Benemrita Universidad Autnoma de Puebla

Facultad de Filosofa y Letras

Colegio de Lingstica y Literatura Hispnica
Barroco y Manierismo II
Mtra. Alma Guadalupe Corona Prez
La tcnica Neobarroca en la poesa de Xavier
Villaurrutia

Presenta:
Vzquez Rodrguez Ivn
6 de mayo de 2010

TCNICA NEOBARROCA EN EL POEMA NOCTURNO DE XAVIER

VILLAURRUTIA
El presente trabajo tiene por objeto el acercamiento a la tcnica Neobarroca en el
poema Nocturno, incluido en el poemario Nostalgia de la muerte del escritor
Mexicano Xavier Villaurrutia.
Nos basaremos en los conceptos Neobarrocos aportados por el escritor
cubano Severo Sarduy, as como en la visin del mundo en el hombre
contemporneo y las repercusiones de esta visin en el arte. Por ltimo, en un
acercamiento inmanente de los poemas, expondremos los recursos significativos
para el Neobarroco contenido en ambos textos.
Segn Sarduy, la creacin artstica es el lugar en donde se explora la
subjetividad y la conciencia que se tiene en la representacin. A este proceso de
abstraccin en la obra de arte le llam Artificializacin.
La importancia de definir el concepto de barroco en nuestros tiempos (en la
modernidad es donde encuentra cabida lo Neobarroco) exige una nueva
interpretacin del artificio artstico. Sarduy describe lo neobarroco de la siguiente
manera:
El arte barroco repudia las formas que sugieren lo inerte o lo permanente, colmo
del engao. Enfatiza el movimiento y el perpetuo juego de las diferencias,
dinmica de fuerzas figurada en fenmenos. Es un arte de la abundancia del
nimo y de las emociones, que no son jams, sin embargo transparentes.
(Sarduy: 85)
El lenguaje neobarroco significa la ruptura con el lenguaje denotativo, aquel
lenguaje que busca claridad y precisin, el lenguaje cientfico. Lo neobarroco es
un lenguaje de contrastes, es la suma de los contrarios.
Dentro del lenguaje Neobarroco se encuentra lo sensual y lo plstico,
refirindose a la descripcin de los recursos retricos, que provocan en la mente la

evocacin de las artes plsticas; estos elementos a su vez provocan exuberancia

en un intento por desdoblar el lenguaje en los textos.
Hay que poner en claro antes de abordar los textos que la perspectiva de la
poesa barroca y la poesa neobarroca no comparten los mismos procedimientos.
La poesa neobarroca toma ciertas licencias no permitidas antes en la poesa
barroca, una de ellas es la utilidad del verso libre. Severo Sarduy concibe este
fenmeno de la siguiente manera:
Lo que comparten es una tendencia al concepto singular, no general, la admisin
de la duda y de una necesidad de ir ms all de las adecuaciones preconcebidas
entre el lenguaje del poema y las expectativas supuestas del lector, el despliegue
de las experiencias ms all de cualquier lmite. (Sarduy: 103)
Sin embargo, los efectos de la poesa neobarroca son equivalentes en la
mayora de los rasgos inmanentes que estudiaremos porque al final en cada texto
lo que vence siempre es la representacin, el doble, la escena misma: la escritura.
A continuacin se expone una breve biografa de Xavier Villaurrutia para,
posteriormente, abrirnos paso al anlisis inmanente y trascendente de sus obras.
Xavier Villaurrutia (1903 1950)

Poeta, crtico y dramaturgo nacido en la Ciudad de Mxico. Junto a

Salvador Novo fund la revista Ulises (1927-1928). Form parte del grupo reunido
alrededor de la revista Contemporneos (1928-1931) y fue el crtico de arte y
literatura ms original de ese grupo. Cercano al surrealismo, en sus poemas la voz
repercute en arquitecturas desoladas, descripcin aplicable tanto al lenguaje como
a las imgenes. Sus juegos de palabras y los espacios vacos son el resultado de
una inteligencia pegada a la emocin, y los ecos que aparecen en ellos son la
reverberacin de un dilogo ntimo con la muerte. Con Jos Bergamn, impuls la
revista El hijo prdigo (1943-1946). Sus libros de poemas son Reflejos (1926);
Nocturnos (1933); Nostalgia de la muerte (1938) y Cantos a la primavera y otros
poemas (1948). Escribi la novela Dama de corazones (1928) y entre sus obras
de teatro destacan Autos profanos (1943); Invitacin a la muerte (1944); Tragedia
de las equivocaciones (1951) y La mulata de Crdoba (1948). Tradujo entre otros
a Anton Chjov, William Blake y Adr Gide.
Para finalizar esta biografa presentamos dos descripciones de la poesa de
Villaurrutia en la perspectiva de Octavio Paz y Al Chumacero:
La intensidad de su poesa no es la del instante: es una lenta cristalizacin de
horas y das angustiosos. Sus poemas son mquinas transparentes por las que
circulan los elementos terribles: la sangre, las obsesiones, el miedo, la lujuria, la
vida. El mundo de Villaurrutia, quiz por estar iluminado por el sol abstracto de una
idea (la idea de la muerte), posee una vitalidad y una sensualidad verdaderamente
feroces. El principio de la muerte y su mscara moral: la moral- hizo ms violenta
y secreta la explosin de la palabra sombra: placer. Esa palabra resuena en las
galeras de Villaurrutia con un esplendor rojizo. (Paz: 17)

En su obra se han logrado algunos de los poemas de ms clara prosapia en el

sentido de la inspiracin potica. La emocin, vnculo inmediato con el mundo, se
convierte ah en ideas que acariciadas por el verso y volcadas en palabras, llegan
a constituir el poema. (Chumacero: 5)

ANLISIS DE NOCTURNO Y NOCTURNO DE LA ESTATUA

Los textos poticos, por sus particularidades contenidas, exigen una determinada
metodologa

para

acercarnos

su

interpretacin.

No

debemos

pasar

desapercibida la importancia de la subjetividad del intrprete, es decir, no slo

debemos tener presentes las caractersticas neobarrocas contenidas en el texto
sino la propia sensibilidad del lector. A su vez, el concepto de poesa que se tenga
influye, por supuesto, en la exploracin e interpretacin del texto potico.
A continuacin presento el poema a analizar:
Nocturno
Todo lo que la noche
dibuja con su mano
de sombra:
el placer que revela,
el vicio que desnuda.
Todo lo que la sombra
hace or con el duro
golpe de su silencio:
las voces imprevistas
que a intervalos enciende,
el grito de la sangre,
el rumor de unos pasos
perdidos.
Todo lo que el silencio
hace huir de las cosas:
el vaho del deseo,
el sudor de la tierra,
la fragancia sin nombre
de la piel.
Todo lo que el deseo
unta en mis labios:
la dulzura soada
de un contacto,
el sabido sabor
de la saliva.

Y todo lo que el sueo

hace palpable:
la boca de una herida,
la forma de una entraa,
la fiebre de una mano
que se atreve.
Todo!
circula en cada rama
del rbol de mis venas,
acaricia mis muslos,
inunda mis odos,
vive en mis ojos muertos,
muere en mis labios duros.
[Nostalgia de la muerte]

Emplearemos, dentro de lo que corresponde al anlisis estilstico

(inmanencia), el estudio de las relaciones intratextuales del poema Nocturno a fin
de interpretar, posteriormente, la trascendencia que establece a travs del recurso
retrico utilizado en el texto.
Su estructura consta de seis estrofas que no estn atadas estrictamente a
una versificacin estrfica. Cabe sealar que la composicin nocturna es una
pieza singular de meloda dulce y estructura libre (empleo del verso libre), de
carcter taciturno que crea una atmsfera de noche. Observamos primero que
existe una desigualdad en la medida de los versos e irregularidades en las
combinaciones estrficas del poema; si bien en las dos primeras estrofas se
guarda una estructura de verso blanco, esta misma se pierde en la tercera estrofa
con la introduccin del verso diecisis heptasilbico. Este tipo de poemas se basa
en otro tipo de ritmo (soltura de las palabras, estructura sintctica, etc.).
En la primera estrofa encontramos el uso de la prosopopeya: Todo lo que
la noche dibuja con su mano. Se otorga una cualidad humana, como el dibujar
con la mano, a un elemento que no corresponde a su gnero vital. Tambin existe
una hiprbole en el reconocimiento de lo nocturno como algo que la noche
inventa. En todo el poema se pondr de relieve el uso de la anfora Todo al inicio

de cada estrofa, slo en las dos ltimas estrofas aparecer de manera singular
sta misma, en la primera con una conjuncin que enlaza la idea de la estrofa
cuarta con la quinta como ms tarde observaremos; en la segunda, la anfora
aparece con signos de admiracin otorgndole un tono intempestivo al cierre del
poema.
Dentro de la segunda estrofa observamos el uso de otra prosopopeya. En
este caso se le otorga a la sombra una cualidad humana, or: Todo lo que la
sombra hace or con el duro golpe de su silencio. Cabe paso a hacer un
parntesis en esta segunda estrofa y recalcar un elemento importante en la
expresin potica de Xavier Villaurrutia, la mencin de voces imprevistas en el
noveno verso. Lo imprevisto, tanto en este poema como en el Nocturno de la
estatua donde tambin se le hace una mencin, nos evoca una analoga precisa y
detallada de la muerte con el sueo como ese golpe improvisto que se da en la
ruptura de la identidad. De esta forma la metfora contenida en la segunda estrofa
nos invita a internarnos en el gran discurso que maneja el poema: vencer lo
nocturno, matarlo a partir de la transmutacin de la noche a travs de los sentidos.
Por ltimo, esta estrofa cierra con un verso trislabo que le da mayor agilidad y
rapidez al ritmo potico.
Da la impresin que al finalizar cada estrofa se sigue una normativa
sintctica que describe el valor indescifrable que la noche ofrece en el poema:
el placer que revela,
el vicio que desnuda
las voces imprevistas
el grito de la sangre,
el rumor de unos pasos.
el vaho del deseo,
el sudor de la tierra,
la fragancia sin nombre
la dulzura soada
el sabido sabor

la boca de una herida,

la forma de una entraa,
la fiebre de una mano
Observamos que el orden sintctico de los cierres en cada estrofa es el
siguiente: articulo, sustantivo y complemento. Es de esta forma que el poema
sigue siempre un discurso lineal que describa lo nocturno de la noche a travs del
empleo de las metforas expuestas.
La siguiente estrofa nos ofrece otra hiprbole descrita en la exageracin
desmesurada del verso diecisis al diecinueve. Nos llama la atencin la mencin
de la palabra deseo en particular. sta junto con la palabra placer, descrita en
la primera estrofa, cuarto verso, se conecta de alguna manera con aquello que la
noche revela: el vaho del deseo. El vaho, visto como una imagen plstica dentro
del poema, es algo intangible pero visible, as como es intangible alcanzar ese
deseo permanente en la noche de persistir a aquella muerte imprevista y a todo
lo que el silencio hace huir de las cosas, expuesto en los versos dcimo cuarto y
dcimo quinto. Hablando un poco de la correspondencia entre el plano del
significado y el significante, notamos que en esta estrofa se recurre a la utilidad del
segmento vocal medio o en las palabras silencio, vaho, deseo, sudor, nombre.
Esta correspondencia imprime a los versos, por parte del significado, esa
oscuridad de la noche donde todo est en silencio y calmo, esa frontera sin
nombre del sueo; y por otro lado, en el plano del significante, produce una
sensacin de opacidad fontica impuesta en toda la tercera estrofa otorgando un
tono solemne al ritmo del poema.
La siguiente estrofa sigue el mismo orden inmanente impuesto desde el
inicio del poema: abrir con una prosopopeya. En este caso notamos la existencia
de sta en los versos vigsimo y vigsimo primero: Todo lo que el deseo unta en
mis labios. Por otro lado, notamos el uso frecuente de la aproximante lateral
lquida l en los tres primeros versos de esta estrofa. La presencia de este
segmento voclico dota a estos tres versos de fluidez, ligereza y frescura, y a su
vez, estas caractersticas estn concatenadas con la imagen de la metfora: untar
en los labios la dulzura. Lo lquido es esa dulzura untada en los labios, pero
apreciamos que es una dulzura manifestada en el deseo. Por primera vez en el

poema se junta esa relacin ntima del sueo con los deseos, siendo el deseo el
mvil principal de la realizacin onrica. Tambin en los versos veintids,
veinticuatro y veinticinco notamos el constante empleo de la fricativa s en las
palabras dulzura, soada, sabido, sabor y saliva. El seseo empleado en estos
versos crea en el poema una atmsfera de respiracin excesiva creada por el
sueo. De esta manera observamos una tcnica ejemplar del uso del lenguaje por
parte del poeta para plasmarlo en el discurso inmanente de su potica.
Siguiendo con la estructura estrfica notamos que el verso veintisis
comienza con una conjuncin y sigue despus la anfora empleada en todas las
estrofas, todo. El uso de esta conjuncin en primer orden recalca la descripcin
de los elementos nocturnos

que fueron manifestados a lo largo de todo el

discurso potico. De alguna manera esta conjuncin trata de poner una pauta final
para dar paso al cierre del poema en la sexta estrofa. Notamos, a su vez, la ltima
prosopopeya en los versos veintisis y veintisiete: todo lo que el sueo hace
palpable. Se hace notorio la necesidad que tiene la voz potica de poner en claro
lo que el sueo hace tangible una vez visto todas las particularidades nocturnas
que existen en l. Enseguida empieza a describir lo trgico en el sueo en las
palabras herida, entraa, fiebre. Si unimos estas descripciones oscuras y trgicas
con los dos primeros versos de la quinta estrofa el poeta nos recalca que slo esto
es lo palpable en el sueo, todo lo dems abordado en las anteriores estrofas fue
simple deseo. Por ltimo, es notable la forma lcida del empleo de la ltima
metfora contenida en esta estrofa: la fiebre de una mano que se atreve. Esta
imagen une de una manera exacta el inicio de la estrofa con su final. Lo palpable
se logra con esa fiebre, ese calor de una mano viva que se atreve, se atreve a
qu?, a traspasar la delicada lnea de la fra muerte en lo nocturno.
Finalizando este estudio, observamos que existe un cierre magistral del
poema evocando al sueo como esa realidad reconocible y presentada al inicio
del poema. Esta misma realidad puede ser percibida mediante los sentidos del
tacto, odo, vista y gusto, como lo aclaran los versos del treinta y cinco al treinta y
ocho con el uso de las palabras acaricia, odos, ojos, labios. A su vez, todos estos

sentidos estn ligados a la persistencia por permanecer despierto del yo en el

poema cuando declara: Todo! circula en cada rama del rbol de mis venas. La
voz potica declara que lo nocturno es un estado superior a la noche, y que la
muerte de la noche muere en sus labios duros, en su palabra.
ELEMENTOS NEOBARROCOS
Sueo: uno de los dos tema primordiales en el poema Nocturno. No hay que
pasar desapercibido que la gran influencia de Xavier Villaurrutia era el apego al
surrealismo de la primera mitad del siglo XX. El sueo aparece como un espejo
donde se encuentra la identidad del yo con lo otro. El sueo es un puente, un
nexo, que une esta desfragmentacin de la realidad con lo otro.
Nocturno, noche: es una frontera de lo irreconocible; es oscuridad y sombra como
lo plasma el poema.
Fragmentacin: ocurre en la noche donde la suma de los contrarios se encuentran
en el espejo del sueo.
Desdoblamiento: aparece en la ltima estrofa cuando la voz potica declarael
vencimiento de la noche a partir de la fiebre de una mano que se atreve.
Espejo: este elemento es clave junto con el sueo porque de alguna manera
proyecta una imagen transformada en otra, juega con el mundo y lo repite pero no
de manera igual sino contraria.

BIBLIOGRAFA

CALDERN, Mario, et. al. Acercamientos a la literatura mexicana, BUAP, Mxico,

2005.

PAZ, Octavio, et. al. Poesa en movimiento, I, Siglo Veintiuno, Mxico, 1985.

SARDUY, Severo, Barroco, ensayos generales sobre el barroco, Sudamericana,

Buenos aires, 1974.

VILLAURRUTIA, Xavier, Nostalgia de la muerte, Coyoacn ediciones, Mxico,

2005.