Apuntes Lecciones 1 10 Siglo Xix Joaquin Manuel Alvarez Cruz

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Apuntes, lecciones 1-10 - siglo XIX
Arte del Siglo XIX (Universidad de Sevilla)
Su distribucin est prohibida | Descargado por Alexia gonzalez (alexia.gonzalez021@gmail.com)
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Profesor: Joaqun Manuel lvarez Cruz

UNIVERSIDAD DE SEVILLA
Hctor Reina
lOMoARcPSD
ARTE DEL SIGLO XIX
27/09/2012
La esttica se sita entre la logica y la moral. Se entiende como la ciencia de lo bellos, es un

juicio de soporte. Se produce la pregunta: Qu es lo bello? Lo bello es un concepto que se hace
realidad en el arte. En el se hace realidad y es donde podemos encontrarlo. La belleza es lo
realizado por el arte.
Surgen problemas ya que la belleza surge de la imitacin de la naturaleza y por lo tanto
entramos en la duda de donde surge la belleza del arte o la naturaleza. La naturaleza le emociona
por sus conceptos. El arte recoge los conceptos que son gustosos.
En el contexto Neoclsico se plante que el arte clsico griego es la fuente de belleza que
puede dotar a las obras de tal belleza. Junto a los conceptos Neoclsicos aparecen los conceptos
Romnticos.
Se llega a la conclusin de que existen 3 tipos de Bellezas: es la que define las obras de los
artistas griegos del siglo V.
Otro tipo de belleza es la que se conoce lo SUBLIME en todas sus vertientes, terror, pena,
dolor...etc. Es un concepto Romantico que podemos ver en artistas como Delacroix o Miguel ngel.
Se formula otro tipo denominado lo PINTORESCO se aplica a otros niveles, como algo
irregular, con elementos artificiales, creando una realidad artificial que nos emocione. Podemos
encontrarlo en paisajes de Pedro de Lorena. Esto aparecera en el mundo de lo Romantico entrando
ms en el gusto de la burguesa.
FUENTES DE LOS ARTISAS.
El arte antiguo se convierte en el lenguaje del Neoclsicismo y su estudio de las fuentes
arquitectonicas, escultoricas...etc. Esto se consigue a travs de:
Excavaciones Arqueologicas:
Fueron un factor fundamental en el descubrimiento del arte antiguo. Algunos plantean si fue
antes el amor por la antigedad o la arqueologa. A comienzos del siglo XVIII Carlos III promueve
unas excavaciones. Esas excavaciones sacan a la luz restos suntuarios, conformandose ajuares
ceramicos, de bronce que hacen poner las miras en la antigedad y el amor por esta. Estos ajuares
pusieron de manifiesto la pintura antigua y tambin la arquitectura. Estos hallazgos fueron
expuestos en el Louvre lo que puso de moda el gusto por el mundo antiguo.
Algo parecido surgio con la llegada de Napolen en su conquista por Egipto. Se descubre el
Antiguo Egipto, y en ella la piedra roseta que produjo un punto de inflexin sobre el arte del lugar
repartido por toda europa. Egipto formara parte de la propaganda de Napolen.
Los Viajes, son tambien parte de fuentes ya que gracias a ellos se ponian en contacto a con
las obras. Hubo varios tipos:
Los Ingleses quienes viajaban por placer.
Los Eruditos quienes profundizan sacando el mximo partido a lo que ven y una vez de
vuelta comienza a realizar escritos para su investigacin.
En esta poca se descubre Grecia, Roma antigua, los Turcos toleran los viajes a la Peninsula
Balcnicas. Estos viajeros publicarn libros como por ejemplo J. CAYLUS, J.D. LEROY (Ruinas
de Grecia), STUART REVERT (Antiguedades de Atenas). Tambin se realizan viajes por el
Antiguo Oriente realizando escritos tambin.
ITALIA era el pais ms visitado y Roma el lugar ms estudiado. Ello precipito que estos
estudiosos se puesieran en contacto con las colecciones artistas de los reyes y con ello el interes por
tener colecciones. Ejemplo de ello es la coleccin del MUSEO BRITNICO. De ahi se forman los
grandes museos arqueolgicos. Hay un gran afn coleccionistas.
Por ultimo los TRATADOS TERICOS, uno de los primeros fue escrito por LORD
SHAFTESBURY quien reivindica el Arte Antiguo como solucin a los problemas modernos. De ah
surgen otros como WINCKELMAN, alemn, que se interesa por el mundo antiguo y por ello se
desplaza a Italia donde encuentra un gran patrimonio y para asimilarlo y comprender su
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espiritualidad, estudiara a fondo los conceptos de la Belleza y formulara conceptos fundamentales

dentro de la Historia del Arte que ayudaran al arte Neoclsico. Descubre la sensillez, grandeza,
monumentalidad...etc. Sus escritos tuvieron una gran trascendencia pero tambin ayudo a la
Historia del Arte conformando a sus Pilares.
Hasta la fecha no se haba hecho nada igual, se comenzo a ir mas alla de la mera obra
avanzando en profundidad.
En su obra HISTORIA DE LA ANTIGUEDAD sienta las bases de la Historia del Arte.
Tambin encontramos en este campo y seguidor de WINCKELMAN tenemos a A.R. MENG y
CARSTENS.
Las teorias condujeron a un enamoramiento de lo griego pero surge el filoromanismo
que defiende el mundo Romano de la mano de J.Baptista PIRANESI. Quien realiza dos obras que
hablan de la grandeza de la arquitetura y el arte romano.
ARQUITECTURA NEOCLSCA.
Es un movimiento que sucede al Barroco, de una forma violenta. Los artistas de Neoclasicismo
rechazan el movimiento anterior. Esto ocurre porque el Barroco ha llegado al lmite de sus
posibilidades creativas y frente a ello surge una reaccin. Frente al lujo, la austeridad, frente a la
complicacin, la sencillez. Ellos se oponen a ello junto al Rococ con un arte cuyas claves estn en
el arte antiguo que ellos quieren poner en valor. Se produce un fenmeno de amor por la
antigedad. Aunque la idea fundamental es esa, debajo hay otra idea.
Dentro de ese amor existe otra lnea de Arquelogos que son quienes visitan las obras y despus
estn los artistas y en el caso de los artistas en los que se muestra cierto apasionamiento que es
Romntico y de ah surge lo romntico.
El Neoclasicismo significa la vuelta de lo clsico, pero sera como un nuevo Renacimiento, pero no
es as. Aunque se comparte un amor por la antigedad, son distintos los motivos.
El Renacimiento concuerda con la Edad Media en cuanto a sus creencias pero rechazan la forma de
expresarlas y por ello optan por un lenguaje clsico. Por contra el Neoclasicismo continuara al
Barroco pero frente al este no tendra una actitud igual que el Renacimiento. Los hombres
Neoclsicos son ilustrados y creen en la RAZN y en el Barroco se mueve por la FE por lo que el
Neoclasicismo surge de un entorno de la ILUSTRACIN. El fenmeno Neoclasicismo se mueve en
otro aspecto.
El trmino neoclsico engloba muchas cosas por lo que surge el termino Neoclsico-Romntico.
Pero la Historiografa los ha separado.
Dentro de este momento encontramos dos grandes corrientes:
- BARROCO-CLASICISTA
- CLASICO-ROMANTICA
En Inglaterra surge un inters por el Barroco Clsico. En este los rdenes clsicos se encuentran
para jugar con los cuerpos arquitectnicos.
La otra corriente es el Clasicismo-Romntico, que vamos a encontrar los rdenes clsicos por un
lado y los cuerpos arquitectnicos por otro. No hay armona, no hay agilizacin. Al arquitecto no le
preocupa los rdenes solo plasmar su amor por la antigedad. El arquitecto tiene que justificar por
medio del pensamiento RACIONAL el porqu de su obra: necesidad de muros, el porqu de la
construccin. Los elementos deben tener una Razn de Ser. El termino ms apropiado seria
NEOCLASICOROMANTICO.
En la configuracin del arte Neoclsico, se limitaron a profundizar en el arte antiguo, plasmar las
ideas que encontraban en textos. En el Neoclasicismo se vas mas all, se racionaliza todo y se
profundiza en la razn de ser de la arquitectura. Tambin el ANALISIS ARQUEOLOGICO en el
que los arquelogos son estudiosos y para ello necesitan descubrir la obra antigua personalmente.
En ese anlisis se pretende ser muy riguroso y descubrirn cosas que no se hicieron en el
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Renacimiento, como por ejemplo el estilo Drico Griego.

No es solo la imitacin de la obra antigua sino una mayor elaboracin e investigacin.
----------------------------ARQUITECTURA NEOCLSICA EN FRANCIA--------------------------La recuperacin del estilo antiguo en Francia viene desde el siglo XVII de Luis XIV y su inters de
usar el Clasicismo como va propagandista y de ah la creacin de la Academia que seguir una
lnea clasicista. Las consecuencias de esto es que las obras arquitectnicas realizadas en Francia
estn llenas de estilo Clsico. El siglo XVIII hay un gran cambio con la entrada del Rococ, estilo
artstico interiorista decorativo. El exterior es sobrio.
Durante esta poca Francia es la potencia de ms prestigio, la monarqua francesa ejercer una
influencia en las cortes europeas. Si el Rococ se establece en Francia tambin lo har en Europa,
Francia se convierte en un laboratorio.
La ruptura clasicista y rococ tuvo polmica en el Neoclasicismo ya que hay muchos artistas que no
aceptan el Rococ. Triunfan los defensores de lo rococ pero esto cambiar con el tiempo, prueba
de ello es que hasta 1750 la Duquesa de Pompadur hace que el arquitecto real tenga una
formacin clsica y es enviado a Italia lo que har que triunfe el lenguaje Clsico. A mediados del
siglo XVIII se comienza con la recuperacin de lo clsico. A esto se le suma la influencia en
Francia del mundo Ingles (Neopalladiano) a partir de ah surgir el Neoclasicismo que pasa por 3
etapas:
1750-1789 ESTILO LUIS XVII: Se desarrolla una arquitectura que rechaza el Rococ,
que busca la simplicidad, ms clsica que el clasicismo anterior. Pero se muestra en un entorno que
no ha cambiado nada, una monarqua absoluta. En ese periodo es interesante como se toma como
modelo el arte romano, Maison Carr en Francia. Dentro del desarrollo de esta arquitectura
encontramos dos tendencias:
BARROCO CLASICISTA: Se aproxima al lenguaje romano clsico.
Las plantas sern simtricas y simples.
Los alzados sern siempre con rdenes clsicos.
En la decoracin ser sobria.
Los artistas ms importantes en esta poca LUIS XVI hay que destacar al creador de la IGLESIA
DE SAN SULPICIO en PARIS. Tiene un concepto de Palacio con los muros retranqueados con
elementos clsicos que se apartan del lenguaje Barroco.
Otro artista es:
ANGE JAQUES GABRIEL.
Sustituyo a su padre en la direccin de las obras del palacio del LOUVRE, se le nombra primer
Arquitecto del Rey. Se formo con su padre y en la Academia. Su Estilo es propio de LUIS XVI
con el amor por la sencillez, por su uso de los rdenes, dentro del concepto de Euritmia, estando el
concepto Palladiano muy marcado en su obra que se encuentra dentro del
PROTONEOCLASICISMO. Sus obras PEQUEO TRIANN o la OPERA DE VERSALLES
aportando el Orden Gigante influencia de Palladio. Tambin lleva a cabo la obra PETIT TRIANON
que deja el recuerdo de Palladio pero que no sale al exterior como Palladio en un edificio civil. Hay
orden gigante con apenas ornamentacin. Gran abalaustrada herencia Palladiana. A continuacin,
siendo arquitecto del Rey realiza la ESCUELA MILITAR con una fachada plana con mansalva,
arrastre del Barroco. Es de grandes dimensiones.
La ltima gran obra es LA PLAZA DE LA CONCORDIA al cual se le suma la IGLESIA DE LA
MAGDALENA (no realizada por el) y el HOTEL CRILLON, con soluciones muy parecidas a la
escuela Militar herencias Palladianas.
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-----------------------------------------------------28/09/2012----------------------------------------------------(El segundo periodo se designar PERIODO REVOLUCIONARIO hasta 1800)

Madame Pompadur solicita sus servicios a su vuelta a Pars influenciado por el clasicismo. En su
estilo encontramos un estilo neoclsico muy romano. El introduce la Maison Carr. Le agrada el
uso de la cpula, proveniente del estilo romano como referente. La obra fundamental es la
IGLESIA DE SANTA GENOVEVA de:
JACQUES GERMAIN SOUFLEUT.
La planta es de cruz griega de tres naves en el transepto.
El prtico muy clasicista que guarda la silueta de cpula de Bramante en San Pietro
influencia en el.
Est todo muy dividido aun ya que se pueden diferenciar discrepancias en la cohesin.
Vemos libertades en la decoracin.
En el interior, las naves esta cubiertas con cpulas casetonadas sostenidas por unos arcos
taladrados que dan la sensacin de nervios en vez de arcos. La decoracin no es abundante
pero se hace ver. La luminosidad es muy importante.
El modelo panteoniano es fundamental ya que es lo que se quiere seguir. Se busca la
grandiosidad.
Otro arquitecto es:
VICTOR LOUIS
Especializado en la construccin de teatros con estilos clasicista y barroco. Sus grandes
aportaciones sern dos:
- Rodear de Columnas
- La creacin de palcos en el interior. Palcos corridos que ocupan todas las gradas.
La obra que se le asigna con totalidad es el TEATRO DE BURDEOS que nos recuerda la
horizontalidad de Palladio, monumentalidad...etc. SOLO TEATRO DE BURDEOS.
Otro arquitecto es:
JACQUES GONDOUIN
Se forma en Italia. La ESCUELA DE CIRUGIA de Paris con una falsa fachada a modo de
cerramiento que es traspasable y en el patio pasando, encontramos la verdadera fachada. El aula
magna, es lo ms caracterstico.
Los cuerpos adintelados de la falsa fachada vemos como se representa Atenea, Sabiduria.
La Gran Sala de la ESCUELA DE CIRUJIA, cubierta con una cupula casetonada, con la aportacion
de las Gradas.
Otros arquitectos como METZ o CHARLES de WALLY realizan obras por Europa.
DESARROLLO DEL PERIODO REVOLUCIONARIO 1789-1800
Durante esta etapa la arquitectura cambia, la conexin con el barroco es nula. Plasma los ideales
de la razn del espritu ilustrado. Las formas que usan los arquitectos son puras.
Se caracteriza por:
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Amor a la proporcin
Inters por las formas puras, cuadrado, circulo...
Prescinde del ornamento
Se plantean unos nuevos conceptos para cubrir necesidades: almacenes, cementerios,
crceles...no solo palacios e iglesias.
Es una arquitectura nueva y precursora de lo que encontraremos dos arquitectos:
CLAUDE NICOLAS LEDOUX
Fue nombrado inspector de construcciones del Franco Condado. Elegido miembro de la Academia
de Arquitectura. Se le encargan LAS BARRERAS y cuando estalla la REVOLUCION fue
encarcelado por su estrecha amistad con la aristocracia por lo que escribi tratados.
Su estilo es muy racionalista, busca formas puras y sigue conceptos racionales. Hay que hablar de
dos planos:
- URBANISTICO: es un arquitecto muy neoclsico, de formas muy limpias, se olvida de las
fantasas de lo barroco. El urbanismo debe ser funcional.
- ARQUITECTURA: gusto mucho de la austeridad de los volmenes sencillos, del rigor, la
ornamentacin es mnima con el propio ornamento arquitectnico. Tiene una tcnica algo
dramtica que le conecta con PIRANESI.
- TRATADOS: Quiere que las formas arquitectnicas hablen por lo que las convierte para que
transmitan sentimientos encontrando un sentimiento ROMANTICO. Esa voluntad
entrara dentro de un utopismo social. Construir una ciudad
que nos
hable
de
ella misma. De forma sencilla y racional. Este mensaje pasara a su alumno,
DURAN
quien sera maestro en la ESCUELA POLITECNICA de Paris y de ahi pasara a sus
alumnos que poseeran una linea racionalista. En la escuela se forman ingenieros. Son los
precedentes del RACIONALISMO ARQUITECTONICO.
El lenguaje que tiene son a veces ingenuas (burdel).
Sus principales obras:
SALINAS DE CHAUX: son unas salinas en las cuales deben secar la Sal para su
almacenamiento. Es trazada como una ciudad ideal. Se planea de forma circular pero queda de
forma semicircular. En el prtico se realiza el orden clsico sin ornamentacin arquitectnica menos
por unos caos de agua. El prtico interior al no tener ornamentacin la arquitectura jugara con
formas recordndonos a soluciones manieristas. La Casa del Director de forma muy dramtica con
orden anillado en sus columnas a falta de ornamentacin.
LAS BARRERAS: al no haber fondos, haba que sacar impuestos de donde fuere. Se
amurallo la ciudad en donde las puertas de entradas ponan puestos de cobro de impuestos. Se
realizaron 19 y solo quedaron 4. Se realizan de formas puras, crculos, cuadrados jugando con los
volmenes que nos recuerdan al periodo barroco. Queda la BARRERA DU TRONE a modo de
cubo rematado por frontones rematado a su vez en la parte superior con otro cubo. Otra barrera es la
de SAN MARTIN encontrando un elemento cuadrangular y circular en su parte superior. Coloca
prticos en las cuatro esquinas. En la ornamentacin se coloca almohadillado. Las formas puras
cobran gran importancia. La BARRERA DEL INFIERNO posee un acceso muy solemne con
soluciones de anillamientos de fustes en los laterales para dar ms fuerza. La ltima es la
ROTONDA de CHARTRES que nos recuerda a SAN PIETRO Y MONTORIO.
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La otra gran figura del periodo es:

LOUIS BOULLE
Junto con el mencionado LEDOUX, estudio arquitectura y pintura. Inicia su carrera como profesor
en la escuela de puentes y caminos. Tambin reformo edificios. Su gran aportacin est en el
plano terico con tratados muy bien ilustrados con acuarelas que muestran muy bien el estilo
revolucionario. ARQUITECTURA ENSAYO POR EL ARTE. No se descubri hasta el siglo XX
en los aos 50. Es un tratado de arquitectura pero no muy objetivo ni tcnico. Rebata la
arquitectura como el arte de presentar las imgenes por la disposicin de los cuerpos. Se dedico a
buscar dicha esencia y lo que hizo fue hablar de simetra de los polgonos, la esfera y si simetra y
luminosidad. Otra idea en sus textos es la definicin de la arquitectura, como arte fantstico de pura
invencin que manaba de la naturaleza que exaltaba la arquitectura, pensamiento muy romntico.
Recrea la ARQUITECTURA DE LAS SOMBRAS.
Para l la clave de la arquitectura es la POESIA, sin ella la arquitectura es aburrida para ello
encuentra la regla de las SOMBRAS que debe de producir el edificio pero la razn no debe
abandonar el genio del arquitecto. En sus imgenes de proyectos quedaron reflejadas sus ideas
que nos muestra de forma ms clara.
Trabaja en un proyecto de IGLESIA METROPOLITANA: Mezcla de panten romano y
arquitectura griega de planta de cruz griega. Hay sombras muy importantes en los grabados
de BOULLET, pareciendo como si siempre atardeciese.
Otra obra es un MUSEO de formas cuadrangulares rodeadas de columnas monolticas
exentas y otras que rodean la construccin.
La ms conocida es el MAUSOLEO ROMANO totalmente cilndrico con superposicin de
otro cilindro y finalmente una gran cpula. Aludiendo a la esfera del universo con media
cpula esfrica.
Tambin posee un proyecto de BIBLIOTECA con una bveda de cao casetonada.
Tambin tiene templos extraos como TEMPLOS DE LA MUERTE con forma de Zigurat.
ARQUITECTURA CORRESPONDIENTE AL IMPERIO 1800-1815 (cada de Napolen)
A pesar de las aportaciones de los anteriores estilos, sigue predominando la arquitectura del siglo
XVI. La arquitectura va a ser mucho ms propagandista que la de LUIS XVI para buscar la
inmortalidad.
Las caractersticas son:
- Materiales para la inmortalidad, que duren.
- Monumentalidad que pueda impactar pero de forma sobria
- Formas simblicas pero de forma diferente a LEDOUX
La escuela politcnica se realiza para formar ingenieros en la que se forma DURAN con una
influencia racional. El programa de formacin es funcional por lo que se aparte de la Belleza.
Hay que decir que fruto de estas enseanza veremos en esta poca de los primeros ingenieros el
PUENTE DEL SENA.
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ARQUITECTOS DE NAPOLEON
PERCIER Y FONTAINE.
Sus nombres estn unidos porque trabajaron juntos en su etapa ms importante.
Hicieron las casas donde vivi Napolen. Estudiaron en la escuela de arquitectura de la academia.
PERCIER gano el premio de Roma y se marcha junto con FONTAINE estudiando la arquitectura
antigua. Como ellos son decoradores servirn para las decoraciones en sus edificios. A su regreso
hacen reformas y lo hacen cerca de la casa de Napolen y el se comunica con ellos para encargarles
la reforma de la MALMAISONE. 1812 PERCIER deja la arquitectura para dedicarse a la
enseanza pero FONTAINE sigue como arquitecto para Napolen, hasta llegar la Revolucin. En
cuanto al estilo:
Estilo: ornamental, decorativo, no obstante son los definidores del ESTILO IMPERIO.
Resaltando las glorias del pasado y propagandstico como obras del arte egipcio. Sus obras
son muy recargadas. Todo al servicio del ansia imperial de Napolen.
Sus fuentes son Roma, en POMPEYA y Egipto.
En cuanto a sus obras ms importantes:
MALMAISON: Napolen es primer cnsul por lo que aun las ideas deben estar
influenciadas por la ilustracin. Pero su interior encontramos la decoracin pompeyana.
Habitaciones con aspecto de tienda de campaa en alusin al general Napolen. Vemos temas
griegos pero tambin de esfinges. La tapicera es muy notable el purpura imperial. Muebles muy
romanos.
ARCO DEL CARROUSEL: los relieves que lo decoran encontramos personajes vestidos a
la forma moderna pero con alusiones al clasicismo en las grebas o peplos.
RUE RIVOLI: hacen una serie de edificios con un concepto muy neoclsicos con todas las
casas con un totum continuo. Hacen galeras por las lluvias de Paris. Organizan las casas segn
los cnones clsicos pero a su manera. Hasta la fecha no se haban realizado viviendas en
apartamentos.
CAPILLA EXPIATORIA: la realiza en su mayora FONTAINE. Vemos que es un edificio
construido a modo de mausoleo. A partir de 1815 entramos en la arquitectura romntica. Hay
clasicismo cristiano y este edificio nos recuerda a los edificios de la etapa tardo imperial. La cpula
sobre el bside con las estatuas de LUIS XVII y Mara Antonieta. Todo muy solemne.
Otros arquitectos a tener en cuenta son:
JEAN FRANOIS
IGLESIA SAN : se aparta el tema barroco y se retoma el estilo paleocristiano con un portico
templario destacando la nave central sin ocultar las laterales. Su inteior esta cubierto por lunetos
acasetonados, oculos.
ARCO DE LA ESTRELLA: Gigantesco que manifiesta la megalomania de Napolen. Era
tan solemne y tan grande que se acabo en la epoca de Luis Felipe.
Otro arquitecto es:
TEODORO BRONGIAR
PIERRE-ALEXANDER VIGNON
Ser autor de una de las obras ms enigmticas, LA IGLESIA DE LA MAGDALENA que hemos
visto antes. Pero a la llegada de la poca napolenica y se le encarga a VIGNON y lo erige de
forma de templo clsico. Como influencia la MAISON CARRE. Los romanos son pseudo-
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periptero este es perptero en su totalidad. En el interior se cubre con cpulas vadas con lucernas
sobre pechinas con un concepto ms bien Bizantino. Gran monumentalidad.
El ultimo arquitecto es:
DURAND
Es el exponente en la poca de Napolen del espritu racionalista que estudio con BOULLET y
dio clases en la escuela politcnica. Su obra PRECISAS LECCIONES DE ARQUITECTURA
que tuvo mucho xito en el periodo PROTORROMANTICO ya que era sencillo, claro y daba
formas ilustradas que ayudaban a simplificar conceptos.
Parte de su maestro que tiene gran inters por la arquitectura renacentista. Su concepto de la
arquitectura es muy estandarizado y por ello realiza un concepto de modulo que lo formula en su
arquitectura. En su arquitectura encontramos:
LAMINAS: encontramos en su tratado en la que los edificios parecen del siglo XX.
-----------------------ARQUITECTURA NEOCLASICA EN INGLATERRA-------------------------No es tan clara y tan fcil como a la vista, es compleja y eso se traduce en su arquitectura
encontrando elementos neoclsicos pero tambin romnticos. Viene de un gtico latente, con un
clasicismo llegando a un barroco hasta un mundo neopalladiano. Se rompe con el concepto de
armona en edificaciones que no son Neoclsicas sino ms bien Barrocas.
Despus vienen los Neopalladianos, influenciados por los viajes se enamoran de Palladio y
realizan una arquitectura muy cercana a Palladio y el mundo clsico. Construyen bajo una armona
pero siguen en el periodo tardo barroco.
Para que haya neoclasicismo debemos tener influencia clsica pero sin euritmia. Dentro de
estos neo manieristas encontramos unos tratadistas que no tienen problemas en beber del mundo
gtico que nos llevan a lo pintoresco.
A lo largo de la arquitectura inglesa encontramos numerosos arquitectos en 3 generaciones
I)
II)
III)
1750-80: WILLIAM CHAMBERS y ROBERT ADAM

1780-1820: Los mejores britnicos neoclasicistas JOHN NASH y JOHN SOANE
1820- 1850: Estricto clasicismo REEDIFICACION(ROBERT SMIRKE)
-------------------------------------------------3/10/2012----------------------------------------------------------ARQUITECTURA EN GRAN BRETAA

WILLIAM CHAMBERS
ROBERT ADAM
JOHN SOANE
JOHN NASH
WILLIAM WILKINS
En Inglaterra se produce un estilo neoclsico que no se produce en ningn otro lado. Mientras
se cultiva el estilo neoclsico se recupera el estilo gtico. Es una arquitectura que se va a
caracterizar por un estilo neoclsico con caractersticas:
El Grecismo: Grecia como democracia y se asemejaba al sistema de gobierno.
La Economa: industrial
Los mecenas: eran personas intelectuales y se vean identificados con los griegos.
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Poltica: Inglaterra llevo a cabo una poltica de invasin en el territorio turco llevndose
todo lo griego.
Arqueolgica: se inspira en los modelos griegos descubiertos por viajeros. La posibilidad a
arqueolgica est muy presente.
Pintoresco: inters por conseguir una belleza aparentemente espontanea y que estar muy
presente en la arquitectura britnica. Esto se traducir en la presencia en los conjuntos
arquitectnicos desarrollados con carcter oriental, exticos, medieval, rural...etc.
demostrado en la arquitectura. Encontrara su apogeo en 1810. No fue un estilo sino una
actitud frente a la arquitectura desarrollada por muchsimos arquitectos britnicos, ese
inters por lo pintoresco fue preparando los estilos romnticos.
Los principales arquitectos de este estilo son britnicos, como no poda ser de otra forma.
Urbanismo: en GB ser frecuente dos modelos urbansticos: fachadas que dan una
impresin de escala palaciega y decoracin clsica.
The Royal Crescent
The Circus: (picadili circus)
PRIMER PERIODO.
WILLIAM CHAMBERS (1723-1796)
Fue consejero del rey, supervisor de las obras reales y como arquitecto comenzaba y terminaba sus
edificios.
Su estilo parte del Neopalladianismo. Muy correcta, sobria, los mejor son los interiores.
Obras:
Sommerset House (Londres): Oficinas gubernamentales. Primera planta almohadillada,
segunda con orden gigante y por encima una balaustrada. El orden gigante lo centraliza pero
no quiere que sea plano destacando en las esquinas el muro y coloca decoraciones, algo barroco.
El efecto escenogrfico es hermoso.
Los interiores hay ornamentos solemnes con columna doble (contacto con el mundo romano).
Casino at Marino (Dublin): es un pequeo palacete de carcter civil. No coloca frontn ya
que dara un sentido templario. Este palacio es pintoresco.
ROBERT ADAM
De origen escocs, de familia de arquitectos. Gracias a sus viajes conoce Italia y su arte clasicista.
El foco de su inters es Roma y sus intelectuales y se impregna de clasicismo aunque su obra
tienda a lo romano. El lenguaje estilstico es muy intelectual cargado de conceptos. Despus como
rasgos fundamentales se puede decir que es ms conocido como decorador.
Recibe encargos de reconstruir edificios, no de construirlos sobre todo los interiores. Su concepto
de decoracin es muy original e interesante.
Obras:
Palacio Kenwood, Libreria: reforma el espacio con un concepto clsico y lo decora de
forma exquisita y muy clsica tambin. Muy original pero que parte de las formas antiguas que
estudio. Le impresiono los palacios pintados por Rafael, con decoraciones de estuco. De ahi se
influye de los motivos decorativos separados, modelados en estuco con policromados con tonos
amarillos, lila, azules sobre fondo blanco dndonos a pensar una leve inclinacin al rococ.
El resultado es que sus decoraciones son sinnimo de buen gusto.
En el plano teorico, escribe obras como : Obras de James y Robert Adam.
En su obra arquitectonica:
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Columnata delante del Almirantazgo, Londres: reforma con un gusto Palladiano con
almohadillado y orden gigante. Este edificio ha tenido varias restauraciones
Decoraciones de Casas de Campo:
Syon House: es una casa aparentemente simple. De tres plantas de techumbre
plana. l lo sanea pero se luce en el interior donde encontramos que decora los interiores a
travs de columnas como decoracin, entablamentos con motivos clsicos, cpula octogonal,
mrmoles de colores. Otras salas encontramos reformas con bsides, ms sobria
predominando el negro y blanco. Motivos geomtricos, esculturas de Gala herido de mrmol
negro.
Adems de esas reformas de casas de campo hizo reformas en casas de Londres. Se le encarga otro
tipo de construccin, Las Terrazas. Son como bloques de apartamentos con apariencia de
Palacio Neopalladiano, dividido en apartamentos. ADELPHI TERRACES
otros edificios que vemos son Iglesias como Mistley St. Mery en Essex.
Con Charlotte Square vuelve a ese orden gigante.
Fue autor de algunos edificios como:
El registro de Edimburgo.
SEGUNDA ETAPA 1780-1820
La arquitectura se desarrolla dentro del clasicismo con los conceptos de racionalidad y un rasgo
de originalidad ya que los arquitectos no se someten al orden griego sino que lo interpretan con
cierta originalidad.
JOHN SOANE 1753-1817
Es el arquitecto ms representativo del momento. Fue hijo de un modesto constructor. De nio
sinti la vocacin de ser arquitecto. En el ao 1788 a la muerte de un arquitecto muy importante
Robert Peiront, el heredar el titulo de arquitecto del Banco de Inglaterra desde 1782 hasta 1823. El
prestigio que tena le llevo hacer grandes trabajos. Ms tarde se jubila y se dedica a realizar obras
escritas. Fue un gran coleccionista.
Soane supera ese neoclasicismo anterior llegando a un neoclasicismo superior llegando a lo
romntico. En cierta medida su arquitectura nos recuerda a la arquitectura de BOULLE O
LEDOUX pero mantiene ese paralelismo. Tiene un estilo muy personal diseando interiores y
exteriores. Su estilo es muy clsico pero el orden solo lo plasma cuando se lo exige el comit, si
puede lo evita.
Le gustan las bvedas, pero no las romanas sino las vadas, ms renacentistas.
Otros rasgos barrocos y anti barroco, da esa dualidad en su obra. A veces con volumetra de lo
barroco y en otra serena a los edificios.
La grandiosidad le conecta con BOULLE Y LEDOUX. Muchas veces esa megalomana lo
consigue jugando con la luz dando monumentalidad.
Otra caracterstica es el racionalismo en su arquitectura lo cual le aproxima a Duran y esas corriente
protoracionalistas.
Por ltimo, su pintoresquismo, tiene una sensibilidad romntica, jugar con la luz para dar
ingrvida, sorpresa. Arcos que se apoyan en arbotantes.
Obras:
CASAS DE CAMPO:
MOGGERHANGER HOUSE: edificacin que recuerda a los palacetes franceses en U.
Los resuelve de forma que los cuerpos arquitectnicos no tengan decoracin. Juega con los
volmenes para decorar. Retranque la fachada, algo muy barroco. Prtico no cuadrangular,
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semicircular algo ms propio del mundo romano. La decoracin es escasa.

BANK OF ENGLAND: primera planta que sobresale con prtico de columnas, pilares
en la zona menos noble. Sensacin de Palacio Palladiano. Primera planta almohadillada,
segunda planta orden gigante y balaustrada final. Los interiores predomina la sencillez,
sobriedad propia del mundo arcaico. Vemos improntas sostenidas por mnsulas. Dispone
espacios cubiertas por bvedas vadas muy simples con arcos que soportan la tensin. Los arcos
rebajados descansan sobre pilastras que dan una sensacin e imagen novedosa. Los pilastras estn
horadadas. El patio interior encontramos pilastras dobles, con gran simplicidad. Se centra
mucho en los apoyos, nos recuerda al mundo gtico.
-------------------------------------------------4/10/2012----------------------------------------------------------JOHN SOANE (continuacin):
OBRAS:
SU CASA: se denota la influencia anglosajona. Actualmente es el museo de Soane. La
interpretacin es personal y muy racionalista, se resiste al uso de los rdenes. Es un edificio de 4
plantas ms stano. Tiene a la desornamentacion con una fachada muy plana. En la primera planta
vemos capiteles clasicos pero sin fuste que da clasicismo, el fuste es representado por una
oquedad
que rompe el dinamismo.
Coloca una especie de tico teniendo como resultado una obra muy racionalista, lineal con un
concepto de ritmo, euritmia, no lo tienen muy claro estos arquitectos anglosajones precursores de
la desornamentacion.
En su interior vemos que hay poca luz con grandes tragaluces, sigue manteniendo el lenguaje
clsico con una ornamentacin muy sencilla. Vemos resoluciones de las bvedas vadas que
hemos visto anteriormente, claraboyas.
GALERIA DE ARTE DE DUBWICH: es un edificio que nos recuerda a la Moggerhouse
El concepto es igual al museo del prado. Es curioso que no haya columnas, dinteles, frisos...etc.
Los entablamentos estn resaltados por medio del color. En la entrada hay gran dinamismo con
un control de las proporciones muy cuidado, con trazos muy lineales. Se divide en varios
pabellones con grandes vanos. Los arcos englobaran el acceso marcando mucho las esquinas
mediante pilastras adosadas. En su interior podemos asemejar esta obra con las del banco de
Inglaterra, claraboyas, bvedas...etc.
ROYAL HOSPITAL: Son unas caballerizas realizadas en ladrillo, un material clsico
solo que antes se recubra, pero no en este caso. Los vanos se puede decir que son una entrada
manierista, los laterales son ms grandes pero el central es ms ancho, se trata de un juego
visual. Olvida los recursos cromticos, haciendo solo un juego de molduras.
Trabajo para el Parlamento de Westmisters.
JOHN NASH: 1752Llevara la arquitectura Neoclsica a la arquitectura Romntica por as decirlo. Su obra tiene el
carcter de su propia vida. Tiene un temperamento muy extrovertido, siendo una persona
emprendedora. Su formacin se realiza con Sir Robert Taylor en el BANK OF ENGLAND, por lo
que se curte en el Neoclasicismo. Invirti en viviendas las cuales no vendi y se arruino y tuvo que
irse por sus acreedores. Trabajo como arquitecto para nobles y realizo obras con un lenguaje
Palladiano en Gales. En este periodo conoce a un jardinero y se asociaron de tal forma que
lOMoARcPSD
Anprhy Recto le proyecta los jardines y quien construye los edificios es Nash. Coloca palacetes,
pagodas, cabaas...etc.
Hay que decir que posteriormente se marcha a Londres a raz de su matrimonio. Comienza a
ascender y es nombrado Inspector del departamento de Montaa y Bosques. Ocupa un cargo
importante. La corona posea un parque en Londres, la corona ve que lo ms interesante es
sacarle partido. Convertira aquello en un parque residencial y comunicar el parque con el
centro. JARDINES DE MANI LE VAU (Reyen Park). Nash ser quien se encargue de ello. El
proyecto se centra en 1812. Para comunicar las zonas hay que urbanizar mucho terreno y un gran
proceso constructivo lo que hizo prolongar las obras. La buena relacin con el regente y despus el
Rey George IV le harn trabajar en l:
PALACIO DE BACKINGAM: George IV quiso nombrarlo pero el parlamento se neg,
aludiendo que no era oportuno. En 1830 muere George IV y J. Nash se retira a la costa donde muri
5 aos despus.
Estilo:
La arquitectura se adapta al momento en el que vivi. La corriente Romntica de lo
pintoresco y la racionalista. Su arquitectura jugara con ambos lenguajes, tena ese talento de
jugar con lo Neoclsico y lo Romntico, tiene un concepto eclctico, no siendo riguroso en su
estilo. No profundizo pero resolvi de manera brillante los edificios que construyo.
Formacin:
Tuvo grandes conexiones con grandes arquitectos y jardineros que le permitieron crecer.
En el campo urbanstico es muy pintoresco ya que le gusta jugar con la variedad, elementos
curvos usando la tradicin urbanstica inglesa con los Circus y los Crescent.
Como arquitecto se basa en lo Neopalladiano influencia de la aristocracia inglesa reflejado en
sus columnas, el mundo clsico tambin le llama a pesar de no ser dogmatico.
Lo pintoresco, en el que desarrollara un importante nmero de obras mostrndose brillante.
Fue un arquitecto elegante, fcil y que refleja los gusto de la aristocracia, nobleza y dems clases
influentes del periodo.
OBRAS:
EN GALES:
LUSCOMB CASTLE: es un palacete o casa de campo con apariencia de castillo. Solo
las almenas y los torreones forman parte del castillo, que responde al inters por el gtico, lo
pintoresco. Todo lo dems es habitable.
CRONK HILL: recuerda las villas italianas de planta central, rodeada de una
columnata en la terraza. Tiene un torren circular. Contrapone bloques con bloques cilndricos.
Usa el lenguaje clasicista con los arcos de medio punto.
Dentro de esta arquitectura pintoresca vemos l:
ROYA PAVILION: Mansin que recuerda las posesiones en la India. Clara connotacin
libre y pintoresca. En su interior, las cocinas utilizan el hierro, algo a tener en cuenta ya que
era utilizado para los puentes ms que en viviendas.
Otra obra dentro de otra esfera Neoclsica en la que se encaja las obras para el Gobierno, mas
oficiales de ciudad.
REGENTS PARK: dentro se construyen edificios, la calle que nos lleva a Trafalgar
lOMoARcPSD
Square. Utilizara en el tramo de calle tramos rectos y curvos. Dentro de lo que construye
destacaremos la TERRACE y dentro de ellas:
CUMBERLAND TERRACE: a modo de terraza dentro de un conjunto de
apartamentos, a modo de palacio. Tiene influencia Palladiana con almohadillado, orden
gigante en la segunda planta. Tambin nos llama la atencin las verjas, ya que en los stanos
vivan la servidumbre por lo que le da cierta privacidad al interior.
El prtico vemos un John Nash que conoce muy bien el lenguaje clsico.
REGENT STREET: las calles son tramos curvos, rectos quiebros y los edificios de esas
calles son fachadas Neopalladianas. Vemos ordenes gigantes, frisos...etc. El ritmo es de fachada
de palacio Neopalladiano.
IGLESIA DE TODOS LOS SANTOS: a la iglesia se le coloca un prtico en forma de
Tholos, redondo y lo quiere resolver como si se tratase de un Tholos fachada. Por encima de ella
sale la torre que tambin conforma un Tholos y por encima un chapitel de aguja gtico. Hace lo
que quiere con la arquitectura, algo tpico de lo pintoresco y eclctico. Los capiteles son
clsicos pero con libertades.
CARTON HOUSE TERRACE: Esta tiene ms nobleza porque retranquea la entrada
con un orden drico severo.
PALACIO DE BACKINGHAM: es un palacio que nos recuerda a los grandes palacios
del XVIII europeos. El tratamiento es menos barroco y ms clsico. Esto se ve en la
simplicidad, los frontones templarios...etc.
ULTIMA ETAPA 1820-1850
Durante esta etapa no encontramos arquitectos magistrales sino unos ms fanticos de lo
helnico y que desarrollaran una arquitectura que parece imitarlo. No hacen las locuras de Nash.
Tomas Hope mueve este fanatismo por lo Helnico. Dentro de estos arquitectos podemos ver dos
grupos
LONDRES
EDIMBURGO
LONDINENSES:
WILLIAM WILCKINS.
Tendr una obra muy rica, con matices. Es defensor del mundo latino pero tambin hace obras
pintorescas como:
KING COLLEGE: Dentro de su clasicismo hace:
DROWMING COLLEGE: con gran clasicismo, apoyando las columnas en los plintos,
algo que no se haca en la gracia clsica. La decoracin es alusiva a los estudios que se realizan.
Tiene una particularidad el dejar el centro libre de columnas.
*NATIONAL GALLERY, LONDRES: es un edificio de grandes dimensiones por lo que
es necesario articularlo, por lo que entra y sale la fachada, de forma muy rectilnea sin curvas.
En el frontn principal grandioso que sale coronado por una cpula para agilizar el edificio.
Es una fachada muy griega, el podio muy romano. El acceso no se hace por el frente sino
lOMoARcPSD
lateralmente lo que hace resaltar el podio.
ROBERT SMIRKE
Fue discpulo de John Soane y su estilo se mueve dentro de un estilo Neogriego.
TEATRO CONVENT GARDEN: nos recuerda al mundo Neopalladiano. Hay grandes
ventanales que nos hablan del interior, en su interior tiene forma de dentadura con una cubierta
abovedada pero plana. En un principio era acasetonado pero posteriormente se corrigi.
*MUSEO BRITANICO: lo ms llamativo es la fachada. Esta en U que nos recuerde al
Altar de Zeus en Pergamo, por lo que se justifica la entrada. Es muy cuidado, ms que en
Wilckins, usa el orden jnico en alusin a Atenea. Su interior es muy sobrio. Las salas de arte
egipcio encontramos una cubierta casetonada.
ESCOCIA
Vive un momento de cierta efervescencia y dentro de lo que se hace destacan:
THOMAS HAMILTON:
ROYAL HIGH SCHOOL: Es una academia en Edimburgo, y se sita en alto con un
acceso escalonado con apariencia de Acrpolis con dureza en las formas.
WILLIAM HENRY PLANFAIR:
GALERIA NACIONAL DE EDIMBURGO: nos recuerda al Museo Britnico, tambin
usa el orden jnico.
ACADEMIA: (nada)
--------------------------ARQUITECTURA NEOCLASICA EN E.E.U.U.------------------------------El desarrollo entro con el auge del estilo Neoclsico. La juventud de esta republica tras la
independencia haca que no fuera necesaria la construccin de bibliotecas, museos...etc. No hay un
estilo definido. Se harn pequeas obras. Tampoco funciono el Neoclsico ya que esta republica
tena fuertes lazos con Espaa y su Barroquismo. En Estados Unidos el Neoclasicismo, mediante
su proceso de independencia, se convierte en la arquitectura Nacional ya que va en contra del
antiguo rgimen, bajo los pensamientos de la Ilustracin en base a la razn que triunfo en la
democracia y republica clsica. Aludiendo esto su arquitectura se basa en este nuevo
pensamiento poltico del nuevo pas que surge, mirara a la arquitectura como el nuevo poder
que surge bajo la razn.
Esta arquitectura se inicia en torno a 1775-1776, presenta sus mejores ejemplos en la Costa
Este, Washington pero se fue extendiendo al Oeste de modo ms popular. En ella se refleja la
asimilacin de ah que se convirtiera en nacional. Se pueden centrar dos reas demogrficas y
dos niveles de asimilacin: Nivel Superior-COSTA ESTE, donde van a trabajar los arquitectos
mejor formados, haban estado en el extranjero. Se levantan los edificios ms elegantes
Neoclsicos. Nivel Inferior-COSTA OESTE. Haba que construir edificios como
Ayuntamientos, penitenciarias...etc. Los que se encargan no son arquitectos sino maestros de
obras lo que da una arquitectura torpe pero interesante por sus originalidades. Las fuentes de
esta arquitectura se divide en dos:
lOMoARcPSD
COSTA ESTE: Los artistas formados y en contacto con Francia, Inglaterra que tienen
contacto con tratados. Madurez arquitectnica muy buena.
COSTA OESTE: Arquitectos que no tienen esa formacin. No cuentan con buenas
fuentes. Solo cuentan con unos libros, guas de constructores en los que hay dibujos en los
que se basan. Esa falta de modelos claros les permite que esa arquitectura sea original.
NIVEL SUPERIOR (COSTA ESTE)
Las soluciones se dieron de los modelos de Europa, pero en EEUU se aportan 2 soluciones
interesantes:
- PENITENCIERIAS: en torno a 1835 en PHILADELPHIA.
CARCEL DEL ESTE: el concepto es diferente. Se ordena en torno a un centro que permite
dos cosas:
- Controlar a travs del pasillo controlar las galeras
- Permite que cada celda tenga unos ventanales
- Permite crear departamentos e incluso la casa del alcaide. Es un modelo muy
eficiente.
- UNIVERSIDAD: VIRGINIA.
UNIVERSIDAD DE VIRGINIA: el claustro est abierto, ajardinado y en torno a l se
disponen las aulas. El campus es de enormes dimensiones. Se colocan prticos de columnas y
detrs se colocan unas edificaciones, el aula. En la planta de arriba es la vivienda del profesor.
Preside el conjunto la Biblioteca que por el gusto de THOMAS JEPHERSON por el panten de
Agripa se realiza de este modo.
MANSION DEL SUR: se decora con columnas de orden gigante que nos recuerda a las
mansiones Neopalladianas. El lugar y el nmero de columnas dependen de la regin.
NORTE: las columnas estn solo en el extremo.
SUR: las columnas el edificio.
El desarrollo de esta arquitectura en EEUU, se desarrolla por el acompaamiento del nuevo
pensamiento ilustrado de una arquitectura que se har relevante por:
En EEUU se construye una Capital: Washington.
El presidente es un conocido en la arquitectura.
Washington es una ciudad que refleja la nueva sociedad, se convierte en el espejo donde mirarse. Se
comienza a tomar el modelo de Washington.
THOMAS JEFERSON
Fue de los conspiradores que tuvo una presencia importante en la Guerra y llego a ser el
3Presidente de EEUU. Intent, como enamorado de la arquitectura, dejar una arquitectura de
primera calidad. Por ello hacer de Washington un espejo donde mirarse. Es importante la
calidad de las construcciones, de ah ARQUITECTURA NACIONAL.
lOMoARcPSD
WASHINGTON:
Se construye en la rivera del rio Potomak, se encargan de desplazarla por medio de un ingeniero
militar de origen francs, PIERRE CHARLES DENFANT. Pone en pie el urbanismo de
Washington pero por su carcter se le hizo dimitir. Washington se convierte en la ciudad
prototpica del Neoclsico, no tiene que contextualizarse con edificios sin precedentes como San
Petersburgo.
Para crearla sigui un esquema de jardn francs, no Neoclsico. Represento la ciudad a modo
de jardn. En torno a los edificios emblemticos distribuye las calles. Dentro de los edificios
hay que destacar:
WHITE HOUSE: para su construccin se saca a concurso y lo gana un arquitecto
Irlands, JAMES HOBAN. Sigue el modelo de las mansiones Neopalladianas. Es un edificio de
dos fachadas, con una fachada templara y un trasero en forma de tholos con balaustrada. El
templario tiene orden gigante. BENAJMIN LATROBE la restaur.
CAPITOLIO: Fue adjudicado por concurso, se presento WILLIAM THORTON, un ingls.
Eran muchos arquitectos y se dimitieron a todos y se encargo BENJAMIN LATROBE por su
amistad con JEFERSON pero lo que realizo se cay en el incendio. Y en 1817 Benjamn Latrobe
se retira y toman posesin CHARLES BULFINCH que lo da por concluido.
Tiene dos alas, una para el senado con una Cpula cada ala. Pero se le pide al arquitecto
THOMAS WALTER que ample el capitolio dndole una fisionoma de U por lo que deja
empequeecida la cpula que ser sustituida por otra que recuerda a la de SAN PEDRO.
-----------------------------------------------5/10/2012------------------------------------------------------------THOMAS JEFFERSON
Va a ser uno de las figura claves de esta arquitectura en cuanto al contexto americano como Padre
de la Patria. En 1784 tiene la oportunidad de convertirse en diplomtico y recorrer Europa. Se va a
poner en contacto con la arquitectura ms novedosa y va afianzando sus gustos. Llegado 1789 es
nombrado secretario de Estado (ministro), luego vicepresidente y luego presidente (1800-1808).
Gran control de lo que se est edificado. Marcha a Virginia cuando baja del poder y sigue con el
mismo proceso. Reflejo de una sociedad de altos ideales y no pervertida. Estados Unidos para l es
un pas que puede empezar de nuevo, como en la poltica y en arquitectura por un modelo ms
racional y menos contaminado. Se va a formar con la arquitectura neoclsica que se hace en Europa
que como modelo se basar en lo romano. Aunque tiene ese concepto, se mueve en las arquitecturas
modernas.
PALACIO MONTICELLO ESTATE: Recuerda a las villas Palladianas.
UNIVERSIDAD DE VIRGINIA: Influencia del Panten de Agripa.
CAPITOLIO DE VIRGINIA: Arquitectura federal.
BENJAMIN LATROBE
Estudi en Alemania y permaneci ah hasta su muerte. Uno de los primeros trabajos que realiza es
el Capitolio de Virginia por su amistad con Jefferson. Cuando es nombrado vicepresidente, l va a
convertirse en arquitecto oficial y de esta manera va a tener el nombre de Ministro de Obras
pblicas. Est detrs de la conclusin de la Casa Blanca y del Capitolio.
CATEDRAL DE BALTIMORE: modelo de baslica paleocristiana. Le coloca un prtico
romano y unos campanarios en las torres. Recuerda tambin al Panten de Agripa. Est decorando
con los arcos y los vanos.
lOMoARcPSD
ROBERT MILLS
Robert Mills (agosto 12, 1781 a marzo 3, 1855), ms conocido por disear el Monumento a
Washington , a veces se llama el primer nativo americano por convertirse en un profesional
de arquitecto , aunque Charles Bulfinch tal vez tiene una demanda clara para este honor. Mills
estudi en Charleston, Carolina del Sur como un estudiante irlands como el arquitecto James
Hoban , que ms tarde se dise la Casa Blanca , que se convirti en la residencia oficial de los
presidentes de EE.UU. Tanto Hoban y Mills eran masones .
CIRCULAR CONGREGATIONAL CHURCH AND PARISH HOUSE: es una iglesia
en Charleston, Carolina del Sur , que fue construida en estilo romnico 1892 (el tercero en su sitio),
y su renacimiento estilo griego de la casa parroquial construida alrededor de 1806. La casa
parroquial fue diseado por Robert Mills , junto a la iglesia original en el sitio. La iglesia actual no
es circular, sino de un diseo de hoja de trbol modificado. Su nombre proviene de uno de los
edificios de las iglesias anteriores.
CASA DEL TESORO (HACIENDA): El lado este y el ala central se construyeron entre 1836 y
1842 por el arquitecto Robert Mills.
PRIMER MONUMENTO A WASHINGTON EN MONTE VERNON: En 1815, la estatua fue
diseada por Robert Mills , quien tambin dise el monumento de Washington en Washington, DC. La construccin comenz en 1815 y se termin en 1829. La planta baja
que ofrece informacin sobre Washington, as como la construccin del monumento. Los primeros
diseos incluian rica ornamentacin, seis galeras de hierro que dividen el eje hueco en siete secciones. El diseo de la columna completa es muy similar a la Columna de Trajano, y fue adoptado
en esta poca del neoclasicismo en la arquitectura americana .El monumento, que fue construido de mrmol blanco ,se eleva 178 metros y consta de tres elementos principales: una base baja
rectangular que contiene un museo, una columna normal, y, en lo alto de la columna, una figura de pie de Washington. En el momento de la terminacin del monumento en 1829, las restricciones financieras han obligado una serie de compromisos de diseo que simplifica el monumento.
PROYECTO PARA EL MONUMENTO A WASHINGTON: Diseo el Monumento a
Washington. La construccin comenz en 1848 y se termin en 1884, casi 30 aos despus de la
muerte del arquitecto. Esta tardanza se debi a la falta de fondos originados por la Guerra Civil
estadounidense.
GENERAL POST OFFICE WASHINGTON: La Oficina General de Correos , tambin conocida
como la Comisin de Consolidacin de Tarifa , es un edificio en Washington, DC que se utiliza
actualmente como el Hotel Mnaco . Robert Mills dise la Oficina General de Correos, terminado
en 1842. Thomas U. Walter supervis la expansin de la Oficina General de Correos desde en el
ao 1855 a 1866.
WILLIAM STRICKLAND
Fue alumno del BENJAMIN LATROBE, fue uno de los fundadores del Renacimiento Griego en los
Estados Unidos, (Tennesse). Se inspiraba en las antigedades griegas para realizar sus
composiciones, sus obras ms influyentes fueron:
CAPITOLIO TENNESSEE: Diseado por el arquitecto William Strickland , es uno de los
ejemplos ms prominentes de Nashville de la arquitectura del renacimiento griego El Capitolio fue
lOMoARcPSD
diseado por el arquitecto William Strickland, se basa en un templo jnico Griego. La linterna es
una copia del Monumento de Lisicrates en Atenas. Es uno de los pocos capitolios que no tienen
cpula.
BANCO DE LOS MERCANTILES: Fue construido entre 1832 y 1834, y fue diseado por el
arquitecto William Strickland , en el estilo renacentista griego, la primera cadena nacional de
arquitectura estilo americano. Oper como una casa de bolsa en el siglo XIX, pero en 1875 la Bolsa
de Filadelfia haba tomado el lugar de la Lonja. Es el ms antiguo edificio existente bolsa de valores
en los Estados Unidos, pero ahora se utiliza como sede de la Independencia Parque Histrico
Nacional.
----------------------------ARQUITECTURA NEOCLSICA ALEMANA------------------------------Aparece ms tarde que en los dems lugares. Los principios alemanes en este comienzo del siglo
XVIII estn enamorados de lo que pasa en Francia con su Rococ. El comienzo de la
arquitectura neoclsica alemana coincide con la muerte de Federico II de Prusia (1786). Se lucha
continuamente con el Barroco. El fin de la arquitectura neoclsica ser muy tardo, hacia
1850.
No penetr desde Italia este Neoclasicismo, sino desde Inglaterra, porque los alemanes estaban
enamorados de la aristocracia inglesa. Viene siguiendo los modelos de las villas, palacios y
mansiones de los prncipes britnicos. Poco a poco los arquitectos alemanes viajaron al
extranjero y pudieron observar otros estilos y obtener uno propio. El concepto de esta
arquitectura es inicialmente aristocrtico, porque ser costeada por los prncipes, marqueses y
condes alemanes. Otro rasgo ser la grandiosidad de su arquitectura porque intentan construir
una obra que refleje el espritu de potencia poltica. En cuanto a sus otros rasgos:
-
Helenismo. Comparte con toda la arquitectura neoclsica. Culto a la arquitectura griega.
Devocin racional, fidelidad al modelo que siguen y sin caer en los caprichos.
Monumentalidad.
Modernidad. En esa aproximacin de la arquitectura neoclsica tan devota es rigurosa, el

tratamiento que se hace es muy severo y austero. Esta arquitectura se convierte en precursora de los modelos arquitectnicos del siglo XX.
PRIMERA ETAPA: NEOCLASICISMO ILUSTRADO (1785-1815)

Etapa en la que Alemania se vio envuelto en las guerras prusianas.
FRIEDRICH WILHELM VON ERDMANNSDORFF.
Friedrich Wilhelm Freiherr von Erdmannsdorff (* 18 de mayo 1736 en Dresde , 09 de marzo 1800 en Dessau ) fue un arquitecto alemn y terico de la arquitectura en la poca de
la Ilustracin .
Erdmannsdorff es considerado como el mximo exponente del temprano clasicismo alemn. Su
alumno ms famoso fue Friedrich Gilly , el maestro de Karl Friedrich Schinkel .
lOMoARcPSD
*PALACIO DE WRLITZ: PUEDE CAER EN EXAMEN (SI CAE DE ESTE AUTOR, SOLO
SERIA ESTA OBRA): Wrlitz es uno de los palacios neoclsicos ms antiguos fuera de Inglaterra y considerado como el edificio original del clasicismo alemn. El arquitecto Friedrich Wilhelm von Erdmannsdorff lo construido desde 1769 hasta 1773 para la pareja de recin casados
real.
Su finalizacin fue en el Siglo XVIII. El interior est muy bien conservado. Esto refleja los intereses y los viajes.
As que hay ascensores alimentos y puertas retrctiles en las paredes. Haba tambin en los espacios debajo del dormitorio de la pareja real un bao que no se conserva en la actualidad.El castillo y
los edificios de la cocina estn conectados por un pasaje subterrneo. Hoy en da este paso se utiliza
para los huspedes que participen en una visita guiada por el castillo, en el edificio de la cocina.
CARL GOTTHARD LANGHANS

Su estilo es muy neogriego, pero por su ausencia de viaje a Grecia tiene pequeos toques griegos.
*PUERTA DE BRANDEMBURGO: La Puerta de Brandeburgo es una antigua puerta de
entrada a Berln y uno de los principales smbolos tanto de la ciudad como de Alemania. No se
trata de un arco de triunfo, sino que era el acceso, a modo de propileos (entrada con
columnas), al Nuevo Berln de la poca.
Realizada segn el estilo del Neoclasicismo temprano. Recuerda a los propileos de
la Acrpolis de Atenas. Posee cinco zonas de paso, de las cuales la central es la ms ancha, con
dos puertas menores a los lados. Las columnas son de estilo drico, estriadas. La parte superior y el interior de las zonas de paso estn recubiertas con relieves que representan a
Hrcules, Marte y la diosa Minerva. Despus del derribo de la muralla de la ciudad
(1867/68), el discpulo de Friedrich Schinkel, Johann Heinrich Strack, coloc a ambos lados
los dos prticos mayores.
La puerta est coronada con una escultura de cobre de unos 5 m de altura, la Cuadriga, creada por Johann Gottfried Schadow, que representa a la Diosa Victoria montada en un carro
tirado por cuatro caballos en direccin a la ciudad.
PALACIO DE BRANDEMBURGO:
BELVEDERE: En el jardn se encuentran adems diversas construcciones: la casita de
te Belvedere, construida en 1788 por Carl Gotthard Langhans
DAVID GILLY
Arquitecto nacido en Prusia, padre de Friedrich Gilly.
CHTEAU PARETZ:
FRIEDRICH GILLY
Prerromanticismo en su obra.
lOMoARcPSD
MONUMENTO PARA FEDERICO II DE PRUSIA: Su diseo para el 1797 Federico

II monumento revela su deuda con Francia neoclasicismo , en particular Etienne-Louis Boulle ,
sus notas explicativas indican que pensaba que el edificio sea espiritualmente edificante
JOHANN JAKOB FRIEDRICH WEINBRENNER
Toque racional.
EVANGELISCHEN STADTKIRCHE KARLSRUHE (IGLESIA PROTESTANTE): Diseador
bajo la influencia de un Templo Griego.
PALACIO DE MARGRAVE EN KARLSRUHE
SALN EN KARLSRUHE
PETER SPEETH
En 1807 se traslad a Wrzburg para y estaba al servicio deFernando III., Gran Duque de
Wrzburg . All dise la Crcel de Mujeres (1809/10), una de las primeras y
notable neoedificio. Las similitudes con las Barreras de Claude-Nicolas Ledoux que tiene
para Pars. Su contrato de trabajo con el Gran Duque termin en 1815, y en 1826 se traslad a
Rusia.
PENITENCIARIA DE MUJERES WRZBURG FRAUENZUCHTHAUS: Tremendamente
original y romntico (pintoresco).
SEGUNDA ETAPA: NEOCLASICISMO RESTAURADOR (1815-1848)
Se consolida el Neoclasicismo y se libera de rasgos barrocos, pero aparecen a su vez facetas
romnticas. El respeto que tenan a la arquitectura romana pasa a ser una pasin y por tanto
se alejan de lo racional, es decir, romnticos.
1815-1830. ESTILO RACIONAL.
*KARL FRIEDRICH SCHINKEL
Schinkel fue el ms destacado arquitecto del neoclasicismo en Alemania, siendo uno de los artfices de la ciudad de Berln en su periodo prusiano. Como jefe del departamento de obras
del Estado prusiano y arquitecto de la familia real, diseo la mayora de los edificios importantes
de la poca en Berln. Sus obras y proyectos ejercieron una notable influencia en numerosos
arquitectos del movimiento moderno.El principal del rasgo clasicismo romntico. No copia, e
introduce innovaciones.
CUERPO DE GUARDIA DE BERLN: edificio diseado por el Arquitecto alemn Friedrich

Schinkel, es un importante referente del estilo neoclsico alemn con un portal drico. Su construccin fue terminada en 1818. Originalmente cuartel de las tropas del prncipe de Prusia. Fue
monumento a las victimas del fascismo durante la existencia de la Alemania Oriental o RDA.
Actualmente es un monumento recordatorio a las "vctimas de guerra y dictadura.
lOMoARcPSD
TEATRO DE BERLN: claramente griego en la portada principal, pero sabe ms a romano. Ese
carcter de pilastra se ve en los muros laterales, algo que recuerda un frontis del templo griego.
ALTES MUSEUM: edificio del clasicismo. Su construccin fue terminada en 1828. Est ubicado
en la "Museumsinsel" (Isla de los Museos) en la ciudad de .El edificio es considerado como uno
de los ms importantes ejemplos del Neoclasicismo. Fue diseado entre 1822 a 1823, pero tan
slo se pudo empezar la construccin en 1825. Tras su terminacin en 1828 fue inaugurado como
museo en 1830. Es, junto con laDulwich Picture Gallery, uno de los primeros museos del mundo
diseado para este fin. Su forma es de paraleleppedo, con dos patios interiores y cubierta plana.
Las salas de exposicin estn agrupadas alrededor de dichos patios. La zona central del edificio
tiene dos plantas y posee una rotonda central, con luz cenital, conformando una galera sustentada
por veinte columnas de orden jnico.
IGLESIA DE FRIEDRICHSWERDER: El edificio se realiz entre 1824-1830 en ladrillo en estilo gtico segn los planos de Karl Friedrich Schinkel, quien era jefe del departamento de
obras del Estado prusiano y arquitecto de la familia real, lo que le permiti disear la mayora de los edificios importantes de la poca en Berln.
El exterior es claramente neogtico. En este siglo, mientras que en Francia primaba el neoclsico, los pases teutones buscaban una aplicacin de sus verdaderas raices, y al igual que los
ingleses, las vieron reflejadas en el estilo gtico. El autor da dos soluciones en plano para el interior del edificio: una neoclsica o neorromana, en la lnea de otros pases, y otra neogtica, que finalmente es la que se realiza. Estas dos opciones eran asequibles con la estructura del resto del edificio, ya que el edificio tiene una estructura interior de hierro. Las bvedas apuntaladas que se
observan en su interior, no son ms que falsos techos, no tienen funcin portante alguna.
Durante la Batalla de Berln (1945) en el marco de la Segunda Guerra Mundial el edificio sufri
algunos daos pero los vitrales originales lograron ser preservados al ser desmontados y guardados
en otro lugar.
ACADEMIA DE ARQUITECTURA, BERLN: Su edificio ms innovador, evit las convenciones historicistas y que parece sealar el camino a una lnea de arquitectura "moderna" que slo llegara a ser prominente en Alemania a comienzos del siglo XX. Ejecutado entre 1831 y 1836 en Berln la capital de Alemania, en el momento en que se finaliz su construccin era el edificio ms moderno de Europa y destacaba por su novedosa utilizacin de la estructura metlica que le permiti alcanzar varios niveles de altura. Este edificio fue daado
por el bombardeo de los aliados sobre Berln durante la Segunda Guerra Mundial y posteriormente destruido en su totalidad por el gobierno de la Repblica Democrtica Alemana (RDA)
en 1962.
NEUGIERDE (GRAN CURIOSIDAD): Casa de T a modo de Tholos Griego.
1830-1848. ESTILO ECLCTICO: RUNDBOGENSTIL
(Estilo de los arcos redondos) Arquitectura cristiana, romnica, renacentista, frente a la griega,
sta introduce arcos. Va a triunfar la policroma en la arquitectura y alternan piedra con ladrillo.
lOMoARcPSD
----------------------------------------------10/10/2012-----------------------------------------------------------IGLESIA DE SAN NICOLS DE POTSDAM: planta central como en la bizantina y del

renacimiento italiano. Prtico como el Panten de Agripa, noble y solemne. Originalidad que
tiene este arquitecto alemn.
LEO VON KLENZE
Desarrollar sus obras sobre Mnich. Es un arquitecto tardo y de reparacin. Convive con la
arquitectura romntica. Nombrado como arquitecto de la corte de Napolen. Modelo
monrquico, grandiosa y colosal a la ndole de la gran monarqua. Tuvo un enorme prestigio en la
poca. Su estilo est al servicio de una arquitectura propagandstica, exalta. La base de su
arquitectura se asigna a un nuevo tiempo pero basada en la razn, se apoya por tanto en el
mundo griego y romano. Protoromntica, su arquitectura aparecen los dos estilos,
eclecticismo. Racionaliza, modelo de los arquitectos alemanes del siglo XX. Es un enamorado de
la arquitectura griega y se inspira de ella, pero tiene un componente pasional y exagerada.
Recupera lo griego y lo bizantino, romntico, lo renacentistas, estilos donde los arcos de
medio punto tiene gran protagonismo.
URBANSTICO: ser en Mnich en la ciudad nueva. Sigue los conceptos ms clsicos-romanos.
Coloca grandes arcos, puertas, enormes plazas, edificios importantes,
**Plaza Real de Mnich**
**Plaza de Maximiliano Jos**
**Plaza Reina Carolina** percibida por un obelisco.
ARQUITECTNICO: adaptado al triunfalismo.
** Gliptoteca de Mnich **
** Walhalla ** concepto de la acrpolis. Templo perptero y drico. Se rinde culto a los dioses
modernos, los grandes hombres de la poca.
**Teatro nacional**
** pinacoteca antigua Mnich**
** bavaria with ruhmeshalle**
**Propileos de Mnich** pared un poco en talud. Prtico sobrio en drico. Frontn que yuxtapone
un tico, ms solidez.
**Nuevo Hermitaghe** prtico tremendamente novedoso con atlantes y coronado con abalaustrada.
Se entra por los lados.
FRIEDRICH VON GRTNER
Rival de Von Klenze. Avanza en el estilo.
** Biblioteca y archivos de la construccin Biblioteca de Estado. Mnich**
** Edificios de la universidad**
**Iglesia de San Luis.**
**Saln de la Liberacin. ** influencia del Panten.
-------------------------ARQUITECTURA NEOCLSICA EN ITALIA.--------------------------------A finales del siglo XVIII comienza a configurarse unas monarquas que van a intentar dar una
unificacin con los diferentes reinos italianos. Esplendor cultural y poltico. La zona Miln es
territorio dominado por los austriacos, donde se desarrolla gran papel de mecenazgo artstico de
componente racional. Con el hilo de la invasin napolenica se madura con un clasicismo
imperial cercano a un modelo griego. Tenemos en el sur otro mbito importante. Carlos VII
lOMoARcPSD
convierten a Roma un centro de estudio de ruinas antiguas. Venecia aun perdido el poder
poltico y comercial, es una referencia importancia por los militantes y gneros europeos. Roma es
el foco fundamental porque reside la corte del Papa, banqueros papales, hay cierta riqueza que en
torno a las familias de la corte papal y las ruinas hay un gran atractivo por los viajeros.
Como en lneas generales, el clasicismo italiano no tiene que luchar contra el barroco. Pone
sus ojos en Palladio y a la Roma clsica.
MILN
Arquitectos al servicio de los emperadores austriacos.
GIUSEPPE PIERMARINI
Es discpulo de Vanvitelli. Trabaj fundamentalmente en Miln con carcter oficial. Mantuvo su
estilo dentro de un lenguaje clasicista palladiana.
** teatro alla scala da Milano**
**Palazzo reale da Milano**
**Palazzo Belgioioso **
**Villa ducal de Monza** renacentista.
LUDOVICO POLLAK
**Villa reale de Milano**
LUIGI CAGNOLA
**Arco della pace**
**Villa rotonda inverigo**
GIOVANNI ANTONIO ANTOLINI
**Foro Bonaparte** proyecta ideas a lo Lendoux y Boulle.
LUIGI CANONICA
**Arena civica de Miln**
----------------------------------------------------11/10/2012------------------------------------------------------GIOVANNI BATTISTA PIRANESI
Viene a expresar uno de los grandes momentos de la arquitectura italiana neoclsica. Su taller de
grabados estaba muy cerca de la Sede de Francia en Roma. Los grabados eran una alternativa que
eran ms baratos que un cuadro y de comprender la ciudad de Roma y sus ruinas. Su estilo es
eminentemente grfica y escrita. Admirador de la arquitectura etrusca y romana. Luego se vuelve
ms alegorista y menos flexible, prepara las libertades del romanticismo.
En su obra grfica hay dos apartados:
-
Roma: diferentes mbitos, paisajes y lugares de Roma. Los interpreta con un gran sentido del a fantasa y con protoromntico.
**Arco de Tito**
-
Le Carceri d'Invenzione.
Su concepto de la arquitectura es plenamente neoclsica. Se saltan la unidad que tienen los

elementos arquitectnicos en el edificio renacentistas. Postulado defendido por Piranesi, pero no es
capaz de darle una alternativa a esa proporcin.
lOMoARcPSD
GIUSEPPE VALADIER
Viene a expresar el segundo de los grandes momentos de la arquitectura italiana neoclsica. Va a
llegar a cabo una arquitectura en el concepto napolenico, contribuye mucho a urbanizar y darle a
Roma una apariencia de ciudad imperial.
**Piazza del Popolo dalla Terrazza del Pincio**
**Casina Valadier**
**Teatro Valle. Roma**
GIUSEPPE JAPPELLI.
** Caff Pedrocchi **
Otro autor
**Iglesia de la gran madre de Dios**
NPOLES
CARLO AMATI
**San Carlo al Corso Milano**
ARQUITECTURA NEOCLSICA EN ESCANDINAVIA
Con influencia alemana o francesa, los pases nrdicos desarrollaron una arquitectura neoclsica desde el ltimo tercio del XVIII. En Dinamarca, a partir de los aos 1760. Nicolas-Henri
Jardin dise una sala en el Palacio de Amalienborg (1755-1757) que se considera "la ms antigua estancia decorada en estilo neoclsico por un arquitecto francs". Seguidamente se
afirm el estilo neogriego, con la figura deChristian Frederik Hansen (1756-1845), que realiz
el diseo de la Catedral de Copenhague, con la gran bveda de can sostenida por una columnata drica que recuerda al proyecto de Boulle para el interior de una biblioteca.
A comienzos del siglo XIX se realiza la planificacin de Helsinki, por entonces (1809) un gran
ducado ruso. Los mayores edificios pblicos de la ciudad se deben a Carl Ludwig Engel (plaza
del Senado, Catedral de Helsinki, Palacio del Senado -entre 1818 y 1822- y laUniversidad de Helsinki).
DINAMARCA Y FINLANDIA
DINAMARCA
El introductor de esta arquitectura es Nicolas-Henri Jardin
NICOLAS-HENRI JARDIN
marienlyst castle
CHRISTIAN FREDERIK HANSEN
** Catedral de Nuestra Seora
FINLANDIA
CARL LUDWIG ENGEL
Catedral de Helsinki
lOMoARcPSD
Senado
Universidad
--------------------------------------ESCULTURA NEOCLSICA------------------------------------------El nacimiento de la escultura neoclsica:
- Cambio por cansancio esttico (rococ).
-
Desarrollo de los estudios histricos.
Ilustracin, el Triunfo de la Razn.
Se inicia a mediados del siglo XVIII, convive con el tardo rococ y contina hasta finales del
siglo XIX. El escultor tarda mucho en llegar al concepto romntico por la gran tardanza en realizar
sus obras, por tanto los sentimientos se enfran y son difciles de plasmar. Asigna por tanto el
lenguaje escultrico a travs de lo grecolatino y la razn (Ilustracin). La enseanza de las
esculturas se dan en las academias, por tanto al ser tan estrictas difcilmente se saldr de ese
esquema.
El estilo que se lleva es frente a la espiritualidad y la irracionalidad el barroco, usan la razn.
En consecuencia surgen unos caracteres:
- MODELOS ANTIGUOS. Los escultores se aproximan a este arte y buscan en ellos la belleza. La actitud que mantienen ante esta escultura es uno de los rasgos del neoclasicismo, el imitar estos modelos sin cambiar nada.
-
BELLEZA ABSTRACTA. Belleza racional tras estudiar modelos de la escultura griega, por tanto carece de emocin. Pierden la belleza natural, interpretan la obra antigua.
---------------------------------------------------17/10/2012------------------------------------------------------Mediados del siglo XVIII hasta bien avanzados al siglo XIX, se resignan a ir ms all de la
imaginacin.
Estilo
-
RACIONALIDAD. Los modelos de la figura de los griegos y romanos son la base.
Consideran estos modelos insuperables, por lo que lo repiten.
Belleza abstracta. Belleza basada en la razn, se basan en las formas griegas, arqueolgica, fra.
No trasmite vida, sino conceptos racionales. Carece de espritu.
RECURSOS PLSTICOS
Van a utilizar los elementos ms cercanos a lo grecolatino, no tiene color y empleado con
tradicin barroca. El mrmol es el ms preferido por la ausencia de color y porque el
tratamiento hace que resplandezca con pureza. Tambin se usa el bronce, pero con menor
medida.
lOMoARcPSD
COMPOSICIN
Buscan que la escultura no salte ni explote. Procuran que haya una gran calidad de lneas y no
revueltas. El perfil/composicin es cerrado. Siempre son equilibradas. Sometimiento al marco y
a las hornacinas, es un elemento de decoracin.
LUZ
Frente a la concepcin de la luz para expresar, como en el barroco, ahora es para potenciar las
formas.
TEMTICA
Los temas se basan en mundos clsicos, como la mitologa. Tambin harn temas histricos de
tema antiguo (hechos del hombre contemporneo). El siglo XVIII ocurren hechos importantes
que se recrean, pero siguiendo un criterio de aproximacin al mundo clsico. Utilizan un tema
antiguo como modelo de lo actual. Tambin se presentar la religiosa, cada del Antiguo Rgimen,
pero sigue presente. El estado se convierte en el gran mecenas y necesita del uso de la
propaganda con temas alegricos que extienden un valor.
ICONOGRAFA
Se plantean unos nuevos temas y por tanto tambin exigencias iconogrficos. Se adapta
iconografas precedentes a las exigencias del momento.
GNEROS
Tenemos la escultura monumental, que est al servicio de la arquitectura.
Monumentos pblicos, usado tmidamente por el mundo renacentista y barroco, pero cobrar
ahora mucho xito debido a las reformas de las ciudades con las plazas (con higiene y sanidad).
Resaltacin del Estado.
Escultura funeraria, tuvo mucha importancia. Abate una continuidad de la teatralidad del barroco.
La muerte no la concibe con un ascenso a los cielos, sino como algo misterioso y por tanto es
como seguir un viaje.
Retrato. Muy importante desde siempre por la idea del no morir.
-------------------------------ESCULTURA NEOCLSICA EN ITALIA---------------------------------*ANTONIO CNOVA
Es la figura ms importante de la escultura neoclsica occidental, una de las ms importantes
de la escultura neoclsica italiana. Considerado como el ltimo gran artista de Italia. Posee
prestigio por todos los campos, reyes, papas, intelectuales persona con gran honor en su arte en
todos los sentidos. Personaje modesto que no se dej abarajar por la fama, no tuvo enemigos, se
consagr solo en su escultura. Inicia su formacin escultrica en el barroco, pero viaja a
Roma y conoce a Winckelmann que le induce a conocer el arte griego. Se convierte por tanto en
una gran figura de su estilo. Fue una vctima neoclsica pero late la vida dada por su formacin
barroca. Respet enormemente a los maestros clsicos, los consideraba como la fuente de su
estilo. Logr superar los errores de la escultura barroca y rococ. Los materiales que utiliza es
fundamentalmente mrmol y como secundario, el bronce. Es un virtuoso en la tcnica, y ese
virtuosismo es un valor. Sus recursos plsticos tenemos pureza de formas, severidad en la
composicin y belleza (sentido clsico). Influyo a los artistas del siglo XIX.
Obras Mitolgicas
ORFEO Y EURDICE: belleza barroca.
DDALO E CARO: componente realista.
lOMoARcPSD
TESEO Y EL MINOTAURO: recuerda a Lisipo

APOLO CORONNDOSE A S MISMO: recuerda al helenismo por el canon de 10 cabezas.
TESEO Y EL CENTAURO
BACO Y ARIADNA: Estilo algo rococ pero resulta con modelo piramidal.
AMOR Y PSIQUE
HEBE
BOXEADOR CREOGUN
PERSEO CON CABEZA DE MEDUSA
PARIS: recuerda a las soluciones de praxiteles.
Palamedes
Venus itlica: sigue los modelos de la Venus de Medici de Lisipo.
Bailarina
Hrcules y Lica: recuerda al torso de belvedere. Composicin cerrada.
Marte y Venus
Las tres Gracias: muy delicado y virtuoso.
George Washington: vestido a la romana**
SEPULCROS
**Princesa Mara Cristina de Austria** aparece una puerta donde avanza el difundo. No se
presencia la muerte como calavera.
**Clemente XIII**
**Tumba Clemente XIV**
**Tumba de Cnova** repite los mismos rasgos que la de Maria Cristina de Austria.
**Victorio Alfieri** Diosa Florencia llorando por la muerte del msico.
**Stuart** muerte con una puerta donde se avanza a lo desconocido.
**Giovanni Volpeto** interpreta la tumba de los griegos del siglo V.
RETRATOS
**Paulina Bonaparte** sentido ertico, pero el tratamiento del desnudo es fro.
**Napolen como Marte pacificador** mrmol y otro de bronce. Representado como hroe
helenstico.
**Sappho.**
**Paulina Bonaparte** busto.
** pars** busto
**Napolen** Busto. Y otro girando el rostro.
**Pio VII **
ESCULTURA RELIGIOSA
**Magdalena penitente** composicin de magdalena abatida reflexionando al lado de una calavera.
**Can**
**Magdalena muerta**
-----------------------ESCULTURA NEOCLSICA EN ESCANDINAVIA-----------------------------COPENHAGUE
BERTEL THORVALDSEN
Competidor de Cnova. Su formacin tiene una inicial en Copenhague y luego en Roma.
Dentro de sus viajes se interesa por la escultura griega, pero conocidas por las colecciones
lOMoARcPSD
privadas.
Dentro de los trabajos que hizo procur ser restaurador. Le interes mucho la cermica etrusca. Es
un escultor neoclsico a conciencia, se someti a los modelos griegos a base de estudiar. Se
vuelve muy fra y arqueolgica. El material que ms usa es el mrmol. Su tcnica es virtuosa.
Los temas que usa son los mitolgicos griegos. Exactitud que interpreta el griego, no reinterpreta,
sino que va al modelo y es firme. Las influencias que posee es la griega del siglo V y IV a.C.,
Helenstica y de Jina.
OBRAS:
**Jasn** Dorforo de Policleto.
**Aquiles y Briseida** relieve de Fidias. Fondo neutro y dispuesto con serenidad y harmona.
**Hebe** mucho ms sereno que el de Cnova.
**psique** delicada.
**Cupido y Psique**
**Adonis** sigue el concepto de praxiteles, marca mucho la cadera pero se apoya en la vara.
Perteneciente a Lisipo.
** Venus con la manzana** cierta delicadeza en el movimiento..
**priamo pidiendo
**Ganmedes vertiendo vino en la copa** muy praxitlico
**Tres gracias y el Amor**
**Ganmedes y el guila** composicin equilibrada, pureza de las formas y gran simplificacin de
los detalles.
**Cupido**
**Cristo** Catedral de Copenhague.
**Len de Lucerna**
**Mausoleo de Pio VII **
**Cronos quitndole las armas a Cupido **
**Lord Byron** atuendo a la romana.
**Autorretrato. **
SUECIA
JOHAN TOBIAS SERGEL
Autor entre lo barroco y lo clsico. Comenz a estudiar en Estocolmo que fue ayudante de un
escultor. Logr una equilibrada sntesis entre ambas experiencias estticas.
**Terracota** dinmica. Mujer con un centauro.
** Marte y Venus**
**Diomedes** cercano a los modelos latinos. El rostro es semejante al David de Bernini.
** El fauno borracho** semejante al Baco de Bernini**
**Guerrero espartano*+ terracota
**Las musas** relieve.
**proyecto de III
** Cupido y e
**Muerte de
**Venus en los baos
----------------------------------------------------19/10/2012------------------------------------------------------
lOMoARcPSD
------------------------------ESCULTURA NEOCLSICA EN ALEMANIA----------------------------Durante el siglo XIX Alemania va a conocer un momento de esplendor debido a que existen
muchos centros de mecenazgo y por tanto una abundante clientela y obras. Gran variedad
escultrica. Los alemanes van a formarse principalmente en Italia. Tiene mucho la tradicin
barroca y medieval, por lo que no es tan pura como la de CANOVA Y THORVALDSEN. Se
rastrea el recurso barroco y el realismo siempre estar en el frente, por tanto, menos fra.
FRANZ ANTON VON ZAUNER
Inicia su educacin como tallista y en 1766 ingresa en la Academia de Viena. A lo largo de este
tiempo adquiri una notable experiencia en el estudio de las estatuas de la antigedad. Desde
1773 ingresa en el taller del escultor de Wilhelm Bayer con quien colabora en la decoracin del
parque de Schnbrunn. Para este espacio ejecut una fuente, cuyo diseo estaba inspirado en las
figuras de la plaza Neumarkt que haba realizado Donner. En esta poca le conceden una beca
estudiar en Roma, donde permanecera durante tres aos. Cuando regres fue nombrado
catedrtico de Escultura de la Escuela de Bellas Artes de Viena. Entre sus obras destaca un
ngel Alado, y la Estatua ecuestre del emperador Jos II, una de sus grandes obras maestras.
Tambin destac por los logros que consigui en las tcnicas de fundicin.
**ESCULTURA ECUESTRE DEL EMPERADOR JOS II** Zauner perteneca a la
generacin de Houdon y, por lo tanto, a la que acompaa el desarrollo del despotismo ilustrado,
y no puede sorprender que fuera autor de monumentos privados que lucan los smbolos de la
masonera. Su obra ms conocida, la estatua ecuestre del Emperador Jos II ante la Biblioteca
Nacional de Viena realizada entre 1795-1806. La obra es tan fiel al modelo de Marco Aurelio
que uno llega a pensar que su propsito era comparar a ambos dignatarios.
**GENIO BORNIL** Zauner perteneca a la generacin de Houdon y, por lo tanto, a la que
acompaa el desarrollo del despotismo ilustrado, y no puede sorprender que fuera autor de
monumentos privados que lucan los smbolos de la masonera. Su obra es verstil y arriesgada.
JOAHNN HEINRICH DANNECKER
Academias de Bolonia y Miln. Imparti clases de Artes Plsticas en la Academia de
Stuttgard. Es autor de creaciones como Alejandro Magno, Parmenion, Ariadna, Cristo o Baco. Por
otra parte, realiz bustos de importantes personalidades como Schiller y Lavater.
**Sappho** recostada.
**Arioadna sobre la pantera**
**Delfin salvando a un naufrago**
**Retrato de Schiller**
**Minerva** busto
**autorretrato**
JOHANN GOTFRIED SCHADOW
Estudi con Tassaert y con veintin aos se estableci en Roma. Durante los dos aos que
permaneci en esta ciudad desarroll profundos conocimientos de las obras de la antigedad
y entr en contacto con CANOVA. Cuando regresa a su pas natal, comienza a trabajar en la
Manufactura Real de Porcelanas, para la que realiza diseos de piezas segn los gustos
neoclsicos de la monarqua. A finales de la dcada de los ochenta es elegido escultor oficial de
la realeza. Por encargo de sta ejecutara algunos de los monumentos ms destacados como la
Cuadriga de la Puerta de Brandeburgo. Sin embargo, a la muerte de Federico Guillermo II
deja de trabajar para la Corte y vive de los encargos de particulares. En 1816 fue elegido para
ocupar la direccin de la Academia de Berln. Por otra parte desarrollo su faceta como grabador y
lOMoARcPSD
escribi algunos libros como "Obras de Arte y opiniones sobre el arte".

**Retrato princesa Federica con preunber **
** Princesas prusianas Luisa y Federica** Schadow, quien nunca se sinti atrado por la
escultura monumental y en cuya obra es llamativa sobre todo la calidad de sus retratos,
comenz a realizar bocetos de las princesas ya en 1794. El retrato final en grupo fue una
representacin de la amistad fraternal. Esta temprana obra, que le dio merecida fama,
muestra a las claras el carcter completamente antidoctrinario del clasicismo de Schadow y su
mayor compromiso naturalista, afn al del francs Houdon. Luisa cruza la pierna izquierda
sobre la derecha y se apoya en los hombros de su hermana. Esta, a su vez, adelanta la pierna
izquierda. Este jugoso y equilibrado juego de formas aparece como una nueva versin poco
convencional del tema de Cstor y Plux.
**Minerva. **
** berlin corte prusiana hombre soldado**
** Mausoleo. relieve de Alexander** conde de Dinamarca. Elegancia de sus formas y grandes
calidades. Relieve con temas mitolgicos y de alegoras.
** Puerta de Branderburgo** realizada en plomo.
**autorretrato**
**Amor y Psyque**
**Hrcules y len de Nemea*+
**Federico el Grande. Retrato**
**retrato de la princesa luisa**
CHRISTIAN DANIEL RAUCH
Gran respeto a la antigedad y muy riguroso. Muestra originalidad. Estilo que busca la
belleza. Su estilo entre el realismo barroco y neoclsico, pero ms tarde se da hacia un
realismo.
** Reina Luisa**
**Princesa Elizabeth de Hesse*
**retrato de Thorwaldsen **
**Caroline Wohlfahrt **
**Christian Friedrich Tieck**
** Agnes Rauch ** coronada como una diosa. Belleza clsica, pero manteniendo una cierta relacin
con la realidad.
**General Blucher**
**Johan
**Victoria lanzando la corona**
** ecuestre general . Berln**
**Iglesia de Bad Arolsen. **alegoras en figura de nios.
**Buste einer Viktoria**
**Victoria corriendo con corona en la mano** propaganda militar.
**Autorretrato**
**David Amngers**
-----------------------ESCULTURA NEOCLSICA EN GRAN BRETAA----------------------------*JOHN FLAXMAN
John Flaxman fue un pintor y escultor que trabaj gran parte de su vida en Gran Bretaa.
Colabor con Josiah Wedwood en el trazado de motivos decorativos sacados del arte clsico,
que luego se emplearon en la famosa "Porcelana de Wegwood", con frisos clsicos, grutescos,
lOMoARcPSD
etc. La mayor difusin de su estilo lleg de la mano de las ilustraciones, que Flaxman realiz
para ediciones de la "Ilada", la "Divina Comedia", las tragedias de Esquilo, etc. De este
modo, sus composiciones basadas en el primor de la lnea curva, influyeron en gran medida al
pintor francs JEAN AUGUSTE DOMINIQUE INGRES, quien le cita como uno de los ms
cualificados artistas de la poca. Flaxman colabor en diversos trabajos de ilustraciones con
Blake y Fssli, formando un grupo precursor del Romanticismo Ingls.
**josiah wedgwood ewer** jarra con hombre como asa
** relieve con muchas mujeres
** jarra azul con tema mitolgico
** de pura lnea, como la cermica griega.
**Zeus , minerva y mercurio**
**atenea volando**
**Monumento de Sarah Morley**muy en lnea de los nazarenos.
**Cefalo y Aurora**
**Furia de Atams** recuerda al Hrcules e Ilicias de Canova, pero con mucho ms dramatismo
caracterstico del barroco.
** Monumento a Lord Mansfield**
**Mausoleo de Agnes Sarah Cromwell**
**Monumento al almirante Earl Howe**
**Busto de John Hander**
**Monumento a Viceadmirante Horatio Nelson** El escultor neoclsico ingls con mayor
proyeccin internacional es John Flaxman, hombre impedido y enfermizo que aprendi a
modelar en el taller de su padre. Entre sus obras maestras encontramos el monumento a Lord
Nelson, realizado entre 1808-18 para la catedral de San Pablo de Londres. El escultor nos muestra
al almirante de pie, sobre un pedestal circular decorado con relieves de desnudos dioses del
mar. Sobre los dioses podemos leer las batallas en las que el prestigioso almirante consigui el
triunfo. Nelson viste su uniforme y aparece condecorado con una medalla, apoyando su mano
izquierda sobre las amarras y el ancla. En su derecha encontramos la personificacin de
Britania presenta al almirante dos alumnos de la escuela de marina; en su izquierda se
presenta el len britnico.
**Sir Joshua Reynolds**
**Tumba de Harriet Susan. **
**San Miguel Matando al dragn**
---------------------------------ESCULTURA NEOCLSICA EN FRANCIA----------------------------En Francia el apoyo por los ideales neoclsicos parti directamente de los crculos oficiales relacionados con la Academia de Bellas Artes y el propio rey, se estableci por la admiracin de
la cultura antigua que exista desde el renacimiento, y que se haba mantenido incluso durante
el barroco. Lenormant de Tournehem, superintendente de los Edificios del Rey, tena poder
sobre la Academia y aconsejado por el conde de Caylus se retir a mediados del siglo XVIII, indicando a los artistas que se alinearan al clasicismo. Su sucesor, el marqus de Marigny, estableci la prctica de prestigiar los temas histricos por encimar del retrato y el director siguiente,
el conde de Angivillier, aument la dotacin para la compra de obras histricas, que mostrasen
temas de la tradicin antigua.
Por otra parte, los pensadores independientes como Diderot defendieron el principio de que el
arte deba hacer atractiva la virtud y el vicio odioso. En estrecha relacin con los revolucionarios, el pintor Jacques-Louis David fue nombrado director de la Academia y el principal organiza-
lOMoARcPSD
dor de festivales cvicos que se haban convertido muy populares durante la Revolucin, y que claramente se inspiraban en fuentes paganas antiguas, con procesiones y ritos cuyo efecto sobre las
masas se increment con la ayuda de una profusin de pinturas y esculturas simblicas. Con el
ascenso de Napolen al poder imperial, y la Restauracin Borbnica, las relaciones entre el neoclasicismo y los poder constituido, se volvieron tensas y el estilo se distorsion y asumi una
funcin de propaganda y en muchos aspectos retrgrada, consiguiendo su debilitacin y disolucin en el Romanticismo. En consecuencia, la relacin que tuvo Italia con Francia fue muy
intensa. Encontramos 2 etapas:
PRIMERA ETAPA: ESCULTURA ACADMICA.
La tradicin rococ est presente pero se intenta vencer.
EDM BOUCHARDON
Fue protegido del conde Cairus. Le llamaban el Fidias francs. Muy elegante y buenas
composiciones.
**proyecto de LUIS XVI**
**Fauno Barberini**
**Cupido haciendo su arco** mucho movimiento.
** Relieve el Otoo**
**relive de la primavera**
** relieve del verano**
**Relieve del invierno**
** Cristo flagelado**
**Retrato Papa Clemente XII. ** muy barbinesco, pero no vuela.
**Estatua virgen**
JEAN BAPTISTE PIGALLE
Estuvo influenciado sobre todo por EDM BOUCHARDON. No consigui el Premio de Roma,
pero sin embargo se traslad a Italia de 1734 a 1737. Considerado como un maestro por sus contemporneos, su obra est a caballo de los periodos barroco y neoclsico.
**Mercurio**
**Pompadour**
**Virgen maira y nio** iglesia pars
**nios jiugand con la jaula**
**Amor abrazando a la amistad**
**Retrato de Voltaire** la vejez no se esconde.
**autorretrato**
**nio con jaula, bebe**
**Mausoleo de Marshal Maurice de Saxe** muy teatral y barroco, pero muchos conceptos se
olvidan de Bernini. Muerte representada.
ETIENNE MAURICE FALCONET
Fue uno de los principales escultores de estilo rococ franceses, siendo Madame de
Pompadour su mecenas. Influido por la escuela barroca de la que puede ser considerado un
maestro, Falconet aparece, en determinados aspectos, como un escultor neoclsico. Su obra ms
clebre es la estatua ecuestre de Pedro el Grande, llamada el Caballero de Bronce, en San
lOMoARcPSD
Petersburgo.
**msica**
**Cupido llamando al silencio**
**Flora**
**Milo de Cortona**
**la baista**
** nios jugando con los libros**
**enseanzo a Cupido**
**Pygmalion y Galatea**
** Leda y el cisne**
**las tres gracias. ** rsocos rococoides.
**Estatua ecuestre Pedro I **
JEAN JACQUES CAFFIERI
**retrato hombre verrugas**
**mujer guapa**
**Nicolas fabri**
**Rio**
AUGUSTIN PAJOU
Es un escultor neoclsico francs, conocido por sus retratos de celebridades y por sus
desnudos. Obtuvo a la edad de 18 aos el Premio de Roma, el primer premio de escultura en
la Real Academia de Pintura y Escultura de Pars. El rey le ofreci su ayuda financindole los
estudios en la Academia Francesa en Roma.
**Retrato Pascal**
**Madame de Wailly**
**Anacreon quitndole una pluma a Cupido**
**bacante con un tambor y nios** muy rococ
**cabeza ideal de mujer
**cabeza de hombre con barba. Aproximacin helensitco con la figura de Hrcules y jupiter.
**mercurio** zizagea mucho.
CLAUDE CLOUDION
Trabajo en el taller de JEAN BATISTE PIGALLE. Cuando creci se marcho a San
Petersburgo pero ms tarde volvi a Pars en donde contrajo matrimonio con la hija del
escultor AUGUSTIN PAJOU con la que ms tarde se separ. Trabaj principalmente en
Terracota o Estuco haciendo composiciones de Mitolgicas en Estilo Rococ. Tambin realiza
grandes monumento pblicos en un estilo Neoclsico.
** satiro y ninfa**
**satiro persiguiendo a
**familia de ninfa con nia ninfa y satiro con nio satiro**
**bquico
***nio baco
**satira femenina*
**La giambette**
**Maria Magdalena penitente
**Montesquieu
**mourner
lOMoARcPSD
JEAN ANTOINE HOUDON

Fue un escultor francs, figura cumbre del neoclasicismo de su pas. Destac en
sus retratos por la bsqueda del carcter individual, lo que le acerc al prerromanticismo.
Discpulo de Pigalle yLemoyne, en 1764 se traslad a Roma para completar su formacin. Se
dedic fundamentalmente al retrato, grandes personalidades. Retratar a Washington. Houdon lleg al continente americano en 1785 y, adems de varios bustos del presidente, realiz la
estatua que actualmente se exhibe en el Capitolio. Durante la Revolucin francesa, plasm los
rostros de Necker, Lafayette y Napolen. Cabe destacar tambin su elegante Diana cazadora
(1776), de estilo clasicista. Estudi a Bernini. Escultor que busca la belleza a base de la razn,
idealizada o natural. La fuerza de su obra tiene un concepto de naturalismo. Adjetivo de sobriedad.
*Retrato de Diderot** similar a los de Csar.
**Rousseau**
Voltaire en Toga**
**Voltaire sentado**
**la hija de Frascati**
**bronces bustos
**Benjamin Franklin . busto
**Diana ** nos lleva al renacimiento y Fontainebleau.
**Esposa del artista. Muy realista.
** estara de Washington**
Friolera mrmol**
** Washington. Busto
**Madame Serielly
SEGUNDA ETAPA: NEOCLSICA IMERIAL
Coincide con la etapa imperial, triunfa el modelo griego. Siguen un modelo de CNOVA. Ser
muy frecuente la industrial monumental. La escultura ser plenamente neoclsica. Sobre todo
porque ha madurado y porque CNOVA se convierte en el escultor favorito de Napolen
JOSEPH CHINARD
Chinard pas la mayor parte de su vida entre Lyon e Italia, gracias a sus mecenas. Frecuent
aunque poco, Pars, a pesar de que envi varias de sus obras al Saln, en una de sus visitas a la
capital francesa realiz un busto de Madame Recamier. Fue profesor de escultura en la Escuela
de Bellas Artes de Lyon. La mayora de las obras pblicas, creadas para su ciudad natal,
fueron destruidas durante la Revolucin Francesa. Sus esculturas siguen la escuela neoclsica,
pero en ellas se observa la intimidad, la naturalidad y sentimiento.
** franceses**
**repblica sentana** como matrona clsica
**retrato de Madame Recamier ** no tiene contacto con el rococ, pero hay una feminidad y
elegancia. No est idealizada, pero tiene un gran equilibrio. Se funde el mando y la cintura con el
pedestal.
**Retrato Jeanne de lorme de lisle. **recuerda al auriga de Delfos.
** escultura de la esposa. ** virtuosismo.
**Retrato de la emperatriz Josefina**
**Retrato Vincent Marniola**
lOMoARcPSD
** Louis Charles Antoine Desaix**

**Cupido** adulto.
**Granadero del Arco de Triunfo del Carrussel**
---------------------------------------------24/10/2012----------------------------------------------------------PIERRE CARTELLIER
Estilo bastante severo.
**Amor** se sigue un modelo helenstico. Perfectamente resuelto.
**Arco del Carrusel** dedicado a las batallas de Napolen. Recuerda al Ara Pacis.
**Louis Bonaparte** rey de Holanda. Retrato.
**relieve palacio del Louvre*+
**Monumento a LUIS XVI**
**Reetao de Luis BNonaparte sin adornos**
**Cornelie, mere des gracques.**
ANTOINE DENIS CHAUDET
Coautor del Cupido de PIERRE CARTELLIER
** Napolen.** Louvre. Muy idealizado.
**Efebo cuidando a Edipo bebe**
FRANOIS-FRDERIC LEMOT
**Enrique IV** se baja el listn de exigencia en cuanto a la interpretacin griega en cuanto a la
escultura.
** pain aux parisions. Enrique IV repartiendo panes**
**Apolo** muy en la lnea de Lisipo y helenstico.
**Napolen triunfador** con el manto imperial. Louvre
** pars decoraciones relieves
JEAN PIERRE CORTOT
**Luis XIII a caballo**
**Narciso** similar al Galo herido pero en nio.
** Soldado de Marathon.** sigue el modelo helenstico.
**Dafne y Cloe**
** Capilla expiatoria. Maria Antonieta**
**Triunfo de napolen**
**alegora de la ciudad de Brest**
----------------------------------TEMA 3: LA PINTURA NEOCLSICA---------------------------------Se va a caracterizar por la vuelta del pasado grecolatino que es consecuencia del espritu ilustrado y
el desarrollo de los estudios histricos y arqueolgicos. Se iniciara a mediados del siglo XVIII
prolongndose hasta mediados del siglo XIX. En el mbito de la academia estar INGRES
junto con otros profesores que
mantendrn este movimiento, conviviendo con el
Romanticismo. Las fuentes que recoge, son otros modelos alejados del grecolatino porque no
haba restos y siguen los del Renacimiento (Rafael Sanzio). Tambin seguirn la escultura
clsica, pero se valen de valores escultricos. Todo lo que es la influencia de la escultura
grecolatina con la pintura es inhibir el color y poco movimiento.
lOMoARcPSD
Nuevo concepto de arte. Produjo cambios estilsticos, tcnicos y de comprender el arte. El

arte se entiende ahora como un conjunto de tcnicas que permita realizar una obra. Deja de
ser un oficio y pasa a un intelecto.
Nuevos sistemas de enseanza artstica. Se eliminan los gremios y estarn las academias. Se ensea a crear. La enseanza de la pintura se hace en las academias, por cuanto es
una enseanza de carcter intelectual. Se hacen anlisis de grandes maestros. Lo tcnico
es lo secundario.
DIBUJO. Ocupa el primer lugar dentro de las enseanzas tcnicas. INGRES: el dibujo era parte de una obra. Predomina el Dibujo sobre el color.
MODELOS IDEALIZADOS. Se imponen el uso de modelos, contratan personas que
posan para los estudiantes. Se ensea que se debe dar soluciones grecolatinas depurando defectos.
PENSIN ROMANA. Las academias crean unos precios que van a conseguir los mejores estudiantes que permanecern varios aos en Italia empapndose de arte grecolatino.
Creacin de los Salones. En las academias se forman muchos alumnos que trabajaban,
pero con la cada del antiguo rgimen cae la monarqua y la iglesia como mecenas y se
vende a los que le interesen. Estos salones son para mostrar los trabajos de los alumnos
pero luego pasar a ser un lugar donde los pintores puedan vender sus obras. Los primeros salones son parisinos, luego londinenses, alemanes, y luego ya el resto de Europa.
El pblico no siempre es entendido y por tanto el pblico debe ser asesorado. A travs de
la prensa se dir que es lo correcto y que no para estos espectadores que no comprenden la
obra. Se crea el saln de los rechazados, para los que no se exponen en el saln por el
jurado de admisin y de la academia, ya que quieren acceder al mercado.
MECENAZGO
La desaparicin de la aristocracia y del poder de la Iglesia baja el mecenazgo. Ahora sern
solo la burguesa (aunque con muy poco poder econmico)
y el Estado (con uso
propagandstico). A partir de ahora el principal mecenas del arte es el Estado.
-
DIBUJO: Predominando siempre por encima del color.
COLOR: al servicio del volumen, siempre secundario.
COMPOSICIN: Sigue el modelo escultrico.
ESPACIO: fondos con escena en primer plano.
IDEALIZACIN: fundamentalmente humanos idealizados. Belleza y perfeccin del

mundo clsico.
TEMAS: Se incorporan nuevos temas sobre la Antigedad, la mitologa,... Se alejan de

la religiosidad cristiana. Los temas histricos tambin ser referente, por tanto, sern
muy importantes ya que resuelven temas contemporneos a travs de hechos pasados
lOMoARcPSD
para concienciar. El Medievo ser poco usado, muy camuflado. Los temas de historia
presentes tendrn como gran ejemplo a Napolen, narrando los diferentes apartado de
su vida, se interpretan como si fueran antiguas.
-
RETRATO: tendr un gran auge. Ser un gnero que satisface de pasar a la inmortalidad de la poca aristocracia que se conserva y la pequea burguesa.
Los artistas tienen que competir en el saln y por tanto deben convencer al pblico, haciendo
una perfeccin tcnica, belleza, suntuosidad, que complazcan al pblico.
-----------------------------------PINTURA NEOCLSICA EN FRANCIA----------------------------Va a ser el pas lder de la pintura europea, es la gran potencia intelectual de Europa en el
contexto neoclsico.
Jacques Louis David
Gran ejemplo del artstica implicado en la poltica del momento. Se inicia en la lnea tardobarroca.
En Italia se deja seducir por las ideas de Winckelmann. Ser el estilo modlico del neoclasicismo.
-------------------------------------------------25/10/2012--------------------------------------------------------Coger Ctedra para estudiar esta asignatura
Cosas generales y representativas. Analizar la obra e interpretarlas con fundamento.
*JACQUES LOUIS DAVID*
Es el mejor exponente de la Pintura Neoclsica. Se acerca al modelo antiguo para que sirva
como solucin y leccin al espectador. La mayor parte de sus obras son cuadros de tema
histrico en los que intenta dar una leccin. Pinturas propagandsticas a servicio de los valores
de la revolucin. Considera que el mejor arte es el racional y el mejor expresado es el
grecolatino. Predominio de equilibrio y simetra vistos en la clsica como trasunto de la
majestuosidad de los conceptos histricos que toma como modelo. El rasgo esencial es el dibujo,
captacin del valor volumtrica de la escultura. El color es accesorio y secundario, acompaa
y decora al dibujo. Hay gran idealismo en los personajes representados, aunque se inspira en lo
natural siempre lo idealiza. La clave de la idealizacin es el desnudo. Cultiv tres tipos de
temas:
- HISTORIA ANTIGUA. Preferente del presente. Elige episodios del mundo romano en
su mayora, como reyes etruscos y repblica romana.
-
HISTORIA RECIENTE. Concepto por tener hechos muy importantes del momento. En
un principio sern revolucionarios pero con Napolen se pondr al servicio propagandstico imperial.
RETRATOS. Ante la realidad son muy ricas las soluciones.
Periodo inicial: siguen las ideas del Barroco.

**El rapto de las sabinas**
**Muerte de Sneca**
**Erstratnica descubirendo la causa de la muerte de antococo**
**Hector**
**Patroclo**
**Maria siendo rogada por las victimas**
lOMoARcPSD
**pidiendo limosna**
**Conde Potocki**
**cristo crucificado**
**Jacques Franois Desmaisons**
**Andromaca sobre el cuerpo de Hctor**
**Leroy**
Periodo revolucionario: sigue las ideas revolucionarias.
**El juramento de los Horacios** sigue los modelos de los relieves clsicos. Procura que la escena
se desarrolle en un solo plano. Procura poner fondos planos.
**Muerte de Scrates**
**Paris y Helena** totalmente decorativo. Fondo neutro pero muy detallado. Clave del estilo de
David en cuanto a sus valores.
**Retrato de Lavoisier y su esposa**
**Los lictores llevan a Bruto los cuerpos de sus hijos**
**Marqyuse dovilliers ** sin fondo alguno. Se concentra en el personaje.
**Autorretrato**
**Juramento revolucionario**
**Autorretrato**
**Muerte de Marat** total austeridad. Valores del dibujo, planos en el primer trmino. Totalmente
racionalista que abandona lo barroco. Clsico sin apelacin a lo griego.
**josefina cabeza**
**muerte de Bara**
**madame Emilie Seriziat y su hijo**
**Pierre Seriziat**
**napolen**
**Madame Raymond de verninac **
**Rapto a las sabinas** toda la accin se da en el primer plano.
**Madame Recamier** cuadro no acabado.
Periodo imperial: sigue las ideas imperiales napolenicas.
**Napolen cruzando los Alpes** recursos de la iconografa barroca. Idealizacin del personaje.
Tienen 4 versiones.
** Distribucin de las guilas** Escenogrfico.
**Retrato de Pio VII**
**Coronacin de Napolen**
**Napolen coronando a Josefina**
** Sappho y Phaon** recuerda a la de Paris y Helena. Sigue las pautas academicas.
**retrato de Napolen**
^*Margarite Charlotte**
**Muerte de Lenidas**
**General Gerard**
**Condesa de Lain
**Cupido y
**Manuel Silles
**Charlotte y Zenaide Bonaparte**
**Marte y Venus**
lOMoARcPSD
DISCPULOS DE JACQUES LOUIS DAVID

Tuvo discpulos en todo el mundo. Tuvo muchos discpulos pero no fueron totalmente fieles
con sus ideas ya que marcan lo nuevo, precursores de lo romntico. Tienen una influencia de
David por la gran atencin a los detalles y las composiciones equilibradas pero con sntomas
romnticos en cuanto a los temas.
LOUIS GIRODET
De los primeros discpulos. Su estilo se caracteriza con una factura pulida de David.
Interpretacin importante en los temas, aun siendo clsicos preludia lo romntico, se nota por
los efectos de lo oscuro y la melancola.
**Autorretrato**
**Sueo de Endimin**
** Retrato de Belley**
**La sombra de los guerreros franceses conducidos por la victoria al palacio de Odin** aun no
siendo un tema romano, se puso de moda el pasado nrdico. Juego de luces y pinceladas etreas.
** Escena del diluvio** recursos neoclsicos en los dibujos y la volumetra.
** El entierro de Atala** aproximacin de la muerte y personajes que no pertenecen al mundo
clsico. Juego de efectos de luz dirigida, tpico del barroco. Escena paralela al cuadro con una
escena algo plano. Idealizacin.
** Mujer con turbante**
FRANOIS GERARD
Mostr gran maestra en los retratos que tiende a lo delicado y femenino en los temas. Uno de
los ms preferidos de la Restauracin. Inicialmente clsico con tendencia romntico en cuanto a
lo ntimo. Son aspectos propios de la nueva burguesa.
** el pueblo francs demandando la destitucin**
**ossian despertar los espiritus**
**Madame Recamier** marca una diagonal que le da un cierto movimiento que hace transmitir.
Rostro real algo idealizado pero no basado en el mundo griego. Magnifica solucin en los ropajes.
Grandes contrastes de color.
**Retrato de Napolen**
**Retrato Jos I**
**napoleon en la batalla de Austerlizt**
** amor y Psique** carcter aniado de los personajes.
**Retrato de Gros**
ANTOINE JEAN GROS
Era su mejor discpulo segn David. Le da mucha importancia al color, emotividad, catico,
solido, macabro, La luz juega un papel fundamental.
**Paulin des Hours**
**Madame Pasteur**
**Bonaparte en el Puente de Arcole** muy vaporoso.
**Batalla de Aboukir**
**Napolen en la batalla de Eylau** Un napolen sanador.
**Teniente Charles Legrand** claramente ingls.
**General Marat**
**Duquesa de Bulema**
** LUIS XVIIII**
**Napolen en la plaga de Jaffat**
lOMoARcPSD
**Batalla de Nazareth**
** caballo rabe
**Christiene**
**Mujer a caballo**
JEAN A.D. INGRES
Discpulo que se coloca casi al mismo nivel que David. Domina la ultima parte de la pintura
francesa, convive con lo romntico, lo realista y casi con el impresionismo. Va a ser un pintor
que va a presidir la academia, representante de los postulados acadmicos. Neoclsico con
contaminacin romntica. Su formacin pasa mucho tiempo a Italia y conoci profundamente
el arte clsico. El concepto de su pintura es ser continuador de David y una pintura a
conciencia de lo neoclsico, fuertemente intelectual. Le encanta los ambientes exticos
totalmente ideal romntico. Tiene un idealismo racional, un clsico adrede, constantemente
siguiendo el ideal de belleza que entiende Winckelmann. Presencia constante del desnudo
femenino, belleza suprema y perfecta. Sus formas son escultricas, sobrias, serenas y
monumentales. El dibujo es base de todo su arte. Tiene un sfumato, rasgo que le da un tono
nostlgico. Realismo de poca burguesa, debido a la demanda aunque principalmente en retratos
mandados por esta jerarqua. Ensoacin de rasgo romntico como envoltorio dulce y misterioso
que trasmite el efecto romntico.
PERIODO ITALIANO
Alejado de las controversias francesas desarrolla una pintura que busca la belleza en los
modelos clsicos.
**Ossian recitando sus canciones** elementos semejandtes a la modenridad como de Chirico.
** Venus con Diomedes.**
**Edipo y la esfinge** desarrolla el dominio del desnudo. Sigue unas pausas de Caravaggio.
**Navegadores de Agamenon para ir a la guerra contra Aquiles**
**Autorretrato** naturalismo que lleva a recogease en las calidades del manto.
**Retrato de Napolen**
** Mademoiselle Caroline Riviere**
**Jean Fraios Riviere**
** Zelie ** la bella
**Napolen en el trono**
**Madame Riviere
**Antonia
**Nacimiento de Venus** semejante a Thorwaldsen.
**La baista de Valpinon**
--------------------------------------------------26/10/2012-------------------------------------------------------PERIODO FRANCS
Lidia con lo romntico donde se usa el color y lucha contra esos preceptos romnticos.
**retrato de Franois marius Granet**
**Marcotte**
**Laurent Cordier**
**Zeus y Thetis**
**Sueo de Ossian** efecto lumnico muy marcado. Realidad de ensueo.
**La comtesse de Tournon**
**Remulo conquistando a Creon**
lOMoARcPSD
**La gran odalisca ** disfraz musulmn. Exotismo.

**Madamme Sennones**
**caroline Murat**
**Rapahel y la fornarina** se prxima a unos conceptos pictricos que la apartan del clasicismo
griego y la acercan al Quattrocento. Fenmeno de los nazarenos.
**La muerte de Leonardo da Vinci**
**stamaty family**
**anglica atormentada. Andrmeda**
**Retrato de Paganini**
**Perseo y Andrmeda**
** Visin de Louis XIII**
**Apoteosis de Homero** recuerda a la Escuela de Atenas.
**Charles X recibiendo a los artistas en el saln**
**Bao en el Harem**
**Carlos X**
**Franois Bertin** tiene una fuerza joven, proceso de idealizacin en funcin de potenciar los
rasgos humanos.
**Martirio de San Simphorian**
**Escena de GHarem
**Adam y Eva
**Luisa Berln de Haussonville**
**Venus**
**la fuente**
**Moitessier** belleza clsica.
**Bao turco**
DISCPULOS DE INGRES
HIPPOLYTE FLANDRIN (1809-1864)
Su estilo es neoclsico pero nos habla ya de lo acadmico. Se sita entre lo Neoclsico y lo
Academico.
**Teseo reconocido por su padre**
**pastor** triunfo del concepto acadmico.
**Policles**
**Dante conducido por Virgilio a los infiernos** protagonismo del rojo. Recuerda a la obra de
Delacroix. Vueltas de piernas que acusan el conocimiento de la pintura barroca.
**Cara de muchacha**
**la florentina**
**cristo entrando a Jerusaln**
**piedad** toque misterioso que nos habla de lo romntico. Conexin que el romanticismo tiene
con el simbolismo.
**Madame**
**Luis Antonia de Cambourg** manda la expresin a travs de destacar el interior del individuo,
aspecto romntico.
**Los hermanos Assy**
**Hombre desnudo en la orilla**
**Sacrificio de Isaac**
THODORE CHASSRIAU (1819-1856)
Cargado de elementos prerromnticos contemporneos a David
lOMoARcPSD
PIERRE PAUL PRUD'HON

Es un pintor dieciochesco casi tardo rococ que se lleva por la esttica clsica. Funde
elementos clsicos con el rococ. Interpretacin del clasicismo sin el rigor. Sensualidad, gracia,
suavidad, serenidad, origen en Correggio y Leonardo. Melancola subrayada con temas
nocturnos. Usa la luz muy dirigida. Temas clsicos pero reelaborados prerromntica.
**La justicia y la venganza persiguiendo el crimen**
** Retrato de Josefina de Beauharnais**
**Rapto de Psique**
**Amor seduciendo a la inocencia**
JEAN-BAPTISTE REGNAULT
Carga de naturalismo.
**Tres gracias**
**Educacin de Aquiles**
**Cupido y Psique**
**El diluvio**
**alegora**
**origen de la pintura**
PAISAJISMO
HUBERT ROBERT
Clasicismo prerromntico. Especialista en paisajes de ruinas con un concepto de exaltacin de
tipo romntico.
**Ripetta**
**puente**
**obelisco**
Pont du Gard
**Coliseo
-----------------------------------PINTURA NEOCLSICA EN ALEMANIA----------------------------El clasicismo tuvo mucho arraigo en Alemania debido a Winckelmann. Se mezcla mucho lo
neoclsico con lo prerromntico.
ANTON RAPHAEL MENGS
Tendr un aparato crtico muy importante y por ello un gran terico del momento. Le pesa
mucho el barroco germnico, aunque lo desva hacia un neoclasicismo, aunque no lo consigue
del todo. No desprecia el calor por su tradicin barroca, gran protagonista en sus cuadros, tiene
una pincelada constructiva. La composicin es sencilla, harmnicas y serenas debida a la
influencia clsica. El idealismo a causa de WINCKELMANN se basa en conceptos griegos.
**autorretrato**
**sagrada familia con santa isabeta**
**Domenico annibali**
**maria Antoni walpurgis**
**adoracin de los pastores**
**desnudo de espaldas sentado**
**maria Antonia**
lOMoARcPSD
**juicio de pars**
**clemente XIII**
**asuncin de la virgen**
**El parnaso**rompe con el soto insu. Solucin de tipo clsico.
**sibila**
**sagrada familia**
**entierro de cristo
**san juan bautista**
**Perseo y andromeda
**ascensin de cristo
**capilla real de Francia**
**Carlos III**
**Carlos IV**
**comedor gala bveda. La aurora en su carro.**
**procesin de cristo
Fernando IV, rey de Npoles**
**Gloria de San Eusebio**
**apoteosis de Trajano.**
ASMUS JACOB CARSTENS
La clave es el dibujo y prescinde del color, solo negro y blanco.
**escena mitolgica**
**boceto**
**
**
ANGELICA KAUFFMANN
Se ve obligada a estr en una encomienda entre lo clsico y lo barroco.
**autorretrato**
**Telmaco**
**retrato mujer
**alegora del diseo
**literatura y pintura**
JOSEPH ANTON KOCH
Paisaje clsica por el concepto arquitectnico con monumentos.
**paisajes que recojo
---------------------------------------PINTURA NEOCLSICA EN ITALIA------------------------------ANDREA APPIANI
Pintor de Historia.
**TETAS
**EXALTACIN DE NAPOLEN
**MUJER LEYENDO LIBRO RODSA
**NAPOLEON
**mujer sorprendida en la ventana
lOMoARcPSD
-------------------------------PINTURA NEOCLSICA EN INGLATERRA--------------------------Es una pintura retratstica que se aleja del clasicismo. En el siglo XVIII est el fenmeno de lo
Palladiano.
JOSHUA REYNOLDS
Con algunos elementos clasicistas. Acua un tipo de retrato que por el rasgo clasicista preludia lo
neoclsico. Esa frmula se mantienen en el tiempo por ser un gran pintor y figura de la Royal
Academy. Al final del siglo XVIII hay retratistas neoclsicos alumnos de Reynolds que se acercan a
ese aprecio de lo clsico.
GEORGE ROMNEY
Tardobarroca sin tema barroco, que pinta retratos con un toque edulcorado relacionado con el
Rococ y toques prerromnticos. Le encanta los retratos de nios y mujeres y los retrata con
dulzura.
**nia**
**retrato de familia**
**lady mary beauchamp procter**
THOMAS LAWRENCE
**mir
**farren
**
**
**prncipe Jorge IV
**david lyon
**Wellesley
----------------------------PINTURA NEOCLSICA EN ESTADOS UNIDOS-------------------------Estos artistas no estn sometidos a la Academia y por tanto ms libres de pintar. Se liberan
de lo barroco, se alejan de David y aportan nuevos temas que se parecen mucho a las
desarrolladas en el Romanticismo.
BENJAMIN WEST
**coronel Will Johnson
**muerte del general Wolfe
**firma del tratado de Penn con los indios
JOHN SINGLETON COPLEY
**mujer joven con pjaro y perro**
-``Samuel Adams**
**John wintjol
^familia copley
**Watson y el tiburn**
**defense de Gibraltar**
**muerte del mayor pierson**
**Baron Graham**
**William Fitch y sus hermanas Sarah y Ann Fitch**
**Lawrence**
lOMoARcPSD
------------------------------------------------31/10/2012-----------------------------------------------------------------------------------------TEMA 4: ARQUITECTURA ROMANTICA------------------------------Se extendiende desde 1815 hasta. La ARQUITECTURA HISTORICISTA es la arquitectura
del pasado. Lo encontramos en el siglo XVIII. La arquitectura se convierte en guia. Cuando los
arquitectos se mueven por la historia en sus construcciones hablamos entonces de
Romanticismo. Estos arquitectos intentan acercarse. Encontramos diferentes estilos. En el
ambito alemn, vemos se recrean catedral goticas, otras renacentistas por ejemplo la Nicolas
Christ tiene un estilo gotico. El ESTILO PINTORESCO es diferente ya que actuara como
disolvente ya que cuestionara todo el lenguaje Neoclsico. Encontraremos los estilos como el
neoplateresco, francisco I, pero tambien el barroco sera un estilo historicista. Se intenta recrear los
modelos con exactitud por lo que podemos hablar de historicismo. Encontraremos neobizanino en
America.
A partir de 1850 hasta el siglo XX aparece otra corriente, EL ECLECTICISMO. Es un estilo
que cuelga con estilos histricos pero a diferencia va a buscar algo nuevo pero sin dejar lo
histrico. Barroco con gotico, o con neoclasico. Entonces cuando mezclas entonces se cae en el
eclecticismo.
Cuando nace este estilo que tendr sus estilos ms desarrollados en el estilo Imperio que tiende a
ocuparlo todo, el estilo historicista continua porque hay autores que lo apoyan.
Hay que destacar en el estilo historicista dos nombres: JOHN HUCTIN que defiende que lo
importante es la belleza antigua pero puede mezclarse. Otro es LLOREL LEROU quien encuentra
la necesidad del gotico en la que se realizan estos edificios neogoticos que no tienen nada ecleptico
pero tampoco es redivac.
Dentro del historicismo podemos hablar de diferentes corrientes. La mas conocida es el
NEOGOTICO. En algunos lugares no tiene mucho desarrollo como en Francia. El ms
importante de las corrientes compartiendo escena con el neobarroco, neomudejar...etc. Dentro de
ellos encontramos el Neogriego, en donde EEUU se mantiene, en lo conocido como estilo
Federal que dura hasta el siglo XX. Encontramos el NeoBizantino, donde estuvo muy
desarrollado en la segunda mitad del siglo XIX se desarrolla dentro de la arquitectura civil con uso
de cupulas, arcos, ladrillos...etc. Se comenz a usar en Rusia con santa sofia, San
Pettesburgo...etc. Se fue expandiendo.
NEOBIZANTINO:
CATEDRAL DE ALEJANDRO NEVSKi: En Sofa. Presenta grandes tambores.
CATEDRAL DE WEBMISTER: Uso del estilo Bizantino. Tambores, grandes
arcadas...etc.
CATEDRAL NAVAL KROMSTADT, SAN PETERSBURGO: se busca que la
arquitectura tenga una
presencia en la ciudad.
BASILICA NACIONAL DE LA INMACULADA: En Washington vemos muros muy
lisos y limpios. Puede que no sea muy bizantino por esa pureza.
NEOROMNICO:
Dentro de este Historicismo tendr su desarrollo.
CATEDRAL
siglo XIX.
CATEDRAL
meridionales
DE MARSELLA: En Francia el Neorromnico sera predominante. 2/2del

De Leon Vaudoyes.
DE MONACO: 1875, el neoromanico se acerca mas a los romanico
Franceses.
lOMoARcPSD
NEOGOTICO:
Fue el estilo ms utilizado en este contexto y dentro de este podemos encontrar de todo.
En el mbito britnico encontraremos las mayores muestras de la mano de *AUGUST WELBY
PUGIN.
Se convierte al catolicismo, y considera que la mejor arquitectura para los ritos catolicos es la gotica
por lo que requiere el revivir la arquitectura. Creen que en el Medievo la arquitectura gotica ayudo
para captar la espiritualidad. Construir manteniendo el carcter de la arquitetura gotica.
PARLAMENTO BRITANICO: se saca a concurso, lo gana CHARLES BARRY, el cual
que tiene el peso de la tradicin neoclsica en UK. Como l:
ATENEO: Manchester
ART GALLERY Manchester.
Se asocian los dos y deciden envolver el Parlamento en gtico de manera que es muy
que se rompe por las torres.
simtrico
CATEDRAL CHAD: busca el carcter con fachadas en H, techumbre apuntada.

*EUGENE VIOLET LE DUC: es otro apasionado del gtico. Escribir el DICCIONARIO DE
LA ARQUITECTURA FRANCESA. Se convierte en un gran terico por lo que se le encargaran
grandes restauraciones. Hay veces que l quiere recuperar el gtico quitando restos renacentistas
haciendo que en su obra restaurada no se note lo nuevo de lo viejo. Parece que estamos volviendo al
gtico.
IGLESIA DE SAINT DENIS (restauracion)
MAGDALENA DE VEZELAY (restauracion)
SAINT CHAPELLE (restauracion)
NOTRE DAME (laboriosa restauracion)
CIUDAD DE CARCASONNE (restauracion medieval)
CASTILLO DE PIERREFONDE S. XIV (restauracion)
Solo construyo 1 edificio:
SAINT DENIS DE LESTREE: a pesar de no tener muchos medios. Se busca el gtico con
el gran torren.
En los libros que el publica realiza proyectos que funden la arquitectura gtica con hierro. Sobre
todo realiza esto para el sustento. Es algo novedoso.
NEOMUDEJAR:
Sera el estilo desarrollado en la etapa de recuperacin de Alfonso XII. Se va a usar en
construcciones civiles: plazas de toros, colegios...etc.
NEORRENACIMIENTO:
Responde para construcciones de arquitectura Alemana, Dinamarca, Francia...etc.
AYUNTAMIENTO DE HAMBURGO
CASTILLO DE FERRIE de JOSHEF PAXTON
MUSEO NACIONAL DE ESTOCOLMO
OPERA DE VIENA
PALACIO VLADIMIR S. PETERSBURGO.
lOMoARcPSD
NEOBARROCO
Alemania y Austria son las maximos exponentes:
BAOS SZECHEMITY en AUSTRIA
CATEDRAL DE BERLIN: concepto de la exhuberancia
OPERA DE DRESDEN de SEMPRE: construccion inmensa y con una decoracion llevada
al lmite.
PALACIO DE HERRENCHEMSER
PALACIO DE LIDERHORF EN BAVIERA: CONCEPTO PINTORESCO.
PALACIO IMPERIAL de HOLBURG VIENA: Gran dinamismo.
Esto es la aproximacin de los estilos histricos con lo que se podr hacer entrada al periodo
Romntico.
---------------------------------------------------7/11/2012------------------------------------------------------------------------------------------TEMA 5: ESCULTURA ROMNTICA----------------------------------La escultura de este periodo solo se puede considerar romntica presionada por el
neoclasicismo que perdura todo el siglo XIX y hay un realismo que va implcito en el
Romanticismo, inters de lo natural.
La cronologa de esta escultura en desde 1815-1850. En cuanto a sus rasgos y su temtica va a
significar el abandono de ciertos temas como la mitologa y la historia antigua. Las alegoras se
mantienen porque simbolizan cosas. Los temas de historia nacional sern muy usados, porque
surgen como consecuencia de la invasin napolenica y por tanto salen los caracteres nacionalistas.
El retrato es un gnero que viene del Renacimiento y se sigue manteniendo. El estilo de esta
escultura solamente en varias partes es romntico, se definir el concepto como algo nihilista.
Rechaza lo neoclsica, enfatiza lo espiritual, da mucha importancia a los temas histricos y que
cae a veces en lo pintoresco. La importancia de la historia hace que la temtica sea esa al ser
un nuevo estudio del siglo XVIII. El inters por lo pintoresco da el desarrollo al costumbrismo.
El resultado de todo eso da unos caracteres:
- CLASICISMO GENERAL. La tradicin clsica sigue presente.
-
NATURALISMO. El artista ya no quiere idealizar, sino que se quiere acercar a los sucesos marcndolo fielmente. Rompen con el modelo griego, se apoyan en los modelos barrocos y renacentistas, modelos donde el natural juega un papel importante. Frente al
idealismo, el naturalismo es el carcter de esta etapa.
No hay contradicciones. La separacin neoclsica y el romanticismo es muy difcil, porque la razn derriba el antiguo rgimen y se ver en ambos bandos.
EXPRESIN. Que durante la etapa neoclsica no importaba, ahora tiene un importante desarrollo. Busca plasmar el mundo interior y la expresin ser un elemento esencial.
La TCNICA Y MATERIALES que se usan se da un cierto cambio en la eleccin con respecto

al neoclsico. Fundamentalmente en ese cambio hay dos factores:
- Economa. Abaratar.
-
Apariencia como importancia.
El mrmol y el bronce se dan en trabajos muy importantes y que paga el Estado. El hierro
fundido y el cinc se dorarn, por lo que se dar una apariencia rica. El yeso y la terracota son
materiales que ha usado el artista en su estudio para preparar su proyecto en los talleres, por lo que
lOMoARcPSD
se harn muchas obras ahora para abaratar y tener una venta al pblico ms popular. El material
vale tanto cuanto a su apariencia como a su calidad. En sus tcnicas se mantienen las
tradicionales pero se tiende a la industrializacin. El artista se limita a hacer el modelo y desde
ah lo manda a un taller especializado en el material deseado y stos lo acaban, dando a que el
artista no realice nada, un distanciamiento del artista con las tcnicas. Al artista le interesa plasmar
sus ideas, y los trabajos sucios pasarn a los artesanos y oficiales, porque se considera superior.
Nos encontraremos tambin tcnicas nuevas, nos encontramos como la galvanoplastia, tcnica
que consiste en recubrir de metal elementos que no son de metal recurriendo a la electrolisis. Falsa
metalizacin.
--------------------------------ESCULTURA ROMANTICA EN FRANCIA------------------------------La escultura romntica queda eclipsada por la pintura. Hay algunos buenos escultores y algunas
interesantes empresas escultricas, pero no abundan. En la idea de los artistas y escultores del
romanticismo se vean incapaces de superar los modelos griegos, por lo que no haba una
necesidad de hacer una escultura que no fuera neoclsica, por lo que mantienen la idea
neoclsica. Hay algunos escultores que si hacen investigaciones y avanzan en la renovacin del
estilo.
PROTORROMNTICOS
PIERRE CORTOT
JEAN-JACQUES PRADIER
** bacante acostada** recuerda en sus postura a los galos de Prgamo. Mucha sensualidad. Los
detalles de los pmpanos son extraordinarios y presenta un gran pintoresquismo y realismo. Los
detalles de la ropa muestran una maestra.
** Nibide herido. **
**Psique** gran detalle en los ropajes, los cabellos, totalmente pintorescos ,aunque la
composicin de la escultura est idealizada.
**Tres gracias** recuerda los modelos clsicos. Deriba del juicio de Paris.
**Stiro y bacante** gran uso del trpano, modelo helenstico. Usan un estilo ms tardobarroco y
recuerda a Clodion. En el hundimiento de las carnes recuerda a Bernini.
** Nios y el perro**
** La guerra**
** Odalisca**
**Luis IX de Francia**
** Atalanta en el bao**
**Sappho**
** Maximo du Camp**
**
Venus en bronce**
**Cariatides de la tumba de Napolen**
** Luis Felipe.** busto bronce.
**
DAVID DANGERS
Escultor muy querido por el Estado y de estilo conservador.
**medallas** del gnero renacentista aunque sumar ms expresin.
**Frontn de Pediment del Pantheon** La Patria, entre la libertad y la Historia, la distribucin de
las coronas de los grandes hombres. Frente a la escultura en el mundo neoclsico, coloca las figuras
lOMoARcPSD
con ropajes histricos y de la poca. Concepto donde el presente y el natural entra. Frontn del
Palacio de Congreso de Espaa recuerda esta misma composicin, ya que Francia es el modelo para
el resto de Europa.
** Chateau Briand**
**Paganini**
**Medalla de Musset**
** busto de Johan Goethe**
** Arago**
** Thomas Jefferson**
** medalla paganini**
**Philopoemen**
**Retrato Napoeln**
**Principe Cond **
ROMNTICOS
ANTOINE-AUGUSTIN PRAULT
** Masacre** gran expresin. Agobio espacial y total desproporcin. Tremendamente expresiva y
poco escultrica.
** Crucificado**
** Ophelia**
**Clemence isaure**
** Medalln del silencio** Tumba de Jacob Robles**
**caballero galo**
** Jacques Coeur**
JEAN BERNARD DUSEIGNEUR
Se entusiasma con la Edad Media y el tema del cristiano.
**Orlando furioso** cierta contencin clsica. Mucha tensin pero las lneas no se abren. Sacar
partido al non-finito como Michelangelo.
**Dogobert**
FRANOIS RUDE
Clasificado como eclctico. Conoce lo neoclsico, lo romntico y apunta al realismo. Lo ms
interesante es su aportacin en lo romntico. Gran expresividad de los sentimientos con fuerza,
emociones intensas, exaltacin en los sentimientos.
Neoclsico
** Lutteur deposant son ceste**
** Pescador napolitano con una tortuga**apunta ya a los conceptos romnticos. Tratamiento
neoclsico, pero el rostro es muy expresivo, tono de alegra y placer del juego. Toque pintoresco en
el gorro.
Romantico
**Marsellesa** recuerdo de la escuela de Prgamo y Cnova. Pasin colectiva y patritica. Figuras
alegricas a la antigua. Parecen los personajes galos, aunque el tema es clsico es una respuesta
nacionalista. Ve un pasado clsico francs, los galos (no romanos). Vestidos como clsicos pero con
ropajes brbaros. El artista considera que es su obra maestra.
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** Mercurio atndose las sandalias**

Realista
**Napolen despertando a la inmortalidad** la coste un soldado de Napolen. Simula una
elevacin de Napolen. Coronado con laureles, como el mundo clsico. Exaltacin del personaje.
Se situara en la etapa realista.
**Juana de Arco**
**Mariscal Neyr**
-----------------------------------JUEVES 8 NOVIEMBRE 2012--------------------------------------------ESCULTURA ROMANTICA FRANCESA
II MOMENTOS:
I)ANTONIE LOUIS BARYE (animales)
Romntico sobre el aspecto realista. Su obra en torno a los animales, sobre todos los
animales exticos representndolos siempre en actitudes violentas de ah su amor por lo romntico.
Los animales fueron por no recibir otros encargos. Hay que destacar el movimiento y la bsqueda
del drama de sus composiciones asi como el juego de luces para marcar lo que busca. Veremos
tortugas, tigres, predadores, relieves de leones. Pero tambin vemos representaciones de rostros de
perfil como EMILE DIAZ. Hay una alta violencia de caza. Hay un gran realismo. Las figuras
ecuestres tambin forman parte de su obra (CARLOS VII). Oso atacando a un toro. Caballos. Las
figuras humanas son escasas pero vemos una de TESEO Y EL MINOTAURO, que a pesar del
drama que aporta a las composiciones de fauna no la plasma en estas.
Mitolgicas como ANGELICA y ROGER montando un HIPOGRIFO con gran dinamismo,
complicidad, magia. Obra tambin el Guerrero Trtaro. TESEO Y EL CENTAURO
II)
ANTONIE AGUSTIN PREAULT
III)
FRANOIS RUDE
Obra: Juana de Arco (rasgos realistas y romnticos)
Mariscal Ney 1853
ESCULTURA ROMANTICA EN ALEMANIA:(continuacin del neoclasicismo)
--------------------------------ESCULTURA ROMANTICA EN ITALIA---------------------------------LORENZO BARTOLINI:
Sera director de la academia de Carrara y vivira en Florencia. Introducira expresion dulce y
sentimental.
Obras:
La confianza en Dios: se muestra elevando la vista hacia a Dios. Se interpreta como
una visin profana de la anunciacin. Hay una gran sentimentalidad que es
romntica a pesar del desnudo clsico.
La Caridad:
Napoleon: nos recuerda a los grandes emperadores. Era el protector de
Bartolini.
Nios jugando:
Dirce: es mordida por la serpiente. Se lleva la figura recostada.
Ninfa atacada por escorpion:
Tumba de Sophia Zaymoska: nos recuerda al Renacimiento. Realismo tomado
de la escultura Florentina.
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PIETRO TENERANI (1789-1868)

Mantendr una linea clasicista.
Obras:
Maria de los Angeles Tumba Montobbio.
Bolivar en Bogot
ngel Apocalptico
Relieves Clasicistas
Tumba Po VIII
CARLO MAROCCHETTI.
Se forma en Italia pero al ser tan bueno recibe encargos de todas partes. Bebe mucho del
romanticismo. Es muy impetuoso con sus famosas figuras ecuestres y hroes medievales.
Obras:
Manuel Filiberto de Saboya Piazza San Carlo. Turin*
Wellington (Londres)
Principe Alberto
John Charles Robinson
Reina Victoria como amazona
Ricardo I de Inglaterra *: Ricardo corazon de leon.
----------------------------------TEMA 6: LA PINTURA ROMANTICA----------------------------------La cada de Napolen supuso un nuevo rgimen, la Restauracin, que triunfa en toda Europa
y lo que busca es borrar el pasado de la revolucin napolenica. Surge el Romanticismo y con
ello su primer carcter restaurador. Los romnticos pondrn en crisis la Restauracin
apoyndose en el Romanticismo. Se pondr de manifiesto la individualidad. Libertad en el arte es
en lo que se basa el Romanticismo as se podr desarrollar en este individualidalismo, en la
intimidad, el paisaje buscando el mundo de los sublime y el pueblo como depositario de unas
races en las que se indaga.
Se buscara la libertad y en ello se ponen da manifiesto las composiciones de Chopin, Byron en
Alemania, Delacroix...etc. Tendrn un carcter revolucionario y sectario y provocara el
derrumbe del sistema artstico decimonnico.
CARACTERSTICAS:
1) Busca rechazar el Neoclasicismo y como fuente de inspiracin se van a lo anterior a lo
Neoclsico, el Barroco, lo que el Neoclasicismo rechazaba.
2) El Color, no tena importancia y ahora cobra una gran importancia, las formas se
liberan del control del dibujo. Las formas se derriten cobrando el color el
protagonismo absoluto. Delacroix.
3) El paisaje, ahora se convierte en un elemento importante. Nos involucra en el pathos
romntico. Le permite al artistas profundizar en el color, luz cosas que le interesan, pero
sobre todo le permite encuadrar las escenas, con tormentas, tempestad de modo que el
personaje de la escena se impregne de este entorno y lo transmita al espectador.
Eleccin de temas dramticos, como guerras, desastres para as transmitir su visin
fatalista por el que se conocen.
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------------------------------PINTURA ROMANTICA EN FRANCIA------------------------------------Sigue siendo el lugar culmen de las obras Romnticas hasta la II G. M, tuvo una gran lucha
con los neoclsicos y habr muchos enfrentamientos. En salones habr exposiciones britnicas
contra francesas en donde los paisajes britnicos hasta que en 1830 los jvenes revolucionarios
como Vctor Hugo, Delacroix con la Libertad Guiando al Pueblo. Pero al llegar al poder se venden
y se comienza a realizar pactos entre lo clsico y lo romntico y en 1840 comienza el fenmeno
del PURISMO. Esto llega de 1820-1850. Dentro de este margen destacan:
THEODORE GERICAULT.
Es una figura que dentro del romanticismo francs forma la primera lnea del romanticismo
francs conjuntamente con Delacroix. Era un hombre muy apasionado. Vivi en Francia pero
despus se el mundo anglosajn le atraa de modo que se mudo al Reino Unido por sus
competiciones de caballos lo que le produjo la muerte.
Su formacin comenz a sus 17 aos y paso al taller de Guerin donde conoce a Delacroix.
Termina matriculndose en Bellas Artes y viaja a Italia en 1817 y entra con el arte clsico.
Durante su formacin destaca su gran inteligencia y se mostraba interesado por los clsicos y
por los romnticos como Caravaggio y sus luces. Tambin por pintores modernos.
Caracteristicas pintura:
Apasionamiento tanto es su vida como en su pintura.
Composicin dinmica, expresiva
Color vibrante al servicio de la expresion pero frente a Delacroix tiene cierto freno, no
termina de explotar.
Su tcnica, a veces incorrecta, pero con mucha libertad.
A travs de su expresin vuelca su obra rompiendo con todo.
Naturalismo violento y brutal en su plasmacin
Obras:
Husar a caballo: caballo al galope, con giros violentos, humo, lucha, luminosidad
atravesada, disolucin de colores..Influencia de Gross.
Carabinieri
Coracero herido saliendo del fuego: muestra lo mencionado.
Trompetero de Hussar.
Obras Italia:
Guerrero Desnudo: muy clasico pero sin tanta idealizacion.
Guerra de Caballos en el circo: Un fondo neutro con mucha luz pero poco dibujo.
Gran Obra:
EL NAUFRAGIO DE MEDUSA: hace referencia a un suceso de 1816 sobre un naufragio
en las costas Africanas a causa de un mal capitn que dejo a la merced del mar al resto de la
tripulacin que se mantuvo a la deriva 12 das. Solo quedaron 15 los cuales son reflejados
avistando tierra. Para realizar esta obra visito morgues, hospitales, conto con testimonios..etc.
Es una obra crtica, muy poltica. Hay un naturalismo brutal. Hay varias obras hasta llegar a la
obra final con un gran impacto que lanzo al artista a la fama. Tuvo depresin tras finalizar esta
obra pero le abri una lnea por lo morboso. Nos recuerda a las escenas barrocas de martirio.
En colaboracin con un amigo suyo que posea una casa donde acoga a personas con enajenaciones
mentales. Y el autor se recrea en ellos:
Obras:
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El cleptomano
La loca: nos recuerda a los recursos barrocos.
La ladrona
Obras:
El derby de Epson*: Lo importante es la expresin, buscando la velocidad alejndose de la
realidad.
EUGENE DELACROIX.
Es la gran figura de la pintura romntica Francesa. El mismo cultivo todos los gneros de la
pintura, pasajes, retratos, acuarelas, terico...el romanticismo estuvo presente en su vida en todos
los tiempos.
Naci cerca de Pars, hijo de Poltico, su padre fue Ministro y Gobernador. Su madre era hija de un
ebanista. En su infancia mostr inters por la msica. A la muerte de su padre vivi en Pars
teniendo una buena formacin educativa ganando premios literarios y se impregno de
literatura romntica. A travs de su to se formo con un pintor Enrique Riesesner
compatibilizando sus clases con las clases de Pierre Guerin donde conoce a Gericault. Pasaban
grandes periodos de tiempo estudiando obras en el museo del Louvre. Cuando termina sus
estudios al no tener dinero no va a la universidad y por ello se dedica a la pintura. En el taller
de Guerin estudiara los clsicos y lo pondr en prctica con Gericault y se matriculara en
Bellas Artes. Comienza a practicar la Litografa. Aprende a trabajar con acuarelas, una tcnica
inglesa. Intenta entrar en la academia de Roma. Pinta la Barca de Dante en 1822 que le da la
entrada a su impulso meditico. Se traslada al taller de un pintor Ingls en donde comienza a
tener inters por otros pintores. Con Fielding comienza a conocer la pintura Inglesa. Su
relacin con pintores como Victor Hugo es muy intensa por lo cual esta integrado en el movimiento
romntico. Viva encerrado en su estudio. Tras el triunfo de la Revolucin pinta la Libertad
guiando al Pueblo y se comienzan a encargar obras importantes. Realizara viajes a frica, al
norte. Entra en la academia y comienza a recibir encargos de obras importantes. Fue un artista que
vivi al margen de la poltica por sufrir una laringitis que le reclua en su estudio pintando.
Estilo:
- Llevo la pintura romntica a su mxima exposicin e hizo que triunfasen sus conceptos
por encima de la razn.
- Sern claves el uso de: el color y el movimiento.
- Su inspiracin se deja llevar por la fantasa no por modelos a los cuales los rechazaba. -Su pintura capta las tensiones de los instintos primordiales del hombre, gana el espritu
del romanticismo heroico.
-En su obra se deja arrastrar por documentos literarios lo que le lleva a ser un poco
heroico pero es a causa de la poca en la que la literatura marca mucho. Fue un artista
anti sistema.
-Delacroix fue un gran pintor por su potencia expresiva, su novedad y estilo y porque su
visin del hombre en la pintura es totalmente nueva. Su estilo surge por las reflexiones de
los venecianos, veroneses, le influye tambin Gericault y por ello desarrolla una pintura
personal.
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Composicin:
Gran dinamismo
Luces, con claroscuro
El color, es clave. Maneja el color con enorme imaginacin, sin referencia alejndose del
natural. Disolviendo los perfiles. Juega a los contrastes para as potenciar, creando armona.
Le gustaban los colores oscuros, colores fuertes, VANGUARDIAS. Odia el gris.
Busca expresar el espritu humano.
Obras: Enorme
1817-20:
Belleza clsica pero mas natural.
Mujer Loca
*Barca de Dante: la barca con figuras desnudas, con riqueza cromtica, figuras mas
rubenescas, miguelangelescos...etc
Indios de Amrica
Hurfana en el Cementerio*: tiene un trasfondo trgico naturalista.Tiene una
composicin interesante porque tiene conceptos narrativos modernos trgicos.
Retrato de Aspasia: juego de luces y sombras. Tema marginal.
Matanza de Chios: influencia de Velzquez, Rubens...Conoce los trabajos de los ingleses y
cambia el fondo para ser ms realista. Vemos tortura emocional pero de forma elegante.
Delacroix nunca muestra la sangre. La matanza en la obra no se ve. Brutalidad a travs de
los caballos.
Desnudos
Pastor Romano Bebiendo: muy natural.
Luis de Orleans mirando a su amante: Erotsmo ligado a la mitologa.
Fausto y Mefistofenes: Obras literarias.
Barn Luis Augusto Schwifer
Naturaleza muerta.
-----------------------------------------VIERNES 9 NOVIEMBRE 2012------------------------------------Continuacin Obras Delacroix:
Batalla a caballo Giaour y Hassan: La escena dramatica combinando a la perfeccion con el
paisaje.
Grecia moribunda en las ruinas de Missolonghi:
Ejecucin del Dogo Mariano Faliero: Conjunto de masas configuradas con el color.
Obras Clave:
Muerte de Sadanapal: Muerte de sus caballos y sus mujeres por la mano de sus soldados.
Ejecucion dramatica que combina con los colores y el paisaje. Para que sus posesiones no
caigan en manos del enemigo. Composicion en diagonal, colores exagerados pero sin sangre.
Hay mucho detalle en los cuerpos asi como animales y de las mujeres que se muestran
desnudas.
Asesinato del Obispo de Lioja: de nuevo la luz y el color capta la atencion que se muestran
en la arquitectura. Es pintor por antonomasia.
Batalla de Pottiers: Escena histrica, Gericault y el pintaban en los bosques de ahi que
veamos ese escenario.
La Libertad Guiando al Pueblo: Se muestran los muertos que gracias a los cados que
gracias a ellos se ha conseguido la Libertad. Color y efectos de atmosfera son lo ms
llamativo que da esos tintes dramticos.
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Obras:
Saln del Rey, Palacio Borbn: Se pintan escenas de carcter alegorico al mundo clasico.
Figuras grandiosas y monumentales. El efecto prima sobre la belleza idealizada. Figuras
arremolinadas.
Argelias en el apartamento:
Combates de Tellebaurg: juego de figuras muy importantes. Gran dinamismo.
Los Combulsionados de Tanger: narracion de la escena con un carcter muy literario.
Adan y Eva:
La Boda Judia*: Gran juego de luces. Buena captacion de la escena, que conjunto con los
colores hacen una gran obra.
Cleopatra pensativa: Expresion de los personajes.
Medea matando a los nios*:
Hamlet y Horacio en el cementerio:
Escenas Historicas:
Entrada en Constantinopla: Gran exotismo. Tension mostrada por los corceles con toques
clasicos en los que la luz y el color vuelven a primar sobre toda la composicion.
Juicio de Trajano: Composicion sesgada por los luces.
Piedad: Tema religioso casi abstracto
Rapto de Rebeca
Temas cristianos:
Enterramiento de Cristo
Buen samaritano: El color con ese rojo tan intenso.
El paisaje cobra gran importancia en los dos autores anteriores ya que forma parte de la escena.
La Ciudad de la Pintura (WEBSITE)
PINTORES ROMANTICISTAS EN FRANCIA:
A) ORIENTALISTAS: Comprada por la Burguesia
B) HISTORICISTAS: Para Decorar.
A) ORIENTALISTAS
Tras la experiencia oriental de Delacroix deja una estela que siguen algunos como:
ALEJANDRO GABRIEL DECAMPS:
No es un gran pintor, pero en las que nos muestra temas orientales:
Mercader Turco Fumando.
EUGENIO FROMENTIN:
Fue escritor y viajero y todo su orientalismo se debe a sus viajes al norte de frica y todos sus
paisajes nos muestran esos orientalismos de la zona. Es una pintura elegante con colores intensos y
por lo tanto delicados. Vemos caballos en sus obras.
Vista del Ro Nilo: Muy realista.
*THEODORE CHASSEDRIAU:
Comenz su carrera en la lnea de lo Neoclsico pero da el giro y avanza hacia el
Romanticismo que fue apoyada por la crtica. Su obra est cargada de exotismo, melancola,
color...etc.
Hay que destacar sus retratos y escenas de carcter extico como:
Esther preparndose para recibir a los Embajadores: Tiene ms efecto de claroscuro,
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ms fuerza en los colores, gran belleza en su desnuda en contraposicin de las figuras trasera que se
muestran oscuras.
Danza de las Kerchiefs:
Joven en el Bao: Protagonismo de la mancha sobre el dibujo
Combate de Caballeros:
Retratos:
Alexis: En una linea muy inglesa.
B) PINTORES HISTORICISTAS
B.1) ESTILO TROVADOR
B.2) ESTILO PURISMO
B.1) ESTILO TROVADOR
Protagonizada por dos artistas: PIERRE HENRY REVOIT Y FILEURY FRACOIS RICHARD.
La obra EL TORNEO de REVOIT hizo que se comenzasen a llevar a cabo una exaltacin de los
valores de la caballera. La resolucin de esos cuadros vemos que hay un intento de hacer una
pintura as como gtica o neogtica, es lo que se llama estilo Trovador. Este estilo lo podemos
encontrar tambin en escultura. Es una lnea de aproximacin a la pintura historicista. Ellos
llevan esa aproximacin mientras que hay otros que la llevan con un concepto ms arqueolgico.
PIERRE HENRY REVOIT:
Estudio diseo en Lyon pasando a Paris y militaron en el taller de David conociendo los recursos de
la pintura Neoclsica. Vuelve a Lyon y all dibuja a Napolen y con ello encuentra su culmen.
Obra:
El Torneo: El tratamiento de el fondo est realizado con una arquitectura efmera, tiene
mucho de Neoclsico pero no es una escena antigua sino Medieval. Hay un intento de rescatar
el pasado por la poca y el amor caballeresco.
RICHARD
Tambin fue alumno de David, teniendo menos suerte pero si mayor trascendencia. Expona en
salones y presento cuadros de mrtires que iban desde lo Neoclsico hasta lo medieval que
tuvieron xito y le dieron cierto prestigio.
Obra:
Valentine en Milan: La arquitectura es muy medieval as como el realismo en los ropajes.
Hay efectos de nocturnidad.
B.2) ESTILO PURISTA
PAUL DELAROCHE
Fue el gran pintor de Historia de la primera mitad del siglo XIX. Gran realismo en sus
detalles, pero sobre todo captando la expresin de sus personajes. Es esa teatralidad lo que le
da ese carcter.
Obra:
Juana de Arco en Prisin: No hace falta arquitectura.
Muerte de Isabel de Inglaterra: Realidad en los gestos. No se repiten las caras.
Cardenal Richelieu por el Rodano:
Ejecucin de Lady Jane Grey: Todo muy teatral. Fiel en los ropajes.
Hemiciclo de la Esc. Bellas Artes*: Una obra esplendida. No tiene preocupacin por el
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lenguaje.
Retratos de Napoleon: Se muestra preocupado.
CHARLES GLEYRE
Se dedicara a seleccionar temas histricos y orientales conformando una continuidad de la pintura
clsica. Vemos escenas de desnudos, temas bblicos,
THOMAS COUTURE.
Ejemplo perfecto de pintor acadmico, eclctico. Aprende lecciones de sus maestros y los pintores
de las pocas. En su Estilo encontramos un gran Virtuosismo.
Obras:
Los Romanos de la Decadencia*: Muestra la visin que se concibe en el momento en
Francia. Es muy llamativa la figura femenina que intercepta con el espectador. La arquitectura esta
muy conseguida.
Viuda:
Amor por Dinero:
-------------------------------PINTURA ROMANTICA EN G.BRETAA--------------------------------El origen del romanticismo hay que situarlo en el siglo XVIII cuando en Inglaterra se produjo la
Revolucin Industrial que trajo muchos cambios en todos los aspectos y frente a ellos los
pensadores, literatos, artistas reaccionaron de dos maneras: Oposicin y Evasin.
Las primeras oposiciones en el siglo XIX empezaron a ser contundentes. Se comenzaron a ver
condiciones de vida difciles para los obreros, y comenzaron a surgir intelectuales y sus criticas
como las de Byron. Frente a esto se tomaran dos actitudes: Buscar la Naturaleza o buscar la
Edad Media para as evadirse de la Revolucin Industrial.
La Naturaleza se acompaso la vida en torno a ella. Los que miraban hacia la Edad Media tenan
una visin de que la poca medieval era maravillosa pero se equivocaban. Era la poca del
amor cortes, cobros del salario. El amor exista fuera del matrimonio de conveniencia. Ahora
el Romntico quiere casarse con la persona que ama. Y viendo los libros de caballera
pensaban que ese amor era as en la edad media pero estaban equivocados.
Se vuelve por escapar de la sociedad Industrial. Esa aproximacin se produjo a comienzos del
siglo XIX y los pintores harn cuadros de paisajes en los que ellos se acercan a la naturaleza
pero a mediados de siglo comienzan a acercarse al mundo medieval. Pero a mitad de siglo el
Romanticismo a muerto ahora est el Neorrealismo pero surge el PRERRAFAELISMO que en el
encuentran ese amor. Los Paisajistas y Medievalistas tienen un gran auge en esta poca. Los
Medievalistas acabaran encajando en ese nuevo realismo.
PINTORES PAISAJISTICOS.
Van a ser los impulsores del gran cambio en la pintura de paisajes occidental. Van a enfrentarse
directamente con el natural. Descubren la verdadera naturaleza que frente al paisaje que haba
que era reconstruido ya que era recordado, no contemplado. Plasmar las sensaciones en el
cuadro y as plasmar esas sensaciones visuales, emocionales, cromticas...etc. Su visin llegara
hasta los artistas del IMPRESIONISMO. Sus precedentes estn en el siglo XVIII en la pintura
paisajstica holandesa en los cuales expresaban sus sentimientos, tristeza-tormenta.
En esta plasmacin de paisaje destaca la Acuarela. Cuando quieren plasmar la naturaleza
directamente hay problemas que dificultan la creacin de pinturas, que estas se hacan en el
taller. Por ello realizan la pintura con acuarela. Autores como Thomas Griffin.
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*JOHN CONSTABLE*
Es la gran figura, el precursor. Con 30 aos era un pintor consagrado. Su estilo inicia esa
corriente de un paisaje que mira directamente a la naturaleza pero sin quedarse en la naturaleza
en s, sino que va ms all, captando el constate cambio. Se centra en captar la luz, el color, la
atmsfera que sus sentidos le ofrecen. Se formo en la academia y se dedico al paisaje de
amplios horizontes con cielos en movimientos que van a reflejar ese constante cambio. El llega
en sus cuadros a un constante equilibrio. En cuanto a su tcnica, es al aire libre, aunque es dudosa.
Deca que no poda pintar en el estudio ya que las horas no se parecen ni los das, hay que captar
dicho movimiento. La luz es una preocupacin y quiere captarla por lo que quiere entender y
captar esos cambios por lo que se acerca al IMPRESIONISMO. Su tcnica es de pincelada
gruesa, llegando a usar esptula.
Su tratamiento del paisaje abre el estudio de la luz y los colores de las escuelas impresionistas.
Obras:
La Esclusa*: la atmosfera de estilo cambiante conjuntamente con el tratamiento de las
aguas. Tiene esa instantaneidad.
Caballo saltando en el puente: una pintura vibrante que capta la instantnea con grandes
espacios aereo o acuosos. La pincelada es gruesa y la masa pictrica le ayuda a tener brillo.
Catedral de Salisbury; Gran belleza en el paisaje.
The Hay Wain*:
*WILLIAM TURNER*
Es el ms importante pintor de paisajes del siglo XIX. Avanza en una lnea muy personal
convirtindose en uno de los grandes. A los 16 hizo su primera exposicin a los 24 fue
acadmico. Fue muy modesto. Fue un gran viajero sobre todo en Italia que marco su pintura
paisajstica. El venda lo mnimo de sus obras, acuarelas. Pacto con el Museo Britnico, para que
su obra se conserve en un museo sin separarla.
Su Estilo en cuanto a la concepcin del paisaje, como punto de apoyo donde poder realizar un
lenguaje pictrico en donde la forma, luz, color es lo que arrastra al pintor. Turner solo quiere
captar las fuerzas csmicas que mueven la naturaleza, no quiere expresar su nimo ya que se
aparta de lo sensorial.
Su Tcnica es suelta, libre, ser un gran acuarelista pero en el oleo es donde predomina. Es el
precursor de los IMPRESIONISTAS y de maestros como Kandinsky. La forma se desvanece se
convierte en polvo cromtico. La luz ser un elemento fundamental, ser como la sustancia que
convierte esas formas en ectoplasmas. Consigue una pintura que se sita al margen de lo
acadmico y que al espectador lo colocan antes las fuerzas csmicas.
Temtica es el paisaje en donde los elementos pictricos son los autnticos protagonistas por lo
que si obra se mete en la Vanguardia a pesar de no pertenecer a ella. Decan del l que era el
Miguel ngel del paisaje.
-----------------------------------------14/11/2012 (HUELGA GENERAL)---------------------------------------------------------------------------15 NOVIEMBRE 2012------------------------------------------------GRUPO DE PINTORES DEL ROMANTICISMO ALEMAN/BANDA DE SAN LUCAS/
ASENTAMIENTO EN SAN ISIDORO (ROMA)/1830 SURGE LA NECESIDAD DE
MAGNIFICAR EL TERRITORIO ALEMAN Y LA DECORACION DE NUEVOS
PALACIOS ALEMANES./ PINTORES NAZARENOS.
WILLIAM TURNER (continuacin).
Fantasa y cosmos. Luz importante que da formas fantasmagricas.
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ETAPA INICIAL 1795-1810(SOLTURA)

**Pescadores en el mar**
**Lago Buttermere**
**Naufragio**
**Trafalgar**
**Sol naciente en la bruma** prepara la etapa intermedia.
ETAPA INTERMEDIA 1810-1830 (ESTUDIO DE LA LUZ)
**Cruzando el arroyo**
**Dido construye Cartago** influencia de Claude Lorrain.
**San Giorgio Maggiore** periodo acuarelista en Venecia.
**La Batalla de Trafalgar** ms convencional.
**Odiseo se burla de Polifemo** se acerca a la etapa final. Paisaje fantstico.
ETAPA FINAL 1830-1850 (MUNDO FANTASTICO; MUY PERSONAL)
**Staffa. Caverna de Fingal**
**La Dogana y San Giorgio Maggiore**Estudio de la luz
**Life boat and manby apparatys off to a Stranded **
**Norham Castle, amanecer**puros colores y formas.
**Yacht Near the Coast**
**El Gran Canal, Venecia**
**El incendio del parlamento de Londres**
**Una velada musical. East Cower Castle**
**Tormenta de nieve. Alud e inuncdacin en Aosta**
**El velero Temeraire remoncando ..*
**La piazetta**
**El barco negrero**
**Sepulcrio en el mar**
**Tempestad de nieve, barco de vapor frente a Harbours Mouth**
**Light and color. The morning after the deluge**
**Lluvia, vapor y velocidad**
RICHARD PARKES BONINGTON (1802-1828)
Estilo prosaico.
** Gran Canal**
**Vista de la laguna de Venecia**
**Costa de Normandia**
PINTORES VISIONARIOS
Se complacen de la fantasa y de lo monstruoso. No se centra solo en Inglaterra, se ver tambin
en Goya y en Delacroix, entre otros. Es una evasin total, profundamente romntico. Se
preocupan de los temas y hacen un lenguaje con esa propuesta, es innovador. Representan un
prerromantismo junto con poetas y pensadores ingleses que se enmarcan en lo gtico y en la Edad
Media.
JOHN HEINRICH FSSLI (1741-1825)
Tcnica contenida y medida donde el color es fro. Los temas sern bblicos y erticos. Nos
acerca a la novela gtica del momento.
lOMoARcPSD
**El sueo de la reina Caterina**Mucha tcnica qu no da profundidad, clsico con colorido frio.
**El temor del artista ante la grandeza de las ruinas antiguas** concepto de lo sublime.
**Pesadilla nocturna** erotismo.
**Retrato de mujer** lleno de fantasa.
**Brujas de Hamlet**
**Teodoro . Guido Cavalvanti**
**Lady Macbeth**
**Efip maldiciendo a su hijo**
**Robin
**La pesadilla**
** Thor en el barco de Hymir**
**Despertad de Titania. Rodeado de su cortejo**
**El incubo abandona la mujer tras el sueo**
**la bruja visita a las burjas de Laponia**
**La loca de Kate**
WILLIAM BLAKE
**El anciano de los das**
**Elohim creando a Adan**
**Nabucodonosor**
**Newton**
**El sueo de Jacob**
**Lot y sus hijas**
**La bruja de Endor**
**Job confiesa su presuncin de Dios que responde a la vorgine**
**El descendimiento de Cristo**
**Los**hombres con herramientas
**el gran dragn rojo**
**Cristo y la redencin del hombre**
**Tentacin y cada**
** Dragn de espaldas**
-------------------------------PINTURA ROMANTICA EN ALEMANIA---------------------------------El arte alemn desde el siglo XVIII permaneci anclado en una percepcin clsica. No obstante,
encontramos algunas tendencias en las que el Romanticismo caracterstico de la sensibilidad
alemana, sale. Ese Romanticismo tuvo dificultades porque el hecho de que Winckelmann eran
los modelos culturales y artsticas del momento, hacen que estos pensamientos tengan un gran
peso en los alemanes. Estos pintores se rebelan no contra Winckelmann, sino con el principio
incuestionable de su arte. Los pensadores dirn que el color ser el emisor del sentimiento. En
este contexto, el gtico es una corriente artstica que frente al arte grecolatino y renacentista se
pone en la mesa, se tiene una gran admiracin. El gran defensor es Goethe.
*GASPAR DAVID FRIEDRICH*
Concepto de lo infinito. Multiplica los detalles, naturaleza de acumulacin, resultado ingenuo de la
obra. Los pintores clasicistas se vieron influidos por esa infinidad y no racional, pero retrataron la
naturaleza desarrollando el gnero. Diferencian el paisaje romntico (sencillo/montono y
directo) y clsico heroico (acumulacin). Los clsicos cuando pintan el paisaje ordenan la
naturaleza, hacindola de manera lgica y racional, sometindola, cargndola de valores
racionales. Los romnticos tendrn un concepto contemplativo, escuchando la voz de la
naturaleza. Este rasgo de contemplacin de la infinitud es el rasgo caracterstico de Friedrich.
Protagonismo de los fenmenos de la naturaleza en todas sus obras, aun pintando paisajes
lOMoARcPSD
naturales o fantasiosos. Mediante el paisaje clsico es alegre, el paisaje romntico se basa en la

tristeza y en la tragedia de la naturaleza. Refleja una actitud romntica frente al mundo. Actitud
del hombre frente a esa naturaleza aterradora e infinita. La idea que luego pasar al arte
contemporneo, el decir mucho con poco ser algo esencial del romanticismo, aunque no se dar
su perfeccin hasta ms tarde.
**Acantilados de Tiza en Rugen**
**Dramatismo en el naufragio en un mar helado**
**Peregrinacin al amanecer**unin de la religin y la naturaleza.
**La cruz en la montaa** los rboles son tan importantes como la cruz.
**Dolmen en la nieve** posible influencia de pintura china.
**Monje a la orilla del mar**
**Abada en el robledal** La naturaleza es la casa de Dios.
-``Arco iris **
**Paisaje invernal con iglesia**
**El caminante sobre un mar de niebla**
**A bordo de un velero^^
**Dos hombres contemplando la luna**
**La luna saliendo**
**Mujer asomada a la ventana** influencia a Dal.
PHILIPP OTTO RUNGE
Quiere representar lo infinito e inconmensurable. Para representar el alma universal de la
naturaleza lo representa en la figura, pero la infinitud de la naturaleza, no del hombre. La
figura se funde en la naturaleza con un concepto pantesta y ser el soporte del contenido
conceptual de su arte. Personificaciones de las fuerzas de la naturaleza. Las alegoras permitan
comprender mejor las abstracciones. Sus Temas fundamentalmente proceden de ese mundo de la
literatura romntica y usa las alegoras para esos poemas. Las fuentes de su pensamiento son
poetas de carcter esotrico como Wackenroder. El dibujo, adems de ser romntico, usar mucho
el dibujo. Usar un dibujo de contorno, como Flaxman, para mostrar conceptos abstractos y
considera que es como mejor se expresa. Tendr la bidimensionalidad primordialmente, pero
tambin intentar usar la tridimensionalidad para la infinitud que lo usa con el color, la
perspectiva y la acumulacin. Lo resuelve con un concepto sinfnico.
El Color no es protagonista per s, sino que tiene un valor simblico, trasmisor del mensaje.
Como consecuencia, va a hacer un profundo estudio del color. Esto se dar por la relacin con
Goethe. Prepara una teora del color que se dar en todo el siglo XIX y que se fundir con el
PUNTILLISMO por su valor simblico. Influenciar a la Bauhaus. La Luz juega un papel
importante para Runge, para dar un tono misterioso, pero es estudiado. El tono mgico de estas
luces le acerca a Matthias Grnewald, un pintor tardogtico.
Realiza poemas abstractos que intenta dar uso de la teora de la poesa del momento. Har por
tanto unas series con alegoras sobre las horas del da, realizadas antes con un proyecto con gran
marcado dibujo y que luego plasmar en cuadro.
**Autorretrato**
**El da** proyecto
**La maana** proyecto
**La noche** proyecto
**La tarde** proyecto
**la maana** oleo (2 versiones)
**El da** oleo. Simulando una Virgen en el nacimiento de Cristo.
** la esfera de los colores**
**hombre desnudo**
lOMoARcPSD
**Aquiles con el rio Sameandro**

**La gran maana**
**Leccin del ruiseor** alegora. Se le ensea a travs de la naturaleza al hombre.
**Nio con rosa, sentada sobre un tallo de lirio**
**Sueo de Ossian**
**El nio del artista**
**Pareja besndose en una guirnalda de rosas**
**Somos tres. **
**hombre desnudo sentado**
**autorretrato** cara
** Descanso en el camino a Egipto**
**Retrato de los parientes del artista** los nios retratados como pequeos demonios.
PINTORES NAZARENOS
Temas espirituales con fcil de comprensin. Se rechaza la filosofa de la naturaleza. Se quiere
comprender el mundo espiritual a base de la sencillez que se da en la iglesia. En 1809 se funda la
Comunidad de San Lucas. La idea de esta comunidad lo tendrn tambin lo Prerrafaelitas. Los
artistas nazarenos se apartan junto con la burguesa de la filosofa de Spinoza. Tendrn una actitud
patritica volviendo su mirada hacia los primitivos alemanes del tardogtico. Pasarn de ser de la
Comunidad de San Lucas a ser Hermanos de la Iglesia de San Isidoro en 1810. Se lanzarn a un
estilo del Quattrocento de Pietro Perugino. Al vestirse a la romana con el pelo largo y ralla en
medio, Goethe los denominar nazarenos.
-------------------------------------------16 NOVIEMBRE 2012-----------------------------------------------CARACTERISTICAS DE LOS PINTORES NAZARENOS:
Renacimiento del arte Cristiano, en donde se apoyaran de los pintores del primer Renacimiento
como Durero 1808 y una vez en Roma en los pintores del Quatroentto, en los pintores monjes,
Frangelico para ejercer ese Renacimiento.
Los pintores nazarenos estn entre el clasicismo y el Romanticismo. Ellos se comprometen con la
glorificacion del cristianismo por lo que realizan una pintura religiosa a modo de pintura de
Quatrocentto. Ello no definen un lenguaje propio sino uno mas bien confuso.
Surge una pintura que se aproxima a la pintura Neoclasica pero cambiando el lenguaje pagano y
dandole un mensaje cristiano.
La mision de la obra es expresar valores religiosos y el camino es la exaltacin misitica sin grandes
aportaciones al lenguaje, neoclasico.
Ellos se apoyaran en las soluciones de los pintores del quatrocentto mirandolo desde un punto de
vista neoclasico y tendran como resultado un tipo de obra donde pureza formal suavidad y tematica
cristiana seran los pilares. Se convertiran los precursores de la pintura Prerrafaelista que surgira en
Gran Bretaa a mediados de siglo.
Solo estudiaremos 3: FRAN PFORR, JOHN FRIEDRICH OVERBECK Y PETER VON
CORNELIUS .
FRAN PFORR:
Su padre era pintor pero muere pronto y como consecuencia el pintor queda bajo tutela de su
to que es marchante de arte por lo que tiene buena formacin matriculndose en la Academia
lOMoARcPSD
de Viena en donde se ensea el estilo Neoclsico.

El tipo de pintura no le agrada sintiendo que este clasicismo no le sirve y decide investigar por su
cuenta en pleno siglo XIX, siglo de historia y busca soluciones en la historia Alemana de
Renacimiento.
En el ao 1809 son expulsados y fundan la hermandad de San Lucas haciendo de gremio
ejerciendo una labor pictrica muy artesanal. Reciben la llamada de Roma y se trasladan all al
CLAUSTRO de San Isidoro y comienza a pintar. El planta las bases de la pintura Nazarena
consagrndose como uno de los ms importantes, pero en 1812 fallece en Npoles por
Tuberculosis.
Su Estilo est influenciado por Durero y dentro de ese contexto sus primeros trabajos son muy
histricos sobre la Alemania antigua. Su estilo es muy artificioso, ingenuo, con colorido plano,
con las figuras hierticas, es novedoso frente al neoclsico y sienta las bases para los pintores
que vienen.
Obras:
Emperador Rodolfo en Habsburgo: Obra en Perspectiva y en paralelo la escena. Es un
fondo que huye. La escena recorre de derecha a izquierda. Con escorzos y espaldas al
espectador.
Es fiel de ese pasado aleman y medieval que tanto gusta ya que se aleja del
clasicismo.
Rodolfo de Habsburgo y el Sacerdote: los persoanejes muy isocefalicos, personalizados,
muy dulce, formas puras con una pincelada plana.
Autorretrato en : nos recuerda a los retratos de Durero.
Shulamitta y Maria: Pintada para regalarsela a un amigo pintor, se formulan los conceptos
Nazarenos y se plantean sus ideales mujeres.
San Jorge: Muchos de sus conceptos son conceptos de la pintura renacentista en la plenitud,
paisajes rocosos y esto nos muestra como se quiere acercar a esta poca.
Este acercamiento ya no se ver tan claro en los autores que le preceden.
JOHAAN FRIEDRICH OVERBECK
Proviene de una familia de la alta burguesia, su padre era doctor en derecho y sus abuelos eran
abogados dentro de la prehistoria. El estudio en el instituto de la ciudad y alli lo iniciaron en el
dibujo. Se ira a estudiar a la Academia de Viena en donde encontrara que solo se habla de pintura
Neoclasica y el venia de un entorno cristiano y el autor lo considera intolerable y buscara una fuente
creativa en el arte cristiano anterior del tardogotico y primer renacimiento. Tambien es expulsado y
formara parte de la Hermandad de San Lucas y marchara a Roma conformando otra figura muy
importante. Comienzan a trabajar con modelos como Peruggino, Rafael...etc. Desprecia la mitologia
apoyandose en el cristianismo. Es una pintura que expresa las ideas de una forma muy clara. Hay
que decir que en ese contexto muere Frank Pforr y ante esto pone su fe en cuestion y se pasa del
protestantismo al catolicismo. Surge ante esto un estilo sencillo.
Ya muerto Pforr le mandan los dos encargos mas importantes:
Palacio Zucaro pintr unos frescos: La casa Bartoldi.
Palacio Casino Massimo: Sala al fresco; Sala de Torcuato de Tassi.
Estos fresco, los ultimos no fueron acabados por el.
En 1830, casi todos los nazarenos se marchan de Roma aunque el permanece, y recibe la llamada de
los principes alemanes ofreciendole tentaciones para trabajar, pudiendos ser academico pero se nego
por su cristianismo y permanecio en Roma hasta su muerte.
Estilo:
Expresa la fase de plenitud de la pintura nazarena con obras cargadas de ferbor, muy
cuidadas en su resolucion, con colores poco intensos. Hay que decir que una apuesta
lOMoARcPSD
importante es la recuperacion de tecnicas antiguas como son los frescos nombrados

anteriormente.
Obras:
Retrato de Frank Pforr: como artesano del mundo renacentista. Con alegorias como el gato
(inteligencia). Nos recuerda a las obras de pureza formal, serenidad, equilibrio a diferencia
de la pintura Neoclasica.
Maria y la Shelamitta: las mujeres ideales, la Shulamita como mujer del Renacimiento y
Maria como mujer Medieval. Paisajes Aleman en Maria e Italiano en la Shulamita. Los
colores son claremente Renacentistas.
Cristo resucitando a la hija de Jairo:
Jos vendido por sus hermanos: de nuevo el paisaje abierto con perspectiva, con montaas,
copas, personajes en un primer termino, nos recuerda a Peruggino. Vemos un concepto
nuevo.
Casino Massimo: cuenta la conquista de Jerusalen por las tropas Cristianas. Nos recuerda a
las visiones Renacentistas.
Autorretrato del artista con su mujer e hijo Alfonso: realizado en tabla,juega con los colores
oscuros. Todo muy simetrico y oscuro.
Maria e Isabel con Jess y Bautista nios: podriamos creer que el conjunto es una obra
renacentista pero los rostros de los nios no han sido idealizados.
El triunfo de la Religin: puede recordarnos a las instancias Vaticanas.
PETER VON CORNELIUS 1786-1867
comenzo su preparacion en la academia y posteriormente en esa academia empezo a mostrar
desapego a la pintura que alli se enseaba. Hizo una serie de dibujos (The vision of the rabenstein)
en Roma ve que hay pintores con conceptos iguales que los suyos y se juntara con ellos y destacar
mostrando bastante influencia en la tecnica del fresco en donde se hara un maestro.
Las Virgenes sabias y las Virgenes necias: es una obra muy renacentista quatrocenttistas y
muy de Rafael.
Las 3 Marias en la Tumba: natureleza idalizada. Hay una pureza y suavidad formal que
denota la influencia.
Jos reconocido por sus hermanos:
Casa Bartodi:
en 1830 sera requerido por los principes de Vaviera y se le encarga pintar un fresco en un
abside con el tema del juicio finalmente.
Sagrada Familia: influencia renacentista con mas luz.
-----------FIN PINTURA DE LOS NAZARENOS/ FIN DE LA PINTURA ROMANTICA-------TEMA 7: EL ARTE EN LA REVOLUCIN INDUSTRIAL EN LA SEGUNDA MITAD DEL
SIGLO XIX.
------------------------ARQUITECTURA DE LA II MITAD DEL SIGLO XIX.-----------------------I BLOQUE: TENDENCIA ECLECTICA (RUPTURA CON EL HISTORICISMO)
II BLOQUE: ARQUTECTURA DEL HIERRO. (CRISTAL, LADRILLO, HORMIGON...)
1ER
MOMENTO:
INICIAL/
INGENIEROS
INDUSTRIALES
(PUENTES,INVERNADEROS..) INDUSTRIA BRITANICA.
2DO MOMENTO: ARQUITECTOS ASUMEN EL USO DEL HIERRO. MAYOR
PROGRESO (1850-90)/HIERRO Y SUS DILATACIONES. ARQUITECTURA DE
HIERRO Y MAMPOSTERIA.
3ER MOMENTO: NUEVOS MATERIALES DEL HIERRO. (HIERRO GOLPEADO,
CALENTADO/FUNDIDO (COLADO) Y LAMINADO). DESCUBRIMIENTO DE
ACERO 1890. (TORRE EIFEL). ESCUELA DE CHICAGO.
lOMoARcPSD
PRIMER MOMENTO: INGENIERO INDUSTRIALES BRITNICOS. PUENTES E

INVERNADEROS
PUENTES:
ABRAHAM DARBY
Fue el primero y ms conocido de tres generaciones del mismo nombre, perteneciente a una familia
de cuqueros ingleses, que represent un papel primordial durante la revolucin industrial.
Desarroll un mtodo de produccin de hierro de gran calidad en alto horno alimentado
por coque en lugar de carbn, lo que supuso un gran avance en la produccin de hierro como
material bsico para la industria.
Obras: IRONBRIDGE
THOMAS TELFOR
Fue un cantero, arquitecto e ingeniero civil y notable constructor de puentes, caminos y
canales britnico nacido en Langholm, Escocia.
Obras: Canal Ellesmere
Puente Bannockburn
* PUENTE COLGANTE DE MENAI
ISAMBARD KINGDOM BRUNEL
Fue un ingeniero britnico. Es mayormente conocido por ser el creador de la lnea de ferrocarril
Great Western, una serie de famosos barcos de vapor, as como numerosos puentes de gran
importancia en el Reino Unido.
Obras: PUENTE ROYAL ALBERT
Ferrocarril
Transatlnticos
JOHN AUGUST ROEBLING
Fue un ingeniero civil estadounidense de origen alemn que fue pionero en el diseo de puentes
colgantes. No obstante es mejor conocido por su trabajo en el Puente de Brooklyn, proyecto que
plane y dise para comunicar Brooklyn con Manhattan. Sin embargo Roebling muri de una
lesin que sufri en un accidente cuando recin haba iniciado la construccin, as que su hijo
continu la obra en 1883; quien a su vez qued incapacitado desde 1872 por el sndrome de
descompresin, siendo finalmente su esposa Emily Warren Roebling quien concluy el puente.
Obras: PUENTE DE BROOKLYN
JOHN FOWLER
Fue un ingeniero civil de la Inglaterra vitoriana. Ayud a construir la primera lnea del metro de
Londres, la Metropolitan Line, en 1860, una lnea construida por el mtodo "cut-and-cover". Su
mejor realizacin fue el Forth Railway bridge, un puente ferroviario construido en la dcada de
1880 sobre el fiordo o estuario de Forth cerca deEdinburgo en Escocia.
Obras: Metro de Londres
FORTH RAILWAY BRIDGE (Puente Ferroviario)
lOMoARcPSD
JARDINES:
REAL JARDN BOTANICO DE KEWN ( KEWN GARDEN)
Comnmente llamado Jardines de Kew, es un extenso jardn botnico con invernaderos, con
120 hectreas de extensin.
CRYSTAL PALACE
Fue una enorme construccin erigida en Londres en 1851 para albergar la Gran Exposicin.
Originalmente se encontraba en Hyde Park, pero en 1854 fue trasladada a una zona del sur de
Londres conocida como Upper Norwood, donde permaneci hasta su destruccin por
un incendio en 1936.
SEGUNDO MOMENTO: LOS ARQUITECTOS ASUMEN EL USO DEL HIERRO;

EL HIERRO Y SUS DILATACIONES; ARQUITECTURA DE HIERRO Y
MAMPOSTERA.
ARQUITECTURAS:
LONDRES:
MUSEO DE CIENCIAS OXFORD
ESTACION DE SAN PANCRACIO
BOLSA DEL CARBON DE LEDSS
ROYAL ALBERT HALL
FRANCIA:
BIBLIOTECA SANTA GENOVEVA FRANCIA
ESTACION DEL ESTE DUQUESNOY FRANCIA
MERCADO DE PARIS FRANCIA
IGLESIA DE SAN EUGENIO PARIS FRANCIA
BIBLIOTECA NACIONAL DE PARIS FRANCIA
ITALIA:
GALERIA VICTORIO MANUELE MILAN ITALIA
GALERIA UMBERTI I NAPOLES ITALIA
NUEVA YORK:
JAMES BOGARDOS FABRICA NUEVA YORK
CANAL STREET NEW YORK
HAUGWAULD BUILDING N. Y
ARQUITECTURA EN FRANCIA:
ALEXANDRE GUSTAVE EIFFEL
Su construccin ms famosa es la Torre Eiffel. Construida entre los aos 1887 y 1889 para
la Exposicin Universal de 1889 en Pars, Francia. Esta gran estructura de hierro, aparte de ser
un smbolo parisino, llegara a tener varios usos a lo largo de la historia. En plena Segunda
Guerra Mundial se utiliz como antena para que los aliados pudieran espiar las maniobras del
ejrcito Nazi. Por otro lado, no es tan sabido que l dise la estructura interna de la Estatua de
la Libertad de Nueva York. Adquiri experiencia en la construccin diseando puentes de hierro.
Obras: Torre Eiffel
lOMoARcPSD
DUTERT Y CORTAMIN
Galera de las Mquinas: Construida por Dutert y Contamin para la Exposicin Universal de
Pars de 1889, era un recinto algo menor que el Crystal Palace e intentaba huir del aspecto de
invernadero de ste. Su estructura estaba formada por unos pies monumentales que
descansaban sobre 40 pilastras de albailera. La cubierta, sin ningn apoyo intermedio,
alcanzaba 43 metros y abarcaba una superficie de 115 x 53 metros. Ante este edificio el
pblico de entonces reaccion con asombro y admiracin debido a la audacia de su
construccin, pero desgraciadamente fue derribado en 1910.
TERCER MOMENTO: LA ESCUELA DE CHICAGO.
En el primer bloque se busca la novedad, adaptar los estilos a sus destinos rompiendo as con la
arquitectura historicista que permitir la entrada del art nouveu.
ESCUELA DE CHICAGO:
La arquitectura europea se mantuvo atada a la arquitectura histrica. Su derrumbe se
producir en Norte Amrica en los arquitectos de la Escuela de Chicago 1870-1893. Se
pondrn las bases de la arquitectura nueva. Esa nueva arquitectura es una arquitectura que se
desarrolla en base a los nuevos materiales basadas en los nuevos materiales. En combinacin
entre ingenieros y arquitectos. Muchos de los arquitectos eran ingenieros y desarrollaban una labor
arquitectnica importante. La arquitectura del hierro americana inventara los rascacielos,
edificios comerciales y darn soluciones que sern la punta de lanza sobre la que avanzara la
arquitectura.
Surge en Chicago 1871, la ciudad contaba con grandes evoluciones modernas en cuanto
arquitectura corresponde. Pero a causa de un incendio la ciudad casi quedo reducida por lo que
hubo una libertad constructiva. Los arquitectos que realizan estos trabajos desconocan los
estilos anteriores o eran ingenieros, marca el desarrollo de la arquitectura del siglo XIX.
La ciudad que hay que reconstruir tiene una gran especulacin en cuanto al suelo que es muy
caro por lo que hay que aprovecharlo de forma severa. Para aprovechar dicho terreno hay que
duplicar los pisos hasta el punto de conseguir 6 o 7 plantas con grandes adelantos tcnicos que
son los que ofrecen la nueva revolucin industrial que nos ofreca hormign, cristal y el ascenso
que data de 1840. El primero fue en 1844 Bunker Hill. Con estas armas no cabe pensar que los
arquitectos queran recurrir al alzado de plantas pero la estructura debera aguantar.
El grosor de los muros de 40 plantas deba servir. Para ello incluyen un esqueleto portante de
acero que es mucho ms fuerte que el hierro y el cual sustentara el suelo, las paredes y el techo.
Como se sujeta el suelo y el techo, las paredes podran tener menos grosor y tener grandes
vidrieras. Como el suelo de Chicago era pantanoso surge la necesidad de crear base
hormigonada.
-------------------------------------------21 NOVIEMBRE 2012------------------------------------------------Edificios construidos por una estructura de hierro que permite que los muros no sean
sustentantes permite abrir grandes vanos. Se permite el uso del hormign en la cimentacin del
suelo para la creacin de una base firme. Las ventanas de Chicago son rectangulares, muy
grandes y reciben el nombre de: ventanales de chicago. En todos estos edificios estn presentes
los ascensores.
Se tiende a la des ornamentacin. En las estructura predominan las lneas rectangulares.
LUIS OSULLIVAN: Utilizara piedra y granito.
PRINCIPALES FIGURAS:
lOMoARcPSD
HENRY OBSON RICHARDSON:

Nacido en Luisiana. Graduado en Harvard. Culmino sus estudios en Paris. Pero estalla la Guerra
de Secesin y se ve obligado a trabajar con Theodoro Labrouse (Biblioteca Santa Genoveva).
Una vez que acaba la guerra vuelve el pas donde pone su obra en prctica.
Estilo:
Edificios sencillos, los materiales y la decoracin se adecuaran al estilo del edificio. No obstante
los estilos usados vienen dados por su tradicin, Romnico. A partir de ah, desarrolla un estilo
en donde los rasgos son la monumentalidad y la sencillez y un empleo de los materiales con fines
decorativos. Utiliza el material en base al material.
El tiene influencia medieval y una influencia inglesa.
Obras:
IGLESIA BRATLE SQUARE: Usara el romnico. Uso de la piedra con fines
cromticos. Edificio de cruz latina, con un campanile que destaca del resto. Hay cierto eco del estilo
romnico. Un concepto mas eclctico.
CAPITOLIO DEL ESTADO DE NUEVA YORK: se inspira en el estilo medieval y no
en el Neoclsico como el de Washington.
HOSPITAL/PSIQUIATRICO DE BUFALO: usa el estilo histrico, con ciertas races
romnicas que vemos en las puertas. Grandes torres con chapiteles nos recuerda al mundo medieval.
La arquitectura se decora a si misma. Vemos vano adintelados y vanos con arcos rebajados. Nos
recuerda un castillo.
CHANEY BUILDING: Parte de un estilo renacentista muy romanica. Es un edificio mas
comercial. Mete dos plantas en un solo plano. Es un edificio de 6 plantas ledo como 3.
TRINITY CHURCH: En Boston. Gano por un concurso. Es una iglesia que se levanta
en un lugar muy alto. Nos recuerda a Salamanca. El cimborrio tambien. Hay muchos rasgos
tambien del romanico. Mucha policroma, grandeza, buen gusto, monumentalidad, textura de las
piedras. En su interior da inters al romanico italiano.
CAPITOLIO DE ALBANY: es un edificio inspirado en un romanico que no esta en
ninguna escuela. Tiene conexin con los palacios italianos. Mucha funcionalidad.
BIBLIOTECA CRANE LIBRARY QUINCY: se hara una planta debida a las
necesidades. Despachos para leer, plantas para libros, recibidor, administracin. La simetra no le
interesa, es un retal clasicista. El edifico exteriormente colocara los vanos para poder aludir a esa
necesidad. Encontramos una torre que solo sirve para contener la escalera. Vemos un vano cuadrado
que sirve para las oficinas. Grandes texturas y colores en las piedras. Vemos la puerta de acceso, un
arcosolio.
UNIVERSIDAD DE HARVARD (AUSTIN HALLS): combinara las piedras. Realiza
un triple vano. Decoracin romanica.
AULARIO HARVARD (SEVER HALL):
ALMACENES MARSHALL: Construye entre 1885-87: convierte una tienda en un
palacio. Minimiza la decoracin. Nos encontramos un zocalo donde esta el sotano y la primera
planta. Vemos una planta intermedia con tres altura de vanos dobles. Por encima dos pisos con
vanos de un solo arco y por encima un arco a modo de galera corrida romanica conformando 8
plantas. Usa el hierro pero aun los muros son portantes. Se portan a si mismos autoportantes.
lOMoARcPSD
WILLIAM LE BARON JAMMEY*:

Es considerado la clave de la arquitectura de Chicago. Estudio ingeniera en la universidad de
Harvard. Estudio en la politcnica de Paris hasta que surgi la Guerra Civil Estadunidense y
cuando acaba se traslada a Chicago y se interesa por la arquitectura y su formacin como
ingeniero le permite reconstruir la ciudad y asi emprender con nuevas innovaciones. El nivel que
tenia en sus estudios hizo aprender a los dems de la escuela de chicago. Es un ingeniero
arquitecto. Lo que le preocupa es la funcin del edificio y despus la belleza. Plantea los edificios
de manera que tengan altura, grandes vanos,
Obras:
INSURANCE BUILDING: Se le encarga para que haga unos almacenes y oficinas.
Contara con el uso del acero. A la hora de hacerlo no tiene las preocupaciones que hemos visto en
Richardson. Esa idea no le preocupa y pone pisos unos sobre otros como si de cajas se tratase.
Dentro de la definicin de Sullivan de: Ordenar las plantas. Y Jammey: ponerlas sin orden. Esto se
deja ver en las lneas de imposta que estn puestas en desorden. Le da carcter el remate, los
elementos verticales. Este edificio clave usa la estructura de acero.
MANHATAN BUILDING: juego escalonado en altura. Tiene muchsima altura, las
ventanas de estilo ingls.
LEITER BUILDING II: edificio de tiendas. Muchsimas ventanas a mas luz menos
electricidad. Los pilares de la esquina se ven mas grandes, preocupacion renacentistas.
FAIR STORE BUILDING:
LUIS SULLIVAN:
Naci en Boston y marcho a Paris pero cuando estallo la guerra se tuvo que volver de la escuela
de Bellas Artes de Paris. All enseaban cosas ancladas en la tradicin. El compatibilizara sus
estudios con trabajos de arquitectos. Cuando vuelve y pasa la guerra su familia decide instalarse en
Chicago porque era una ciudad con posibilidades. Trabajara con un arquitecto Dans: DANKMAR
ALDEN y el le va a dar el sitio que se merece firmando los proyectos en conjunto. Tuvo como
alumno a FRANK LLOYD WRIGTH.
Estilo:
Eleva la escuela de Chicago de arquitectura funcional a Arquitectura Artistica. Realiza una serie de
elementos para que sus edificios sean bellos. Sobre todo sern las proporciones. Una primera
altura de palacio Renacentista. Segunda altura de un gran numero de pisos o menos ser muy
laxo. La planta inferior marca la horizontalidad y la superior la verticalidad y por encima una
Tercera donde se rematan horizontalmente. Elige la solucin de los arcos colocndolos con
ritmo. Uso de la decoracin aadida, pero no le gusta la tradicional sino que desarrolla un nuevo
tipo de decoracin.
Obras:
AUDITORIUM: levantado usando el hierro, pero los muros se soportan as mismo.
Tiene una torre que nos recuerda a las soluciones en Richardson. En su interior vemos
decoraciones novedosas. En su interior posee un teatro. Puede que nos recuerde a ese Art
Nouvo. Exterior con arcos que llegan hasta el suelo.
WATERWEIGHT BULDING: utiliza el acero lo que permite levantarlo a gran altura. Con
el mismo sistema horizontal-vertical-horizontal. Estilo griego con un pdium con columnas y
entablamento. Vemos la decoracin en toda la estructura. Los motivos ornamentales son vegetales
que nos recuerda al Art Nouveau.
**Wainright Building**No tiene ni colore sin texturas, pero tiene decoracin como en los
antepechos de los balcones.
lOMoARcPSD
**Carrie Eliza Gotty** Tumba

**Pilgrim Baptist Church** Chicago
** Antiguo Mercado de Valores** Chicago.
** Union Trust** St. Louis** fachada en U. Apenas hay decoracin.
** Guaranty Building**
** Carson Pirie Scott** Chicago. No recuerda a palacio renacentista como las otras obras del
mismo autor. Decoracin de tipo modernista.
** National Farmers**
**House Madison**
DANIEL BURNHAM Y WELLBORN ROOT
Muerte de la escuela de Chicago por la exposicin colombina. Estilo Bos Ars, decoracin eclctica.
Blancos fundamentalmente.
**Woolworth Building in New York** parece gtico.
**Montauk Block** aplicacin del hormign en los cimientos para dar solidez.
**Rockery Building**
**Monadnock Building** Portada portante. La ventana sale hacia fuera. No busca una esttica, sino
solo hay una marcada vertical. No hay decoracin. Marca mucho la parte superior con el alero.
Muy slido.
** Reliance Building**
**Flatiron Building**
---------------TEMA 8. LA ESCULTURA EUROPEA EN LA 2 MITAD DEL S. XIX--------------Segunda mitad del siglo XIX y algunos casos en el XX. Materiales que permiten traducir los
detalles del natural. Sern por tanto muy queridos por los escultores del realismo que aadirn el
color, mezclando estos materiales. Los materiales pobres como el yeso y la terracota que se suelen
usarse en el taller, se usarn para la burguesa. Los nuevos materiales sern dados por la revolucin
material, como el cinc y el hierro, se enmarcara con la electrolisis. Se industrializa el proceso de la
obra, donde el artista toca menos la obra, solo modela en el tamao definitivo, tendr luego
colaboradores que lo vacan en escayola, lo hacen en mrmol, Se tendrn tcnicas novedosas
como la galvanoplastia, donde se funden materiales de metal con una capa de otro metal y tiene una
apariencia por tanto diferente.
I BLOQUE: ESCULTURA REALISTA (COMIENZOS)
Tienen un inters por lo natural. Los escultores romnticos le gusta la realidad trascendente
mientras que los artistas del realismo es de lo que se toca. Las calidades realistas tendrn un gran
detalle, mientras que el romntico no se preocupar tanto por ello. Exaltacin de la materia que no
existe en la romntica. El dinamismo para captar la vida ser esencial.
Tendrn un rasgo pictoricista, tanto la romntica como realista, donde se vern regidas por las
normas de la pintura. Tienen un gran inters en el juego de la luz y las sombras (manera de trasmitir
la realidad). La policroma se dar por querer dar una sensacin real por lo que mezclarn
materiales. Se dar un acentuado ilusionismo en los relieves mayoritariamente, ya que el autor
quiere captar los fondos. El escultor demuestra su capacidad con el ilusionismo, aunque no se da un
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volumen, un rasgo totalmente realista.

La temtica que se da es fundamentalmente la realidad en sus mltiples facetas. El escultor describe
con mucho detalle, narrativismo, perfecto literario. La grandilocuencia que est al servicio del
estado burgus y hacer propaganda. La exageracin es un elemento muy importante. Lo matrico
por tanto es lo esencial.
El gnero fundamental es el monumento pblico. Con el desarrollo de la revolucin industrial se
crean nuevas ciudades y nuevas maneras de las necesidades ciudadanas. En algunos casos se
destruyen partes de la ciudad y se reconstruye por una ms racional y lgica. El monumento pblico
se convierte en foco urbanstico por su inters propagandstico. La escultura pblica ser un
referente importante. Los escultores desarrollarn sus capacidades, arte y estilo.
Algo muy frecuente sern los mausoleos por el amor a la gloria y no caer en el olvido. Habrn dos
modelos, panteones ilustres (solemnes, retricos y bellos) y cementerios. Los cementerios sern
como una ciudad de tipo racional, se alejan ya de enterrarse en las iglesias.
La arquitectura monumental utiliza un estilo eclctico. La inmortalizacin se ve algo esencial para
las personas con poder, tanto con retrato como con monumentos importantes. La escultura de
gnero donde la escultura menor tendr mucha importancia que atendern de gran manera los
escultores. El realismo social ser otro gnero importante y ms despus de la revolucin de 1848,
donde a veces se tendrn como protagonistas a los obreros (proletariado). Hay una actitud
sentimental y de exaltacin para denunciar de sus malas situaciones vitales.
La escultura es muy cara y necesita mucho tiempo de elaboracin, por lo que el Estado ser el
principal mecenas. En menor medida como mecenas ser la burguesa, que pedirn retratos y algn
que otro edificio de pequeo tamao.
-----------------------------ESCULTURA REALISTA EN FRANCIA-------------------------------------Durante este periodo con el gobierno de Napolen III y en la 2 Repblica francesa.
------------------------------------------------22/11/2012---------------------------------------------------------EMMANUEL FRMIET (1824-1910)
Muchos lazos con lo romntico, por lo que es exaltado y romntico. Inters de los animales.
Inicial
** Pan y sus cachorros**
**Juana de Arco**
**Caballos de la fuente Asqueaux**
** Elefante**
**Jinete a caballo**
**cazador de osos**
**Gorila que rapta a una mujer**
*Orangutn asfixiando a un hombre**
**San Miguel**
**Jinete romano** realizado en serie para la burguesa.
**San Jorge matando al dragn**
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JEAN-BAPTISTE CARPEAUX (1827-1875)

El bronce traduce el barro, por eso lo usa.
**Nio con la caracola**
**Antoine Watteau** vibracin.
** Aquiles herido**
**Filostetes**
**hector y estinax**
**Ugolino y sus hijos**
**La princesa Matilde**
**Nia con concha**
**Monumento al general Marcelau**
** Triunfo de Flora**
**El Baile** Altsimo relieve. Apolo acompaado de las ninfas.
**Porque nac esclavo**
** amelie de Montfort Dess like Bride**
** Eva tent a Adn**
** Chardon Legache**
**Alexandre Dumas hijo**
Napolen III**
ERNEST BARRIAS
**El hijo de Espartaco**
**Bou saada**
**Renault**
**Los primeros funerales**
JULES DALOU
**El triunfo de la Repblica** exaltacin retrica.
**La lectora**
ALBER BARHTOLOME
**Monumento a los muertos**
**El dolor** tuma de Henri Melifa
** Mujer peinndose** soluciones del siglo XX.
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---------------------------------------23 NOVIEMBRE 2012------------------------------------------------------------------------------------ESCULTURA REALISTA EN ITALIA------------------------------------Tierra de los ms conquistados escultores del siglo XIX. Italia es una de las grandes potencias en
cuanto a escultura realista del momento.
GIOVANNI DUPR
**ngel de la muerte de Giulio Monteverde para su panten familiar.
VINCENZO VELA:
Estilo realista
ADRIANO CECIONI
Obras:
Nio y Ave
Madre y Nio
GIUSEPPE GRANDI:
Trabaja para la nueva Republica, haciendo grandes monumentos. Es un gran modelador, suelto y
brillante.
Obras:
Cesare Beccaria: el escultor coloca la figura sobre un fondo plano que permite destacar la
figura resaltando sus pliegues dando volumen. Vemos otros donde el ritmo aumenta en donde se
intenta ejemplificar el humo en piedra.
Giordane: encontramos aguilas, leones, representaciones de la Republica aludiendo a la
nueva Italia, alegorias,etc. Hay una gran riqueza compositiva con gran calidad en el tratamiento de
las obras. Muchos detalles. Los muertos que dieron su sangre por la nacin.
En el siglo XIX los monumentos son muy simples pero a medida que se avanza en el tiempo irs
adquieriendo mayor complejidad.
GIOVANNI DUPR
Se encuentra entre lo Romntico y lo Realista. Su fantasa con un alto carcter emotivo hacen que
sus obras destaquen.
Obras:
Piet*: nos recuerda a la escultura barroca. A pesar de ser una obra serena vemos la
expresion de la virgen que mira a Cristo.
Abel Muerto*: es su obra maestra, clave. Resuelve la composicin de forma muy rebuscada,
los detalles de la tierra todo muy logrado. A estos autores les gusta mucho las figuras Recostadas.
Baco Nio: Dualidad entre Dios y Nio.
Can: Sorprendido por haber matado a su hermano.
Sueo de la Inocencia: Nia dormida.
Nio muerto:
ERCOLE ROSA:
Es tambin una figura vinculada a la de final de siglo, vinculada a esos personajes de la unificacion
Italiana.
Hermanos Carioli
Vittorio Emanuelle II: Monumento ecuestre. El caballo al galope pero siendo refrenado,
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postura muy fiera. Se comienza a complicar con el pedestal y sus altos relieves.
Garibaldi: Heroe de la unificacin.
Garibaldi:
VINCENZO GEMITO:
Sus padres lo abandonaron dejandolo en un hospicio. Lo adoptaron. Entro en el taller de escultores
en donde encontr su vocacion. Fue subiendo en su capacidad profesional convirtiendose en un
escultor de prestigio pero todo esto se ech por tierra al volverse loco e ingresar en un psiquiatrico.
Estilo:
Capta la vida, la esencia de los nios de Npoles, el material seria el barro pero este es
efimero. Pero cambia a los bronces. Es totalmente antiacademico, Sus obras estn cargadas de vida.
Obras:
Nio jugando a las cartas:
Nio dormido, rostro:
Dibujos:
Busto Giuseppe Verdi:
Fortuny:
Pesacador*: Los nios de los barrios bajos de la capital seran reflejados llegando al culmen
de su produccion. Los conoce bien, tiene un tratamiento diferente, tiene un enorme realismo,
preocupado por lo luminico, abandona lo impuesto por el clasicismo. El nio quitando el anzuelo al
pez.
Aguador*: Tiene dos versiones, denudo y vestido. El desnudo, vemos a un adolescente que
ofrece agua. Hay un gran naturalismo, se denota cierta picaresca en su rostro. Su pelo refleja
suciedad de su codicion callejera.
Retrato Narciso:
Carlos V Napoles:
Medusa: Pertenece a su obra final, donde ya pierde ese peso
Cabeza de Alejandro: Ha perdido la vida que es lo caracteristico de su estilo.
FIN PERIODO ITALIANO
------------------------------ESCULTURA REALISTA EN ALEMANIA---------------------------------Separacin de los artistas romnticos de los realistas.
REINHOLD BEGAS:
Introduccin de los valores realistas. Tiene una formacin clsica.
Pan y Psyqu: Consuela a la diosa.
Ademas de la formacion, obtuvo un premio para formarse en Roma y alli se encuentra con dos
pintores realistas y lo llevan a ese campo abandonando el clasicismo y empapandose del realismo
con los autores del barroco.
Estilo:
Realismo, expresiones tecnicas, dominio de las composiciones, le interesan los dominios de
claroscuro.
Obras:
Pan Psyqu
Monumento a Shiller:
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Venus y Amor*: Ternura de la madre, se denota el realismo.

Susana: de nuevo un desnudo en escorzo, se gira mostrando su desnudo de estilo
barroquizante pero con cierto clasicismo.
Adolph von Menzel:
Centauro y Ninfa:
Fuente de Neptuno: concepto bastante barroco, nos recuerda a Versalles pero con un
concepto mas denso.
Alto Relieve, Prometeo*: denota la diferencia entre la escultura realista de principio de siglo
y la de final. Cuando llegamos a final de siglo vemos el dramatismo Miguelangelesco que nos
muestra el drama humano. Y tambin en el tratamiento del modelado. Vemos a Prometeo que espera
que el ave se alimente. El autor dijo que haba que recuperar la forma y por ello tenian que ser la
escultura dependiendo de como sea el bloque de piedra. Recupera esos valores antiguos. (1900).
MAX KLINGER:
Vive los ultimos aos del realismo decimononico. Tiene un realismo muy acentuado y esto le lleva
a utilizar el color. Su concepto escultorico es de gran realismo, pero tambien es abstracto por lo que
fracasa.
Obras:
Monumento a Bethoven: Rodeado de art nouveau. El pedestal en marmol ocre,
incrustaciones de marmol blanco, la figura de Bethoven tambien, el manto que le cubre es de
marmol amarillo, el aguila es de basalto negro.
Roden incluye una figura fragmentada ante de el no haba nada y de ello se vale el autor para crear
esta:
Anfititre:
Elsa Ansejeff: uso de la polimateria.
Herme: es un bloque del cual sale el busto. Es un nuevo concepto de busto. Eso tambien
parte de RODIN. Coloca relieve en sus laterales.
Representacion de Nietzsche.
FIN DE LA ESCULTURA ALEMANA
II BLOQUE: ABREN NUEVAS TENDENCIAS HACIA EL SIGLO XX.
DEGAS
RENOIR
ADOLF VON HILDELBRAN
A. RODIN
LUMIER
RODIN: FRANCIA*
Durante el siglo XVIII y XIX, los escultores se habian sometido a los dictados de monumentos
publicos en donde el escultor se haba visto influenciado por los valores de lo academico y si
tenia que sobrevivir debia aceptar esas normas. Rodin rompe con esos conceptos y libera a la
escultura de esas ataduras estatales. Los escultores del XX comienza a investigar consiguiendo
avances plsticos.
Es uno de los ms grandes escultores de toda la historia y del siglo XIX, es como Delacroix en
la pintura. Su obra abre muchas posibilidades creativas al impresionismo, simbolismo...etc. Fue
un trabajor infatigable, no le interesaba el dinero, tuvo un gran porcentajes de aciertos durante
toda su vida en cuanto a la investigacion a causa de su constante cuestionamiento a si mismo.
No fue apoyado por los criticos. En su formacion entro en la escuela de Artes y Oficios, una
escuela menor. No se podia estudiar el desnudo. Cuando acaba la formacion se tiene que poner a
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trabajar como dibujante, haciendo figuritas para empresas. No comenz a tener xito hasta 1877
con una escultura al museo de Paris. Fue muy criticada por un vaciado que se pensaba que
fue vaciado el bronce de un natural. Por lo que se le encargan las PUERTAS DEL INFIERNO
de la Academia de Bellas Artes.
Estilo:
Su estilo es realista, es el estilo dominante en la Francia en donde vivia, se aprecia en su
obra conocida:
EL HOMBRE CON LA NARIZ ROTA: Realismo puro. Domina el natural y el
modelado y su concepto escultorica es a favor del realismo.
Edad del Bronce:
Otra fuente de su formacion fue el clasicismo, se dio cuenta de que los clasicos eran grandes
maestros pero haba dos formas de entenderlo: tener a esos clasiscos como maestro o como
dioses y ser sometido. Rodin opto por lo primero. Demuestra que el desnudo no tenia misterios
para el. Otros maestros a los que el se aproxima es Donatello, por su realismo y Miguel Angel.
Estuvo en Italia y descubrio a Miguel Angel y le asombro y le influenciara. Las fuentes
literarias le influyen notablemente:
Dante y su Divina Comedia: le ofrece tipologias humanas y lecciones literarias.
Vodeler
Rodin lo que quiere es profundizar y expresar los estados mas dramaticos del alma humana,
por lo que se convierte en un autor universal.
La gran aportacion fue preparar el camino para la escultura modena. El tratamiento que
realiza del natural le lleva a ser un precursor abriendo las puertas a lo que viene despus. Su gran
aportacion a la escultura sera, el anti naturalismo, ya no tiene que estar inspirada en el natural. Y
el simbolismo, figuras que trascienden, que nos hable de conceptos abstractos.
El beso: el amor perfectamente expresado. Tiene sensualidad por el desnudo pero no la tiene.
Tecnica:
Es un gran modelador, modelaba como nadie. Contralaba el barro como nadie, el
marmol como nadie. Conseguia la curvatura perfecta para obtener lo que necesitaba.
Controla todos sus trabajos. Sus bronces es quizas lo mejor de su obra y transmiten su
capacidad como modelador.
Materiales:
Marmol, buscando los efectos de luz, texturas, esfumato...etc.
Bronce: es su manifestacion como escultor. Brillos claroscuros.
El Movimiento es un factor comun con los escultores del realismo que congelan el movimiento, el
lo que crea es una sensacin de transitoriedad.
EL HOMBRE QUE ANDA: nos pone la transicion el momento que los dos pies que estn
en el suelo. Nunca ha puesto un modelo quieto, sino todo lo contrario.
Otra caracterstica es el NON FINITO que lo toma de Miguel Angel, a consecuencia de su
incapacidad, llega un limite, cuando no le llega la inspiracion lo dejaba hasta que llegase. En Rodin
lo hace queriendo ya que asi contrasta texturas abriendo asi una puerta a la modernidad.
El estudia conceptos abstractos.
Entiende las ESCULTURAS FRAGMENTADAS como potenciador de otros elementos. Esto es
algo novedoso.
EL HOMBRE QUE CAE
La luz sera uno de sus factores que le sirven para dar volumen, sentimientos, para expresar.
La FEALDAD, a partir de Rodin vemos como la escultura se incorpora esta tendencia.
BELLE HEULUMIERE: Modelo que envejeci.
Con la incorporacin de la fealdad da a entender su libertad.
Otra caracteristica es la FALTA DE UNIDAD, tena millones de idea y era incapaza de
organizarlas. Esto se ve claramente en:
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LAS PUERTAS DEL INFIERNO: se paso toda su vida en ella. Parte de la idea de las
Puertas del Baptisterio de Giberti. Se paso la vida intentando ordenarlo. Es interesante en los
detalles pero en conjunto es imposible, precisamos de un esquema.
LOS BURGUESES DE CALAI: cada uno es una pieza individual. Refleja la actitud ante
la muerte. Algo muy individualista.
Temas:
El hombre: sus traumas, sus problemas, los cuales son universales. Convierte a sus
figuras en sus simbolos.
El hace una serie de aportaciones en la escultura que abre la puerta al Impresionismo en la
escultura.
Tambin en su escultura es su simbolismo, puede encerrarlas en si mismas, conviritendolas en el
simbolo de ideas. La prueba esta en que sus esculturas nos designan el art nouveau.
Abre la puerta del Expresionismo, ese interes por las sensaciones del ser humano, con la
atencion, fealdad, desgarro incluso a traves de la deformacion.
Otra via es la de lo abstracto que a traves de non finito se aparta de la realidad.
BALZAC: juega con los conceptos plasticos. Una cabeza de una espesa melena en la que los
ojos que tienen una fuerza tremenda. Se esta basando en conceptos abstractos.
Abre muchas vias que seran seguidas por los grandes aciertos de la escultura del siglo XX.
--------------------------------------28 NOVIEMBRE 2012----------------------------------------------------Obras:
HOMBRE CON LA NARIZ ROTA: Ruptura con la idealizacin
Rose Beuret: Busto
Edad del Bronce: Alegoria a la Guerra Franco-Prusiana. El sabor que qued en Francia tras la
guerra. El tratamiento es crudamente realista. El modelado hmedo tiene gran protagonismo.
HOMBRE QUE ANDA: Momento de transicin. Estudio del paso. Cercena las extremidades
para potenciar otras, algo que resulta novedoso.
San Juan Bautista: Carcter sagrado. Influencia de Dontello.
Espritu de la Guerra:
PUERTAS DEL INFIERNO: El gobierno Francs se la ofrece como disculpa por el agravio
recibido por dudar de su tcnica. Influencia de Gilberti. Relieves que no posee un esquema
compositivo. Inspirada tambin la Divina Comedia de Dante. Simbolismo de distintos dramas
humanos. El desnudo se encuentra muy desarrollado. Ensayo temas de carcter simbolistas,
desnudos, modelado y de ese estilo saldrn muchas obras. Las realizo en yeso y se fundi en
bronce.
EL PENSADOR: Proviene de la obra anterior, Las Puertas del Infierno, que sirvieron de
estudio para realizar obras como estas. En la poca el hombre tiene confianza en el futuro pero
esta obra presenta la duda ante este avance. El hombre del siglo XX que pone en cuestin todo.
Hay grandes matices y brillos junto con juegos de texturas. El hecho de estar al exterior
muestra su corrosin.
La Sombra: Tambin parte de las Puertas del infierno. Dramatismo a causa de la torsin del cuello.
El modelado dara soluciones de Art Nouveau.
Bocetos:
3 Sombras:
Amor Fugitivo: Grupo de figuras enlazadas denotando tirantez.
Eva:
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Adn:
Retratos: J.P. Laurens
Ugolino: Lo hemos visto como detalle en las Puertas del Infierno. Ahora conforma una escultura.
Eterna Primavera: Parece como un rbol que nace. Diferencia de texturas realizan un efecto non
finito dan mayor sensualidad a la carne.
EL HOMBRE QUE CAE: Cercenadas todas sus extremidades potencia el torso.
Torso de Adele: Se pierde el contacto con la figura humana. Obra muy abstracta.
Busto de Dalou:
Bella Heaulmiere: La fealdad, incorporada por Rodin. La figura esta dignificada en su vejez. Posee
la grandeza de un ser humano.
Faunesa de Rodillas: Trata de temas mitolgicos
La Encantadora:
LOS BURGUESES DE CALAIS*: Una de sus obras cumbres. Representacin individual de
los personajes. Cada uno se muestra de forma individual ante su experiencia de muerte. Hay
muchas versiones, completas o por partes. El modelado tiene gran importancia dndoles fuerza
y vigor. Hay una gran frescura en su modelado. Ciertas exageraciones en sus pies y manos,
dando cierto paso al Impresionismo.
Amor y Psyque:
Adromeda: finito e non finito
Pensamiento (Camile Claudel): Es interesante ya que no necesita forma corprea. Muy abstracto.
No realiza si quiera el cabello.
El Beso:
Paolo y Francesca:
Eterna Primavera II:
Monumento a Victor Hugo: Muy intenso, tras el un muro de Fantasa que pasa por su cabeza.
Realizado desnudo a modo de personaje universal signo de Homenaje por parte de Roden.
Cybele:
El eterno dolo
Iris, el mensajero de los dioses: algo escandaloso y complejo en su forma.
Busto heroico de Vctor Hugo:
BALZAC*: Realizado desnudo y vestido. Vestido con una bata ya que los comitentes no
permitan su exposicin desnuda.
MONUMENTO A BALZAC: Vestido con una tnica que no nos permite ver su morfologa.
Vemos a un coloso, un genio de una gran cabeza, gran mente. Signos grandes como melena,
ojos alusivos a un majestuoso len.
HONOR DOUMIER:
Pintor que uso su obra de un modo marginal. Su estilo muestra una gran despreocupacin pero se ve
que se maneja bien con la forma escultrica, bebe de Rodin. Tiene una serie de bustos de arcilla y
retratos de personajes ilustres.
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Obras:
Franois Guizot:
Conde Arguot:
Ratapoil*: Vemos rasgos Rodinianos en su modelado. Un caballero de los bajos fondos.
Fugitivos: Los repetir en diversas ocasiones. Obligados a abandonar sus hogares y esto es
representado de forma muy clsica.
Caricaturiza a los polticos.
EDGAR DEGAS:
Sus primeras obras escultricas son desarrolladas en su ultima etapa ya que estaba quedndose
ciego y no poda ver para pintar. Muy realista ya que intenta captar lo mximo posbile. Hay que
decir que sus tcnicas son muy novedosas. Aporta la POLIMATERIA. Interes por el movimiento,
instanteneidad, despreocupacin por la forma perfecta.
Obras:
Joven bailarina de 14 aos
AUGUSTE RENOIR:
Como ve que la pintura impresionista pierde la forma y realiza un viaje a Italia donde ve que la
forma predomina hace que en su etapa final no puede pintar por trabajos en las manos comienza
a realizar escultura mediante Gino, su modelador el cual segua sus indicaciones. Se caracteriza
por su forma maciza, serena..etc. concuerda con el mundo clsico.
Obras:
Seora Renoir:
Lavandera: Vemos como el tratamiento de los cabellos es de resolucin clsica.
Pequea Venus:
Bailarina:
Tambin se introducen novedades adems de el mbito Francs.
-----------------------------NOVEDADES EN LA ESCULTURA (BLGICA)--------------------------CONSTANTIN MEUNIER:
Entra en contacto con el realismo y la problemtica social. Pone de manifiesto los grupos
marginados en la sociedad. Tiene gran potencia informativa y ser un precursor en el siglo XX.
Tiene inters en el mundo del trabajo siendo los obreros sus modelos. Es un magnifico modelador y
su finalidad es captar la psicologa del colectivo, no del modelo. Los convierte en los prototipos de
los obreros para ser hroes. Incorpora retorica para poder convertir a los obreros en hroes y pilares
de la sociedad. Si hubiese cado en el detallismo de los tpicos hubiese cado, es esa simplicidad lo
que le hace nico.
Obras:
El cargador; Le Debardeur:
El pudelador: Hombre de fabrica frente al horno. Hay ciertas exageraciones (zuecos).
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El forjador: Haciendo los bloques de acero. Simplifica y ennoblece

El Grisou: La mujer recoge el cadver de su marido por una explosin en la mina.
El abrevadero:
El segador:
El hijo prodigo: Carcter religioso en un mbito social.
El sembrador:
-----------------------------ESCULTURA REALISTA FINAL EN ITALIA------------------------------MEDARDO ROSSO:
Representaria dentro de la practica Italiana quien abre la escultura hacia el Siglo XX. Significa un
cambio en la escultura. Iniciador a la escultura contempornea. La escultura es el campo del
espritu del artista. Rosso es el gran innovador de la poca y por ello soporto rechazos y
humillaciones, pero fue manteniendo su lnea . Su Estilo, interpreta a los modelos con gran
libertad. Cuando se inspira en un modelo, lo interioriza y descubre una verdad oculta de modo que
exprese la verdad.
El soporte de su obra depende de la obra. La materia debe estar al servicio de la obra La
materia debe ser dcil ante la idea. No quiere materiales que le limiten. Quiere materiales
blandos, arcilla y cera.
La forma para poder expresar ese universo de ideas ser una forma blanda, abierta que traduzcan
emociones y no conceptos, algo difcil de divisar.
Las luces resbalan siendo un elemento clave ya que potencia su obra. Muchas veces es mas
importante que los propios volmenes. Es mucho mas expresionista que Rodin.
Dentro de su obra hay 2 momentos:
1)
Aos 80-89: Etapa Milanesa: hay contencin
2)
Paris 89-1928: Etapa Final
Obra:
Birichino: pequeo pillo. Capta la instanteneidad del gesto. Juega libremente con esa idea de la risa
modelando sin importarle nada mas.
Carne Altrui: en cera. Tremendamente moderna
La portera: De carcter serio.
La edad dorada: Edad de la infancia. Tiene una gran unidad. Mucha fuerza plstica.
El Sacristn
Bambino Malato*:
Enfermo en el Hospital: Incapacidad.
Bambino Ebreo:
Nio al sol:
El corredor de Bolsa: Poder, temor
Hombre leyendo: Importancia de la luz en la cera
Mujer del velo
Madame X*: Simplificacin mxima
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Nia que re: 1902

Ecce Puer: He aqu el nio
---------------------------ESCULTURA REALISTA FINAL EN ALEMANIA--------------------------ADOLF VON HIDELBRAN
Va a llevar una labor terica que superara su labor prctica. En un entorno donde se da valor al
modelaje, presentacin al natural..etc. Tiene una formacin dentro del espiritu clsico, estudiar
la escultura antigua. Por ello llega a la idea expresada en su obra aludiendo a la importancia de
la forma, el trabajo en la piedra tomando de referentes a los artistas del pleno Renacimiento.
Cuando la escultura se realiza en mrmol, el artista posee una contencin que hace que la obra sea
ms brillante. Ser el padre de la corriente de la Talla Escultrica comparable con el
Mediterraneismo, o el Realsmo Castellano. Se aparta de los lenguajes plsticos.
Obras:
Joven pastor dormido: Calco de Teseo matando al minotauro de Cnovas.
Joven*: la escultura se adapta al bloque, no hay levantamiento de brazo si el bloque no lo requiere.
El cabello es plano. Ha sido desbastado. No hay adornos, una escultura volumtrica. Con ella se ve
su aportacin a la escultura. Tuvo mucho seguidores en su obra.
Bisckmark en Bremen:
FINAL DE LA ESCULTURA REALISTA
------------------------------------------29 NOVIEMBRE 2012---------------------------------------------------------TEMA 9: PINTURA EUROPEA EN LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX---------PINTURA REALISTA
El siglo XIX se considera un siglo polivalente por su conjunto de estilos que se desarrollan dentro
de l. El Romanticsmo es sustituido por el Realsmo, a causa del inters por el pasado los Realstas
piden el presente. La Revoulucin 1848 tuvo gran importancia y provoc el cambio. Promovieron
un grupo de burgueses que comienzan a ingresar en politica. Pero los obreros y agricultores salen
perjudicados y piden representacn en el poder pidiendo un sufragio universal lo que supondr un
gran cambio, de permanecer al margen a poder participar.
La Revolucin Industrial a finales del siglo XVIII tuvo tambin un papel importante, la industria
tendra un desarrollo que llegar a todos y que implicar un cambio. El cambio tambin se produce
un cambio filosfico de la mano de Augusto Comte. Su Teora Positivista dice que solo se puede
conocer lo que se comprueba por los sentidos todo lo dems no interesa. En ese contexto se produce
un cambio en las artes que pasan al Realsmo. Ahora el enfrentamiento tendr 3 participantes
Neoclsicos, Romnticos y Realstas.
Realistas: Decan estos ultimos que el arte debia participar de la politica, y por ello todos sern
antimonrquicos. El nombre de estos artistas fue Realstas, a pesar que no fue bien aceptado al
principio. Pensaban que frente a las preocupaciones de los romanticos y neoclasicos con la Historia
decia que lo importante era la historia actual. Los unicos antecesores que tenian importancia fueron
los pintores flamencos y holandeses.
Nos encontramos que a mediados de siglo comienza el Romanticismo que ser sustituido por el
Realismo. Frente al inters del pasado, ahora se tiene un inters hacia el presente y la importancia
de la realidad.
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Destaca la figura del conde de Nieuwerkerke, director de los Museos Imperial, que en 1855 en la
exposicin rechaz la pintura realista. Esto hizo que los pintores realistas expusieran sus obras en el
exterior, pero a partir de 1863, Luis Napolen cre el Saln de los Rechazados, donde podan
exponer sus obras.
La riqueza cromtica se pierde y se tiende a unos ms de color de tierra. Esto ser un choque ante
lo que se estaba acostumbrado a ver. Baudelaire dijo que tena gran belleza en la transfiguracin
potica de la realidad.
PINTURA EN FRANCIA
Frente a la complacencia en el pasado que tena el Romanticismo, estos artistas nuevos van a
descubrir la belleza en la realidad circundante. Ese descubrimiento fue propiciado por algunos
factores:
- Sociedad revolucionaria gobernada por la burguesa que tiene un inters por lo cercano y
propio.
-
Los pintores romnticos abandonan a Raphael y se fijan en los artistas del Barroco.
El Romanticismo desde 1830-40 tena sntomas de fatiga (decadencia).
Hacia 1850 el espritu Realista avanza y triunfa. Se ven resultados positivos a la nueva percepcin
de la vida porque se dan muchas innovaciones revolucionarias en cuanto a las necesidades sociales
y se ven gran avance y mejora. Los literatos describen lo que hay ante sus ojos, donde el mtodo y
tema pasa al campo de la pintura y escultura. Este movimiento pervivir desde 1850 hasta
principios del siglo XX, aproximadamente 1930.
PAISAJE
El paisaje neoclsico fue arremetido por el Romanticismo. Se pinta el paisaje del pas, ya no se
quieren los paisajes del mundo antiguo. Ahora se recrea siguiendo el concepto de lo pintoresco, para
que sea natural, no se inventa nada.
ESCUELA DE BARBIZN O FONTAINEBLEU
Es una aldea que est a los mrgenes del bosque de Fontainebleau. Pierre-Etienne-Thodore
Rousseau ser el primero que se establezca en esta escuela, siendo la figura central. Est
conformado por una serie de artistas que no tuvieron xito para exponer en el saln, marginado por
la academia. Son pintores o pequeos maestros.
Sus caractersticas principales son:
- Renuncian a lo pintoresco. Ya no hay elementos espectaculares ni emotivos solo analizan
lo que tienen ante sus ojos siguiendo un concepto cientfico.
-
La luz es fundamental y el descubrimiento de la luz de gas hizo posible el estudio detenido

y de largo tiempo ante un objeto.
Desde esos estudios, ellos sacan soluciones creativas de carcter sinttico. Aunque retratan a
la naturaleza no la describen tal y como es en sus mnimos detalles.
Las obras de los paisajes lo hacen en el taller, no en el exterior.
Buscarn en la naturaleza los valores de lo permanente hacindolo majestuoso.
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PIERRE-ETIENNE-THODORE ROUSSEAU 1812-1867
Su formacin la inici con artistas acadmicos.

** Vista de la pena de Montmartre **Los rboles sern la figuracin similar a las personas, se
humanizan. Sus obras transmiten la naturaleza de un modo distinto.
** Bajo los abedules**
**El estanque cerca de la dormoir**
**Robles de apremont**
**Mare au coucher de soleil**
JULES DUPR (1812-1889)
Jules Dupr fue un pintor francs que naci en Nantes en 1812 y muri en 1889 en el mismo lugar.
Era uno de los principales miembros de la escuela de Barbizon de pintores paisajistas.
Era el hijo de un fabricante de porcelana, y comenz su carrera con los trabajos de su padre,
decorando la porcelana, l fue a la fbrica de porcelana de su to en Svres. Despus de estudiar
desde algn tiempo con Dibold, un pintor de retratos de reloj, pas por un perodo corto de
privaciones, hasta que atrajo la atencin de un patrn rico, que vino a su taller y compr todos los
estudios sobre las paredes en el precio exigido por el artista, 20 francos cada uno.
Dupr expuso primero en el saln en 1831, y tres aos ms tarde se le concedi una medalla de la
segunda-clase. En el mismo ao fue a Inglaterra, donde el genio del guardia lo impresion
profundamente. De l aprendi cmo expresar el movimiento en naturaleza; el distrito de
Southampton y de Plymouth, con sus amplias extensiones intactas de agua, cielo y tierra, le
proporcion buenas oportunidades para estudiar el movimiento tempestuoso de las tormentas y
nubes y del movimiento del follaje conducido por el viento. Recibi la Legin de Honor en 1848.
El color de Dupr es sonoro y resonante; los temas para los cuales sinti preferencia son efectos
dramticos de las puestas de sol, cielos y mares tempestuosos. Ms tarde, cambi su estilo
llegando a mayor simplicidad en sus armonas del color. Entre sus principales trabajos estn la
maana y la tarde en el Louvre, y la travesa temprana el puente en la coleccin de Wallace.
**En el camino**
NARCISSE VIRGILIO DAZ DE LA PEA (1807-1879)
**interior del bosque**

**bosque de Fontainebleau**^
CHARLES-FRANOIS DAUBIGNY (1817-1878)
En sus comienzos Daubigny pintaba en un estilo tradicional, pero esto cambi a partir de 1843
cuando se estableci en Barbizon para trabajar en la naturaleza. An ms importante fue su encuentro con Camille Corot en 1852 en Optevoz (Isre). Sobre su famoso bote Botin, que l haba
adaptado como estudio flotante, pint a lo largo del Sena y el Oise, generalmente en la regin alrededor de Auvers. De 1852 en adelante se lo ve influenciado por Gustave Courbet, (Realsmo Social)
En 1866, Daubigny visit Inglaterra, y retorn a dicho pas en 1870 escapando de los trastornos de
la Guerra Franco-prusiana. En Londres conoci a Claude Monet, y juntos viajaron a los Pases Bajos. De regreso en Auvers, conoci a Paul Czanne, otro importante artista vinculado al impresionismo y al post-impresionismo. Se cree que todos estos entonces jvenes artistas fueron influenciados por Daubigny.
lOMoARcPSD
Los cuadros ms finos de Daubigny fueron pintados entre 1864 y 1874, en su mayora conformados
por cuidadosos paisajes con rboles, ros y algunos patos. Se dice que cuando a Daubigny le gustaban sus pinturas agregaba un pato o dos, por lo que el nmero de patos indicara la mayor o menor
calidad artstica de sus obras. Uno de sus dichos fue Los mejores cuadros no venden, al ver frecuentemente que sus ms finos logros eran poco apreciados. Daubigny es preferido principalmente
por sus vistas fluviales, que pint en gran nmero, pero aunque hay dos grandes paisajes de Daubigny en el Louvre, ninguno es de este gnero.
La pincelada un tanto suelta, mal acabada segn los acadmicos, produjo vaivenes en su estimacin; particip en los Salones oficiales con desiguales resultados. Ya maduro, fue invitado a participar en el jurado de alguno de dichos certmenes; en alguna ocasin renunci a tal honor en solidaridad con los impresionistas, cuyas obras eran masivamente excluidas.
**La siega**
**El bode del agua**
**Les Bords de Loise**
**The river seine**
**Boats on the Oise**
PINTORES ANIMALISTAS
CONSTANT TROYON (1810-1865)
**Le ford**
**Acercandose la tormenta**
**El pescador**
**Cows Grazing**
**Valches au pr**
ROSA BONHEUR (1822-1899)
** Arando en el Nivernais**
**La Feria del Caballo**
** Autorretaro**
PAISAJE NO ACADMICO
JEAN BAPTISTE CAMILLE COROT (1796-1875)
Ideal naturalista. Slida estructura formal con el empleo de la luz y buen uso de los colores. Busca
lo que quiere el pblico. El tema de su pintura es la naturaleza que tiene ante sus ojos. Pinta casi
al aire libre. Utiliza la luz para definir la profundidad. Precursor de los impresionistas.
**Orfeo y Eurdice**
**El estanque de Villa Abray**
** La isla y el puente de San Bartolomeo**
**Civita castellana**
**Le pont et le chateau Saint-Ange**
**El puente de Narni** muy importante.
**La champagne romaine ace le mont Soracte**
** Honfleur. Calvaire de la cte de Grace**
** el bosque de Fontainebleu**
**Casas cercas de Orleans**
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** Catedral de Chartres**
**Vista paronmina de Volterra***
**Florencia vista desde los jardines Boboli**
**Diane surprise au bain par Acten**
**El estanque y la casa cabassud en la cilla de Avray**
**Bacante au tambourin*
**Las ninfas bao y el Nio**
**Louise Hardouin**
**Autorretrato**
**Bacante en el mar**
**La mujer en azul**
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PINTURA PREIMPRESIONISTA
ESCUELA DE HONFLEUR O SAINT SIMEON
JOHANN BARTHOLD JONGKIND 1819-1891
Pinta al aire libre. Johan Barthold Jongkind (Lattrop, 3 de junio de 1819 alrededores de Grenoble,
9 de febrero de 1891) fue un pintor y grabador holands considerado como uno de los precursores
del impresionismo.
Estudia arte en la Escuela de la Haya bajo la tutela del pintor romntico Andreas Schelfhout,
realizando sus primeros cuadros siguiendo la pintura tradicional holandesa. En 1846, se instala en
Pars y se convierte en alumno de Eugne Isabey. En 1855 se ve obligado a regresar a Holanda por
problemas econmicos, y se instala en Rotterdam. Volver a Pars en abril de 1860, y desde ese
momento expresa su atraccin por las marinas durante sus estancias en la costa normanda en Le
Havre, Sainte-Adresse (ver acuarela), Honfleur, Trouville All conoce a Boudin y sobre todo a
Monet, quien reconocer con sinceridad su deuda con el artista holands: "a l le debo la educacin
definitiva de mis ojos". Monet, pionero del impresionismo, aprendi mucho de las investigaciones
de Jongkind sobre los cambios de la luz y las variaciones ambientales de la atmsfera, como en las
vistas panormicas de la catedral de Pars bajo distintas condiciones atmsfricas, que haba
efectuado en 1864.
Su vida transcurre en la bohemia desordenada, propia del artista que busca su inspiracin en el
alcohol. En 1860, la relacin que establece con madame Fesser da un cierto equilibrio a su
existencia, que se desarrolla principalmente en Honfleur, cuyos paisajes plasma en compaa de
Boudin, a quien haba conocido en 1862. Gracias a su ayuda, Jongkind consigue exponer en el
Saln de los Rechazados en 1863, con el cuadro Ruinas del castillo de Rosemont, junto al polmico
cuadro de Manet Le djeuner sur l'herbe (El almuerzo sobre la hierba); ambos se encuentran
actualmente en el Museo de Orsay.
Sus paisajes de Normanda, de canales y playas del Mar del norte, de las orillas del Sena, de Pars, y
posteriormente de Grenoble, traducen en tonos finamente matizados la luz y el ambiente de aquellos
lugares. Contrariamente a los impresionistas, realizaba sus cuadros en el estudio despus de los
croquis y acuarelas que dibujaba en exterior. A veces repeta un mismo tema bajo diversas luces o
en distintas estaciones (idea tpicamente impresionista que adoptara posteriormente su amigo
Monet).
En 1878 "El padre del paisaje moderno" se instal en Cte-Saint-Andr, en las proximidades de
Grenoble, en casa de madame Fesser, a fin de aliviar su intensa pobreza y poder dedicarse con
mayor soltura a su arte predilecto. Sin embargo, un recrudecimiento de sus crisis etlicas unidas con
problemas psquicos (melancola, paranoia) le sumergi en la locura furiosa, por cuya causa hubo
de ser recluido en el manicomio de Grenoble, en enero de 1891. El 9 de Febrero, mora en Cte-
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Saint-Andr.
De acuerdo con lo que manifest Monet, la obra de Corot, junto con la de Boudin y Jongkind,
est en el origen del impresionismo.
** Patinadores en Holanda**
**El Sena y Notre Dame de Pars**
**Holandaise landscape with docked boat**
Honfleur the railroad dock**
**Le port of Dordrecht**
EUGNE BOUDIN 1824-1898
Naci en Honfleur en el ao 1824, hijo de un piloto naval. Animado por Millet, se inici en la
pintura al aire libre a los veinticuatro aos. Sus medios predilectos fueron el pastel y la acuarela. No
tard en crear en la granja de Sant-Simon, en las cercanas de su villa natal, un grupo artstico que
reuna a Jongkind y Monet, entre otros. Su especialidad fueron las marinas y las escenas portuarias
caracterizadas por la plasmacin de grandes cielos, los autnticos protagonistas de sus obras, que
son el eslabn colocado entre la obra de su amigo Corot y la de los primeros impresionistas en cuya
primera exposicin intervino. Entre sus crticos y admiradores estuvo Baudelaire.
**Escena de playa**
**Escena de playa** atardeciendo**
**Escenas de la playa de Trouville** captacin de la luminosidad.
**La emperatriz Eugenia am strand von Trouville**
REALISMO SOCIAL
A pesar de que transmita lo social es muy vulgar, capaces de mostrar la grandeza que tiene la
realidad. Logran esa belleza por la tcnica en la que se dan en labor de la sntesis, donde ganarn la
monumentalidad.
HONOR DAUMIER (1808-1879)
Honor Daumier (pronunciacin aproximada del apellido: Domi), (*Marsella 26 de febrero de
1808- Valmondois 10 de febrero de 1879). Caricaturista, pintor, dibujante y escultor francs.
Honor Daumier naci el ao 1808 en la ciudad de Marsella, pero siendo nio debi trasladarse a
Pars junto con su familia. En Pars, muy joven trabajo como ujier en un tribunal de justicia y cadete
en una librera, luego se dedic a estudiar pintura y dibujo. De este modo dio inicio a su carrera de
artista realizando trabajos en xilografa y la ilustracin de anuncios publicitarios en los que se
nota el influjo de Charlet.
En 1828 comenz sus primeras litografas para el diario La Silhouette (La Silueta). En 1830 inici
su labor en la revista humorstica La Caricature en donde adquiri merecido renombre por sus
grabados y dibujos llenos de stira y crtica social (incluyendo escenas domsticas). En 1832
comenz a trabajar en Le Charivari, peridico humorstico-poltico dirigido por Charles Philipon
particularmente crtico al gobierno de Luis Felipe I de Orleans, all tuvo como compaeros a otros
sealados caricaturistas: Raffet, Devria y Grandville. Daumier precisamente por haber realizado
una caricatura en la cual ese monarca apareca retratado como Garganta (el glotn personaje de
Rabelais), sufri una prisin de seis meses.
En 1835 debido a la instalacin de la censura en Francia, Daumier evit la caricatura poltica directa
y en su lugar se dedic a ridiculizar las convenciones y costumbres entonces imperantes.
Retorn a la stira poltica con la Revolucin de 1848. A partir de ese mismo ao 1848 se apasion
por la pintura, teniendo entonces un estilo muy influido por Delacroix, Corot, Millet,
Rousseau y -en sus ltimas obras- por Fragonard (Estudio del pintor) y los impresionistas
(por ejemplo: La lavandera). A medida que fue perdiendo vista, tuvo que dejar la litografa y
lOMoARcPSD
centrarse en la pintura, que abordaba con una tcnica directa y apenas retocada.
Tambin son muy valoradas sus esculturas y bustos de yeso (escayola) y bronce que realizaba
principalmente para que le sirvieran de modelos al realizar sus ilustraciones.
Sus grabados se destacan por la mordacidad descarnada y sin embargo de matices exquisitos y
lneas nada exentas de sutileza, al trabajar sarcsticamente los rostros, las expresiones, los gestos,
con precisas exageraciones logra dar nocin de la personalidad de los sujetos representados. Es
interesante notar en sus litografas el sabio uso de las combinaciones cromticas para lograr sus
cometidos de expresar situaciones emotivas en un mbito social (existe aqu un influjo -morigeradodesde la obra de Goya); sus litografas tienen una calidad muy prxima a la pintura, en cuanto a su
menos conocida pintura, se caracteriza por un patetismo logrado con masas oscuras y contrastes de
colores fros y clidos, es as que si en sus ltimos tiempos Daumier recibi influjos de los
impresionistas, l previamente haba ya influido en ellos, pero no queda en esto la gravitacin de
Daumier, tambin ha influido sobre los expresionistas, por ejemplo en Nolde, Ernst Barlach y
Ensor.
En 1865 conociendo la grave situacin econmica por la cual pasaban Daumier y su esposa, su
amigo el escultor Geoffroy Dechaume les convenci para que fueran a vivir a Valmondois (en Val
d'Oise) donde su otro amigo, Corot, les prest una pequea casa en el centro del pueblo; all
falleci Daumier.
Fuerza para transmitir expresin.
**El vientre legislativo**
**Recuerdos de San Pelagie**
**Moderno Galilea.**
**Menelas el vencedor**
**Pigmalin**
**Narciso**
**La viudad de una consulta**
** Grand Staircase del Palacio de Justicia**
**Es cierto que ha perdido su caso**
**The nocturnal travelers**
**The kiss**
**Desercin escolar**
**Saltinbanquis nmadas**
**La Magdalena en el desierto**
**La Repblica**
**Don Quijote** MUY IMPORTANTE
**Ecce Homo** MUY IMPORTANTE
**Los fugitivos**
**el teatro francs** prefigurador de Degas.
**La lavandera** MUY IMPORTANTE.
**El vagn de tercera** MUY IMPORTANTE.
JEAN FRANOIS MILLET
Se destaca por sus escenas de campesinos y granjeros, donde quiere expresar la inocencia del
hombre campesino en contraposicin a la degradacin que acompaa al ciudadano inmerso en la
sociedad industrial.
Naci en la aldea de Gruchy, municipio de Grville-Hague, Normanda, hijo mayor de una familia
campesina normanda de siete hermanos, pas su juventud como campesino, ayudando a su familia
en las labores de campo, mientras realizaba sus primeros dibujos. A los diecinueve aos inici su
aprendizaje artstico en Cherburgo; pero se mud a Pars en 1839. Recibi su enseanza acadmica
con Paul Dumouchel, y con Jrome Langlois en Cherbourg. Despus de 1840 se alej del estilo de
pintura oficial y cay bajo la infuencia de Honor Daumier, de quien aprendi el sentido del
lOMoARcPSD
contraste de luces y sombras, as como la construccin del cuerpo humano, con simplicidad de
volmenes. En 1849 lleg a Barbizon, entrando en el crculo de la escuela que toma el nombre de
esta localidad.
Millet, posea un profundo sentido de la naturaleza, al igual que Thodore Rousseau(Escuela de
Barbizon, Paisaje): la interpretaba (ms que reflejarla sin ms) comprendiendo las voces de la tierra,
los rboles o los senderos. Millet afirmaba sentir en la naturaleza ms de lo que los sentidos le
daban. El tono a ratos sentimental de sus obras (El ngelus) le aleja un tanto del otro gran realista,
Courbet, ms spero y rebelde.
El autor buscar retratar a la gente humilde y campesina en un gesto de admiracin por la gente
pobre del mundo rural, seduciendo a los republicanos y exasperando a la burguesa por tratar esto
como tema central en su obra.
La crtica se ceb en aquellas pinturas: "El Angelus" o "Las espigadoras" que eran tildadas
de innobles, socializantes y subversivas. La pintura de Millet es social, denuncia la injusticia y
la desigualdad, pero al mismo tiempo sabe envolver la amarga realidad en una intensa poesa,
gracias a la luz que derrama sobre ella.
Millet y Rousseau pronto intimaron y Rousseau, con ms recursos econmicos ayudaba al pobre
Millet. Ambos murieron en Barbizon con pocos aos de diferencia y se encuentran enterrados a
muy poca distancia uno de otro. Valor de eternidad.
** Leconte de Lisle**
**Padre del artista**
**El retorno de Rebao**
**lavandera**
**Campesino ante el barril**
**El descanso del campesino**
**Los serradores**
**el sembrador**
**madre e hijo**
**las espigadoras**
**El Angelus**
GUSTAVE COURBET 1819-1877
Naci el 10 de Junio de 1819 en Ornans, en el seno de una prspera familia campesina, que le
proporcion una esmerada educacin. En 1841 lleg a Pars, para seguir los deseos paternos de
estudiar leyes, pero con la intencin secreta de formarse como pintor copiando y analizando los
maestros del Louvre. Estudi sobre todo a Velzquez y Ribera, y otros pintores del siglo XVII
espaol.
En 1871 fu nombrado director de los museos de Pars por la revolucionaria Comuna de Pars,
desde ese puesto, logr salvar las colecciones del Louvre del incendio de las Tulleras y del saqueo
de las masas, pero sin embargo, tras la cada de la Comuna, fu acusado falsamente de haber
permitido el derribo de La columna de Napolen, situada en la Plaza Vendme, fu encarcelado y
obligado a expatriarse en 1873. Se traslad a vivir a Verey (Suiza) en donde falleci el 31 de
Diciembre de 1877.
**El estudio del pintor** alegora Real. Alegora de su obra.
**Autorretrato con Black**
**Autorretrato**
**La hamaca**
*Autorretrato con violonchelo**
**Dintorni di Ornans**
**Sobremesa en Ornans**
**Un entierro en Ornans**
**Los picapedreros**
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**Campesinos de Flagey**
**Damas del pueblo**
**Regalo**
**Las baistas**
**La Reunin** Buenos das Seor Courbet**
**La roca de las diez horas**
**Las seoritas de las orillas del Sena**
**Fanciulla che dispone dei fiori**
**El roble de Flagey**
**Proudhon y sus hijos**
**Madame Proudhon**
** retrato de Jo** la bella muchacha irlandesa**
**La pereza y la lujuria**
**La mujer en las olas**
**El origen del mundo**
**la ola**
**Acantilado de Etretal**
REALISMO ACADMICO
J. LE MEISSONIER
**Man Choosing a sword**
**hombre leyendo**
**Batalla de Friedland**
**Napolon III en la batalla de Soilferino**
**Napolen en 1814**
JEAN LEON GEROME
** la pelea de gallos**
**el interior griego** influjo de Ingres
** vista de Tebas**
**Los colosos de Memnon**
**El rey candaules**
**Digenes**
**Frin en el aerpago**
**Louis XIV and Moliere**
**Cleopatra y Csar**
**Slave Market**
**Muerte de csar**
**Napolen y su plana**
*Gladiador**
**Napolon ante la esfinge**
**Tanagra** escultura hiperrealista.
**Corinto** escultura.
ADOLPHE WILLIAM BOUGUEREAU (1825**Dante y Virgilio**
** Homero y su gua**
**El nacimiento de Venus**
**La flagelacin de Cristo**
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**La bacanal**
**Amor y Psique**
**La ola**
**Las dos hermanas**
PINTURA EN ITALIA
Fusin entre Romanticismo y Realismo, por lo que da un aspecto acadmico.
Los macchiaioli (en italiano manchistas o manchadores) conformaron un movimiento pictrico que
se desarroll en la ciudad italiana de Florencia en la segunda mitad del siglo XIX. El trmino fue
acuado en 1862 por un columnista annimo del peridico "Gazzeta del Popolo", que con esa
expresin despreciativa defini al grupo de pintores que en torno a 1855 haba originado una
renovacin antiacadmica de la pintura italiana. Estos jvenes artistas se reunan en el "caff
Michelangiolo", en la Va Cavour (en aquel entonces Va Larga), donde bullan las nuevas ideas con
que queran contribuir a la pintura de su poca.
El movimiento se propone renovar la cultura pictrica nacional. Los macchiaioli se oponan al
Romanticismo y al Academicismo y afirmaban que la imagen de la realidad es un contraste de
manchas de colores y de claroscuro.
Este movimiento es el nico que en el panorama artstico de su poca merece realmente el nombre
de escuela, tanto por la comunidad de intereses que ligaba a todos los componentes del grupo,
provenientes de diferentes regiones de Italia, como por la alta calidad de los resultados artsticos
obtenidos.
MANCHSTAS
GIOVANNI FATTORI (1825-1908)
Con la lectura y la escritura, aprendidas de un modesto maestro, como nica cultura, comienza a
trabajar en un banco realizando letras comerciales. All permanecer hasta 1845, no sin haber antes
descubierto su verdadera vocacin, la pintura. Al ao siguiente marcha a Florencia, donde se instala
en casa de un joven livorns estudiante de Bellas Artes. El ambiente en el que se ve inmerso, le
impulsa a decidirse por comenzar a estudiar. De este modo pasa a ser alumno del pintor Bezzuoli en
un primer momento, para ingresar mas tarde en la Academia de Bellas Artes, en el curso bsico de
dibujo y pintura.
Reacio a estudiar las materias tericas, se dedica a leer literatura y a aprender de la vida. A este
respecto Fattori reflexiona en sus memorias: Era un completo ignorante, pero no creo que para ser
artista sea necesario todo aquello que hoy se exige Libremente he estudiado el arte como lo he
sentido. Este hecho pone de manifiesto la esencia de lo que va a ser su pintura, liberada del
academicismo imperante, reflejo de retazos de pura vida.
En 1848, la revolucin le distancia de la pintura, colaborando con el Partido de Accin como
corresponsal, pero a su trmino, retoma los estudios de pintura incorporando a su obra un nuevo
gnero, el militar. Llevando consigo un pequeo cuaderno, realiza en el, bosquejos, anotaciones de
todo lo que ve. Hacia 1873, realiza su primera estancia en Roma, momento en el que llega un
primer reconocimiento siendo nombrado Miembro de la Academia de Pistoia y dos aos ms tarde,
su primer viaje a Pars. En esta ciudad, conoce y comparte experiencias con Zandomeneghi con
quien participa en la Exposicin Internacional de Filadelfia en 1876.
En las postrimeras del siglo XIX, habiendo obtenido el reconocimiento definitivo en las
exposiciones de Gnova y Venecia, entra a formar parte del profesorado de la Academia de
Florencia en la disciplina de Dibujo y como titular de un curso de perfeccionamiento en Pintura.
Inicia de este modo una intensa carrera docente que le llevar tambin a la Escuela de Bellas Artes
de Florencia. Pese a haber sido nombrado Miembro Honorario de la Academia Milanesa di Brera,
las dificultades materiales no son pocas, motivo por el que comienza una etapa de concienciacin
lOMoARcPSD
que pictricamente plasma en composiciones de marcado verismo social.

A partir de 1900 y hasta el momento de su muerte en 1908, se sucederan los galardones, las
medallas y los nombramientos honorficos tanto en su pas como fuera de l. Formas silueteadas.
**Autorretrato**
**Soldati francesi del 59**colores a grandes manchas. Juego lumnico.
**Garibaldi a Palermo**
**El campo del alfarero en Livorno**
**La rotonda di Palmieri**
**Seora sentada al aire libre**
-----------------------------------------------------5/12/2012------------------------------------------------------------------------------------------TEMA 10: EL IMPRESIONISMO------------------------------------El impresionismo es la primera corriente artstica que surge verdaderamente avanzada e innovadora.
Con ella se da entrada a la gran revolucin del arte contemporneo. Hasta entonces haban existido
precursores geniales aislados como Velzquez, Hals, Goya, Turner, Constable, Boudin, Jongkind,
etc.-, y algunos movimientos adelantados, que lo haban sido ms en superficie que en profundidad
y no llegaron a la renovacin y cambio total. El Impresionismo, que emerge en el ltimo tercio del
siglo XIX, supone un cambio estructural en la esttica tradicional de tal orden que rompe todos los
moldes anteriores y abre las puertas, definitivamente, el arte del siglo XX.
Histricamente, el Impresionismo se desarrolla en el mismo marco en el que aconteci el
Simbolismo, es decir en las tres ltimas dcadas del siglo XIX, que comienzan, en Francia, con la
cada del Segundo Imperio de Napolen III y la emperatriz Eugenia de Montijo, despus de la
derrota de Sedn frente a Prusia, el suceso breve y violento de La Comuna de Pars y el
establecimiento de la Tercera Repblica francesa. A partir de 1870 se inicia un perodo de
estabilidad y prosperidad en toda Europa, terminndose el siglo con un hecho sociolgico
importante: la sociedad vive despreocupada y feliz los llamados aos de la Belle poque, sin
sospechar el drama que de forma soterrada iba germinando de la Primera Guerra Mundial. En este
ambiente todava propicio y venturoso nacen el arte Simbolista y el Impresionista.
El Impresionismo es un movimiento pictrico que surge en Francia a finales del S. XIX en contra
de las frmulas artsticas impuestas por la Academia Francesa de Bellas Artes, que fijaba los
modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales en el Saln parisino.
El objetivo de los impresionistas era conseguir una representacin del mundo espontnea y directa.
El Impresionismo parte del anlisis de la realidad. Hasta ahora la pintura reproduca un escenario en
el que ocurra un acontecimiento que conformaba el mensaje para el espectador. Ahora, se quiere
que la obra reproduzca la percepcin visual del autor en un momento determinado, la luz y el
color real que emana de la naturaleza en el instante en el que el artista lo contempla. Se
centrarn en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos y no en la representacin
exacta de sus formas ya que la luz tiende a difuminar los contornos. Ven colores que conforman
cosas, y esto es lo que plasman, formas compuestas por colores que varan en funcin de las
condiciones atmosfricas y de la intensidad de la luz. Todo esto hace que elaboren una serie de
un mismo objeto en diferentes circunstancias atmosfricas y temporales, no les importa el
objeto, sino las variaciones cromticas que sufre ste a lo largo del da.
Los impresionistas eliminaron los detalles minuciosos y tan slo sugirieron las formas,
empleando para ello los colores primarios (azul, rojo y amarillo) y los complementarios
(naranja, verde y violeta). Consiguieron ofrecer una ilusin de la realidad aplicando directamente
sobre el lienzo pinceladas de color cortas y yuxtapuestas.
Aunque los hallazgos del impresionismo francs resultaron decisivos para la pintura del S. XX,
conceptos como los de luz y color se encontraban ya en la pintura veneciana de mediados del S.
XVI. Efectos que tambin estn presentes en obras realizadas por Hals, Velzquez y Goya. Los
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antecedentes inmediatos los encontramos en los pintores como John Constable, Turner, Corot y
en la escuela de Barbizn, con su aportacin de la pintura al aire libre.
El trmino impresionistas les fue impuesto de modo peyorativo por el crtico Louis Leroy al ver la
obra de Monet Impresin atardecer o Impresin sol naciente en la exposicin de 1874. Lo habitual
era exponer en el Saln Oficial, pero los nuevos artistas, conocidos como "Los Rechazados", tenan
que buscar lugares alternativos donde les permitieran exhibir sus obras.
As, la primera exposicin impresionista tuvo lugar el 15 de Abril de 1874 en el Saln del fotgrafo
Nadar. Las figuras principales del movimiento fueron Eduard Manet, Degas, Claude Monet,
Auguste Renoir, Morisot, Pisarro y Sisley.
La pincelada de oculta, la apariencia de pintura se oculta. Lo que su sentido recibe, lo que el ojo ve,
las luces. Llevar al cuadro la impresin que reciben. Las luces de Pars es matizada, por lo que se
ven mltiples colores. A partir de las ideas generales del descubrimiento lumnico hacen su
interpretacin, cosa que mientras pintan vern la importancia de luz como la que configura la
forma. Ven el comportamiento de la luz sobre los objetos. Tienen una paleta sencilla, trabajan
solo con los 7 colores que hay en la naturaleza, porque se lo han dicho los fsicos. El claroscuro
desaparece, no hay negro.
Valoracin de las estampas japonesas, ser un nuevo recurso para ellos. Valoran las nuevos
conceptos de espacio en la fotografa.
-------------------------------------------------------12/12/2012--------------------------------------------------EDUARD MANET:
Ejemplifica como esta nueva corriente, Impresionismo, se gesta como contraposicin del arte
tradicional. Tras varios intentos frustrados en buscar su vocacin descubre que le gusta la pintura.
Estudia con Toms Couture. Se pone en contacto con los grandes maestros del Louvre. Su
formacin es totalmente acadmica con ese bagaje formativo.
El guitarrero
El seor y seora Manet
EL BEBEDOR DE ABSENTA*: recibi una critica negativa.
En el ao 1883, el saln es muy exigente y son retirados mas de 5000 cuadros y se crean el
Salon de los Rechazados y donde Manet expone su famosa obra:
DESAYUNO EN LA HIERBA: se enfrenta a los conceptos acadmicos.
Su obra ser finalmente aceptada logrndose exponer Olympia, una postura positiva ante la
prostitucin.
Organiza una exposicin propia con mas de 50 cuadros, donde veremos:
Fusilamientos del Emperador Maximiliano: Influido por Goya.
Participara en la Columna de Paris en un entorno revolucionario contra la Guerra Franco Prusiana.
En ese tiemplo aclara mucho su paleta, viaja a Venecia donde su luz le entusiasma, pero nunca
expondr con los pintores Impresionistas. En el ao 78 vuelve atrs y rechaza la luz fuerte,
prefiriendo pintar en Invernaderos, no quiere pintar al aire libre, usa modelos pierde ese
Impresionismo. Morir a consecuencia de la diabetes.
Estilo: Es un innovador, polmico, firme con su camino a pesar de la crtica. Su Concepcion de la
pintura: Queria llevar la pintura del pasado al presente. Queria traer esas lecciones del pasado a su
pintura realista. Se acerca a los clsicos sin sacralizarlos, de igual a igual. Quiere hacer una pintura
bella.
Se forma con los maestros, le influye Tiziano, Giorgionne, Velzquez, etc. tambin fue un gran
coleccionista y tambin ser una fuente importante del Expresionismo. Es un estilo muy eclctico
con respecto a su estilo.
lOMoARcPSD
Compone siguiendo a los grandes maestros, son muy estudiadas, muy unitarias.
Otro aspecto de su Estilo es el Espacio, el cual no es tan profundo, se aplana. El volumen en
donde el grabado Japons le dar lecciones. El volumen lo puede conseguir de forma lineal
igual que en la estampa japonesa. Contrasta luces y sombras sobre lneas. Su Color se
aproxima hacia el Impresionismo pero no adapta la tcnica Impresionista ya que usa negros y
otros factores. Se pone de manifiesto la economa del color. La Reduccin cromtica, donde con
poco color puede causar volumen. Otro rasgo de su estilo es que no esconde los recursos pictricos,
nos muestra como realiza la pintura para que se vea lo que es. La luz le preocupara bastante pero
no ira por el camino Impresionista a pesar de compartir cosas con ellos, como su rechazo al
Arte Oficial. Muchas de sus libertades (estamapas japonesas) son compartidas por los
Impresionistas pero no Expresionista. Sera seguido por los pintores de la Vanguardia.
1 ETAPA: Grandes maestros del pasado.
Bebedor de absenta
Guitarrero: segn la pintura espaola.
Ninfa Sorprendida: Muy realista, temas mitolgicos clsicos.
Retrato de Sor y Seora Manet.
Lola de Valencia: Espaolada.
DESAYUNO SOBRE LA HIERBA: Inspirado en Concierto Campestre de Giorgione. Fue un
escndalo. La mujer no est idealizada. Los elementos estn yuxtapuestos sin tener conexin.
La Musica en las Tullerias: Hay mucha mancha plana, muchos colores.
Victorine Murent con traje de torero.
Olympia: No hay moralidad en esta obra. Mujer blanca, sobre sabanas blancas. La cantidad de
blancos que puede ver el pintor para realizar esta obra completamente moder.
Corrida de Toros.
La Lectura: Luminosidad y solo dos colores.
El Pifano:
Joven con un loro: Economia pictrica.
El almuerzo.
EL BALCN: Copiando el cuadro de Goya de Majas de Balcn con otro concepto de
luminosidad y grandes contrastes.
Emile Zla: Critico de Arte. Tiene Realismo, Inspiracion de los grandes maestros.
En la Estacin:
En la Playa:
Argenteuil: Bajo la luz del sol.
Monet en su barca: para no perderse detalle.
Retrato de Mallarmell:
La Camarera de Cerveza:
Camino de Mosnier:
En la Pere Lacuhille:
AMAZONA DE FRENTE*: Riqueza en el lenguaje pictrico, pincelada muy suelta. Se aparta del
Impresionismo.
Bar del Forlies Bergere.
CLAUD MONET:
Es el Impresionista por antonomasia y quien se consagro a los problemas de la luz. Su biografa
significa los diferentes momentos por los que pasa el Impresionismo. Va a Pars para tener una
buena formacin, 1859. Se matricula en la Academia y en ese contexto conoce a los grandes como
Renoir o Pizarro. Se convierte en el lder. Tiene una gran conviccin en lo que hace por lo que
convence a sus compaeros para que le acompaen a pintar. En ese proceso el configura su estilo.
lOMoARcPSD
Cuando abandona la formacin, la miseria se cierne sobre l, en ese concepto.

En el 66 estuvo a punto de suicidarse. Su Lenguaje define la experimentacin consiguiendo algunas
Obras Maestras logrando configurar el Impresionismo.
En la Guerra Franco Prusiana consigue zafarse del servicio militar y va a Londres donde coincide
con Dural, el marchante y su economa ira a mejor. All se pone en contacto con das oscuros.
Decide marcharse a un pueblo de la Rivera Britanica donde puede investigar el Impresionismo y
vive mas comodamente en el mbito econmico que en Paris. Tiene una barca con la que se adentra
en el mar buscando y experimentando. Se considera que esta en su plenitud de estilo y organiza la
primera Exposicin Impresionista y Charlerua, les denomina despectivamente Impresionistas. Ellos
aceptan el nombre.
Obras en Paris:
Estacin de San Lazaro:
Se establece en Beteil?, su mujer muere. Consigue salir adelante (mirar biografia) su marchante se
arruina y se marcha dejndole a el y a la muerte del marchante se casa con la mujer de este algo que
le favorece.
En 1873 abandona Beteil y su situacin a mejorado un poco. En Giberni compra una casa y un
jardn y comienza a viajar por Europa. Por esta poca pinta las FAMOSAS SERIES, buscando
todos los matices.
1890- Su vista comienza a tener problemas en la vista pero a finales de los 90 se opero y muri
prcticamente con el pincel en la mano.
Estilo:
Quiere aprender a captar el momento y la captacin de la realidad mediante la luz. Ese efecto de la
fugacidad lo consigue mediante la tcnica impresionista. En cuanto a su Formacion, es muy Libre y
con todo eso realiza un arte muy Innovador. El es quien codifica el lenguaje, pintura al aire libre,
banales, colores puros, fusin en la retina, espacio segn prespectiva japons, etc.
Obras: (PRIMERAS) 1858:
El desayuno en la Hierba*: Imita a MANET, no quiere pintar una escena escandalosa sino que
quiere jugar con la luz.
Desembocadura del Sena en Honfleur.
Camile:
1866: su lenguaje se hace mas impresionista. Pincelada pequea.
Iglesia de Saint Germain: estudia los edificios, la gente..
Terraza en Saint Adresse: fuerza la perspectiva, influencia japonesa. Luces en el mar, planta..
Mujeres en el jardn*: vemos la luz.
El almuerzo
En la Orilla del Sena
La Urraca: Escena campestre, les encanta la Nieve. Esta etapa se considera PREIMPRESIONISTA
La Grenoullere: el agua vibra y brilla. La pincela es resuelta. Los bordes cortados rompiendo los
lenguajes acadmicos.
LONDRES:
The Thames at Westmister: La economa del color.
FRANCIA:
Impresin, Sol Naciente*: transmite esa atmosfera cambiante.
lOMoARcPSD
Jean Monet en su caballo de batalla.

1872: Sigue pintando paisajes en ARGENTEUIL.
Amapolas en Flor.
El Boulevard de los Capuchinos*: Capta la luz, con una pincelada suelta, el ruido el fragor del
trafico.etc.
Puente de Argenteuile: capta la luz en el cielo y el agua.
Puente sobre el Sena en Argenteiul.
Camile en traje Japones.
Mujer con sombrilla.
Tren y la nieve (1877)
1878: Paris. Fruto de esa estancia en Paris vemos obras como LA ESTACION DE SAN LAZARO.
Y sus diferentes versiones.
Vetheuil en la niebla:
1890: Comienzan las series.
--------------------------------------------------13/12/2012-------------------------------------------------------Serie de las Pilas de Trigo (finales de verano):
Serie de los lamos: Preocupacin por la luz y el color.
Serie de la Catedral de Ruan: La vemos con los diferentes cambios atmosfricos. La preocupacin
por la luz nos lleva a que la forma se pierde.
El Impresionismo viene a ser la ltima etapa del Realismo. Se pinta la luz como la fsica dice
que es la luz no como el pintor la ve en la paleta. Monet se inspira en la luz pero terminara
realizando una perdida de la forma y la ocupacin del color.
Ninfeas:
Puente de Charing Cross (Londres):
Parlamento Britnico:
Palazzo Mula (Venecia): Luminosidad, vibracin, captacin de la fugacidad.
El Gran Canal, Venecia:
Nenufares:
PIERRE AGUSTO RENOIR:
Su gran aportacin es llevar las conquistas lumnicas a la figura humana. Del paisaje al la
figura. Los primeros contactos con la pintura son influencias Barrocas. Se matricula en la Escuela
de Bellas Artes. Admira a Delacroix , Coubert. Trabajara con los Impresionistas y en esos aos su
estilo se parecer al de Monet. En el ao 74 comienza a exponer y en el 77 deja de exponer ya que
la crtica es muy dura y l se gana la vida con ello. Hacia 1880 se permite viajar al Norte de
Africa, Holanda, Espaa y al hilo de sus viajes a Italia descubre las pinturas del Renacimiento
y entra en un periodo de reflexin (agrio) en donde le dar importancia a la forma (83-86)
pero se da cuenta que ese estilo hace flaquear a su obra y por ello retoma su experiencia
Impresionista pero dndole importancia a la forma (periodo anacarado) estudiara la luz sobre los
cuerpos. Busca el Volumen. Su mujer muere y se casa con una modelo suya. Sus obras estn llenas
de sensualidad sana, no hay morbosidad, sino que se exalta la belleza. Muri en el ao 1919, los
ltimos aos tena artritis y deba atarse los pinceles a la mano.
Estilo:
Mientra que Monet es el profeta, Renoir sigue ese estilo avanzando con el y trasladara a la pintura
lo que siente por ella. Sus personajes son simpaticos, nunca estn tristes. Su Rasgo Estilisticos, la
luz y el color van siempre juntos, su tcnica es espontanea. Tiene un sentido de Volumen que se
intensifica cuando viaja a Italia, llena de adiposidades femeninas.
lOMoARcPSD
1 ETAPA:
Pinta figuras en grupo
El Baile de la Gallet:
El Almuerzo de los remeros:
Figura el mundo donde la gente vive, transmitiendo lo que la gente ve.
ETAPA FINAL
El volumen jugara un gran papel. La mujer se muestra como papel importante (After the Bath)
El hecho de que la figura humana este presente hace que Renoir hace que su produccin pueda
compararse con las grandes etapas.
Lise de Coser:
Diana Cazadora: Ciervos muertos de Coubert.
El Puente de las Artes: Paisajes.
Lisa bajo la Sombrilla: Preocupaciones lumnicas
Retrato de Bazille:
Matrimonio Sisley: Luz como punto importante.
A partir de los aos 70 su estilo se va por la senda del Impresionismo. La guerra Franco Prusiana
marcara ese punto de partida.
Hombre Leyendo:
Haren: componente sensual. Esa sensualidad que no le hace falta a Delacroix porque aporta
exotismo.
El Puente Nuevo:
Los Segadores:
Bailarina: Tema Retrato, Muy Importante en su obra
El Palco: no es como el modelo de Goya, sino mas personal. Marca el encuadre. A pesar de ser
Impresionista confeso usa negro.
El Gran Boulevard: la forma se ablanda mucho.
Retrato de Monet:
JUANA DURANT RUEL: Hija del marchante. Se gana la vida haciendo retratos a nios, hombres.
EL COLUMPIO:
EL BAILE: Luz de atardecer.
La primera salida
MADAME CHARPENTIER Y SUS HIJOS:
EL ALMUERZO DE LOS BARQUEROS: mas fuerza en la luz.
Llegamos al momento en que llega a Italia e intenta recuperar la forma en su pintura.
LOS PARAGUAS: IMPORTANTE.
DANZA EN EL PAIS:
CHICA TRENZANDOSE EL PELO:
Hacia el ao 86 deja este periodo y comienza con el Periodo Anacarado:
JULIA MANET CON EL GATO:
DESPUES DEL BAO
ALFRED SISLEY:
Es un gran impresionista pero no tiene esa profundidad de los anteriores. Nacio en Paris, en el seno
de una familia Inglesa. Durante la Guerra su padre se arruina y vive en la miseria , se convierte en
un misntropo (odiando a los dems). Trabaja en el taller junto Monet, Renoir
Comienza a participar en las ferias impresionistas. En 1899 muere practicamete sin haber vendido
obras.
lOMoARcPSD
Estilo:
Impresionista como Monet, preocupado por lo mismo. Pero es un mas Romantico, muy lirico en su
pintura. Influenciado por la Serenidad de Corot.
Le gustan los paisajes solitarios, las inundaciones de los campos, los parajes helados, sobre todo
pinta paisajes.
Le encanta la luz, con sus efectos. Capta esa fugacidad y contribuye a esa instantaneidad.
Obra: 1862-187
Lane, Cerca de una pequea Ciudad: Corot influencia.
Primera Nieve:
Puente sobre el Sena:
Canal de San Martin: dia gris.
SEGUNDA ETAPA 1873
Realiza largos caminos donde vibra la luz.
El Sena en Bougival:
CAMINO DE LOUVENCIES
LA BARCA SOBRE LA INUNDACION
INUNDACION EN PORT MARLY
CAMILE PISSARRO:
Es otro de los grandes pintores del Impresionismo. Se preocupa de captar la luz en los objetos pero
le ocurre lo mismo que a Sisley, quiere hacer vibrar su cuadro.
Es mayor que todo el grupo de los impresionistas. Descubre con ellos el paisaje, llegando a
presentar en el saln. Estuvo en Pontise y Louvesienes.
Ante la Guerra Franco Prusiana se marcha a Londres y los Alemanes cuando llegan a su taller
eliminan sus cuadros, mas de 1500.
72-74 Pontoise
Hacia el ao 85 se produce la insatisfaccin con el Impresionismo, pasndose al Puntillismo pero
finalmente en los 1900 vuelve a el Impresionismo. Al final de su vida no puede pintar bajo el sol y
realiza obras, encerrado.
Obras:
Dos mujeres: Epoca de Venezuela
Camino de Versalles a Leovecuennes.
Antiguo Puente de Chelsea: Londres. Pincelada mas suelta.
Autorretrato.
1887: Puntillismo (postimpresionismo)
HIJOS EN EL CAMPO:
Boulevard de Montmartre*:
EDGAR DEGAS:
Era primognito de una familia francesa de buena posicin. Se matricula en el taller de Lous
Lamothe estudiando los Clsicos. Viaja a Italia donde conocera a los grandes por conveniencia
de su hermana. Se empapa del lenguaje tradicional.
Vuelve a Paris y se deja arrastrar por el realismo y la obra de Manet y de ah pasa a los
Impresionistas. Degas ser un Impresionista anti Impresionista.
lOMoARcPSD
El tena inters en captar la fugacidad del momento lo que le aproxima a los impresionistas a
pesar de no haber pintado nunca al aire libre. Le influencia de la Estampa Japonesa, el
encuadre fotogrfico, el inters de la vida moderna.
Creara una iconografa, realizara composiciones descentradas, dentro del mundo del caf, ballet
hay que decir de el que su pintura es retomar el clasicismo y mezclarlo con el impresionismo.
Expuso en 7 de las 8 exposiciones Impresionistas a pesar de no sentirse Impresionista. Degas fue un
magnifico dibujante, estudio el movimiento en las bailarinas, las carreras de Caballos. Los temas de
Degas se parecen a los te Touluse Lotrs. Su Tema favorito fue captar a la mujer en diversas
posturas. Le gusta trabajar con la luz de Candilejas de escenario.
Obras: Pintura Realista.
Hilare deGas:
Mendiga Romana:
Marguerite de gas:
Obras: Historia.
Jovenes Espartanas provocando a los muchachos: dos grupos de figuras desnudas, estudio del
movimiento. Estilo muy dibujisticos, color plano.
Obras: Italia
Familia Belleti: Recuerda a las soluciones de Ingres.
Copia Crucifixion de Mantegna:
Semiramis construyendo Babilonia:
Las hermanas Belleli:
Obras: Impresionistas
El DESFILE: Comienza a introducir el angulo desde arriba como la estampa Japonesa
El amateur:
Retrato de mujer joven:
Eduard Manet y Mme. Manet:
Jockers antes de la carrera: Corta el cuadro con el poster. Algo muy novedos.
Obras: Interes por la Mujer.
LA PLANCHADORA: personajes del mundo del trabajo.
La violacin: vista desde arriba, estampa Japonesa. Tema Naturalista.
Musicos en la Orquesta: el encuadre es algo novedoso.
La Orquesta de la Opera.
La Clase de Danza: composicin desde arriba. Levanta el suelo.
En las carreras de Campo: Manchas muy planas de color. El color verde del csped es algo que
empezamos muy potenciado en Degas. El Origen de eso es la Estampa Japonesa. Encuadre cortante.
El Ensayo:
El Podologo: Naturalismo.
Oficina de Algodn en Nueva Orleans:
Lavandera: en sus interpretaciones femeninas nunca nos miran.
PLAZA DE LA CONCORIDA:
Bebedores de Absenta: Mundo de la marginalidad. No se comunican. Encuadre magnifico. Espacios
vacios.
JINETES FRENTE LOS ESTABLOS:
Obras: Desnudos
Mujer Baandose: es un desnudo en donde la persona no sabe que esta siendo admirada.
La Colonia:
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Mujer secndose el pie:

El Barreo:
--------------------------------------FIN IMPRESIONISMO-----------------------------------------------------------------------TEMA 10: EL NEOIMPRESIONISMO (PUNTILLISMO)-----------------------Al hilo de unas publicaciones de un articulo que pona en relacin del arte con la ciencia. Los
conocimiento no entorpeca la libertad de arte y deban ponerlos en practica. Esto son los
problemas de la luz. Hay algunos artistas que van a poner en practica las Teorias. El grupo de
artistas sern los ARTISTAS DEL PUNTILLISMO.
Se encuentran que los artistas del Impresionismo resuelven el color y la luz de forma muy libre y
llevados por la intuicin. El resultado del planteamiento de la pintura impresionista es que no hay
mtodo, es hija de la personalidad del artista, que no hay programa entonces los artistas llevan a
una regresin del Impresionismo conocido como NEOIMPRESIONISMO.
GEORGE PIERRE SEURAT
El puntillismo se inicia en los aos 80 en su origen a las figuras de George Pierre Seurat, quien
realiza los estudios y profetiza el movimiento y lanza el movimiento en 1884 cuando en la
Exposicin de Sociedad de Artistas Independientes, presenta un cuadro EL BAO EN
ASNIERES. Fue criticado y desprestigiado y despert rechazo. Pero el sigue adelante y en
1886 en el Salon de los Independientes presenta TARDE DE DOMINGO EN LA ISLA DE
LA GRANDE JATTE que reafirma el Puntillismo. Se le da el nombre de
NEOIMPRESIONISMO y comienza a tener cultivadores hasta 1891 y a partir de ah este
movimiento entra en dispersin. Los pintores de este grupo no pudieron exponer en grandes
lugares sino en Blgica en el saln de Libre y en Paris pequeas galeras.
A partir del 91 encontramos el Simbolismo.
Caractersticas del Movimiento. Fuentes.
El Neoimpresionismo parte del Impresionismo, que busca lo mismo que buscan ellos pero
imponiendo un cientfico. Signac deca que en el Neoimpresionismo era la conciencia del
Impresionismo.
Conceptos.
Es Impresionismo Cientfico, en el que las leyes que guan la intuicin se van a encauzar con
anlisis cientfico, captndolas con un mtodo internacional.
--------------------------------------------------14/12/2012-------------------------------------------------------Rasgos:
Las formas. Mientras que la pintura del Impresionismo hace que la forma se disuelva y se
ablande el Neoimpresionismo hace que se marque de forma notable realizando marcados
contornos.
Composicin:
Necesidad de escapismo, una composicin no improvisada sino ordenada racional, geomtrica,
serena con volumen, forma y la consecuencia es su gran elaboracin, su estudio. A la hora de
componer ellos van a seguir las teoras de los psiclogos llamado Charle Henry en los que
hablaba del impacto de las formas, (horizontales=reposo), (verticales=felicidad) y en torno a
ellas compondrn las obras.
El Color:
lOMoARcPSD
Los pintores trabajan sobre la tcnica del Impresionismo por lo que colocaran los colores
puros. Los pintores del impresionismo dejan las comas y empiezan con el punto y con un control
de ellos pueden jugar con los colores y as formar los colores secundarios.
El elemento fundamental es la pincelada punteada que tiene su origen en la coma
impresionista convertida en punto. La fugacidad se pierde.
Deca Signac, la pincelada no es ms que una de las innumerables parte que en conjunto forman el
cuadro, es como una nota en una sinfona.
El punto quita vibracin pero ellos quieren que la obra vibre jugando con los colores
complementarios, tienen unas tcnicas extraas. Disponen el color de forma rigurosa y
analizada. El color contribuye a ese carcter geomtrico, matemtico y cientfico del cuadro.
El efecto de congelacin hace que las figuras se muestren estticas por lo que la visin fugaz
desaparece.
Mtodo de Trabajo:
El impresionista sale y realiza la obra de forma rpida. Pero el puntillista no, ya que se trata
de una obra que ha de ser trabajada de forma concienzuda. La aportacin del
Neoimpresionismo dota al Impresionismo de esas bases tericas y cientficas. Harn una
pintura constructiva que preparar el Cubismo, la Pintura Abstracta. Dentro de la Historia del
Arte el Puntillismo quiere sistematizar el Impresionismo pero lo Anula.
Curso sus estudios en la Escuela de Bellas Artes pero se dio cuenta de que no le gustaba y
llevara a cabo su propia organizacin pictrica de una forma personal partiendo del
Impresionismo y buscando esos valores que el Impresionismo haba perdido, lo elabora en
1881 y para el ao 1883 lo define con Los Baistas de Asniere pero en el Salon le negaron la
presentacin por lo que fundo La Sociedad de Artistas Independientes en donde tenan su
representacin y fue muy criticado.
Bosque
Campesinos trabajando: Las formas son mas solidas, mas calma puede conectar con el
impresionismo.
Los suburbios
Woman Stroling
Los Baistas de Asniere: lneas que marcan alegra, sosiego, figuras con un ritmo de patrones.
Tarde de Domingo en la Isla de La Grande*: Es la obra que ejemplifica el Puntillismo.
Encontramos preocupacin por las formas, estudio de color, juegos de lneas que trasnmiten,
encontramos vibracin pero equilibrada con la presencia de las formas. Vemos de nuevo el
patrn de presentacin.
Le bec du Hoc*: Unico cuadro que vendi.
CIRCUS SIDESHOW, Desfile de Circo: vemos lneas verticales con colores que tienden a colores
oscuros. Encontramos dos sentimientos alegra y melancola.
Las Modelos:
Le Chahut: lleva las escenas de cabaret de Degas, al puntillismo.
El Circo: ahora encontramos horizontalidad. Queda todo muy irreal.
PAUL SIGNAC:
Fue discpulo de Seurat. Pinta ms rpido. Escribe un libro llamado: De Delacroix al
Neoimpresionismo. Conformando una gua.
Obras: Primera poca.
La Costurera: Encuadre muy raro
Desayuno:
La Orilla:
lOMoARcPSD
Este artista tiene ms talento pero es menos original.

Felix Fenen: Critico de arte afin al movimiento, tiene un carcter geomtrico
Cabo di Noli: es un buen ejemplo de cmo al final de su carrera los puntos los hace mas grande.
Esto es por Signac. Todo lo que se aprende de puntillismo se aprende por Signac.
El Palacio Papal:
Gran Canal:
EL PUERTO DE MARSELLA:
------------TEMA 12: POSTIMPRESIONISMO (No confundir con Neoimpresionismo) ---------Rompen con el Impresionismo y lo realizan de forma personal, su visin particular del
Impresionismo. Partiendo de la experiencia Impresionista la lanza a otras vas gracias a su talento.
Son artistas que ante la imposibilidad de realizar lo que la academia pide toman otras vas,
algunos triunfan y otros no.
PINTURA POSTIMRESIONISTA EN HOLANDA
VINCENT VAN GOGH.
Su vida se conoce bien por las cartas de su hermano Teo. Hijo de un protestante. Sus tres tos
paternos eran marchantes. Fue predicador libre en una zona de Blgica, en unas minas y en ese
concepto comenz a pintar a los mineros.
Se traslada a Paris en donde no se encuentra bien, lleva una mala vida y es muy cara. Se
traslada a Arls pero no encaja bien all. Con Gauguin se pelea y se siente tan mal que se corta
la oreja por lo que se da cuenta de que esta enfermo y se traslada a un sanatorio San Remy y
despus a Auvers donde est cerca de su mdico. Pero sigue estando solo. Si se estudia la
pintura de Van Gogh se percibe que pintaba en los momentos de lucidez y desvariaba en los
malos momentos.
Estilo:
Parte del impresionismo, experiencia que le lleva a ser lo que fue. Le lleva a desarrollar la pintura
en la que el color es lo absoluto, la masa pictrica es absoluta. El pinta para liberarse de sus
dramticos estados de nimo. Los impresionistas quiere expresar lo que ve pero Van Gogh
pinta el interior para liberarse. Van Gogh lo que hace es liberarse de la pintura. Ventana hacia
su interior personal.
Fuentes:
Es un autor autodidacta. No acepta consejos. Pensaba en su primera etapa que el arte deba
reflejar el mundo de los pobres consigue llamar la atencin.
En su segundo momento, Francia, le permite expresarse y se deja influenciar por la riqueza
cromtica del Impresionismo, y la estampa japonesa que le dara tratamiento del espacio y el
uso de los colores puros y extendidos.
*Dormitorio de Arles*: El color tiene una funcin expresiva.
1 ETAPA: INICIO (MINAS-ESCUELA DE AMBERES)
Son cuadros naturalistas, de trabajo y por ello esa libertad en la pincelada. El sentido de las
formas, la proporcin. Es un genio sin tener mucha formacin.
lOMoARcPSD
Tejados:
Campos de tulipanes:
CABEZA DE CAMPESINO CON PIPA
CABEZA DE CAMPESINA
COMEDORES DE PATATAS
UN PAR DE ZAPATOS
2 ETAPA: PARIS (IMPRESIONISTA)
Llama la atencin como la paleta se enriquece de color. Pinta al exterior.
Carril del jardn de Luxemburgo:
Jarron;
El molino de la Galette:
Naturaleza muerta con botella:
Torso femenino de escayola:
AUTORRETRATO CON SOMBRERO DE FIELTRO GRIS: Pincelada mucho mas grande, y color.
AUTORRETRATO.
AUTORRETRATO CON SOMBRERO DE PAJA:
3 ETAPA: ARLES
Lleva a cabo lo mejor de su produccin, convierte el color al servicio de la armona.
Retrato de Pere Tanguy: Alusin a la Estampa Japonesa e Impresionismo. Uso de los colores
resplandeciente. Elementos deformados como las manos.
Autorretrato:
Campos de Lirios.
Autorretrato: uso del color Extendido.
DORMITORIO DE ARLES: vemos la pincelada.
EL CAF NOCHE: Luminosidad de las Lmparas.
El puente de Langlois con las Lavanderas.
El viedo Rojo:
GIRASOLES: Armonia cromtica de los amarillos
JOSHEO ROULIN, El Cartero: Lo pinta como si de un Mariscal se tratase.
Joven con gorra: Hijo de Roulin
La Arlesiana: Vemos los colores planos, combinacin de colores.
NOCHE ESTRELLADA (BAHA): ve las estrellas como autenticos soles,
Terraza de Caf de Noche: vemos influencia de Degas, separacin de la obra a la izquierda y la
derecha sola. Pero la profundiza de fondo colocando transentes.
Autorretrato OREJA:
4 ETAPA: SAINT REMY (SANATORIO) TUMULTUOSO
Vemos campos de trigo vibrantes, las formas se nublan.
Lirios:
LA NOCHE ESTRELLADA: Multiplica la Noche estrellada de la Bahia.
Presos:
5 ETAPA: AUVERS
Se inicia el con:
La iglesia de Auvers: Colores de uso arbitrario, le ayudan a expresar su estado anmico. Esto
lOMoARcPSD
va a plantear soluciones que plantearan los pintores del cubismo.

Pintara con mucha masa pictrica y deja la huella del pincel. Para aplicar la perspectiva
realiza una concepcin de la estampa japonesa, levantar el fondo
CAMPO DE TRIGO CON CUERVOS:
Campo de cordeville: las casas se comban
Doctor Gadchet: El ritmo de la pincelada.
PINTURA POSTIMRESIONISTA EN FRANCIA
PAUL CEZANNE:
Lo mismo que Van Gogh, Cezanne ser profeta de la renovacin del panorama pictrico del
siglo XX. Lo mismo que Van gogh fue un solitario. Tena unos conceptos que tenan sus races
en la tradicin pero con la alternativa revolucionaria.
Fue muy criticado, en el ao 1900 es el ao de mxima tranquilidad ya que se casa, su padre se
muere y recibe la herencia. Murio anciano a causa de la diabetes.
Estilo:
Punto de partida, hay que decir que tuvo una relacin con el Impresionismo pero avanza por
otra via. Quera hacer una pintura como los grandes maestros del clasicismo. Hay que decir
que a pesar de ser bastante conservador, el fue de los que mas avanz por su constancia en la
bsqueda de nuevos lenguajes.
Concepto:
Frente al Impresionismo intentara recuperar el ritmo, el anlisis, intentando mediante la
Construccion Pictorica. Pinta de espaldas a la Realidad. Una ventana hacia si mismo. La obra
es de Ruptura con los lenguajes del Pasado Imponiendose. Va a inciciar una doble intencin:
-Recuperar las formas simplificando las formas, crculos, conos
-Abandona la representacin 3D de la perspectiva, solo lo ve el ojo, yuxtaponiendo los
objetos.
Quiere examinar la experiencia del objeto real a travs de la razn buscando armonias pictricas.
Quiere llegar al equilibrio de los clsicos. La razn en busca de la belleza.
------------------------------------------------------19/12/2012---------------------------------------------------Obras:
PERIODO ROMANTICO:
Su pintura acusa mucho la influencia de Caravagio, el Grecoetc. En esta etapa se muestra sus
incapacidades que harn que no pueda acercarse a otras personalidades. Conoce a los pintores del
impresionismo y comienza a asimilar el estilo de estos Impresionistas, con Pisarro comenzar a
aclararse su paleta, pinta al aire libre, mayor luz y color, etc.
Juicio de Paris:
Retrato del to Dominique: encontramos una pincelada fuerte, recursos muy tradicionales.
Dominique como monje: El color y realismo que no atiende a la belleza sino a lo natural.
El negro Escipin:
El rapto: composicin violenta, influenciado por Delacroix.
Obertura de Tanhausser:
El reloj de mrmol negro: Naturaleza muerta que le permite realizar sus estudios sobre los
elementos compositivos.
lOMoARcPSD
El asesinato:
Moderna Olimpia:
Paisaje en Auvers: Sus formas son densas, esta simplificacin de las formas se ir potenciando a
medida que avance la poca. Hay cosas que le diferencian de los pintores del Impresionismo.
La casa del ahorcado de Auvers: los bloques de las casas presentan un gran volumen con
respecto a sus compaeros impresionistas.
Las Baistas: se acerca a la inspiracin clsica pero no mitolgica permitindole estudiar la
figura humana. Hay potencias formales. Hay cierta reduccin cromtica, solo verdes, azules,
amarillos, etc.
Hortense Fiquet con una falda a rayas:
Naturaleza muerta con cajn abierto: Estamos viendo simplificacin de formas. Con un solo
punto de vista fuerza la claridad. Los Impresionismo pinta la sensacin que les produce lo que ve.
Cezanne no, el lo ve, pero la reelabora con los conocimientos que posee.
La Franois Zolan Dam: En Cezanne se une la pincelada, el color y el volumen todo ello se une en
esta obra. la profundidad la logra superponiendo bandas de colores y mediante ellas crea la
profundidad. Vemos una pincelada que va construyendo, el color da la forma. Con el tiempo ser
ms exquisito en la pincelada.
Puente de Maincy: este puente hay una bajada del color muy intensa, solo hay verdes, se puede
decir que se ponen de manifiesto las bases del cubismo.
El Estanque: Paisaje Clsico, apertura de rboles.
PERIODO DE 1882
Mont Sainte Victorie: en este periodo se marca ms el color la forma, el dibujo, etc. se realizara
esta obra de diversas formas y maneras.
El Jarrn Azul: Punto de vista muy fotogrfico, marcacin de mrgenes junto con una pincelada
constructiva, un poco sucia con un marcado de dibujo.
Naturaleza Muerta: Yuxtaposicin de puntos de vista.
Baista: Estudia la figura humana.
LOS JUGADORES DE CARTAS 1892: Juegos expresivos.
Las Baistas: Cambio de la forma, parece del siglo XX, pintura progresista.
LTIMA ETAPA: PERIODO LRICO.
Se sigue preocupado por la forma. El color estar ms presente y la pintura estar ms difusa.
Naturaleza Muerta con Crneo: Es muy tpico las calaveras.
Los crisantemos: Se va yendo la forma.
Pirmide de Crneos:
Las Grandes Baistas: Ms vertical que la anterior.
HENRI TOULUSE LAUTREC:
Marcar una gran influencia a finales del siglo XIX y principios del XX. Capta la psicologa
de la sociedad de una manera sencilla. Tuvo una infancia difcil. Va a Paris para formarse como
pintor, all conoce a Degs, Van Gohg se aparta de la gente normal para rodearse de gente de
cabaret, callejera y hacia 1982 frecuentar los prostbulos. Muri en 1901 a causa de su vida. En
esta fue muy reconocido y sus carteles muy admirados y su padre acepto que se quedasen con una
buena parte de su produccin y en 1922 se form su museo.
Estilo:
Los Impresionistas buscan la belleza en la luz, el color, etc. Los clsicos en las proporciones
humanas pero Lautre no buscan la belleza sino la Comunicacin. Quiere comunicar al pblico
y de ah sus carteles.
lOMoARcPSD
Degas es referente fundamental, se puede decir que Lautre es su continuador, le dejo la mirada
vouyer, captacin de posturas caractersticas, luces de candilejas. La Estamapa Japonesa
dej su influencia tambin en el movimiento transmitido sobre la lnea que se ver en el Art
Nouveau.
Quiere transmitir la sensacin que tiene y recurre al dibujo y al pastel como medios rpidos, y
por ello tambin usa el leo sobre cartn. Los Postimpresionistas tienen pincelada pero el tiene
trazos. Pero la luz se posa sobre las formas. Hay trazos ms claros, los que llevan la luz, otros
llevan la sombra.
El Color es Fragmentario, con el trazo pierde intensidad. Busca captar el Movimiento a partir
de la Estampa Japonesa--, tambin usa ciertas exageraciones, visin desde arriba, plano alto y
la figura y el fondo se funden.
Efecto Expresivo:
Realizada a travs de la captacin de la psicologa de los personajes, en sus rostros y actitudes.
No se queda solo en lo personal, sino tambin del grupo, de la clase, todo en general.
El Cartel:
El cartel haba sido un fenmeno de comunicacin que haba tenido una misin. La imagen
penetra y hace que el texto se pierda, y a finales del siglo XIX el texto se pierde. El papel de
Touluse Lautre ser recuperar el texto. No hay perspectiva, no hay fondo.
Jane Avril:
Aristide Bruant: Grandes manchas de color que pasaran al Art Nouveau. E sta hecho por el artista y
su trazo hace imagen y texto.
La Condesa Adele: Gran iluminacin a travs del trazo.
Rosa La Rouge: Modelo particular. (Susan Baulaguer)
Polvo de Arroz:
Vicent Van Gohg
En el circo Fernando:
Baile en el Moulin de la Galette: Vacio a un lado, lleno en el otro.
Henry Samary: Estampa Japonesa.
Henry Faucade:
La toillete:
En el Moulin Rouge: capta el paso del bailarin, corta las figuras.
Desnudo ante el espejo:
El divn: Grandes manchas de color envueltas en lneas.
Gastn Bonnefoy: el brazo es muy largo con respecto al cuerpo.
Autorretrato en la Multitud en el Moulin Rouge:
Cuadrilla en el Moulin Rouge:
Jane Avril bailando:
Reine de Joie: Texto acompaando a la imagen. La diagonal marca la imagen.
En la Cama: Caballero y dama
La inspeccin Mdica: aspecto decadente.
Salon de la Rue des Moulins:
WOMAN PULLING:
La payasa Chau Cau: decadencia de los personajes.
SIMBOLISMO
La pintura ha avanzado en la lnea de acercarse a la realidad. Hay que hacer que el
Impresionismo a travs de la descomposicin de los objetos haya firmando su sentencia de
muerte ya que todos los que empezaron con el se ha alejado haciendo o buscando otra cosa.
Paralelo al Impresionismo surge el Simbolismo, enlazando con el Romanticismo en su fantasa,
lOMoARcPSD
espiritualidad, legendario planteando una nueva aproximacin al arte en las corrientes racionalistas.
En cuanto al Simbolismo pictrico viene a ser el resultado de la aplicacin de la pintura en el
Simbolismo Literario, en Francia en la del siglo XIX.
Simbolismo: es vestir la idea con una forma sensible y esa idea va a ser la gran preocupacin
de los artistas del simbolismo. Dar forma a la idea, esa idea tan difusa y poder inducirla en la
mente del espectador.
El Simbolismo supone un cambio radical. El Impresionismo busca el efecto ante la figura que
esta ante el espectador, pero el Simbolismo busca la idea, acompaada de cosas que no se
puede objetivar, espiritualidad.
ESCUELA DE PONT AVEN
Su obra se caracteriza por el uso marcado de colores puros y una temtica simbolista. Sus obras
se caracterizan por el uso libre del color - pueden pintar la hierba roja si as lo sienten-, que se
aplica en grandes manchas y con tintas planas. Utilizan el cloisonismo. El resultado es una obra
altamente decorativa. En esta forma de pintar ha influido mucho el conocimiento del arte
primitivo y las estampas japonesas. Existe una voluntad de sintetizar las formas. Son una
sntesis entre el estilo impresionista y el simbolista por lo que pueden ser considerados
simbolistas, por su espritu.
Sintetismo, pintar las ideas. A servicio de la imaginacin.
**Visin despus del sermn**
Nabis
PAUL GAUGUIN
Crear el estilo sintetismo. Parte del Quattrocento. La expresin est por delante del arte natural.
Expresin de la espiritualidad para su propia va. La misin del pintor es volver al propsito
original y a travs de su examen interior hacer la creacin artstica. Cloisonismo. En el arte oriental
ve el mental, y no como los griegos que daban la razn. La tcnica parte del impresionismo.
Aplicar los efectos de la sobre coccin. Usar el grabado en madera. Color plano. Su fuente
fundamental va a ser la estampa japonesa. Arabesco ornamental dedicado a encerrar el color. Dibujo
ornamental pero expresivo. Niega la tridimensionalidad y potencia la espiritualidad. Construye un
espacio aunque con imgenes de valor simblico. Precursor del arte fovista y del expresionismo
germnico. Cuando hablan de belleza lo mencionan como decorativo porque si no les recuerda a la
academia.
**Bretones en el prado**
**Aprs le bagne**
**Cristo amarillo**
**El Sena con el puente de Jena**
**Mette cosint**
**Estudio de un desnudo cosiendo**
**Nevada. Rue Carcel**
**The beach at Dieppe**
**Naturaleza muerte con perfil de Laval**
**Idas y venidas**
**Baistas**
**Autorretrato**
**La visin tras el sermn**
**Children playing**
**El baile de las cuatro bretonas**
**En el caf**
**El cuidador de cerdos. Bretaa**
lOMoARcPSD
**Vincent van Gogh pintando girasoles**

**Autorretrato con halo**
**Bonjour Monsier Gauguin**
**Eva bretona**
**La vita e la norte**
**Naturaleza muerta con abanico**
**Jeune Tahitienne** escultura.
**M. Loulou**
**Sed misteriosa** relieve.
**autorretrato con paleta**
**Raro de Oviri**
**La Orana Maria**
**perdida inocencia**
**mujeres de Tahit**
**Aha oe feii**
**Cerca del mar**
**Cuando me casar**
**Her name is vairanauti**
** El espritu de los muertos te vigila**
**Erase una vez**
**Ta Matete, en el mercado**
**Dia de Dios**
**De dnde venidos?Quienes somos?A donde vamos?
**Jinetes en la playa**
**Caballo blanco**
PINTORES INTELECTUALES
ARNOLD BCKLIN
**Tritn y la nereida**
**Combate de centauros**
**La isla de los muertos**
HAN VON MARES
**las cuatro edades del hombre**

Simbolismo
Tiene 3 grupos:
SIMBOLISMO CLSICO
Buscaron un arte donde lo fundamental fuera la idea. Desarrollaron una pintura espiritualista pero a
diferencia de Pont Aven y Navis, no rechazan la naturaleza.
PIERRE PUVIS DE CHAVANNES 1824-1898

Figura clave del simbolismo, verdadero creador del simbolismo y sintetismo. Enemigo del
impresionismo.
**Le travail, Muse de Picardie**
**Le rve**
**Decapitacin de San Juan Bautista**
lOMoARcPSD
**el pobre pescador**

**Doux Pays**
**Visin antigua**
**el verano**
**la cancin del pastor**
Las jvenes al borde del mar**
GUSTAVE MOREAU
**Edipo y la esfinge**
**Hrcules con la hidra de Lerma**
**Salom**
**Jasn**
**Orfeo**
**Las voces**
**La aparicin**
ODILON REDON
**Yeux dans la focet**
**Espritu guardin de las Aguas**
**Eye-Balloon**
**Visin Lito**
**Espritu del Bosque**
**Retrato de la seora Redon bordando**
**Hombre Cactus**
**La araa de llanto**
**La araa sonriente**
**Visin. El ojo**
**Polifemo**
**Beatrice**
**Ojos cerrados**
**El celular de oro**
**San Juan**
**Cristo en silencio**
**Cristo en la Cruz**
**Cristo con espinas rojas**
**conversacin mstica**
**Nacimiento de Venus**
**Perfil y flores**
**El ciclope**
**Pandora**
-----------------------------------------------------20/12/2012---------------------------------------------------------------------------------TEMA 13: LA PINTURA PRERRAFAELISTA------------------------------Es una corriente de races romnticas. Reflejo de las teoras de John Ruskin. Rechazan el arte
oficial, Acadmico que perpetua el manierismo posterior a Rafael y Miguel ngel. Aspiracin
a la Edad Media que presentaba un detallismo minucioso con colorido como los primitivos
italianos y flamencos anteriores a Rafael, de ah su nombre. Se fijan en el arte del
Quattrocento.
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DANTE GABRIEL ROSSETTI

**Ecce Ancilla Domini**
**Beatrice, Meeting Dante at a Wedding Feast**
**La Meloda de las Siete Torres**
**San Jorge y la Princesa Sabra**
**The Salutation**
**Helen of Troy**
**Beata Beatrix**
**Cmo Sir Galahard, Sir Bors y Sir Percival fueron alimentados**
**Ramoscello**
**Lady Lilith**
** Venus Verticordia**
**Cada en la pradera**
WILLIAM HOLMAN HUNT
**Vispera de Santa Ins. El vuelo de Madeleine y Porphyro**
**Una familia britnica construccin refugio a un misionero cristiano de la persecucin de los
druidas**
**Despertar de la conciencia**
**Pastor contratado**
**San Valentn rescata a Sylvia de Proteus**
**En las costas ingls**
**El creador de linterna cortejo**
**La Luz del mundo**
**El llano de los gigantes de Sin, Jerusalm**
**Chivo espiatorio**
**Arrebol en Egipto**
**El hallazgo del Salvador en el Templo**
**Isabel y la maceta de albahaca**
**La sombra de la muerte**
**La llanura
JOHN EVERETT MILLAIS
**Ophelia**
**la ciega**
**Caballero errante**
FORD MADOX BROWN
**Las semillas y los frutos de la poesa inglesa**
**Cristo lavando los pies**
**trabajo**
**Adis a Inglaterra**
EDWARD BURNE-JONES
**Pigmallin y la imagen** serie de dibujos.
**El rey Cophetua y la mendiga**
**La Rosa de la Perdicin**
**el rbol del perdn**
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(Vuelta de Vacaciones)
-----------------------------------------------9/01/2013-------------------------------------------------------------------------------------------------TEMA 14: EL MODERNISMO-----------------------------------------MODERNISMO.
Valoracin del individuo. Rechazo a la maquinaria. Surge el Modernismo que rechaza los estilos
histricos (espaol), y se tomaran como referentes en el ambiente del nacionalismos. Gaud,
elementos mudjares, se toman pero se tienden a deformar con temas ilusorios. Hay necesidades
culturales, la burguesa no tena un estilo propio, por ello se tiende al Art Nouveau y lo adopta como
propio el Modernismo.
Conceptualmente nace como rechazo al materialismo, se hace uso de una filosofa marcadamente
idealista cuyos padres sern John Ruskin y William Morris. Estos tericos valoraran las artesanas,
la belleza de los objetos cotidianos, la valoracin de los motivos vegetales, etc. esto pone de
manifiesto el cansancio y el rechazo de los intelectuales a la tcnica y la tecnologa, el refugio ante
la sociedad cosmopolita. En paralelo se busca un arte unitario en el que las artes vayan de la mano,
las artes aplicadas no sean menos que las artes mayores sino que colaboren.
Formalmente este Estilo en su rechazo buscara inspiracin en la Naturaleza, como elemento, los
artistas del XIX buscaban respuestas en la Historia. Ahora se rechaza la Historia pero basndose en
la Naturaleza sin los estereotipos clasicistas, con cierto filtro. El movimiento sinuoso de lo vegetal.
El Modernismo responde al Romanticismo, lo Extico ser tambin importante. Otro aspecto
interesante es que presenta rasgos Decadentes. El Modernismo que se ha convertido en el estilo de
la burguesa lo adaptar todos los tipos de burguesas de manera internacional. Este Modernismo
tiene ese rasgo Decadentista, reflejando el punto final de la sociedad (1905) la sociedad de la Belle
Pop. El Art Nouveau aportara dos cosas:
1) La Renovacin de las Estructuras Modernas: Estructuras de Hierro muy industrializadas, algo ya rudimentario por sus reminiscencias clsicas. Ante esto hacen que las estructuras cumplan una funcin decorativa. Lo estructural y lo decorativo. Usan el
Hierro, un elemento estructural y a la vez decorativo. Este es maleable y vigoroso.
2) Otra aportacin ser la Voluntad de Unificacin del Espacio.
ARQUITECTURA MODERNISTA EN INGLATERRA.
El Modernismo tiene en Inglaterra un carcter precursor, siendo esta la pionera y a travs de la
experiencia de esta se ir expandiendo a causa de ser la gran potencia Industrial del momento.
Dentro de los artistas que se desarrollaran encontramos a:
WILLIAM MORRIS
Es el primero que llevara el rechazo de los productos industriales y valorara las artesanas con su
empresa MORRIS&CO. Inicia ese movimiento mantenindose las estticas. Se crean ms adelante
en 1888 ARTS&CRAFTS, es una empresa y a su vez una escuela de artesanos y a partir de entonces
surgirn muchas empresas parecidas. A travs de estas empresas artsticas se van a poner las bases
decorativas que marcan al Art Nouveau: lo extico, lo vegetal, etc. De las Artes Suntuarias pasa a
la Arquitectura.
A raz de esto habr arquitectos que se sumen a su proposicin (DOMESTIC REVIVAL), como:
PHILLIP WEB, RICHARD NORMAN SHAW, CHARLES VOYSEY.
DOMESTIC REVIVAL:
Es un movimiento arquitectnico que muestra las preocupaciones de Morris. Es ms novedosa
que lo que se estaba haciendo con la influencia histrica. El marco que nos encontramos es las
casas a las que los Burgueses huyen para alejarse la sociedad contaminada buscando la
novedad. La Fuente arquitectnica de la que partieron los arquitectos va a ser.
lOMoARcPSD
Miraran hacia la arquitectura popular y la arquitectura campesina de los tiempos de los Reyes
Tudor de la Edad Media y el Primer Renacimiento (S. XV, XVI). Aunque tiene como
referente esta arquitectura, su tratamiento es totalmente libre ya que le permite renovar.
Otra caracterstica ser la Confortabilidad, es heredada de la tradicin Nrdica. Se basara en la
decoracin, los elementos estticos, tomaran participacin en la casa. Buscan la unin entre
Funcionalidad y Belleza.
Obras:
Silln (Chair): Buscan la comodidad, tapicera con motivos vegetales y animales que no intentan
recordar al gtico o Renacimiento ms bien al mundo oriental.
Tapiceria:
Papel Pintado: Los motivos curvos, son precursores del Art Nouveau. Idea decorativa,
simplificacin, delicadeza en el color.
Saln de los Pavos Reales: Entorno Goticista, en Inglaterra no se abandona nunca y que en el siglo
XIX toma mucha fuerza.
Como Arquitecto no era bueno, pero si como decorador.
PHILLIP WEB.
Les har la casa a Morris, (RED HOUSE) y a otros burgueses no cayendo en la repeticin de
soluciones por lo que buscara nuevos modelos continuamente basndose en los Tudor. Una
caracterstica importante en su arquitectura es el concepto de la casa. Se realiza un nuevo tipo de
casa, una que no presente Sombra lo cual repercute en Humedad. Recurren a la Planta en L la
cual posee buena ventilacin y muchas horas de sol. Grandes pasillos y habitaciones a los lados con
balconadas que salen. En la RED HOUSE podemos ver recuerdos del Gtico. No hay orden, no hay
simetra los vanos responden a la funcin y no a la esttica de la fachada. El empleo del ladrillo
tendr una gran importancia ya que se realiza de manera industrial y de manera particular como es
el Ladrillo Britanico, rojizo y de gran dureza.
El Interior, en el cual participan Web y Morris, hay una decoracin prerrafaelista, mundos
medievales, con arcos apuntados con pinculos, vanos en pasillos para mayor iluminacin, sillones
tapizados, etc.
RICHARD NORMA SHAW.
Form parte del DOMESTIC REVIVAL, pero vinculado a la ROYAL ACADEMY por lo cual esta
a sujeto a los gustos de esta, el gtico. Intentar realizar cosas originales. Usar recursos
Palladianos. En su casa de Chelsea, OLD HOUSE.
Se levanta de forma de fachada Renacentista, 3 plantas. Colocara la primera con dos alturas, una
segunda y la tercera a modo de tico.
Rompe los rdenes clsicos, multiplicando el nmero de plantas. Las ventanas de la primera planta
son muy verticales. Simplificara el estilo. No hay arcos apuntados pero encontramos otros muy
particulares. Encontramos dinteles triangulares, ventanas de guillotina, algo muy particular. Como
dijimos al principio vemos referencias de estilos clsicos pero de manera muy libre que permite
innovar de forma continua.
CHARLES VOYSEY.
Fue un gran diseador, se aparto de los estilos Historicos, dise muebles, decoraciones y sus
arquitecturas fueron muy cuidadas buscando la claridad y estableci modelos arquitectnicos que
seran muy comunes que a finales del siglo XIX habr modelos que partan de ah.
lOMoARcPSD
BROAD LEYS, 1898:

MOORCRAG: Enorme techumbre que llega hasta el suelo, grandes ventanales.
THE ORCHARD, 1900:
The Saladin: Busca la Claridad y la Limpieza.
----------------------------------------------10/01/2013-----------------------------------------------------------EL GRUPO DE GLASGOW
CHARLES RENNIE MACKINTOSH.

Es posterior al Domestic Revival, el Grupo de Glasgow trabajo en un entorno Escocs y estaba
formado por un grupo familiar de Mackintosh (Mc Nair, Fritz Waerndorfer). Tienen unas
preocupaciones de carcter simbolista que les llevan al campo del diseo y al campo de la
arquitectura.
El grupo de Mackintosh desarrollar un estilo que llevar a cabo una voluntad de simplificacin
siguiendo unos conceptos de carcter racional convirtiendo a Mackintosh en el precursor del
Modernismo Austriaco, y precursor del Racionalismo.
La Obra de Mackintosh encontramos una mezcla entre abstraccin decadente y racionalismo. Hay
formas funcionales, formas puras, muros macizos, el lenguaje historicista se simplifica al mximo.
Busca el cromatismo delicado lo cual designa un marcado feminismo, considerndose una
arquitectura muy funcional mezclada con el diseo muy marcado con curvas que tiende a la
rectitud.
Dentro de su obra, que tuvo gran xito, comenz a recibir encargos como:
-Escuela de Artes y Oficios de Glasgow: Exteriormente todo tiende a la simplificacin,
potenciacin formal, una apariencia fortificada (muros macizos), techumbres planas, nos habla
exteriormente de su interior haciendo ver que su material sustentante es el hierro, esto es gracias a
sus grandes ventanales. El acceso es noble, una gran escalera que se cierra hacia la puerta por la
cual se accede a modo de arco triunfal que queda reducido a un trasds metlico.
- Willow, Casa de T, 1904:
- Biblioteca de la Escuela de Glasgow:
ARQUITECTURA MODERNISTA (BLGICA).
En Bruselas se haban resguardado arquitectos de renombre. Las propuestas Britnicas tuvieron
mucho xito. Victor Horta se considera el fundador de la arquitectura Moderna con su Casa
Tassel.
Se formo como arquitecto dentro de la tradicin, muy marcado por el Barroco y el Rococ. Se
sentir atrado por la arquitectura de Eiffel y su torre de hierro, material con el que se sentir muy a
gusto.
VCTOR HORTA
Tiene un Estilo unificador de los elementos arquitectnicos con lo decorativa gracias al empleo del
metal el cual puede someterse a la capacidad decorativa sin perder sustentacin. Con todo ello
desarrolla su estilo en la Lnea Ltigo. Es un concepto lineal que parte de los motivos vegetales
quedndose en la esencia, en su ritmo su ondulacin de curvas y contracurvas.
Obras:
- Casa Tassel: Es un edificio que se aproxima a las 3 plantas renacentistas, pero se rompe
con el orden y las proporciones. Tiene un juego de formas vegetales, con las mencionadas curvas.
Grandes ventanales que buscan la luz, algo tpico en el Domestic Revival.
lOMoARcPSD
Encontramos la balaustrada diagonal, formada con curvas gracias a la flexibilidad del hierro.
Hay un claro rechazo al historicismo.
La distribucin es claramente funcional que se realiza de manera que se una el espacio interior con
la decoracin.
- Casa Solvay: Parecida a la Casa Tassel pero a diferencia de esta es que la casa Tassel sale
al exterior y esta realiza el acto contrario, se contrae. El interior es muy lujoso. La decoracin
responde a un proyecto comn. El Lujo es mayor que en la Casa Tassel. Sigue presente el juego de
curvas y contra curvas. El balcn central no hay tanto dinamismo pero s seguimos con el mismo
ritmo.
- Casa de Horta: Sobre la Escalera encontramos una gran cristalera que ilumina todo el
entorno.
- Casa del Pueblo: Casa del Partido Socialista de Bruselas. Es prcticamente de Cristal.
Rompe con todo. Vemos pinculos de inspiracin Medieval. Fue derrumbada.
Lo ms llamativo es el Saln de Actos, en donde la luz y todo el entorno quedan al desnudo.
*Lo ms importante: Casa Tassel, Savoy y del Pueblo.
ARQUITECTURA MODERNISTA (FRANCIA).
Los arquitectos franceses eran principalmente arquitectos decoradores. Todo se desarrolla en
torno a La Maison del Art Nouveau en donde se realizaban exposiciones y cuya decoracin fue
desarrollada por arquitectos modernistas.
Los motivos vegetales y las figuras femeninas formaran parte principal de la decoracin.
Arquitecto fundamental:
HCTOR GUIMARD.
Entre sus obras la ms interesante es el:
- Castel Beranger: Rompe con estilos histricos, juega con materiales consiguiendo
texturas, etc. Lo ms llamativo es la ornamentacin, como puede verse en su entrada bajo un arco
siriaco con unas columnas con motivos vegetales. Pero lo ms llamativo es su cancela ornamentada
con motivos vegetales. En su interior podemos ver la cristalera que conforma su techumbre en la
que encontramos colores muy novedosos acompaados de curvas y contra curvas. Lo Fundamental
es la Portada en donde se resumen lo que podemos encontrar.
En Francia se llevar a cabo las entradas de:
- Metro Parisino en donde el Hierro jugara un papel clave. Las entradas vemos decoracin
vegetal.
ARQUITECTURA MODERNISTA (ALEMANIA).
Aqu encontramos grandes muestra del Art Nouveau.
HERMAN ORBIST.
Latigazo, 1895.
A Nivel Arquitectnico el ms importante es:
AUGUST ENDELL.
Su obra mas importante es la:
Casa Elvira: Su fachada es sencilla conjuntamente de la ornamentacin. En su interior grandes
motivos vegetales.
HENRI VAN DE VELDE.
Influido por el Simbolismo y su color. Los conceptos abstractos los llevar a su produccin
modernista y la creacin de los carteles que realizaba. Rechaza todo lo que es adorno y opta por la
lOMoARcPSD
forma autodecorativa.
- Mesa de Escritorio curva: Lo vegetal y la funcionalidad se unen
- Candelabro:
- Silla: Funcionalidad con decoracin. Mucho del mobiliario que se realiz fue para su casa.
En este contexto, es llamado por el Duque del Belrmast, a peticin de realizar un grupo de artistas.
Este le encarga la direccin de las obras del Edificio de Oficios de Bauweimar, que sigue los pasos
de la de Glasgow. Los motivos decorativos son muy decorativos y muy lineales.
- Casa Propia: Bloemenwef House.
La asociacin fue llamada WERKBUND, y al autor se le asigna una en Colonia a realizar:
- Teatro de Werkbund, Colonia:
A causa de la Guerra de Alemania con Blgica debe huir por lo que el encargo se mantiene hasta el
fin de la Guerra.
ARQUITECTURA MODERNISTA (VIENS, AUSTRIA).

GRUPO DE LA SECESIN.
Es un grupo opuesto al Academicismo que se construir su propia sede exposicin. El modernismo
ser un elemento de inspiracin. Todo este modernismo marcar una influencia hacia la
simplificacin. Son muy simplificados pero a su vez muy exquisitos. La simplificacin viene dada
por el racionalismo.
OTTO WAGNER.
Es el fundador de la escuela. Es quien emprender la renovacin de la Arquitectura Vienesa. Tiene
una formacin tradicional, pero est influido por Ledoux y Eiffel. Su Estilo pone de manifiesto su
grandeza como Arquitecto y Urbanista.
Como Arquitecto nos dice que el autor debe dejarse influir por los materiales y las tcnicas
constructivas que se emplean. Los materiales no deben ocultarse. Le interesan los nuevos
materiales como el Hierro y el Cristal. Tiende a convertir los valores plsticos a cromticos.
- Wagner Villa
-BANCA LANDER: La Fachada es de Hierro, con una influencia Neo renacentista. En su
interior vemos grandes cristaleras.
- Entrada Metro:
- Maiolica House: Una fachada en 3 niveles. Encontramos la planta baja, una superpuesta
realizndolo de modo ms clsico. La entreplanta se encuentra con un balcn corrido. La
decoracin en la fachada toma parte la decoracin cromtica.
- Caja Postal, Viena: Decoracin cromtica evitando la plasticidad. El Banco de
operaciones en su interior, encontramos el material al desnudo con pilares de acero y grandes
vidriera conformando un arco.
Las ms importantes son Miolica y Caja Postal.
JOSEPH MARIA OLLBRICH
- Casa de la Secesin:
- Torre de las Bodas: Concepto moderno y potico.
JOSEPH HOFFMAN.
Deja la arquitectura para dedicarse a las Artes Aplicadas, en el Diseo de Muebles. Forma los
Talleres Vieneses que tendrn influencia de Mackintosh.
Obras:
- Sanatorio Purkersdorf: Predominan formas sencillas, predominando la funcionalidad,
zonas cuadrangulares. El interior est decorado por el mismo, la solera esta conformada a modo de
lOMoARcPSD
damero. No hay nada en curva. Las Sillas nos recuerdan a las de Mackintosh.
- Palacio Stoclet: Juega a la descomposicin de los volmenes. El material es mrmol
blanco combinando con cielos grises por lo que se remarca con lineado oscuro. El concepto es
tremendamente rectilneo. Lo dise todo.
------------------------------------------------11/01/2013----------------------------------------------------------LA PINTURA MODERNISTA
El termino Modernismo se centra en las artes decorativas, ms concretamente en la pintura y la
arquitectura pero la escultura tambin se ver influenciada.
Los artistas que trabajan en el modernismo reflejan la huella de las ideas de Ruskin o Morris.
Tiene un carcter decorativo y a partir de ah se acercaran al natural de una forma simplificada y
estilizada. Ellos rechazan lo natural y lo histrico. Es una pintura compleja, sus artistas mas
conocidos sern:
GUSTAV KLIMT:
Dentro del grupo de artistas de la Secesin es el ms importante. Para trabajar con su hermano cre
una asociacin de autores que realizaban arte en construcciones. A la muerte de su hermano, deja la
pintura y la retoma en el ao 1987 con los murales de la Universidad de Viena pero fuero
rechazados. Habr caracteres simbolistas mezclados con modernistas.
Estilo:
Pintura modernista austriaca, modernismo holands, modernismo suizo y tambin el mundo
bizantino por su horror vacui, fondos dorados.
Su tcnica es novedosa para la poca ya que realiza la poli materia. Sus Rasgos son el Dibujo
ondulante, rtmico, sinuoso mezclado con un colorido poco realista, todo en un concepto muy
abstracto. Se convierte en precursor de la pintura de Kandinsky y Piet Mondrien.
Los temas mayormente son mujeres y retratos.
Obras:
Retrato de Joseph Pembauer: Inspiracin en la cermica griega.
Retrato de Seora:
Movimiento de Agua: ninfas de las aguas de Rodin.
Serena Lederer: Define muy bien la cara. Juegos de blanco sobre blanco.
Pez Dorado:
Judith con la cabeza de Holafernes: Aparecen los dorados bizantinos. Se aplican panes de oro por
sus artesanos de taller.
Bosques de Hayas: Muy cercano al puntillismo.
El Friso de Beethoven: Mural de la Secesion de Viena. Tratamiento sinuoso de la forma, pintura
plana. No es necesario la 3 dimensin ya que con la decoracin nos basta.
Emili Floge:
La Esperanza: Desnudo poco sensual.
Serpientes acuticas: juegos de lneas y curvas.
Adn y Eva: Curvas y contra curvas. Deriva de la Estampa Japonesa.
rbol de la Vida:
Tres Edades:
Jardines en Flor:
Fritza:
Danae: Tratamiento muy ornamental.
El Beso:
Adela Bloch
Salom:
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AUBREY BEARDSLEY:
Muri muy joven. Su corriente es el decadentismo. Sus dibujos contribuyen a la potenciacin del
diseo grafico, muy decorativo, muy art nouveau.
Es un pintor autodidacta, se aproxima a los simbolistas franceses. Los dibujos son de una calidad
extraordinaria.
Los Rasgos de la expresin en los rostros es primordial, rostros ceudos junto con un tratamiento
muy elegante. Pinta a plumilla y tinta china.
Su concepto del dibujo es inconfundible, es tremendamente ornamental, exquisito que parte de la
estampa japons, cermica griega pero muy exquisita.
Encontramos grandes planos negros con toques blancos. Nos recuerda a Tolouse Loutre, lo
importante es la potencia grafica. Se complace en grandes espacios vacios.
La Temtica es la Perversin Humana, personajes extraos.
Obras:
El rey Mark:
El Rey Arturo:
Lanzarote:
Obras:
Salom: Obra de Oscar Wilde. Grandes manchas negras y blancas. Ilustra la obra del escritor. Con
una gran influencia de lo oriental.
Danza del vientre:
Obras:
Lisstrata:
Apolo y Priapus:
FERDINAN HODLER:
Correspondiente a Suiza. Tuvo un prestigio enorme. Su obra tiene una componente decorativa muy
fuerte. Estudio pintura con un discpulo de Corot. Se pone en contacto con el movimiento
simbolista. Su obra va a darle xitos en Paris, Alemania y su Estilo ser la expresin de los
conceptos secesionistas en Berln, Munich, etc. en todos estos pases se le considero el lder de la
revolucin artista.
Estilo:
Quiso expresar el orden mistico a partir de grandes composiciones murales, con grandes paisajes
con ideales como libertad, igualdad. Los Rasgos de su pintura tendrn grandes rasgos filosficos
con carcter de contenidos msticos y resultado de ellos son:
- Contraposicin: Es un rasgo marcadamente abstracto y consiste en colocar figuras
tremendamente realistas sobre fondos muy sencillos y planos. El porqu de esto es buscar la ruptura
entre el mundo material (vulgar) y frente e ella un mundo elevado representado por esos colores.
- Paralelismo: Tomada supuestamente de Rodin, en sus puertas del infierno, encontramos
esta solucin que se basa en colocar figuras casi iguales unas al lado de otras intensificando el valor
expresivo y reforzando en algunos casos los valores espirituales.
Obras:
Mujer en su lecho de Muerte:
A orillas del Manzanares:
El Lector:
lOMoARcPSD
Taller de relojera de Madrid:

La pensin:
El Hayedo: Nos recuerda a Klimt.
Anciano Sentado: Muy expresionista con las manos. Vista desde arriba.
Joven con Amapola:
LA NOCHE: lo que encontramos en ella.
Comunion con el infinito:
Hartos de Vivir: Paralelismo.
EL ELEGIDO: IMPORTANTE!!
EL DIA: Contraposicion de LA NOCHE.
JAN TOOROP.
Es un pintor Holands, pero naci en Java, pero en Holanda desarrollara su obra. Estudio en
Amsterdam en la Academia Real y se influye de la pintura Realista e Romantica. Tuvo relacin con
Edwar Munch, Grupo de los 20. Se casar y comenzar a desarrollar su obra. Su simbolismo tiende
hacia el Art Nouveau. Hacia 1905 se conviritio al Catolicismo y puso su obra a su servicio,
vidrieras, etc.
Estilo:
Es un gran experimentador, su mejor es la etapa simbolista-modernista. Sus viajes le pusieron en
contacto con las tendencias de los movimientos. Lo que ms le influye es la pintura prerrafaelista
inglesa, Munch, Enzo y la filosofa de los Rosacruces y la tradicin artstica de Java y las
marionetas orientales de papel. Con todo ello conseguir un estilo de lneas curvas y sinuosas con
obras planas, sin perspectiva con ese Horror Vacui, con conceptos enfermizos que nos reflejan a
Munch.
Obras:
Retrato de Annie Ause
Trio Fleuri: Colorido y encuadre desde arriba.
Alcoholismo: Puntillismo, escena de carcter social.
EL JARDIN DE LOS DOLORES: Entramos en su estilo propio. Concepto de Horror Vacui, con
muchos detalles, muy oriental
LOS CALVINISTAS:
Aurora: Se carga de aspectos enfermizos.
La Joven Generacin:
Lenore:
OH SEPULCRO: REFLEJA CLARAMENTE SU ESTILO. Muertos saliendo de las tumbas,
extraas mujeres.
Aceite de la ensalada:
FATALISMO: Parecida a OH SEPULCRO
LAS TRES NOVIAS: Es menos plana que OH SEPUCLRO. Es una obra clave.
Retorno a si mismo:
ALPHONSO MUCHA
Fue un pintor, decorador y diseador Checo. Se mudo a Viena en donde consigui mejorar su
formacin. Marcha a Paris en donde pasa penurias. Con la creacin del cartel de GISMONDA
realizara los carteles, y decoraciones teatrales. En este cartel define su estilo.
En Estados Unidos fue contratado para hacer lo mismo pero se volvi a Francia. Un joyero le
contrato para realizar joyas pero lo acabar dejando.
Produjo una gran cantidad de obras en todos los mbitos. Define un estilo en el que la figura
femenina es protagonista. Aparecen mujeres hermosas, rodeada de numerosas flores. Su Estilo fue
lOMoARcPSD
muy imitado en la poca, a l su estilo no le gustaba ya que conformaba un estilo comercial.

Con la Primera Guerra Mundial, Checoslovaquia consigue la independencia y se marcha all donde
comienza a realizar pintura en su serie:
- La pica Eslava: Son cuadros a caballo entre el Simbolismo y la Historia.
Defensa de la Ciudad:
Trabaja con modelos y no con fotografas. El fenmeno de la idealizacin y estilizacin de la

belleza decorativa es lo ms importante. Parece que las mujeres son santas, por ello las nimba.
Obras:
JOB: Marcos llenos de decoracin.
Cartel de Cerveza:
DayDream: Nos recuerda a la pintura Prerrafaelista.
Moet Chandome:
Zodiaco:
Salambo:
Nestle
Austria:

Apuntes Lecciones 1 10 Siglo Xix Joaquin Manuel Alvarez Cruz

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Apuntes, lecciones 1-10 - siglo XIX

Arte del Siglo XIX (Universidad de Sevilla)

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Profesor: Joaqun Manuel lvarez Cruz

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ARTE DEL SIGLO XIX

La esttica se sita entre la logica y la moral. Se entiende como la ciencia de lo bellos, es un

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espiritualidad, estudiara a fondo los conceptos de la Belleza y formulara conceptos fundamentales

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Renacimiento, como por ejemplo el estilo Drico Griego.

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-----------------------------------------------------28/09/2012----------------------------------------------------(El segundo periodo se designar PERIODO REVOLUCIONARIO hasta 1800)

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La otra gran figura del periodo es:

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1750-80: WILLIAM CHAMBERS y ROBERT ADAM

-------------------------------------------------3/10/2012----------------------------------------------------------ARQUITECTURA EN GRAN BRETAA

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semicircular algo ms propio del mundo romano. La decoracin es escasa.

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lateralmente lo que hace resaltar el podio.

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Helenismo. Comparte con toda la arquitectura neoclsica. Culto a la arquitectura griega.

Modernidad. En esa aproximacin de la arquitectura neoclsica tan devota es rigurosa, el

PRIMERA ETAPA: NEOCLASICISMO ILUSTRADO (1785-1815)

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CARL GOTTHARD LANGHANS

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MONUMENTO PARA FEDERICO II DE PRUSIA: Su diseo para el 1797 Federico

CUERPO DE GUARDIA DE BERLN: edificio diseado por el Arquitecto alemn Friedrich

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----------------------------------------------10/10/2012-----------------------------------------------------------IGLESIA DE SAN NICOLS DE POTSDAM: planta central como en la bizantina y del

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Su concepto de la arquitectura es plenamente neoclsica. Se saltan la unidad que tienen los

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Desarrollo de los estudios histricos.

Ilustracin, el Triunfo de la Razn.

RACIONALIDAD. Los modelos de la figura de los griegos y romanos son la base.

Consideran estos modelos insuperables, por lo que lo repiten.

No trasmite vida, sino conceptos racionales. Carece de espritu.

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TESEO Y EL MINOTAURO: recuerda a Lisipo

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escribi algunos libros como "Obras de Arte y opiniones sobre el arte".

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Louis Charles Antoine Desaix

La gran odalisca disfraz musulmn. Exotismo.

Mercurio atndose las sandalias

Aquiles con el rio Sameandro

Carrie Eliza Gotty Tumba