CURSOS DE LA DIRECCIÓN DE CULTURA

 1 - DE LA PROPUESTA
El Curso de Gestión Cultural pretende dotar a los participantes de un herramental
teórico/practico para el diseño, la ejecución y la sustentabilidad de su proyecto cultural.
Contribuyendo así a la profesionalización del sector cultural emergente a partir de la
capacitación de sus colectivos en material de modelos de gestión, planificación estratégica,
modelo de negocio, comunicación para emprendimientos y nociones jurídico/contables a
tener en cuenta para un ejercicio efectivo de la actividad cultural.

1 .1 – TÍTULO DEL CURSO

Gestión Cultural
1.2 – DOCENTE TITULAR

Gabriel Medina

 2 – ABSTRAC ( describa la propuesta en 10 líneas)

Las actividades artísticas o culturales generadas a instancias de las tendencias del mercado, suelen ver
amenazada su continuidad cuando nacen desprovistas de un diseño que pueda vincular expresión
estética y el conjunto de elementos para la viabilidad táctica de su desenvolvimiento.
La figura del Gestor Cultural emerge allí como una alternativa novedosa destinada a promover, viabilizar
y expandir la oferta y el acceso por parte de creadores y audiencias; al conjunto de bienes culturales
socialmente producidos por una comunidad: Obras, productos y espectáculos; festividades populares,
patrimonio histórico, propiedad intelectual y turismo, configuran un motor de desarrollo a partir de la
creatividad y de identidad de los pueblos y sus formas de expresión.
En este panorama en expansión es el Gestor Cultural, quien desde una mirada estratégica puede
garantizar continuidad y sustentabilidad a las diversas iniciativas que productores, difusores e incluso
públicos y audiencias puedan demandar para el ejercicio de una ciudadanía cultural plena.

2.1 – DESARROLLO Y FUNDAMENTACIÓN

Desde hace una década el termino Industria Naranja, no ha dejado de expandirse. Bajo este apelativo se
alude a las industrias creativas, las llamadas “industrias sin chimenea”. A la generación de desarrollo
económico que en los pisases emergentes se sucede sin otro capital que la creatividad y la potencia de la
identidad de sus habitantes.
A partir de la percepción de este fenómeno, se han incrementado las iniciativas desde las políticas públicas,
pero también desde la agencia por parte de instituciones del tercer sector, para dinamizar y entramar las
iniciativas que en términos prácticos redundan en una mejora de la calidad de vida de la comunidad a partir
de ampliar el acceso y la difusión de las actividades culturales y con ello la generación de valor en materia
de producción simbólica, turismo, propiedad intelectual, etc.
Para ello la figura y el rol del Gestor Cultural, ha devenido clave. Se trata la sistematización, optimización y
profesionalización de un conjunto de prácticas que desde siempre artistas, difusores y militantes de la
cultura han sabido llevar a cabo para poder realizar proyectos y emprendimientos vinculados a la expansión
de la vida cultural. Desde poder poner en circulación un espectáculo hasta entramar circuitos y redes de
artistas o expositores dotando de continuidad y sustentabilidad a cada una de estas iniciativas. La
ampliación de la vida cultural genera demanda cultural. Allí donde las nuevas generaciones se vinculan mas
inmediatamente con espectáculos y talleres, disminuye la exclusión y la violencia social asociada a la
marginalidad. Allí adonde hay mas artistas, hay mas arte y atractivo para el turismo o la posibilidad de
exportación de arte o espectáculo, florecen las posibilidades de desarrollo económico, pero también
artístico y educativo para esa localidad. De este modo lo social, el mercado y las políticas publicas pueden
establecer una sinergia virtuosa. Asi, las iniciativas culturales dejan de ser percibidas como practicas
deficitarias para ser asumidas en una agenda como motor de desarrollo económico y ciudadano a través de
I
las cuales crece la calidad de vida de toda la comunidad de la que son parte.
Obtener la inversión inicial de un proyecto ya sea a traves de gestionar la responsabilidad social empresaria,
el mecenazgo, el financiamiento colectivo, el sponsoreo, etc; articular las diversas institucionalidades
publico/privadas/de la sociedad civil, planificar las diversas aristas de un proyecto capaces de idealizar y
otorgar sustentabilidad a los proyectos, etc; todas estas son las funciones que se corresponden con el rol
del Gestor Cultural. Este curso aspira a otorgar herramientas conceptuales y prácticas para establecer
diagnósticos, planificar y ejecutar un plan estratégico de gestión cultural que contemple los tópicos antes
mencionados y pueda lidiar con emergentes propios de una práctica en continua expansión y re-
significación, de cara a los desafíos de la época.

2.2 – PROGRAMA

Encuentro 1
CulturaS: Lo público, lo social y el mercado.
- Cultura letrada, cultura popular y cultura de masas
- Políticas culturales: Estado, mercado y tercer sector.

Encuentro 2
El rol del Gestor Cultural: Misma práctica, distintas perspectivas.
- La cultura como ámbito de gestión.
- Motivación, recursos y muuuucha planificación estratégica.

Encuentro 3
El proyecto cultural: Entre la viabilidad y el deseo.
- Herramientas de diagnostico
- Lienzo Canvas aplicado al proyecto cultural

Encuentro 4:
El proyecto cultural y su desarrollo en etapas.
- Herramientas de diagnostico
- Objetivos: Misión y Visión.
- Definición de audiencias.
- Etapas y plazos de implementación
- Medición de impactos y evaluación.

Encuentro 5
Lo que no se comunica NO ES.
- Elementos de comunicación Institucional.
- La fiesta, el teatro, el bazar y el juicio en la gestión de comunidades virtuales.

Encuentro 6
- Mecenazgo.
- Crowfunding, preventa y modelos de financiamiento colectivo.

Encuentro 7
¿De quién son las ideas?
- Derecho de autor y ley 11.723
- Copyright y copylefth, límites y alcances del licenciamiento abierto.

Encuentro 8
Encuadre jurídico y legal de un proyecto de cooperativa.
Circulo virtuoso del desarrollo cultural: Producción, circulación y consumo de símbolos.

II
 2.3–MODALIDAD DE DICTADO
La modalidad consistirá en la exposición teórica de conceptos y el posterior trabajo grupal en la
aplicación práctica de estos en los emprendimientos particulares de los participantes, estableciendo un
feed back entre los contenidos y la utilidad efectiva de los mismos en el diseño de proyecto.
También se contempla la posibilidad de compartir encuentros con invitados que puedan dar cuenta de
sus experiencias en el campo de la gestión de emprendimientos culturales.

2.4– DURACIÓN
CARGA HORARIA CANTIDAD DE CLASES
16Hs 8

2.5– BIBLIOGRAFÍA

 Quartesan, A.; Romis, M.; Lanzafame, F. (2007). Las Industrias Culturales en América Latina y el
Caribe: Desafíos y Oportunidades.
 Bernárdez López, J. La profesión de la gestión cultural: definiciones y retos.
(Artículo en www.gestionculturl.org )
 Juan de Andrés, Mecenazgo y Patrocinio. Las claves del marketing del siglo XXI. Madrid.
 CONECTA: Manual para Emprendedores Culturales, Ministerio de Cultura de Perú
 Manual para la implementación de procesos de emprendimiento y creación de industrias
culturales, Ministerio de Cultura de Colombia.
 Crea y Emprende. 2014. Cuaderno de Trabajo. Lima, Ministerio de la Producción.
 Rengifo García, Ernesto. Propiedad Intelectual. El Moderno Derecho de Autor. 2nda Ed. Bogotá:
Universidad Externado de Colombia

Arancel TOTAL por el curso: Estudiantes FSoc $1150 - Externos $1450

Inscripciones del 13 al 17 de Agosto de 10 a 17 en Marcelo T. de Alvear 2230 5º piso oficina 508.

Inicio: 29/08
– Miercoles de 21 a 23
– Dictado en Santiago del Estero 1029, CABA

CONTACTO:
TEL: 5287-1532
http://cultura.sociales.uba.ar/cursos/cyc/
cultura@sociales.uba.ar

III