"Ser devorado no duele"

O el montaje en el arte contemporneo

Por Manuel Molina

Desarrollar el arte de citar sin comillas

hasta alcanzar el mximo nivel. La
teora (...) coincidir con el montaje.
Benjamin, W. Obra de los pasajes, N 1, 10

Situacin
Ser devorado no duele es un programa fotogrfico de retratos que pretende construir un
discurso colectivo acerca de y en Facebook. Tuvo, en su joven vida, varios momentos de
produccin grupal. Algunos de esos momentos fueron ntimos y otros en espacios
institucionales.1 Este texto se trata sobre su intervencin en el Pabelln Argentina, en Ciudad
Universitaria (UNC), en el marco de las I Jornadas Montajes: pensamientos y prcticas. Poticas
y polticas de la fisura. Vern que su esqueleto textual tiene la forma de un grupsculo de
reflexiones y comentarios discontinuos montados alrededor de este proyecto de fotografa
digital en las redes. Por medio de l, buscaremos pensar los potenciales crticos del montaje
artstico en consonancia con una idea del seor Adorno (que hoy y desde este otro rincn del
mundo sigue siendo muy actual y muy deseable para nuestros oficios): es el presente quien
exige a la teora y al arte que se sumerjan junto con sus agentes, tecnologas y procesos de
produccin y administracin de la subjetividad en el corazn del sistema, que lo buceen, lo
exploren y en el mismo acto, que lo vayan perforando con la mecha de la crtica.
Fotografa 1
Ser devorado no duele cita con y sin comillas. Ante todo es contradictorio. Su propuesta
copia la idea de una serie de fotografas de la artista inglesa Gillian Wearing llamada Signs
that says what you whant them to say and signs that say what someone else want them to
say. La serie de retratos fotogrficos fue realizada durante 1992 y 1993 con desconocidos, a
quienes la artista les daba una pancarta para que escribieran en ella lo que pensaban,
sintieran o desearan y luego la frase fuese incluida en el retrato. El resultado es una cadena de
imgenes-texto donde los retratados aparecen sosteniendo un cartel escrito por y acerca de
ellos. Ser devorado no duele tambin copia su portada de una de las fotografas de Wearing.
Un hombre sonre como un Giocondo. Pero su apariencia es desmentida y negada por su
cartel manuscrito: "estoy desesperado". Podramos agregar, copiando a Magritte: "este no es
un hombre que sonre".

Como en Campo de cruces (MuMu, Junio de 2013) y en Montajes (UNC, Diciembre de 2013).

"Ser devorado no duele" (portada), fotomontaje digital, 2013.

Fotomontajes
Ser devorado no duele incluye tres momentos: [1] un momento emprico, de contacto e
inclusin del sujeto retratado, cuando es invitado a escribir en un cartel que ya contiene
impreso el isologo de Facebook (tipografas blancas sobre el azul Facebook), quedando
invitado as a dialogar u opinar acerca de la red social; [2] luego, un momento fotogrfico, que
incluye desde la toma fotogrfica hasta la seleccin, edicin y posproduccin de la imagen;
[3] y por ltimo, un momento ciberntico, donde cada fotografa es trepada y puesta a
circular, interpelar e interactuar en el propio ciber-entorno de Facebook.

 El concepto
Este programa fotogrfico, forma parte de un proyecto de trabajo ms amplio,
artstico/terico, dado en llamar Investigaciones adornianas. Particularmente, Ser devorado
no duele se detiene a explorar, aprovechar y problematizar las reflexiones que Adorno
dedic al problema de la relacin de la esfera del arte especialmente la msica- y la sociedad
de masas en la era del capitalismo tardo, donde las industrias de la cultura, del
entretenimiento, del ocio y otros fenmenos de alcance masivo juegan un papel fundamental
en la administracin y mercantilizacin de las esferas vitales. En este sentido, Facebook se
levanta en el horizonte de nuestro presente como uno de los ltimos y mayores fenmenos de
masas, transformado precisamente en una sociedad virtual (o red social). Por ello, mediante
esta serie fotogrfica (todava activa), se pretende construir una exploracin-crtica interna
de Facebook, utilizando su propio lenguaje y su propio canal de circulacin de la informacin.
El programa busca deliberadamente insertarse en la zona de trnsito entre lo real y lo virtual,
lo corporal y lo digital, la comunicacin y la saturacin, y entre lo artstico y lo social,
asumiendo que lo virtual se ha convertido en los ltimos aos en un entorno cotidiano para
una enorme parte de la sociedad contempornea, de todos nosotros. Cada fotografa de la
serie lleva la tensin imagen y palabra, y por ello acta como un esquema del lenguajeinterface del propio Facebook, que tambin es a la vez visual y textual: as cada foto es un
retrato por metonimia del medio entero de Facebook. Pero a medida que va creciendo el
conjunto fotogrfico, se va engrosando un discurso, sea, un tejido textual, visual y colectivo
de sentido sobre las experiencias, usos, funciones, relaciones, opiniones y crticas que los
retratados tienen de Facebook. Como todo ello es subido a la misma red social, el conjunto
fotogrfico se va convirtiendo en una pequea vieta o pequea nota al pie sobre Facebook
dentro del propio Facebook. Es una pesquisa inmanente, parasitaria, encabalgada, interna. Es
una muestra sociolgica. Pero tiene algo de banal, porque Facebook es banal. Aprende e
ilumina que las redes sociales son banalizantes. Y las redes sociales son banales porque hay
algo de banal en la sociedad misma. Todas toman prestada la lgica de su objeto. Por eso "Ser
devorado no duele" funciona en acto como un micromundo de Facebook.
El ttulo
El ttulo es tomado literalmente de un texto de Jordi Maiso (Universidad de Salamanca)
acerca del perodo de Adorno en los Estados Unidos. El nombre original es "Ser devorado no
duele Theodor W. Adorno y la experiencia americana" publicado en la revista ARBOR
Ciencia, Pensamiento y Cultura (Sep-Oct 2009):
Abstract: El presente texto pretende desentraar la experiencia americana de Theodor W. Adorno
como un proceso de aprendizaje decisivo en la formulacin de su Teora Crtica. A partir de su exilio en
Nueva York y de su participacin en el Princeton Radio Research Project, Adorno no slo adquiere un
conocimiento directo del funcionamiento de la industria de la cultura y formula una decisiva
aproximacin terica a la msica radiofnica, sino que tambin toma conciencia de un cambio en la
funcin social de la teora que le permite llevar a cabo una aguda autorreflexin sobre la situacin del
intelectual emigrado.
Maiso, J. Ser devorado no duele. 2009.

Maiso titula su artculo a partir del final de uno de los sueos que Adorno escriba en Los
ngeles, durante su exilio en Estados Unidos de una Europa copada por el fascismo. En este
perodo, como es sabido, elabor sus reflexiones acerca de los fenmenos de masas y la
industria cultural.
En el Untermainkai de Frankfurt me encontr con el desfile de un ejrcito rabe. Le ped al rey Al
Feisal que me dejara cruzar y accdi. Entre en una hermosa casa. Tras algunos acontecimientos poco
claros, me mandaron a otra planta, donde estaba el presidente Roosevelt, que tena all su despacho
privado. Me recibi con mucha cordialidad. Pero, a la manera en que se habla a los nios me dijo que

no tena que prestar atencin todo el tiempo y que poda coger tranquilamente un libro. Llegaron toda
clase de visitas, sin que yo apenas me diera cuenta. Finalmente apareci un hombre corpulento y
bronceado, al que Roosevetlt me present. Era Knudsen. El presidente explic que haba algunos
asuntos de defensa que tratar y deba pedirme que me ausentara. Pero a toda costa tena que volver a
visitarlo. en una hojita de papel en la que ya haba cosas escritas, garabate su nombre, direccin y
nmero de telfono. -El ascensor no me llev a la planta baja y la salida, sino al stano. All me
aguardaba el mayor de los peligros. Si me quedaba en el hueco, el ascensor inevitablemente me
aplastara; si me salvaba en el espacio elevado que lo rodeaba -al cual apenas alcanzaba-, me
enredara en los cables metlicos y las cuerdas. Alguien me aconsej subir a otra elevacin, situada
quin sabe dnde. Yo dije algo sobre cocodrilos, pero segu el consejo. Los cocodrilos ya se acercaban.
Tenan cabezas de mujeres extraordinariamente bellas. Una se dirigi a m con buenas palabras: Ser
devorado no duele. Para hacrmelo ms fcil, antes me prometi las cosas ms hermosas.
Adorno, Th. Sueos, Los ngeles, 1942.

Nos queda preguntarnos: qu cosa o quin aparece encarnado en la figura de los cocodrilos
con cabezas de mujeres hermosas? cul es el mayor de los peligros que acosa al Adorno
onrico, que lo persigue, lo encajona y final y tiernamente lo devora? qu clase de fuerza
monstruosa devora a sus vctimas con anestesia, sin dolor y prometiendo las cosas ms
hermosas? No es acaso para Adorno la imagen perfecta de la razn mala, ilustrada, que
prometi a la humanidad progreso y plenitud, pero que no hizo ms que abrir en el ncleo de
la modernidad sus fauces y conducir el curso de la historia al fascismo? No es acaso tambin
para Adorno la imagen perfecta de la razn mala, industrial, que promete a la humanidad
entretenimiento y diversin y conduce el curso de la historia a la administracin total?
Estrategia de produccin
Para esta ocasin trabaj con dos amigos y fotgrafos: Ezequiel Exstein y Agustn Carri.
Trabajos dos jornadas, retratando a desconocidos, "a tres lentes". Tomamos cerca de 200
fotografas. Esta estrategia hace mmesis del modelo industrializado, propio del capitalismo
trasnacional, donde la produccin devino simultnea y estandarizada.
Parasitismo
Resulta casi imposible esquivar los recientes fenmenos de masas de las redes sociales a la
hora de pensar acerca de la relacin entre el arte y nuestras sociedades Occidentales en el
presente. Hoy el todo social se encuentra repartido entre el espacio emprico y el virtual,
incluso antes que las razas, las clases, los gneros, las generaciones, las profesiones o las
instituciones. No porque todas esas fragmentaciones no ingresen en el espacio virtual, sino
justamente por lo contrario, las contiene a todas.
El mundo virtual encuentra su formato actual en lo que se llama Web 2.0, un estadio de la
World Wide Web (bastante sugestiva la imagen de una telaraa mundial, diseada para
atrapar como la de un arcnido en la naturaleza, para que quien se pose quede pegado en la
red). Esta versin de la Web reemplaza a la 1.0 centrada en pginas estticas donde la
informacin se ofrece unidireccionalmente a un usuario preconcebido como pasivo. En
cambio, la versin 2.0 procura construirse como un soporte donde un cmulo de sitios
elsticos y flexibles actan como canales de circulacin, intercambio y comunicacin entre
usuarios activos. La voluntad es situar en el centro a las comunidades de usuarios, siendo
ellos quienes determinan los contenidos de los sitios. Los formatos ms flagrantes de este
estadio del mundo virtual son los sitios wikis (Wikipedia, Wikileaks), los canales de audio y
video (Youtube, Vevo, Vimeo, Grooveshark, Soundcloud, etc.), los blogs (el viejo Fotolog,
Blogger, Wordpress), los Mashup (Yahoo, Amazon, Flickr, Google y todo su combo: g-mail,
google-chrome, google-talk, google-earth, google-books, google-calendars, google+, googlegroups, incluso Youtube es parte del monopolio Google) y las redes sociales (MySpace,
Linkedin, Twitter y Facebook).

Facebook es uno de los lderes de la Web 2.0. Aproximadamente 1100 millones de usuarios
segn fb (sera el pas ms poblado del mundo, la poblacin de China, o la poblacin total en
1900) y unos 600 millones de usuarios mviles, traducciones a 70 idiomas.
Respecto del marketing las campaas de Facebook cuentan con el apoyo de Nestl, Unilever,
y Coca Cola, entre otras.
Fotografa 2

"Ser devorado no duele" (seleccin), fotografa digital. Ciudad Universitaria, Crdoba, 2013.

Preguntas
Adorno invirti un enorme esfuerzo en afilar una serie de estrategias metodolgicas, que
configuran en el terreno de la reflexin filosfica la mediacin entre el objeto (el fenmeno a
reflexionar) y el sujeto (el terico crtico). La idea benjaminiana de elaborar una fisionoma
paratctica (simultnea, en forma de constelacin) del objeto de reflexin particular y
tensionada constantemente con los fenmenos generales de la sociedad y la historia, es una
idea entre tantas- que Adorno hizo propia en su mtodo, bajo la nocin de crtica inmanente.
Adorno confiaba tericamente que descifrar las configuraciones formales de los materiales
era descifrar un pedacito de la configuracin de un espacio social mayor, de un material ms
extenso, producido histrica y colectivamente. Esto es lo que remite el problema del

material esttico al concepto de progreso. Afirma Adorno: "El momento histrico es

constitutivo en las obras de arte. Son avanzadas las obras que se abandonan al material
histrico de su tiempo sin reservas y sin jactarse por estar encima de l. Estas obras son la
historiografa inconsciente de su poca; esto las conecta con el conocimiento" (Teora
Esttica, 1970, p.244).