Rhythm and blues

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Ritmo y Blues

Orígenes Blues, jazz, gospel, boogie woogie

musicales

Orígenes Finales de la década de 1940 enEstados Unidos

culturales

Instrumentos Guitarra, bajo, saxofón, batería,piano, armónica, órgano

comunes Hammond, trompeta, teclado electrónico, Contrabajo

Popularidad En las décadas de 1940 y 1960. Y en la Década

de 2000 y 2010

Derivados Rock and roll

Subgéneros

Doo wop, Quiet storm, New jack swing, soul,R&B contemporáneo, Ska,

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El rhythm and blues, a menudo abreviado como R&B o RnB, es un género de música
popular afroamericana que tuvo su origen en EE. UU. en los años 1940 a partir del blues,
el jazz y el gospel.1 Se la describió como "una música basada en el jazz, movida, urbana y con
un ritmo insistente".2 Constituyó la base musical para el desarrollo del rock and roll.
El término ha sufrido desde entonces algunas variaciones de significado. En los primeros años
de la década del 50, se solía llamar rhythm and blues a los discos de blues, 3 pasando pocos
años después a referirse a un blues eléctrico que incorporaba gospel y soul. En los años 70,
"rhythm and blues" se convirtió en un término genérico que incluía la música soul y el funk. En
los 80, se desarrolló un nuevo estilo de R&B, alejado ya del original, que pasó a conocerse
como "R&B contemporáneo".
En la actualidad es habitual usar el término rhythm and blues (o R&B) para referirse a este
último género contemporáneo.

Índice
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 1Rhythm & blues clásico
 2Rhythm & blues contemporáneo

 3Subgéneros derivados del R&B

o 3.1Quiet storm

o 3.2New jack swing

o 3.3New jill swing

o 3.4Neo soul

o 3.5Ska

o 3.6Roots Rock Reggae

o 3.7R&B Latino

 4Referencias

 5Enlaces externos

Rhythm & blues clásico[editar]

El término musical rhythm and blues fue introducido en Estados Unidos en 1948 por Jerry
Wexler, de la revista Billboard.4 Sustituyó al término "race records" (discos de raza, referido a
la raza negra), considerado ofensivo en la época de la posguerra, 5 y empezó a usarse como
categoría en las listas musicales de Billboard en junio de 1949.

Fats Domino.

En su primera manifestación, el R&B fue el predecesor del rock and roll (no son pocos que
hasta dicen que la diferencia solo era de nombre) y el sucesor del rockabilly (al mezclarse con
corrientes varias del country). Tiene fuertes influencias del jazz y el jump, además de la
música gospel, y compases africanos.
Las primeras grabaciones de rock and roll consistían de canciones R&B como "Rocket 88" de
Ike Turner y "Shake, Rattle and Roll" de Big Joe Turner, haciendo aparición en las listas de
música popular y en las de R&B. "Whole Lotta Shakin' Goin' On", el primer éxito de Jerry Lee
Lewis, fue una versión de un tema de R&B que alcanzó el puesto más alto en las listas de
música popular, R&B y country.
Los músicos prestaron poca atención a la diferencia entre el jazz y el R&B y, frecuentemente,
grababan para ambos géneros. Numerosos artistas de swing (por ejemplo: Jay McShann,Tiny
Bradshaw y Johnny Otis) también grabaron música R&B. Count Basie tenía una emisión
semanal en directo desde Harlem. Incluso un icono del bebop como era Tadd Dameronestuvo
dos años como pianista de Bull Moose Jackson tras establecerse en el bebop. Además,
muchos de los músicos para los que Charlie Mingus tocaba jazz eran veteranos del R&B.
Otras leyendas fueron Lionel Hampton y Eddie Vinson.
La década de los 50 fue la primera del R&B. Coincidiendo con otros géneros como el jazz y
rock and roll, el R&B también desarrolló otras variaciones regionales. Algunos artistas notables
fueron Fats Domino (con los éxitos "Blueberry Hill" y "Ain't That a Shame"), Professor
Longhair, Clarence "Frogman" Henry, Frankie Ford, Solomon Burke, Irma Thomas, Bo
Diddley,The Neville Brothers y Dr. John.
The Platters fue otro conjunto musical que se caracterizó por incursionar en este género de
música.
Posteriormente, en los años 60 y 70, el rhythm & blues tradicional evolucionó hacia nuevos
estilos como fueron el soul, elfunk y la música disco, quedando rhythm & blues como un
término empleado de forma genérica para referirse a todos ellos.

Rhythm & blues contemporáneo[editar]

Artículo principal: Rhythm and blues contemporáneo

El rhythm and blues contemporáneo (conocido también como contemporary R&B o

simplemente R&B), surge tras la decadencia de la música disco y el funk en los años 80,
convirtiéndose a partir de entonces en la corriente principal (mainstream) del R&B. Entre las
características que lo diferencian del rhythm & blues de la década anterior (constituido
mayormente por los estilos soul, funk y disco) están la introducción de sonidos
sintetizados y cajas de ritmos, además de un mayor acercamiento al género del pop, llegando
en cierto modo a integrarse en él. Otras características son su cuidada producción y el
frecuente empleo del melisma en la voz. Las primeras figuras de esta nueva era del R&B
son Michael Jackson, Prince, Tina Turner, Janet Jackson o Whitney Houston, a las que más
adelante (comienzos del siglo XXI) se sumarán nombres como Beyoncé, Rihanna, Amy
Winehouse, Justin Timberlake, Bruno Mars o Chris Brown.
Surgió también en los primeros años del R&B una tendencia de "boy bands" en Estados
Unidos y Reino Unido que mezclaban melodías con bases típicas del pop acompañadas de
instrumentos y letras del R&B, y a veces incluso "rapeos" del hip-hop. Ejemplos de esto
fueron New Edition y New Kids on the Block, seguidos más tarde por Boyz II Men, Backstreet
Boys y 'N Sync.
Mariah Carey.

En 1986, Teddy Riley comenzó a producir grabaciones de R&B que incluían influencias del
cada vez más popular género hip hop. Esta combinación del género R&B y los ritmos del hip
hop fue conocido como new jack swing y fue continuada por otros artistas. Esta influencia del
hip hop se vería también en el estilo hip hop soul producido por Mary J. Blige.
A principios de los 90, el grupo Boyz II Men popularizó de nuevo el soul clásico inspirado en la
armonía vocal. Por su parte, Babyface y algunos contemporáneos suyos grabaron en un
género tranquilo y suave de R&B conocido como quiet storm.
A mediados de los años 90 Mariah Carey publicó el tema Fantasy, que logró convertirse en la
primera canción femenina en debutar directamente en el #1 del Bilboard Hot 100. Con este y
otros éxitos Mariah Carey se consolidó como la más grande exponente del R&B moderno.
A finales de los 1990 y principios del siglo XXI, las influencias del dance en el R&B pudieron
ser escuchadas en los trabajos de varios artistas de R&B, los más notables Jennifer
Lopez,Aaliyah, NSYNC y 98 Degrees. El líder de la banda juvenil 'N Sync, Justin Timberlake,
continuó haciendo grabaciones en solitario en las que se mostraba una clara influencia en su
música tanto de R&B como de hip hop, llegando a convertirse en una de las principales figuras
del género. Otras estrellas que realizan música muy influida por el R&B (en ocasiones referido
como "hip hop" o "dance") son Christina Aguilera, Gwen Stefani, Nelly Furtado y Sugababes.

Subgéneros derivados del R&B[editar]

Además de los ya mencionados, como el soul o el funk, surgieron en distintos momentos de la
historia del R&B otros subgéneros que se citan a continuación.
Quiet storm[editar]
Artículo principal: Quiet storm

Quiet storm es una amplia categoría del R&B y jazz que destaca por ser suave, relajada y a
menudo romántica. El nombre proviene de un innovador programa de radio llamado WHUR,
de la Universidad Howard de Washington DC, de mediados de los años 70, nombrado así tras
el éxito del single "Quiet Storm" de Smokey Robinson (1975). A diferencia del R&B
contemporáneo, el quiet storm muestra poca influencia del hip-hop y tuvo gran éxito en la
década de los 80s con artistas como Luther Vandross, Anita Baker, Sade, Lionel
Richie y Gerald Levert y más tarde en los años 90 con Joe, Brian McKnight y Vanessa
Williams.
New jack swing[editar]
Artículo principal: New jack swing

Una fusión de R&B y hip-hop, el new jack swing se popularizó a finales de los años 80 y se
distingue por el empleo significativo de estribillos rapeados y por el prominente uso de cajas
de ritmos como la Roland TR-808. Teddy Riley y su grupo Guy son reconocidos como los
inventores del género y algunas notables figuras de este género son Bobby Brown(ex New
Edition), Michael Jackson, Bruno Mars, Justin Timberlake, Chris Brown, Jimmy Jam & Terry
Lewis, Jodeci y Boyz II Men.
New jill swing[editar]
Artículo principal: New jill swing

Es el género del R&B, que denota al New jack swing en el cual destacan las voces femeninas,
es una alternativa femenina del New jack swing. Este género musical fue denominada como
new jill swing a finales de la década de los 90´s por "The Villague Voice" magazine, fue
apoyada por artistas como Janet Jackson, Neneh Cherry, Total, Shanice, TLC, Aaliyah ySWV.
Neo soul[editar]
Artículo principal: Neo soul

El neo soul combina desde su aparición a mediados de los 90 una influencia del hip-hop en el
sonido R&B con el soulclásico de los años 70. El verdadero neo soul está caracterizado por un
sentimiento poco sofisticado, acentuado por armonías de soul, y acompañado por beats de
hip-hop alternativo. Algunos artistas de estos géneros son Tony! Toni! Toné!, Angie Stone, Amy
Winehouse, Erykah Badu, Lauryn Hill, la misma Aaliyah, Jill Scott Alicia Keys, Adele, Jessie J.
Ska[editar]
El ska es un género musical originado a finales de los 50 y popularizado durante la primera
mitad de los 60 que deriva principalmente de la fusión de la música negra estadounidense
(R&B) de la época con ritmos populares propiamente jamaiquinos, siendo el precursor directo
del rocksteady y más tarde del roots rock reggae. Al ser un género particularmente apto para
fusiones ha sido incorporado, a través de distintas variantes, a los más diversos lenguajes
musicales. Desde un principio, las versiones ska de populares composiciones para cine y
televisión (“The James Bond Theme”, “Exodus”, “A Shot in the Dark”, “The Untouchables”, etc.)
perfiló su particular identidad, entre callejera, nostálgica y “misteriosa”, característica que
conservaría a través de las épocas. Estuvo fuertemente asociado a los Rude Boy y a la
independencia de Jamaica del Reino Unido, aunque se hizo popular en todo el mundo desde
muy poco tiempo después de su nacimiento.
Roots Rock Reggae[editar]
El Roots Rock Reggae se desarrolló a partir del rocksteady en los años 1960. El cambio del
rocksteady al roots rock reggae es ilustrada por el empleo del shuffle en el órgano, cuyo
pionero fue Byron Lee. Este rasgo ya aparecía en algunos singles de transición como "Say
What You're Saying" (1967) de Clancy Eccles o "People Funny Boy" (1968) de Lee "Scratch"
Perry. El tema "Long Shot Bus' Me Bet" publicado por el grupo The Pioneers en 1967 es
considerado como el ejemplo grabado más temprano del nuevo sonido que pronto sería
conocido como roots rock reggae. Es hacia comienzos de 1968 cuando los primeros discos de
roots rock reggae genuino fueron publicados: "Nanny Goat" de Larry Marshall y "No More
Heartaches" de The Beltones. El hit "Hold Me Tight" del artista estadounidense Johnny Nash
de 1968 ha sido reconocido como el primero en poner el roots rock reggae en las listas de
éxitos de Estados Unidos. The Wailers, una banda formada por Bob Marley, Peter Tosh y
Bunny Wailer en 1963, son quizá el grupo más conocido que hizo la transición a través de las
tres etapas la primera música popular jamaiquina: ska, rocksteady y roots rock reggae. Otros
pioneros roots rock reggae incluyen a Prince Buster, Desmond Dekker y Jackie Mittoo. En el
desarrollo que llevó el ska hacia el rocksteady y posteriormente al Roots Rock Reggae.
R&B Latino[editar]
El R&B Latino se desarrolló en Latinoamérica en los años 80 con la aparición de diferentes
cantantes R&B latinos, entre ellos Barrio Boys, Melodie JOy entre otros.

Referencias[editar]
1. Volver arriba↑ The new blue music: changes in rhythm & blues, 1950–1999, p. 172.
2. Volver arriba↑ Palmer, Robert (29 de julio de 1982). Deep Blues: A Musical and Cultural
History of the Mississippi Delta (paperback edición). Penguin. p. 146. ISBN 978-0-14-006223-6.

3. Volver arriba↑ The new blue music: changes in rhythm & blues, 1950–1999, p.8

4. Volver arriba↑ Sacks,Leo(29 de agosto de 1993). "El Alma de Jerry Wexler". New York
Times. Consultado el 11 de enero de 2007.

5. Volver arriba↑ Cohn, Lawrence: "Nada Más que el Blues" página 314, 1993

Enlaces externos[editar]
 All Black - Magacín online dedicado a la música negra: Soul, Urban, R&B, Jazz, Funk y
Blues.
 Soulbeat Programa de radio resultado de la extensa gama de posibilidades que ofrece
el r&b.