DIRECTION DE LA COMMUNICATION ET DES PARTENARIATS DOSSIER DE PRESSE

BERTRAND LAVIER, DEPUIS 1969

BERTRAND LAVIER

26 SEPTEMBRE 2012 7 JANVIER 2013

BERTRAND LAVIER, DEPUIS 1969

Galerie 2, NiVeaU 6

26 SEPTEMBRE 2012 7 JANVIER 2013

16 aot 2012

SOMMAIRE
direction de la communication et des partenariats 75191 paris cedex 04 Directrice Franoise pams tlphone 00 33 (0)1 44 78 12 87 courriel francoise.pams@centrepompidou.fr attache de presse Cline Janvier tlphone 00 33 (0)1 44 78 49 87 courriel celine.janvier@centrepompidou.fr

Communiqu de presse

page 3

plan de leXposiTion

page 5

enTreTien aVeC larTisTe

page 9

lisTe des uVres

page 12

repres Chronologiques

page 15

www.centrepompidou.fr

publiCaTions

page 18

Visuels presse

page 19

inFormaTions praTiques

page 24

9 juillet 2012

direction de la communication et des partenariats 75191 paris cedex 04 Directrice Franoise pams tlphone 00 33 (0)1 44 78 12 87 courriel francoise.pams@centrepompidou.fr attache de presse Cline Janvier tlphone 00 33 (0)1 44 78 49 87 courriel celine.janvier@centrepompidou.fr
Bertrand lavier : Beaunotte / Nevada , 1989 Courtesy Monsieur et Madame Seguin photo : Nicolas Bergerot, adagp, Paris 2012 Centre Pompidou, direction de la communication et des partenariats, 2012

26 SEPTEMBRE 2012 7 JANVIER 2013

Galerie 2, NiVeaU 6
Aprs les monographies consacres Jean-Michel Othoniel et Franois Morellet en 2011, cest luvre de Bertrand Lavier que le Centre Pompidou met lhonneur travers une rtrospective sans prcdent conue en complicit avec lartiste. Le Centre Pompidou poursuit ainsi son engagement auprs des grandes figures de la scne franaise contemporaine. Lexposition se construit autour dune cinquantaine de pices majeures, dont plusieurs crations rcentes, retraant lensemble de luvre de lartiste, depuis 1969. Bertrand Lavier sest affirm depuis plusieurs dcennies comme lune des figures incontournables de la scne europenne de laprs-modernisme. Tous ses chantiers , comme il dsigne ses sries de travaux quune grande varit de matriaux et de techniques caractrise, mettent sur la mme longueur donde : esprit, humour, got du paradoxe, virtuosit. Pour cet artiste, btir une uvre contemporaine, cest poser un regard singulier sur la ralit puis par des gestes minimes, presque banals, cest la dtourner, la dmontrer par labsurde, par des rapprochements inattendus et ainsi, en faire surgir des instants potiques. Peintures industrielles, objets peints, objets superposs, objets socls, Alfa Romo accidente, Walt Disney Productions, nons daprs Stella, vitrines au blanc dEspagne, tissus dameublement ou statuettes africaines : lexposition claire lincomparable aptitude de Lavier remettre en cause nos certitudes sur lidentit de la peinture, de la sculpture, de la photographie ou de la reprsentation.

COMMUNIqU DE PRESSE BERTRAND LAVIER, DEPUIS 1969

www.centrepompidou.fr

Avec le soutien de la socit Vranken-Pommery Monopole

en partenariat media avec

ses dbuts, dans les annes 1970, lartiste engage une critique de lart conceptuel alors triomphant. La recherche de lmotion brute est lun des fils directeurs de la production de Bertrand Lavier quil mne par lutilisation dobjets phares de limaginaire collectif. Sa principale proccupation est de remettre en cause les identits. Lartiste emprunte ainsi, en 1987, les motifs de lunivers du sport, en faisant construire un court de tennis pour la Documenta 8. Il veut retenir la beaut du geste sportif et mme son panache.

Les objets socls deviennent, par la nature mme de leur prsentation, les cousins des artefacts livrs au regard du public dans les muses ethnographiques. Il imagine le muse dun lointain futur o seraient exposs les objets triviaux du quotidien : porte de rfrigrateur, parpaing, skate-board... Un petit ours en peluche socl comme un objet dart primitif regardant une voiture accidente ou les lvres rouges qui ont donn leur forme un canap pos sur un conglateur, voici lune des scnes auxquelles peut nous convier lart de Lavier. Aucun de ces chantiers nest ce jour ferm : Quand jai mis un frigidaire sur un coffre-fort, ce ntait pas une raison pour arrter de peindre des frigidaires . Les ditions du Centre Pompidou publient un catalogue Bertrand Lavier, depuis 1969 sous la direction de Michel Gauthier, commissaire de lexposition et conservateur au muse national dart moderne.

plan de leXposiTion

Depuis la ligne blanche peinte sur la vigne vierge en 1969 jusquau souffleur de feuilles mortes plac en 2012 au-dessus dun meuble Art dco, Bertrand Lavier a bti une uvre qui, au gr de divers chantiers ouverts mais jamais ferms, invite son public se dprendre de ses certitudes. Jouant avec les catgories, les codes, les genres et les matriaux, lart de Lavier manifeste une inclination profonde pour laddition, le croisement, lhybridation, la transposition. La rtrospective du Centre Pompidou, organise thmatiquement et non chronologiquement, propose, en une cinquantaine duvres, un parcours qui met en vidence cette entreprise de court-circuit des identits. Un piano recouvert de son image picturale, un rfrigrateur sur un coffre-fort, un ours en peluche socl la faon dun objet dart primitif dont le regard hsite entre une voiture accidente et un canap en forme de lvres pos sur un conglateur, des nons, un film, une tapisserie et une mosaque rejouant des peintures clbres ou encore des moulages en bronze nickel de statuettes africaines, voil quelques-uns des moments dune exposition qui sollicite parts gales lil et lesprit. Quand, de lautre ct dune vitre, dans une grande bote inaccessible, le spectateur dcouvre de belles peintures et sculptures abstraites, qui reproduisent les uvres de fiction dun muse dart moderne visit par Mickey dans une bande dessine dantan, il mesure quel point Lavier incite le public renouveler en permanence sa vision.

1+1 De ses tudes dhorticulture, Bertrand Lavier a gard le souvenir dune technique qui constitue le cur de sa mthode : la greffe. Si les lments greffs lun sur lautre vont changer au fil des annes et selon les chantiers ouverts par lartiste, la logique cratrice reste la mme. Ds 1980, Lavier sadonne une curieuse greffe : la reprsentation picturale dun objet, par exemple un miroir, un piano de concert ou le tableau dun autre artiste, est greffe sur cet objet lui-mme. Une peinture figurative dun nouveau genre est ainsi ne. Peu aprs, cest un rfrigrateur qui est transplant sur un coffre-fort pour une tonnante combinaison sculpturale. Des superpositions dobjets de toutes sortes verront par la suite le jour. Lavier greffe aussi les styles. En 2002, il demande au studio Harcourt, clbre pour ses images qui rvent dternit, de photographier des statues de cire du Muse Grvin, qui cherchent, elles, tre le plus raliste possible. Lanne suivante, il inaugure une srie de pices fondes sur un croisement tout aussi audacieux : des fameuses peintures bandes de lartiste amricain Frank Stella sont refaites avec des nons. Parfois encore, Lavier joue avec des greffes existantes, comme celle de la signature Picasso sur lobjet peint quest la carrosserie dune automobile Citron. Toute luvre de Lavier tmoigne dune confiance dans les vertus de laddition, de lhybridation. Comme il dit : Lentit obtenue grce la greffe vaut toujours plus que la somme de ses parties .

apres le readYmade : la Forme, lmoTion Avec Bertrand Lavier, le readymade chappe Marcel Duchamp. Le Porte-bouteilles que celui-ci avait achet en 1914 pour le transformer en uvre dart se voulait un objet neutre, froid, industriel, un pur concept. La Giulietta, cette Alfa Romeo accidente que Lavier est all sauver en 1993 dans une casse sloigne radicalement du modle duchampien. Avec elle, lobjet industriel nest plus fidle son concept dorigine : il est manifestement arriv quelque chose cette voiture, qui se donne, dans son tat prsent, comme un vritable bloc dmotion. De la mme faon, quand il pose le canap rouge en forme de bouche, conu par Salvador Dal, sur un conglateur blanc, Lavier joue avec les couleurs, met en tension la courbe et langle droit. Il rotise le readymade. Et Teddy, le petit ours en peluche, socl la manire des objets dans les muses dart primitif, a lui aussi vcu. Lart de Lavier incarne ce moment de la sensibilit esthtique o le readymade cesse de valoir pour lui-mme et devient un moyen dexpression parmi dautres au service de lartiste.

des Choses eT des moTs Quand Bertrand Lavier fait ses dbuts, le mouvement artistique dominant est lart conceptuel. Ce contexte claire ses premiers travaux. Si lart conceptuel suppose un accord entre les choses et les mots, Lavier, quant lui, dresse le constat inverse, non sans humour : les mots ne correspondent pas aux choses. En 1974, le premier chantier quil ouvre, les peintures industrielles , a cette discordance pour ressort. Sur un mur ou sur une toile, un diptyque se partage en deux parties gales, rvlant deux nuances dune mme couleur. Lavier a utilis des peintures de mme dnomination produites par deux fabricants diffrents. Les mots sont identiques, les choses ne le sont pas. Peu aprs, le jeune artiste montre dune autre faon, avec Polished, les ordres irrconciliables du langage et du rel. Il a rdig en franais le descriptif dune petite sculpture. Le texte a ensuite t traduit dans onze langues. Chacune de ces traductions a donn lieu la confection de lobjet quelle dcrit. Il y a, entre les douze objets, autant de diffrences quentre les deux couleurs de mme nom. Lavier trouvera dautres moyens de mettre en vidence lcart entre les choses et les mots. Une superposition dobjets ralise en 1988 consiste placer une petite sculpture dAlexander Calder sur un radiateur de la marque Calder. La discordance entre les mots et les choses sest encore accrue : ce ne sont plus deux nuances dune couleur que le verbe ne distingue pas, mais une magnifique uvre dart et un banal appareil de chauffage.

la phoTo sans la phoTo Lavier aime jouer avec les genres et les techniques. Si lune des proprits essentielles du geste photographique consiste cadrer une portion du rel, alors Lavier, dans plusieurs sries duvres, se fait photographe, avec toutefois la particularit de ne pas utiliser dappareil photographique. Avec Philips, il cadre une portion de mur en lclairant, mettant en scne la valorisation qui accompagne automatiquement le fait de cadrer. Avec Melker, il cadre la partie centrale dun morceau de tissu dameublement en la repeignant comme il le fait avec les objets peints . Avec Cole & Son, il encadre et met sous verre un dtail dun papier peint coll sur la cimaise, proposant un tableau parfaitement intgr son dcor. Avec les Photo-reliefs, il dcoupe un objet afin que celui-ci pouse le cadrage selon lequel il a t photographi. Avec la grande Composition en cramique, il reproduit une portion dun terrain de basket-ball. Le motif prend ainsi une dimension dcorative et le matriau suggre une fragilit qui, lune et lautre, sont trangres aux origines sportives de luvre. Avec de telles uvres, Lavier rappelle que le rel, quil arrive directement dans notre champ de vision ou par lintermdiaire de la photographie, du cinma ou de la tlvision, est toujours cadr. Mais, loin de lprouver comme une fatalit malheureuse, il fait du cadrage une vritable mthode de cration

larT de la TransposiTion Selon lesthtique moderniste, chaque art a pour mission dexalter sa spcificit, ce qui le rend distinct des autres arts : la peinture doit chercher tre la plus picturale et la sculpture tre la plus sculpturale, etc. Avec Lavier ce credo nest plus lordre du jour. Ds 1978, il le rend manifeste en ralisant une sculpture avec un bloc de peinture, puis en faisant tirer un moulage en bronze de cette peinture en trois dimensions. En 1986, il imagine un diptyque consistant en la photographie dune surface recouverte de peinture rouge, dont une moiti a t elle-mme recouverte dune peinture identique. Un vritable chass-crois entre photographie et peinture qui brouille lidentit des deux. la fin des annes 1990, Lavier entreprend de convertir en grandes toiles abstraites les badigeons blancs des vitrines de commerces en chantier. Toute luvre de Lavier donne des exemples multiples et varis de cette pratique de la transposition, du passage dun tat un autre. Si, avec les Walt Disney Productions, ce sont les uvres imaginaires dune bande dessine qui deviennent des tableaux et sculptures rels, ce sont parfois dauthentiques chefs-duvre de lhistoire de lart (Paul Signac, Mark Rothko ou Frank Stella) que Lavier nhsite pas transposer dans dautres matriaux.

En 2012, un Christ anonyme en bois de la fin du XXe sicle, sans bras ni tte, ressuscite dans un bronze dorfvrerie. Pour Lavier, une uvre reste vivante tant quelle peut tre ainsi lobjet dune transposition.

nouVelles impressions daFrique Invit participer, en 1995, Afrikus , la Biennale dart contemporain de Johannesburg, Bertrand Lavier fait socler la manire des objets prsents dans les muses dethnographie, diffrents artefacts. Depuis cette date, il a renouvel lopration diffrentes reprises : avec un verrou, un skateboard, un casque de moto, un sige de designer clbre ou encore un taille-haie. Ainsi prsents ces objets changent de nature : bien quappartenant notre quotidien, ils se chargent dune forme dtranget. Ils nous amnent aussi nous interroger sur le statut de bien des objets dart primitif que consacre leur mode dexposition musal. Avec les objets socls et plus encore avec Nautiraid, un kayak daujourdhui en trs mauvais tat, mticuleusement restaur comme le serait un objet antique, Lavier nous transporte dans un muse archologique du futur consacr notre civilisation. Si, en tant ainsi socls ou restaurs, les objets les plus ordinaires se primitivisent , linverse les statuettes africaines en bois dont Lavier a fait raliser des moulages en bronze nickel deviennent des objets dorfvrerie occidentaux. Lartiste brocarde ici la vogue dcorative des statuettes africaines. Une cramique murale de 2008, inspire des peintures de lartiste sud-africaine Esther Mahlangu, confirme le tropisme africain de lart de Lavier et son dsir dappliquer sa mthode de la greffe des esthtiques et techniques issues de cultures diffrentes.

berTrand laVier, depuis 1969 enTreTien aVeC miChel gauThier, Commissaire de leXposiTion

mg : De quelle manire avez-vous choisi daborder la rtrospective que vous consacre le Centre Pompidou ? bl : Ce qui ma intress, cest de revisiter le genre de la rtrospective en parcourant un certain nombre de chantiers que jai ouverts depuis 1969. Paradoxalement cette rtrospective voudrait plutt donner une impression de temps arrt. La manire dont je travaille va dans ce sens : les chantiers que jouvre peintures industrielles, objets peints, superpositions dobjets, objets socls, etc. , je ne les ferme jamais. Aussi luvre la plus convaincante dune srie nest-elle pas ncessairement la plus ancienne. Le premier piano peint date de 1981. Mais je ncarte pas la possibilit que le plus beau, le plus convaincant, je le peigne en 2015. Voil pourquoi je parle de temps arrt. Beaucoup dartistes passent dune priode disons rose une autre, par exemple, bleue . En ce qui me concerne, trs tt, jai compris que mon uvre ne se dvelopperait pas de cette faon. Cest pourquoi, la rtrospective du Centre Pompidou nest pas organise chronologiquement. Les pices prsentes sont celles qui, pour une srie donne, sont les plus belles. mg : Vous avez dit quune uvre qui ne serait pas lie un propos trs prcis, une uvre dont on ne pourrait rien dire, ne serait pas grand-chose. Paralllement, il ne vous viendrait pas lesprit dexposer un concept qui ne sincarnerait pas dans une forme. bl : Jai toujours considr que lart tait de la pense visuelle. Si une uvre ne devait tre de la rflexion, du concept, alors son lieu dexposition devrait tre le livre, lcrit. Et si luvre est purement optique, elle est de lordre de la dcoration. Il vaut mieux dans ce cas faire appel un dcorateur, dont cest le mtier, qu un artiste. Pour ma part, je cherche obtenir un vritable quilibre entre la pense et le visuel. mg : Quelle est votre mthode ? bl : Quand je veux rsumer de manire extrmement lapidaire ma mthode de travail je dis quelle est trs lie mes tudes lcole dHorticulture de Versailles. Bien sr, quand jassistais alors un cours sur la greffe, je ne savais pas que cette notion aurait plus tard une telle importance pour moi. Trs vite toutefois, jai t retenu par lide quon peut prendre deux choses pour en faire une troisime, qui sera singulire, qui aura une identit aussi forte que les deux autres. Quand on met un objet sur un autre, par exemple un rfrigrateur sur un coffre-fort, a donne naissance une sculpture sur son socle. mg : Vous avez pratiqu la greffe de multiples faons. bl : Oui. On peut greffer une technique sur un support indit pour elle. Peindre un piano queue ou un rfrigrateur, cest greffer le concept de reprsentation sur la ralit. On greffe deux mondes qui taient jusqualors spars. Avant depuis Lascaux , soit on reprsentait les choses, soit on les prsentait, de la faon la plus radicale, comme le porte-bouteilles de Marcel Duchamp. Avec mes objets peints , les deux options se combinent. mg : Vous recourez galement la procdure de la greffe lorsque vous utilisez le non pour peindre daprs Frank Stella.

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bl : La srie duvres que vous voquez a pour projet de renouveler le genre de la peinture en tube. Stella, qui est un peintre que jaime beaucoup, a cr la partition idale pour faire ce genre de peinture en tube. mg : Stella disait que la peinture sur la toile devait tre aussi belle que la peinture dans le pot ou dans le tube. Vous prenez en quelque sorte le parti de ne pas mme la sortir du tube. bl : Absolument ! mg : Je vous ai souvent entendu faire une distinction entre lart contemporain et lavant-garde. bl : Oui. Cest peut-tre un peu paradoxal, car je vais donner limpression de me dsolidariser dun genre, dont je passe pour tre lune des figures. Sans doute naurais-je pas dit cela il y a quelques annes, mais aujourdhui quand je vois que l art contemporain est devenu un genre, je me sens plutt du ct de lavant-garde , un terme un petit peu obsolte. Cest que lavant-garde est surtout une attitude, lie une certaine radicalit, une certaine indpendance par rapport tous les phnomnes de mode, de march, alors que lart contemporain est un genre davantage li au journalisme, la communication qu lhistoire de lart mg : Cest un peu une tarte la crme de notre poque : dans les arts visuels comme en littrature, les genres auraient disparu. En ce qui vous concerne, vous considrez que cest une erreur de penser que les genres nexistent plus. Il faut considrer quils existent encore pour pouvoir les inquiter. bl : Absolument. Les genres tmoignent de diffrences. Or jaime les diffrences et encore davantage quelles puissent dialoguer entre elles. En art, jaime les genres pour pouvoir les dstabiliser. Cest un des objets de mon travail que de faire trembler les catgories gnriques, que de les faire parvenir une sorte de stridence. Tout en sachant que ce tremblement a certainement une dure de vie limite. Aprs, toutes ces incartades rintgrent les genres quelles avaient essay de perturber. mg : Les readymades de Duchamp ont voulu sinscrire dans un hors-champ, ils ont voulu chapper aux genres. Avec vos objets superposs, vous avez pris acte de la perte de leur caractre transgressif : les readymades sont devenus des sculptures. bl : De fait, la question du statut des readymades duchampiens ne se pose dramatiquement plus. Pendant quelque temps la question de ce statut a t radioactive . Maintenant on ne se demande plus si le readymade est une uvre dart tout simplement parce quil est devenu une sculpture. Mon Brandt / Haffner (le rfrigrateur sur un coffre-fort), la diffrence du Porte-bouteilles de Duchamp, dont on ftera prochainement le centenaire, a demble pos la question de savoir, non sil sagit dune uvre dart, mais dune sculpture. De la mme faon, quand on voit une pierre sur un rfrigrateur, il est vident que se pose la question de la sculpture et non celle de lart. Avec en outre lide que, dans un bloc de pierre, il y a toutes les sculptures du monde. mg : Brandt / Haffner, que vous venez dvoquer, est lune de vos uvres les plus clbres . Elle est trs souvent cite dans les ouvrages consacrs lart contemporain. En mme temps, cest une pice qui a suscit un trs grand nombre dattaques. bl : Quand lart contemporain est n comme catgorie, dans les annes 1980, une pice comme Brandt / Haffner a t rige en figure de proue tout la fois par les gens qui sintressaient cet art contemporain et par les gens qui le dtestaient. Quand il y avait un article contre lart contemporain dans ces annes-l, une fois sur deux, il tait illustr par Brandt / Haffner mg : Lautre fois, il ltait par les colonnes de Daniel Buren au Palais Royal

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bl : la superposition du rfrigrateur sur le coffre-fort est arrive au bon moment. Ctait la premire uvre de la srie des objets superposs et elle tait peut-tre la plus raide. De surcrot, elle donnait prise une lecture symbolique : le froid, largent, etc. Je ne me suis rendu compte de cette dimension symbolique, du ct miroir aux alouettes de luvre, quaprs coup. Cette lecture de Brandt / Haffner sest faite linsu de mon plein gr . mg : Dans la rtrospective du Centre Pompidou, sur une cinquantaine duvres, vous prsentez six pices de 2012. Certaines sont des ractivations, dautres sont totalement nouvelles. Pourriez-vous nous dire quelques mots de ces uvres ? bl : Luvre intitule Husqvarna / Art Dco est lie une ide que javais en tte depuis le dbut des annes 1980 : mettre des objets en lvitation sur un mur, qui donnent limpression de dcoller de la cimaise. Jai retravaill a rcemment avec Bosch / Kligenthal, une pice avec laquelle je mets en rapport deux mondes, deux temporalits : un mixer du dernier cri et un sabre du XIXe sicle. Dans le cas de Husqvarna / Art Dco, je fais flotter, lun au-dessus de lautre, un objet trs contemporain et un objet des annes 1930. Lcart entre les deux objets est de plusieurs ordres : temporel, fonctionnel, esthtique. Cest la rencontre de deux univers, de deux espaces-temps. mg : Vous invitez le spectateur imaginer le rcit qui pourrait mettre en rapport ces objets bl : avec beaucoup de lgret. Il y a, en effet, ici une ide dapesanteur. La potique de lapesanteur nat de lcart temporel. Il y a presque un sicle entre ces deux objets ! Et pourtant, ces deux objets vont assez bien ensemble. Comme sils sattendaient, comme sils avaient rendez-vous. Quant aux deux panneaux dautoroute qui terminent le parcours de lexposition, ils revisitent le chantier que javais ouvert la fin des annes 1970. Je faisais peindre des paysages photographiques de grand format des artistes peintres qui continuaient ensuite le hors-champ de la vue sur le mur. Jai voulu devenir moi-mme le peintre, entre Warhol et Magritte. Ces panneaux dautoroute mintressent, car ils ne sont pas sans rapport avec mes objets peints , dans la mesure o ils reprsentent un paysage qui se trouve juste derrire eux. Ces tableaux de signalisation , qui, en Europe du moins, sont immdiatement identifiables comme tels, me retiennent aussi parce quils sont conus par des cratifs, des graphistes. Ils mobilisent toute une esthtique. En les peignant avec la touche la Van Gogh qui est devenue la mienne, je les fais rsolument rebasculer du ct de la peinture de paysage. ct des panneaux dautoroute, je montre une autre nouvelle pice, I.N.R.I. Il sagit dune variante des premires sculptures en bronze nickel faite partir de statuettes africaines en bois, prsentes galement dans lexposition. La technique du bronze nickel est ici greffe sur un genre totalement occidental de lart religieux, tout aussi connot que lart primitif. mg : Cette sculpture dun Christ sans tte, ni bras est dune certaine faon un ready-destroyed , comme lAlfa Romeo accidente, galement expose un peu plus tt dans le parcours. Cest la greffe de deux chantiers. bl : Oui, mais, dune faon plus gnrale, une exposition, dans la mesure o elle assemble des pices diffrentes dans un mme espace, est une sorte de greffe.

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lisTe des uVres prsenTes

Avenue Montaigne no 1, 2000 Impression jet dencre sur toile, 299 x 249 cm Galerie Yvon Lambert, Paris Baft III, 2011 Tubes de non, 209 x 277 x 18,5 cm Galerie Xavier Hufkens, Bruxelles Beaunotte/Nevada, 1989 Pierre de Beaunotte (Bourgogne) sur rfrigrateur, 145 x 55 x 60 cm Collection Patrick et Laurence Seguin, Paris Boli, 2008 Bronze nickel, 32,5 x 4,5 x 7,5 cm Galerie Yvon Lambert, Paris Brandt/Haffner, 1984 Rfrigrateur sur coffre-fort, 251 x 70 x 65 cm Centre Pompidou, Muse national dart moderne, Paris Chuck McTruck, 1995 Skate-board socl, 66 x 80 x 26 cm Collection Antonia et Philippe Dolfi, Strasbourg I.N.R.I., 2012 Cole & Son, 2012 Papier peint sur mur, cadre, dimensions variables Collection de lartiste Composition bleue, jaune et blanche, 2003 Cramique, 400 x 300 cm Galerie Yvon Lambert, Paris Crimson, 1986 Cibachrome partiellement recouvert de peinture acrylique, 150 x 244 cm Muse dart moderne de la Ville de Paris, Paris Embryo, 2002 Chaise de Marc Newson socle, 122 x 84 x 89 cm Galerie Kreo, Paris Four Darks in Red, 2004 Film 35 mm transfr sur DVD, couleur, son, 5 min. 35 sec. Centre national des arts plastiques (CNAP), Paris-La Dfense Langres, 2012 Peinture acrylique sur panneau de signalisation autoroutire, 140 x 240 cm Collection de lartiste La Bocca/Bosch, 2005 Canap sur conglateur, 85 x 212 x 87 cm (canap), 86 x 157 x 70 cm (conglateur) Kewenig Galerie, Cologne Kongo, 2008 Bronze nickel, 27 x 15,5 x 20 cm Galerie Yvon Lambert, Paris J.M.B. Classique, 1994 Serrure socle, 28 x 10 x 10 cm Collection CFDR, Paris Ibo, 2008 Bronze nickel, 96 x 25 x 16 cm Galerie Yvon Lambert, Paris Bronze nickel, 92 x 38 x 24 cm Collection de lartiste Husqvarna/Art dco, 2012 Souffleur de feuilles, meuble Art dco, 132 x 124 x 45 cm Collection de lartiste Hi-Lift Jack/Zanussi, 1986 Cric amricain sur rfrigrateur, 213 x 45 x 60 cm Collection Carr dart Muse dart contemporain de Nmes, Nmes Harcourt/Grvin no 3 [Prsident Wade], 2002 Tirage argentique sur papier, 133 x 121 cm Galerie Yvon Lambert, Paris Harcourt/Grvin no 1 [Arnold Schwarzenegger], 2002 Tirage argentique sur papier, 133 x 121 cm Galerie Yvon Lambert, Paris Giulietta, 1993 Automobile accidente, 166 x 420 x 142 cm Muse dart moderne et contemporain, Strasbourg

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Lavier/Morellet, 1975-1995 Peinture acrylique sur toile, 200 x 200 cm Centre Pompidou, Muse national dart moderne, Paris Le Chteau des papes, 1991 Mosaque, 72 x 92 cm Collection de lartiste Lulu, 2008 Bronze nickel, 50 x 11 x 8 cm Galerie Yvon Lambert, Paris Mamba, 2008 Bronze nickel, 34 x 6 x 7 cm Galerie Yvon Lambert, Paris Mandarine par Tollens et V33, 1974/2012 Peinture acrylique sur mur, dimensions variables Collection de lartiste Marly, 2011 Gel acrylique sur Dibond, 170 x 125 cm Collection Sylvie Winckler, Bruxelles Melker 1, 2004 Peinture acrylique sur toile, 145 x 350 cm Collection particulire, Rennes Metabo, 2008 Peinture acrylique sur taille-haie, 135 x 47 x 25 cm Collection particulire, Paris Nautiraid, 2002 Kayak restaur, 120 x 95 x 500 cm Galerie Xavier Hufkens, Bruxelles Ndebele, 2008 Cramique, 200 x 300 cm Collection de lartiste Or not to be, 1979 Bloc de bronze et bloc de peinture acrylique sur socle, 42 x 28 x 29 cm chacun FRAC Nord Pas de Calais, Dunkerque Parzeczew IV, 2011 Tapisserie de haute lice ralise la Manufacture des Gobelins, laine et soie, 325 x 210 cm Collection du Mobilier national, Paris

Philips, 2008 4 rails lectriques, 12 lampes, 200 x 200 x 23 cm Collection FRAC Basse-Normandie, Caen Photo-relief no 1, 1989 Mtal, 160 x 240 x 35 cm Collection particulire, Paris Picasso outremer, 2009 Pigments et vernis bronzer sur aile dautomobile, 90 x 135 x 14 cm Foundacin Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte, Madrid Polished, 1976 12 lments en bois, papier, verre, mtal, ficelle, 36 x 8 x 8 cm chacun ; 12 textes imprims et encadrs, 36 x 10 cm chacun Collection particulire, Paris Premiers travaux de peinture, 1969 Peinture acrylique sur feuilles damplopsis, Aignay-le-Duc Sans titre, 2012 Sculpture sur radiateur, 165,5 x 69 x 32 cm Collection de lartiste Shark, 2011 Casque de moto socl, 53 x 20 x 26 cm Galerie Xavier Hufkens, Bruxelles Steinway & Sons, 1987 Peinture acrylique sur piano, 106 x 151 x 180 cm Castello di Rivoli Museo dArte Contemporanea, Rivoli-Turin Teddy, 1994 Ours en peluche socl, 51 x 18 x 17 cm Collection particulire, Monaco Toko, 2008 Bronze nickel, 66 x 7 x 55 cm Galerie Yvon Lambert, Paris Vzelay, 2012 Peinture acrylique sur panneau de signalisation autoroutire, 140 x 225 cm Collection de lartiste Walt Disney Productions 1947-1995 no 2, 1995 Rsine, peinture, 163 x 86 x 50 cm Galerie Xavier Hufkens, Bruxelles

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Walt Disney Productions 1947-1995 no 1, 1995 Rsine, peinture, 196 x 70 x 104 cm Collection particulire, Bruxelles Walt Disney Productions, depuis 1984 Matriaux divers (aquatinte, hliogravure, impression jet dencre, peinture, photographie, rsine, srigraphie), dimensions variables Zenit, 1983 Peinture acrylique sur appareil photo, 14 x 10 x 8,5 cm Galleria Massimo Minini, Milan

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repres Chronologiques par marie griffay

1949 Naissance de Bertrand Lavier le 14 juin Chtillon-sur-Seine (Cte-dOr). 1968 Baccalaurat littraire. Lavier entre lcole nationale suprieure dhorticulture de Versailles et sinstalle peu aprs Paris, rue Bonaparte. 1969 Premiers travaux. Lavier dcouvre lart conceptuel la Galerie Daniel Templon, rue Bonaparte. Il prsente un grand cahier dides au critique Pierre Restany, qui lui conseille de passer aux travaux pratiques . 1971 Catherine Millet, rencontre lanne prcdente, invite Lavier exposer la 7e Biennale de Paris. 1973 Lavier rejoint le Centre national dtudes et de recherche sur le paysage, quil quitte un an plus tard pour se consacrer exclusivement lart. Premire exposition personnelle la Galerie Lara Vincy (Paris). 1974 Premires peintures industrielles (premier chantier 1). Lavier peint cte cte deux aplats rouge granium correspondant deux marques de peintures industrielles diffrentes. 1975 Pontus Hultn linvite exposer au Centre national dart contemporain (CNAC). 1976 Lavier rejoint la Galerie ric Fabre, avec laquelle il collaborera jusquen 1981. 1977 Pour sa deuxime exposition la Galerie ric Fabre, Lavier imagine Polished : un texte dcrivant un objet est traduit onze fois. Les douze objets raliss grce chacune de ces versions sont prsents en dessous de la description correspondante. 1979 Lavier rencontre Gloria Friedmann la Galerie ric Fabre lors du vernissage de lexposition Teenage Lovers . 1980 Premiers objets peints. Lavier peint un poste de radio mme lobjet et lexpose la Clocktower (New York). 1981 Lavier prsente cinq nouveaux objets peints la Galerie ric Fabre. Lexposition Cinq pices faciles consacre sa position de premier plan sur la scne franaise.

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1984 Chantier des Walt Disney Productions et premiers objets superposs. Pour son exposition personnelle organise par Jean-Hubert Martin la Kunsthalle de Berne, Lavier expose, entre autres, Walt Disney Productions 1947-1984 no 1, agrandissement photographique dun tableau abstrait dessin dans le journal de Mickey pour illustrer la visite du hros dans un muse dart moderne. Cette mme anne, Lavier pose un rfrigrateur sur un coffre-fort. 1985 Prsentation de Brandt / Haffner (1984) et de Brandt / Fichet-Bauche (1984), deux rfrigrateurs sur coffres-forts, lARC / Muse dart moderne de la Ville de Paris. 1986 Premiers tableaux films. Le Muse des beaux-arts, le Consortium et lAtheneum de Dijon, ainsi que le Muse de peinture et de sculpture de Grenoble (lanne suivante) organisent des expositions de Lavier, qui y prsente notamment TV Painting (tlviseurs montrant des vidos de peintures en plan fixe), Cubist Movies et Accrochage no 2 (projections au mur de peintures filmes). 1987 Premires compositions (lignes de terrains de sport sur diffrents supports). Lavier prsente la Documenta 8, Cassel, un terrain de tennis en gazon lgrement surlev : Composition verte et blanche. 1989 Premiers Photo-reliefs. Prsentation au Consortium de Dijon de Photo-relief no 1, dtail dune architecture mtallique directement prleve sur le rel en suivant le cadrage dune photographie de cet objet. Mariage avec Gloria Friedmann, Paris. 1990 Premiers ready-destroyed . Lavier ralise un nouveau type dobjets superposs : un morceau de carrosserie de voiture accidente pos sur un rfrigrateur. Le ready-made devient, selon Lavier, un ready-destroyed ( dj dtruit ) 1991 Premires transpositions duvres dautres artistes dans un matriau diffrent. Lors de son exposition dans les galeries contemporaines du Centre Pompidou, Lavier prsente le Chteau des papes, reproduction en mosaque de la peinture de Paul Signac. 1993 Exposition la Galerie Liliane et Michel Durand-Dessert (Paris). Lavier choisit de ne prsenter quune seule pice : Giulietta, une Alfa Romeo accidente. 1995 Premiers objets socls . Lavier imagine pour la Biennale dart contemporain de Johannesburg de nouvelles uvres qui seront ensuite prsentes au Muse des arts dAfrique et dOcanie (Paris) : des objets ordinaires monts sur socle la faon des objets des muses ethnographiques. 1996 Exposition rtrospective au Castello di Rivoli (Turin).

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1998 Premires vitrines . Lavier fait imprimer sur toile des photographies de vitrines passes au blanc dEspagne. 2000 Suzanne Pag, Batrice Parent, Christian Boltanski et Bertrand Lavier conoivent lexposition Voil. Le monde dans la tte pour le Muse dart moderne de la Ville de Paris. Premire exposition la Galerie Yvon Lambert. 2001 Lexposition au Muse dart moderne et contemporain de Genve fait la synthse dune douzaine dexpositions antrieures de Lavier. Les pices historiques y ctoient des uvres ractualises. 2002 Exposition au Muse dart moderne de la Ville de Paris. 2004 Les nons daprs Stella. Exposition au Centro per lArte Contemporanea Luigi Pecci (Prato, Italie). Nicolas Bourriaud invite Lavier participer lexposition Playlist au Palais de Tokyo (Paris). Il expose une uvre en tubes de non reprenant une peinture de Frank Stella. 2005 Premire exposition la Galerie Xavier Hufkens (Bruxelles). 2008 Premires statuettes en bronze nickel. Exposition la Galerie Yvon Lambert : Lavier prsente des moulages en bronze nickel de statuettes nigriennes en bois. 2009 Exposition la Villa Mdicis (Rome). 2011 Lavier expose au Muse dart moderne de Saint-tienne Mtropole une composition de grande dimension ralise en moquette partir dun dtail de terrain de sport. Il fait raliser la Manufacture des Gobelins une tapisserie reprsentant lun des nons daprs Stella, augmentant dun degr supplmentaire la transposition dun matriau vers un autre. 2012 Exposition Bertrand Lavier, depuis 1969 au Centre Pompidou, Muse national dart moderne.

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publiCaTions

Catalogue berTrand laVier, depuis 1969 Sous la direction de Michel Gauthier 22 28 cm. 176 p., 135 ill. couleur. 34,90 La nouvelle monographie de rfrence sur Bertrand Lavier, qui, depuis 1969, saffirme avec toujours plus dvidence comme lune des figures majeures de la scne artistique franaise. Peintures monochromes, peintures gestuelles, peintures filmes, objets peints, objets superposs,
22/06/12 11:07

Bertrand Lavier, depuis 1969

Michel Gauthier

Bertrand Lavier, depuis 1969

Michel Gauthier

, ours en peluche ou skatens les muses dart primitif, el de statuettes africaines s daprs Walt Disney, voil sitions analyses dans cet i permet de comprendre ient Lavier dans lart

objets dtruits, objets socls, tableaux et sculptures daprs Walt Disney, nons daprs Frank Stella, photographies de statues de cire ou moulages en bronze nickel de statuettes africaines Avec un esprit, une finesse, un humour, une virtuosit et un got du paradoxe qui nappartiennent qu lui, Lavier sait mettre en scne le concept tout en prservant les droits du visible et de la forme. Michel Gauthier, auteur de cet ouvrage, est conservateur au Muse national dart moderne.

album berTrand laVier, depuis 1969

BERTRAND LAVIER, DEPUIS 1969

Bilingue anglais-franais par Michel Gauthier et Guillaume Durand 27 27 cm. 60 p., 60 ill. couleur. 9,90
LEXPOSITION THE EXHIBITION

90 euros (prix France)

BN 978-2-84426-583-8

ww.centrepompidou.fr outique.centrepompidou.fr

Un parcours en images de lexposition : une slection des uvres majeures claire de courts textes,
19/06/12 16:53:44

accompagne dune interview de lartiste par Guillaume Durand, connaisseur et collectionneur de son uvre.

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5 . Visuels pour la presse

Tout ou partie des uvres figurant dans ce dossier de presse sont protges par le droit dauteur. les uvres de ladagp (www.adagp.fr) peuvent tre publies aux conditions suivantes : Pour les publications de presse ayant conclu une convention avec lADAGP : se rfrer aux stipulations de celle-ci Pour les autres publications de presse : - exonration des deux premires reproductions illustrant un article consacr un vnement dactualit et dun format maximum d1/4 de page ; - au-del de ce nombre ou de ce format les reproductions seront soumises des droits de reproduction / reprsentation ; - toute reproduction en couverture ou la une devra faire lobjet dune demande dautorisation auprs du Service Presse de lADAGP ; - le copyright mentionner auprs de toute reproduction sera : nom de lauteur, titre et date de luvre suivis de Adagp, Paris 2010 et ce, quelle que soit la provenance de limage ou le lieu de conservation de luvre. - pour les publications de presse en ligne, la dfinition des fichiers est limite 400 x 400 pixels et la rsolution ne doit pas dpasser 72 DPI

baft iii, 2011 Tubes en non Galerie Xavier Hufkens, Bruxelles Allard Bovenberg, Amsterdam

La Bocca/Bosch, 2005 Canap sur conglateur Kewenig Galerie, Cologne Simon Vogel. Courtesy Kewenig Galerie, Cologne

Chuck McTruck, 1995 Skate-Board socl Collection Antonia et Philippe Dolfi, Strasbourg Tournier-Lorthios beaunotte/nevada, 1989 Pierre de Beaunotte (Bourgogne) sur rfrigrateur Collection Patrick et Laurence Seguin, Paris Nicolas Bergerot

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Composition bleue, jaune et blanche, 2003 Cramique, Galerie Yvon Lambert, Paris Andr Morin

harcourt/grvin n1, 2002 Tirage argentique sur papier Galerie Yvon Lambert, Paris Andr Morin

giulietta, 1993 Automobile accidente Muse dart moderne et contemporain, Strasbourg Muse dArt moderne et contemporain de la Ville de Strasbourg photo : M. Bertola

giulietta, 1993 Automobile accidente Muse dart moderne et contemporain, Strasbourg Andr Morin

husqvarna/art dco, 2012 Souffleur de feuilles, meuble Art dco Collection de lartiste Bruno Voidey

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lavier/morellet, 1975-1995 Peinture acrylique sur toile Centre Pompidou, Mus national dart moderne, Paris Centre Pompidou, MNAM-CCI/Georges Meguerditchian/ Dist.RMN-GP

mandarine par Tollens et V33, 1974/2012 Peinture acrylique sur mur, dimensions variables Collection de lartiste Andr Morin

mamba, 2008 Bronze nickel Galerie Yvon Lambert, Paris Andr Morin

parzeczew iV, 2011 Tapisserie de haute lice ralise la Manufacture des Gobelins, laine et soie Collection du Mobilier national, Paris Photo Mobilier national : I. Bideau

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Philips, 2008 4 rails lectriques, 12 lampes, Collection FRAC Basse-Normandie, Caen Galerie Yvon Lambert

steinway & sons, 1987 Peinture acrylique sur piano Castello di Rivoli Muse dArte Contemporanea, Rivoli-Turin Claudio Abate

Photo-relief n1, 1989 Collection particulire, Paris Archives Bertrand Lavier

Teddy, 1994 Ours en peluche socle Collection particulire, Monaco Adam Rzepka

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bertrand lavier Gloria Friedmann, Adagp, Paris 2012

Hi-Lift Jack / Zanussi, 1986 Cric amricain sur rfrigrateur Collection Carr dart Muse dart contemporain de Nmes, Nmes Carr dart Muse / Photo D. Huguenin

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inFormaTions praTiques

INfORMATIONS PRATIqUES
Centre pompidou 75191 paris cedex 04 tlphone 00 33 (0)1 44 78 12 33 mtro htel de Ville, rambuteau horaires Exposition ouverte tous les jours de 11h 21h, sauf le mardi Tarifs 11 13 , selon priode tarif rduit : 9 10 Valable le jour mme pour le Muse national dart moderne et lensemble des expositions Accs gratuit pour les adhrents du Centre Pompidou (porteurs du laissez-passer annuel) Billet imprimable domicile

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nouVelles arChiTeCTures Fonds rgionauX darT ConTemporain 5 SEPTEMBRE - 14 OCTOBRE 2012 Attache de presse Cline Janvier 01 44 78 49 87 celine.janvier@centrepompidou.fr mirCea CanTor priX marCel duChamp 2011 3 OCTOBRE 2012 - 7 JANVIER 2013 Attach de presse Thomas Lozinski 01 44 78 47 17 thomas.lozinski@centrepompidou.fr adel abdessemed, Je suis innoCenT 3 OCTOBRE 2012 - 7 JANVIER 2013 Attach de presse Thomas Lozinski 01 44 78 47 17 thomas.lozinski@centrepompidou.fr VoiCi paris moderniTs phoTographiques, 1920 - 1950 17 OCTOBRE 2012 - 14 JANVIER 2013 Attache de presse Cline Janvier 01 44 78 49 87 celine.janvier@centrepompidou.fr salVador dal 21 NOVEMBRE 2012 - 25 MARS 2013 Attache de presse Anne-Marie Pereira 01 44 78 40 69 anne-marie.pereira@centrepompidou.fr

COMMISSAIRE
Michel Gauthier conservateur au Muse national dart moderne assist de marie griffay

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