You are on page 1of 50

LIT.

HISPANOAMERICANA
VIERNES 18 DE DICIEMBRE- EXAMEN Resumen detallado de un cuento o de
varios, que se relacionen entre s, qu elementos comunes vemos en ellos, tanto
lo que respecta al tema, como a la tcnica que utiliza el autor en ese cuento. Hay
que demostrarle que los hemos ledo. No es necesario leer introduccin ni
prologo ni nada, solo cuentos.

JUAN RULFO
Juan Rulfo naci el 16 de Mayo de 1917 y muri el 7 de enero de 1986.
Naci en un lugar de Mxico, concretamente en Jalisco situado en el estado
de Acapulco. Su partida de nacimiento lo sita en la ciudad de Sayula y se
traslad al poco tiempo a la pequea ciudad de San Gabriel, que es la que
aparecer constantemente en su obra y que le da el mundo en el que sus
narraciones transcurren. Vivi en una poca revolucionaria y en un estado
peligroso y violento, el yihadismo. El estado donde l viva era el ms
disparatado porque era un lugar pobre, deteriorado y violento donde la vida
vala muy poco.
Debido a la poca de la violencia revolucionaria los padres de Rulfo
cambiaban de residencia constantemente pero siempre dentro de este
estado, un estado cerrado y tradicional. El pueblo de San Gabriel fue un
pueblo floreciente, pero poco a poco se convierte en un pueblo fantasmal
que aparece en la narrativa de Rulfo, es decir, un lugar inhspito y
tenebroso.
Los relatos de sus cuentos, e incluso de su novela, los sacara luego de todo
lo vivido, de lo que oy y vivi en su infancia que es la poca que le marca
fundamentalmente y que siempre surge en el artista. El pueblo que tuvo su
florecimiento a principio de siglo se fue despoblando y la gente se fue
marchando poco a poco a Guadalajara, la capital de Jalisco, algo que
aparece mucho en los corridos mexicanos.
Una hecho que le marc mucho de pequeo (6 aos) es que el padre fue
asesinado, algo tpico all, puesto que era una zona muy aislada y violenta.
Al padre lo asesinaron por una disputa de tierras, alguien que por cualquier
motivo le mat. Es algo parecido a lo que sucede en uno de los cuentos de
El llano en llamas llamado Diles que no me maten. La muerte de su padre
a esta edad tan temprana le marc mucho, y aunque marcara a cualquier
muchacho puede afectar ms a un artista escritor. Algo tan terrible en el
paraso de la niez hace, de un modo u otro, que te desarrolles antes que
otros nios.
No solo su padre muri de forma violenta, sino que varios de sus parientes
murieron as, en accidentes o asesinatos. Juan Rulfo era un hombre muy

condicionado por su vida y en toda su obra la presencia de la violencia y de


la muerte siempre aparecen. El autor mexicano creci como un nio con
todas estas circunstancias, y ello le hizo ser un nio retrado al que le
gustaba jugar solo.
En su pueblo natal curs los primeros aos de escuela, y en el tercer ao de
la enseanza primaria esa vida en el pueblo se vio interrumpida por la
Revolucin cristera. El estado mexicano quera laicizar el pas, de modo
que la Iglesia azuz a las mujeres y estas a los hombres para que no
consintieran eso. Durante unos tres o cuatro aos hubo mucha mortalidad
por esta guerra y Juan Rulfo tuvo que continuar por esto sus estudios en
Guadalajara. Adems de todos estos sucesos fue internado en un orfanato
por su madre, algo que l denominaba como rgimen carcelario. All ingres
con 10 aos apenas y la madre muri a los dos meses de ingresar en este
sitio. Desde los 10 hasta los 14 aos estuvo en este orfanato en
Guadalajara, algo que hizo que leyera desde muy joven.
Juan Rulfo comenz a estudiar filosofa y letras en una universidad local de
Guadalajara, pero hubo una huelga de ao y medio y esto le impidi
continuar sus estudios universitarios, por ello se traslad a la ciudad de
Mxico. Antes de ese traslado a Mxico sola ir a San Gabriel a visitar a sus
hermanos, adems en esta poca se aficion pronto a leer, a caminar por
alrededor de las poblaciones y a la fotografa, aficin que cultiv y que
incluso le hizo conseguir algn premio. En el distrito general empez a
estudiar derecho, pero pronto lo dej porque no era lo suyo, y tras esto
empez all en la capital a los 18 aos a trabajar como agente de un
organismo llamado Inmigracin donde se ocupaba de la gente que entraba
en Mxico, es decir, de los inmigrantes que entraban en Mxico ilegalmente.
El trabajo en inmigracin le produjo esa dependencia que a l le result muy
beneficiosa, ya que era un trabajo burocrtico, y en aquel archivo no tena
mucho que hacer, con lo que tena mucho tiempo libre. Fue entonces
cuando empieza a leer ms intensamente. Juan Rulfo se nutre de lo ledo y
se hace escritor por el deseo de emulacin. Haca all una vida retrada y
solitaria, de hecho empez a escribir una novela que se llamaba El hijo del
desaliento. Esta novela que era sobre la soledad no sobrevivir porque la
destruye el propio autor.
En 1941 consigui que lo trasladaran a su tierra dentro de ese mimo
organismo de inmigracin, por tanto hizo que lo trasladaran a la capital de
su estado (Guadalajara). All aun viva ms tranquilamente, ya que
trabajaba muy poco; adems viva con una abuela suya, con una ta y una
hermana. En esa ciudad llevara una vida retrada de escritor y lector
noctmbulo. Por las tardes frecuentaba algn caf y siempre fue aficionado
a los paseos que le hacan conocer su tierra, la cual plasmar en su libro de
cuentos y en su novela. Era un hombre da carcter triste, retrado, pacfico

con fama de raro entre sus compaeros, pero era muy observador aunque
hablara poco.
Por aqul tiempo en 1941 apareci en su vida Clara Aparicio, una muchacha
que fue su novia y con la que vivir toda su vida. Se casa con ella en 1948 y
de ese matrimonio nacern cuatro hijos. Hacia 1945 sigui escribiendo y
publica artculos y escritos pequeos en revistas. En 1946 regres al distrito
federal de Mxico que en aquellos tiempos no era como hoy en da. All
abandona el trabajo de inmigracin y empieza a trabajar en una firma
comercial donde vende neumticos. Por las cartas que escriba a su mujer
sabemos de los libros que lea, de su aficin por la msica y el cine y de que
sigue haciendo caminatas.
En 1948 sigue en el distrito federal aunque por razones de trabajo debe
viajar por todo el pas vendiendo neumticos, a pesar de ello continua con
sus trabajos literarios y fotogrficos. Poco a poco nos vamos acercando al
momento en el que eclosionan sus obras, ya que en la dcada de 1950 se
cre el centro mexicano de escritores, el cual estaba pensado para socorrer
a los literatos jvenes que iban despuntando. Consigui una beca para
1952-1954 en un organismo que reconoci a escritores jvenes en cierne.
Rulfo consigue publicar en 1953 en el Fondo de cultura econmica, una gran
editorial mexicana, El llano en llamas, que a pesar de ser publicado en gran
editorial no tuvo un gran xito ni de crtica ni de pblico. El propio Rulfo dice
que al principio se sinti frustrado, pero en 1954 persisti en su vocacin y
en apenas cuatro meses escribi su nica novela llamada Pedro pramo,
que en un principio se llam Los murmullos, y aunque constaba de unas
trescientas pginas fue abrevindola.
El autor mexicano se haba formado como lector en las novelas largas del
Siglo XIX, es decir de autores como Tolstoi, Balzac y Sthendal, pero tambin
se haba formado en la literatura espaola del S. XIX que es la literatura de
la metrpolis antigua, ya que Mxico era una colonia espaola su literatura
se alimentaba de la literatura espaola de metrpoli. La literatura del S. XIX
es una literatura farragosa y barroca, con alguna excepcin como Galds, y
Rulfo se form en ese tipo de literatura y narracin larga abundosa de
palabras. Tuvo que luchar mucho consigo mismo para llegar a ese estilo
suyo que lo caracterizar, ese estilo escueto al mximo. Pedro pramo se
publica en la misma editorial que El llano en llamas en 1955, y aunque no
tuvo tampoco xito si tuvo crticas favorables. Desde el autor que publica
esta obra hasta su muerte, que transcurren muchos aos, no escribi
ninguna obra narrativa.
Debido a que su libro Pedro Pramo no tuvo mucho xito tendr que
buscarse otros trabajos. En 1955 comenz a trabajar en la comisin para el
saneamiento y desarrollo del ro Papaloapan, en el estado de Veracruz
(Mxico), que era uno de esos trabajos burocrticos que le dejaban tiempo

para seguir escribiendo. Solo escribi estos dos libros a los que no vamos a
dedicar. A la novela Pedro Pramo le cost alzarse y colocar a su autor en
un lugar nico, pero poco a poco fue consiguiendo el prestigio que buscaba.
Durante los aos 60 y 70 en el movimiento llamado "boom", que es como la
explosin de la novela hispanoamericana, alcanz esta novela su prestigio.
Juan Rulfo era un hombre solitario, al que le haban sucedido durante su
infancia cosas terribles, algo que le llev a darse a la bebida. Su fama fue
creciendo, no lleg inmediatamente, pero s presenta cierto desarrollo
durante los aos del boom. El autor alcanz un prestigio muy grande en
su pas (Mxico), lo que hizo que se despegara de los trabajos a los que se
estaba dedicando para ganarse la vida. Viaj mucho por Latinoamrica para
asistir a muchos congresos, aunque tambin por Europa, pues en Espaa
estuvo varias veces. En 1957 se le concedi en su pas el premio Xavier
Urrutia, premio que an se da actualmente.
Despus de todo esto recibi su novela el elogio de los grandes escritores
de la poca, as como muchas traducciones de su obra. Todo pareca el
comienzo de una carrera literaria brillante, ya que en 1955 tena unos 35
aos. Rulfo era un escritor joven, por lo que aquellos xitos se presentaban
en una vida que tena mucha obra por delante. Sin embargo no sigui
escribiendo ms obras, o al menos no publico ninguna por no considerarlas
demasiado buenas.
En 1962 se traslad de nuevo a la Ciudad de Mxico donde trabaj en el
Instituto nacional de indigenista. Haba muchas etnias distintas en el pas,
por lo que l se dedicaba a estudiar a esos indgenas; este trabajo le
acercaba a la realidad del pas. Hay muchas fotografas de todos los viajes
que hacia debido a su trabajo, de hecho dijo una vez que debido a ese
trabajo, que le quitaba mucho tiempo, no escribi ms obras; pero eso no
era motivo suficiente, puesto que otros autores en peores circunstancias
han seguido escribiendo.
Solamente con esos dos libros narrativos creci en aumento y recibi el
premio de literatura de su pas. A consecuencia de ese prestigio viaj mucho
por muchos pases, incluido Espaa. En uno de esos viajes por
Latinoamrica conoci a una muchacha mucho ms joven que l, a pesar de
que l estuviera casado; esto se entendi como un amor platnico.
En 1980 se le atribuy un homenaje a l y a su obra en el que se hizo un
gran acto en la sala principal del palacio de las artes, adems se inaugur
una exposicin con fotografas que haba hecho l, de hecho se public
incluso un libro de sus fotografas. En 1983 recibi el premio Prncipe de
Asturias, que es uno de los ms importantes en el mbito literario.
Muri el 7 de enero de 1986 a consecuencia de un cncer de pulmn en su
casa de Mxico. Fue un hombre al que, a pesar del xito que tuvo en vida,
sigui siempre siendo l mismo, no como otros a los que el xito los lleva a

creerse mejor que los dems. Sigui siendo austero, humilde, sin darse
mucha importancia; pero lo que resulta un tanto misterioso es el ver como
su obra en pocos aos resurgi hacia el xito repentinamente.
OBRA
Juan Rulfo es un hombre extrado y solitario en sus cuentos, ya que los que
hablan por lo general son sus personajes. El autor era una persona de pocas
palabras, de hecho su hijo dijo en una entrevista que en su casa no hablaba
prcticamente. Cuando leemos sus libros vemos que su obra tenda al
silencio, pues su manera de escribir es fruto de un largo aprendizaje.
El artista comienza a ser en esos aos finales de la adolescencia cuando se
empieza a hacer cargo del mundo, pues antes solo est en el paraso de la
infancia. En la adolescencia uno ya toma conciencia de la realidad, cae en el
tiempo y empieza a preguntarse por las cosas del mundo. Hay algunas
criaturas que misteriosamente les da por pintar o escribir, es decir, el
asombro que todo ser humano siente ante el mundo a unos los lleva por un
camino y a otros por el mundo del arte.
El artista se alimenta en general de la realidad y tiene que estar atento al
mundo y tener cierta formacin literaria. Esa larga paciencia del aprendizaje
la fue realizando, y de hecho en un comienzo escribi una primera novela
que se llamaba El hijo de desaliento. Esta obra desapareci pues estaba
llena de palabras, ya que un escritor piensa en principio en llenar el papel
de palabras
Juan Rulfo pona pocas palabras y esas palabras eran dichas por sus
personajes, ya que hay muchas maneras de narrar. Una de las tcnicas ms
antiguas es la del narrador omnisciente, aunque todas las tcnicas
narrativas son vlidas. Juan Rulfo tiene una tendencia a quitarse de en
medio, pues su yo prcticamente desaparece en sus narraciones y da voz a
sus personajes; esto es un artificio lcito, pero quiz sea la mejor forma de
llegar a la verdad de las cosas.
John Keats deca que el escritor es alguien sin carcter y sin personalidad y
gracias a esto resulta que puede entender a las dems criaturas, de tal
modo que el que mira ese rbol ve ese rbol a travs de un yo muy fuerte y
deformado. El poeta tiene un vaco dispuesto a recibir y es posible que la
realidad entre en l y hable por s misma. El escritor se queda mirando el
rbol y est vaco, lo mira y trata de entender lo que es ese ser, y poco a
poco ese rbol se va metiendo en su vaco para recibir algo. Esto es lo que
hace Juan Rulfo en sus cuentos. Cuando esto sucede son sus propios
personajes los que hablan y lo hacen con una gran verdad y una gran
propiedad. Por ello los personajes de Rulfo son normales, llanos y
campesinos que hablan con propiedad porque el autor se ha callado y deja
que hablen ellos.

Juan Rulfo ha sido el ideal de los grandes escritores, ya que tiene la mxima
de que hay que escribir como se habla no como se escribe, pues el que
escribe como se habla dice la gran verdad. El arte del escritor est en dar a
parecer que no hay artificio aunque siempre lo haya. Gran parte de su
literatura es una literatura oral y la figura del narrador interviene poco, solo
para crear situacin o hacer apostillas. Sus obras no son propiamente
autobiogrficas, sino que el escritor fabula y deja que su imaginacin pueda
crear ambientes y personajes.
Segn deca l mismo sus obras no estn construidas con ancdotas de su
vida, pero s son importantes para la ubicacin espacial, pues el espacio de
sus narraciones suele ser la regin de Jalisco, y ms concretamente San
Gabriel. Otra caracterizacin importante en su obra es la ubicacin
temporal, ya que transcurre en unos aos concretos del devenir de Mxico,
de hecho son los aos del primer cuarto del S. XX, y ms concretamente la
guerra cristera, que fue una especie de revolucin que ocurri cuando el
estado trat de eliminar los privilegios y las enormes propiedades que la
Iglesia tena all.
Sus obras tienen una ubicacin espacial y otra temporal pero no habla de
abstracciones sino del hombre concreto en un lugar de la historia y en un
lugar de la tierra, a pesar de no ser l un narrador histrico ni regionalista o
costumbrista. Todo escritor tiene que hablar de aquello que conoce bien y lo
que ms conoce es lo que has vivido desde nio, lo asimilado en los aos de
aprendizaje. Aquellos narradores que sean regionalistas dirn que su regin
es lo mejor, pero el escritor verdadero lo que tiene que lograr mostrar lo que
l conoce bien del mundo. Rulfo no tena esa mirada local porque era un
autor autntico y tena una mirada es universal. l no es un narrador
histrico ni localista, ni regionalista, pero s tienen una localizacin muy
exacta sus obras en el tiempo y en el espacio.
En sus narraciones plasma relatos deshabitados con seres siempre violentos
y primitivos, y tambin describe las miseria de esos lugares y las
ambiciones de esas gentes tremendas. Esa realidad se universaliza y se
hace mtica por la magia del escritor como ocurre con la obra de arte
verdadera. Rulfo cre un lugar mtico en Pedro Pramo que se llamaba
Comala; esto sucede en todos sus cuentos prcticamente y adems su tema
central es la muerte. Esta fijacin por la muerte es algo precolombino, pues
la civilizacin azteca era una gente muy obsesionada con la muerte, ya que
ofrecan a sus dioses los corazones palpitantes de los sacrificados.
Prcticamente todos los cuentos giran en torno a un hecho sangriento o a
un hecho violento. En Pedro Pramo una larga serie de asesinatos y robos
dan lugar al poder del cacique local. La violencia, la muerte y el sentimiento
de culpa son segn el autor componentes siempre presentes en la condicin
humana y en los seres primitivos que protagonizan sus historias. Los

personajes que l nos presenta son gente campesina que tienen pasiones
muy violentas, muy poderosas, muy vehementes, pero muy elementales.
Los cuentos de Rulfo son hermosos porque son simples, es decir, despojados
de retrica y dificultades para el lector. En estos tiempos tiene ms mrito
de lo que parece, pues Rulfo habla de verdad y el que se acerca all escucha
aquella verdad que narra. En Juan Rulfo no aparecen esas dificultades de
comprensin, pues sabemos lo que dice y con ello nos conmueve. En la
novela es la ms complicada de las estructuras y nos damos cuenta
nosotros de que los personajes son muertos, ya que l no lo dice. Hay una
gran riqueza de significados y tambin hay muchos recursos tcnicos, por lo
que no es algo sin conocimiento. Un escritor nuevo lo nico que hace es
engancharse a la tradicin que viene desde el principio de los tiempos, y es
esa simplicidad la que encierra una gran riqueza, pues en un nmero escaso
de pginas nos da unos mundos completos.
En Pedro Pramo los muertos regresan al mundo como nimas que haban
muerto en pecado. La estructura de la novela es la primera vista catica
porque est hecha de fragmentos no ordenados al modo de Rayuela.
Apenas publicado El llano en llamas Rulfo fue derruido por la crtica e
incluido dentro de la corriente regionalista. Su obra no tiene que ver con la
mirada local que empequeece al escritor. Si en un principio no se admiti
la calidad narrativa de Rulfo fue a causa de su gran maestra; por eso al ver
algo tan simple lo encuadraron en el regionalismo. En sus obras hay una
gran complejidad espiritual y tambin tcnica. Si se observan esos relatos
de cerca vemos que no es un escritor ingenuo. Sus complejidades no estn
hechas como las generaciones hispanoamericanas y no pretenden
deslumbrar al lector.
Juan Rulfo no renuncia a los recursos de la novela realista. Por un lado es un
narrador tradicional pero por otro lado supo utilizar el equilibrio y la
moderacin. Usaba lo moderado de las renovaciones tcnicas. Muchos de
los artistas norteamericanos eran deudores de escritores como Faulkner,
Dos Passos y Hemingway. Estos autores son narradores que idearon nuevas
formas de narrar, ya que hay muchas formas de narrar: en primera persona
(utilizada por Rulfo a veces), la forma dialogada (tambin aparece en Rulfo),
la forma tradicional y la realista con el narrador omnisciente que sabe todo
lo que ocurre en la mente de los personajes.
Faulkner influy muchsimo en todos ellos y con esta combinacin entre las
formas antiguas y las nuevas de narrar Rulfo logr narrar la realidad de los
campesinos de Jalisco, que son hombres como todos los hombres. El autor
mexicano consigue expresar la realidad de la gente en un estilo muy
personal ajeno a las retricas formalistas de su tiempo. Es realidad subo
expresarla de una forma lacnica despojada de cosas sobrantes y dejando
los elementos esenciales. Tambin de una forma angustiada y con una
mirada compasiva, incluso solidaria con las miserias que all se narran. A

veces tambin est su obra salpicada de humorismo y de irona porque esto


distancia las cosas,
El autor mexicano permanece neutral ante la crudeza o la tragicidad de lo
que narra. En la forma dialogada de los personajes est la tcnica del
monlogo interior (cuando asistimos al pensamiento de una persona) propio
de Joyce. Est tambin por ejemplo en Diles que no me maten la
disociacin de los planos temporales, es decir, la mezcla de tiempos, de tal
modo que no siempre lo primero es lo primero ni lo ltimo lo ltimo. En
algunos relatos hay una simultaneidad de planos y en otros tambin
asistimos a la desaparicin del autor como narrador.
Otra de las tcnicas utilizadas es la tcnica para que veamos ese pequeo
trozo de vida, pues usa una tcnica lenta y repetitiva en la que varios
personajes dan su punto de vista a travs de la insistencia. Tambin
podemos decir que la omisin crea cuentos espectaculares, ya que hay
relatos suyos en los que prcticamente no pasa nada. Otro recurso es la
preferencia por la evocacin, la sugerencia y la leve alusin frente a la
descripcin ms propia del narrador tradicional.
Pedro Pramo es una novela hecha de fragmentos no cronolgicos y al
terminar de leer esta novela el lector debe ordenar los fragmentos, que
tienen un orden espiritual mas que cronolgico. En esta narracin uno
advierte de que este trozo de vida que es esa novela, donde los personajes
estn muertos, queda como al margen del tiempo. La anulacin del
acontecer temporal propio de los vivos es una de las finalidades narrativas
de Rulfo. Para los vivos el acontecer temporal lgico, pero no es as en un
mundo de muertos y fantasmas. Para lograr ese efecto las voces de los
personajes narradores suenan desde el presente, no porque los hechos
estn sucediendo en ese momento sino porque quien narra, ese personaje,
recuerda desde su presente, por tanto hace presentes sucesos ocurridos en
el pasado y as la perspectiva temporal se desvanece.
En Diles que no me maten hay una accin en presente, pero los planos
temporales se superponen o entremezclan, de tal modo que el presente que
sucede est determinado por lo ocurrido hace treinta aos. Los
protagonistas son a la vez narradores. A travs de sus palabras van
desvelndonos la narracin poco a poco. Al no haber un narrador
omnisciente y ser los propios personajes los que narran, los personajes
saben ms de lo que dicen, pero sabemos que eso es una parte de sus vidas
y el lector se entera de la accin a medida de lo que se personaje nos va
contando. Los personajes muchas veces se demoran en cosas sin
importancia, no tiene prisa en informarnos de lo verdaderamente sustancial
de la historia. Nos van dando los datos poco a poco y el lector debe ir
ordenndolos.

Estas dos caractersticas de momento son fundamentales 1. Ausencia de


narrador en lo que est contando, hace un artificio de forma que casi
desaparece de la narracin. 2. Los personajes son quienes cuentan sus cosas.
Juan Rulfo cuenta con la colaboracin del lector, que reordena los datos y
elementos dispersos. Nadie cuenta la realidad verdadera, la cuenta segn
su percepcin o inters, y no cuentan la historia de una forma unvoca como
hara un narrador omnisciente, sino que los narradores nos dan su punto de
vista personal, lo cual no es objetivo. La realidad aqu est sesgada por la
lejana de los hechos o por los intereses personales del personaje que narra
en el momento, por lo que es una realidad incompleta en forma de
monlogo o de dialogo.
Hemos visto en todos los cuentos una cierta brevedad y un laconismo;
seguramente Rulfo era lacnico porque los personajes que aparecen en sus
narraciones extrados de la realidad que l vivi. El lenguaje de estos
personajes est basado en el de los campesinos de Jalisco, y cualquier obra
literaria, aun queriendo reproducir el lenguaje de los campesino no lo hace
exactamente, pues siempre hay un recreacin para intensificar los efectos y
hacerlo ms natural.
Rulfo crea un lenguaje vivo y popular que se enriquece con giros y con
voces odos al pie de la letra de los campesinos de su tierra, pero no todo lo
que escribe es el lenguaje de los campesinos. El lenguaje de las narraciones
de Rulfo, por lo que hemos venido diciendo, es un lenguaje hablado y oral.
Rulfo es el extremo opuesto al barroquismo, pues l quiere, y as lo dice,
escribir como se habla no como se escribe, hay que entenderlo porque
nadie escribe como se habla, lo que pretende es dar la sensacin de que es
un lenguaje hablado, aunque no lo sea.
Otro de los recursos fundamentales de Rulfo es la irona, pues en un mundo
tan trgico, tan negro y tan lleno de muerte esa utilizacin de la irona es
muy efectiva, ya que no se espera. A veces esa irona llega al humorismo.
Este humor es con frecuencia negro y trgico. Sobre todo lo hemos visto en
Anacleto morones, donde acude un grupo de beatas mujeres que
quieren hacer santo a un tal Anacleto Morones que ya ha muerto; estas
mujeres van a ver a uno que fue yerno de este, y ah se va descifrando la
falsedad y las pretensiones de estas mujeres que queran hacer santo a un
hombre que haba sido un mujeriego. Esto est contado con sentido del
humor, pues con este recurso no pretende solo hacernos rer, sino indagar a
travs de este recurso en el amor de la condicin humana. Incluso en los
momentos ms terribles de una tragedia vemos que la vida, a travs de la
utilizacin de la irona, tiene tambin sus fracasos.
Envuelve a sus personajes con un soplo de irona y humor. A veces hay
incluso una irona exagerada en la accin misma del relato, como sucede en
el relato La noche que lo dejaron solo donde se ven a tres guerrilleros

de los cristeros (guerra que ocurri cuando el autor era nio). Al


protagonista lo abandonan y lo dejan con sus fusiles, lo dejan para que sea
l quien pague, y gracias a ese abandono adrede l se queda durmiendo de
cansancio y por eso se salva l y los otros dos son ahorcados por los
soldados que los apresan.
Tanto en El llano en llamas como en Pedro Pramo podemos decir que la
obra de Rulfo es la visin de una realidad que en la obra est centrada en
Mxico. Esa visin es la de un poeta, de un creador que acerca lo que es el
hombre en cualquier lugar. Rulfo en sus obras produce un atractivo esttico.
Tambin hay zonas luminosas establecidas a travs de diversos recursos
con un poderoso lirismo. Como todas las obras de creacin son un canto de
amor, a pesar de que hablen de la muerte, ya que en definitiva el creador es
alguien enamorado de la vida.
EL LLANO EN LLAMAS
En 1956 se publica en el Fondo de Cultura Econmica El llano en llamas. La
tirada es solo de 2.000 ejemplares y el xito no es espectacular. Pero el libro
llama la atencin entre los asombrados conocedores. Su autor tiene treinta
y cinco aos, vive desde hace mucho en el Distrito Federal, ha publicado
poco, algn que otro cuento, por lo que solo lo conocen unos cuantos. Dos
aos despus, la novela Pedro Pramo le catapultar a la fama. Y empiezan
a reimprimirse ediciones de El Llano en llamas.
Cuando leemos estos cuentos vemos el sabor a tragedia inminente y el
fatalismo total de estos cuentos, en los que parece haberse detenido el
tiempo. Tanto en los cuentos que podramos llamar descriptivos (LUVINA),
como en los dramticos dialogados (DILES QUE NO ME MATEN) o en los que
narra un acontecer externo (TALPA), Rulfo logra borrar el tiempo, borrando a
la vez toda representacin exterior de los personajes para darnos esa
montona y difusa vivencia interior en la que la tragedia es intuida y
aceptada como inevitable.
Tal vez sea LUVINA el mejor ejemplo. Desde el principio de la narracin nos
lleva el autor hacia un tiempo de apariencia irreal, un tiempo que, segn
avanza el cuento, vemos que se ha quedado quieto dentro de alguien.
Empieza Rulfo, el narrador aparente de la historia, por eliminar toda
situacin espacial concreta. Con esta primera frase "Cerros altos del sur", se
nos lanza ya hacia lo indefinido de una realidad puramente interior. Y sigue
la descripcin, en tiempo presente, acentuando lo negativo del mundo
exterior.
NOS HAN DADO LA TIERRA
Comienza con cuatro hombres andando, el narrador de la historia es uno de
ellos, los otros tres son Melitn, Faustino y Esteban. Vamos conociendo la
historia poco a poco gracias a lo que nos cuenta el narrador.

10

Sabemos que han estado caminando por una llanura desde el amanecer, sin
encontrar nada, hasta que han odo el ladrar de unos perros que, junto con
el olor de las gentes, significaba que haba un pueblo cerca. Sobre ellos hay
una nube negra que indica que va a llover, por lo que se paran tras ver caer
una gota en la tierra, pensando que va a seguir lloviendo; pero no es as,
por lo que vuelven a ponerse en marcha. En el llano ni siquiera llueve, no
hay absolutamente nada.
Entonces el narrador recuerda cuando el delegado le dio a ellos esas tierras
del llano, pero ellos no quera el llano porque all no haba nada, ni agua. Lo
que queran era la tierra que haba ms all del llano. Esto es un salto al
pasado, hasta el momento en que se encontraban en la conversacin con el
delegado.
Continan andando, cansados por el calor que han pasado. Melitn habla
para decir que "esta tierra es la que nos han dado", mientras que el
narrador y los otros dos personajes piensan que est loco. Esteban lleva una
gallina en sus brazos que, segn l, siempre se la lleva consigo cuando sabe
que va lejos. Siguen andando hasta que llegan a un pueblo con casas, por
las cuales se pierde Esteban con su gallina. Los otros siguen andando, ya
que la tierra que les han dado est ms arriba.
La primera imagen que llega a la mente es de un lugar completamente
vaco, desierto, desolado, muerto desde su origen y por plazo perpetuo.
Hace un nfasis especfico en la absoluta ausencia de vegetacin. No hay
rbol, ni semilla del que salga, ni raz del cual reviva; nada, ni el primero ni
el ltimo. En la segunda parte usa una simbologa que perdura en sus
cuentos: el ladrar de los perros. Este ladrar siempre es seal de vida y por
tanto de esperanza despus de vagar por El Llano.
El Llano, en todos los casos, causa el mismo efecto: desolacin. La
desolacin absoluta, en la cual se desarrolla toda la historia, causa un efecto
de constante agona, impotencia y desesperanza, de un futuro sin razn por
la cual vivir y de un presente antagnico al deseado. Y aunque muchas
veces aparecen signos de cambio y esperanza (como en este caso es una
gota de lluvia), estos se desvanecen ms rpido de cmo aparecieron.
LA CUESTA DE LAS COMADRES
La Cuesta de las Comadres era un pueblo que se haba repartido a partes
iguales entre los sesenta habitantes, a excepcin de los Torricos, que se
haba llevado una pequea tierra, que era donde se encontraban todas las
casas, por lo que se deca que toda la Cuesta de los Comadres era de ellos,
de Odiln y Remigio Torrico. Los difuntos Torricos no eran muy amigos de las
gentes de all, ni del pueblo de Zapotln, aunque entre los habitantes de
ambos pueblos no haba mucha amistad.
El narrador cuenta que muchas personas se haban ido de la Cuesta de las
Comadres y no haban vuelto, pero que a l, aunque le gustara saber que
hay detrs de ese territorio, le gustaba vivir ah y adems era amigo de los

11

Torricos. Se haba ido por otro lado que no era el de Zapotln, y lo haban
hecho por el dao que les haban causado los Torricos, por lo que cuando
murieron, el narrador de este cuento pensaba que las gentes volveran al
pueblo, pero, tras esperarlos, no volvieron.
Cuenta que desde una parte de la Cuesta se poda ver Zapotln, y que los
Torricos se sentaban ah a mirar el camino de tierra; que Remigio Torrico era
tuerto de un ojo pero con el que le quedaba posea una gran vista. Durante
algunos das, los Torricos desaparecan, y entonces la gente de la Cuesta
sacaba a sus animales y entre ellos reinaba una paz que no haba antes.
Hasta que saban que estaban volviendo y volvan a esconder sus animales
por el miedo que les tenan a los difuntos Torricos.
Conforme avanzamos, el narrador nos va dando ms detalles, como el de su
vejez. Agrega que en una oportunidad fue cmplice de los Torricos al robar
tercios de azcar a un arriero, al cual Odiln haba matado horas antes pero
el narrador pens que el arriero estaba dormido y que esperaba a los
Torrico.
El narrador dice que mat a Remigio Torrico porque l le reclamo de
la muerte de su hermano Odiln, pero recordaba que el difunto haba
muerto a manos de los Alcaraces, quienes no lo podan ver bien, y a causa
de esto Remigio embriagado tomo un guango para vengar la muerte de su
hermano ante su asesino, pero ste ltimo fue ms hbil y con la aguja que
estaba cosiendo su costal le inca varias veces en diferentes partes del
cuerpo a Remigio en defensa propia.
En conclusin el tema es la muerte de los Torrico uno a manos del
narrador en defensa propia y el otro a manos de los Alcaraces por jugarse
una broma con ellos.
Podemos relacionar algunos elementos de este cuento con el anterior; la
tierra que pasa a ser propiedad de alguien, la tierra deshabitada...
Algunos han calificado este cuento como una historia de cinismo cruel en la
medida en que el narrador, un viejo agricultor, relata con irona un cuadro
de deshumanizacin.
Era un ambiente rural ya que las personas sembraban maz y cosechaban
de la siembra tenan animales y vivan entre el monte. Se puede considerar
una estructura abierta porque se aclara el final de los hermanos Torricos
pero no la suerte del viejo hombre que cuenta la historia. El ambiente
interno es de soledad, tristeza, venganza y el externo la casa, las parcelas,
el pueblo de Zapotln. TIPO DE PERSONAJE: Principal: el narrador es el viejo
que cuenta la historia. Secundarios: los hermanos tarricos. Ambiental: el
arriero y los Alcaraces. EPOCA: Seria la poca revolucionaria porque la ropa
eran frazadas y las asas eran de lamina y no haba automviles.

12

Comienza hablando en pasado, contando una historia ya pasada, pero al


final de la historia, cuando recuerda el dilogo que mantuvo con Remigio, lo
hace en presente.
ES QUE SOMOS MUY POBRES
En este cuento se relata la desgracia de una familia sufre a raz de las
inundaciones y la prdida de la cosecha de cebada, la cual era el nico
sustento que la familia tena. Aqu podemos mencionar la miseria del
campesino mexicano, el cual es asolado por la naturaleza que arrasa con
todo a su paso. El agua se lleva a una vaca, llamada La Serpentina, regalada
por el padre a su hija pequea para que tenga algo de capital y no vaya por
el mal camino como han ido sus dos hermanas mayores, las cuales ejercen
el oficio de prostitutas. La nia, llamada Tacha, como todava es pequea,
llora desconsolada por la prdida de su vaca, la cual no se sabe si ha
cruzado el ri o sigue por ah desperdigada. Tacha est condenada a una
vida de prostitucin, el mismo camino que ya han tenido que tomar sus dos
hermanas porque ningn hombre iba a querer casarse con ellas sin una
dote.
El padre de la joven llamada Tacha la califica como muy bien formada para
su edad por lo que la considera ya casi con la misma profesin que sus otra
dos hermanas. *Esta condicin de pecado de los personajes los pone ante
un mundo sin salida, pues se transgreda las normas de la religin. Las
prostitutas se han perdido porque han pecado. El agua sucia y de mal olor
que arrastra el ri son los pecados del ser humano por lo que para ellos la
desgracia es un castigo del Seor por el pecado del pueblo.
Tan imponente en esta historia es el medio ambiente de pobreza en el cual
se encuentra Tacha, que el ro se convierte en una especie de monstruo que
produce un estruendo como si fuese un gigante que ruge y destruye todo en
su camino. Al final, vemos a Tacha, a travs de los ojos de su hermano, el
narrador de la historia que observa con ella el ro arrollador.
Este cuento plasma las desgracias de una humilde familia mexicana
campesina, de esa manera Rulfo nos ejemplifica lo que se viva en los
campos Mexicanos durante el fracaso de la Revolucin y cmo los
campesinos sobreviven en silencio, de una forma infeliz y sin esperanza.
En las tristes condiciones de vida que viva una gran parte de la poblacin
mexicana. Se reconoce porque el autor hace nfasis en la pobreza y
explotacin de los nios de Mxico. El tema es poltico porque depende de
un mal manejo del gobierno.
El narrador es un nio que lo nico que sabemos de l es que pertenece a
esa familia y es el hermano de Tacha. Nos va contando la historia conforme
l la ha vivido, por lo que pasa a ser un narrador testigo.
EL HOMBRE

13

Primero habla el narrador; dice que hay un hombre que va andado


hundindose en la arena, donde deja una huella. Hay otro hombre que sigue
a ese hombre. Cuando se abren comillas habla el hombre que persigue al
otro hombre, por las cosas que va viendo sabe la ruta que ha seguido el
otro, al que quiere encontrar.
Este cuento est armado con distintos narradores que son: el perseguidor y
el perseguido. Esta forma de exponer los narradores provoca un pequeo
grado de dificultad al leerlo ya que hay que estar pendiente de cada
diferencia que marcan los distintos personajes. Tiene un juego de tiempos
bien marcados porque hay momentos en que el narrador habla en presente
lo que pasar en el futuro pero que ya es pasado. Las oraciones cortas
dominan el texto aunque siempre dndole el mismo sentido pero sin dar
demasiados datos ni detalles.
El narrador tiene un grado de conocimiento limitado y no se da a conocer
los rasgos fsicos ni de uno ni de otro. Tiene un punto de vista interno
informando lo justo y necesario al lector. La Historia es confusa pero con un
contenido enorme que deja mucho de qu hablar. El perseguido antes de
serlo, era el perseguidor que tena la misin de matar a su futuro
perseguidor pero en el momento de entrar a su hogar no se dio cuenta que
l no se encontraba en el lugar, matando a su mujer e hijo.
En la segunda parte, los protagonistas de la historia ya no son
especficamente el perseguidor y el perseguido sino que ahora son un
Borreguero como narrador en 1 pers. de la historia que es a la vez limitado
de la informacin y un Licenciado que es un personaje nominado.
Tiene una estructura muy similar a la de la 1 parte pero con la diferencia
de que ahora est contada a la 1 persona. Esta parte est contada como
presente contando el futuro pero que ya es pasado, o sea que aqu tenemos
el mismo caso que en el de la 1 parte de la historia. El gran problema que
se enfrenta el Borreguero es que ahora es acusado de complicidad por el
Licenciado pero el Borreguero se defiende diciendo que el no saba que era
asesino y que solo fue a hablar con el licenciado porque estaba muerto en el
ro boca abajo con la sangre coagulada que le sala por la boca y la nuca
llena de agujeros y por eso. Nos podemos dar cuenta que el Borreguero
encontr al perseguido muerto con agujeros en la nuca proporcionados por
el perseguidor y que ahora es acusado de cmplice por el Licenciado. No
nos tenemos que olvidar que el perseguidor haba dicho que lo matara de
un balazo.
El narrador al principio presenta el cuadro del asunto. Interviene muy pocas
veces. Este cuento se cuenta a travs de los tres personajes. Monlogos
interiores de El Hombre, de lo que vemos hacer al perseguidor, y lo que
vemos hacer y declarar al pastor. Vemos que los tres personajes, sin estar
en contacto, nos van contando la historia.
Este cuento es fruto de una larga trayectoria de escritura, no de un autor
principiante. Implica toda la vida anterior de este autor.

14

El perseguidor era aquel al que el perseguido antes haba matado a toda su


familia porque l a su vez haba matado al perseguidor. Despus vino el
asesino y mat a todos, pensando que estaba all al que andaba buscando,
pero no estaba.
EN LA MADRUGADA
Comienzo absolutamente lrico, donde el autor es el narrador y describe el
amanecer en el pueblo de San Gabriel. A continuacin, narra en presente
que un ganadero llamado Esteban, pasea con su ganado de vacas por el
camino de Jiquilpan, y oye las campanadas del alba que proceden de San
Gabriel. A partir de aqu la historia se va narrando en primera persona,
desde la boca del personaje Esteban, intercalndose con la voz del narrador,
que habla en tercera persona. Se cuenta la historia de que Esteban fue a la
casa de su patrn Don Justo Brambila.
El cuento comienza y acaba con el crepsculo, pero no se sabe cuntos das
han pasado de un crepsculo a otro. Esteban llega a la casa de don Justo,
pero este no lo oye cuando llama a la puerta, por lo que Esteban salta
donde estn encerrados los becerros. Uno de los animales se pone a mamar
de cuatro vacas, lo que enfurece a Esteban y empieza a pegar al animal.
Cuando don Justo ve la situacin se encara con Esteban y este le arrea con
una piedra hasta dejarlo muerto. Esteban se encuentra en la crcel, sin
recordar que ha matado a su patrn, ya que tambin l sali perjudicado de
la pelea.
Los datos que sabemos son que Esteban es un hombre viejo, que lo nico
que hace en su vida es cuidar de las vacas de don Justo. Don Justo mantiene
una relacin de amante con su sobrina Margarita, que vive con su to y su
madre paraltica en la misma casa. La madre llama prostituta a su hija
cuando se da cuenta de que ha pasado la noche con su hermano. Los datos
que no sabemos son los de la pelea de los dos hombres y cmo muere en
realidad don Justo.
*Volvemos a ver aqu algunos rasgos comunes, como la vida nmada, el ir
de un lado a otro, como en este caso, el protagonista Esteban, que pasea a
sus vacas desde San Gabriel a Jiquilpan. Tambin aparece el reiterado tema
de la muerte, as como el misterio que esta abarca.
TALPA
Talpa es un lugar de santuario que est en Jalisco, y donde hay una iglesia
muy famosa donde est la Virgen del Rosario. Es un lugar de peregrinacin
al que acuden muchos mejicanos.
Vemos como el narrador interviene en la historia y nos revela los hechos.
Tanilo era un enfermo que se haba muerto y haba sido enterrado en Talpa.
Desde que se haba muerto Tanilo, Natalia no haba llorado hasta que lleg a
su casa con su madre. Tanilo es hermano del narrador de la historia.

15

En esta historia nos va revelando cosas poco a poco. Nos enteramos de que
el hermano de Tanilo y Natalia tuvieron una historia. Pero no narra la historia
de manera continuada, sino que hay saltos en el tiempo, al pasado, para
luego volver la tiempo presente; el cuento comienza con Natalia en los
brazos de su madre llorando, por lo que tendr que contar a continuacin la
historia pasada.
Tanilo quera ir a la virgen de Talpa porque mantena la esperanza de que
esta le curara todos sus dolores. El recorrido hacia Talpa fue muy largo y
muy duro, y aunque al principio Natalia y el hermano de Tanilo no quera
llevarlo porque saban que se iba a morir de todos modos, lo llevaron a
empujones cuando l mismo se dio cuenta de que era una locura. Natalia y
el narrador fueron amantes, y sobre ellos caa el peso de la conciencia por
tener a Tanilo engaado, se sentan arrepentidos e incluso se llegan a sentir
culpables de su muerte. Cuando Tanilo se muri lo enterraron en un
sepultura que ellos mismo hicieron. A partir de ese momento Natalia se
olvid de su amante, para ella solo quedaba el recuerdo de Tanilo y llorar su
prdida. Desde que llegaron de Talpa a Zenzontla, Natalia no volvi a
hablarle al hermano del difunto.
MACARIO
El narrador de este cuento es el protagonista, Macario, un nio que nos va
contando cmo es su vida viviendo en la casa de su madrina, hablando en
primera persona y en tiempo presente. No sabemos por qu vive con ella
hasta que llegamos al final del relato, donde nos cuenta que sus padres
estn muertos, ya que dice que "se encuentran en el Purgatorio". El
lenguaje que utiliza es el propio de un nio, es decir, coloquial. La historia
no va dirigida a nadie, se pone a hablar para no quedarse dormido mientras
espera a que salgan las ranas, las cuales no dejan de croar por la noche y
no dejan dormir ni a su marina ni a l, por lo que su madrina le ha mandado
que las mate.
En su historia cuenta que es un nio que siempre tiene hambre, por ms
que coma nunca se sacia. Lo que ms le gusta es la leche que sale de los
senos de Felipa, que trabaja en casa de su madrina y es su mejor amiga, y
pasan la noche juntos en muchas ocasiones.
La madrina es un personaje muy religioso que lleva a Macario a la iglesia
atado de manos para que no haga ninguna trastada. El cuento nos presenta
una imagen de Mxico violenta y devastada; hombres y mujeres marginales
y sin futuro. La iglesia aparece como entidad poderosa que rige totalmente
la vida de sus fieles, llevndolos al fanatismo extremo y al engao de una
mejor vida en el ms all; aparece el purgatorio, el cielo y el infierno. Creen
que si van por el buen camino, el de la luz se librarn de ir al infierno, pero
si pecan y van por el camino de la oscuridad, irn al infierno. En el cuento
habla de que Felipa reza todos los das por Macario, para que vaya al cielo.

16

Este cuento refleja la situacin marginal que viva la gente de aquella


poca. Tambin podemos relacionar el poder que tena la Iglesia por
entonces con la Guerra de Cisneros.

EL LLANO EN LLAMAS
Es el cuento que le da nombre al libro, aqu la lucha armada revolucionaria
se hace presente entre los federales que son la gente de Petronilo Flores y
el movimiento rebelde con Pedro Zamora a la cabeza. Esta historia es
narrada por el Pichn, uno de los hombres de Zamora que termina en la
crcel, pero no por haber participado con los rebeldes, ya que de eso las
autoridades no se enteran, sino por su aficin a robar mujeres. Pichn es el
prototipo de los revolucionarios. Desde su recuerdo, se conoce su propia
vida y la de los que lo rodean. Es el reflejo del mexicano: un ser perdido que
transita su vida mecnicamente, impulsado por la fatalidad, ante la que se
resigna. Es un ttere manejado por otros. Representa a los insurrectos y a los
mexicanos que buscan, como nios, un padre (en este caso: Pedro Zamora)
que se haga cargo de ellos, que los gue y que tome decisiones en su lugar.
Parece que lo nico que tiene importancia en su vida es la Revolucin.
El cuento comienza en plena guerra; el protagonista describe el tiroteo entre
los dos bandos, en un tiempo pasado. Cuenta que uno de su bando, al que
llaman la Perra, no se encuentra con ellos, que sus hijos, los Joseses,
quieren salir a buscarlo. Pedro Zamora encarga al protagonista a que vaya
con los Joseses a buscar a la Perra, pero no lo encontraban a l, sino a varios
de su bando que los haban matado. Se quedaron los cinco que iban en un
campo, alrededor de ocho meses, cuidado gallinas y otros animales.
Cuando se van sintiendo intiles llega Armancio Alcal, quien le haca
recados y cartas a Pedro Zamora para que vuelvan a luchar, esta vez van en
mejores condiciones de las que haban quedado antes. Mientras van
andando hacia Buenaventura, se dan cuenta de que los ranchos estn
ardiendo pero siguen caminando. Es entonces cuando se encuentran con
Pedro Zamora y sus hombres. Despus le prendieron fuego a todo San
Pedro, como dice en el texto, "una pura brasa casi todo el Llano".
Entre el fuego, ellos cogan el ganado para hacerse con el cuero, que se
haba convertido en su negocio, puesto que Pedro Zamora les haba dicho
que tenan que conseguir dinero de los ricos para que las tropas del
gobierno vieran que eran poderosos. Al conocer ms la historia, sabemos
que Pedro Zamora tena la costumbre de robar mujeres.
Tras el asalto de un tren y provocar su descarrilamiento, las cosas empiezan
a ir peor para los revolucionarios. Aunque por momentos los personajes
parecieran tener esperanzas, estas se pierden. Los federales los encuentran
y los detienen, matndolos y colgndolos cabeza abajo. Hasta la gente del
llano, que era donde haban nacido y vivido, los tenan por enemigos. Como
no les quedaba tierra donde estar a salvo, cada uno se fue desperdigando

17

para un lado. Lo nico que hizo el personaje principal fue huir. Pedro Zamora
muri, dicen que volvi a Mxico, detrs de una mujer, y que ah lo mataron.
El personaje principal estuvo varios aos en la crcel, por tener la mala
costumbre de robar mujeres. Y as es cmo conoci a su mujer, de 14 aos,
la rapt de su haciendo despus de haber matado a su padre. La mujer
haba estado esperando a Pichn a que saliera de la crcel durante mucho
tiempo, y cuando sale, esta le muestra al protagonista el hijo que tena de
l, al que encuentra muy parecido a l, pero con la diferencia, segn la
madre, de que el hijo no era un asesino, sino que era buena gente.
DILES QUE NO ME MATEN!
Presenta una situacin real y objetiva en la cual luego aparecen algunos de
los rasgos ms caractersticos de la narrativa de Rulfo: la transposicin del
tiempo presente en pasado, el punto de vista del narrador testigo que
adopta la posicin del protagonista y el dilogo dramtico.
El cuento comienza con un hombre amarrado que pide a su hijo, Justino, que
interceda por l y le salve la vida. El protagonista se llama Juvencio Nava, y
en la soledad de la noche anterior a su fusilamiento recuerda el asesinato
de Don Lupe Terreros, su compadre. Lo mat por negarle el pasto para sus
animales, que se estaban muriendo de hambre. Recuerda ese episodio, el
cual pas treinta y cinco aos antes, por ello no se esperaba que lo cogieran
justo ahora, cuando pensaba que el asunto estaba ms que olvidado.
Cuando lo llevan hasta el coronel que ha mandado detenerlo, se entera de
que es el hijo de Lupe Terreros, el cual lleva toda su vida buscando al
asesino de su padre para vengar su muerte. La historia del asesino de su
compadre y la del hijo vengador se cierran con el cadver que el otro hijo
(Justino) lleva encima de un burro para el velorio en Palo de Venado.
El narrador testigo ocupa el mismo lugar que el protagonista y esta dualidad
ofrece una perspectiva doble, en cuanto el lector no logra dilucidar si el
relato est contado desde adentro del personaje o simplemente desde
afuera de l. Ambos, testigo y protagonista, parecen ser la misma persona
que narra.
LUVINA
Vemos la soledad de este pueblo. Lleno de figuras y de viejos. Es un pueblo
muy tpico de esa zona donde vivi el propio Rulfo. Adems acaba con la
gente y acab tambin con l aunque se march del lugar. No es un
monlogo, ni dialogo. El escritor no interviene prcticamente, solo hace la
primera descripcin de Luvina. Todo eso contribuye a que no sepamos quin
es. Contribuye a que veamos mejor esa soledad. No nos estorba nada lo que
est sucediendo. Es curioso cmo est contado.
Desde el principio de la narracin nos lleva Rulfo hacia un tiempo de
apariencia irreal, un tiempo que, segn avanza el cuento, vemos que se ha
quedado quieto dentro de alguien, por lo que es un tiempo muerto.

18

Comienza con la frase "Cerros altos del Sur", que dominar todo el cuento,
acentuando lo negativo del mundo exterior. Est describiendo el paisaje de
Luvina, del que se cuenta que siempre tiene una apariencia oscura, que en
all nunca luce un cielo azul, y que sopla un viento tan fuerte como para
arrancar los tejados. Dice el personaje que es el lugar donde habita la
tristeza. Le est contando a otro hombre que est sentado a su lado cmo
es el lugar donde ha vivido toda su vida.
El dilogo resultar ser una especie de monlogo interior del "hombre
aquel" que no conocemos, acenta aqu lo que es un rasgo peculiarsimo de
su visin del mundo y de su estilo, no se molesta en darnos nombres, ya
que en realidad est hablando solo, es un monlogo ensimismado.
Todo en Luvina est siempre parado. Solo hay viejos sentados en el umbral
de la puerta. Segn el personaje, se ha suspendido todo ritmo exterior de
vida. El cuento trata sobre la soledad, la tristeza y la decepcin, el cual se
puede relacionar directamente con una poca real en la historia de Mxico.
Por la historia relatada se puede concluir que es un maestro de campo, que
confi en la revolucin y en el nuevo gobierno, y que es enviado por ste a
Luvina a trabajar. En un momento del relato se describe a s mismo como
viejo y acabado, como un hombre ya carente de ilusiones y esperanza y
que finalmente lo nico que le queda por hacer en la vida es esperar la
muerte (como lo hacan los ancianos en Luvina), e intentar que nadie vuelva
a caer en la redes de ese pueblo que l mismo llama el purgatorio.
LA NOCHE QUE LO DEJARON SOLO
Este cuento tiene que ver con un episodio de la Rebelin de los Cristeros. Se
trata de tres hombres que van huyendo de unos soldados que los persiguen
por haberles tendido una emboscada al teniente Parra. Feliciano Ruelas es el
ms joven, los otros dos son sus tos, Tanis y Librado. Feliciano estaba ya
cansado de estar tres da andando, por lo que les pidi a sus tos que se
pararan a descansar. Estos les dijeron que no, que si se quedaban dormidos
podan encontrarlos los soldados. Pero Feliciano no aguant y poco a poco
dej que sus tos lo adelantaran tanto que dej de or sus pasos.
Se qued durmiendo y se despert a la maana siguiente, cuando oy a dos
arrieros que pasaban cerca de l y hablaban de que los haban encontrado.
Empez a andar para alejarse de ellos y fue entonces cuando se encontr
con los cuerpos de sus tos colgados; los soldados los haban encontrado y
los haban matado, y mientras hablaban de que faltaba el tercer hombre,
que era Feliciano. Al or esa conversacin se alej deprisa de ese lugar para
que no lo mataran a l tambin. Consigui huir hacia un lugar donde pudo
descansar.
Este cuento se desarrolla en un ambiente de miedo y tensin, causado por
la guerra que en ese momento se viva.
PASO DEL NORTE

19

Se trata de un dilogo entre un padre y un hijo, en un habla vulgar, propia


de las gentes de ambiente rural. El hijo ha decido marcharse al norte porque
no tiene recursos para comer ni para mantener a su mujer y a sus hijos, por
lo que va a pedirle a su padre que se haga cargo de ellos mientras l no
est. El padre piensa que es una locura, y que no quiere tener ningn
compromiso teniendo que cuidar de su nuera y sus nietos, pero al final
acaba hacindose cargo de ellos.
A continuacin de este dilogo aparece otro entre el hijo y un hombre
llamado Estanislado que le da las seales de los pasos que tiene que dar
para pasar al norte. El hombre le promete que cosechando manzanas
ganar muchos dlares.
Pero resulta que el paso del norte est ms complicado de lo que el
protagonista pensaba, pues cuando se diriga junto a otros hombres a cruzar
al otro lado, recibieron un tiroteo que mat a varios hombres y a l lo dej
manco. Intent ayudar a un hombre hasta llevarlo al ro pero no pudo
socorrerlo. Un sargento los encontr y dej ir al muchacho porque vio que
era un ingenuo, e incluso le dio algo de dinero.
El muchacho volvi a casa del padre para contarle lo que haba sucedido. El
padre le dijo que tena razn en que era una locura, y que en su ausencia
haba tenido que vender la casa del hijo para pagar sus cosas, y que su
nuera se haba ido con un arriero, como l sospechaba que iba a pasar.
El cuento ilustra los sueos por los cuales los inmigrantes dejan su pas en
busca de vida mejor en los EEUU y muestra la dura realidad de los
inmigrantes. Vuelve otra vez, como en otros cuentos, la caracterstica del
hombre nmada, que va de un lado para otro, as como la esperanza por
tener una vida mejor, que acaba convirtindose en frustracin cuando no se
consigue salir de la situacin de pobreza y marginacin que los personajes
sufren.
ACURDATE
Se trata de una conversacin entre dos personas, en la cual solo habla el
narrador. Este le intenta hacer recordar al otro personaje sobre una serie de
personas; Urbano Gmez, hijo de Don Urbano, a quien le llamaba "El
Abuelo", porque sus dos nietas, hijas de su otro hijo Fidencio Gmez, eran
muy conocidas. La madre de Urbano era tambin muy conocida por meterse
en muchos los y estar con muchos hombres, de los cuales tuvo muchos
hijos que se le moran de recin nacidos. Solo vivieron dos, Urbano y
Natalia, que los tuvo cerca de los cincuenta aos, lo que le caus la muerte
en el segundo parto. Antes de morir, se pasaba el tiempo mendigando para
conseguir algo de pan para sus hijos, hasta rebuscaba en la basura.
El narrador no para de intentar hacerle recordar al otro. Le dice que Urbano
tena ms o menos la misma edad que ellos, y que les venda cosas a ellos,
porque era un buen regateador. Habla tambin de su cuado, Nachito
Rivero, quien se haba vuelto tonto al casarse con Ins, la cual haba tenido

20

que montar un negocio de bebidas para mantenerse. El narrador dice que


ellos iban con Urbano a la casa de su hermana a beber bebida sin pagarlas,
lo que hizo que se quedara sin amigos porque al final todos se
aprovechaban de eso. Y que tras eso, se volvi malo. Lo echaron de la
escuela porque lo encontraron con su prima "la Arremangada" jugando a
marido y mujer. Su to Fidencio le dio una paliza, y del coraje l se fue del
pueblo.
Lo volvieron a ver cuando volvi convertido en polica, siempre enfadado,
sin saludar a nadie. Fue entonces cuando mat a su cuado Nachito cuando
este fue a cantarle una serenata. Cuando estaba sacudindole patadas
apareci entre la muchedumbre un hombre que no era ni del pueblo y le dio
en la espalda con la carabina, dejndolo all durante toda la noche. Tras esa
noche volvi a marcharse del pueblo. Por el camino lo detuvieron y lo
mataron; no opuso resistencia, es ms, eligi l el rbol donde fue
ahorcado.
NO OYES LADRAR LOS PERROS
Este cuento trata de un padre que lleva a su hijo herido a cuestas, camino
de un pueblo donde se encuentra un doctor que puede curarlo. El padre no
siente amor hacia su hijo porque ha ido siempre por el mal camino, robando
y matando a gente inocente. Lo ayuda porque cree que su mujer salvara la
vida de su hijo, por lo que decide llevarlo para que le curen las heridas que
le han hecho.
Sabemos la historia por el propio personaje del padre anciano, quien
mantiene un dilogo con su hijo, pero este apenas articula palabra si no es
para decir frases como "tengo sed" o "tengo sueo". Tambin nos cuenta
que adems de ese hijo tuvieron otro, pero ese embarazo llev a la muerte
a la madre, y que segn el padre, el hijo hubiera matado a la madre si
siguiera con vida, por considerarlo un asesino sin pecado.
Los personajes vuelven a ser arrieros de largos caminos, con la esperanza
siempre de llegar a un destino definido, y en este caso, no sabemos si
lograron llegar o no.
EL DA DEL DERRUMBE
La historia es contada por dos personajes, testigos de la historia, que
mantienen un dilogo en el que recuerdan el da que el gobernador visit el
pueblo de Tuxcacuesco recientemente afectado por un temblor, con el fin de
ayudar a la reconstruccin del pueblo y consolar a las vctimas en nombre
de la autoridad del pas. La reunin para planear estrategias de apoyo a los
afectados acab en borrachera y balazos. El gobernador, en vez de ayudar,
lo que hace es derrochar el dinero de los ciudadanos haciendo una fiesta
donde todo el pueblo no para de comer y beber.
El gobernador comienza a dar un discurso para hacer promesas al pueblo de
la ayuda que les iba a propiciar, pero es interrumpido por un borracho, el

21

cual lleva consigo una pistola con la que comienza a disparar al aire, lo que
provoca que la gente que all se encuentra huya despavorida. El borracho se
enfrenta a varios hombres, de los cuales uno sale herido (lo sabemos
porque la mujer del afectado pide ayuda para que detengan al hombre que
ha matado a su marido). El borracho es agredido con un botellazo y queda
inconsciente en el suelo. El gobernador da la orden de que se lo lleven y le
retiren las armas.
La irona que domina el cuento funciona como distanciadora entre el lector y
la realidad. Manera de crear la irona, mediante los dilogos entre distintas
visiones o voces, dilogos libres y unificadores en un ambiente igual y
abierto.
El narrador principal (hombre de campo y de bajo nivel educacional)
muestra su desconocimiento exacto de los hechos. El otro que ocup en
algn momento un cargo municipal, manifiesta mediante su memoria
fotogrfica cada parlamento del alcalde. El nos ofrecer dos voces la suya
con registros semicultos y la del representante social y poltico (registro
elevado).
LA HERENCIA DE MATILDE ARCNGEL
Comienza el narrador describiendo a un padre y un hijo, habitantes del
pueblo de Corazn de Mara. Ambos se llamaban igual, Euremio Cedillo, la
diferencia era que el padre era alto y fuerte, mientras que el hijo era
demasiado flaco. El narrador de la historia era el compadre de Euremio
mayor, y padrino de Euremio hijo.
El narrador, que es Tranquilino Herrera, da un salto en el tiempo para
explicarnos la historia de esta familia. Comienza diciendo que conoci en su
juventud a una mujer llamada Matilde Arcngel, con la cual empez a tener
una relacin. Cuando quiso presentrsela a su compadre Euremio Cedillo
para que este fuera el padrino de su boda, la mujer se desenamor de
Tranquilino y se enamor de Euremio. Matilde era una mujer muy guapa de
la que muchos hombres estaban prendados. Euremio y Matilde comenzaron
una relacin de la que naci un hijo, Euremio Cedillo hijo.
El da del bautizo de este nio iban el matrimonio y el padrino, que era el
narrador de esta historia; la mujer iba montada en un caballo con su hijo en
brazos, y los dos hombres delante. Cuando de pronto, el caballo tir a la
mujer con su nio en brazos, dejando a esta hincada en un charco de agua,
muerta. La mujer haba rodeado al nio de tal manera que la cada no le
afectara, por lo que el nio sobrevivi. El padre, Euremio Cedillo, ech la
culpa de la muerte de su mujer a su hijo, al que a partir de ese momento
odi para toda su vida, y lo maltrat durante su infancia. Fue vendiendo
poco a poco todo su patrimonio y gastndoselo en bebida, para no dejarle
herencia alguna a su hijo.
Un da atravesaron el pueblo unos revoltosos, y Euremio hijo, ya crecido, se
fue con ellos. Detrs llegaron las tropas del gobierno a las que Euremio

22

padre se uni para buscar a su hijo. Das despus regresaron las tropas
derrotadas. Detrs vino el joven Euremio a caballo, con el cuerpo de su
padre muerto en los brazos.
ANACLETO MORONES
Este cuento narra la visita de un grupo de mujeres ancianas a la casa de
Lucas Lucatero, con el fin de llevrselo a Amula con ellas, el pueblo de
donde eran. Lucas no quera la presencia de aquellas mujeres en su casa,
por lo que hace lo que sea por echarlas. Las trata mal; una de ellas fue su
novia tiempo atrs y le hace recordar el tiempo en que estaban juntos, la
mujer termina por marcharse debido a la tristeza que record cuando la
dej plantada. Las mujeres quieren que Lucas Lucatero las acompae a
Amula para que d testimonio de los milagros de Anacleto Morones, que
haba sido un hombre que se haba dedicado a hacerle creer a la gente que
tena dones milagrosos, tales como curar de sfilis al marido de una de
aquellas mujeres.
Pero la realidad no era esa, y lo sabemos porque el narrador, que es Lucas,
nos cuenta que era el compadre de Anacleto durante algn tiempo, y que
en realidad era un mentiroso al que le gustaban los trapicheos para hacerse
rico. Un da, Anacleto se invent que tena poder para hacer los deseos que
la gente le peda, pero el nico que saba la verdad era Lucas, al que le
haba entregado a su hija para que se casara con ella. Su hija estaba
embaraza, segn Lucas, del propio Anacleto, y era algo ligera de cascos, ya
que haba estado con muchos hombres y al final termin por abandonar a
Lucas por uno de ellos.
Poco a poco se fueron yendo las mujeres, como deseaba Lucas, el cual iba y
vena del corral para hacer como que coga huevos y otras cosas cuando las
mujeres se pona a orar a Anacleto Morones. Anacleto haba desaparecido y
nadie saba ni el por qu ni dnde se encontraba.
El narrador nos cuenta que en su corral haba un montn de piedras
amontonadas que actuaban como una sepultura. Al final de la historia
sabemos que lo que de verdad hay debajo de esas piedras es el propio
Anacleto Morones enterrado, ya que fue asesinado por Lucas Lucatero
cuando fue a l a pedirle dinero.
Cuando se van marchando las mujeres, al final solo se queda una, la Pancha
la cual termina pasando la noche con Lucas y ayudndole a colocar las
piedras, que ella no saba que enterraban al hombre que veneraba. Al final
nos desvela la propia mujer que Anacleto haba hecho el amor con ella en
las noches en que le peda que lo acompaara para no estar solo. Y no solo
lo hizo con ella, sino con otras muchas muchachas que iban porque
pensaban que solo necesitaba compaa.

23

EUGENIO MONTEJO
Eugenio Montejo nace en Caracas en 1938 y muere en Valencia (Venezuela)
de un cncer en 2008. Su verdadero nombre era Eugenio Hernndez lvarez
y es uno de los grandes poetas venezolanos contemporneos. Solo en los
ltimos aos de vida empez a llegar a Espaa su nombre y se comenz a
estudiar aqu. Su ltimo libro fue muy favorable para su difusin, no solo en
Espaa sino en otros pases norteamericanos.

24

Este poeta proviene de una familia humilde, y en esa familia haba poetas
populares, no gente culta, pero una cierta vena potica. El padre era
panadero, algo importante para l: la metfora del panadero y la panadera.
Ese oficio del padre, que es un oficio nocturno lo vivi en su propia casa y le
servir como metfora del oficio de poeta. Montejo escribe con la noche y se
relaciona con la blancura porque lo que da el poeta es algo luminoso. El
panadero es alguien que entrega el alimento a los hombres, al alba, y que
esa responsabilidad de alimentar a quienes vayan all. Al igual que hace el
poeta, que alimenta tambin a los hombres.
El autor public diez libros de poesa con su propio nombre, que ya era un
seudnimo, el se llama Eugenio Hernndez lvarez. Publica diez con su
propio nombre y tres ms son obra de otros tantos seudnimos que l cre.
Esto sirve para decir con otra voz lo que no pueden decir con la suya. De
esta forma crea a otros autores como hace Antonio Machado con Juan de
Mairena, crea un lter ego.
Blascoll es uno de los seudnimos, y publica libros con el nombre de otro.
Esto permite al poeta hablar de lugares de los que no hablara si no fuera
por ese recurso. De alguna forma esto ampla el yo potico. Si se inventa
un poeta que no tiene nada que ver y le atribuye unas obras que no tienen
que ver con l, amplia su yo. Public tres libros que son obra de
heternimos como Blascoll y Toms Linde. Heternimo es un poeta que no
es real que crea otro poeta que s es real. En su pas particip en su
juventud en revistas culturales de all. Cuando los poetas jvenes empiezan
a escribir en revistas conocen gente que le gusta lo mismo.
Eugenio Montejo fue el director literario de la editorial ms importante de
Venezuela: Monte vila editores. Esta es una editorial fundamental, incluso
en la censura franquista se publicaban obras aqu. Fue responsable tambin
de esta misma editorial en Argentina con lo cual pudo salir de su pas.
Tambin fue diplomtico y consejero cultural de Venezuela en Lisboa, un
cargo importante donde estuvo 7 aos. Fernando Pessoa fue su maestro,
pues este poeta se caracteriza por haber creado seudnimos, quiz all
aprendi eso.
Luego obtuvo el premio internacional Octavio Paz de Mxico en 2004. Se le
empez a conocer ms porque uno de sus poemas como La Tierra gir para
acercarnos se lee en parte en la pelcula 21 Gramos de Alejandro Gonzlez
Irritu. Cuando era mayor se cas con una venezolana ms joven a la que
dedica poemas que leeremos. La editorial Pretextos comenz a publicar su
obra en Espaa, y con ese motivo vino a Espaa y a la Universidad de
Murcia. Aunque no fue uno de esos poetas que alcancen una fama en vida
universal como Neruda, Borges u Octavio Paz, en Espaa empieza a ser un
poeta conocido cuando se produjo su muerte que fue como la de Rulfo
(cncer) cuando no haba cumplido an 70 aos.

25

La obra potica consta de 10 obras con su nombre y es una de las ms


interesantes e importantes de la poesa hispanoamericana; una de las pocas
obras importantes e interesantes posteriores a la de los grandes nombres
de la poesa hispanoamericana que conocemos. Si fuera espaol
pertenecera a la Generacin de los 50 de poetas como Claudio Rodrguez,
ngel Gonzlez. Jaime Gil de Biedma. En la obra de Montejo est en la
tradicin hispnica y espaola, que parece quebrarse en su generacin y en
la siguiente, porque los poetas hispanoamericanos de hoy se acogen a otras
tradiciones sobre todo la norteamericana.
Eugenio Montejo se fija en la tradicin norteamericana y en el artificio
francs. La poesa de Montejo es orgnica que no se ve artificio, sino que
parece un ser vivo, una poesa nacida como un rbol o una planta. Es
tambin una poesa musical, armnica en la que hay como un reflejo del
ritmo del universo, ese ritmo que debe estar siempre en la poesa. Los
versos que utiliza estn insertos en nuestra tradicin pues utiliza nuestra
mtrica, por lo que tiene una composicin formal que no nos es extraa.
Este hombre se sita dentro de esa tradicin que a nosotros nos suena a
poesa, est dentro de la msica universal que nuestra tradicin refleja. Su
poesa es colorida, drstica y no nacida de las cavilaciones abstractas. No
imita a la vida, sino que ella misma es la prolongacin de la vida. Si es vida
ella misma es una poesa cordial hecha con el rigor, la inteligencia y todos
los recursos de los que dispone el artista para que eso que nos va a dar sea
vida y no un reflejo de ella.
La poesa de Montejo est escrita con todo el ser y por ello se desprende
como un cntico de accin de gracias ante la maravilla del mundo. Montejo
conoce su genealoga y su procedencia pero sabe que somos una parte del
todo, una parte del cosmos. Uno no es venezolano o espaol, uno es
ciudadano del universo si tiene los ojos abiertos. Formamos parte de ese
armnico fluir de los astros, piedras y planteas porque somos partes de lo
vivo.
En La Tierra gir para acercarnos dice que el amor que siente por esa
mujer no es una cosa suya, sino que implica al universo entero. Todo lo
creado est implicado en el amor de esas dos personas. Cuando habla de
simposio nos lleva a Platn (Amor). El girar ordenado de los planetas es
como el latir de un corazn ms grande que el nuestro, pero el nuestro
refleja el latir del universo entero. Para Montejo el acuerdo con el cosmos y
con la Tierra es el centro de todo y l est como satisfecho en este mundo
armnico y hermoso.
Este poeta aunque tiene en cuenta su genealoga particular tambin sabe
que somos una esfera ms amplia, y todas esas genealogas son tambin
una parte del todo, del cosmos. Estamos implicados en ese girar armnico
del cosmos, en ese ritmo universal. Ese girar ordenado de los planetas que

26

convierte lo que sera el caos en un cosmos ordenado es as como el latir de


un corazn ms grande que el nuestro particular.
Su poesa como hemos ido viendo no es como Neruda que tiene una poesa
ms apasionada y ms bronca o lo que a veces aparece en poemas de
Csar Vallejo. La poesa de Montejo no es as, es una poesa corts, sencilla,
suave y sentimental en el buen sentido de la palabra. El poeta tiene que ser
objetivo, puesto que hay que universalizar las emociones desde cierta
distancia. La poesa de Montejo es alegre y en algunos poemas lo veremos,
nunca es una poesa amarga aunque s melanclica; una poesa sencilla que
no intenta imponer con ritos o signas sus puntos de vista.
Montejo era un hombre corts y evanescente como su poesa. Suele estar
presente en los artistas la vanidad del yo, que siempre quieren ser el
centro de todo, un yo tan fuerte impide que la poesa entre en ellos, pero
en Montejo no es as. Es importante en su poesa el tema del paso del
tiempo. En toda poesa, de una forma u otra, este es uno de los temas
centrales, pues el paso del tiempo es fundamental en la vida del hombre, ya
que la conciencia del tiempo hace que no seamos eternos.
Montejo tiene un concepto del paso del tiempo muy comn al de los poetas
occidentales y por ello en su poesa hay como una especie de presente
absoluto donde lo que pas sigue pasando, no desaparece, no muere, lo
que suceder sucede o ya ha sucedido y es una visin muy hermosa y frtil
del tiempo. Nos permite estar en comunicacin con nuestros antepasados y
descendientes.
l mismo dice en una entrevista que la suya no es una concepcin lineal del
tiempo, sino que es una concepcin muy europea. En las culturas
americanas, africanas y orientales est a veces esta concepcin del tiempo,
donde el tiempo es circular, y por tanto coexisten el pasado presente y
futuro, es decir, que todo est en ese presente. Esto sucede con el tiempo,
pero el tiempo implica el espacio por lo que se mezcla lo lejano y lo cercano.
Montejo hace una sabia combinacin de tradicin y modernidad, de tal
modo que es la suya una poesa sobria. Escribi 10 libros de poesa sobria,
contenida, con las palabras justas, lejos de esos efectos barrocos y de esa
visin del mundo de la poesa hispanoamericana catica y barroca. No imita
Montejo a las vanguardias ni ese desmelenamiento de los poetas
hispanoamericanos, tampoco cae en imitaciones grises y oscuras de las
poesas mal traducidas del ingls al espaol.
Hay muchos poetas en Hispanoamrica y Espaa que no tienen esa
jugosidad que debe tener la palabra. Segn Montejo procur siempre el
equilibrio entre la tradicin y modernidad, de forma que lo nuevo no le
apartara y le hiciera olvidar lo antiguo que es el deber de todo artista.
Montejo a pesar de estar tan cerca de Norteamrica se ha alejado mucho de
los poetas de all. Los latinoamericanos que han imitado a los

27

norteamericanos de ahora parecen poetas mal traducidos a su lengua, no


estn formados en nuestra tradicin. Esto es la muerte segura de su poesa,
ya que un poeta tiene que conocer la tradicin de su poesa, pues la poesa
es un proceso de aprendizaje.
Montejo ha hecho una poesa con distintos heternimos, es decir, no solo
escribi poesa con su nombre, sino que usa algunos recursos para objetivar
la poesa y para diversificarla Los heternimos los han utilizado poetas muy
serios y valiosos como Machado, que cre algunos como Abel Martn y Juan
de Mairena. El ms importante de todos es Fernndez Pessoa, poeta
portugus un poco ms joven que los poetas de la generacin del 98, y que
es el mayor poeta de la contemporaneidad portuguesa. Es tambin el que,
de forma ms constante y de forma ms creble y necesaria, ha creado
heternimos. Hay tres fundamentales: Alberto Caerino, Ricardo Reiss y
lvaro Campo.
La heteronimia es una poesa que se le atribuye a otros poetas, es como si
su espritu fuera poliedro o mltiple. Esto tambin ocurre en otros gneros
literarios como en la dramaturgia. Los heternimos no tienen por qu ser
crebles. Cuando Montejo escribe prosa se lo atribuye, entre otros, a Blas
Coll o a Toms Linden. Montejo fue un gran admirador de Antonio Machado,
como muchos autores de nuestra lengua. Fue un maestro importante para
l, y de ese supuesto Toms Linden, al que Montejo le atribuye algunas
obras, es el poema "Hay en todos sus versos una fuente..." que est
dedicado a Antonio Machado. En este poema hay muchos motivos propios
de la vida de Machado, adems es un romance endecaslabo que va
rimando en asonante.
Esto se hace porque si escribo con mi nombre, solo podr contar los
problemas que me pasan a m, pero si creo un heternimo puedo tratar
otros problemas, puede escribir como yo mismo o como ese otro que ha
nacido de m y que hablar de sus propias experiencias. Puede ampliar las
limitaciones del yo. Desde el yo solo podemos hablar de nosotros, porque la
poesa lirica se centra en la intimidad de una persona. Heternimos: crear
otro poeta que no eres t.
Este recurso de los heternimos sirve para ampliar las limitaciones del yo.
Esto est bien por un lado, pero por otro puede limitar al poeta. La poesa
lrica se centra en la intimidad del propio poeta. Un poeta que no pudiera
tener una voz muy poderosa podra llegar a ser un poco montono. Otro
recurso muy conocido es el del monlogo dramtico que tambin se ha
utilizado en la poesa contempornea como por ejemplo Luis Cernuda. Este
es un recurso para diversificar su obra y evitar la monotona y distanciar de
sus experiencias poticas.
El poeta asume la personalidad de un personaje histrico, en algunos
casos, o un personaje de ficcin, un personaje de leyenda, incluso un ser
animado. Los monlogos dramticos mas certeros es cuando el personaje

28

habla como hablara el personaje, asume el poeta la personalidad de un


personaje histrico, de ficcin, lo principal de este recurso es que ese
personaje que nos habla lo hace en primera persona. El que habla del
poema no es el poeta, sino ese personaje. Eugenio Montejo cre distintos
heternimos que escriban en verso o prosa, en Montejo no es el mismo
caso que en Pesoa, quien tena muchos personajes dentro, era un alma en
drama.
En un libro de poemas se da por hecho que todos los poemas que en l
aparecen son del autor, pero hay algunos poetas que para objetivar sus
experiencias utilizan el monlogo dramtico, y entonces vemos en un libro
de poemas, como en el de Luis Cernuda, que hay un poema que se llama
"Lzaro" y vemos que no es Luis Cernuda el que habla, sino es el propio
Lzaro el que habla. Esto consiste en que el personaje de Lzaro habla en
primera persona, desde l cuenta su historia. Esto nos permite tambin la
pluralidad, ya que un poeta puede hablar a travs de personajes histricos,
ficticios o reales...
Este recurso del monlogo dramtico, cuando est bien utilizado, es muy
eficaz. El poeta tiene que estudiar muy bien el personaje al que le va a
conceder su voz. Tiene que ser capaz de despojarse de su alma para drsela
al otro yo. En Leopardi habla un pastor trashumante, pero como
monlogo dramtico es fallido, ya que ese pastor nos habla con una
hondura de pensamiento y con palabras poco acordes a las de un pastor. Lo
mismo ocurre con "Soliloquio del farero" de Cernuda que es un fracaso, ya
que no se parece en nada a lo que dice un farero.
Al contrario que otros poetas de su momento no es un poeta
experimentalista. A consecuencias de las guerras mundiales se crearon en
Francia sobre todo varios poetas, pero no hay grandes poetas franceses en
su poca. En Francia fructificaron las vanguardias, pero la poesa no tiene
que ver con eso, desde el surrealismo al dadasmo no hay ninguna que se
lea hoy en da.
La base de sus poemas se configura en todo lo aprendido en la tradicin,
aunque en realidad es una mezcla de tradicin y de un tono personal muy
marcado. Montejo escribe muchas veces en un verso que el que desconozca
la carpintera tradicional de la poesa puede pensar que est en verso libre;
algunos estn en versculo, en los que aparecen la suma del endecaslabo y
el heptaslabo. El autor utiliza estos versos clsicos mezclados con versos
libres. Esto no tiene nada que ver con la rima, pues el ritmo es fundamental
en la poesa y es lo que mantiene viva la poesa de Montejo. La rima es un
adorno que a veces forma parte importante del poema, pero no deja de ser
un mero adorno. Gran parte de la poesa contempornea no tiene el adorno
de la rima porque no es fundamental.
El concepto del tiempo que tiene este poeta. Es un concepto ms lineal del
tiempo, ms melanclico. Consideramos que el tiempo es una lnea que va sin

29

detenerse ni un segundo. Hay otra concepcin del tiempo, ms propia de los


orientales, o algunas de estas culturas hispnicas, americanas, que es un
tiempo ms circular. Sino que todo el presente, pasado y futuro estn en un
mismo instante nico en el que todo sucede y est vivo de alguna manera.
Todo est latiendo siempre, tanto o que ha sucedido cmo o que no ha
sucedido. Convive todo en un tiempo nico, no troceado. Esta manera de
entender el tiempo no solo es propia de l, sino tambin del mundo hispnico,
de la cultura.
No es un poeta ultramoderno, que tiene el deseo de la original, sino que es un
poeta que tiene que ver mucho con la religin. Aunque est inserto en esa
tradicin, que es la poesa del mundo, tambin en su poesa destaca la
modernidad. Todo poeta habla como hombre verdadero y que est vivo, al
tener autenticidad es moderno. No hay nada ms moderno que la vida. Esto es
lo que sucede en su poesa. Se escuchan los ecos de la tradicin, pero tambin
algo que es distinto. No cae en ese rol de las vanguardias. Las vanguardias
tuvieron un motivo, un significado, pero seguir con esa frmula
indefinidamente como aun hoy hay gente que sigue con ese estilo de
vanguardia es una cierta forma de ingenuidad. Es ingenuo quien hace eso,
muchos poetas que no tiene nada que decir, son verbalismos vacos. No se
pueden comparar con un poema en el que hay una verdadera emocin
humana como en el poema de la dama egipcia. Su poesa es una forma de
combinacin de la tradicin y la modernidad. Es un hombre que ha concebido
esos movimientos, esas normas vanguardistas. Aprovecha de esos
movimientos que existieron lo que l crea aprovechable. Pasa lo mismo que en
la poesa de Lorca.
Es una poesa sobria, contenida, precisa, no es una poesa demasiado vistosa,
llena de imgenes muy brillantes. No es una poesa que no sorprenda.
ANTOLOGA POETICA
SOBREMESA
Este poema muestra la mezcla de los tiempos en una especie de comida
familiar. Se presentan familiares suyos que ha conocido o no, pues son sus
antepasados los que estn en la sobremesa. El tiempo es un tema que ir
perfilando y que cada vez ser ms esperanzador en los libros prximos,
sobre todo en los de senectud.
LOS RBOLES
Afirma en este poema que todas las cosas de la creacin estn vivas y nos
hablan aunque no sea fcil anotarlo. El poeta ve que los rboles tienen su
lenguaje, incluso que no los entendemos. Un da lo entiende porque el tordo
canta por el rbol y l percibe all un lenguaje que no termina de
comprender.

30

GIGE 1918
En este poema se presentan los temas fundamentales de Eugenio Montejo,
es decir, la tradicin familiar y esa concepcin temporal transfigurada.
MANOA
En este poema describe una ciudad o un pueblo que en un principio es un
lugar ideal. A ese lugar ideal todos llegamos en cierto modo. Manoa es el
lugar intangible en el que todos alguna vez llegamos y nos vamos, es decir,
es el lugar donde somos dichosos y nos suceden cosas hermosas, por ello es
un sentimiento.
Habla de un lugar ideal que no est en ningn sitio, pero tiene mucha
importancia en la vida de todos. En este caso, es Manoa es un lugar
imaginario como es el macondo de Gabriel Garca Mrquez. El amor es el
nico lugar que nos debera preocupar siempre. Hay alguna imagen
preciosa como el arcoris. No hay que estar como estaba Odiseo preocupado
por llegar a su tierra, lo importante es tener esa meta, nos aconseja que
vayamos por la vida tranquilos, andando sin ansiedad por llegar a ese lugar
final que noes es indispensable. En ese camino encontraremos toda clase de
aventuras, ciudades, perfumes, es un poema hermossimo e importantsimo
de Cadacis? Este poema tiene cierto parecido con el de Manoa.
MIS MAYORES
En este poema recuerda a sus antepasados. Est presente la concepcin del
tiempo, al igual que en Sobremesa. Habla aqu sobre la peste que hubo en
la zona y expone que todo sucede siempre y en realidad la muerte no
existe, que es algo misterioso. Todos los antepasados estn en pie porque l
es un producto de eso. Habla Montejo del lugar de Venezuela que conoci, la
zona del caribe que tiene una vegetacin exuberante, por ello dice verde
porque es un lugar de mucha vegetacin.
LA DURMIENTE
El autor tiene que poner ese lugar ante los ojos del lector como si antes
nadie lo hubiera dicho, el lugar comn en este poema es de la
contemplacin de la amante durmiendo, esto es muy frecuente en la poesa
moderna y contempornea. La que ama est en otro mundo, en el mundo
del sueo.
Es un tema clsico de la poesa pero resulto muy hermosamente, nos habla
de que cuando la amada est durmiendo est muy lejos de l, en un pas al
que nunca se puede llegar, a pesar de todo, hay algo all, la vida de ella
aunque est en otro lugar, es una llama dorada que nunca se apaga.

31

En definitiva es la observacin de la amada cuando duerme. Ella desaparece


cuando cierra los ojos, por ello la noche la niega. Est la forma de la amada
pero su espritu vaga lejos. El poeta tena una gran formacin clsica y
aunque utiliza el verso libre hay versos con medidas clsicas, y en esto se
nota que est educado en la tradicin de la poesa, por ello tiene ritmo y
musicalidad, aunque no del mismo modo que la mtrica regular.
UN CANTO PARA EL TORDO
Es un pjaro parecido al mirlo. Es un poema muy sencillo. El poeta es
alguien que le llaman la atencin las cosas de la vida, en muchas ocasiones
celebra que eso exista, se queda mirando algo que le parece hermoso.
Contempla a ese pjaro, lo ve y se congratula, es un poema celebrativo. La
poesa siempre es gratitud. Las imgenes que tiene, aunque es un poeta
dentro de la tradicin, tiene unas imgenes atrevidas. La imagen es
arbitraria cuando las dos cosas que compara no tiene nada que ver. El
paraguas tiene algo como las plumas de los pjaros, no es una imagen
arbitraria. El solitario, el msico, que me esquiva se repliega entre las
alas es otra imagen. No es arbitraria. El pjaro canta, dice un piano de s
mismo. El piano normalmente es negro, este pjaro tambin es negro y
canta, por eso lo compara. l mismo es su propio piano. Es un poema
sencillo y muy hermoso.
LA TIERRA GIR PARA ACERCARNOS
Dice que el amor que siente por esa mujer no es una cosa suya, sino que
implica al universo entero. Todo lo creado est implicado en el amor de esas
dos personas. Cuando habla de simposio nos lleva a Platn (Amor). El girar
ordenado de los planetas es como el latir de un corazn ms grande que el
nuestro, pero el nuestro refleja el latir del universo entero. Para Montejo el
acuerdo con el cosmos y con la Tierra es el centro de todo y l est como
satisfecho en este mundo armnico y hermoso.
Este poeta aunque tiene en cuenta su genealoga particular tambin sabe
que somos una esfera ms amplia, y todas esas genealogas son tambin
una parte del todo, del cosmos. Estamos implicados en ese girar armnico
del cosmos, en ese ritmo universal. Ese girar ordenado de los planetas que
convierte lo que sera el caos en un cosmos ordenado es as como el latir de
un corazn ms grande que el nuestro particular.
Es como si la tierra y todos los elementos de la naturaleza se pusieran a
favor de ese amor. Implica al cosmos. Siempre que un amor sucede est
implicado todo.
En definitiva es la idea de que todo gira armnicamente cuando nos
enamoramos, y parece que todo ha conspirado para que suceda: azares y
fatalidades para que por cuenta del destino la tierra gire y esto suceda.

32

LA POESA
Hace una definicin de lo que es para l la poesa. Es un poema
metapotico, nos describe lo que a su manera de ver es la poesa. Hay una
poesa escrita porque la poesa est en el mundo, es anterior a la poesa
escrita. Todos participbamos de esa poesa, sera imposible vivir en un
mundo tan materialista si no tuviramos un trato con lo hermoso que hay en
el mundo y te ayuda vivir: tu madre, tus seres queridos, un pjaro, etc.
Siempre llega de forma inesperada y nos regala algo inesperado. No las
miramos porque un pjaro, una flor, los vemos todos los das, la costumbre
nos ciega.
TIEMPO TRANSFIGURADO
Habla del tiempo, simultaneidad entre pasado presente y futuro (futuro:
ultimo verso y cundo habla de su bisnieto). Junta todos los tiempos. En
cuanto a la tcnica hay algunos ms regulares, hay versos que son
regulares, versos que no lo son. Este poema, para alguien que no conozca la
tcnica de la poesa, pues lo que logra es hacer un poema que parece que
no cuesta trabajo. Nos da una sensacin muy natural, parece que es algo
que nosotros mismos podramos haber escrito, pero la manera de decirlo
todo es solo propio de un poeta que conoce el oficio.
LA ARAA VELOZ
Como su la araa fuera Dios, el creador de la vida, el destino, las parcas.
Comparar a Dios con una araa es una imagen muy atrevida, no es
arbitraria. Este poema habla del destino de los seres humanos, adems lo
compara con una araa interestelar que nos teje. Teje lo que vamos a ser
como si fuera una metfora muy bien ideada. Aunque la araa es fea tiene
muchas patas y por ello cada pata sera un hilo que conecta con uno de
nosotros. Si pensamos en hacer un poema un mal poeta no sacara una
araa.
NOCHE EN LA NOCHE
En este poema aparece le nihilismo y la deshora caracterstica de Montejo.
Recuerda a sus amigos en un da especfico, y ese da se convierte en una
era que nunca termina, en una especie de eterna espera.
Refleja la soledad del poeta en la noche, estaba con sus amigos, sali un
instante a buscar algo. Esa reunin parece que es simblica. Es un poema
elegiaco. Este poema no es celebrativo. Lamenta la perdida de algo. Lo que
hay es un asombro ante el paso del tiempo. Cuando era joven, se juntaba
con sus amigos, este poema si lo leyramos dentro de 40 aos nos
echaramos a llorar. Es certero. Sus amigos salieron y ya no han vuelto, se

33

han ido para siempre porque a vida ha pasado muy deprisa. Algunos de
ellos habr incluso muerto, otros no se sabe dnde estn. Se lamenta del
paso del tiempo. Este poema lo podemos relacionar con el tercer poema de
Trilce, cuando dice que su madre se marcha con su hermano. La elega es
una celebracin pstuma, cuando aquello que celebras ya ha pasado, el
tiempo te lo ha quitado, mientras que el poema celebrativo, celebras
aquello que est sucediendo en ese momento, el tiempo no te ha quitado
nada. Toda poesa es un canto de amor a algo, al presente (celebrativo) o al
pasado (elegiaco).
EL REZAGADO
El futuro es pasado tambin. Punto de irona: primera vez que me mora.
Hay una mezcla de tiempos en este poema. Contempla su propio entierro
que sucedi hace mucho tiempo o no ha sucedido aun. Todo el tiempo est
entremezclado. En este poema el poeta imagina su propio entierro, y a
partir de esa imagen conforta la idea de que se queda rezagado.
EN EL PARQUE
Aqu esta presente esa concepcin del tiempo tan tpica en Montejo. Aqu
habla de su hijo Emilio. El nio est fuera del tiempo y por ello est en
contacto con los seres del mundo, como el rbol. Todos somos partes del ser
nico y por ello dice: el hijo que me esperaba es su descendiente. El padre
contempla a su hijo en un momento eterno. Es como si el hijo hubiese
nacido antes que l. Estaba destinado a tener ese hijo. No solo lo ve
patinando en el parque, sino en el tiempo.
ADIS A MI PADRE
Este poema es muy parecido al ledo antes que contemplaba su entierro.
Esta vez aparece el entierro de su padre, pero el tiempo sigue siendo una
configuracin alternada. Visin de la realidad que se nos ofrece nos es esa
visin tan rgida del tiempo, sino otra distinta.
LOS AUSENTES
En este poema vuelve a esa idea reiterada en sus poemas, estas
reiteraciones no son repeticiones cuando un poeta es autntico. Se observa
que en Murcia los cuadros de Ramn Gaya hay copas de cristal en todos sus
cuadros que es lo emblemtico de l. Las cosas verdaderas son inagotables,
en el cristal por ejemplo insista porque a l le parece que se coagula o se
concreta el misterio del mundo, en un objeto tan simple como el cristal y
con una sola vez que nos acerquemos all no es suficiente, porque el
misterio no se agota nunca. Por ello siempre vamos a l para llenarnos de l
y entender la vida, y aunque parece la misma copa no lo es.

34

Aqu no se repite sino que insiste. Hay un mundo peculiar de ellos y aunque
sus poemas o cuadros no estn firmados lo reconocemos. En realidad dice lo
mismo, pero bien visto es la primera vez que lo dice porque ese tema no se
agota. En este poema est todo entremezclado como lleno de paradojas y
contradicciones que no lo son. Esta visin est muy presente en gran parte
de los poemas. Hay contradicciones, pero el ser humano es eso, est lleno
de contradicciones si est vivo; a veces afirma lo que antes neg, pues un
artista hace eso mucho, pero no es una falsedad.
Este poema muestra un tiempo en el que l tiene un presagio de muerte, un
tiempo que se tambalea porque le duele. Esta visin del mundo es
esperanzadora porque para l no existe la muerte, sino que todo est en el
presente en una especie de abolicin de la muerte. Esto est en muchos de
sus poemas como hemos visto, sin embargo, a veces en su ltima obra
ltima llamada Fbula del escriba la idea de muerte persiste y hay una
profunda melancola en l. Antes de separarnos del mundo tal y cual como
lo hemos vivido sentimos la melancola de la muerte y no se siente angustia
por la concepcin que tiene del tiempo, pero s una melancola que est
presente en muchos poemas de ese libro.
AMANTES
Ante todo la ve como causa de la separacin fsica y no espiritual de la
persona amada. Aunque seamos eternos las formas cambian y todos nos
enamoramos de las formas de lo que tenemos ahora y queremos que sea
para siempre. Es un poema de amor dicho en un lenguaje moderno, con
imgenes que implican la modernidad, por ejemplo la imagen de
aeropuerto, propia de nuestro tiempo. Es parecida a otro poema que antes
se ha ledo, tiene que estar implicado el universo entero. Hay imgenes muy
hermosas: se palpaban como ptalos no abiertos es una celebracin del
amor. Lo que dice del amor es que nos hace no estar solos de la vida, no
estar con alguien a quien amas, el amor como remedio.
ESTRELLAS
Tiene una cita: slo el dolor y las estrellas universales. Temtica amorosa, se
vislumbra a la amada con un fondo nocturno. Para l, especialmente cuando
habla de amor, la amada est inserta en el movimiento general del mundo,
casi como el centro del mundo. Las estrellas hayan en ti su bveda. Habla
de esa unin que hay de todo lo armonioso, todo girando, dando vueltas,
todos esos mundos, es increble, el amor est dentro. Tambin est presente
otro tema, la contemplacin de la amada, que est desnuda en el lecho.
Cuando la ve desnuda es cuando ms la siente en comunicacin con el
mundo.
En este poema se aprecian los endecaslabos y alejandrinos se clsicos. El
poeta no escribe como quiere, sino que conoce la tcnica. Se trata de otro

35

poema amoroso, dedicado a esa segunda mujer que vivi con l como
Pavana para una dama egipcia.
LA AMIGA DORMIDA
Tema clsico de la contemplacin de la amada dormida. Le pide a los
elementos de la naturaleza que frenen su marcha y que tenga la maravilla
de estar ms tiempo con ella.
Este poema es muy similar a La Durmiente que tambin es un tema que le
complace o le acude. Este es un tema muy clsico (el escribir sobre la
amada dormida). Estamos ante un poema de amor especialmente hermoso
y emocionante que trata ese tema de la amada dormida, no asla a la
amada del mundo, sino que el cuerpo de la amada esta lleno de estrellas. El
poeta le suplica a la tierra que no vaya deprisa para que el sueo de la
amada sea plcido.
CUERPO CON PJAROS
Es un poema de amor pero con unas imgenes.Todos los poemas
verdaderos son de amor, ya sea a un rbol, a la madre o a la amada. El
poeta canta a las cosas hermosas del mundo. Aqu se aprecia lo complicidad
de lo csmico y lo particular de un poema. Hay algo muy caracterstico en
su obra y de una parte importante de los poetas contemporneos y es que
aqu llaman a las cosas por su nombre, de tal modo que los ojos ya no son
estrellas y sus senos no son montaas. Estos poetas llaman a las cosas por
su nombre, sin metforas, ya que con nombrar esas palabras hay poesa. Un
poeta no traduce la realidad sino que habla de la realidad.
LA ROSA
Es un poema de amor. La nombra sin usar metforas. La poesa muchas
veces, traducen todo a una jerga potica, el cuerpo de la amada y la
realidad desaparecen. Estn sepultados bajo ese luvin de metforas, no
solo en Espaa, es un argot mundial, est codificada la poesa. Es una
equivocacin grande. La poesa no puede ser una traduccin de la realidad,
puede ser una realidad misma. El poeta no tiene que trangiversar la
realidad. La amada es mucho ms que una rosa.
Este es un poema amoroso que evita las metforas y llama a las cosas por
su nombre. La formacin del cosmos para juntar a los amados vuelve a
aparecer. Ella no es una rosa sino unos ojos, y eso es mejor que cualquier
metfora y cualquier rosa.
PIANO EN EL LECHO
Siempre que habla del amor habla del ritmo universal. Aparece aqu la
comparacin de la amada con las galaxias y todo lo armnico del cosmos.
De algn modo contradice el anterior poema porque hay una metfora en la

36

que compara a la amada con un piano. Todo lo vivo se contradice sin


contradecirse, hoy se piensa una cosa y maana otra, ya que la
incongruencia est en la propia vida del ser humano.
MSICA MGICA
Aqu vuelve a relacionar a la amada con el cosmos en un canto al amor y
esto lo hace para que no se pierda el tiempo en otras cosas sino en el amor.
En el poema aparece la idea de que cuando estamos en esa ocupacin
estamos en contacto con lo importante del mundo (saturno y las plyades) y
siempre con esa idea de que el amor nos conecta con todo lo vivo y
armnico del mundo. Amor como una msica mgica que hay en el mundo,
que est en el amor y en la amada.
UN RAYO
En este poema habla del paso del tiempo y de que solo el amor hace que
vuelva a ser joven y a estar vivo. El hecho real es que l estuvo con una
mujer ms joven y ello le hace sentirse joven, por ello dice que el cuerpo
envejece y solo el amor hace que goce de la juventud y sea l mismo
juventud. En su ltimo libro ya aparece el tema de la dama egipcia, pues
despus de su primer matrimonio conoci al amor con el que viva, por lo
que este poema nace de esa experiencia vital.
ANILLO
En este poema dice que el amor solo es suficiente, pero se tiene que
entender como la vieja idea de que el amor lo puede salvar todo, pues es lo
que mas necesitamos en este mundo para estar en armona, y no solo con
la amada sino con el mundo. En definitiva presenta la idea del amor como
salvacin.
EL DUENDE
El poema se presenta dividido en tres partes. El primer movimiento del
poema habla de que cuando se escribe hay alguien que observa, y l le
llama el duende. El autor se recuerda cuando empezaba a escribir. La
imagen del poeta escribiendo en la noche es muy importante, ya que l
senta como el duende le observaba mientras escriba. Dice que el duende
era l mismo, pero el mismo a los sesenta aos. Aparece tambin esa
mezcla de tiempos de los antepasados, por lo que todo est sucediendo al
mismo tiempo.
En el segundo y el tercer movimiento del poema vemos como hace juegos
serios muy serios, sobre todo en el ltimo movimiento pues dice que ya no
queda un duende que est le mirando. Cuando era joven lo miraba el que
iba a ser despus, pero el que es viejo habla con derrotismo o nihilismo

37

fruto de que el viejo no tendr a nadie que le mire, ya no tiene futuro


porque est cerca la muerte.

Une todos los tiempos. La clsica imagen del poeta joven. Dice que era l mismo el que
estaba mirando al joven. El que ahora escribe este poema, de 60 aos, dice que lo estaba
mirando escribir. Un presente que es pasado ahora, tambin est el futuro. sexagsima
vuelta al sol la tierra tarda un ao en dar la vuelta al sol. En la segunda parte, en ese
mismo lugar est intentado escribir que hace veinte aos. En la tercera parte, pare ser
que presente un tiempo en el que l ya no estar. Est hablando de la muerte. Hay
tambin un poco de desengao, de angustia en el tiempo. Todo el poema tiene un tinte
elegiaco, pero en esta ltima parte de su obra, hay a veces ese tipo de poema motiva por
esa relacin amorosa, que es maravillosa, pero tambin le produce ese sentimiento
elega, pues el tiempo acabar pronto con eso.

DE AIRE EN AIRE
Este poema habla de la imagen de un pjaro que vuelve al atardecer y que
va a descansar al rbol. Esta estampa inspira al poeta que afronta la noche
de forma triste porque el da es su habitad.
EN EL METRO*
Aqu aparece el azar de ver a alguien en el metro que no volvers a ver,
pero an as te quedas fascinado con esa presencia tan efmera. Habla aqu
de la fugacidad de esa visin, ese plpito que a veces encuentra el hombre
en esa mujer que podra haber sido una mujer importante para l. Ese
misterio que tienen esos encuentros tan fugaces, la visin de una muchacha
es hermoso. Los poetas se fijan mucho en esas cosas.
EN EL PARASO*

La que habla es la propia serpiente, no el poeta, esto sera un monologo


dramtico. La serpiente es el creador del amor entre hombre y mujer.
Es el fin de un paraso, pero tambin es el comienzo de otro.
Imgenes sensuales y hermosas.
Una cosa llamativa en este poema es la tcnica, es decir, la manera de
escribir el poema. El poema es de Montejo pero aqu habla la serpiente. Hay
dos tcnicas para no hablar desde el yo: una es la de los heternimos y esta
es la otra tcnica, la del monlogo dramtico. La serpiente no habla, pero
curiosamente la del paraso s poda hablar. Aqu habla otro ser, que en este
caso es la serpiente que habla en primera persona. Se cuenta como sucedi
aquello, pues la serpiente se atribuye la creacin del amor. La serpiente
entra en el paraso y crea la unin del hombre y la mujer; e hizo el amor tal

38

y como lo vemos nosotros. La originalidad aqu es la de utilizar el monlogo


dramtico.
EL ESPEJO
Este poema presenta el tema clsico y tradicional de los espejos que
aparece en toda la poesa de cualquier pas y ya desde antiguamente son
siempre enigmticas las figuras de los espejos, sobre todo nuestro propio
rostro. El poema conforta el trasmundo que le sugiere la amada en el
espejo, y no se contempla como exhibicionista sino que ve unas cosas
propias y nicas.
Mirarse en el espejo y reflexionar sobre uno mismo. Dice que ene le espejo
ve el transcurrir del tiempo. l es como ese tictac del tiempo.
PAVANA
Las pavanas estn presentes en Fbula del escriba. La pavana es como esa
msica o danza que dice desde el principio, y ofrece esa msica como si
fuese un brindis o un regalo a algunas cosas que va nombrando de la
realidad. Este es un poema sencillo, pues los poetas aun cuando escriben
poemas amargos o de dolor son enamorados del mundo, no puede ser que
un poeta no ame las cosas del mundo. El poeta crea y no destruye y por ello
este poema es un brindis a la hermosura del mundo. La ltima parte del
poema muestra un contraste brusco porque ha hablado de cosas hermosas
y de pronto pone ah un sapo, porque tambin el sapo es digno de ser
cantado.
PAVANA PARA UNA DAMA EGIPCIA
Dice que lo que escribe lo tiene asumido en su propio cuerpo, su materia.
Dice que en esto se parece a los rboles. Est hablndole a la dama egipcia,
su amada. Aqu hay una elega anticipada. Ve ese momento futuro que
suceder y entonces adelanta esa elega cuando la ve en su esplendor. l es
un hombre mayor y la amada es una mujer joven, entonces en un futuro no
estarn juntos. Adelantaba el futuro, en vez de disfrutar del momento con
ella, realiza una elega.
En este poema se aprecia esa melancola. La pavana es una danza
espaola grave y seria de movimientos pausados, y as debemos considerar
este poema porque habla de una cosa grave y pausada. l tuvo cuando era
mayor un segundo matrimonio con una mujer mucho ms joven que l, y
este poema supone que habr un momento en que l se ausentar por esa
diferencia de edad. Dice que es para una dama egipcia porque esta segunda
mujer pareca una antigua egipcia. El ltimo prrafo hace referencia a la
visin del cuerpo de la amada. En este poema hay aparentes
contradicciones, pero en realidad no niega esa visin del tiempo unitario,

39

aunque s esa transformacin y separacin de algn modo que la muerte


supone. No obstante prevalece en l, incluso en este poema y otros, la
esperanza y la visin esperanzada de la muerte al que l considera un final
sin fin.
PAVANA DEL TRASTIEMPO
Tiene cercana con el otro poema. Dice que a pesar de todo lo expuesto en
el poema anterior, ms vale vivirlo y que la vida es hermosa as. No tiene
esa connotacin elegiaca. A el le gustara haber tenido la misma edad que
su amada y no tuviera que pensar esas cosas, que no hubiese ese problema
con el tiempo.
Aqu se presenta una concepcin transfigurada del tiempo. Para ello hace
uno de sus habituales enfoques peculiares del tiempo, de tal forma que todo
sucede y no sucede al mismo tiempo. Adems hay en este poema una
melancola por el presente y la separacin de los amante. Todo esto le
produce una melancola y un asombro ante ese misterio del tiempo.
PAVANA PARA UN RECUERDO DE MADONA
Contemplacin de la amada durmiendo. l imagina lo que estar soando
esa mujer, que es con Venecia.
En este poema nos encontramos con el mundo de Montejo. El poeta quiere
un universo como todos los poetas, es decir, que particular y tambin
limitado e ilimitado al mismo tiempo, pues va dando vueltas desde el
principio a los mismo motivos. Otro motivo que aparece de modo reiterado
es el que al estar tocando a la amada se traslada de algn modo al girar de
las galaxias y a la armona del mundo. El autor siente una plenitud y por ello
no es una simple mujer sino es el mundo entero el que est all y toda la
realidad se mueve a ese ritmo. Toda la realidad est conectada y llena de
plenitud en este poema.
PAVANA DEL HACHA
Este poema va dirigido a su amada. Aparece otra vez el motivo del rbol, el
hacha, que es smbolo del tiempo, que acabar con ese rbol. El final del
hombre es para el hacha.
La juventud de ella es el hacha tambin. Es el smbolo del tiempo distinto,
desacorde que les ha tocado vivir. Es un hacha amable, con senos, labios.
El poeta habla aqu de las cosas que florecen, pues un da y otro pasan de
tal modo que con cada golpe crece. El hacha es la amenaza y la belleza del
acabamiento.
ALL, POR FIN, SE VE LA TIERRA

40

Aparece aqu la idea del tiempo, la idea vieja del poema que aparece en su
poesa en la que la tierra va dando vueltas en una especie de enigma y de
misterio. Montejo entiende el mundo como un misterio o un enigma
hermoso y por ello cunado dice madre se refiere a la tierra.
CERCA DEL LAGO TACARIGUA
El tema general en este poema es el tiempo con esa visin transfigurada en
la que nos recuerda aquella epidemia de peste de la provincia de Valencia.
Aqu aparecen todos dando vueltas en el tiempo en una especie de presente
que comprende todos los tiempos.
VOCES
En este poema aparece la idea de que cuando leemos a un poeta nos
reconocemos en l porque somos como l aunque no escribamos, pues en
el poeta hay muchas voces. En el poeta hay una norma del poeta J. Keats
que dice que el poeta al contrario de lo que parezca es el ser
despersonalizado y menos potico que hay, ya que no tiene carcter.
Todo en la vida es milagroso y misterioso; adems el poeta no tiene un yo,
ya que de tanto mirar con humildad el rbol poco a poco entabla una
relacin con este, de tal modo que ese rbol entra en l. El poeta verdadero
es el primero que se asombra de eso que le sucede cuando el escribe y
cuando hace un poema hermoso porque sabe que no lo ha hecho l. La
poesa ha decidido utilizarlo a l y a travs de l se expresa.
FINAL SIN FIN
La muerte no es el final de todo. Sabemos poco de la vida y poco de la
muerte. Todas las concepciones son posibles o no. El misterio no puede
descifrarse, sino ya no sera un misterio. Nos aferramos a ideas o
concepciones del mundo. El mundo tiene algo misterioso. Este es un poema
con una visin esperanzada del tiempo como ha tenido siempre y hay una
cita de Juan Ramn Jimnez en el que habla de la muerte en el momento en
que se muera. Aqu tambin aparece la vida como sueo. El poeta tuvo
tiempo de pensar en su muerte porque muri de cncer, de modo que era
algo que vea venir poco a poco. No es que el protagonista muera sino que
se va la vida de l, es un modo de explicacin de cmo se va la muerte. La
clave est en los 3 ltimos versos pues dice cosas que ya hemos dicho
porque entiende el mundo como un mundo indescifrable y misterioso. La
vida es as, es decir, habitamos en un misterio indescifrable.

EXAMEN DECIR LOS POEMAS EN LOS QUE SE ENCUENTRA EL TEMA DE LA


CONTEMPLACION DE LA AMADA QUE EST DURMIENDO, QUE ES UN TEMA CLSICO.

41

EFRAN BARTOLOM
Efran Bartolom es un poeta mexicano actual que podemos considerar
como anttesis de Eugenio Montejo, pues este Montejo era casi de corte
europea, de hecho tuvo cierta difusin por aqu. Si Montejo era un poeta
mesurado que cuida su forma Efran Bartolom es todo lo contrario y es
lgico que as sea. Naci el 15 de diciembre de 1950 y es un poeta muy
consolidado y conocido en Mxico.
Este hombre tiene motivos para ser un poeta muy distinto a Montejo pues
es un poeta ms parecido a Neruda, es decir, un poeta torrencial que no se
contiene y que no era conciso. Su poesa es como la naturaleza en muchos
lugares de Latinoamrica, pues all hay rboles enormes y muchos volcanes.
Su zona muestra una naturaleza desmesurada pues est situada en el sur
extremo de Mxico en el estado de Chiapas.

42

Naci en un pequeo pueblo de 3000 habitantes llamado Ocosingo que est


situado en la entrada a la selva. Este estado de Chiapas es un estado muy
atrasado con muchas injusticias sociales.
En 1994 se produjo un
levantamiento del ejrcito zapatista de liberacin nacional. El
subcomandante Marcos fue un personaje importante en esta revolucin y en
Ocosingo se libra la batalla entre el ejrcito federal de Mxico y este ejrcito
de gente que se sublev.
Este pas ha tenido la desgracia de ser vecino de EEUU pues estos se nutren
de ellos. El ejrcito se llama zapatista porque Zapata fue un revolucionario
que se sublev buscando democracia y para ello piden libertad, pan y
tierras para los indgenas. El conflicto an contina aunque de forma muy
dbil, pero Efran Bartolom vive en la ciudad de Mxico; aunque hay que
decir que sobre esto escribi en un libro llamado Ocosingo, diario de
guerras y algunas voces.
Cuando naci el poeta su pueblo era una poblacin a la que solo se poda
llegar en avioneta, ya que no haba carreteras. En la antologa hay un
poema en el que se habla de su pueblo. En Mxico hay una revista que se
llama Siempre, y esta revista llegaba a todos los lugares de Mxico, puesto
que era una revista famosa. En este poema habla de que ahora cuando
escribe este poema es l mismo el que sale en esa revista como si fuera
famoso, y dice que le gustara que su padre le viera. Cuando dice que la luz
ha abandonado sus ojos para siempre se refiere tambin a que antes no
tenan ni luz elctrica.
SIEMPRE!
De nio cuando a mi pueblo
todo llegaba por avin
o a lomo de caballo
entre la lluvia la noche el lodazal la selva
mi padre reposaba leyendo una por una
las pginas hermosas de la revista Siempre!
Yo an no haba tomado ni caballo ni avin para conocer Mxico
Mxico era el pas y su espejo era Siempre!
Lo importante de Mxico pasaba por esas pginas en sepia
que leamos con mala luz elctrica
Ah aprend a leer el rostro mltiple de la patria
bajo la mano sabia por apenas visible
de mi joven padre en sus treinta
Este es el doctor Atl me dijo un da cuando el pintor muri
y su noble barba ennobleci la portada de Siempre!
Y yo vea los rostros de Leduc Gmez Arias Domingo

43

y Surez Alvarado Gutirrez y Gonzlez


Zabludovsky Pags Garca Naranjo...
y deletreaba el nombre de la patria
como si fuera el rojo corazn del planeta
Todo esto me brota en la memoria ahora
justo ahora en que mi foto sale en la revista
y se habla bien de m como del hombre limpio que mi padre so
y se honra en m al poeta que con seguridad mi padre no so
Se habla de su hijo: uno que pudo hacer que sus palabras fueran puras...
Y yo algn da so y si no lo so hubiera querido
que mi padre encontrara esos artculos donde se habla de su hijo
hojeando una por una las pginas de Siempre!
que treinta aos despus sigue llegando al pueblo
por vas menos speras mucho menos hermosas
que el lomo de un caballo
o las alas de un avin sobre el follaje espeso
Pero mi padre nunca podr ver esas pginas:
la luz ha abandonado sus ojos para siempre
Aunque ahora tengamos en el pueblo tan buena luz elctrica.
Aqu se ve como era su pueblo en su infancia, pues su padre tena un
pequeo juzgado y tambin fue agricultor de caf. Efran fue el primognito
de 6 hermanos y en esa casa familiar del pueblo y en un rancho de la madre
que llamaban el paraso transcurre su infancia. El poeta autntico habla de
la vida y su poesa transcurre en esa zona, en la naturaleza de su pueblo y
en la selva Lacandona. Esa naturaleza le forj de nio y por ello luego la
cantar en sus poemas, ya que conoci el mundo indgena.
Cuando empez los estudios primarios se march a un pueblo cercano
llamado San Cristbal de las casas. Esta ciudad estaba a unos 90km, pero
eso all era mucho pues no haba ni carreteras. Hizo tambin all sus
estudios de secundaria, puesto que fue un buen estudiante. En 1966 en un
viaje de 22 horas de autobs fue por primera vez a la ciudad de Mxico para
hacer el examen de ingreso en la universidad autnoma de Mxico. Empez
a estudiar la carrera en Mxico, pero nunca se desvincula de su tierra natal,
pues sabe que es su tierra y es all donde estn los lugares de su infancia,
por lo que es la tierra nutricia de su poesa.
En Mxico se licenci en Psicologa y durante un tiempo fue profesor en la
universidad, pero durante su vida se ha ganado la vida como Psicoterapeuta
de prestigio. All se casa por primera vez en un matrimonio que le dio dos
hijos, pero su mujer muri en un accidente de trfico. Despus de esta fecha
vive con otra segunda mujer que ha sido y es la inspiradora de todos los

44

poemas suyos de amor, y que como todas las mexicanas se llama


Guadalupe.
En Mxico es un poeta conocido y muy valorado, de hecho se le han dado
varios premios importantes. En Espaa es poco conocido pero hay una
antologa de su obra llamada El ser que somos de la editorial Renacimiento
(2006). Efran es un poeta que refleja el mundo que ha vivido, lo que para l
ha sido y es la vida. No fue un poeta que publica desde joven y luego se
arrepienten porque para escribir se necesita un aprendizaje. Su primer libro
Ojo de jaguar aparece en 1982 a una edad de 32 aos.
Este autor, al contrario que Montejo, es un poeta abundante, de voz ancha,
apasionado, torrencial, lleno de imgenes brillantes y de colorido. Ese
mundo colorido es lgico que haya ido apareciendo en sus libros, como
tambin ocurre en la poesa de Neruda o Daro. Surgi Bartolom en un
momento de la poesa mexicana en la que esta poesa estaba gobernada
absolutamente por su poeta ms famoso, Octavio Paz. Ojo de jaguar est
lleno de vitalidad, al contrario de lo que ocurre con la poesa de Octavio Paz.
Su primer libro es una evocacin de la casa paterna, de la infancia, del
pueblo y de la selva, pues en l habla con cierta impotencia para reflejar
ese mundo tan abigarrado, variado e inmenso.
CASA DE LOS MONOS
Para qu hablar
del guayacn que guarda la fatiga
o del tambor de cedro donde el hachero toca
A qu nombrar la espuma
en la boca del ro Lacanj
Espejo de las hojas Cuna de los lagartos
Fuente de macabiles con ojos asombrados
Quiz si transformara en orqudea esta lengua
La voz en canto de perdiz
El aliento en resoplar de puma
Mi mano habra de ser una negra tarntula escribiendo
Mil monos en manada sera mi pecho alegre
Un ojo de jaguar dara de pronto certero con la imagen
Pero no pasa nada Slo el verde silencio
Para qu hablar entonces
Que se caiga este amor de la ceiba ms alta
Que vuele y llore y se arrepienta

45

Que se ahogue este asombro hasta volverse tierra


Aroma de los jobos
Perro de agua
Hojarasca
En este poema l ve la imposibilidad de expresar ese mundo tan
inabarcable que a l le toc vivir. Toda su obra ser un intento de mostrar en
tentativas de expresar ese mundo de su regin natal; aunque luego tambin
ser un gran poeta del amor
El lugar donde viv su infancia le marca mucho y es tpico que en sus
poemas aparezca la selva, la claridad, las estrellas y la fauna nocturna. Su
mundo es ms amplio y ha ido variando en funcin de sus experiencias
vitales. El problema que puede tener esta poesa es que en un poeta tan
torrencial con unos sentidos tan despiertos que puede que se de lugar a
excesos retricos. Despus de este mundo se va a Mxico a empezar sus
estudios.
Bartolom aprecia en este mundo el choque de la ciudad y por ello tiene un
libro que se llama Ciudad bajo el relmpago que es un libro que cambia
respecto al primero, pues habla de la urbe monstruosa que es la ciudad de
Mxico. En este libro aparece la cita que dice: hay rboles tristes y una
sola gota de ciudad hara amargo el mar. Para Efran todo es negativo en la
ciudad, pues esa megaciudad sobrepasa al hombre y es como una ciudad
que devora a su familia, ya que su mujer muere en un accidente de trfico.
Otro libro de Bartolom se llama Cuadernos contra el ngel (1987). No est
aqu tan centrado en la ciudad, sino en el dolor. De este poemario se deduce
que la salida del dolor est siempre en el regreso constante a la naturaleza
de la que nunca se desvincular. Usa tres tablas salvadoras para luchar
contra los males de nuestra vida que son: la naturaleza, la poesa (a
travs de aqu llega a la naturaleza) y el amor.
Efran Bartolom es un importante poeta del amor, pero su visin del amor
es muy diferente a la de Bcquer u otros poetas de la tradicin. Esta
tradicin tiene una visin petrarquista e idealizada de la poesa. En la poesa
de Efran no sucede esto, ya que aunque contiene poesa amorosa se tiene
en cuenta dos cosas fundamentales: el espritu y el cuerpo. Esto le hace dar
una visin del amor ms certera y cercana a la realidad, de tal modo que en
sus poemas de amor est lo sublime y el ms crudo erotismo.
Efran Bartolom no slo escribe poesa amorosa, ya que tambin escribe
poemas metapoticos en los que expresa qu es para l la poesa. Su obra
Partes un verso a mitad y sangra (1997) se caracteriza por tener un ttulo
muy significativo, ya que en sus versos refleja el siguiente matiz: Efran
Bartolom considera a la poesa vida. Su primer libro es una evocacin de
su infancia y adolescencia en la casa paterna de la selva donde se

46

encontraba. En este libro est presente como entiende la poesa de alguna


manera y por ello hay algunos poemas en los que hablar de su propia
poesa o de la poesa en general.
Este poeta no escribe versos con palabras sino con la propia vida y con los
propios seres vivos. En primer lugar tiene un poema metapotico titulado
Invocacin donde hace una invocacin a la musa que es su inspiracin,
pues sin ella no puede escribir. En este poema invoca al espritu de su
lengua que es su musa; si este espritu le insiste y le consiente llamar a las
cosas por su nombre, y decir con exactitud o con rigor todo lo que est
viendo, podr escribir poemas que sean extraordinarios.
Efran Bartolom en Ojo de jaguar hace referencia a su mundo natal, al
mundo de la selva. De esta forma podemos considerar a nuestro autor un
poeta natural, vivo, salvaje, exuberante, musical y con ritmos muy
marcados, porque esa expresin del mundo debe ser descrita por un poeta
torrencial, nerudiano, que se adecua a su mundo y forma parte de l para
expresarlo. En este poemario aparece la selva con su vegetacin tan
exuberante, la fauna, los ros, las lagunas, las plantaciones, las cascadas
Todo este mundo lleno de color, vivo y de datos procedentes de los sentidos,
olores, sabores de las frutas maravillosas y los sonidos de la naturaleza. En
esto encuentra la expresin para los versos de este poeta en los que hay un
ritmo muy marcado con versos anchurosos.
En su poesa, por lo general, no hay rima pero s que hay un fuerte torrente
de imgenes y un contenido abundante de todo aquello que quiere
expresar. El autor sabe dibujar en el alma del lector un dibujo detallado y
exacto de aquello que nos quiere contar. Bartolom destaca por ser un
poeta afirmativo como Pablo Neruda tal y como veremos en los siguientes
poemas. Casi todos los poetas son tristes y melanclicos pero Efran
Bartolom no, pues l es ms celebrativo, ya que le canta a la alegra,
aunque hay que destacar que rara vez tambin ha tratado el tema del dolor
en su poesa.
Estos poemas son los que nos recuerda a su regin, a las cosas de all, a su
pueblo y a la selva. Esto no est solo en su primer libro, ya que aparece
tambin en otros momentos de su obra y tambin en otro libro ms que se
publica mucho despus llamado Corazn del monte (1995). En ambos libros
estn algunos de los mejores poemas de este autor, y aparecen poemas
ms nostlgicos que pueden resultarnos a veces por la abundancia un poco
farragosos por los excesos retricos nerudianos que pueden parecer
reiterados. En definitiva son poemas que obran por acumulacin y por
exuberancia, por lo que pueden resultarnos excesivos.
ANTOLOGA POTICA
Siempre!

47

En este poema podemos ver un reflejo de cmo era el pueblo en el que vivi
durante su infancia. Naci en un pueblo pequeo y desconocido en el seno
de una familia ilustre. Su rancho le denominaba El Paraso y es all donde
transcurri toda su infancia y donde se impregn de esa naturaleza
exuberante e indomable que luego cantar en sus poemas. Efran Bartolom
tambin conoci muy de cerca el mundo de los indgenas discriminados.
Todo esto no lo vivi en vano, ya que si eres un poeta autntico hablars de
la vida que has vivido tal y como hizo nuestro poeta.

Hace referencia a una revista siempre. En esa revista siempre aparecan hombres
importantes de Mxico y ahora el propio poeta ha aparecido en esa revista y le gustara
que su padre la viera pero l ya no puede verla. l se ha hecho un poeta notable y
entonces sale en la revista. Su padre no saba ni que iba a ser poeta. Cuando escribi
este poema, esa revista aun llegaba al pueblo. El pueblo ha mejorado pero su padre dice
que ya podr ver esa revista en la que se le trata a l como buen poeta.
Invocacin
Este es un poema que se caracteriza por tener un tema metapotico. En l
le pide a su lengua que narre la verdad, que le deje hablar de aspectos que
ha vivido para que no se convierta en un falso poeta. Para l es la lengua de
sus abuelos y por ello la considera Madre y mujer, porque la amada de un
poeta es la propia lengua. Este poema posee un gran final en el que los
versos van decreciendo mientras le ruega a la lengua que no le deje caer en
las garras de lo equvoco y convertirse en un falso poeta.

Es una invocacin a lo que es la materia prima fundamental, la herramienta nica del


poeta: su idioma. Le pide al espritu de su lengua que no le deje nunca traicionar esa
lengua, a su mundo, que siempre hable con autenticidad. l es un poeta que siempre va
al origen, por eso hace esta invocacin.
Est escrito en un lenguaje accesible, sencillo. Tiene imgenes coloridas. Naci en un
mundo lleno de color. Ha vivido en ese lugar que est lleno de rboles, de flores, de
frutos. Pjaros, todo tipo de animales. Esto se nota aqu. no me dejes zumbar en el
vaco como los abejorros ante el vidrio nocturno: imagen muy bonita.
Es una invocacin a la lengua para que siempre lo proteja y no le deje decir cosas que
no son verdad. Le pide que no le deje ser inautntico.
Los dones
Considera que todo lo que tiene se lo ha dado la poesa y que todo lo que
hay en el mundo es un don de ella. Dice que supo asombrarse de las
maravillas del mundo gracias a la poesa. El poeta, adems, canta y expresa
su gratitud, puesto que puede expresar con palabras todo lo que ve.
El oro ms pulido

48

Est escrito con humor. Dice que la poesa es como la quinta esencia de la
lengua, del arte. l, como amante de la poesa, no le gusta la bisutera, sino
el oro ms pulido, es decir, que las cosas sean autenticas. Pero a veces
cuando descubre a un gran poeta le cuesta trabajo drselo a conocer a su
mujer porque le da envidia que ese sea mejor. Pero al final vence esa
resistencia y se lo ensea. Segn l, qu otra cosa le va a ofrecer que el oro
ms pulido.
Dice que ella nombra ese poeta y se arrepiente de haber puesto en su alma
un rival que afortunadamente ya est muerto o es muy viejo o no habla
nuestra lengua. Cuando vence esa envidia y se lo da a conocer, ya se
conforma.
El cadejo
Este es un poema escrito en prosa en el que describe cmo es y qu suele
hacer el cadejo, que es un ser fabuloso de la cuentista tradicional. El final
del poema cuenta que algunos piensan que este ser vive escondido en el
alma de hombres que actan causando mal al resto de las personas.
La marimbita
En este poema nos habla de su infancia. El ttulo hace alusin a un
instrumento musical que le regal su to cuando l era un nio. Gracias a
este instrumento consigui escuchar la msica que le otorga el mundo. En
la composicin destaca la rima del poema con la que quiere reflejar el ritmo
que recreaba la marimbita: regal, sol, menor, dio, sol, yo, son, percusin,
corazn, cancin, voz y Dios.
Jaguar en luna llena
A travs de los versos de este poema nos narra la vida en la selva y cuenta
como de nio oa, de vez en cuando, un jaguar que no se mova slo por la
frondosa selva, sino que se acercaba al pueblo para poder alimentarse.
La lengua y las hermanas
Estamos ante un poema alegre con el que expresa su afn por conocer la
vida y no querer pensar en la muerte, puesto que no desea experimentar el
sentimiento de tristeza, al igual que Leopardi que en algunos de sus poemas
niega a la muerte. Trata, sobre todo, el tema del amor y por ello le est
hablando a una mujer. En definitiva descubrimos que le importa tanto la
vida porque est enamorado de esa mujer.
La vida y la muerte son como hermanas, pero el poeta establece que l no
tiene que ver con la muerte porque solo tiene ojos para la vida, pues no se
recrea en la mortalidad como hacen otros poetas. Cuando ve a la amada

49

solo piensa en la vida y no en la muerte, ya que los momentos de amor


equivalen a la eternidad y anulan el tiempo.
Canto en voz baja
Este poema pertenece a un libro llamado Msica solar y es en esta obra
donde empiezan sus poemas amorosos. Desde aqu ir evolucionando en la
temtica amorosa hasta llegar a Canto para una concubina. El poema
comienza con una cita de Quevedo y est constituido por versculos sujetos
a los ritmos clsicos.
Postal de Guanabacoa
Estamos ante un poema ertico que escribe en una poblacin de Cuba. El
poeta observa a una muchacha mulata que ve desde su casa y no le
disgusta. La muchacha sale envuelta en una toalla. El poeta es mexicano y
est casado all por ello dice que traiciona a su patria, pues cuando dice
injusta cadera se configura una figura muy real, ya que l no la puede
alcanzar.
La nia
Este poema es la visin de una nia en la que se produce una
transformacin mgica por medio de la cual se convierte en la luna
creciente. La luna ha sido para los humanos un objeto hermoso de la noche
que se asocia con la musa de los poetas. Robert Graves estudia a la luna
pues es la que premia y castiga a los poetas. En realidad es como un poema
mtico en la que la diosa blanca asciende al cielo.
Muchacha en Seaport Village
Este poema habla de una ciudad americana en la zona del sur de EEUU que
anteriormente era parte de Mxico. El poeta ha ido a San Diego a hacer una
visita y en esta ciudad que linda con Mxico ve a esta muchacha. Este
poema es tambin meramente ertico pero est hecho con una hermosura
grandsima y adems llama a las cosas por su nombre. El poeta habla de lo
que en la tradicin no se fija nunca, pues no hace falta estar enamorado de
la muchacha para darse cuenta de estas cosas. Por todos los poemas que
hemos ledo se puede decir que Efran Bartolom es un poeta afirmativo y
celebrativo, aunque en alguno de sus libros hable sobre el dolor. El dolor es
necesario como contraste para saber que la alegra existe. Efran es un
poeta absolutamente afirmativo y en la poesa espaola es mas frecuente el
lamento que la celebracin, la elega que el himno. Los poetas del mundo
occidental estn muy marcados por el tiempo, pues entienden que el
tiempo es una lnea que le conduce hacia la muerte, por eso tiene ese tono
melanclico y elegaco. Uno de los primeros poetas celebrativos es W.
Whitman, ya que el celebra la vida y el misterio eterno que esta contiene.

50

You might also like