REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN

UNIVERSITARIA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA CULTURA
UNIVERSIDAD NACIONAL EXPERIMENTAL DE LAS ARTES
CENTRO DE ESTUDIOS Y CREACIÓN ARTÍSTICA SARTENEJAS

L´homme armé, Guillaume Dufay

El cantus firmus y la construcción polifónica de la misa de parodia

Profesor:
Pedro Chacón
Estudiante:
Kevin Rodríguez
C.I. 21.285.558

Caracas, diciembre 2017

 Hasta el momento en que el Estado borgoñés cayó con la derrota
militar en 1477 su corte dio cabida a que músicos como Guillaume Dufay
(1400 – 1474) fuesen empleados e hiciesen vida compositiva dentro de este
espacio. La música que hizo vida en este período se conoce como
renacentista, encontrándose enclavada en tres ideas entrelazadas: la
polifonía de melodías, el coro como instrumento encargado de su
interpretación y un sentido armónico determinado por la línea del bajo e
impulsado por la necesidad de resolver las disonancias con consonancias.
Las disonancias serían entendidas como los sonidos de apariencia inestable
que requerían trasladarse a la estabilidad que brindaba la consonancia
(Jacobs, 1991).

Guillaume Dufay nació probablemente en los Países Bajos, pero su

vida se centró en Cambrai. Se desempeñó como sacristán. Corista y
compositor del primer renacimiento. Tuvo gran renombre por la calidad de
sus rondós y abordó la escritura de baladas, chansons polifónicas, virelays,
motetes, misas y réquiems. Su estilo más que innovador se centró en
respetar y caracterizar la tradición consolidada que establece el estilo
armónico de la música renacentista, aspecto logrado con el uso de
isorritmos, fraseos particulares y melodías expresivas
(EfemeridesDeLaMusica, 2012).

Es con Dufay que la misa como forma unificada de composición gana

amplio reconocimiento. A través de esta los compositores de Borgoña se
plantean ante el estilo sacro, siendo la elección de un mismo material
temático en cada una de las partes el camino seleccionado para lograr la
relación perceptible entre cada una de las secciones; esta técnica fue
concebida por medio del cantus firmus. Por medio de un material sonoro
preexistente citado, variado y tratado surge el género de misa de parodia.
(AnalisisApuntes, 2011)
 En cuanto a este género, MusicaAntigua (2015) aporta que:

“La novedad que introdujo la misa de parodia fue, principalmente, que el elemento a
imitar ya no era una melodía, sino un tejido contrapuntístico entero. Es decir, ya no
se elaborada la parte más reconocible de una canción, sino la canción en sí.”

En este tipo de misas no se elaboraron paráfrasis musicales, sino que

desarrollaron la polifonía con el tema seleccionado generando una obra
completa, estructurada y rica en múltiples recursos; por ende una obra propia
de ser reconocida como tal, indistintamente de su relación con la melodía
base. Un ejemplo ineludible de este campo es la misa l´homme armé (el
hombre armado) que Dufay hizo sobre este tema anónimo.

El hombre armado es una melodía popular europea reconocida por su

empleo en diversas composiciones polifónicas de la segunda mitad del s. XV
y principios del s. XVI; período en el que se pueden encontrar entre 40 y 50
misas basadas en ella (Fernández, 2015).

Recientemente se ha considerado que el origen de este tema es una

combinación de gritos en la calle y la llamada e las trompetas a las armas.
Sin embargo otras teorías afirman que el nombre proviene de la taberna
Maison L´Homme Armé ubicada cerca de la casa de Dufay en Cambrai.
También se ha concebido como la representación del caballero de la nueva
cruzada contra los turcos, elemento que toma significado al observar que su
primera aparición es cercana a la caída de Constantinopla a manos del
imperio turco llevada a cabo en el año 1453 (Wikipedia, 2015).

El autor sigue afirmando que el hombre armado fue usado como

cantus firmus para la misa latina, siendo Dufay el primero en crear una misa
con este tema. La naturaleza de esta melodía le permitió dar un tratamiento
contrapuntístico debido a sus frases delineadas, que promovían en el
pensamiento del compositor la construcción de cánones.
 Esta obra ha sido conservada en 4 manuscritos: 3 de procedencia
italiana y 1 escoces. Pese a que Dufay compuso ésta con el ideal de mostrar
variedad de técnicas compositivas, la obra obtuvo un carácter homogéneo
que consiguió cautivar a la audiencia del momento a través del trabajo en el
detalle. (Gallardo, 2017)

Al observar en detalle la partitura se observa que la melodía tomada

se encuentra en ritmo ternario, con estructura A B A´ escrita en el modo
dórico. La obra se encuentra estructurada en cinco movimientos: