You are on page 1of 1

Paraná, miércoles 12 de diciembre de 2018 CULTURA Y ESPECTÁCULOS 9

X X ARTE Y SOCIEDAD

Tomás Saraceno: “Hay que repensar la tema, y darle autoría también a las
arañas que es una manera de com-
plejizar la autoridad de las cosas,

manera en que habitamos el mundo” buscar su ritmo, es parte de eso”,


apuntó el artista.
La muestra incluye también una
serie de sesiones bautizadas “Jam-
Protagonista con su propia obra de un enfoque inter disciplinar, la práctica artística de Tomás Saraceno se nutre de las ming with spiders”, una improvisa-
artes visuales, la arquitectura, las ciencias naturales y las ciencias. En este cruce, el artista elabora un mensaje con ción musical muy asociada al jazz,
suerte de experimentos lúdicos para
resonancias políticas y sociales. Sus proyectos más recientes se basan en las arañas y el estudio de sus telas, lo cual abrir canales de comunicación con
traduce en reflexiones que plantea al espectador de sus muestras. las arañas y el cosmos, “una forma

L
de intentar ser consciente sobre los
a exposición más ambicio- lo que es visible”. mundos sensoriales de las arañas”,
sa en la carrera del artista Las obras de arte de Saraceno dijo Saraceno.
argentino Tomás Saraceno, -que atraen por igual al mundo de En entrevistas anteriores Sarace-
“On Air”, que se exhibe hasta el 6 la cultura como al de la ciencia, des- no ha revelado su pasión por las ara-
de enero en el imponente Palais de de la Bienal de Venecia hasta el Ins- ñas: ésta especie lleva 140 millones
Tokyo de París, reúne sus principa- tituto de Tecnología de Massachu- de años en la tierra, mucho más tiem-
les trabajos, un entramado donde setts (MIT)- bien pueden pensarse po que los humanos, por lo que de
las arañas cobran protagonismo, como una investigación en curso ellas tenemos mucho que aprender.
concebido como un “ecosistema donde se mixtura arte, arquitectu- “Las jam sessions buscan pro-
para encontrar nuevas narrativas ra, ciencia, ingeniería y astrofísica. vocar otro tipo de percepción, tra-
al asociarnos con otros modos de En esta exposición, todo su ima- tar de entrar en el mundo sensorial
vida no humanos”. ginario busca dar cuenta de las in- de otras especies, dilatar e tiempo
“La muestra busca que empe- numerables presencias, visibles e hacia la percepción de otros mun-
cemos a escuchar aquellas voces invisibles, que se encuentran y co- dos”, señaló.
que no están tan presentes, tene- habitan dentro del espacio, desde La muestra en Palais de Tokyo,
mos que observar la forma que se- las esculturas flotantes que explo- que se da en el marco del ciclo Car-
paramos la naturaleza de la forma En sus muestras, el artista invita al público “a extender nuestro conocimiento ran nuevas formas sostenibles de te Blanche, fue curada por Rebec-
en la que vivimos, de la que hoy so- más allá de lo que es visible”. habitar el medio ambiente, hasta ca Lamarche-Vadel y permanece-
mos parte. Es cuestión de repensar los “Algor(h)i(y)thms”, instalacio- rá hasta el 6 de enero, como uno de
la manera que habitamos el mun- nes circulares de cuerdas tensadas los imperdibles del otoño parisino.
do”, expresó el artista tucumano na- metros de tela tejidos por siete mil limpieza pasó un año sin retirar las que al mover sólo un fragmento ha- “La muestra juega mucho a con
cido en 1973 y afincado en Berlín arácnidos de la especie Parawixia telarañas, 500 arañas que el artis- cen vibrar el resto de la estructura. eso de tratar de relacionar diferen-
desde comienzos de siglo. bistriata, un ejemplar autóctono ta “incorporó” como parte de este tes escalas y modos de percepción
El año pasado, Saraceno pre- del norte argentino. ecosistema artístico, cuyos sonidos COEXISTENCIA. “Creo que debe a través de diferentes obras. La in-
sentó en el Museo de Arte Moder- Para la exposición en el impo- además amplificó a través de micró- haber un entendimiento mutuo de vitación al público no es a ser un
no de Buenos Aires, la tela de ara- nente espacio parisino, de 13 mil fonos, en una invitación a extender la coexistencia de diferentes agen- visitante sino, a ser un participan-
ña más grande de la historia, kiló- metros cuadrados, el personal de nuestro conocimiento “más allá de tes que forman parte de este ecosis- te”, concluyó el artista.

T omás Saraceno nació en Tu-


cumán, en 1973. Después de
pasar los primeros años de su in-
2001 se inscribió en un postgrado
en la Escuela Estatal de Bellas Artes
de Frankfurt del Meno en Alemania,
fesores Hans Ulrich Obrist y Olafur
Eliasson. En el verano de 2009, par-
ticipó en el Programa Internacional
en 2006.
Entre los temas abordados en
su trabajo están el uso de la tec-
te influenciado por la arquitectu-
ra de los años 60, su obra gira en
torno a la búsqueda incesante de
fancia en Italia, regresó a Argentina dirigida en ese entonces por Daniel de Estudios Espaciales del Ames nología para encontrar formas de soluciones técnicas, visuales y de
donde estudió arte y arquitectura Birnbaum (curador de la 53 Bienal Research Center de la NASA en Si- vida sostenibles para los humanos diseño para la creación de estruc-
de 1992 a 1999 en la Universidad de Venecia), y luego en 2003 en la licon Valley, California. y el planeta; la superación de los turas flotantes y en suspensión que
de Buenos Aires. De 1999 a 2000 IUAV de Venecia. De 2003 a 2004 Ha participado con sus insta- límites entre disciplinas; el modelo pueden hacer posibles formas de
realizó estudios de postgrado en la asistió al curso “Progettazione e laciones en la Bienal de Venecia de colaboración de investigación vida de bajo impacto ambiental y
Escuela Superior de Bellas Artes de Produzione delle Arti Visive” en la en las ediciones del 2001, 2003 y producción aplicada a todos los alto potencial para la movilidad y
la Nación Ernesto de la Cárcova. En Universidad de Venecia, con los pro- y 2009 y la Bienal de Sao Paulo campos del saber. Profundamen- la interacción social.

X X PLÁSTICA

Cinco amigas muestran su Y en la misma dinámica de traba-


jo el grupo se consolidó y decidió
los colores, las técnicas, los materia-
les “que nos transporte el alma a la

producción en La Hendija abrir su ámbito de producción a la


mirada del público. Así, este miér-
coles a las 19, Visual-Art inaugura-
dimensión del color, metamorfosis
a la tela, al papel, al espacio infini-
to del las artes plásticas”. Desde esa
rá su primera muestra en La Hen- perspectiva, explica Pimentel, “so-

L iliana Marzo, Celia Muzio, Silvia


Carlino, Alicia Benitez y Marta
Pimentel compartieron el tránsito
dija (Gualeguaychú 171).
“Nos nombramos como grupo
Visual-Art, a modo de presenta-
mos distintas pero iguales a la ho-
ra de compartir un momento úni-
co de relax como en un oasis en el
por las aulas y espacios de la Es- ción en la ciudad”, explicó Marta camino de la Vida”.
cuela de Artes Visuales. Pimentel a EL DIARIO. “Nos uni- Visual-Art comenzó como expe-
Muchos años después de haber mos en el Centro Cultural La Hen- rimentación, “un ensayo de labo-
vivido esa experiencia formativa, dija que nos acogió muy bien y al ratorio, y estamos recorriendo una
se reencontraron en otra etapa de que sentimos como un ámbito pro- amistad que se afianza, definiendo
sus vidas y decidieron llevar adelan- pio”, añadió la poeta. En ese espa- quienes somos y qué hacemos des-
te una iniciativa conjunta: acorda- cio, “desde una mirada adulta, des- de la diversidad de estilos y temas”,
ron reunirse una vez por semana en de nuestras miradas de la terce- sostienen las integrantes del grupo
un espacio cultural para soltar sus ra edad pudimos mirarnos el al- que invitan a amigos, conocidos y
ganas de pintar y trabajar con pas- ma, en el reflejo como espejo de la público en general a acompañar-
tel, grafito, óleo y otros materiales. transparencia de los años transcu- las esta tarde en la apertura de la
Así es que durante este año se rridos”. Así estas cinco amigas deci- exposición y a recorrerla en días
El grupo de amigas presentará el resultado de sus encuentros semanales para encontraron todos los miércoles dieron dar vía libre a sus ideas pin- posteriores en horario vespertino
pintar. en el Centro Cultural La Hendija. cel en mano, buscando las formas, desde las 18.

You might also like