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BAUDELAIRE

Presentacin Baudelaire

MODELO DE ANLISIS DEL POEMA CORRESPONDENCIAS.

Este poema es fundamental porque desarrolla uno de los temas esenciales de la


poesa de Baudelaire: el simbolismo. La realidad son bosques de smbolos o
difusos ecos que con mirada familiar le observan.

Los elementos de la naturaleza aluden a una realidad simblica que est ms all de
la realidad observable: poseen algo de las cosas infinitas/ que cantan los arrebatos
del alma y los sentidos.

A esa realidad oculta y escondida se accede a travs del instinto y la intuicin


(subconsciente) y a travs de los sentidos, de ah que la sinestesia sea otro de los
recursos fundamentales de la poesa de Baudelaire: Hay perfumes con frescor de
cuerpo de nios (el perfume se capta por el olfato y el cuerpo de los nios por la
vista o el tacto); con suavidad (tacto) de oboe (msica-odo) y verde de pradera
(vista).

La ltima estrofa precisamente ensalza mezclas de olores (mbar, almizcle,


incienso) porque a travs de los sentidos, principalmente en estos versos del olfato,
se captan esas cosas infinitas que esconde la realidad y que cantan los arrebatos
del alma.

En este poema se habla de la voz potica: la poesa surge de la Naturaleza en donde


a veces brotan palabras confusas y los protagonistas del poema van a ser
precisamente esos elementos de la Naturaleza que reflejan las realidades ocultas
que se encuentran ms all de los sentidos.

LOS TEMAS DE LA POESA DE BAUDELAIRE EN LAS FLORES DEL


MAL

Como temas generales de la poesa de Baudelaire podemos destacar los siguientes,


que rebelan su filiacin romntica (es decir, derivan de las tendencias de un
Romanticismo tardo):
-Celebracin del mal y su belleza (se relaciona con el concepto de sublime. Habr
abundancia de elementos satnicos, fuerzas ocultas, vampiros...).
-Recurrencia del tema del spleen o aburrimiento vital (hasto vital y abulia
existencial que ya vimos a propsito del Romanticismo). No encuentra ninguna
satisfaccin en un mundo que lo margina y del que se margina.
-Los sentidos, el instinto y la intuicin subconsciente se enfrentan a la razn y lo
racional. Ensalzar, por tanto, todo lo referente a los sentidos y se servir del
recurso de la sinestesia.
-Destacar en muchos de sus poemas en concepto de correspondencia (como
desarrolla en el poema que hemos comentado arriba). Un modo de simbolismo
basado en la dualidad de fuerzas materiales y espirituales (es decir, la realidad es
dual: a la materia que se aprecia con los sentidos se corresponde una realidad
espiritual oculta que el poeta debe descubrir).
-Amor extremo. La mujer, su belleza (en algunas ocasiones asociada su belleza
tambin a su perversin o su maldad) son objeto de culto. El erotismo del cuerpo
femenino y la pasin arrebatadora que el poeta siente por l estar muy presente en
muchos poemas de Las flores del mal.

CLASIFICACIN TEMTICA DE LA SELECCIN DE POEMAS DE LAS


FLORES DEL MAL:

Los poemas que hemos seleccionado se van a corresponder a los siguientes grandes
temas (sobre estos temas irn las preguntas de lectura):
-Temporalidad, destruccin y olvido. (El tiempo devorador de la realidad).
-Amor y muerte. (La vida se consume en un aburrimiento existencial que nos lleva a
la muerte. Solo el amor, concebido a travs del culto a la belleza y a la mujer, parece
una va de escape a esa muerte inevitable).
-La voz potica y sus mscaras. (La voz potica, es decir, la poesa se disfraza, se
viste con diferentes mscaras: la Naturaleza, la belleza, la mujer, un gato...)
- Protagonistas del poema. (Hay que fijarse quin es el protagonista del poema: un
ave marina como el albatros, un gato, la mujer... Son smbolos que representan
otras realidades como la poesa, la belleza, el mal, el tiempo, el olvido, el
aburrimiento vital o spleen...). Protagonistas habituales de los poemas: Animales,
Mujer, Marineros, Hrores rebeldes (Don Juan, monjes enfermos, fantasmas,
ciegos, vampiros, Can, Musas rebeldes...).
-El apstrofe. (Es una llamada o interpelacin al lector o al espritu que debe captar
la realidad que se oculta tras los poemas).
-Teora de las correspondencias y sinestesia. (Ambos temas los hemos analizado en
los apartados anteriores. Estarn muy presentes en la mayora de los poemas).
-La metfora. (Las metforas o imgenes que se refieren al abismo, a la mujer, a
una poca en decadencia... Estn muy presentes en muchos poemas).

Tienes un modelo de redaccin de estas preguntas en el siguiente enlace: Javlangar

POEMAS SOBRE LA POESA (LA VOZ POTICA Y SUS MSCARAS).

II: EL ALBATROS
El protagonista de este poema es este pjaro marino, de tamao mayor a la gaviota
pero de caractersticas similares que vuela cercano a las costas del ndico y el
Pacfico. Es un animal que encarna las caractersticas del hroe rebelde: libre,
marginal (es perseguido para ser cazado) y torturado. Los que le persiguen son los
viejos marineros a los que califica de torpes, vergonzosos y apticos y que van en
un barco que navega por crueles abismos. La metfora es clara: los seres humanos
(torpes, crueles, vagos...) que llevan una vida cruel, miserable y sin sentido (el
barco que va por el abismo) son incapaces de apreciar la poesa, el arte que oculta la
Belleza (as, con maysculas) y la persiguen pero sin conseguirla o para torturarla
una vez conseguida. Por tanto el albatros el metfora y mscara de la voz potica.

X: EL ENEMIGO
El poema comienza hablando de la juventud como un sol brillante que acaba en la
tormenta (muerte) y que intenta mantenerse an en el huerto de la madurez como
escasa fruta madura que subsiste en el huerto. Huerto, fruta, rayos y lluvias y
brillante sol (ntese la anttesis de estos trminos opuestos) son metforas de las
etapas de la vida del poeta.
En la segunda estrofa el poeta habla del otoo como metfora de la madurez que le
lleva a la vejez y a la muerte con hoyos cual tumbas que cava el agua.
En medio de este panorama se plantea: Surgirn flores nuevas/ en estas tierras
yermas como la arena? La alusin a flores nuevas es nuevamente metfora de la
voz potica. Se plantea el poeta si, a pesar del dolor que le produce el paso del
tiempo que le va consumiendo la vida, ser capaz de descubrir la poesa, la voz
potica que oculta la realidad y que le descubre la autntica belleza y esencia de las
cosas.
En este poema el protagonista, el enemigo es, sin embargo, el Tiempo, que
produce dolor y que va consumiendo la vida ya desde la juventud.

XII: LA VIDA ANTERIOR


El poema comienza evocando la contemplacin del atardecer en el mar
contemplado desde un espacio natural majestuosos (cuevas naturales, quiz). Esta
descripcin nos provoca unas sensaciones: sol agradable del atardecer, amplitud.
La sinestesia aparece ya desde un primer momento (alude a la vista con ese cuadro
del atardecer) pero en especial en la segunda estrofa: colores del poniente que
producen honda msica.
En ese ambiente aparecen los protagonistas del poema: los esclavos desnudos
impregnados de perfume. Estos esclavos con sus palmas refrescan la frente del
poeta que es incapaz de descubrir el doliente secreto causante de mi dicha. Es
decir, el poeta intenta descubrir la Belleza, la realidad que se oculta tras la
contemplacin de las cosas a travs de los sentidos (metfora doliente secreto)y
cuyo descubrimiento le provocara gran dicha. Sin embargo, es incapaz de
encontrar ese simbolismo de la vida potica. La voz potica (la realidad Bella oculta
tras la Naturaleza) es como un esclavo que le toca la frente con el objeto o tarea de
intensificar ese doliente secreto que le causara la dicha y que no consigue
alcanzar.
Observad que en este poema, como en los anteriores, los protagonistas
del poema (albatros, el tiempo enemigo o el esclavo) son metforas y
por tanto mscaras de la voz potica entendida como esa realidad
simblica (esa Belleza con maysculas) oculta tras los elementos que
contempla en la Naturaleza.

XVII: LA BELLEZA
Recoge aqu la misma idea aparecida anteriormente: la Belleza se identifica con la
poesa. La voz potica se disfraza o enmascara de Belleza y toma la palabra para
dirigirse (usando el apstrofe) a los mortales. La poesa (la Belleza oculta) es un
ensueo de piedra que tortura a todos los que intentan captarla oculta tras las
realidades ya que est eterna y muda tras la materia.
La Belleza provoca a la vez llanto y risa (es bella pero es maligna porque causa
dolor). Los poetas la buscan continuamente con austeras cavilaciones y ella los
fascina con sus ojos grandes ojos de brillo eterno como si fuera una mujer fatal
que los seduce pero a la que no pueden alcanzar (recordad el tema de la femme
fatale habitual tambin en movimientos como el Decadentismo).

XIV: EL HOMBRE Y EL MAR


Nuevamente predomina en este poema el apstrofe: Hombre libre...!/ El mar y
t. El poeta le habla a un t, al lector, al hombre libre que adora el mar como si
fuera un espejo de su alma y las olas una metfora de su vida continuamente en
movimiento buscando una realidad que le salve del abismo del hasto existencial:
abismo igual de amargo es tu espritu.
A travs de los sentidos (ojos, manos, ruido... alude a ellos en la segunda estrofa)
intenta el hombre capturar la esencia de la vida, es decir, la poesa que se esconde
tras la naturaleza: el mar, como la poesa, ambos guardis, celosos, vuestros
secretos. La voz potica que se esconde en la Naturaleza (en el mar, en este poema)
no se puede capturar y el tiempo va pasando precipitando al hombre a la muerte y
al caos. El hombre lucha en combate eterno con la poesa, con la esencia de las
cosas: esta lucha la representa con la metfora del combate entre el hombre y el
mar combatientes eternos, hermanos implacables. (Recordad esta metfora para
cuando comentis la novela El viejo y el mar).

XXXIV: EL GATO
Una vez ms el poema se abre con un apstrofe al gato hermoso gato mo. La
belleza del gato es descrita de modo muy similar a la belleza de una mujer: ojos
profundos y uas que se clavan, como su mirada. El gato se identifica, por tanto,
con la mujer. Fijaos en la cantidad de sinestesias y alusiones a los sentidos que
plagan el poema: el placer de acariciar el lomo de pelo elctrico, el aire sutil, el
aroma peligroso. El gato le recuerda a su mujer, una mujer fatal honda, fra, que
hiere. El tacto del gato le produce la misma sensualidad del encuentro con su
mujer que le produce dolor y placer a la vez.
Ambos, el gato y la mujer son metforas y mscaras de la voz potica, de la poesa
que encierra la Belleza y la esencia autntica que se oculta tras la realidad.

LI: EL GATO
El poema desarrolla la misma idea del poema anterior. El gato es la poesa, el
espritu oculto: un mago, un dios.... La sinestesia continua en todo este poema. El
corazn del gato es como un violn (su maullido reproduce la msica de su corazn
que se filtra desde las entraas ms oscuras y que es como una pcima que me
alegra). El misterioso y extrao gato es como un ngel que le hechiza y le arrastra
con su maullido a realidades misteriosas y oculta que le producen placer, xtasis y
que sus peores males adormece.

POEMAS DEDICADOS AL SPLEEN, LA MUERTE, EL FRACASO DEL


AMOR, LA DESTRUCCIN Y EL TIEMPO.

Aunque algunos de estos temas ya haban aparecido en la seleccin de poemas


anteriores, en ellos eran temas secundarios ligados al tema del simbolismo de la voz
potica.

Destacamos en primer lugar los poemas dedicados al SPLEEN (POEMAS LXXV,


LXXVI, LXXVII Y LXXVIII).

Poema LXXV
Es un poema ms urbano, presenta el paisaje de la ciudad fra, lluviosa, muerta,
como un cementerio.
Aparece como protagonista el gato que es metfora del alma del poeta y que es
flaco, sarnoso, cansado (slo busca la cama).
Se fija en el sonido de la campana del reloj de pndulo que tae acatarrado y
despus en los olores de una anciana hidrpica, llena de bultos de pus, y en una
pareja de amantes que hablan siniestramente de amores ocultos.

Ms all de la historia o la ancdota que cuenta el poema lo que nos deja es una
sensacin negativa que queda resonando en nosotros los lectores como ese reloj
que marca el paso del tiempo imparable hacia la muerte. Son todo imgenes de
muerte y destruccin ya que la vida no es nada ms que eso, spleen (abulia
existencial).
Poema LXXVI
La vida son un montn de recuerdos, como si hubiese vivido mil aos.
El poema realiza una descripcin de una cmoda con cajones repletos de cosas, un
viejo tocador... (nos recuerda a la sensacin de rutina, de vaco que produca la
descripcin realista de la habitacin de Felicidad de Un corazn sencillo de
Flaubert). De repente aparece una voz confusa que habla en el poema Soy un
cementerio. Todas esas cosas son como descripciones de tumbas, de cementerios
plagados de muerte y de gusanos. Las rosas estn marchitas, el perfume se ha
evaporado como de frascos destapados. Hasta el perfume ha perdido su aroma y
los colores de los dibujos la intensidad.
La vida no tiene sentido, la existencia es un tedio que mata la curiosidad por
descubrir otras realidades que nos liberen de la muerte y (proporciones de
inmortalidad). Las cosas no son ya ms que eso: realidades muertas, piedras
adormecidas que no nos conducen ms que a la nada.

Poema LXXVII
Habla en primera persona. Cuenta la historia de un rey de un pas triste y lluvioso
que, a pesar de ser joven, se siente como un viejo y se aburre. Es un cadver viviente
de quien mana agua verde del ro Leteo (ro mitolgico de la muerte y el olvido) en
lugar de sangre. Es una historia metafrica, casi una alegora de su existencia vaca
y muerta.

Poema LXXVIII
Asalta desde los primeros versos la noche, la oscuridad, la tristeza, la muerte. Es un
poema lleno de metforas: la esperanza es un murcilago (ciego, que choca con
techos mohosos). La vida del hombre es como una crcel y en su mente no hay ms
que vaco (slo hay la telas de araa). Taen las campanas que suenan como
cuando hay un difunto. La Esperanza llora y slo queda en la vida la atroz
Angustia que nos precipita a la muerte (el crneo sumiso que hinca su negro
estandarte). Poema de rotundo pesimismo lleno de imgenes que aluden al dolor,
al abismo y a la muerte.

LXXX: LA LLAMADA DE LA NADA (tambin traducido como El


gusto de la nada).
Este poema se abre con un apstrofe (se dirige a un t), en este caso al
espritu combativo, que lucha pero que se encuentra abatido, derrotado. Utiliza la
metfora del caballo viejo (el caballo es smbolo de la potencia, de la fuerza pero ya
cansado por los aos). El protagonista es ese caballo vencido, agotado y hastiado
de la vida (hasto vital). Ya no hay primavera, ni perfumes, ni msica, los sentidos
estn adormecidos. No hay salvacin posible para esta vida que se precipita hacia la
muerte devorada sin cesar por el Tiempo.

LXV: TRISTEZAS DE LA LUNA.

Aparece el tema romntico de la luna, la noche asociado a la mujer y a la entrega a


los placeres del amor. Poema sensual lleno de elementos sensoriales (lomo, senos,
caricias...). La protagonista es la mujer sensual y su belleza que le permite al poeta,
en esos momentos de xtasis amoroso trascender a la realidad aburrida (ociosa) y
sin sentido. El poeta es el que capta la esencia del momento, se aleja del ocio, de la
vagancia, del spleen y trasciende la realidad buscando ms all de la noche, del
aburrimiento vital, los reflejos del sol (la luz, la salvacin al aburrimiento vital
que le produce la contemplacin de las realidades ocultas, de la Belleza que hay tras
las cosas y que la poesa y el poeta intentan captar).
CXXI: LA MUERTE DE LOS AMANTES.

El amor aparece como una posibilidad de trascender la vida y de superar el vaco


existencial. El amor es una flor extraa que se abre bajo un cielo ms puro: la cama,
el lecho de los amantes es de un olor suave que aleja el olor a tumba del divn de la
vida (del asiento desde el que el hombre se sienta cansado a contemplar cmo se
pasa la vida).
Los corazones ardientes de los amantes son espejos gemelos que reflejan la luz del
sol, el atardecer de color rosa y azul mstico que se abre paso (entreabrir de
puertas) en medio del llanto, de espejos turbios y llamas muertas. La vida
muerta y vaca de los hombres parece salvarse o remediarse gracias al amor que es
como un ngel redentor. El ttulo puede parecer de entrada un tanto ambiguo:
muerte de los amantes, ya que habla precisamente de la salvacin a travs del
amor y no de su muerte, pero metafricamente morir alude desde la tradicin
potica ms antigua a la consumacin del amor (morir de amor es entregarse
plenamente al otro, al amante).

II: EL RO LETEO
Ya haba aparecido antes asociado a la idea del spleen. Es el ro mitolgico de la
muerte y el olvido. El poema es un apstrofe al alma, que se dibuja como un
monstruo: alma cruel y sorda,/monstruo de aspecto indolente.
Los olores que nota el alma son olores a muerto. El poeta no quiere ms que
olvidarse se su absurda y vaca existencia, olvidar. Ha intentado olvidarse del hasto
vital a travs del amor, a travs de los besos por tu cuerpo hermoso pero tampoco
lo ha conseguido. El amor ha fracasado como salvacin y ya slo le queda la muerte
(beber cicuta, veneno, en tu fina y encantadora garganta).

CIX: LA DESTRUCCIN
Presenta este poema el tema del Demonio y del satanismo. El deseo eterno de
alcanzar realidades ocultas que le sirvan para trascender de la realidad vaca,
aburrida y sin sentido, le lleva a buscar el Arte, la poesa, la Belleza. Y el Arte, la
Belleza y la Poesa adopta a veces la forma de la mujer ms seductora. La mujer es
tentadora, es una de las formas que adopta el Demonio, seduce al poeta, le engaa
pensando que le va a conducir a la Belleza, a Dios pero, por el contrario, lo hunde
en las llanuras hondas y desiertas del Hasto. Entonces, concluye el poema, no
queda nada ms que sangre, dolor y destruccin (la nada).

I: EPGRAFE PARA UN LIBRO CONDENADO

Es el poema que encierra toda la temtica de destruccin, rebelin contra la


existencia sin sentido y contra el abismo que hemos visto en los poemas
anteriores. Se dirige al lector ingenuo que ha ledo su libro de poemas Las
flores del mal buscando placer de manera apacible. Lo que el poeta ha
intentado transmitir es todo lo contrario es la nada, el dolor, la imposibilidad
de trascender la realidad y de alcanzar la esencia oculta de la realidad y la
Belleza. Por eso el lector debe buscar el mal, a Satn, el abismo, porque
tambin en ellos puede haber belleza. Tambin el alma que sufre en lo
negativo puede encontrar su paraso. Se dirige a nosotros como lectores: si
somos capaces de comprender lo bello tambin en lo maligno (las flores del
mal) entonces debemos leer el libro; de lo contrario nos increpa (tralo!) y
nos pide compasin pero, si no sabemos comprenderlo, tampoco le importa.
El poeta rebelde hasta el fin nos maldice si no sabemos comprenderle.
(Recordad como ancdota que Baudelaire, que fue considerado el principal
poeta del grupo de los malditos, acab sus das en un sanatorio mental y
cuando muri mandaron a un exorcista para limpiar su habitacin).

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