) que vea traducido a la realidad en el arte de la antigua Grecia.

Sin embargo Gombrich no desecha la nocin hegeliana de historia del arte, y la necesidad de reconstruir la ininterrumpida sucesin de los distintos estilos y gneros artsticos, pero aduciendo un tipo de razones totalmente distintas a las de Hegel. En su opinin, no es la sucesin de las distintas pocas histricas la que marca la sucesin de estilos y gneros, sino el hallazgo de tcnicas y artificios proporcionados, que siempre han sido obra del genio creador de un artista, con nombre y apellidos, aunque en ocasiones slo lo conozcamos a travs de la obra que lo inmortaliz, y permanezca annimo el nombre concreto por el que le conocieron sus coetneos. Evidentemente la Historia del arte de Gombrich no tiene la grandiosidad de las propuestas hegelianas, y en general se conforma con la aparicin de los grandes estilos artsticos, especialmente la arquitectura y la pintura o artes figurativas. Sin embargo en El sentido del orden el mismo reconoci la necesidad de llevar a cabo una reconstruccin de la gnesis histrica de una de las manifestaciones artsticas ms annimas y postergadas, como fueron las artes decorativas o simplemente artesanales, donde la mayor parte de las veces es imposible de fijar la autora de un artificio artstico, por ms aceptacin que haya tenido entre sus destinatarios. En estos casos Gombrich efectivamente cambia de perspectiva y de modo de justificar la evolucin de los estilos y gneros artsticos, pero sus concepciones bsicas sobre la creatividad artstica siguen siendo las mismas. Gombrich expres sus discrepancias respecto de Hegel de mltiples maneras, pero fundamentalmente de una. Se trata de la crtica de lo que Gombrich consider las cinco ideas regulativas caractersticas de la teora esttica del filsofo alemn. Estas cinco ideas se le presentan a Gombrich como cinco gigantes con los que se ha enfrentado a lo largo de toda su trayectoria de historiador; y el combate que ha entablado con ellos se le ha revelado a veces como quijotesco, al sospechar que quiz slo eran molinos de viento. Sin embargo, con el tiempo se ha persuadido de que eran autnnticos gigantes, a los que era necesario combatir y derribar.
Vol. 14-2 Diciembre de 2011

4. Los cinco gigantes de la dialctica

Gombrich rechaza la facilidad con que la dialctica manipula el sentido histrico de las grandes creaciones artsticas, a fin de otorgar todo el protagonismo al espritu de cada poca, con un olvido sistemtico del papel decisivo por el genio creador de cada artista en particular.
Pensamiento y Cultura

170

E. H. Gombrich: relectura de las Lecciones sobre esttica de Hegel

Estas cinco ideas son, en realidad, evoluciones dialcticas de un mismo principio: el historicismo. La primera es el trascendentalismo: la creencia firme en la dignidad divina del arte, o lo que es lo mismo, la idea del arte como teofana, manifestacin de lo divino. Consiste en ver en todo arte una manifestacin de valores trascendentes, o afirmar la presencia visible de lo divino en una obra del hombre, llegando a proclamar una fe metafsica en el arte, fe que en muchos casos como el de Winckelmann derivaron en un culto a la belleza2. Por otra parte, es bien conocida una de las definiciones que Hegel da del arte: irradiacin sensible de la idea. Esta definicin supone plantear el arte desde la causa final, que para Hegel es la idea o el concepto de la obra, dejando al margen las otras tres causas: material, formal y eficiente. Por tanto, Hegel convierte el elemento explicativo del contenido, del significado, en determinante de toda la obra. De este modo, lo peculiar y especfico de la obra de arte, su singularidad, queda subsumida en la generalidad, ya que para Hegel la obra de arte es susceptible de generalizaciones al entenderla en trminos de significacin conceptual. Esta idea del trascendentalismo segn Gombrich ha sobrevivido en la actualidad, ya que se sigue considerando la obra de arte como expresin del espritu de una poca, el cual sigue siendo visible a travs de la superficie de la obra concreta. Por tanto, no interesan los artistas, ni los aspectos materiales o las circunstancias concretas en las que se realiz la obra, sino que solo interesa lo que se esconde, lo que subyace a las apariencias y se revela como un sntoma de algo ms. La consecuencia inmediata de este planteamiento es el rechazo de la singularidad propia de la obra de arte, que se entiende nicamente en trminos de estilo. La segunda idea es el colectivismo. Como ya he dicho, consiste en ver al arte de un periodo concreto no tanto como obra de maestros particulares, sino como expresin o reflejo del
2 Ntese el paralelismo con la idea neoplatnica de belleza artstica. El neoplatonismo concede al artista la capacidad de contemplar la idea misma de belleza en su esfera sobrenatural y revelarla a otros.

espritu de una poca. Esta idea atribuye un papel fundamental a lo colectivo, a la nacin; las manifestaciones de los artistas particulares responden a algo superior, a un espritu colectivo de la poca, de la raza, de la nacin del que son intrpretes los grandes maestros, mientras que los artistas menores quedan diluidos en el anonimato colectivo. El peligro fundamental de esta segunda idea segn Gombrich es el de caer con relativa facilidad en explicaciones esencialistas holistas o contenidistas de la historia del arte, descartando lo que parece accidental o menos trascendente. El determinismo es la tercera de las ideas de Hegel que ha resultado para Gombrich nociva a la hora de hacer historia del arte. Esta idea entiende que el desarrollo de la historia, y consecuentemente tambin la evolucin de las artes, consiste en un proceso lgico, que refleja el despliegue del espritu, y que se realiza mediante la sucesin, necesaria y ascendente, de una serie de etapas, que Hegel traduce como ya hemos visto en trminos de categoras lgicas que permiten al espritu resolver sus contradicciones, movindose hacia un plano de articulacin cada vez ms elevado, por ser ms abstracto. En definitiva, la marcha de los tiempos es inexorable, la historia sigue un curso irrevocable y determinado; toda cultura es apropiada como una etapa necesaria, como todas las manifestaciones del espritu son apropiadas y por tanto vlidas. En cierto modo, todo es un instrumento del espritu o, al menos, todo hecho y toda persona puede convertirse en esto. El optimismo metafsico, cuarta idea, confirma la teora de Hegel de que todo el proceso histrico es un desarrollo necesario que lleva al surgimiento del espritu que se autoconoce. El espritu avanza hacia su propio conocimiento, por eso el proceso es no slo inexorable, sino positivo. Todo cuanto acontece es necesario, y todo cuanto acontece nos aproxima un futuro mejor. Los tiempos nuevos que se acercan traen nuevas mejoras; se proclama una confianza ciega en un futuro que vendr necesariamente. Esta idea, entre otras cosas, encierra una apologa de
Vol. 14-2
l

Pensamiento y Cultura

ISSN 0123-0999

171

Diciembre de 2011

Paula Lizarraga-Gutirrez

lo nuevo, que en el arte del siglo XX se aplic casi a rajatabla. Gombrich llega a afirmar que la filosofa del progreso en el arte, la teora de la vanguardia, se inspir en parte y acept una contribucin esencial de la filosofa hegeliana. Por ltimo, el relativismo defiende que todo fracaso, toda decadencia artstica es tan solo un paso necesario, un intermedio que dispone la historia para cambiar de decorado. Tambin los xitos son relativos. En esta tendencia niveladora lo nico que importa es el futuro, tanto el presente como el pasado solo cuentan en la medida en que ocupan el lugar que les corresponde en la cadena del desarrollo. Evidentemente estos cinco gigantes tambin se hacen presentes de alguno modo en la interpretacin que Gombrich propone de la historia del arte, pero despus de experimentar una profunda transformacin que los hace prcticamente irreconocibles. El gigante del transcendentalismo en su caso se transforma en la idea regulativa del humanismo en el sentido de que todas las creaciones artsticas tienen las limitaciones y unilateralidades de las obras tcnicas, que slo pueden contar con unos artificios artsticos muy particulares, aunque se propongan el objetivo de representar ideales muy transcendentes. El gigante del colectivismo se transforma en la idea regulativa de un individualismo artstico que exige la localizacin del genio en particular que logr un determinado artificio figurativo, ya sea mediante una reconstruccin de su biografa personal, o mediante la localizacin de las obras artsticas que dejo. Al gigante del determinismo ahora se contrapone el ideal regulativo de la libertad creativa que en toda obra de arte se manifiesta en la desproporcin existente entre la meta conseguida y los medios en cada caso utilizados. Al gigante del optimismo metafsico Gombrich contrapone el ideal regulativo de un virtuosismo artstico donde el logro de determinados efectos ilusionistas siempre tiene su justificacin proporcionada en virtud del artificio esttico correspondiente, sin necesidad de recurrir a unos sofisticados subterfugios histricos. FiPensamiento y Cultura

nalmente, al gigante del relativismo Gombrich contrapone el ideal regulativo de un falsacionismo metodolgico de raz popperiana donde todo efectivo avance tcnico-artstico debe venir avalado por la correspondiente prueba a favor de su efectiva interaccin en el conjunto de las artes, de modo que el virtuosismo artstico que no tiene continuidad y vigencia a lo largo de la historia terminar siendo suplantado por otro que tenga una mayor potencia creativa. Precisamente el problema del trmino o fin de la historia fue otro de los temas que separ definitivamente a Gombrich de la visin de la historia del arte que tuvo Hegel. Para Hegel la historia camina hacia formas de pensar an ms sofisticadas que traern consigo el fin o la muerte del arte, como ya anteriormente se ha dicho. Sin embargo para Gombrich la historia del arte camina haca la aparicin de gneros y estilos cada vez ms creativos, donde el culmen habra que situarlo en la aparicin del arte ilusionista figurativo, ya sea en su versin griega, renacentista, moderna u otras que estn an por venir. Al hacer esta afirmacin Gombrich no se dej llevar por un optimismo metafsico al modo de Hegel, sino ms bien por la conviccin del ilimitado poder creador del genio artstico, que siempre sabe encontrar formas de creatividad y renacimiento ms sofisticadas e ilusionantes, sin necesidad de volver a un paganismo de tipo fatalista, como preconiz Warburg. De todos modos Gombrich tuvo que reconocer la progresiva desaparicin del arte ilusionista figurativo en las ms recientes tendencias y estilos posteriores a 1950. En su caso nunca habl de la desaparicin o muerte del arte, pero si tuvo que reconocer su incapacidad de justificar el espectculo que da a da ofrecan las nuevas tendencias artsticas. Desde luego siempre cabra esperar en un nuevo renacimiento de las artes ilusionistas figurativas. Sin embargo se trataba de una posibilidad que cada vez se vea ms lejana y problemtica. De todos modos siempre hubo una diferencia en el modo como Hegel y Gombrich abordaron la actual crisis del arte. Para Hegel era una consecuencia del agoVol. 14-2 Diciembre de 2011

172

E. H. Gombrich: relectura de las Lecciones sobre esttica de Hegel

tamiento de las actuales formas artsticas que deberan ser superadas por otras manifestaciones de la razn an mas sofisticadas. Para Gombrich, por el contrario, era una muestra de la incapacidad de los individuos para desarrollar un conjunto de virtuosismos ilusionistas, al modo como ya anteriormente haba ocurrido a lo largo de periodos histricos muy extensos, sin que se pueda predecir cuanto tiempo esta situacin de crisis durar.n

Gombrich, Ernst Hans. 1981. En busca de la historia cultural. En Ideales e dolos, 29-70. Barcelona: Gustavo Gili. Hegel, Georg Wilhelm Friedrich. 1989. Lecciones sobre esttica. Barcelona: Pennsula. Hegel, Georg Wilhelm Friedrich. 1985. Lecciones sobre esttica. Buenos Aires: Siglo Veinte. Hegel, Georg Wilhelm Friedrich. 1977. Lecciones sobre la filosofa de la historia. Mxico: Fondo de Cultura Econmica. Hegel, Georg Wilhelm Friedrich.2006.Filosofa del arte o esttica.Madrid: Abada editores.

Bibliografa
Gombrich, Ernst Hans. 1991. Padre de la historia del arte. Lectura de las Lecciones sobre esttica de G. W. F. Hegel (1770-1831). En Tributos: versin cultural de nuestras tradiciones, 5367. Mxico: Fondo de Cultura Econmica.

Pensamiento y Cultura

ISSN 0123-0999

173

Vol. 14-2

Diciembre de 2011