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Antigedad y Medioevo (HUM 404) Resea de artculo: "Sobre la actitud esttica en el arte romnico (1947) de Meyer Shapiro, en Estudios

sobre el romnico. _______________________________________________________________________________ El ensayo de Meyer Shapiro se divide en tres partes que tratan temas relativos al arte romnico en la Edad Media. Es de recordar que el arte romnico se desarrolla principalmente entre los siglos XI y XII, poca impregnada de un gran sentido religioso pero que permiti la aparicin de una nueva esfera de creacin artstica impregnada de diferentes valores, tales como la espontaneidad, fantasa individual, deleite en el color y en el movimiento y expresin del sentimiento, lo cual representa segn el autor un anticipo a lo que sera en la posteridad el arte moderno. Este nuevo arte desarroll espectadores proclives a la contemplacin de las delicadezas de la ejecucin, los materiales y los efectos artsticos, considerados con independencia de una interpretacin religiosa. En lo que sigue de esta resea, se explorar los ms destacados rasgos del arte romnico.

Resulta difcil trazar una lnea divisoria entre objetivos religiosos y seculares dentro del arte medieval. Esto sobretodo porque la iglesia se encontraba presente en varios mbitos de la vida cotidiana, reclamando su dosis de poder. Pero mientras tanto, el desarrollo urbano, junto con una clase artesana y mercaderes, fueron calando desde abajo en las estructuras que modelan la sociedad, procediendo la entrada de un arte ms secular. Por otro lado, es importante mencionar que el predominio del arte religioso no signific la existencia de artistas comprometidos con aquellas doctrinas, pues era el mismo espritu de la poca lo que daba el aura para la construccin de dichos motivos. El artista romnico prefera mejor individualizar las partes de su obra, independientemente de su identidad funcional. Ello fue ampliamente discutido por los historiadores del arte pues en un primer lugar se crey en el total capricho al que cedan las formas medievales y en especial gticas. Ms adelante se pas a afirmar que las formas de este arte eran ms bien puramente funcionales, inspirando un estilo secular moderno ms ligado a la ingeniera. Hoy por hoy, se

conoce que muchas formas o estructuras que se consideraban constructivas aparecen hoy como ornamentales y expresivas. En ese sentido, muchas de las formas que tomaba el arte romnico parecen haber tenido un fin didctico, adems de ser una forma arraigada de proceder ms all del programa religioso. Esto entonces demostraba una fecunda libertad de planteamientos ms personales que no solo se dio dentro de la esfera ms pblica sino tambin en lo privado/domstico de los grupos ms devotos, por ejemplo con las miniaturas que se ilustraban junto a los textos religiosos demostrando el nexo con la doctrina y el ritual, as como con los adornos a las iniciales que mostraban un carcter fantstico y una combinacin compleja de figuras. Testimonios de la poca, como el del abad cisterciense Guillermo de Saint-Thierry, demuestran que no todos estaban de acuerdo con estas imgenes que estimulan los sentidos y la imaginacin profana frente al arte religioso, es decir, compitiendo con este. Pero tambin hubo casos donde los mismos monjes se opusieron frente a la condena que se le hizo a estos objetos, como sucedi en la abada de Vicogne. El gran problema fue que estas imgenes se consideraban distractoras para la meditacin sacra, pero igual era reconocido el instrumento didctico que podan representar. En la segunda parte, Shapiro prosigue con sus investigaciones en los escritos de la poca medieval en la que se desarrolla el arte romanesco para demostrar que no solo existan opiniones peyorativas sino que tambin juicios estticos positivos sobre las cualidades y estructura de las obras, mostrando la fascinacin de despertaban estas imgenes, sobretodo en el siglo XII, cuando se desarroll una fuerte corriente de esteticismo que discurri afectando las formas de la vida religiosa en el ritual, la indumentaria y la msica as como la construccin y decoracin de templos. Ejemplo de ello es la relacin que escribi un monje de Durham, Reginaldo, hacia 1175 sobre la traslacin de los restos de un santo., donde ms all de la admiracin por los objetos hermosos, se observa la meticulosidad de descripcin y el esfuerzo por leer las formas y colores, sopesando sus efectos. Esto entonces significa una actitud ante todo objetiva. El siguiente ejemplo proviene de los obispos de Mans, quienes redactan una extensa relacin de las construcciones que llev a cabo el obispo Guillermo en su hacienda episcopal hacia 1158. Lo que impresiona ac es la apreciacin hacia el arquitecto y su oficio, as como a su logro al disear un espacio donde se permita las vistas a los edificios y huertos para el deleite de los visitantes a

travs de la entrada de la luz por hermosas ventanas, y la respuesta a la pintura como un arrobamiento que sustrae al contemplador de sus prcticas. En resumen, estas apreciaciones que han llegado hasta nosotros nos permiten conocer el encanto que despertaban estas figuras, puestas sobre todo en edificios, pero tambin presentes en la pintura, joyas y tejidos, que eran apreciadas no solo por la predisposicin a un elevado grado de contemplacin espiritual que brindaban, sino por la experiencia de puro xtasis sin necesidad de contenido ni consecuencia religiosa que provocaban en el espectador. Ya el monje cisterciense Bernando anteriormente reconoca la atraccin que despertaban estas piezas, elemento para atraer al pueblo, a pesar de estar en contra de tanto ornamento. Shapiro rescata que estas dos visiones no eran las nicas que existan en la poca, pues ciertos espritus proclives a los significados ocultos y al simbolismo podan interpretar cada parte del edificio en un sentido mstico o alegrico; pero ello no fue muy comn, o a lo menos no es lo que nos ha llegado. Finalmente, concluye esta seccin hablando de cmo esta arquitectura y formas, si bien se encontraban en los templos, era ms comn en descripciones de refectorios, salas capitulares y aposentos privados de obispos y abades, es decir en edificios no destinados al culto (como se vio con el obispo de Le Mans), tomando como ejemplo a la abada de Saint-Trond donde el abad mand a construir sendos espacios poco monsticos en el que se combinaban confort y belleza. Si bien esto era justificado por algunos, como el autor de la historia de los abades de Auxerre, tambin poda ser duramente criticado por otros quienes condenaban tales construcciones como extremado lujo y ostentacin que nada tenan que ver con lo cristiano. En la tercera parte de este ensayo, Shapiro demuestra la inmensa receptividad de la poca medieval, en especial entre los siglos VII y XII, a los prstamos culturales de formas y estilos, anteriores y contemporneos, a menudo sin poner atencin a su contexto y significado, como por ejemplo con el gusto por las gemas clsicas, muchas veces minuciosamente labradas y con mensajes paganos, y la reproduccin de fragmentos de escrituras arbigas como adorno, sin necesariamente conocer el sentido del mismo. Menciona adems que estos prstamos podan hasta darse entre pueblos enemigos, y algunas veces tomados como formas bellas y exticas. El inters por las formas artsticas antiguas recaa muchas veces en su exaltacin por considerarlas superiores. Esta actitud de admiracin poda tener un ingrediente religioso as como meramente

contemplativo. A la par y popularmente, estos edificios se alzaban por toda Europa Occidental en mayor nmero que hoy en da, participando entonces de interpretaciones fantsticas dentro de las creencias folklricas y mgicas. Adems, no muy comnmente se encontraban objetos de arte romano que al ser exhumados despertaban gran emocin. Los artistas de la poca empezaban ya a copiar detalles ornamentales provenientes de la cultura clsica y a estudiar sus formas escultricas. Junto con el inters esttico y la curiosidad profana, estaba el inters poltico en rescatar este arte, a manera de reclamar un linaje y forjar una cultura secular dentro de aquellas sociedades cada vez ms urbanas. Pero ello no haca que se pierda el inters esttico en las piezas. En el periodo romnico ya se sealaba la belleza y proporcin de una escultura pagana, a pesar de su inaceptable sentido religioso. Ello adems se sumaba a la contemplacin de otros estilos paralelos del arte romnico, reconociendo entonces estos autores el aspecto relativo de los juicios estticos, entendiendo los historiadores ya para el siglo XII las diferencias entre diversos perodos de las artes. Hasta ac, si bien la figura del arquitecto era importante, los protagonistas de estas construcciones eran principalmente los obispos y abades, quienes manifestaban su voluntad a travs de las formas que solicitaban. Gervasio de Canterburry, despus de 1175, muestra en su relacin de edificaciones de la nueva catedral de Canterburry la movilidad de los artistas en su poca, sobretodo del arquitecto, quien poda ser convocado desde lugares lejanos. Esto nos lleva a conocer cmo se iba desarrollando el gusto artstico autnomo, pues a pesar de la disponibilidad de trabajadores, escuelas, costumbres, lejana y la barrera lingstica, estas artes no era consideradas un oficio ms sino que fruto de la invencin de una capacidad individual, tanto as que hasta se poda llegar a respetar ms la inventiva artstica que las normas religiosas. Se han encontrado tambin firmas de artesanos a pesar de su humilde estatus social. Para concluir e intentando buscar aproximaciones tericas que refuercen esta percepcin social de la poca medieval, Shapiro toma a Santo Toms de Aquino y su interpretacin de lo bello, que segn dice es aquello que agrada a la vista. Pero esto lo dice en referencia a la belleza natural y el encanto fsico de los seres vivos, el arte relacionado a lo til, ligndose entonces este gusto de lo artstico medieval a las concepciones ms modernas que se deslindan de la antigua clsica, donde existen varios cnones de la figura, sin existir lmites muy definidos. Esto ya se poda rastrear con anterioridad en otros escritores como el telogo Gerhoh de Reichersberg, quien hace una

diferencia entre lo prctico y lo esttico, comparando la existencia de una estructura arquitectnica con lo de una obra de arte. Y con esto termina Shapiro su ensayo.

Encontramos en estos escritos una gran gama de referencias para hablar del arte romnico, es decir, no se remite a la mera descripcin de sus formas, sino que busca ir ms all e indagar en la psique de sus autores, quienes en esta empresa no se vean solitarios, sino ms bien trabajaban en muchos casos conjuntamente con los solicitantes, en su escucha; mas en definitiva queda demostrado la presencia de la inventiva artstica, podramos decir su creatividad, impulsado no solo por el sentir de su poca sino tambin las propias fantasas. Esto nos da como resultado una visin social del arte, quiz debido a la influencia marxista y socialista que el autor tuvo desde pequeo, viviendo en Nueva York a comienzos del siglo XX, luego de que su familia migrara desde Lituania. Estas corrientes de pensamiento facilitaron encontrar enlaces entre el tipo artstico medieval hasta su poca, con el arte moderno desarrollndose, influyendo especialmente artistas de las vanguardias de los 50s. Encontr pues en el arte moderno la manifestacin exacerbada de la individualidad artstica, que vislumbr en los artista romnicos. La heterogeneidad de sus enfoques contemplaba asimismo anlisis formales, histricos, polticos, psicolgicos y religiosos, ello para no caer en un determinismo sociolgico, pues comprenda que el mtodo humanstico multidisciplinario requera de una conjuncin de saberes para una interpretacin cabal. As, sus anlisis encuentran los lazos que unen al artista, su obra, la comunidad y el contexto, mostrando micro universos de existencia social. Cabe recalcar la influencia que tuvo el autor en su poca, pues era un renombrado profesor de la Universidad de Columbia, y sus numerosos escritos fueron publicados con continuidad. Fue amigo adems de varios pensadores de su poca como Clement Greenberg y Walter Benjamin, e influy notablemente en la teorizacin del arte moderno.

Bibliografa:

Shapiro, Meyer. Sobre la actitud esttica en el arte romnico (1947), en Estudios sobre el romnico. Ed. Alianza Forma. Madrid, 1985. Mamayo, Patricia. Meyer Shapiro y el ocaso de los grandes relatos. En: Revista de Libros de la Fundacin Caja Madrid. N 39, marzo 2000. Consultado el 19 de junio del 2013. http://www.revistadelibros.com/articulos/meyer-schapiro-y-el-ocaso-de-los-grandesrelatos

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