"YONI: Reconocimiento de La Identidad Femenina A Través Del Órgano Sexual" Memoria Valeria Figueroa

UNIVERSIDAD DE LAS ARTES, CIENCIAS Y COMUNICACIN
Facultad de Arte, Diseo y Arquitectura

Carrera de Artes Visuales y Fotografa
YONI: RECONOCIMIENTO DE LA IDENTIDAD FEMENINA A TRAVS DEL

RGANO SEXUAL.
Memoria para optar al Grado Acadmico de Licenciado en Artes Visuales y
Fotografa y al Ttulo Profesional de Artista Visual y Fotgrafo
Profesora Gua: Yenniferth Andrea Becerra Avendao

Metodlogo: Hugo Marcelo Garca Garrido
Alumno: Valeria Estefana Figueroa Flores
Incluye Versin Digital, CD-ROM
Santiago de Chile, Diciembre de 2014
Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 2

Agradecimientos,
A mi hija Thelma. Quien me da la fuerza da a da.


RESUMEN
La siguiente investigacin quiere dar a conocer el modo en que el rgano sexual

femenino permite el reconocimiento de la identidad de la mujer, especficamente el
proceso de enfrentamiento con ste que, como experiencia explcita, resulta
reveladora en distintas mujeres que son parte de la cultura de occidente actual, y
que tradicionalmente se posicionan en el mundo nicamente por los factores de su
exterioridad; aspecto fsico y rol social dentro de la colectividad.
Durante dcadas, las mujeres de occidente han convivido con diversos
mecanismos culturales que han reprimido la directa relacin con sus cuerpos; un
mtodo disciplinario impuesto por hombres que se basa en la consolidacin del
pudor como modelo de vida, en el que la mujer debe mantenerse higienizada y
normada para ser aceptada como tal. As, debe ocultar o disimular las expresiones
naturales de su organismo como aromas, fluidos, voluptuosidades, vellosidades,
los que se vuelven elementos indeseados y, en tanto a su ocultamiento o
extraccin, se convierten en desconocidos. Del mismo modo, la vagina se
presenta en la masividad de tal forma que debe servir para la erotizacin de los
hombres, como medio dispensador de placer masculino, y as, se ignora su
principal caracterstica de fuente esencial de vida y reproduccin de los seres
humanos.
Para la artista es fundamental presentar una discusin a travs de la
experiencia artstica que permita identificar lo anterior y funcionar como una
dinmica que aporte en el descubrir grupal femenino tanto espiritual como poltico.

NDICE
Pg.
1. INTRODUCCIN
2. ANTECEDENTES
16
3. REFERENTES VISUALES
37
3.1. JUDY CHICAGO
40
3.2. HANNAH WILKE
47
3.3. JAMIE McCARTNEY
54
4. PROCESO DE OBRA
58
4.1. MUJER, SONRE
59
4.2. DEPILACIN
64
4.3. SIN PELOS EN LA LENGUA
67
4.4. CORPOREIDAD
70
4.5. SCAN
79
4.6. BELLEZA ETERNA
84
4.7. LABIOS
87
5. EXPERIMENTACIN
90
6. CONCLUSIN
93
7. REFERENCIAS
104

1. INTRODUCCIN
La presente memoria, contiene aspectos reflexivos ntimos de la artista, que
acompaan y contextualizan su proceso de obra elaborado en los semestres
acadmicos. Tiene como objetivo principal, dar a conocer los fundamentos de la
obra artstica, como una dinmica comunitaria de crecimiento espiritual femenino.
La obra de arte produce un estado de convivencia entre la observacin y
reflexin de una idea; elementos que en su cohesin generan el desarrollo
perceptivo individual. Es decir, en la medida en que la obra integre a una mayor
cantidad de personas, mayor ser el incremento sensorial colectivo. Es por esto,
que para la artista es imprescindible generar situaciones de arte relacional
dirigidos y efectuados a grupos de mujeres, ya que en su rol de autora y artista
impera la necesidad de transmitir experiencias vivenciadas mediante el cuerpo en
su sentido hormonal, sensorial, puro; el rgano sexual femenino como inicio del
autoconocimiento.
El primer objetivo especfico, es realizar una compilacin narrativa del
proceso de obra de la artista, utilizando un mtodo de investigacin de tipo
exploratorio y un enfoque cualitativo que presentar los trabajos elaborados, junto
a las etapas internas de experimentacin previa, el trabajo de campo, entrevistas,
fotografas, etc..
El segundo objetivo, es presentar y ejecutar el proyecto La Manta Yoni
(palabra de origen Sanscrito y quiere decir Vagina), que consistir en la
fabricacin de pequeos trozos de tela bordados por diferentes mujeres evocando

su rgano sexual. Esto ser realizado mediante una convocatoria previa, en la que
se invita a las mujeres a observar su cuerpo y representar esta parte de ellas que
permanece oculta durante gran parte de sus vidas. Posteriormente, todas las
piezas se unificarn en una sola obra.
La labor de la artista ser participar activamente en la produccin de las
distintas etapas del proyecto y reunir las experiencias vividas, para finalmente
realizar un libro que evidencie la importancia de este acto a modo de manifiesto y
testimonio, en l se mostrarn imgenes de cada uno de los Yoni,
confeccionados por las mujeres y junto a esto, la artista realizar una pieza
individual que se aadir a la manta colectiva.
El ttulo asignado a esta investigacin plantea el concepto de identidad y
reconocimiento de ella a travs del rgano sexual. La identidad de una persona se
expresa o se diferencia en la capacidad individual de distinguir los valores con los
que cada uno se desenvuelve en la vida en sociedad. Mientras que la identidad
sexual refiere al auto concepto que se tiene sobre el sexo; el gnero determina el
estado evolutivo personal. Hegel explica en la primera parte de su texto Ciencia
de la Lgica publicado en 1948, que como principio filosfico A corresponde a
A y jams a cualquier otra variante de A; es decir, que para que una unidad
pueda entenderse como tal, primero debe identificarse o establecerse como
entidad separada y distinta de todas las otras. Por esto, para que la identidad de
una persona, en este caso, de la mujer o de las mujeres como grupo y gnero se
establezca, debe existir el autoconocimiento del cuerpo y de la interpretacin
reflexiva y espiritual.

Para la artista, el reconocimiento de la identidad femenina remite

justamente a descubrir la condicin de ser mujer por medio del rgano sexual
femenino, ms all de su caracterstica primera que lo posiciona como canal de
recepcin y externalizacin de la vida; es decir, el reconocerse involucra el saber
del lugar. El Yoni como idntico de cada mujer y no slo como rgano funcional.
La aceptacin y enfrentamiento del rgano sexual femenino es una
situacin impactante en la vida personal de cada mujer, ya que ellas, a diferencia
del comn de hombres son quienes desarrollan la totalidad de su vida en pleno
conocimiento de su aspecto y de las distintas partes de su cuerpo,
simultneamente a sus pares, como algo propio de la naturaleza de s mismos.
Para las mujeres tiende a ser algo ajeno o un proceso que contiene incesantes
aristas de aceptacin. Desde la infancia son dirigidas al ocultamiento de su
cuerpo. Se les ensea a no exhibir sus partes ntimas al resto de las personas, se
les instruye a cubrirse y disimular las expresiones propias de sus cuerpos, como
por ejemplo orinar, observarse, palparse, etc.
En la cultura occidental actual, se pasa de ser de nia a adolescente,
desde que surge el proceso en que el cuerpo comienza a incrementar sus
hormonas y aparece la primera menstruacin. Junto a ello, se incorpora como
necesidad la utilizacin de una serie de productos de limpieza como toallas
ntimas, tampones, desodorantes, etc. Esto, se posiciona como una indumentaria
que produce un cambio social abrupto en el modo de convivir con el cuerpo,
impulsando a la higiene como norma que provee la posibilidad de hacer exhibible
el cuerpo a la exterioridad. Simultneamente, conlleva un nuevo estado interno en

que la ahora mujer, inicia la formacin de su intimidad y nueva relacin con sus
excresencias.
Contrariamente, a los hombres se les indica en el mismo perodo, que es
natural la sudoracin, masturbacin y todas las secreciones que sus cuerpos
experimenten, ms an, mientras mayor sea la expresin de stos, se conseguir
ms rpido la consolidacin de hombre en cuanto al posicionamiento social y
estereotipo.
Para las mujeres, desde que se detona la presencia de las funciones
orgnicas del rgano sexual, durante la adolescencia se instala como parte de sus
vidas la discrepancia entre el dolor y el equilibrio de sus sensaciones y acciones:
el perodo menstrual, las primeras relaciones sexuales, los cambios fsicos del
cuerpo, entre otros. Se deben asumir controladamente en el diario vivir,
omitindose, soportndose y anulndose.
Para la artista, en su vida personal, la distancia con el cuerpo tuvo sus
orgenes en la infancia. Como parte de ella recuerda que en su entorno ms
prximo no se le enseaba a decir la palabra vagina, por el contrario,
escasamente se nombraba al cuerpo con los nombres asignados por la ciencia y
ms bien se referan a ste con el uso de sobrenombres, adjetivos o simplemente
palabras que no representaban ninguna funcin especfica. En los aos de
colegio, el desarrollo y relacin con las partes ntimas, estaba ligado con la
responsabilidad de permanecer en el resguardo, las faldas deban ser alargadas
para no permitir que se viera ms arriba de las rodillas, las piernas deban

mantenerse juntas. Como si aquello fuese una provocacin, los nios hacan
juegos en los que levantaban sorpresivamente las mismas faldas y exponan al
resto esa parte del cuerpo que no se poda mostrar, ya que esto era interpretado
como una revelacin pblica que resultaba vejatoria para quien la viva.
Durante el inicio de los estudios de arte, realiz mltiples ejercicios de
investigacin vinculados a la vida de las mujeres y la forma en que se
relacionaban con su cuerpo. A partir de stos, pudo corroborar que la historia de la
mujer tiende a desarrollarse en el desconocimiento de s mismas, entre las
mujeres no existe la naturalidad de contemplarse, de tocarse, y de compartir el
descubrir corporal como grupo de gnero. Ms an, muchas de ellas an en la
adultez, escondan su cuerpo incluso de s mismas, como consecuencia del pudor
que se les haban enseado a tener. De aqu, su inters principal se basa en
producir una comunicacin desde el interior de las mujeres, para
revertir el
desconocimiento o intriga que predominaba en ellas.

Conjuntamente, comenz a investigar sobre la cultura de oriente, adems
de la interpretacin de las distintas formas en que se edifica el conocimiento del
cuerpo. El valor que se le asigna y, cmo es que se determina la presencia del
gnero distinguindose entre hombres y mujeres.
Inicialmente tuvo un acercamiento en la espiritualidad oriental bajo distintas
disciplinas de aprendizaje con que se simboliza a las partes de cuerpo,
considerado a cada una de ellas como piezas de uso para el estado reflexivo
interior y con el que se busca conseguir la conexin con el yo interno espiritual; es

decir, una separacin del cuerpo como objeto fsico y la presencia del ser como
unidad espiritual.
En la medida en que fue aproximndose en el conocimiento de la cultura
oriental pudo distinguir como en occidente, lo espiritual y fsico es diferenciado y
empalmado a conceptos como lo privado y pblico. Existe el cuerpo fsico como
utensilio de procreacin y el cuerpo poltico, como unidad del estado econmico
que pertenece y se desenvuelve como ciudadano del Estado. Es decir, el soporte
con que se concreta la vida individual est marcado por la direccionalidad que se
le impone a ste en sociedad como parte de la colectividad.
A diferencia de oriente, la sociedad occidental se ha regido por siglos en la
incipiente necesidad de diferenciarse unos con otros, barreras que han ido
consolidndose desde la estipulacin del concepto de individuo en el transcurso
del medievo hasta la actualidad. La idea del cuerpo moderno occidental segregaba
a la cabeza y al cuerpo como dos elementos convivientes en la misma totalidad;
ya que la cabeza y el rostro otorgaban la imagen de identidad para cada persona y
el cuerpo quedaba segregado a la catalogacin de soporte portador del salvajismo
pueril. Esta idea foment que los cuerpos tuvieran necesariamente una funcin
social en la colectividad y no en cuanto a s mismo. Foucault en su texto Vigilar y
castigar seala:
Se trata de domesticar a los cuerpos desde pequeos, con cierta
forma de orden, trabajo fsico, postura, horarios a seguir, normas de
vida La disciplina fabrica a partir de los cuerpos que controla

cuatro tipos de individualidad, o ms bien una individualidad que

est dotada de cuatro caractersticas: es celular (por el juego de la
distribucin espacial), es orgnica (por el cifrado de las actividades),
es gentica (por la acumulacin del tiempo), es combinatoria (por la
composicin de fuerzas), (Foucault, 1975, p. 102).
La idea que explica Foucault, es precisamente una forma de interpretar
cmo las entidades de poder han ejercido el empoderamiento de control sobre los
individuos, con la finalidad de hacer de ellos un esqueleto de produccin.
Entonces, para las mujeres resulta evidente que la vinculacin con el cuerpo es
an ms dificultosa, ya que lo sensorial de ellas no se considera siquiera
existente.
Para la artista, esta idea repercute en cuanto al modo de produccin de
obra, instalando la idea de que las mujeres sean quienes enfaticen en la propiedad
de sus cuerpos, diferencindose con la historia en la que se han visto envueltas
como personajes segregados. Con esta idea ha recurrido a mujeres de diferentes
contextos, lugares y edades. Como fundamento, pretende producir una esttica
propia de mujeres, no como una lucha contra los hombres, sino como una
distincin nica de la propiedad de la mujer como cuerpo, espritu y ser presente
en la tierra. Para que dicha esttica de mujeres sea conseguida como tal, debe
provenir desde el cmulo esencial producido gracias a la comunicacin de grupos
de mujeres, a travs de un dilogo basado en la misma intimidad que ha sido
marginada histricamente.

En los ejercicios colectivos en que la artista particip, se invit a mujeres a

conversar, reflexionar, observarse y a asumir su cuerpo en sus partes ms
ntimas, en forma privada y luego colectiva, resumiendo el proceso con el
modelado de labios vaginales, fotografas, relatos, etc. Pese a lo cual se present
una variante, referente rutinaria en las etapas de investigacin y produccin, que
era el requerimiento de no aparecer con rostro, por ende, no queran identificarse
hacia los dems con los patrones tradicionales de distincin social. Esto, se volvi
relevante en el trabajo de la artista, pues fue a partir de ese requerimiento
repetitivo que surgi en ella el deseo por transmitir la experiencia que se viva
entre ella como artista y las voluntarias. Porque si bien, las mujeres con que
trabaj facilitaban sus cuerpos como modelo, tambin entregaban informacin
valiosa que quedaba resguardada slo entre las dos personas que vivan la
experiencia. Por lo tanto, esto produca una disparidad en cuanto a la obra final,
pues no representaba la totalidad del proceso vivido.
Durante el ao 2011 realiz un proyecto de modelado de vaginas de
distintas mujeres. En este proceso pudo compartir la experiencia con cada una de
las participantes, adquiriendo un rol desconocido para ella hasta entonces. Por
una parte, se enfrent directamente a la manipulacin y copiado del rgano sexual
de mujeres cercanas a ella y, por otro, en el momento en que esto ocurra, se
iniciaba una conversacin en la que el pudor se anulaba. Las mujeres relataban a
la artista sus historias de vida, percepciones de su cuerpo, declaraciones de
situaciones pasadas, temores, fijaciones, dolores, sensaciones y diversos otros
temas que antes de eso jams haba conocido con el mismo nivel de

espontaneidad. Todas esas mujeres haban asistido previamente a algn centro

de depilacin o al mdico gineclogo; es decir, que la situacin no representaba
un impacto, sino que la diferencia estaba en que la retratada no era un cliente o un
paciente, ni una pareja sexual, sino que por primera vez se encontraba mostrando
su cuerpo voluntariamente a otra mujer.
Lo ms relevante ha sido la nocin de poder verse inserta en una
comunicacin cruda, alejada de los matices con que se acostumbra en la crianza,
en cuanto a la expresin de las ideas. A raz de la proximidad que se logra y las
ideas colectivas que comenzaron a surgir, es que la artista radic su trabajo en el
acercamiento del arte y sus prcticas grupales hacia la superacin o comprensin
de las problemticas que experimentan las mujeres actualmente, sobre todo en la
poca global, en que la multitud de direcciones que se pueden tomar para el
desarrollo de la vida, tiende an ms a confundir el acercamiento con lo primero,
que es el cuerpo personal.
En general, esta memoria, trata sobre la proyeccin de las mujeres entre
s, de como una de ellas, asumindose artista, consigue la facultad de generar
mtodos de desarrollo grupal y facilitar instancias reflexivas de creacin para
muchas otras, que ajenas a lo que no es normado viven adecundose
constantemente a un sistema que las reniega, que omite la apariencia en los
medios publicitarios, en el cine, en las imgenes que ven en la vida cotidiana. El
gnero femenino en la poca actual sirve al sistema productivo y se escoge el rol
proactivo que las oculta bajo el mismo aspecto que los hombres, o tantas otras

que en el intento de liberacin ven fracasadas sus ilusiones, pero tambin otras
que cuestionan cualquier faceta de diferencia con ellas mismas.
En el acto de recurrir al cuerpo para modelarlos, y a las experiencias de la
vida de cada una las mujeres con las que ha trabajado la artista, se encuentran
elementos de la vida real como material. Esto permite concretizar los objetos que
sern parte de su obra, los que al provenir de cuerpos reales se vuelven residuos
y no slo representaciones, registros y gestos de experiencias, parte de la vida de
cada una de ellas, piezas simblicas que retienen como evidencia la esencia de
aquellas mujeres.
La primera parte de esta compilacin sealar ciertos hitos del arte y
algunos momentos que han presenciado las mujeres en la sociedad, a travs de la
historia.
Considerar
la
presentacin
de
referentes
visuales
de
arte
contemporneo como Hannah Wilke, Jamie McCartney, Judy Chicago, entre otros.
Con estos se apunta hacia una comparacin visual, plstica y conceptual que
validen la injerencia del arte en relacin al cuerpo femenino en la poca
contempornea.
Como segunda parte, se presentarn las obras realizadas en la lnea
formativa, especfica de produccin de la artista, obras en las que se pueden
distinguir los pasos de crecimiento que fueron adquiriendo a travs del tiempo y
cmo cada uno de ellos fue detonando un nuevo inters en la artista.
Finalmente, se abordarn las obras donde se experimenta mediante
entrevistas y anlisis de casos a mujeres; junto a la percepcin y reflexin de la

propia autora respecto de su trabajo, as como tambin el modo en que algunos

episodios de su vida han incidido en su obra.

2. ANTECEDENTES
La observacin del mundo, el entorno y el cuerpo mismo han sido para los seres
humanos los pilares atvicos con que ha construido su historia como conjunto de
humanidad. Bajo una inherente bsqueda por expresar su interioridad hacia el
espacio que los rodea y as transmitir mltiples cuestionamientos y reflexiones
vivenciadas, los seres humanos en sociedad han conseguido desarrollar diversos
tipos de lenguajes; la palabra, las imgenes, los rituales, las indumentarias, entre
otros; todos aquellos manifiestan una respuesta a una necesidad sensitiva,
pragmtica y espiritual.
La creacin de un objeto material, siempre es una representacin de
necesidad, la que puede ser pragmtica -como en el caso de las herramientas- o
sensitiva, como en la obra de arte. Ambas surgen por el deseo de los hombres y
mujeres por expandir su campo de desarrollo personal. Mientras que las
herramientas le facilitan la vida, la obra de arte intenta recordar algo que sinti y
que se esfuma delante de ellos. Es as como los hombres se han hecho a s
mismos y han evolucionado durante toda su existencia junto a la transaccin de
vestigios objetuales que simbolizan su presencia en el mundo.
Las representaciones que demarcan el inicio conocido de la historia de la
humanidad, pertenecen a los hombres primitivos. Ellos utilizaron lo inmediato que
tenan, como espacios cavernosos, piedras y fluidos, para conseguir entablar una
relacin vinculante entre lo considerado terrenal y lo espiritual, inexplicable al
razonamiento.

El objeto ms importante encontrado en el perodo Paleoltico entre 20.000

y 22.000 a.C. es la Venus de Willendorf, una estatuilla antropomorfa femenina de
11,1cm., tallada en piedra caliza, cuyas proporciones se caracterizan por la
predominante voluptuosidad del abdomen, senos y vulva, contrario a los brazos,
manos y pies que se encuentran disminuidos casi en su totalidad respecto del
total. La cabeza de la Venus est erigida como una circunferencia, en la que no se
diferencia rostro o ubicacin de partes que distingan la frontalidad de ella. Esta
pieza segrega la importancia del cuerpo, resaltando las partes que muestran las
zonas de reproduccin, siendo el vientre el punto principal. Tambin la amplitud
del cuerpo en el estmago y pubis denotan la propiedad del cuerpo femenino, en
cuanto a ser receptculo de la vida. Esto, en el plano geomtrico, se simboliza con
un tringulo invertido que explica la canalizacin de los seres humanos desde el
vientre hacia la tierra, y que tiene como lugar de encuentro con el exterior a la
vagina; es decir, el rgano sexual femenino es el centro de la vida.
Fig. 1. Registro fotogrfico de la estatuilla de Venus de Willendorf. Escultura en piedra caliza 11,1
cms. Perodo paleoltico, Entre 20.000 y 22.000 a.C.
Fuente: thenagain.info

La Venus de Willendorf, posee una carga icnica que demuestra la

adoracin a la fertilidad. El cuerpo de la mujer repite la capacidad de la tierra como
matriz de la vida y reproduccin. Fue fabricada como un objeto tridimensional
recorrible en su contorno, lo que evidencia la intencionalidad por plasmar en ella
implcitamente el conocimiento de la forma de su referente humano femenino.
La contemplacin y anlisis del cuerpo por medio de una representacin,
modifica la autopercepcin, debido a que se produce una imagen equivalente
inconsciente mediante esa forma, ella determina en el imaginario propio lo que se
es. Como parte de la serie de estatuillas que pertenecen al periodo Paleoltico,
tambin existe la llamada Venus de Lespugue (24.000 aos de antigedad), que
de forma semejante a la Venus de Willendorft, presenta la exacerbacin de la
voluptuosidad, diferencindose en que en la de Lespugue, los senos, glteos,
vientre, vagina y muslos se encuentran concentrados, como si fuese imposible
separarlos; es decir, en esta representacin se alude a la fertilidad y maternidad
como una funcin indistinta.
Posteriormente, en la antigua Grecia, se produce el llamado canon de
belleza atribuido a Policleto, el cual consista en un esquema matemtico de
distribucin del cuerpo, cuyo objetivo era establecer un paralelo entre la simetra
de sus partes, la salud interior, la conexin geomtrica con el universo y por lo
tanto, la felicidad en el mundo terreno. La proporcin idnea deba ser el cuerpo
total, divido en el tamao de la cabeza en siete partes iguales.

La escultura griega y romana se arraig en la bsqueda del canon del

cuerpo, el esplendor de sus propiedades fsicas y valoracin de la cabeza como
portadora de sabidura. En la representacin del cuerpo femenino se dio
importancia a ella como un ejemplo de sutileza, omitiendo la voluptuosidad de los
senos, nalgas, boca, etc. Adems, se incorpor el uso del velo como accesorio de
privatizacin, ya que el desnudo total, era considerado como democrtico y, por
ende, no diferenciaba entre quienes tenan distintas posiciones sociales. El velo,
separaba un cuerpo de otro y con ello estableca en l una propiedad. Del mismo
modo, se permita presentar descubiertas algunas partes del cuerpo como senos
diminutos, piernas, brazos, pies, etc. Pero escasamente se representaba el pubis
y rgano sexual en su interior.
Durante los siglos posteriores, se continu con el modelo griego en el arte y
en la sociedad. Se promulg lo bello como bueno y, en consecuencia, quienes
no pertenecan a ese precepto quedaron separados de lo aceptable en
colectividad.
A partir del Medioevo y el Renacimiento, los cuerpos de los
ciudadanos comenzaron a ser clasificados como instrumento unitario, a raz del

concepto de individuo. Slo quienes conseguan acudir a la formacin del intelecto
tenan la posibilidad de separar la mente del resto de su cuerpo, mientras que los
dems se restringan a pertenecer como cuerpo del pueblo o cuerpo grotesco,
segn el autor ruso Mijal Batjn (1895-1975), el cual describe en su texto
Rabelais y su mundo (1941) como una indivisin del ser humano con el mundo,
cuya nica finalidad es celebrar la vida a travs de excresencias del cuerpo;
defecar, comer, rer, follar, gritar.

El cuerpo grotesco remite a los salvajes de la sociedad, a los dbiles y

funcionales que sirven al poder pensante, los que consiguen el mrito de sus vidas
con festejo y desenfreno de sus hormonas, el baile y la sudoracin, la no identidad
enmaraada en el grupo que se mueve bajo una misma circunstancia efmera.
Esta idea difunde que lo bueno est prximo al cuerpo silenciado y separado y no
al cuerpo aceptado como construccin orgnica y variable segn su espacio
cultural.
En 1866, el pintor realista francs Gustave Courbet (1819-1877), realiz
una obra titulada L'origine du monde o en castellano El origen del mundo. Esta
pintura permaneci en circulacin por diferentes colecciones privadas, siempre
estuvo cubierta por una segunda pintura que representaba un paisaje tambin
realizado por Courbet, y que poda ser separada al utilizar una llave en el soporte,
que permita descubrir la verdadera obra. Recin en el ao 1995, la obra fue
vendida al Estado francs para ser expuesta tal cual en el Museo dOrsay de
Pars, como parte de su coleccin.
El origen del mundo posee una relevancia en la historia del Arte
occidental, principalmente por la relacin socio-cultural. El mantenerla oculta por
dcadas, deja de manifiesto el miedo a la destruccin de ella por ser considerada
inmoral. Convirti la pieza en algo subversivo, un objeto de su coleccin privada,
cuya apreciacin era destinada a personas cercanas.
La pintura de Courbet demuestra el desconocimiento o ms bien negacin
hacia el rgano sexual femenino como una parte del cuerpo ms de la mujer en el

marco del quehacer diario. El anhelo de observar aquello que incita al deseo
carnal y sexual, se castiga bajo el esquema religioso, principalmente catlico, ya
que en este dogma se promueve el uso de la sexualidad nicamente para
reproducirse en monogamia. La imagen de Courbet expone arbitrariamente El
origen del Mundo como determinante lgico y con ste libera a Dios como
creador del todo y revela en la mujer la cualidad de ser en la tierra como entidad
ineludible de formacin de vida. La forma en que el artista realiz la pintura, est
posicionada desde la mirada especfica al sexo de la mujer, adems realza cada
detalle de los pliegues, colores y vellosidades propios del cuerpo femenino.

Fig. 2. Registro fotogrfico de la pintura Lorigine du Monde o El origen del Mundo, Gustave
Courbet. leo sobre lienzo, 46 cms. X 55cm. 1866.
Coleccin del Museo d Orsay, Pars, Francia.
Fuente: artehistoria.jcyl.es

Paralelamente, en Oriente, la historia de la representacin se ve

antecedida como un modelo de conexin directa con las divinidades. La elevacin
desde lo carnal hacia lo sagrado ha estado siempre mediada por un rito
transmisor. Por ejemplo, el arte indio ha cimentado sus orgenes en la extensin
del hombre con el mundo, adoptndose a l bajo la premisa del respeto por sus
distintas formas y ciclos de vida. Del mismo modo, es la relacin con el cuerpo
indistintamente del conocimiento. La prctica de la sexualidad es entendida como
una forma de oracin a los dioses, siendo demostrado en toda su historia como un
smbolo de trascendencia y evolucin en la vida espiritual.
En la cultura India, existe el nombre Linga, que designa al rgano sexual
masculino y Ioni al femenino, ambos provienen del perodo neoltico y han sido
usados como fundamento en los cultos de adoracin a la fertilidad y la tierra. Ioni
representa a Skti, que es la diosa Madre y de la creacin. Esta se ha presentado
a travs de mltiples disciplinas, principalmente en piezas escultricas como parte
de distintos templos hindes. La forma del Ioni remite a la mujer y se caracteriza
por la forma del tringulo como esencia geomtrica universal, aludiendo al tero y
a la bajada de energa que nace desde el cuerpo al espacio terrestre (de igual
modo que en las estatuillas paleolticas mencionadas).
La mujer obtiene la sabidura en la vida a travs del conocimiento de su
cuerpo y el uso del Ioni como canal transmisor de su energa sexual (Kundalin). A
partir de la explotacin de ello, hace de su cuerpo un intermediario entre lo terrenal
y lo sagrado. Estas creencias dan origen al libro del amor Kama Sutra.

Fig. 3. Registro fotogrfico de figura en piedra Ioni o Yoni, el interior del Templo de Ta Som,
Cambodia.
Fuente: wikimedia.org
Alrededor del ao 1500 a. C. se comenz a transmitir en el interior de la

cultura india, tratados orales y escritos que describan la funcionalidad del arte en
la colectividad, y cmo se deba realizar la metodologa de su iconografa. En el
tratado Sstras, se mencionan seis principios que definen la pintura en cuanto a
su esttica; la ciencia de las formas, el sentido de las relaciones, ciencia del
sentimiento, sentido de la gracia, ciencia de las comparaciones y ciencia de los
colores. Cada uno de estos elementos fue determinado para establecer un modo
uniforme de interpretar y relacionar el actuar de los hombres y las mujeres en la
tierra.
A diferencia de la cultura de occidente, en India los seres humanos se
manifestaban en la sociedad como ciudadanos activos, en la medida en que se
unen sus cuerpos a la mente en forma absoluta e indivisible. El cuerpo no es una
propiedad, sino que es la esencia del ser. Los cuerpos se congregan para
potenciar la energa de veneracin mediante la meditacin, las orgas, la
sudoracin como acerbo radical y unitario.

Especficamente el Yoni como vulva, vientre o vagina segmenta la

particularidad de la mujer como fuente de vida, por esta razn, representa lo
sagrado. La vagina es un lugar que debe ser adorado como smbolo supremo que
aferra en el presente la unin de los tiempos y hace de los hombres parte de una
hermandad temporal.
Mircea Eliade (1907- 1986), en su texto publicado en 1974, Tratado de
historias de las religiones II seala:
Los indios del Orinoco dejan a las mujeres el cuidado de sembrar el
maz y plantar las races; porque <<as como las mujeres saben
concebir y dar a luz hijos, as tambin los granos y las races que
ellas plantan dan frutos mucho ms abundantes que si hubieran sido
plantadas por una mano de hombre>> (Eliade, pg 30).
Eliade incorpora esta cita originalmente de Frazer, para dar a conocer el
paralelismo predominante en oriente entre la mujer y la tierra, como dos smiles de
creacin sagrada. La agricultura, del mismo modo que la crianza de los hijos, debe
ser consolidada en la comprensin de las funciones y ciclos de la vida, la mujer
posee la virtud de la observacin y minuciosidad para llevar a cabo dicha tarea.
La realidad del cuerpo como constitutivo de energa csmica foment en
distintos lugares de India y oriente la construccin de diversos templos que tenan
como finalidad sacralizar un espacio para congregar la relacin divina. En ellos, se
simbolizaba la presencia del pueblo ante los dioses, recrendolos como parte de
la iconografa del exterior de las edificaciones, en Templos como el de Vahara,

Nandi, Matangesvara,
Kandariya Mahadev, Devi Jagadambi, se presentan
mltiples figuras de seres humanos en la vida diaria y en actividad sexual.

A diferencia de los lugares de adoracin occidentales, en oriente se dio
pleno auge al diseo que separaba el interior y exterior del lugar sagrado, tal como
el cuerpo, que no demarcaba una separacin entre lo pblico y lo privado, sino
que invitaba a la participacin abierta y al conocimiento de las infinitas maneras en
que se puede expresar la vida como forma idntica del universo.
Fig. 4. Registro fotogrfico de la fachada del Templo Kandariya Mahadev, Khajuraho, estado de
Madhya Pradesh en la India.
Fuente: haraldwartooth.es

Fig. 5. Registro fotogrfico. Detalle del interior del Templo Kandariya Mahadev, Khajuraho, estado
de Madhya Pradesh en la India.
Fuente: artehistoria.jcyl.es
Si bien el cuerpo como constructo de identidad social y cultural vara segn

lo que determine el espacio y contexto en que se ubique, la amplia diferencia que
segrega la historia de oriente y occidente evidencia como su totalidad puede
definirse a partir de la manera en que se afronta la unidad corprea. Mientras que
en la cultura India actual, la bsqueda evolutiva se basa en el aumento de la
espiritualidad y su consolidacin como nica va de trascendencia, en occidente el
cuerpo est inmiscuido en el plano de artefacto econmico, con el que se
distingue a las personas en grupos de produccin y clase.
Segn la Biblia, Dios cre al hombre (Adn) a su imagen y semejanza y
luego cre a la mujer (Eva) usando slo una de sus costillas (Gnesis 1:27: Y cre
Dios al hombre a su imagen, a imagen de Dios lo cre; varn y hembra.) Eva, al

desobedecer a Dios y comer el fruto del rbol de la vida y luego incitar a Adn a
hacer lo mismo, provoc el enojo del creador e hizo que ambos fueran desterrados
del jardn de Edn, como castigo Dios dijo a Eva: "parirs a tus hijos con dolor"
(Gnesis 3:16).
Tambin, describe la Biblia en el Evangelio de Lucas, que la madre de
Jess de Nazaret, Mara, fue encintada siendo an virgen por el espritu Santo sin
la ejecucin del hombre y sin su consentimiento previo, circunstancia que se
conoce como la Anunciacin o Salutacin Anglica en que el Arcngel Gabriel,
da a conocer a Mara que estaba embarazada. En la bibliografa de la Virgen
Mara publicada en el sitio www.legiondemaria.org, se expone la siguiente frase:
Era la Virgen Mara de alma prudente y corazn blando y humilde,
grave y parca en el hablar, aficionada a lecturas santas, modesta en
sus palabras, muy atenta a lo que haca, y buscando en todo
siempre agradar a Dios y no a los hombres.
Esta idea hace presumible el adoctrinamiento que la mujer ha debido
enfrentar en la sociedad occidental y su propia forma de ser representada. En ella
ha sido marginada a los requerimientos del hombre, quien ha usado su cuerpo
como dispensador de seres humanos, sin que se le permita a ella convivir con sus
expresiones sensitivas de manera consciente y hedonista, reprimiendo la
sexualidad durante siglos. Incluso, la infertilidad de la mujer se ha considerado en
ocasiones, como una desgracia o un castigo.

En la ciencia europea se promulg el concepto de Vagina recin alrededor

del ao 1700, pues previamente se pensaba que la mujer era la copia del hombre
y que sus rganos sexuales trataban de una versin errada de l. David Prez, en
su texto La certeza de lo vulnerable, cuerpo y fotografa en el siglo XXI,
publicado el ao 2004, seala:
En el modelo unisexo, dominante en el pensamiento anatmico
durante dos mil aos, se entenda a la mujer como un hombre
invertido; el tero era el escroto invertido, los ovarios eran los
testculos, la vulva era el prepucio y la vagina, el pene. Desde este
punto de vista, en el que se consideraba a la vagina como un pene
femenino, la mujer en tanto que ser con entidad propia
desaparecaEl hombre era la norma, la mujer no exista sino en
relacin con l. Por eso, tanto en el lenguaje, (ausencia de una
nomenclatura especfica para los genitales femeninos, la palabra
vagina se incorpor al lenguaje europeo hacia 1700), como en las
imgenes (no existi una anatoma femenina de la reproduccin
hasta 1668), haba una actitud que ayudaba a mantener el cuerpo
del hombre como la forma cannica por excelencia, la nica posible.
(Prez, 2004, p. 66)
Posteriormente, alrededor de 1860 se conoce en Occidente, una

enfermedad denominada Paroxismo Histrico o Histeria Femenina. Se
diagnosticaba a mujeres que mostraban un conjunto de sntomas causados por el

deseo sexual; sudoracin, dolor de cabeza, pesadez abdominal, etc. Deban ser
sometidas a un tratamiento de masajes plvicos, que bsicamente consista en la
masturbacin realizada por un mdico. Cuya finalidad era mantener relajadas a
las mujeres. Debido a la cantidad de horas que conllevaba el procedimiento del
masaje, se crearon adminculos de vibracin mecnica que agilizaban el proceso
y a la vez liberaban al mdico para poder hacer mayor cantidad de consultas en
una jornada.
Del mismo modo en que se practicaba la represin del deseo sexual

femenino como enfermedad, tambin se promulgaba la instauracin de los
dispositivos de anticoncepcin que pretendan mantener resguardada la tasa de
natalidad, principalmente en las clases ms pobres para as conseguir una
distribucin calculada de los recursos sociales.
El cuerpo de las mujeres ha sido, en gran parte de la historia de occidente,

controlada y dirigida por los poderes de gobierno, econmicos y religiosos,
especficamente por las ordenes que han proclamado quienes encabezan cada
una de estas instituciones, las que coincidentemente, en su mayora, han sido
hombres. Por lo tanto, la instancia de auto conocimiento en cualquiera de sus
posibilidades, ha tendido a ser un acto contestario para alguna de las entidades de
dominio.

Fig. 6. Registro fotogrfico de pintura Mi nacimiento o Nacimiento, Frida Kahlo. leo sobre
metal, 30,5 cms. X 33cms. 1932, coleccin privada.
Fuente: pinturasepocas.blogspot.com
En esta pintura de la mexicana Frida Kahlo (1907-1954), ella se autorretrata

naciendo de su propio cuerpo. Cubre su cabeza y rostro original para re-aparecer
saliendo por su vagina, a la vez, se encuentra enfrentada en una triangulacin con
la imagen de la virgen Mara, quien est enmarcada sobre el nicho creativo. El
rostro de la mujer tapado con la sbana, refiere a la muerte de la madre de Frida y
el beb que est naciendo representa tambin al hijo que ella perdi en un aborto
espontneo. Frida, que fue una ferviente activista comunista y defensora de los

derechos del gnero femenino, realiza una irona de la imagen sagrada, dirige en
la mirada de su obra la instancia de maternidad como una provocacin individual
de reconocimiento identitario, determinando el ser mujer a la slo unificacin del
yo y el espacio de sexualidad bajo una misma equivalencia y lgica de accin.
A mediados del siglo XX comienzan a surgir distintos movimientos sociales
de mujeres con la pretensin de conseguir una radicalizacin cultural basada en la
igualdad de derechos para hombres y mujeres. Aquello adquiri el concepto de
feminismo o feminismos, ya que cada uno de ellos apuntaba a una lnea
especfica de liberacin, igualdad o transformacin. Algunos de ellos son el
movimiento feminista separatista, feminismo de la diferencia, ecofeminismo,
anarcofeminismo, femenino marxista, feminismo filosfico, etc. La necesidad de
incluir un cambio en la presencia de las mujeres frente a la sociedad tuvo un fuerte
arraigo en el posicionamiento del cuerpo como unidad de protesta, propiedad de
identificacin y manifestacin. Ya que ste se consigui ser el lugar nico para la
vida, la nica posesin verdadera.
A partir de 1960, el movimiento feminista se extendi a las diferentes
prcticas del arte, especficamente con la intencin de producir reflexiones sobre
cmo podan las mujeres hacer obras que no fuesen consideradas inmorales o
violentas, pero que tratasen justamente de aquello; es decir, que dieran a conocer
que el comportamiento previo de las mujeres era constituido principalmente por
valores morales y violentos que conllevaban a reprimir cualquier tipo de expresin
individual de una mujer. Gisela Ecker, en la introduccin del texto Esttica
feminista, publicado en 1985, describe que la importancia del arte feminista era

reflexionar y producir una esttica feminista, nueva, contingente y contraria a los

supuestos tradicionales impuestos por la tendencia machista. A lo largo de los
sesentas y setentas las temticas que tuvieron mayor auge trataban sobre la
construccin
biolgica
de
las
mujeres,
la
maternidad
las
diversas
discriminaciones a las que se vean enfrentadas. Simone de Beauvoir (1908 1986), en su texto El segundo sexo publicado en el ao 1949, seala:
La mujer no es nada ms que lo que el hombre decide que sea; asse le llama el sexo queriendo decir con ello que aparece
esencialmente ante el hombre como un ser sexuado: para l, ella es
sexo, y lo es de un modo absoluto. Se determina y se diferencia en
relacin al hombre y no en relacin a lo que ella misma es; ella es lo
inesencial frente a lo esencial. l es el sujeto, el absoluto: ella es lo
otro. (De Beauvoir)
El arte feminista desentra las variantes que el rol de la mujer comenzaba
a tener; Madre, trabajadora y esposa, bajo el estigma previo de instruccin, pero
ahora con una postura poltica de accin. El uso de cuerpo expuesto como
referente de representacin pas a ser tambin la herramienta directa de obra, la
performance se consolid como una disciplina que manifestaba en su totalidad las
expresiones de la mujer. Marina Abramovic (1946-), en su primera performance,
Ritmo 10, utiliz veinte cuchillos y grabadoras para pasar cada uno de ellos
sobre sus manos rpidamente, con la intencin de no daarse; sin embargo se
cort varias veces y todos los gritos quedaron registrados como parte de la obra.
Esta performance evidenci la expresin verdadera del dolor sin disimulo, la

decisin de enfrentar al cuerpo a una situacin de riesgo en plena conciencia. De

llevarlo al lmite utilizndolo de soporte y registro. Cada una de las prcticas del
arte feminista permiti registrar la contingencia que vivan las mujeres de finales
del siglo pasado, el cuerpo se convirti en un smbolo de lucha porque en l, las
artistas replegaron los elementos culturales que sentan como violentos; la
medicina, el poder del hombre, la ropa, el rol de madre, es decir todo aquello que
se imparta como inferior en la mujer respecto de los hombres.
Sin embargo, la misma bsqueda radical por reflexionar la vida de las
mujeres, ha hecho que el arte feminista circunde en el dilogo con las dinmicas
que suceden entre la mujer, la sociedad y sus entidades, y la mujer consigo
misma, contraria a las doctrinas del hombre, es decir, constantemente trata de una
diferenciacin con alguna idea que pretende convertirla en lo otro.
En la actualidad, las mujeres occidentales se encuentran inmersas en el
libre mercado, que fomenta su imagen en: conos publicitarios de consumo, en los
nuevos estereotipos de belleza e ideales de comportamiento. El papel de la mujer
se vende como un personaje capaz de realizar su tarea profesional, maternal y
sexual, pero todas ellas continan bajo el control del hombre. Las mujeres siempre
ganarn menos, se les atribuye la culpa por los errores de los hijos, deben verse
sensuales y hacer las prcticas que para los hombres sean ms placenteras.
Frente a todo ello, las artistas de esta misma poca tienen la capacidad de
producir obras con las plataformas que ofrece la digitalizacin y virtualidad.
Muchas de ellas tratan sobre la experiencia relacional con mujeres de otras partes

del mundo, con el objetivo de evolucionar desde la discusin poltica a la espiritual

e individual de las mujeres, y a la vez instaurar la idea de la universalidad de ellas
como individuo, rescatando la construccin natural de sus cuerpos, el
conocimiento de expresiones sensitivas y la valorizacin de su vida. Hannah
Moghbel (1984-), artista norte americana, realiza desde el ao 2009 la
convocatoria abierta a mujeres a travs de su sitio de internet para retratar el
aspecto externo de vaginas.
La siguiente obra tiene por nombre Regreso al Edn, ella cita
directamente la historia bblica del comienzo de la creacin de los hombres, refiere
al origen de la historia, centrando a la vagina como el verdadero Edn, el inicio
absoluto de todas las cosas, la vagina en su forma explcita, sin pretensiones en
su pose, sin depilacin ni ocultamientos. El soporte de la pintura est construido
con una forma ovalada prxima a la naturaleza del cuerpo, detalle que ejerce un
manifiesto en cuanto al modelo tradicional de representacin pictrica, ya que el
rectngulo y cuadrado son cercanos al apaisado que proviene de la
intencionalidad por reproducir la forma en que contempla el ojo humano a su
entorno. La diferencia es que cuando se observa el cuerpo a tal grado de
aproximacin, el horizonte se desvanece y comienza a prevalecer la construccin
orgnica propia e indeleble del mismo cuerpo.
En Retorno al Edn se puede distinguir la intencin por reproducir a travs
del mecanismo pictrico histrico, las formas y colores ms puros, tal como en la
obra de Georgia Totto O'Keeffe (1887 1986), que en su obra de flores, paisajes y
conchas integra y relaciona el cuerpo femenino con los elementos de la

naturaleza, intentando dar a conocer la similitud entre todos ellos y a la vez de

presentar la esttica interna de cuerpo como pliegues, volmenes, texturas y
colores en situaciones reconocibles para cualquier persona, sacndolo de lo
ntimo, para hacerlo permitido y no cuestionado.

Fig. 7. Registro fotogrfico de Return to Eden o Regreso al Edn, Hannah Moghbel, 2009. leo
sobre lienzo con costuras de cuero 46cms. X 30 cms.
Fuente: hannahmoghbel.com

3. REFERENTES VISUALES
El posicionamiento de la mujer como gnero occidental distinto de los hombres se
ha desarrollado durante siglos de marginalidad social y cultural, en cuanto a su
participacin, validacin y respeto del total quehacer de su vida en colectividad.
Las mujeres antiguas estaban determinadas a la separacin de clases sin ninguna
posibilidad de superacin o cambio de rol; unas nacan destinadas a la aristocracia
y otras, a ser sirvientas o simplemente esclavas objeto de comercializacin y/o
prostitucin. En la poca romana las llamadas meretrices eran comandadas por
hombres que las impartan como red de abastecimiento sexual en baos y
cantinas, cuyo intercambio pasaba directamente al dueo del grupo y nunca para
la esclava. Las prostitutas que escapaban y pasaban a ser mujeres libres, tenan
como nica posibilidad de vida, continuar el trabajo de prostitucin y hacer de sus
cuerpo el medio que les otorgaba dinero.
En la ciudad de Pompeya, eran masivos los lugares destinados a la
prostitucin, incluso se promova un estilo esttico constante de publicidad ertica
en bajo relieves y pinturas ornamentales, principalmente en los baos pblicos
que motivaba a los clientes a recurrir a los servicios sexuales. Las prostitutas de
distintas pocas tenan que utilizar mtodos anticonceptivos y abortivos para no
entorpecer de labor y fuente de ingresos. El aborto consista en la insercin de un
supositorio vaginal y uno oral que en su conjunto eran altamente nocivos para la
mujer y por ello, en gran parte de los embarazos, las mujeres tenan al beb y
luego de nacer lo abandonaban en la calle o lo arrojaban a algn ro.

Fig. 8. Registro fotogrfico de pintura Venta de una Esclava en Roma, Jean-Len Gerome. leo
sobre lienzo, Museo del Hermitage. San Petersburgo.
Fuente: romavictrix.blogspot.com

El aborto de las prostitutas se articul como una consecuencia de la

imposibilidad de acudir a otras fuentes laborales, a la esclavitud y no acceso a
mtodos anticonceptivos seguros. El miedo provocado por el embarazo alteraba la
vida de las mujeres llevndolas a la desesperacin emocional y fsica,
contrariamente a la apreciacin virtuosa de la funcionalidad de sus cuerpos, vean
a la maternidad como una instancia improductiva.
La cosificacin de la mujer como objeto de consumo hizo de ella una
construccin social dirigida ante la mirada de los hombres como canal de
incremento de poder adquisitivo. La utilizacin de imgenes para promover las
propiedades sexuales de cada una de ellas junto a un nombre de fantasa, las
determinaba como mercanca absoluta y anulaba cualquier tipo de evolucin
individual. La iconografa de la mujer ertica usada en Roma y Pompeya, repiten y
exacerban las sensaciones producidas por la basta historia del arte en cuanto a la
representacin de la mujer como modelo de placer voluble. La mayor cantidad de
piezas de arte fueron realizadas por hombres representando a mujeres, ya que a
las mujeres no se les permita insertarse en el estudio de la visualidad. Por ello,
las imgenes de prostitutas en posiciones sexuales de los burdeles remiten a un
estado publicitario consciente de objetualizacin de la mujer histrica del arte.
Como respuesta a los siglos de imparticin de la visualidad de la mujer
como objeto segundo ilustrativo y no como protagonista creadora y demarcadora
de su propia realidad, es que a mediados del siglo XX las mujeres comienzan a
arraigarse en la apropiacin de una lnea discursiva ntegramente regida por su
gnero.

3.1JUDY CHICAGO
Judy Chicago, nacida en Illinois, Chicago en 1939, es una artista
consagrada en el arte y la literatura americana bajo el concepto de feminista,
acuado por ella durante la dcada de 1970. La obra de Chicago, comenz en la
tradicin del dibujo y disciplinas antiguas del arte. Le interesaban la armona de los
espacios y la insercin de lo femenino. En una primera etapa lindaba en un
espectro prximo a la ingenuidad y contemplacin de las formas, colores y
sensaciones que experimentaba con su cuerpo. Estudi Artes en la universidad de
California, donde renegaba de grupo de hombres que eran sus profesores,
quienes se sorprendan de lo explicito de su trabajo.
La relacin de Judy Chicago con los hombres tuvo varios episodios que
marcaron su vida; la muerte de su padre (quien participaba en el partido comunista
y por ello, tena una visin liberal de las mujeres en sociedad, inculcando en
Chicago la bsqueda por la igualdad de derechos), la muerte de su hermano, la
muerte de su primer marido y la separacin del segundo, repercuti directamente
en que ella tuviese una crisis de identidad en la que cuestion la verdadera
funcin de las races familiares, su correspondencia con aquello, la herencia y el
hecho de ser determinada por un contexto social construido por los hombres. Por
esto, desprovista del valor emocional y poltico de la identidad familiar, quiso
cambiar su apellido, fue el propietario y galerista Rolf Nelson, quien seleccion
Chicago como el que sera concebido desde entonces como su identidad de
artista y mujer, olvidando el apellido de nacimiento Cohen, y el de sus dos ex
maridos Gerowitz y Hamrol. Nelson, aludi a este apellido, por el fuerte carcter

de ella y por el marcado acento con que se expresaba del propio de esa ciudad.
En 1970, Judy Chicago puso una bandera en la galera de la Universidad de
Fullerton que deca:Judy Gerowitz hereby divests herself of all names imposed
upon her through male social dominance and chooses her own name, Judy
Chicago, que en castellano sigifica: Judy Gerowitz presente a s misma se
despoja de todos los nombres que le fueron impuestos a travs de sexo masculino
la dominancia social y elige a su propio nombre, Judy Chicago ".
Con este acto, Judy hace de su identidad un instrumento de reconocimiento
poltico, de decisin de cambio y a la vez un medio de revelacin contra el sistema
impuesto. Al cambiar su apellido expresa la necesidad de la mujer por enraizar su
propia independencia, y es a travs del arte que ella descubre e implanta una
metodologa de accin que enlaza la vida profesional, afectiva, social y poltica
que desde ella puede ser transmitido y adoptado por cualquier mujer de la
sociedad occidental. Esta razn, genera en la artista una nocin reveladora de
actuar, desde la cual comienza a desarrollar la experiencia de trabajo comunitario
con otras mujeres, realiza eventos exclusivos de conversacin, trabajo artstico,
convivencias cotidianas, etc. Todo con la finalidad que proyectar e incrementar el
feminismo como modo de accin para conseguir una nueva presencia de las
mujeres.
En 1791 Olympe de Gouges (1748 1793), hizo una declaracin sobre los
derechos de la mujer. Declaracin de derechos de la mujer y la ciudadana. como
una respuesta a la declaracin de los hombres, en la que se diferenciaba y
estipulaba los distintos roles e ideologas que se deban tener para que la

sociedad se consolidara como un conglomerado de buena accin y productividad

econmica. Para ella, la mujer no tena libertades sobre el autoconocimiento de
ella como gnero individual y ms bien toda su vida deba acoplarse a la de los
hombres, siempre en un segundo lugar. Gouges, escritora, dramaturga y poltica
francesa, promulg derechos basados en la libertad e igualdad de trato frente a
las leyes de la sociedad, por ejemplo, el primero de ellos indicaba: La mujer nace
libre y permanece igual al hombre en derechos. Las distinciones sociales slo
pueden estar fundadas en la utilidad comn.
La intervencin de Gouges, se posicion como uno de los mayores
referentes occidentales en cuanto a la posibilidad de cambiar o modificar el
sistema patriarcal, fue a partir de sus ideas que comenz a articularse el concepto
que hoy se conoce como feminismo. ste ha transcurrido por etapas variantes
segn cada contexto en que se han visto enfrentadas las mujeres, junto a las
necesidades de cada momento; derechos biolgicos, econmicos, sociales,
laborales, sexuales, educacionales, administrativos, etc.
Es decir, el feminismo pertenece a la sociedad desde hace siglos, pero fue
a mediados del siglo pasado cuando adquiri una fuerza global de unificacin, y
las mujeres lograron incorporar una verdadera representacin como creadoras y
lderes sociales. Junto a ello, el arte feminista consigui establecerse como una
secuela de los aos de lucha. Judy Chicago, con en el gesto del cambio de
nombre se hizo as misma como un smbolo cultural, que signific para ella y para
los espectadores la posibilidad de realizar una pelea de igual modo que cualquier
hombre.

Fig. 9. Registro fotogrfico de Boxing Ring Ad, Judy Chicago, 1970. Performance de la artista
como boxeadora.
Fuente: iluminarteblog.blogspot.com

Una de las mayores obras de Judy Chicago es la instalacin llamada The

dinner party o La cena, sta fue construida entre los aos 1974 y 1979 y se
logr gracias a la colaboracin de mujeres voluntarias que trabajaron a lo largo de
todo ese perodo. Esta obra, es una forma de inscribir a distintas mujeres que han
sido relevantes, pero a la vez omitidas en la historia universal. The dinner party,
est constituida como una alusin a la ltima Cena de Leonardo da Vinci
(1495 y 1497), escena que representa a Jess comiendo con sus doce discpulos
(todos hombres segn la historia validada), pintura que se considera como una de
las obras ms relevantes de la historia del arte, pero que no incluye a las mujeres
o a la mujer, y por ello anula su participacin en aqul suceso. Chicago, reconoce
la necesidad de invocar nombres e historias olvidadas de mujeres para unirlas en
una misma pieza de arte contemporneo, basndose en la conviccin de que sta
no est normada por los parmetros del arte tradicional, sino que involucre en su
totalidad las actividades, modos, formas y posibilidades creativas que se le han
permitido desarrollar a las mujeres a travs de los aos.
La obra es una mesa triangular que seala el smbolo de la mujer, el
tringulo invertido representa al tero al igual que en su calidad geomtrica indica
igualad, equidad, armona y perfeccin. En cada uno de los lados se ubican trece
puestos servidos, treinta y nueve en total con un plato copa e individual, todos
meticulosamente trabajados en una totalidad de 1463 x 1463 cm. La cena, de
Chicago, es una objetualizacin solemne que honra la historia de las mujeres, a
sus acciones y cuerpos. En cada puesto existen formas que aluden a la vulva y
tero como principales zonas del cuerpo femeninos que las separan de los

hombres. En el suelo de la obra, se escribieron con oro novecientos noventa y

nueve nombres de otras mujeres que hicieron actos para la liberacin de las
mujeres. En una parte de la mesa se conmemora a mujeres de la poca
prehistrica hasta el imperio romano, en la segunda parte a mujeres de los inicios
de Cristianismo hasta la Reforma y en la tercera
a mujeres de la revolucin
Americana para el feminismo. Junto a sta pieza, se publicaron tres libros que
explican la historia de cada una de las mujeres que se nombran y tambin a del
proceso de construccin de ella y la del sistema de voluntarios que trabajaron en
ella, el cual tuvo por metodologa un Liderazgo no jerarquizado, segn Chicago.
Esta obra pretende congregar a mujeres relevantes, que han aportado a la
existencia de la historia de la mujer como participe de una sociedad, simulando en
una situacin atemporal de una festividad de comunin concordante y afectiva. La
representacin de cada una de ellas est codificada bajo el parmetro de la
presencia poltica con sus nombres, el concepto sensorial que ellas proyectan
con sus acciones correspondientes y que se resumen en el tejido de cada
individual, en los colores que se usaron en cada caso y en motivo de decoro
utilizado, por ltimo, hace de cada plato servido un objeto referencial a la forma
biolgica de la vagina, identificando con ello el cuerpo de cada mujer.

Fig. 10. Registro fotogrfico de obra instalativa The dinner party Judy Chicago. Detalle: Cermica,
porcelana, piezas textiles. 1463 x 1463 cm 1974-79. Museo de Brooklyn, Estados Unidos.
Fuente: brooklynmuseum.org
Fig. 11. Registro fotogrfico de obra instalativa The dinner party Judy Chicago. Detalle: Cermica,
porcelana, piezas textiles, 1974-79, Museo de Brooklyn, Estados Unidos.
Fuente: www.judychicago.com/gallery

3.2 HANNAH WILKE

Hanna Wilke fue una artista nacida en la ciudad de Nueva York en 1940 y fallecida
en 1993. su obra ha desarrollado en disciplinas como la fotografa, escultura,
performance, pintura y el video arte. Permanentemente trabaj en los
cuestionamientos de la mujer como gnero en la sociedad y tambin en la relacin
con su propio cuerpo, fuertemente vinculada a las problemticas que
transcurrieron en la dcada de 1960, cuyos objetivos pretendan conseguir la
liberacin de las mujeres. En sta poca Wilke present la vagina como objeto en
una institucin de arte, lo que provoc el impacto en los medios de comunicacin y
a la vez gener la discusin sobre la funcin del arte como herramienta de
representacin explicita del cuerpo femenino.
Wilke hizo de su cuerpo el principal soporte y medio para construir su obra.
Si bien, ella fue una de las primeras artistas considerada como feminista y por esto
criticaba abiertamente la percepcin y utilizacin del gnero masculino por sobre
la mujer como objeto de consumo, basando su discurso en lo que constitutivo de
vanidad, erotismo y sensualidad. Fue constantemente criticada, ya que ella era
portadora precisamente del canon de belleza que cuestionaba. Es decir, su
belleza se transformaba, segn los crticos, como por ejemplo Ann-Sargent
Wooster, como un impedimento, ya que distraa a los espectadores y haca de
sus performances o fotografas de desnudo, segn l, algo ms prximo a la
revista Playboy que a las tpicas manifestaciones de artistas feministas. Esto
result ser un paradigma para Wilke durante toda su vida, y slo en los ltimos

aos que vivi pudo sobrepasar los prejuicios que le eran aadidos en las obras
en que ella era la protagonista, no as como su trabajo escultrico y grfico.
Hannah Wilke muri a los 52 aos, tras sufrir de una enfermedad llamada
Linfoma, padecimiento que us en sus ltimas producciones autobiogrficas, las
que derrumbaron el imaginario que los crticos le haban adjudicado. Con ellas
hizo del conjunto de su obra a lo largo de toda su vida un testimonio de los
cambios a los que se enfrenta el cuerpo como recinto de albergue de heridas y
secuelas. De igual modo estableci que la concepcin de belleza del hombre es
parte de una subvaloracin del gnero femenino, ya que cuando Wilkese exhibi
en su deterioro, su obra fue recibida de modo distinto, e incluso en su ltima
presentacin Intra-Venus, en Feldman gallery de Nueva York, donde expuso
retratos de ella durante 1992 y 1994, slo recibi elogios debido a la crudeza de
las imgenes.
La artista quiso dar a conocer siempre el cuerpo como un arma de lucha,
como un testimonio de cada hecho que con l se experimenta. Insisti en
implantar una conciencia del cuerpo desde las mujeres, utilizando su imagen en el
concepto de la artista-obra, propia del combate feminista ante la sobreexplotacin
de la mujer en la publicidad y el mercado que en los 60s comenz su apogeo
hacia la globalizacin.

Fig.12. Registro fotogrfico S.O.S. Hannah Wilke, Starification Object Series 17.8 x 12.7 cms.
1974.
Fuente: digitaltelevisionstore.com

Fig. 13. Registro fotogrfico de Serie Intra Venus, Hannah Wilke, 1992-1994. Nueva York.
Fuente: artslant.com

Materialmentese inici como escultora en su carrera de artista, en sus

primeros trabajos utiliz materialidades como cermica, chicle, ltex y otros para la
construccin de piezas, cuya iconografa se especificaba en la forma de la vagina,
que inicialmente abordaba desde la perspectiva de un accionar sustentado en una
rebelda contra el sistema de control moral, patriarcal y falocntrico imperante en
la cultura norteamericana. De igual modo, trataba reivindicar el rol de una artista
mujer separada de la historia construida por los hombres en el arte.
Propona desde el lenguaje visual de la obra de arte una recodificacin del
rol de la mujer, especialmente dando a conocer que ste no slo debiese referir a
la sexualidad de ella, basada nicamente en la maternidad, sino que tambin
poda ser ejercida como una manifestacin de la corporalidad sensitiva y ertica
propia de la mujeres sin la necesidad del complemento masculino. Aquello fue
consolidando una lnea de obra que cuestionaba la censura y la percepcin de la
sociedad respecto del cuerpo femenino, principalmente desde la dcada de 1960
hasta 1979, aos en que Wilke realiz distintas obras basadas en la vagina
contemplando series exhibidas en el suelo de galeras de arte, modelado directo y
apreciaciones conceptualizadas que montaba consecutivamente en las paredes
de los espacios destinados al arte.
A partir de 1978 entr en una etapa de re-observacin de todos su trabajos,
debido a que se enfrent a la enfermedad de cncer de su madre, esto produjo
una detencin de cinco aos en la produccin de su obra, cuestionando desde su
experiencia la necesidad del discurso femenino poltico, versus la fragilidad del
cuerpo y las relaciones emocionales que desarrollan las mujeres como un modo

inmediato de solidaridad y apoyo emocional. Es decir, se percat que la lucha con

los poderes masculinos pasaba a un segundo plano frente a un requerimiento
ntimo que revelaba el condicionante de maternidad esencial de las mujeres. Por
esta razn, al enfrentarse a la muerte de su madre, la artista incorpora en su obra
elementos que intentan proyectar el crecimiento espiritual a travs del cuerpo.
Contina en la elaboracin de vaginas pero desde entonces hace de ella una
representacin simblica a la que alude la conexin directa con la identidad de las
mujeres como una entrada hacia una verdadera liberacin de gnero que unifica el
interior con el exterior individual.
Esta artista realiz mltiples objetos escultricos en forma de vaginas a lo
largo de su carrera, siempre variando de materialidad, algunas eran efmeras y
otras eran de materiales concretos como cemento o cobre.
El acto de llevar
vaginas a las instituciones de arte resultaba ofensivo para los crticos y para el
pblico tradicional que asista a esos lugares en busca de obras que remitieran al
concepto de belleza. La vagina era considerada violenta y poco esttica, incluso
para las mujeres, ya que incluso ellas esperaban ver la erotizacin del cuerpo
femenino por sobre su forma corporal natural.

Fig. 14. Registro fotogrfico de escultura metlica Vagina, Hannah Wilke. Ptina de bronce
dorada, 1979.
Fuente: hannahwilke.com

3.3 JAMIE McCARTNEY

Jamie McCartney, nacido en Inglaterra 1971, es un artista cuya carrera ha estado
determinada por la construccin de moldes, el diseo de objetos de decoracin,
compra venta de antigedades y obras de arte. McCartney, ha realizado obras
escultricas basadas en animales y humanos copiados en materiales como yeso y
acero. Tambin se ha mantenido en una incesante variacin de disciplinas y
temticas, ha hecho fotografas, instalaciones y video.
Este artista realiz un proyecto llamado The great Wall of vagina o El
gran muro de la vagina, que ha expuesto desde el ao 2012 en distintos lugares.
Trata del moldeado de 400 vaginas diferentes en yeso, ubicadas en paneles
colgados a un muro. Para concretar esta obra, McCartney, invit a voluntarias
para que fuesen modelo, entre el grupo haban mujeres de los 18 hasta los 76
aos de edad, muchas de ellas tenan intervenciones quirrgicas, algunas
modelaron antes y despus de tener hijos, tambin haba transgeneros y gemelas.
La primera intencin del artista, fue dar a conocer la forma natural de la
vagina o de las vaginas, ya que se percat que debido al estereotipo definido por
los medios visuales como la publicidad, el cine y principalmente, la pornografa,
exista en el imaginario colectivo una gran forma de vagina ideal o verdadera,
que se caracterizada por la simetra y sus formas disminuidas, color rosa claro,
aspecto depilado, etc. En consecuencia, todo desde el aspecto formal comenz a
generarse el crecimiento en las mujeres de la percepcin de su cuerpo como una
zona errada, por lo que principalmente en Inglaterra, las cirugas de modificacin

de genitales se ha hecho tan comn como la de nariz. Es decir, que la mujer ha

pasado desde el desconocimiento de su cuerpo a la identificacin de ste,
principalmente a travs del acoplamiento de el con el estereotipo. Y no, como una
naturalidad verdadera. Por ende, slo puede asumirse en la medida en que su
cuerpo es o se hace presentable para la sociedad, para desnudarse o ms bien
ser mostrado. Es decir, en cuanto a que pueda ser parte de los cuerpos
aceptados. Cualquier parte que se equivoque respecto del sistema de cuerpos,
debe ser arrebatada o modificada, sea, anulada.
McCartney quiso realizar por medio del molde, un copiado directo de las
vaginas, por sobre de una representacin tradicional basada principalmente en la
visualidad, y quiso incluir la textura y tamao real a travs de este medio que le
permite hacer explcitos los detalles del original. Sin embargo, incluso l no
imaginaba que su proyecto superara su propias expectativas y que en el fondo,
aparecera tanta gente que quera tener un medio de expresin para incorporar se
aspecto como parte de la historia, es decir, de inscribirse.
El gran muro de la vagina se convirti en una especie de catlogo
contemporneo de las diferencias corporales que representan los cambios propios
de las mujeres en sus edades y procesos como la maternidad. As tambin,
representan a la sociedad actual y a las posibilidades que ofrecen el libre
mercado, de llevar al cuerpo a la modificacin de la forma original tanto como para
hacer con l, cambios estticos o directamente el cambio de sexo. Demostrando
que el gnero no conlleva nicamente tener uno u otro genital, sino que se puede

asumir como una decisin emotiva y reflexiva que se puede proyectar a travs del
cuerpo.
La importancia de que sea un hombre artista el que proponga el tema de la
aceptacin femenina como el elemento central de su obra, evidencia un cambio
social frente al cuerpo. El mecanismo de su obra se posiciona como un banco de
realidad, en que se puede congregar la diferencia, sin la competencia que existe
entre el comn de las mujeres. Es decir, el hecho de que sea un hombre quien
invite a la realizacin de la copia, es una invitacin sin la comparacin
inconsciente que habra si fuera una mujer, como tambin el referente que ha
tenido el rol de reproducir la realidad de la sociedad durante siglos, el artista.
A travs de esta obra, se propone que el arte que toma como tema la
representacin de la vagina tambin puede realizarse por otro gnero, aludiendo
por s mismo a la instancia reflexiva tan incipiente hasta entonces. El arte de
vaginas estaba enfocado principalmente en las artistas feministas y por lo mismo,
cabe plantearse si los hombres tambin pueden ser feministas y tal como las
mujeres, pueden tratar el tema de gnero no slo desde su tribuna, sino que
tambin sensibilizar con la realidad presente y no slo con los patrones
tradicionales.
Finalmente, McCartney, utiliza dinmicas propias de la produccin del
diseo que es el rea en que l se desenvuelve habitualmente para trasladar un
mensaje de ndole poltico a un nivel de discusin poltica y econmica, que busca

no segregar a ningn grupo de la sociedad, sino que por medio de la genitalidad,

llegar a la generalidad de ser corporal.
Fig. 15. Registro fotogrfico de obra instalativa The great wall of vaginas o El gran muro de
vaginas, Jamie McCartney. Copiado en yeso, 2012.
Fuente: greatwallofvagina.co.uk

4. PROCESO DE OBRA
La problematizacin entorno al reconocimiento de la sexualidad e identidad de la
mujer, se ha realizado a travs de las distintas disciplinas del arte contemporneo
y la fotografa, con ellos se ha querido diferenciar y proponer diversos puntos de
apreciacin y discusin, desde mujeres de distintas edades al espectador de obras
de arte femenino y que tambin inciden en el desarrollo de la obra y forma de ver
de la propia artista. El trabajo ha variado desde lo personal ntimo hacia lo general
comparativo, evolutivo y social tanto del gnero femenino como de la espiritualidad
que pueden conseguir las personas con la aproximacin al conocimiento o
enfrentamiento de sus cuerpos.
El cuerpo, hoy en da, no slo es la materia con la que se puede

desenvolver el ser en colectividad, sino que tambin representa el medio con el
que se concretiza la posicin comercial de cada persona en el conjunto social, es
decir, es soporte tanto de la edad como de los factores que lo hacen un cmulo de
cicatrices y cambios propios del paso del tiempo, como del mismo modo es un
muestrario de acceso al consumo que tienen las personas. El cuerpo y su estado
proponen a una persona en una escala econmica que demuestra, por ejemplo, el
nivel de alimentacin, los tratamientos de cuidado y belleza que ste ha tenido, el
acceso a la salud, ejercitacin, etc. Tambin es un recurso que clasifica a los
seres humanos en grupos socio-econmico y culturales. Por ello, se hace cada
vez ms distante la proximidad del comn de la gente hacia un nivel espiritual de
conciencia, sabidura y valoracin de su identidad por sobre del cuerpo material.

4.1 MUJER, SONRE

El rostro es la zona de principal identificacin que separa a unos con otros como
sociedad, sta parte del cuerpo fragmenta la totalidad del cuerpo como un lugar de
informacin y distincin. El rostro se utiliza en todas las credenciales de
identificacin y tambin es la principal parte del cuerpo con el que cada uno se
identifica desde la infancia. Es tambin el lugar que est en la cabeza y por lo
tanto, representa el centro de la conciencia y mente, entidad que se separa del
cuerpo desde la modernidad y el concepto de individuo.
Para la mujer, el rostro ha sido durante siglos tambin el soporte de
expresividad de los valores dogmados, los que tienen que ver con su posicin
respecto del ideal de ser mujer occidental; maquillarse indica coquetera, sonrer
demuestra la felicidad y armona, en conjunto caracterizan la imagen de mujer
correcta que como sociedad se ha impuesto. A la vez, la sociedad de consumo
promueve la preservacin de la juventud. La sonrisa de la mujer es entonces un
reflejo de su vida, condicin y armona interna. Por esto, el hecho de no tener
dientes denota una carencia mltiple, significa que se est desprovisto de poder
comunicarse entre el espectro interno hacia la exterioridad de la manera en que se
considera ptima.
La siguiente, es una serie de fotografas que se hizo en el ao 2010, a
travs de la invitacin a un grupo de mujeres que no tienen la dentadura que se
promueve en los medios publicitarios. La artista intervino los retratos para insertar
la imagen de otra sonrisa.

Fig.16. Mujer, sonre, Valeria Figueroa, serie fotogrfica. Ao 2010.

Fuente: archivo personal.





Fig. 19. Mujer, sonre, Valeria Figueroa, serie fotogrfica. Ao 2010.


4.2 DEPILACIN
El siguiente es un trabajo de intervencin digital realizado en el ao 2010, que
sobrepone textos y apreciaciones que describen conceptos entorno a lo que es
considerado como lo ertico y sensual en la cultura actual; stos fueron copiados
desde foros de internet en los que hombres daban su opinin acerca de la
vellosidad y la depilacin en las mujeres. Algunas de las ideas que ms utilizaban
sobre el dejarse pelos eran: asco, poco femenino, suprime el deseo, antiesttico,
mal gusto. Y sobre el estar depiladas se mencionaba: muy sexy, puramente
ertico, estrictamente cultural, rico, cmodo, esa textura lisa.
El texto se ubica en las zonas del cuerpo que se consideran como tal,
nicamente cuando se presentan cuidados que determinan un estado de pulcritud:
negacin de sudoracin, negacin de vellosidad, negacin ante la gravedad. Es
decir, retencin de la forma y secrecin propias del cuerpo para ser conservado y
retenido en la imagen aceptada.
Estas mujeres tambin fueron convocadas por la artista para mostrar las
partes en que consideran se caracteriza su erotismo. Debido a que los pelos en el
cuerpo poseen la carga cultural de falta de cuidado y la aspereza de ellos, infiere
que quin los lleva, si es mujer, es ms bien prxima a la falta de higiene o
salvajismo e inadaptacin. Todas ellas depilan estas partes para mantenerse
acorde a los cdigos vigentes del aspecto que es considerado como femenino.

Fig. 20. Depilacin, serie fotogrfica. Valeria Figueroa. Ao 2010.

Fuente: registro personal.
Fig. 21. Depilacin, serie fotogrfica. Valeria Figueroa, ao 2010

Fig. 22. Depilacin, serie fotogrfica. Valeria Figueroa. Ao 2010.


Fig. 23. Depilacin, serie fotogrfica, Valeria Figueroa. Ao 2010.

Fuente: registro personal

4.3 SIN PELOS EN LA LENGUA

Sin pelos en la lengua fue realizado durante el ao 2011, trata de un video que
transcurre durante cinco minutos, en que se muestran pelos que son sacados del
cuerpo de distintos hombres, en el proceso ellos van relatando la experiencia de
ser depilados por primera vez con el uso de cera. La obra fue presentada en un
televisor dentro de una peluquera masculina tradicional de Santiago. El objetivo
de esta dinmica era proponer que lo que hombres se sometieran a la rutina que
tienen las mujeres a diario, para saber si ellos tambin podran soportarla en el
momento del acto y en la posterioridad, as, averiguar si se sentan de forma
diferente o si pensaban que aquella sensacin cambiaba en algn sentido el modo
de entenderse a ellos y a la mujeres.
Los hombres que acudieron al ejercicio se sorprendan del dolor que se
senta y lo relacionaban con la capacidad de las mujeres para tolerarlo; sin
embargo, coincidan en dos cosas: en que no volveran a depilarse y en que las
mujeres s deban hacerlo por higiene y aspecto esttico.
La forma de referirse Sin pelos en la lengua, quiere decir que algo se dice
sin ocultamientos, algo verdadero tal y como es. Es decir, indica que el pelo, como
metfora, oculta o complica una situacin. Por lo tanto, mantener pelos en el
cuerpo puede interpretarse como una persona que no muestra su verdadero
aspecto.

Fig. 24. Escner banda cera depilatoria con vellos. Sin pelos en la lengua, ao 2011. Valeria
Figueroa.
Figueroa.
Figueroa.

Figueroa.
Figueroa.

4.4 CORPOREIDAD
El siguiente es el traslado de la reflexin de la artista hacia la instancia especfica
en que las mujeres someten su cuerpo a la depilacin como smbolo de esfuerzo
por la pertenencia social. Para este trabajo se invit a depilar a distintas mujeres y
luego con la cera resultante se realiz una instalacin que en su conjunto propuso
un relato visual como huella del momento en que se impuso el cuerpo al dolor
fsico.
El cuerpo es una construccin social que representa los valores propios de la
cultura, stos van modificndose en la medida que pasa el tiempo, de la misma
forma que lo hace el estado natural de ste. Por esto, cuando se enfrenta la
naturaleza con las prcticas de adoctrinamiento del cuerpo, se produce un choque
que concluye en una secuela, que en este caso se constituye como la cerca que
sostiene la parte que se saca del cuerpo, los pelos. La cera al contacto con el
cuerpo se acopla a ste y le arrebata eso que es indeseable. La prctica de la
depilacin, concluye cuando se bota la cera con los residuos, en este caso de
mujeres.
Conjuntamente se expone una serie de piezas escultricas labiales, las
cuales planteaban el congelamiento de la palabra en la boca femenina. La forma
en que se exponan los labios, unos entreabiertos, otros completamente cerrados
y quebrados, proponan un cuestionamiento sobre la voz de la mujer en sociedad.

Fig. 29. Registro fotogrfico obra instalativa Corporeidad. Piezas de cera depilatoria
sostenidas en ganchos. Valeria Figueroa. Ao 2011.

Fig. 30. Registro fotogrfico obra instalativa Corporeidad. Piezas de cera depilatoria sostenidas
en ganchos. Valeria Figueroa. Ao 2011.

Fig. 31. Registro fotogrfico obra instalativa Corporeidad. Piezas de cera depilatoria
derretidas. Valeria Figueroa. Ao 2011.

Fig. 32. Registro fotogrfico obra instalativa Corporeidad. Piezas de cera depilatoria derretidas.
Valeria Figueroa. Ao 2011.

Fig.33. Registro fotogrfico obra instalativa Corporeidad. Pieza escultrica de Vagina en cera
depilatoria sobre muro, Valeria Figueroa. Ao 2011.

Fig.34. Registro fotogrfico obra instalativa Corporeidad Pieza escultrica labial en cera

Fig.35. Registro fotogrfico obra instalativa Corporeidad Pieza escultrica labial en cera

Fig.36. Registro fotogrfico obra instalativa Corporeidad Piezas escultricas labiales en cera

4.5 SCAN
Esta es una serie de tres fotografas que estn hechas a partir de la imagen de un
pubis obtenido por medio de un scanner. La artista quiso plantear un paradigma
entre lo ntimo del cuerpo humano femenino y lo tcnico que puede ser un aparato
de copiado digital. Al apoyar el cuerpo sobre una mica intermedia, entre el vidrio
se puede captar la presencia de la respiracin vaginal, sta queda como una
huella impresa que se proyecta gracias a la luz que emite el scanner.
El scanner es un aparato tecnolgico usado precisamente para retratar los
detalles de un documento, la amplitud de detalles de lo que copia permite suponer
un esquema certero de lo que se muestra; es decir, reproduce en el plano
dimensional casi toda la informacin que ocurre sobre l. Por lo tanto, el hecho de
que reproduzca como marcas el vapor que se expande desde la vagina, hace de
la imagen un documento como evidencia tcnica de algo que es natural, propio de
las mujeres.
El lugar del sexo en la cultura India representa el segundo chacra, que
indica cmo se es en la vida, en un texto de Christiane Northrup, cuyo nombre es
Cuerpo de Mujer, sabidura de mujer, publicado en 1994, se menciona a esta
parte del cuerpo y se afirma:
A la zona del segundo chacra corresponden los rganos pelvianos
reproductores (vulva, vagina, tero, cuello del tero y ovarios). La
salud de esta zona est influida por el grado en el que nuestras
relaciones se basan en la confianza o en el control o dominio, la

acusacin y la culpa. Si utilizamos la sexualidad, el dinero, la

acusacin no la culpa para controlar la dinmica de nuestras
relaciones (incluida la que tenemos con nosotras mismas), entonces
los rganos de este segundo chacra podra decir o pensar con
frecuencia: <<No siento que me escuches>>, <<Nunca vienes a
verme>>, <<l no me escribe ni me llama>>,<<Nadie me va a amar
jams>>, <<Nunca ests disponible para m>>. (Northrup, 1994,
pg. 119).

Fig. 37. Respiracin vaginal, escaneo de pubis, Valeria Figueroa, ao 2012.


Fig. 38 Respiracin vaginal, escaneo de pubis, Valeria Figueroa, ao 2012.


Fig. 39 Respiracin vaginal, escaneo de pubis, Valeria Figueroa, ao 2012.


4.6 BELLEZA ETERNA

Esta obra propone reflexionar sobre la modelacin del cuerpo a travs de un
tratamiento para adelgazar, produciendo metforas entorno a los conceptos de
belleza y tiempo. De esta forma se traduce una manipulacin voluntaria del
cuerpo, en una operacin sin sentido que posee el tiempo al ser cclico y
reiterativo.
El reloj de arena alude al cuerpo perfecto, en cuanto a
su cualidad
normativa y a su forma. El tratamiento adelgazante es un modelo de aquella

condicin sistemtica, y el proceso corresponde a una lucha interminable y
enfermiza que nunca parece suficiente, la que es asumida por la artista al
someterse al tratamiento medicamentoso que reduce la absorcin de las grasas
ingeridas en cada comida, expulsndola del cuerpo a travs de las deposiciones y
conservndola en relojes.
Las operaciones visuales de la obra se concentran en la sistematizacin del
tratamiento, categorizando las muestras por das y semanas, completando el mes.
Existe un afn por homologar la accin metdica del tiempo, del
tratamiento mdico, de aquella belleza eterna e imposible, en una suerte de
dispositivo o mecanismo, que finalmente sirve como registro de aquella accin que
modela al cuerpo.

Fig. 39 Belleza Eterna, Objeto instalativo, fluidos orgnicos, recipientes de vidrio y soporte de
madera, Valeria Figueroa. Ao 2012.

Fig. 40 Belleza eterna, Objeto instalativo, fluidos orgnicos, recipientes de vidrio y soporte de
madera, Valeria Figueroa. 2012.

4.7 LABIOS
Esta es una obra en proceso que trata de la relacin en la forma de la vagina con
la boca de mujeres. Para ello se realizaron moldes de 15 bocas de mujeres
distintas y sus vaginas, con lo que se obtuvieron piezas escultricas usando cera
depilatoria de color rojo. La finalidad de la obra consista en el llenado de una
sala de montaje con las piezas para generar un patrn tridimensional sobre los
muros.
El motivo de la obra surge desde la equivalencia simblica de los labios de
la boca con los labios vaginales, ambos representan el lugar de conexin entre el
interior y el exterior, y han sido reprimidos en la mujer a lo largo de la historia. Por
esto, para la artista, la relacin entre ellos es tanto de forma como de significante,
ya que denotan la vulnerabilidad fsica de la mujer, pero tambin las facultades de
comunicarse.
La obra es presentada de forma vertical, el copiado de los labios bucales en
un muro, aludiendo a los labios vaginales como analoga entre ambos.

Fig. 41 Labios, serie de objetos escala 1:1 en cera depilatoria roja. ao 2012. Valeria Figueroa

Fig. 42 Labios, serie de objetos escala 1:1 en cera depilatoria roja. Valeria Figueroa. Ao 2012.

5. EXPERIMENTACIN
La experiencia ntima de la artista durante los aos acadmicos transit en la
observacin de su cuerpo y el de las mujeres con las que constantemente trabaj.
Adems, durante el mismo proceso emprendi el desarrollo de su vida maternal.
Aquello signific estar constantemente en el estudio de la relacin de las mujeres
con el cuerpo y a la vez enfrentar de forma consciente los cambios producidos en
cada etapa.
Como parte del sometimiento a la medicina de la anticoncepcin que
practican la mayora de las mujeres, surgen diversas situaciones que permiten
cuestionar la manera en que el estado ve, conserva y proyecta la equivalencia
entre la posibilidad de la maternidad con el cuidado que se tiene sobre las mujeres
en cuanto a su salud individual. Esto es, porque por una parte se promueve el uso
de anticonceptivos como un deber social, de cierta forma se asume que la prctica
sexual comienza en la adolescencia como algo inevitable y que a partir de esa
instancia se debe dirigir el comportamiento para prevenir un embarazo o
enfermedad. El sistema institucional de la medicina se preocupa de mantener una
tasa de natalidad estimada, con la finalidad de preservar los recursos econmicos
supuestamente proporcionales en la poblacin. Sin embargo, no se les ensea a
las jvenes de los riesgos a los que su cuerpo se enfrenta, por ejemplo, con los
anticonceptivos suministrados de forma oral; cefalea, cncer de hgado, clculos
vesiculares, candidiasis vaginal, etc. Pese a que existen otros mtodos tanto
tradicionales de la farmacutica como naturales, el oral es el ms utilizado
principalmente en Latinoamrica.

El uso de los anticonceptivos existe desde las culturas antiguas que

tambin buscaban controlar en el grupo social el natalicio de los nuevos
miembros, pero la diferencia era que constantemente se aplicaban stos con el
principio de no daar el cuerpo y por eso usar nicamente elementos naturales.
En la experiencia de la autora con las mujeres con que se relacion en los
distintos momentos e investigaciones de obra, pudo conocer que muchas
sealaban que con el uso del medicamento se sentan ms tranquilas para ser
activas en su sexualidad. Es decir, atribuan al medicamento oral, el resguardo
que les recordaba a diario que posean una especie de libertad de accin. Por
ende, la pldora no slo tiene la funcin primera, sino que conceptualmente es un
significante objetual de salvacin que sobrepone la institucin a la individualidad.
Esto es semejante a la salvacin de la hostia semanal en la Iglesia catlica. Si
bien la pldora anula la posibilidad del error, que muchas representan en la
concepcin espontnea, lo que impera es el desconocimiento que provoca entre
las mujeres sobre su propio cuerpo, ya que en general las mujeres no investigan
sobre las consecuencias que stos podran traer y slo las consumen. Adems,
estas pastillas se utilizan para regular otras situaciones, como la cantidad de
hormonas que tiene la mujer, o la periodicidad de su menstruacin. Es decir, que
tiene otros beneficios para la salud de la mujer que no necesariamente pertenecen
directamente a la maternidad. Lo cuestionable es que al promoverse como un
utensilio propio de la mujer casi inherente, de cierta forma se incita a la omisin
del cuerpo, a destinarle a un objeto la libertad que la mujer podra ejercer si
conociera o practicar tradiciones naturales que aun hoy en da existen.

Este ejemplo reproduce la metodologa que se le impone a la mujer,

socialmente, consistente en la anulacin de su naturaleza, considerndosela como
un error o un problema que busca una solucin. La constancia de las normas que
incitan a creer en que existe errores en el cuerpo de las mujeres, repercute en la
artista en cuanto a su obra, ya que considera que la disciplina del arte le permite
acercarse al grupo femenino sin ser cuestionada en perversin, locura o simple
desadaptacin. Aunque, por ejemplo, el copiado de moldes de vagina produce
opiniones en mujeres que contienen la palabra grotesco, para ella es al menos
un indicio de un primer enfrentamiento con lo que se debera conocer, lo que es el
propio cuerpo.

6. CONCLUSIONES
A partir de la informacin resumida en esta memoria, se pueden sealar varios
puntos de vista para la conclusin, uno de ellos es la visin que tiene la artista al
momento de realizar su obra; la necesidad interior que surge a travs de sus
experiencias de vida que conllevan el eje de mtodo de obra, y cmo esta es
percibida o puede ser vista por el espectador en la poca actual.
La expresividad de la artista radica en la permanencia ante una
sociedad que se ha constituido bajo el dogma de la Iglesia Catlica, el cual ha
posicionado en primer lugar a la mujer como smbolo sagrado; La virgen Mara,
como madre de los hombres. sta, como imagen de la mujer, representa el lado
positivo de ella en una funcionalidad como eje principal su vida: la maternidad.
Este rol, sin embargo, reniega del acto sexual como canal natural de concepcin
humana y menciona a un espritu santo como el elemento que permite la
gestacin, o la vida del hijo de Dios. Del mismo modo, sta imagen indica que la
mujer est fragmentada en su rostro y manos como partes de su cuerpo que se
acoplan a la misma funcionalidad, a la ternura y a los cuidados que ella imparte a
sus hijos y familia. Esto quiere decir, que la mujer como entidad carnal, hormonal y
por sobre todo independiente de sus ideas y deseos, se encuentra oculta del ideal
de comportamiento social. Por otra parte, se le ha castigado metafricamente, por
ejemplo, en la misma biblia y antiguo testamente atribuyndole a Mara Magdalena
el cargo de adulterio, por participar de actos sexuales y especficamente de un
actuar no esperado por los hombres, en consecuencia que es el propio Jess,

quien la salva de la lapidacin. En el evangelio de Toms, (logia 21) se menciona

a Mara Magdalena y se seala:
Simn Pedro les dijo: Que se aleje Mariham de nosotros!, pues las
mujeres no son dignas de la vida. Dijo Jess: Mira, yo me encargar de
hacerla macho, de manera que tambin ella se convierta en un espritu
viviente, idntico a vosotros los hombres: pues toda mujer que se haga
varn, entrar en el reino del cielo
La distancia que existe entre la Virgen Mara y Mara Magdalena est

conectada por Jess, el hijo de Dios, el hombre. Y este ejemplo de empleabilidad
respecto del rol de la mujer ha segmentado al resto de ellas en una constante
segregacin que aluden al bien y el mal, slo por el hecho de integrar parte de la
individualidad, especficamente el placer desligado de la culpa.
Justamente es la culpa del cuerpo la que se ha enseado en la cultura
occidental durante siglos. Junto a la monogamia y al aislamiento de las mujeres
respecto del trabajo fuera de casa, el conocimiento y el ejercicio del libre albedro
y acceso a roles de liderazgo. Sin embargo, esta idea se ha enfrentado a la
irrupcin del libre mercado y globalizacin imperante desde las dcadas recientes,
en la mujer se posiciona como el principal objeto de consumo, y para ello acude a
la liberacin y modificacin de su forma corporal, se moldea segn los conos
publicitarios y quiere representarse por medio del uso de l y sus accesorios. De
manera que debe tambin radicalizar su manera de ser y hacer todo aquello que
antes se le prohiba.

Estas dos situaciones sociales que se han desarrollado en el general de la

poblacin, se equiparan en cuanto a la cosificacin de la mujer como un resultado
de la exterioridad por sobre ellas. Ambas ideas promueven el ocultamiento de la
naturaleza corporal: uno la anula y el otro la sobre decora. Por ende, las mujeres
enfrentan a la vida en una confusin moral que relaciona el acceso a los medios
de consumo con la culpa o ms bien el pecado. Incluso, el no querer ser madre
por privilegiar una carrera profesional como una decisin, resulta ser motivo de
cuestin en casi todos los grupos sociales.
Por ello, para la artista el hecho o el anhelo de poder reconocer la
identidad de la mujer a travs del rgano sexual, se ha posicionado como
constante durante su carrera. Pese a que esto debiera ser algo obvio, en ningn
caso lo es. Esto es algo que ella ha podido recabar por medio de la experiencia
artstica, principalmente, por medio de proyectos que han permitido la relacin con
otras mujeres que han aceptado participar en fotografas y moldes de sus vaginas,
siempre han pedido que no se vea su rostro en los registros. La fragmentacin de
la imagen del cuerpo continua ejercindose incluso desde y entre las mismas
mujeres.
Esta situacin result ser impactante para la artista, pues en el perodo en
que inici sus estudios universitarios, recin le anteceda la etapa adolescente, y,
el darse cuenta de que las mujeres mayores entendan su cuerpo de esa forma,
fue algo que no logr concebir e integrar. De esta forma comenz a investigar
sobre otras culturas, como las indgenas y algunas de la India. Con lo que pudo
descubrir otras asociaciones que se tienen respecto del cuerpo. Por ejemplo, los

Quechua y Aymara creen en la Pachamama (madre tierra) como el cono sagrado

por sobre todas las cosas, sta es la respuesta de todas las problemticas que se
enfrentan en la vida. Por lo tanto, cada parte del proceso para que esto ocurra es
sinnimo de adoracin, pero no de esclavitud o sometimiento, ms bien, proviene
del agradecimiento por lo que es divino y supremo. La mujer representa en
equidad a la Madre Tierra, y por ello es de igual forma, sagrada. Cada mujer lleva
consigo la misma forma creadora a travs de su rgano sexual, pero no por ello
sa es su finalidad de existir. Sino que cada etapa de su vida contiene smbolos
de crecimiento espiritual que se repliegan a la sociedad, para finalmente ser en la
vejez una persona saba que ejerce el conocimiento de todo lo que ha aprendido
en la vida para comunicarlo a quienes son ms jvenes.
Tal como se revis en el captulo de antecedentes, en la cultura oriental
india, la mujer es tambin considerada sagrada o representante de lo divino,
especficamente por ser portadora de la vagina o Yoni como canal de conexin a
travs del sexo con el estado espiritual y meditativo. El accionar del Yoni congrega
energticamente a la sociedad en la evolucin de sus sentidos fsicos interiores y
exteriores con la reflexin y espiritualidad. Es decir, que al acceder a lo corpreo
se puede producir la veneracin a la vida en la totalidad de partes. Por lo tanto, el
acto de la relacin sexual no centra su objetivo en el placer individual ni en la
reproduccin, sino en la evolucin colectiva.
Estas comparaciones permiten suponer que existe una desproporcin en a
la evolucin de la sociedad occidental respecto de los aos en que sta se ha
desarrollado. Esto sucede como consecuencia de las normas a las que nos hemos

enfrentado, provenientes especficamente de las instituciones eclesisticas y que

luego fueron desplazadas a las de control poltico y econmico. Las tradiciones
propias de las culturas indgenas ms antiguas eran irrefutablemente propias y en
su mayora destinadas a la unificacin del cuerpo, el espritu y el universo. En este
sentido no segregaban a las personas en roles que
daaran necesariamente
dicha relacin. Sin embargo, en gran parte, stas han sido arrebatas de la
sociedad por pueblos ajenos que en el proceso de invasin territorial destruyeron y
prohibieron aquellos valores para reemplazarlos por los suyos, como por ejemplo,
el pueblo espaol sobre la raza Mapuche, en el sur de Chile.
A raz de todo esto, es que la artista en su descubrir constante entiende que
debe existir alguien que transmita dichos valores y conocimientos a las nuevas
generaciones, como tambin a las generaciones presentes. Es decir, se debe
cuestionar al menos el origen de la modalidad actual de vida como tambin sus
repercusiones. Considerando que en la actualidad, el ideal de mujer representa la
juventud, la belleza y la sexualidad activa, y para ello acude a una serie de
instrumentos contenedores olvidando muchas veces de cmo es su aspecto
natural o desconociendo el comportamiento de ste sin elementos externos.
El inters general de la obra es la bsqueda por la honestidad en la vida de
las mujeres; la relacin natural consigo mismas, con sus cuerpos, su interioridad,
emotividad y expresividad. El respeto y reunin del conjunto de mujeres para as
producir un dilogo cogeneracional que perdure en el tiempo, que sea til en
cuanto a reproducir la historia que no se presenta en los medios de comunicacin
o publicitarios; es decir, que sea de alguna forma ntimo desde lo femenino.

Finalmente, transmitir un estado de satisfaccin en la totalidad del cuerpo y no

slo en lo que se muestra de l o lo que se conoce, sino que integrar el
conocimiento del cuerpo como una unidad absoluta.
El segundo punto de esta memoria es el mtodo que se utiliza para
concretar la obra, este se trata de la agrupacin, esencialmente porque proviene
de la nocin de sociedad como conjunto organizado y poltico, en que desde la
singularidad de cada ser humano se consigue la pluralidad cultural. La historia de
la humanidad se ha establecido como instrumento activo que a hecho lazos para
unirse en convivencia en un determinado momento, con ellos ha delimitado un
sentimiento propio de intimidad irrepetible que siempre ha buscado retener lo que
es indetenible, la vida misma. Y, en se afn por expresar lo que maravilla a los
sentidos corporales, es que surge la injerencia por la representacin como una
manera de externalizar, de soportar la prdida de todo lo que se hace y a la vez,
de entenderlo.
El cuerpo no ha sido jams una materia ignorada, ya que es aquello
con que se ha construido cada humano. Para los hombres primitivos el cuerpo era
el medio que les permita deambular, conocer, cazar, contemplar, asombrarse, etc.
La extensin de sus partes como herramientas fue un descubrir que an hoy en
da se extrapola en la fuerza, el equilibrio o la paciencia. El cuerpo es la materia
reconocible de cada, uno marca innegablemente al paso del tiempo y por ello se
construye paralelamente a su estado de destruccin. El cuerpo no es slo la
partcula con la que se acciona, sino que es un testimonio que vive en una
incesante dualidad que repercute en quin lo habita como un espectador de s

mismo. Y esta razn es la fuente que provoca el deseo por manifestar el

descubrimiento de los misterios ms recnditos que se albergan en l. Por esto, la
representacin o el arte, es parte del lenguaje atvico con que los seres humanos
expresan lo que ingresa a su memoria y se alberga como recuerdo.
En este sentido, la inclusin de otras mujeres en el dilogo de la obra de
arte genera una ampliacin en las posibilidades de ste como instrumento social.
Para la artista no es necesario permanecer en el hbitat que son las instituciones
de arte que validan las obras otorgndole la genialidad aurtica de un autor en
especfico, sino que stas pueden deambular en diversos lugares y no quedarse
en la concepcin de lo archivable o comercializable. La obra puede hacerse por
otras personas que no sean artistas, tanto en un crculo colaborativo como
dirigido. En este caso siempre ha sido dirigido hacia el lenguaje de la obra de arte
que se ensea en la institucin, pero que en cada caso ha buscado compensar
con aportes de cada mujer.
La obra de arte que se ha realizado ha sido reiterativa en la objetualizacin
del cuerpo a travs del medio escultrico o de la fragmentacin por medio del
registro fotogrfico. En el objeto, como en las bocas y vaginas, la artista ha
encontrado tres momentos relevantes del proceso: el de realizacin de molde, el
enfrentamiento de la mujer ante el positivo de su cuerpo y el del espectador ajeno
que ve la copia de esa parte sabiendo que proviene de un cuerpo verdadero. Cada
uno de ellos demuestra lo desconocido que es el cuerpo en sus detalles, ya que
siempre es una situacin en que surgen comentarios de humor y de comparacin,
de suposiciones y preguntas ms all de la intencin que se tuvo al momento de

su realizacin. Sin embargo, el objeto es tambin ms impactante que la imagen

porque sobresale de la visualidad omnipresente y se presenta como un elemento
corpreo, invasivo y recorrible. En cuanto a las mujeres, el mtodo de objetualizar
una parte de sus cuerpos, simboliza la presencia de ellas convertida en algo otro
que posee la libertad que ellas no tienen. Ya que en el anonimato pueden ser
observadas sin pretensiones ni poses, pueden exponerse sin ser ellas y en cuanto
a ser el objeto mirado son ms que quienes observan, porque miran dos veces. El
objeto tambin puede ser una forma de externalizar el tamao y los detalles de lo
que ellas nunca han visto (en el caso de las vaginas de cera depilatoria),
entonces, es un smil del espejo y por lo tanto muestra la identidad de lo que para
ellas es desconocido.
El tercer punto de esta memoria, radica en el espectador de la obra de arte
y en para qu de la obra o ms bien, de este tipo de obra que no busca la
majestuosidad ni la veneracin de alguna proximidad al canon de belleza, ni
tampoco quiere radicarse en los lugares tradicionales de arte, sino que quiere
incluir a las personas que no pertenecen al arte (el que histricamente proviene de
la produccin elitista), refiriendo acciones comunitarias y dinmicas por sobre
cualquier cosa. Entonces, surge la cuestin sobre si lo que se hace puede ser
llamado Arte y no simplemente una terapia o actividad. Por lo que tambin surge
el paradigma sobre lo que es arte hoy en da, en que existe una proliferacin de
mtodos de obras, discursos, instituciones, procesos y sobre todo de personas
como curadores, historiadores y crticos que pretenden sealar que es y que no lo
es, pretenden definir y posicionar lo que debe continuar y lo que simplemente se

debe acabar. A la vez cuestionan las lneas curatoriales que tienen los museos, es
decir, no se sabe que es lo que se debe resguardar, ms que las obras que son
realmente valiosas porque son radicalmente antiguas. La contemporaneidad del
arte se encuentra en un momento de caos y multiplicidad de caracteres, por ello,
los estudiantes de arte ven mltiples maneras de abordar la obra de arte a
sabiendas de lo que pueden captar est siendo constantemente criticado y negado
como lo que quiere ser. Entonces, tampoco se puede proponer que es una obra
de arte en forma categrica, sino ms bien inseminan
los parmetros de
investigacin.
Por esta razn, para la artista es relevante convivir en conocimiento de las
formas de arte, pero al mismo tiempo expandir el lenguaje de ste para as
mezclar lo que sabe con lo que vive y lo que puede encontrar en los terrenos ms
desconocidos que hay hoy en da y que pueden ser precisamente uno de ellos, en
donde se sita el gnero. La mujer en el arte de occidente en general ha sido otra:
una deidad, una esclava, un smbolo patrio, un ocultismo de una relacin
homosexual, una musa de algn pintor, un estereotipo de cuerpo, una amante,
etc. Es decir, siempre ha sido algo para el hombre que la ha representado. Y an
cuando las mujeres artistas lo han hecho, esto tiende a ser una respuesta al arte
de los hombres, por lo que an no se puede hablar de arte de mujeres sin aludir
una connotacin combativa al sistema, al mercado o directamente a los hombres.
La tarea de las mujeres an es muy joven y por esto, en una estructura social tan
dispersa cabe recurrir a la mayor cantidad de plataformas para que la
funcionalidad del arte que es representar, represente a la mayor cantidad de

mujeres y en la consecucin de este hecho surjan experiencias que permitan a las

personas acercarse al arte como aquello que busca mirar desde otro punto de
vista lo que acontece en el colectivo.
Finalmente, la experiencia de realizar esta memoria fue para la artista una
forma de descubrir el rol que las mujeres han desempeado en distintas pocas,
que siempre han tenido temores o que por no tenerlos han sido catalogadas de
locas, brujas, rebeldes o anarquistas. Siempre se les ha querido aferrar a un
modelo de vida basado en la represin y control, partiendo por las piezas de
vestuario, las ideas que pueden pensar, lo que deben hacer, cmo lo deben hacer
e incluso hasta donde pueden llegar. Una prueba actual y cotidiana de ello es la
idea que se tiene de una mujer soltera que no tiene hijos y que vive sola, a ella se
le cuestiona y se le cataloga de libertina y luego de loca para llegar a la vejez en
que se le considera obsoleta, slo por no cumplir con el patrn cultural. Todos
estos temores por no ser aceptadas se desplaza a la defensa y ataque entre las
mujeres por conseguir ser mejor que otra mujer, entonces surge la competencia
por hacer todas las cosas mejor que otra y ms an denostar a otra para reducirla
en una competencia que slo afecta a este grupo que siempre ha sido disminuido.
Es dudoso imaginar que esto podra ser diferente y ms an que el arte
pudiese cambiar algo al respecto, que incluso que el arte de mujeres consiguiera
ser algo efectivo y masivo pudiese equiparse a lo que impone el mercado. Estas
reflexiones son las que motivan a la artista a persistir, porque entiende que si hay
algo que rene a los artistas que han prevalecido es la insistencia en querer decir
algo que no se visibiliza, estar en la marginalidad de una corriente social y

entonces, slo desde ah poder ver lo que no se quiere mostrar desde el poder o
desde los poderes sociales.
La obra de la artista no quiere separarse de los hombres como una
sociedad distinta, porque es lgico que ambos sean complementarios y
convivientes necesarios para su total existencia, pero s le interesa rescatar o
encontrar aquello que se presume como natural, que se puede estar en la
interioridad bajo lo que es producto de la manipulacin de los cuerpos y de las
ideas. La naturaleza de la mujer, lo puro y absoluto que puede llegar a ser en
cuanto a que consiga conocer las capacidades de imaginacin, conocimiento
sensitivo, forma corporal y fortalezas de todo ello llevado en su conjunto a un
mbito extremo, nuevo, libre y social.

7. REFERENCIAS

Beauvoir, S. d. (1969). El segundo sexo. Buenos Aires: Siglo veinte.
Breton, D. L. (2007). Antropologa del cuerpo y modernidad. Buenos Aires: Nueva
Visin.
Breton, D. L. (1992). La sociologa del cuerpo. Buenos Aires: Nueva Visin.
Eco, U. (2001). Cmo se hace una tesis . Barcelona: Gedisa.
Foucault, M. (1987). Hermenutica del sujeto. Madrid: La Piqueta.
Foucault, M. (2002). Vigilar y castigar. Buenos Aires: Siglo XXI Editores.
Parramn, J. M. (1979). El desnudo al leo. Espaa: Intituto Parramn.
Leonelli, E. L. (1995). Ms all de los labios. Barcelona: Noguer.
Northoup, C. (2010). Cuerpo de mujer, sabidura de mujer: Una gua para la salud
fsica y emocional. Barcelona: Urano.

"YONI: Reconocimiento de La Identidad Femenina A Través Del Órgano Sexual" Memoria Valeria Figueroa

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UNIVERSIDAD DE LAS ARTES, CIENCIAS Y COMUNICACIN

Facultad de Arte, Diseo y Arquitectura

YONI: RECONOCIMIENTO DE LA IDENTIDAD FEMENINA A TRAVS DEL

Profesora Gua: Yenniferth Andrea Becerra Avendao

Alumno: Valeria Estefana Figueroa Flores

Incluye Versin Digital, CD-ROM

Santiago de Chile, Diciembre de 2014

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 2

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 3

La siguiente investigacin quiere dar a conocer el modo en que el rgano sexual

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 4

3.1. JUDY CHICAGO

3.2. HANNAH WILKE

3.3. JAMIE McCARTNEY

4.1. MUJER, SONRE

4.3. SIN PELOS EN LA LENGUA

4.6. BELLEZA ETERNA

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 5

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 6

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 7

Para la artista, el reconocimiento de la identidad femenina remite

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 8

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 9

desconocimiento o intriga que predominaba en ellas.

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 10

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 11

cuatro tipos de individualidad, o ms bien una individualidad que

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 12

En los ejercicios colectivos en que la artista particip, se invit a mujeres a

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 13

espontaneidad. Todas esas mujeres haban asistido previamente a algn centro

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 14

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 15

propia autora respecto de su trabajo, as como tambin el modo en que algunos

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 16

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 17

El objeto ms importante encontrado en el perodo Paleoltico entre 20.000

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 18

La Venus de Willendorf, posee una carga icnica que demuestra la

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 19

La escultura griega y romana se arraig en la bsqueda del canon del

A partir del Medioevo y el Renacimiento, los cuerpos de los

ciudadanos comenzaron a ser clasificados como instrumento unitario, a raz del

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 20

El cuerpo grotesco remite a los salvajes de la sociedad, a los dbiles y

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 21

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 22

Paralelamente, en Oriente, la historia de la representacin se ve

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 23

Alrededor del ao 1500 a. C. se comenz a transmitir en el interior de la

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Especficamente el Yoni como vulva, vientre o vagina segmenta la

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 25

Kandariya Mahadev, Devi Jagadambi, se presentan

mltiples figuras de seres humanos en la vida diaria y en actividad sexual.

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 26

Si bien el cuerpo como constructo de identidad social y cultural vara segn

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 27

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 28

En la ciencia europea se promulg el concepto de Vagina recin alrededor

Posteriormente, alrededor de 1860 se conoce en Occidente, una

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 29

Del mismo modo en que se practicaba la represin del deseo sexual

El cuerpo de las mujeres ha sido, en gran parte de la historia de occidente,

Yoni: Reconocimiento de la identidad femenina a travs del rgano sexual 30

En esta pintura de la mexicana Frida Kahlo (1907-1954), ella se autorretrata