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" AÑO DEL ESTADO DE DERECHO Y DE LA GOBERNABILIDAD

DEMOCRÁTICA”

COLEGIO ESTATAL
"LA VICTORIA"

INSTRUMENTOS MUSICALES

DOCENTE : CARDENAS ESCALANTE, Delia

ALUNNO :

ZURITA ZAVALA Joan

GRADO : 5º SECCION : "B" |

HUANCAYO-PERÚ
2004
DEDICATORIA

El presente trabajo está dedicado a


nuestros padres y profesores por su
abnegado apoyo incondicional que nos
brinda día a día en nuestra educación.
AGRADECIMIENTO

Con el presente trabajo agradezco a mis profesores y que han sabido forjar sus
enseñanzas basándose ala investigación constante, para poder alcanzar en un
mañana mejor nuestra metas .También a mis padres que con constate sacrificio
están día a día dándonos su apoyo y para avanzar en este mundo globalizado
donde la tecnología avanza constantemente y uno tiene que esta preparado
INTRODUCION

Los instrumentos musicales surgieron desde la aparición del hombre, de allí en


adelante utilizaron herramientas y entre ellas instrumentos para reproducir
sonidos de la naturaleza.
Entre los instrumentos musicales se encuentran los de viento-madera, viento-
metal, cuerda y percusión.

Todas las sociedades tienen música vocal y, con pocas excepciones, todas
tienen instrumentos. Entre los instrumentos más simples están los palos que se
golpean entre sí, los palos con muescas que se frotan, las carracas y las partes
del cuerpo que se usan para producir sonido, como al golpear muslos y palmas.
Estos instrumentos simples se encuentran en muchas de las culturas tribales.
En todo el mundo se pueden utilizar como juguetes o para participar en rituales
arcaicos. Algunos instrumentos muy complejos muestran su flexibilidad no
sólo en lo que al sonido se refiere, sino también en cuanto al timbre. El piano
produce la escala cromática desde la nota más grave a la más aguda de las
usadas en el sistema occidental y responde, en cuanto a la calidad de sonido, a
una gran variedad de toques distintos. En el órgano, cada teclado puede
conectarse a voluntad a una variedad de colores tonales. En el sitâr hindú se
usa una cuerda pulsada para la melodía, otras cuerdas similares sirven para las
notas de pedal, mientras que otras producen sonidos fantasmagóricos gracias a
la vibración por simpatía. La tecnología moderna ha utilizado los principios de
la electrónica para fabricar numerosos instrumentos con una flexibilidad casi
infinita.
Para la clasificación de los instrumentos hemos seguido el criterio del material
con que está fabricado el cuerpo del instrumento. Así pueden darse
contradicciones al decir que la flauta orquestal es de metal, cuando siempre fue
considerada como instrumento de madera.
INDICE

 CLASIFICACIÓN DE LOS INSTRUMENTOS


 Cuerdas en tensión
 Vibración de columnas de aire dentro de tubos de madera o metal
 Tubos de madera
 Tubos de metal
 Instrumentos y características
 Percusión de barras, discos y tubos metálicos
 Percusión de barras, discos y blocks de madera
 EVOLUCIÓN FUTURA DE LOS INSTRUMENTOS
 Instrumentos eléctricos
 INSTRUMENTOS MUSICALES
 Otra clasificación
 Instrumentos de cuerda
 Familia de las violas
 Familia del violín
 Instrumentos de metal
 Instrumentos de percusión
CLASIFICACIÓN DE INSTRUMENTOS

Durante un gran Período de tiempo fueron creadas y desarrolladas muchas


clases de instrumentos musicales. En los primeros tiempos, su evolución se
produjo indistintamente en diversos países. En la actualidad, gracias a los viajes
y a la facilidad de comunicaciones sus diversos tipos han sido comparados y
clasificados según sus características.
Los instrumentos producen su sonido por la vibración de:

1. Cuerdas en tensión.
2. Columnas de aire dentro de tubos de madera o metal.
3. Pieles en tensión.
4. Barras, discos y tubos metálicos.
5. Barras, discos y blocs de madera.

LAS CUERDAS EN TENSIÓN

Se tocan de tres maneras:


A. Golpeando la cuerda, como por ejemplo el piano.
B. Frotando la cuerda, como por ejemplo el violín.
C. Pinzando la cuerda, como por ejemplo el arpa.
Temperado.
EL CIMBALÓN
Este instrumento es probablemente de origen oriental. Sus primitivas
formas son conocidas en Persia, Arabia y el Cáucaso. Este instrumento se toca al
golpear la cuerda con dos mazas. Es posible variar tanto su timbre como su
volumen, desde la más intensa sonoridad hasta el más pequeño de los susurros.
LA GUITARRA. - El laúd y la tiorba fueron en cierto modo precursores
de la guitarra actual, la que ha alcanzado su más grande desarrollo en España.
Este instrumento continúa evolucionando. Añadiéndole un pick-up eléctrico que
aumente su sonido, se obtienen nuevas y bellas posibilidades sonoras. El de
amplificación de su sonoridad puede ser controlarlo de tal manera, que cuando
se origina el sonido golpeando la cuerda, suena muy suave. Mientras vibra, por
tal medio puede aumentarse su sonoridad, aun después de ella haber sido
pinzada, y mientras dura y se sostiene tal amplificación, la mano del
instrumentista puede deslizarse sobre la cuerda y lograr así ondulaciones
melódicas. Estas y otras nuevas posibilidades han sido desarrolladas por los
ejecutantes de la música popular de baile. Hoy día hay orquestas sinfónicas
como la Royal Philharmonic de Londres o la Sinfónica de Viena que tienen
grabados arreglos de música moderna en la que incorporan guitarras acústicas y
eléctricas.

EL CLAVECÍN.- Este instrumento es otro de los precursores del piano


actual. El sonido se produce mediante una pluma de ave que pinza la cuerda.
Cada nota tiene dos, tres o cuatro cuerdas. El clavecín tiene a veces dos
teclados. Su sonoridad es delicada y en pequeñas salas de música suena
bellamente. Mediante el uso de sus pedales se consigue aumentar su sonoridad,
ya que al hundir una tecla suenan además sus octavas superior o inferior. Esto
enriquece la sonoridad total de este instrumento.

LA VINA.- india está generalmente hecha de dos grandes calabazas, que


actúan como cajas de resonancia. Sobre estas calabazas existe un tablero plano
para el empleo de los dedos, que antiguamente estaba hecho de bambú, y sobre
el cual se hallan colocadas sus siete cuerdas. Algunos de estos instrumentos
poseen siete cuerdas más pequeñas en su parte inferior, las cuales vibran por
simpatía con las siete mayores. Otros tienen una calabaza en lugar de dos. La
sonoridad de la vina es delicada, flexible, sensible y mística. Generalmente se
toca en una habitación o en un pequeño jardín cerrado, parecido a un patio típico
español. Las cuatro paredes altas que rodean el jardín reflejan el sonido.
Colgados del segundo piso sobre el jardín hay corrientemente unos balcones,
desde los que se oye la música. Las cuerdas, a veces son pinzadas con los dedos
o más comúnmente con una púa de metal llamada mizbha o mizrab. Existen
muy pocos instrumentistas que toquen bien la vina.

El arpa de pedales posee una cualidad


técnica maravillosa: el glissando, que produce un
tejido sonoro, imposible para cualquier otro
instrumento. En manos de un artista como
Salzedo, el arpa obtiene una gran extensión en su
timbre, un gran volumen y enormes recursos
sonoros,
LOS TUBOS DE METAL.
Se encuentran en este grupo las trompetas, fliscornos, piccolo, trompas,
trombones, tubas, tubas wagnerianas, saxofones, tubos de órgano, y las trompas
guerreras africanas.
PARTES
Las trompetas, trompas, trombones y las tubas se componen de cuatro
elementos:

1. La boquilla.
2. El tubo, extendido a lo largo del instrumento, con sus partes
cilíndrica y cónica.
3. Las válvulas.
4. El pabellón, que es la parte ancha, abierta al extremo opuesto de la
boquilla.

El tamaño y forma del pabellón influye en el timbre del instrumento. El


trombón, por lo general, no tiene válvulas; su vara hace alargar o acortar la
longitud del tubo. Los trombones bajo, en su mayor parte, además de la vara po-
seen una válvula. Ésta prolonga el tubo y le ayuda a conseguir los sonidos más
graves.

LA TROMPA. - El modelo actual de este instrumento es


extraordinariamente difícil de tocar. Una de las razones de ello, estriba en que
el instrumentista se ve obligado a crear con sus labios, armónicos agudos tales
como el octavo, noveno, décimo, doceavo y hasta a veces el decimotercero,
decimoquinto y decimosexto. No solamente ello es difícil de conseguir, sino
que los mismos son de dificultosa afinación en relación con nuestra escala
temperada y su ejecutante nunca está seguro de haberlos producido
correctamente.

.EL TROMBÓN. - Cuando se toca bien este instrumento y es de buena


fabricación, su sonoridad es noble. Pero el trombón tiene dos defectos: uno, que
el instrumentista se ve obligado a hacer un breve silencio entre cada nota, du-
rante el cual cambia con rapidez la posición de la vara para preparar la emisión
de la nota, siguiente. Esto hace difícil el "legato" perfecto o el "cantabile" suave
de una melodía.
La segunda deficiencia es la dificultad de tocar pasajes rápidos en el
trombón, a causa de la antedicha razón del obligado cambio de posición de la
vara. Una sucesión rápida de sonidos, no solamente es difícil, sino que la
entonación afinada de los mismos es lograda raramente.
LA TUBA. - En las partituras orquestales se escribe a veces la tuba como
bajo del grupo de trombones. Esto está bien sobre el papel, pero al tocarlo, la
tuba jamás se funde bien con los trombones, porque su calidad sonora es funda-
mentalmente distinta. He aquí una gran diferencia entre la teoría y la práctica,
entre lo que está escrito y lo que se oye. Lo más importante es cómo suena la
música, no cómo parece sobre el papel. Este desequilibrio podría solucionarse
fácilmente haciendo que el bajo, ahora encomendado a la tuba, fuera tocado por
un trombón más grave de válvulas. Este instrumento puede tocar las notas más
extremadamente graves escritas para la tuba, además de fundirse con su grupo de
trombones.

LAS SORDINAS. - Todos los instrumentos de metal tocan a veces con


sordinas que se encajan dentro del pabellón del instrumento y cambian el
carácter del sonido. Con la sordina, los armónicos inferiores de la nota emitida
se atenúan, y los superiores, casi permanecen con su sonoridad habitual. Se
consigue así que el timbre del instrumento aparezca velado y distante, si se toca
suavemente. Pero si se toca fuerte, suena brillante, metálico, irónico e incisivo.
Todo el metal debiera tener distintas clases de sordinas, para así emitir con
precisión la calidad del timbre apetecible y las diversas clases de melodías y
fondos armónicos.
Una gran parte de los instrumentos de madera y metal poseen una
afinación defectuosa que perturba constantemente a los instrumentistas, quienes
intentan compensarlo con las diversas tensiones del labio

LA PERCUSIÓN DE LAS BARRAS, DISCOS Y TUBOS


METÁLICOS

LA CELESTA. - Tiene un teclado como el del piano. Su sonoridad es


extraordinariamente delicada y hechicera. Se produce por medio de unos
macillos ligeros que golpean las barras metálicas colocadas encima de cajas de
resonancia.

LOS PLATILLOS. - Los platillos chinos y turcos son dos discos de


bronce golpeados el uno contra el otro. Los turcos poseen un mayor número de
armónicos agudos. Un platillo puede suspenderse y ser tocado por una maza de
timbal, un palillo de caja o una especie de brocha de alambres. Otro de sus
medios técnicos es el de sostener uno de los platillos con la mano, golpearlo con
una maza o palillo con la otra e inmediatamente apagar sus vibraciones contra el
cuerpo del instrumentista. Ello produce una sonoridad brillante, intensa,
nerviosa, frenética, frustrada y ahogada, muy apropiada para algunas clases de
música. Otro medio técnico distinto es el redoblar, sobre uno de los platillos sus-
pendido, con una maza o palillo. Esto posee un enorme volumen de penetrantes,
agudos y excéntricos armónicos.
LOS GONGS. - Un buen instrumentista de la percusión estudia la
superficie de cada gong, tam-tam o timbal y sabe con exactitud en qué punto de
los mismos puede obtener una determinada clase de sus timbres, ya que, por lo
general, existen tres o cuatro calidades sonoras, completamente distintas, a
extraer de un gong o de un tam-tam, según la parte que se golpee de sus
superficies. La rapidez de rebote del instrumento que origine el golpe, es tan
importante como la indicada en los timbales. La mayor parte de los gongs y
tam-tams se fabrican con metal forjado para que así su estructura molecular sea
densa y, entonces, sus vibraciones sean transmitidas plenas y poderosas. Pero la
densidad del metal es a menudo muy irregular, de suerte que es difícil para el
instrumentista el conocer con exactitud la fuerza que ha de imprimir a cada uno
de sus golpes y qué parte de la superficie debe herir, ya que la desigualdad de la
densidad da lugar a irregularidades de volumen y timbre en su sonoridad.

LA PERCUSIÓN DE BARRAS, DISCOS Y BLOCKS DE


MADERA

Se encuentran en este grupo el xilófono, marimba, claves, castañuelas y


blocks chinos.

LAS MARIMBAS. - En el Sur y Centroamérica, Méjico y África existen


primitivas formas de marimbas, que constan en unas barras de madera, a veces
colocadas sobre cajas de resonancia y golpeadas por diversas clases de macillos.
Algunas de estas cajas de resonancia están hechas con mitades de cáscaras de
coco de diversos tamaños. Estas primitivas marimbas fueron desarrollados
posteriormente hasta obtener las actuales de América latina y el xilófono en
Europa. Recientemente, un posterior desarrollo de tales instrumentos condujo al
marimbáfono, en el cual sus cajas de resonancia corresponden con mayor
exactitud a las frecuencias producidas por las barras de madera. Más reciente to-
davía es el desarrollo del marimbáfono bajo, que se extiende hasta descender a
sonidos extremos, profundos y bellos.
LOS CLAVES. - Son dos palillos cilíndricos y fuertes, hechos de palo de
rosa, los cuales, golpeados uno contra el otro, producen un sonido claro,
penetrante y redondo. El hueco de una mano hace de caja de resonancia.
MÚSICA ELECTRÓNICA,

*LA GUITARRA ELECTRÓNICA: se utilizan principalmente en la música


pop y rock. Pueden llegar a sonar muy fuerte y son capaces de producir sonidos
muy diferentes. Muchos modelos modernos no tienen caja de resonancia por lo
que las vibraciones de las cuerdas son captadas por unos micrófonos especiales
llamados “cápsulas o pastillas”.

Las cápsulas, pastillas o


fonocaptadores, transforman las
vibraciones en señales eléctricas.
Estas señales pasan después a un
aparato llamado amplificador. El
amplificador tiene como función
transformar de nuevo las señales de
sonidos, enviándolos a través de un
altavoz.

*EL BAJO: son una especie de guitarras electrónicas que tocan notas mas
graves que las demás guitarras. Tienen 4 cuerdas en vez de seis, aunque hay
excepciones con 5, 6 y hasta 10.

INSTRUMENTOS MUSICALES
Herramientas utilizadas para aumentar el limitado campo de los sonidos
musicales tales como las palmadas, patadas, silbidos, zumbidos y canto que
puede producir el cuerpo humano. En las diferentes latitudes los instrumentos
varían mucho en propósito y diseño, desde los objetos naturales no elaborados,
como las caracolas, a los complicados productos de la tecnología industrial.
El sonido se produce por la vibración transmitida hasta el oído mediante
ondas. Las vibraciones violentas o irregulares se interpretan como ruidos,
mientras que las regulares producen notas que pueden ser agradables. Cuanto
más rápida sea la vibración más agudo es el sonido que se percibe. Algunos
órganos de tubos abarcan todo el ámbito de audición del hombre: de unos 16
Hz (hercios o ciclos por segundo) a 20.000 Hz, más de diez octavas, pero la
mayoría de los instrumentos tienen una extensión más limitada. Además,
muchos producen sólo un sonido sin altura determinada.
Los sonidos de los instrumentos musicales son producidos y
modificados por tres componentes: 1) la materia que vibra (como la cuerda del
violín), que entra en movimiento por el frotamiento, el soplado, el golpe, o
cualquier otro método; 2) el cuerpo resonador, amplificador o reflector (caja de
resonancia o tubo); y 3) mecanismos asociados para la variación del sonido
como llaves, válvulas, trastes y sordinas.
INSTRUMENTOS DE CUERDA,.
LA FAMILIA DE LAS VIOLAS
Este grupo fue muy importante en las músicas renacentista y barroca
(véase Música barroca; Música renacentista). Los hombros del instrumento
forman ángulo agudo con el cuello, el fondo es plano y el mástil cuenta con
trastes. El arco es curvo. Toda la familia se toca sosteniendo el instrumento
entre las piernas. Hay tres tamaños de violas: soprano, tenor y bajo. Además,
hubo un tipo contrabajo conocido como violone. Sus cuerdas se afinaban a
intervalos de cuarta, excepto las cuerdas centrales que lo estaban a intervalo de
tercera. Durante el periodo barroco las violas fueron gradualmente sustituidas
por la familia del violín. En el siglo XVIII J. S. Bach todavía utiliza en alguna
ocasión este instrumento, como en la Pasión según san Mateo o los Conciertos
de Brandeburgo. En el siglo XX, gracias a la interpretación de la música
antigua según criterios filológicos, se ha vuelto a cultivar la viola da gamba e
incluso se han compuesto nuevas obras para ella.

VIOLÍN.
Instrumento musical de cuerda que se tañe frotándolo con un arco. Aparecido a
principios del s. XVI, sus instrumentos antecesores son el rabel, la fídula, las
violas y las liras da braccio. Tiene cuatro cuerdas y es el miembro más agudo de
la familia, compuesta además por la viola alto, el violonchelo y el contrabajo. Su
período de fabricación más importante abarca de mediados del s. XVI a
principios del s. XVIII, destacando las familias de violeros Amati, Guarnieri y,
sobre todo, Stradivarius

CUERDAS AL AIRE: (sonido natural, sin


pisar con el dedo)
Sol, Re, La, Mi

Partes principales del violín son:

La caja de resonancia, que a su vez se compone de varias piezas (tapa


armónica, fondo, aros, cercos, alma, barra armónica y otras).Es el cuerpo
del violín.
Mástil, la sección alargada que sobresale de la caja y servirá de sostén a
las cuerdas.
Diápason, el recubrimiento de madera negra que va pegado al mástil.
Clavijero, con las clavijas, que sujetan las cuerdas y permiten su
afinación.
Ceja, una piececita que se coloca transversalmente debajo del clavijero.
En ella se apoyan fuertemente las cuerdas, que quedan en el aire desde
aquí hasta el puente.
Puente, el otro apoyo de las cuerdas. Por él se transmite también la
vibración de la cuerda hasta la caja de resonancia.
Cordal, donde las cuerdas quedan sujetas firmemente.
Las cuerdas suelen ser de tripa de animal, las más agudas, y de metal con
un entorchado las dos más graves.

VIOLA

Familia de instrumentos musicales de arco de distintos tamaños y de forma y


construcción parecida al violín, aunque ligeramente más grande. Derivadas de
instrumentos medievales como el rabel, estuvieron en auge entre los siglos XV y
XVIII, clasificándose en violas da braccio y violas da gamba, según se tocaran
sosteniéndolas con el brazo (viola soprano y viola contralto) o entre las piernas
(viola tenor y bajo de viola). En general las violas se distinguen por su timbre
suave y cálido y son utilizadas por los devotos de la música antigua, que las
mantienen para poder reproducir aquella música con la máxima fidelidad.
Cuerdas al aire: (sonido natural, sin pisar con el dedo)
Do, Sol, Re, La

Por lo que respecta a su extensión, la nota más grave de la viola (Do)es


una quinta inferior a la más grave del violín, (Sol) por lo que coinciden
tres cuerdas entre estos dos instrumentos (Sol, Re, La)

Es algo más grande que el violín y su sonido, no tan brillante como el del
violín, posee una gran fuerza dramática, que lo hace particularmente bello
en sus registros medio y grave.
Si bien en otros tiempos se encomendaba este instrumento a los violinistas
menos virtuosos, hoy día se le exige al violista prácticamente tanta
destreza como al violinista.

VIOLONCHELO

Instrumento musical de cuerdas frotadas con arco, perteneciente a la familia del


violín y que se toca sentado, colocándolo entre las piernas.
Cuerdas al aire: (sonido natural, sin pisar con el dedo)
Do1, Sol1, Re2, La2

CONTRABAJO

El mayor y más grave instrumento musical de la familia de la cuerda. De aspecto


semejante al del violoncelo, posee su origen en la familia medieval de la viola da
gamba. Desde finales del siglo XVII, la riqueza de sus recursos técnicos y la
redondez de su sonoridad lo impusieron como parte irreemplazable en los
conjuntos orquestales.

Cuerdas al aire: (sonido natural, sin pisar con el dedo)


Mi-1, La-1, Re 1, Sol 1
INSTRUMENTOS DE MADERA
OBOE

Instrumento de madera, provisto de doble lengüeta y cuyo tubo, ligeramente


cónico, termina en un pequeño pabellón. El oboe de amor es una variedad de
oboe de pabellón piriforme y que suena una tercera más baja.

Básicamente, el oboe es un tubo cónico, con los orificios en un lado y


provisto de un mecanismo de llaves para taparlos.

Su predecesor más antiguo es el "aulos" griego (en contra de lo que


algunos creen, el "aulos" no era un tipo de flauta). Su antecedente
medieval es la "chirimia discante", así como el "caramillo"

Se compone también de tres partes: el cuerpo superior, el cuerpo inferior y


el pabellón. Se fabrica en materiales diversos: maderas de ébano, de
palisandro, de cedro y en ocasiones, en marfil. Su longitud es de 70
centímetros.

Posee una gran capacidad dinámica, pudiendo pasar del "pianísimo" al


"forte" con gran delicadeza. Además es uno de los instrumentos melódicos
por excelencia en la orquesta, a causa de su sonido dulce y claro.

CLARINETE

Instrumento que consiste en un tubo cilíndrico de madera provisto de llaves y


una lengüeta simple de caña; fue inventado por J.-C. Denner en 1690.

Por su extensión, belleza de sonido, agilidad y capacidad de matiz, al


clarinete se le compara con los instrumentos de cuerda. De hecho, en las
bandas cumple un papel similar al de la cuerda en la orquesta.

Toma su nombre del "chalumeau" francés, del cual desciende y del clarín,
al que llegó a parecerse tras una profunda transformación sufrida a
principios del siglo XVIII. Boehm aplicó también a este instrumento el
sistema de llaves que había inventado para la flauta.
Al igual que otros instrumentos de viento, el clarinete lo forman diferentes
piezas: en este caso cinco, que se acoplan entre sí. La boquilla soporta la
lengüeta, sujeta con una abrazadera. La boquilla se introduce a su vez en
el barrilete. Esta pieza, al igual que ocurre en la flauta, permite la
afinación del instrumento, sacándola más o menos según convenga. El
cuerpo superior consta de 15 orificios y el mecanismo correspondiente
para taparlos. El cuerpo inferior consta de 9 orificios y también su
correspondiente mecanismo. Por fin, el pabellón, en el extremo inferior
conforma el instrumento.

Según su tamaño y tesitura podemos distinguir diversos tipos de


clarinetes:

- Requinto en Mi bemol, de menor tamaño.


- Contralto en Mi bemol. Sustituye el barrilete por un tubo metálico
curvado.
- Clarinete en si bemol, que consideramos "tradicional" o normal.
- Clarinete bajo, menos ágil que el anterior. Suena una octava grave y es
más grande. La sonoridad de su registro grave lo hace muy interesa

SAXÓFONO

Instrumento aerófono, de metal, con embocadura y lengüeta


simple, inventado en 1845 por el clarinetista belga Antoine-
Joseph Sax (Dinant, 1814-París, 1894). Abarca dos octavas y
media. La familia de los saxofones cuenta con siete instrumentos

Este instrumento, creado por Adolphe Sax a mediados


del siglo XIX, ha ido abriéndose paso con cierta
dificultad a lo largo de su historia. Aunque con algunas
características del clarinete, tiene una personalidad
propia y quizás sus posibilidades han sido mejor
aprovechadas y desarrolladas en el mundo del jazz que en el de la
música sinfónica.

Es un instrumento de lengüeta simple, compuesto por cinco secciones:

- El tudel, que contiene a su vez la boquilla, sujeta con una abrazadera y muy
similar a la del clarinete.
- El cuerpo, la culata y el pabellón, con los orificios y el mecanismo de llaves
del tipo Boehm. Generalmente están constituidos en una sola pieza Podemos
distinguir siete tipos de saxofón, algunos de los cuales difieren en su forma del
tradicional aspecto con el que lo conocemos. Así pues, el sopranino y el
soprano son rectos. Enumerándolos, son:
- El sopranino, que es el más agudo de todos y está en Mi bemol.
- El soprano, en Si bemol. Suena una octava más baja que el anterior.
- El contralto, en Mi bemol. El más utilizado en la orquesta.
- El tenor, en Si bemol.
- El barítono, en Mi bemol. Es uno de los más apreciado en Jazz.
- El bajo, en Si bemol. Utilizado casi exclusivamente en las bandas. El tudel de
este tipo de saxofón adopta formas algo más retorcidas que los otros.
- El contrabajo. Al igual que el anterior, tiene formas más retorcidas y casi
únicamente se utiliza en las bandas.

FAMILIA DE SAXOFONES: sopranino, soprano, alto, tenor, barítono y


bajo. Las proporciones entre ellos no son verdaderas, tan solo se pretende
mostrar las diferencias entre ellos.

El saxofón, tal como pasa con otros instrumentos, pertenece al grupo de


los llamados "instrumentos transpositores". Estos instrumentos se
llaman así porque cuando el instrumentista hace sonar una nota, la nota
que suena es diferente a la que está escrita. Por poner un ejemplo, en un
saxo en Si bemol, cuando el intérprete toca un "Do", en realidad suena un
Si bemol, o sea, un tono bajo.

FAGOT
Instrumento de la familia de los oboes, de lengüeta doble y tubo cónico de
madera.

FLAUTA TRAVESERA

Este tipo de flauta ya se utilizaba en la Edad Media. En ella, los orificios


están dispuestos según determinadas leyes físicas, para poder obtener los
diferentes tonos.

Su estructura consta de tres partes principales:


La cabeza, que es donde está la embocadura.
El cuerpo, con trece agujeros y todo el mecanismo de llaves inherente a
ellos.
El pie, con tres agujeros y el mecanismo de las llaves restantes.

Es un instrumento muy ágil, que permite ejecutar con facilidad pasajes


rápidos en "legato" y "staccatto", así como el doble y triple ataque,
glissandos, trinos, etc

TROMPETA

Instrumento musical de viento de la familia de


los aerófonos; es de metal, con embocadura y
tubo cilíndrico que se hace ligeramente cónico en
su extremo y termina en forma de pabellón. La
trompeta marina es un instrumento musical
parecido al monocordio, que se tocaba con arco y
estuvo en boga entre los siglos XII y XVIII.

TROMBÓN

Instrumento musical de viento, de la familia de los


aerófonos; es de metal, con embocadura y de pabellón
muy ancho. El trombón se construye en varios tonos:
soprano (muy utilizado en el barroco), contralto, tenor
(el más importante), tenor bajo, bajo y contrabajo. Este
último es el mayor de todos y dio lugar al trombón de
varas, que dispone de varas correderas en forma de U
para modificar la altura de los sonidos. Se llama
trombón de pistones el que lleva pistones en lugar de
varas para modificar la afinación.

TROMPA
Instrumento musical de viento, de la familia del metal, con un y largo tubo de
sección cónica enrollado sobre sí mismo y acabado en un amplio pabellón. Se
construye afinada en fa o en si bemol.

La trompa es un descendiente directo de las


trompas y cuernos de caza, utilizados en Francia
en el siglo XVII. Sufrió diversas modificaciones
hasta llegar a convertirse, a principios del siglo
XIX, en el instrumento actual.

El tubo, construido de cobre, tiene una longitud de


4,5 metros enrollado sobre sí mismo.

Al igual que los otros instrumentos de la familia, termina en un pabellón


aunque en este caso es proporcionalmente más grande. En el otro extremo
está la embocadura, con forma cónica.

En el centro del instrumento se encuentran las llaves o válvulas que


permiten conseguir los diferentes tonos o notas.

Aunque en la orquesta la más utilizada es la trompa en Fa, también existen


otras trompas en Mi bemol y en Si bemol.

TUBA

Instrumento musical de viento, el más grave de la


familia del metal, cuyo tubo es de sección cónica y está
provisto de pistones. Se construyen tubas tenor, bajo y
contrabajo en varios tonos, siendo las más frecuentes
las bajo en do y fa y la contrabajo en do. La tuba
wagneriana es una modalidad de tuba inventada por
Wagner para su Tetralogía y parecida a la trompa.

INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN
PIANO

Instrumento musical de tecla, cuyas cuerdas


son percutidas mediante martillos. El piano
mecánico es un instrumento reproductor de
música adaptado a un piano ordinario. La
pianola es una de sus modalidades.
El piano consta de cuatro partes principales:
caja, cuerdas, mecanismo y pedales. La caja
suele construirse en madera de abeto o de
haya y se coloca horizontalmente en el piano
de cola o verticalmente en el piano vertical.

CUERDA RASPADA

GUITARRA

Instrumento cordófono, formado por una caja de madera y un mástil con trastes.
En la guitarra eléctrica las vibraciones de las cuerdas pulsadas son captadas por
electromagnetos, conducidas a un amplificador y emitidas por un altavoz. La
caja de la guitarra tiene un agujero circular, llamado rosetón, boca o tarraja. El
mástil tiene trastes y termina en una cabeza o pala con seis clavijas. La guitarra
actual tiene seis cuerdas simples (tres de tripa: mi, si, sol; y tres hiladas, de seda
recubierta de latón: re, la, mi) y su música se escribe en clave de sol
APRECIACION CRITICA

 Los instrumentos musicales ,no solo evoluciona en cada era. están en


constante cambio.
 A mi parecer todos los instrumentos musicales, tienen una historia
bastante resaltante.
 Debemos valorar cada instrumento por mas pequeño que parezca, por que
lleva una linda sinfonía
 Estoy muy sorprendía por cada clasificación que tiene cada instrumento
musical ,pensé que todo los instrumentos estaban globalizados en uno.
CONCLUSIONES

 Los instrumentos musicales surgieron por la necesidad de aumentar el


campo de sonidos.

 Tuvo un origen común con el hombre e imitaba a la naturaleza.

 Se clasifican en tres grandes grupos: Viento, Percusión y Cuerda.


BIBLIOGRAFÍA

Enciclopedia Encarta2000 Microsoft® 1998-99. Multimedia CD-Rom

 Página web
http://www.melomanos.com/academia/instrum/indexins.htm
consultada el día 29 de Noviembre de 2003

 Enciclopedia Multimedia Planeta. Planeta Grandes Obras


S.A. 2001. Disco CDR nº 5.

 Enciclopedia Espasa. Espasa Clape S.A. 2002. Barcelona

 www.mongrafias.com

ANEXO

INSTRUMENTOS DE UN KARAOKE

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