LA ARQUITECTURA

Para otros usos de este término, porque la arquitectura es el

véase Arquitectura conjunto de modificaciones y
(desambiguación). alteraciones introducidas en la
El sueño del superficie terrestre con objeto de
arquitecto, óleo sobre satisfacer las necesidades
tela, 1840. Obra de Thomas humanas, exceptuando sólo el
puro desierto.»
Cole (Toledo Museum of
Art en Toledo (Ohio) EE.UU.). Tomando en cuenta la opinión del
arquitecto Bruno Zevi:
«Arquitectura» proviene
del griego «αρχ» (arch), cuyo La arquitectura no deriva de una
suma de longitudes, anchuras y
significado es «jefe\a, quien tiene
alturas de los elementos
el mando», y de constructivos que envuelven el
«τεκτων»(tekton), es decir espacio, sino dimana
«constructor o carpintero». Así, propiamente del vacío, del
para los antiguos espacio envuelto, del espacio
interior, en el cual los hombres
griegos el arquitecto es el jefe o
viven y se mueven.»
el director de la construcción y la
arquitectura es la técnica o En esencia lo que nos dice es
el arte de quien realiza que la arquitectura no se basa en
el proyecto y dirige la la construcción en si, sino más
construcción de los edificios bien en los vacíos y la
y estructuras, ya que, para los adaptación de estos a través de
antiguos griegos, la palabra la interpretación de ellos mismos
«Τεχνη (techne)» significa saber al convivir con el ser humano.
hacer alguna cosa. De ella La práctica profesional de la
proceden las palabras "Técnica" arquitectura
y también "Tectónico" Plaza de San Pedro, en
(Constructivo). En su sentido el Vaticano, vista desde la cúpula
más amplio,William Morris dio la de la Basílica.
siguiente definición:
Tradicionalmente, la arquitectura
La arquitectura abarca la ha sido considerada una de las
consideración de todo
siete Bellas Artes. Determinados
el ambiente físico que rodea
la vida humana : no podemos edificios u otras construcciones
sustraernos a ella mientras sonobras de arte ya que pueden
formemos parte de la civilización, ser considerados primariamente
en función de su forma o
estructura sensible o de
su estética. Desde este punto de
vista, aunque los medios de la
arquitectura puedan consistir
en muros, columnas, forjados, te
chos y demás elementos
constructivos, su fin es crear
espacios con sentido donde los
seres humanos puedan
desarrollar todo tipo de
actividades. Es en este "tener
sentido" en que puede
distinguirse la arquitectura (como
arte) de la mera construcción. Así
es como ésta es capaz de
condicionar el comportamiento
del hombre en el espacio, tanto
física como emocionalmente.
Aunque en la actualidad suele
considerarse que la principal
actividad de la arquitectura va
dirigida al diseño de espacios
para el refugio y la habitación
(las viviendas), sólo a partir
del siglo XIX comenzaron los
arquitectos a preocuparse por el
problema del alojamiento,
la habitabilidad y la higiene de las
viviendas, y a ampliar su ámbito
de actuación más allá de los
monumentos y edificios
representativos.
La evolución a la especialización
y la separación de ámbitos
laborales es similar a la de otras
profesiones. En los siglos
pasados los arquitectos no solo
se ocupaban de diseñar los
edificios sino también de asuntos
que hoy competen a otras
profesiones diversas. Diseñaban
plazas, alamedas y parques,
especialización que hoy se
conoce como exteriorismo
o paisajismo. La especialización
de los arquitectos en la creación
de objetos de uso en las
edificaciones, como los muebles,
ha dado como resultado el
nacimiento de la profesión
de diseño industrial. Hoy, los
profesionales que proyectan y
planifican el desarrollo de los
sistemas urbanos son
los urbanistas. Esta última
profesión tiene estudios
separados en algunos países,
mientras que en otros sus
atribuciones son desarrolladas
por arquitectos eingenieros
civiles, de forma conjunta o
independiente.
Algunas definiciones de
arquitectura
Leon Battista Alberti (De Re
Aedificatoria, 1452?) "... el
arquitecto (architectore) será
aquel que con un método y un
procedimiento determinados y
dignos de admiración haya
estudiado el modo de proyectar
en teoría y también de llevar a
cabo en la práctica cualquier
obra que, a partir del
desplazamiento de los pesos y la
unión y el ensamble de los
cuerpos, se adecue, de una
forma hermosísima, a las
necesidades más propias de los
seres humanos" (del Proemio).
"El arte de la construcción en su
totalidad se compone del trazado
y su materialización (...) el
trazado será una puesta por
escrito determinada y uniforme,
concebida en abstracto,
realizada a base de líneas y
ángulos y llevada a término por
una mente y una inteligencia
culta"
 Carlo Lodoli (A. Memmo:
Elementi dell'Architettura
Lodoliana, 1786) "La
arquitectura es una ciencia
intelectual y práctica dirigida a
establecer racionalmente el
buen uso y las proporciones
de los artefactos y a conocer
con la experiencia
naturaleza de los materiales
que los componen" (del Vol. I,
Cap. VI).
 J. N. Louis
Durand (Precis des leçons
d'Architecture, 1801-1803) "La
arquitectura es el arte de
componer y de realizar todos
los edificios públicos y
privados (...) conveniencia y
economía son los medios que
debe emplear naturalmente la
arquitectura y las fuentes de
las que debe extraer sus
principios (...) para que un
edificio sea conveniente es
preciso que sea sólido,
salubre y cómodo (...) un
edificio será tanto menos
costoso cuanto más simétrico,
más regular y más simple
sea" (de la Introducción al Vol.
I).
 John Ruskin (The Seven
Lamps of Architecture, 1849)
"La arquitectura es el arte de
levantar y de decorar los
edificios construidos por el
hombre, cualquiera que sea
su destino, de modo que su
aspecto contribuya a la salud,
a la fuerza y al placer del
espíritu" (del Cap. I).
la

Eugène Viollet-le-
Duc (Dictionnaire
raisonnée..., 1854-1868) "La
arquitectura es el arte de
construir. Se compone de dos
partes, la teoría y la práctica. La
teoría comprende: el arte
propiamente dicho, las reglas
sugeridas por el gusto, derivadas
de la tradición, y la ciencia, que
se funda sobre fórmulas
constantes y absolutas. La
práctica es la aplicación de la
teoría a las necesidades; es la
práctica la que pliega el arte y la
ciencia a la naturaleza de los
materiales, al clima, a las
costumbres de una época, a las
necesidades de un periodo" (de
la voz "Architecture").
 Adolf
Loos ("Arquitectura", 1910)
"La casa debe agradar a
todos, a diferencia de la obra
de arte que no tiene por qué
gustar a nadie. La obra de
arte es un asunto privado del
artista. La casa no lo es. La
obra de arte se sitúa en el
mundo sin que exista
exigencia alguna que la
obligase a nacer. La casa
cubre una exigencia. (...) La
obra de arte es
revolucionaria, la casa es
conservadora. (...) ¿no será
que la casa no tiene nada que
ver con el arte y que la
arquitectura no debiera
contarse entre las artes? Así
es. Sólo una parte, muy
pequeña, de la arquitectura
corresponde al dominio del
arte: el monumento funerario
y el conmemorativo. Todo lo
demás, todo lo que tiene una
finalidad hay que excluirlo del
imperio del arte".
 Le Corbusier (Vers une
Architecture, 1923) "La
arquitectura está más allá de
los hechos utilitarios. La
arquitectura es un hecho
plástico. (...) La arquitectura
es el juego sabio, correcto,
magnífico de los volúmenes
bajo la luz. (...) Su significado
y su tarea no es sólo reflejar
la construcción y absorber
una función, si por función se
entiende la de la utilidad pura
y simple, la del confort y la
elegancia práctica. La
arquitectura es arte en su
sentido más elevado, es
orden matemático, es teoría
pura, armonía completa
gracias a la exacta proporción
de todas las relaciones: ésta
es la "función" de la
arquitectura".
 Nikolaus Pevsner (An
outline of European
Architecture, 1945) "Un
cobertizo para bicicletas es un
edificio; la catedral de Lincoln,
una obra de arquitectura (...)
el término arquitectura se
aplica solo a los edificios
proyectados en función de
una apariencia estética".
 Louis Kahn (de una
conferencia en el Politécnico
de Milán, 1967) "Ante todo
debo decir que la arquitectura
no existe. Existe una obra de
arquitectura. Y una obra de
arquitectura es una oferta a la
arquitectura en la esperanza
de que ésta obra pueda
convertirse en parte del tesoro
de la arquitectura. No todos
los edificios son arquitectura
(...) El programa que se recibe
y la traducción arquitectónica
que se le da deben venir del
espíritu del hombre y no de
las instrucciones materiales".
 Gilles Ivain (Formulario
para un nuevo
urbanismo, 1958) "La
arquitectura es la forma más
sencilla de articular el tiempo
y el espacio, de modular la
realidad, de hacer soñar. No
sólo es una articulación y una
modulación plásticas, que son
la expresión de una belleza
pasajera, sino también una
modulación influencial, que se
inscribe en la curva eterna de
los deseos humanos y de los
progresos en la
materialización de dichos
deseos".
 Eduardo
Carretero [[(Fragmentos de
un credo apócrifo, 2005)]] "(La
arquitectura) no es importante
en sí misma. Importa por
cuanto provoca, por cuanto
influye en nuestras acciones,
por cuanto invita al sueño
lúcido y al encuentro con los
 aspectos olvidados de la
existencia (...) (importa) como
vehículo de conocimiento,
como agente de liberación
(...) una arquitectura no
percibida es inexistente (...)
anticipación y recuerdo son
las facultades que la ubican
en el tiempo, ausencia y
presencia las cualidades
físicas que la sitúan en el
espacio, (...) es el acto de
proclamar la realidad posible".
En general, todos los grandes
Arquitectos del siglo XX, entre los
que podemos mencionar a Mies
van der Rohe, Le
Corbusier, Frank Lloyd
Wright, Louis Kahn o Alvar Aalto,
han dado a su oficio una
definición distinta, enfocando su
finalidad de manera diferente.
Muy interesante como
compendio y reflexión sobre las
diversas definiciones de
arquitectura a lo largo de la
historia es la obra del crítico
italiano Bruno Zevi"Architettura in
Nuce".
Reseña histórica
Según el tópico popular, en el
tratado más antiguo que se
conserva sobre la materia, De
Architectura, de Vitruvio, Siglo
I a. C., se dice que la arquitectura
descansa en tres principios: la
Belleza (Venustas), la Firmeza
(Firmitas) y la Utilidad (Utilitas).
La arquitectura se puede definir,
entonces, como un equilibrio
entre estos tres elementos, sin
sobrepasar ninguno a los otros.
No tendría sentido tratar de
entender un trabajo de la
arquitectura sin aceptar estos
tres aspectos.
Sin embargo, basta con leer el
tratado para percatarse de que
Vitruvio exigía estas
características para algunos
edificios públicos muy
particulares. De hecho, cuando
Vitruvio se atreve a intentar un
análisis del arte sobre el que
escribe, propone entender la
arquitectura como compuesta de
cuatro elementos: orden
arquitectónico (relación de cada
parte con su uso), disposición
("Las especies de disposición [...]
son el trazado en planta, en
alzado y en
perspectiva"), proporción ("Conco
rdancia uniforme entre la obra
entera y sus miembros") y
distribución (en
griego oikonomía, consiste "en el
debido y mejor uso posible de los
materiales y de los terrenos, y en
procurar el menor coste de la
obra conseguido de un modo
racional y ponderado").
Sus dudas al respecto son
bastante intensas, pues cuatro
páginas más adelante divide la
arquitectura en tres
partes: Construcción,Gnómica y
Mecánica. Por interesante y
sugerente que sea, no debe
olvidarse que este tratado es el
único tratado clásico que nos ha
llegado, y la probabilidad de que
sea lo mejor de su época es
pequeña.
La historia de las diversas
versiones del tratado de Vitruvio
resume bien el conflicto a la hora
de definir la arquitectura.
En 1674 Claude Perrault, médico
fisiólogo especializado en
disección de cadáveres y buen
dibujante, publica su traducción
resumida del tratado de Vitruvio,
que queda totalmente
reorganizado. El resumen de
Perrault es el medio por el que se
conoció Vitruvio y que desde
entonces influyó en los tratados y
teorías de los siglos siguientes. Y
es en ese resumen en el que la
tríada vitruviana va a ver la luz.
La diferencia sustancial entre la
versión de Perrault y las
anteriores radica, según José
Luis González Moreno-Navarro,
en que Perrault tergiversa "el
carácter sintético de la
arquitectura en una visión
estrictamente analítica y
fragmentada en tres ramas
autónomas [lo que] es una
consecuencia de su estructura
mental [...] formada a lo largo de
una vida dedicada al análisis de
los organismos vivos, que
evidentemente en ningún
momento recomponía y volvía a
dar vida". Por el contrario, según
Vitruvio:
Rascacielos en Japón.
La arquitectura es una ciencia
que surge de muchas otras
ciencias, y adornada con muy
variado aprendizaje; por la ayuda
de que un juicio se forma de esos
trabajos que son el resultado de
otras artes. La práctica y la teoría
son sus padres. La práctica es la
contemplación frecuente y
continuada del modo de ejecutar
algún trabajo dado, o de la
operación mera de las manos,
para la conversión de la materia
de la mejor forma y de la manera
más acabada. La teoría es el
resultado de ese razonamiento
que demuestra y explica que el
material forjado ha sido
convertido para resultar como el
fin propuesto. Porque el
arquitecto meramente práctico no
es capaz de asignar las razones
suficientes para las formas que él
adopta; y el arquitecto de teoría
falla también, agarrando la
sombra en vez de la substancia.
El que es teórico así como
también práctico, por lo tanto
construyó doblemente; capaz no
sólo de probar la conveniencia de
su diseño, sino igualmente de
llevarlo en ejecución.
Estadio Nacional de Pekín "nido
de pájaro" en China.
En el ámbito académico el
proceso producción
arquitectónica, o de proyecto,
involucra la sensibilidad como ejer
medio de recorte de las
diferentes disciplinas asociadas,
y aun por cuanto en épocas
pasadas se escribieran extensos
tratados, hoy en día lo legal y lo
técnico dictan las normas, mas
no los modos. Es entonces la
arquitectura —desde lo
contemporáneo y apoyada en los
nuevos recursos tecnológicos—
un ejercicio en el que
efectivamente se envuelven
orden, síntesis, semiología, cicio fue responsable de no
materia, pero aún más menos de la tercera parte de los
importante que aquello, es un materiales acarreados por la
trabajo creativo, innovativo, humanidad en ese lapso.1
inédito, siempre que se excluya Durante este periodo, no sólo se
la arquitectura producida desde ha producido un gran aumento
la industria inmobiliaria. de población, con sus
La importancia de la arquitectura correspondientes necesidades
en el siglo XX ha sido enorme, edificatorias (especialmente de
pues su viviendas), sino también
importantes movimientos de
poblaciones, desde las zonas
rurales a las urbanas y,
terminada laGuerra Fría, desde
los países pobres a los países
ricos. Los movimientos
migratorios han supuesto, no
sólo un aumento de la demanda
de nuevos edificios en las zonas
urbanas, sino también el
abandono del patrimonio
construido que, en muchos
casos, se ha perdido
definitivamente.
Este constante cambio en las
necesidades y usos asociados a
la edificación permite explicar
otra de las características de la
Arquitectura moderna. Este
constante replanteo de
conceptos, que se remonta hasta
la Ilustración, se han desarrollado
distintos y numerosos estilos
arquitectónicos con el afán de
dar una respuesta a esta
interrogante; en el siglo XIX, se
produce el abandono de la
1. Introducción
No es ninguna novedad
que sobre esta temática ya ha
corrido mucha agua bajo
el puente y que todo lo que se
diga en relación al tema tiene
muchas mas vertientes que las
que aquí se pudieran volcar. Lo
que en este pequeño escrito se
intenta expresar es al solo efecto
de aclarar las dudas de quién lo
esta redactando (esto no significa
que muchas de ellas quedaran
en interrogantes para seguir
pensando) y ayudar a conocer un
poquito mas sobre la realidad
que manifiestan los
acontecimientos y mutaciones
que tan rápidamente se suceden
e imaginar lo que acontecerá en
un futuro que parece
lejano, peroque se percibe que
ortodoxia neoclásica en favor de
un eclecticismo estilístico de
carácter historicista, dando lugar
al neogótico, neorrománico, neo
mudéjar... Sólo con la llegada del
siglo XX surgen estilos realmente
originales, como el Arts and
Crafts, el Art Nouveau,
el Modernismo, el Bauhaus,
el Estilo Internacional, elPost-
Modernismo, etc.
está mucho mas cercano de lo
que las apariencias indican.
En función de lo expresado, se
trata de resumir algunas ideas de
la modernidad tanto en lo
inherente
al pensamiento filosófico como e
n las manifestaciones de
la arquitectura y enfocar
el pensamiento que llevó a
algunos arquitectos a iniciar esta
"transgresión" a la modernidad
que denominaron posmo o
" posmodernidad".
2. Definiciones
Modernidad
El significado principal del
término que consideramos es de
la modernidad como época. ...
Enumeremos rápidamente los
fenómenos característicos: la
ampliación del mundo conocido a asociándose con planteos
través de los viajes de teóricos mas globales - sino que
descubrimiento, exploración y escapo también a las fronteras
conquistas de territorios de la cultura norteamericana. Así,
extraeuropeos, hasta abarcar el fue referido a la mutación que
planeta entero; la formación de estaban sufriendo
un mercado mundial y el las sociedades altamente
incremento de modernizadas (el advenimiento
la producción orientada al de la "era postindustrial") o bien,
intercambio mercantil, que con argumentos mas culturales
transcurría en espacios cada vez que tecnicoeconómicos, a los
mas vastos, provocando fenómenos que estarían
la innovación incesante de revelando la crisis de la
los medios de comunicación y tra modernidad y sus valores.(2)
nsporte; la aparición de las Arquitectura
nuevas ciencias de laNaturaleza,
el llamado "giro copernicano" del La arquitectura no sólo
saber, que acompañara al giro es estética, sino también
antropocéntrico que dominaría es ética, moral, manera de
el discurso filosófico; la formación pensar y de vivir...... La dialéctica
de los primeros estados de la arquitectura refleja la
nacionales europeos, de tipo dialéctica de la vida. En ella
burocrático-absolutistas; en fin, la existen simultáneamente:
proliferación de formas continuidad y mutación, lo
capitalistas de producción que se universal, lo nacional y lo
consolidaran con el surgimiento individual, lo objetivo y subjetivo,
de la Revolución Industrial.(1) lo intelectual y lo emocional, lo
eterno y lo transitorio, lo objetivo
Posmodernidad y contextual.
A partir de la década del '60 de 3. Lo Nuevo Y Lo Viejo
este siglo, comenzó a emplearse
en el ámbito de Lyotard sostiene que una de las
la cultura intelectual características de la condición
norteamericana el adjetivo posmomoderna de nuestra
posmoderno cultura es la extensión de los
(literaturaposeedora, arte posmo campos disciplinarios
derno), ya para diagnosticar el tradicionales que se desdoblan
ocaso de modernismo, ya para sobre si mismos hasta confundir
destacar, mas positivamente la sus territorios con los de
emergencia de un nuevo espíritu disciplinas contiguas y que esa
cultural contrapuesto al elitismo condición nació sobre los fines
que acarreaba de los años 50., aunque Williams
la actitud modernista. En el curso Morris en 1881 consideraba que
de la década siguiente, el término la arquitectura abarca la
no solo fue mas allá del ámbito consideración de
del arte y la literatura - todo ambiente físico que rodea la
vida humana; no podemos
sustraernos a ella mientras
formemos parte de la civilización
porque la arquitectura es
el conjunto de modificaciones y
alteraciones introducidas en la
superficie terrestre con objeto de
satisfacer las necesidades
humanas(3)
Sin embargo, y aunque a la fecha
estos conceptos morrisianos aún
no fueron logrados en su
totalidad sobre el territorio de la
arquitectura asi definido, y a
pesar de la aparición de algunos
avances cientificistas y posibilidades de un retorno a
tecnológicos que produjeron
factibilidades para ampliar el
campo de las propuestas en
concordancia con
los nuevos programas de la
civilización industrial, sin
separarse del contexto
académico y formal que le
requería
el sistemaarquitectónico,
comenzaron a distinguirse las
producciones específicas de su
profesión cada una de ellas
caracterizadas por una técnica y
una estética particulares.
La ampliación del campo
disciplinario y la alteración de las
raíces de la formación teórica del
arquitecto con la introducción de
la condición posmoderna ha
ocasionado la búsqueda de
nuevos marcos de referencia
para un reencuentro con la
arquitectura.
Los interrogantes que se
presentan a este respecto son:
Puede el arquitecto ocupar
un espacio mas general y memoria cultural de los pueblos.
efectivo dentro del entorno de su
objeto? Puede integrar su
capacidad específica y su
vocación con el conocimiento y
aplicación de los recursos y
tendencias que hoy en día
lideran la gran mayoría de la
"Arquitectura" que se desarrolla a
sus espaldas? Puede reivindicar
para él mismo y para
la sociedad su condición
de especialista en
eldiseño del hábitat social y
comunitario tal como le ha
sucedido al médico en relación a
la salud social? Existen
las fuentes, a la naturaleza
dentro del marco imprescindible
del medio sustentable y obligado
de la no alteración y degradación
del medio ambiente?
Uno de los recursos que dispone
hoy por hoy nuestra sociedad es
la difusión de los hechos en
forma casi inmediata. Y con ello
diariamente observamos
el proceso de transculturalización
que la condición posmoderna
exige dentro de la arquitectura.
Aprovechó los primeros tiempos
de su desenvolvimiento
produciendo una corriente
snobista y esculturalista que
rápidamente captó la "necesidad"
de algunos estratos sociales, a
los cuales satisfizo magramente.
Esta intervención rápidamente
hizo olvidar valores tales como la
funcionalidad, la simplicidad y la
naturalidad.
La arquitectura al igual que otros
lenguajes que utiliza el
hombre conforma una parte de la
Por ejemplo, la arquitectura
vernácula o la arquitectura
biológica son arquetipos de las
tradiciones de los pueblos
primitivos. Las sociedades
primitivas han desarrollado y
mantenido tipologías de
agrupamiento y edilicias casi en
absoluta coincidencia con los
recursos y restricciones del
medio natural en que la
desarrollaron. Aparecen como el
lenguaje de la inocencia y de la
imaginación y con una total
identificación con la región y el
entorno.
En contraste a esta arquitectura
del ingenuo, el
oficialismo marca las pautas de
la arquitectura del dominio y de la
no inteligencia. Como afirma
Edward Hall "Parece que existe
cada vez mayor conciencia de
que esta perdiéndose la relación
o referencia concreta al mundo
en general. Esta pérdida de
contacto con la realidad provoca
la necesidad cada vez mayor de
obtener un armazón,
unas estructuras organizativas
que sirvan de referencias reales
y ayuden a integrar la masa
de información que rápidamente
cambia y con la que
el hombre ha de enfrentarse".
4. La relación con el ambiente
natural
El hombre y el medio en el cual
se desenvuelve pertenecen a un
mismo sistema de interacciones
y es imposible tomarlos por
separado y esta seria
unahipótesis de primera que los
arquitectos , urbanistas y contradicción en la arquitectura
constructores deberían tomar si
queremos evitar la catástrofe, la
masacre del hecho cultural que
implica el diseño del hábitat. Ello
involucra a todas las ciencias que
interactuan para la
materialización del mismo, tales
como la biología, la sociología, la
sicología en convivencia con
la ecología que es la sumatoria
de todas ellas más los factores
politico-económicos.
Las presiones del medio físico,
que muy bien reflejan las
arquitecturas primitivas,
coexisten y presionan al medio
social al igual que en
los principios de la humanidad
aunque algunas de sus
condiciones se hayan
modificado, si bien no son tan
evidentes y son más difusas,
Sin embargo, no podemos dejar
de observar los otros elementos
de que se vale el oficialismo para
presionar al diseñador, quien
cada vez se encuentra mas
alejado de la región viendo
solamente la parcela y sin ver lo
que realmente hay que ver.
La arquitectura ya no es real -es
un arte visual, escultural, sonoro,
tangencial- es recortada, es
subsidiaria de otras dimensiones
culturales y no responde a la
necesidad de servicio que
requiere el hombre y el medio
dentro del cual interactúa.
El cuadrado, el circulo y el
triángulo.
Robert Venturi (uno de los
iniciadores de esta etapa en la
arquitectura) plantea al inicio de
su libro Complejidad y
un convencido manifiesto en
favor de una arquitectura
equívoca defendiendo
claramente sus preferencias:
"Prefiero los elementos híbridos a
los "puros", los comprometidos a
los limpios", los distorsionados a
los "rectos", los ambiguos a los
"articulados" los tergiversados
que a la vez son impersonales, a
los aburridos que a la vez son
"interesantes", los
convencionales a los
"diseñados", los integradores a
los "excluyentes", los
redundantes a los sencillos, los
reminiscentes que a la vez son
innovadores, los irregulares y
equívocos a los directos y claros.
Defiendo la vitalidad confusa
frente a la
unidadtransparente. Acepto la
falta de lógica y proclamo la
dualidad...... Pero una
arquitectura de la complejidad y
la contradicción tiene que servir
especialmente al conjunto; su
verdad debe estar en su totalidad
o en sus implicaciones. Debe
incorporar la unidad difícil de la
inclusión en vez de la unidad fácil
de la exclusión. Más no es
menos."
En aprendiendo de
las vegas, Robert Venturi define
su evolución, ya que
su actitud simbolista,
recurrencias en el arte
contemporáneo es irónica y
utilizando los convencionalismos,
buscando los efectismos, acaba
cayendo en el decorativismo y la
trivialidad.
Que queda cuando se
desvanecen las utopías? El
futuro se desvanece y prevalecen
el presente y el pasado. En
arquitectura, el pico derriba lo
viejo (que representa a lo
moderno) y lo nuevo es
el reciclaje, recupera el pasado,
es posmoderno, lo materializa en
grandes escenografías y
ornamentaciones delirantes.
5. Reflexiones sobre la
modernidad y posmodernidad
La condición posmoderna se
comienza a gestar durante la
finalización de los 70 y se
"consolida" durante la década de
los 80. Tal vez podamos hacer
una analogía con
el existencialismo pues en dicha
corriente teníamos una
importante vertiente filosófica y
teórica y conllevaba una "moda"
que se manifestaba en la
vestimenta, hábitos y actitudes.
En la posmodernidad también
encontramos ambas vertientes:
una producción teórica y una
moda que rápidamente se
difunde por el mundo apoyada en
los medios
de comunicación masivos.
En sus orígenes y a fines de los
70, se habla de cultura
posmoderna y especialmente
referida a la arquitectura, "bajo
el nombre de posmodernismo,
unos arquitectos se
desembarazan de
los proyectos de la Bauhaus,
arrojando el bebé que aún está
en proceso de experimentación,
junto con el agua sucia del baño
funcionalista." (4)
Podríamos decir que la "posmo"
constituiría una edad de la
cultura que se correspondería
con la sociedad posindustrial
o capitalismo tardío, la era de la
tectrónica, implicando
la automatización y posmomodernidad sería la
la cibernética. resultante del desencanto, ya
Consecuentemente, tendríamos que los ideales de las grandes
una profunda mutación en las filosofías:
estructuras sociales tales como iluminismo,positivismo, marxismo
la disminución de la cantidad de no se cumplieron, aún
obreros agrícolas e industriales, considerando que dichos ideales
aumento de profesionales se tomaban como universalistas.
liberales, técnicos, Según Lyotard, todos los grandes
científicos, servicios. relatos han entrado en crisis, han
Aunque las sociedades sido invalidados en el curso de
postindustriales se han los últimos 50 años. Es la
desarrollado en los países muerte de las ideologías en el
del primer mundo (allí se gesta la sentido de rígidos sistemas de
cultura ideas, que dirigidos al futuro y
postmoderna), Latinoamerica y que, a su manera, prometen
Argentina, que no constituyen emancipar a la humanidad.
sociedades postindustriales y El debate político en el que se
que viven esta época de un halla inmersa la arquitectura
modo bastante diferente a los moderna, no es otro que el del
países desarrollados, reciben las enfrentamiento entre los
corrientes de estas ideas como argumentos a favor o en contra
ha sucedido en tantas otras de los
ocasiones en que han sido nuevos modelos espaciales de
permeables a las ideas surgidas convivencia, que sustituyen a los
en Europa. vigentes, con las respectivas
Ester Díaz dice: "El proyecto de implicaciones económicas y
la modernidad apostaba al sociales. La tensiónprogresiva de
progreso. Se creía que la este debate en los últimos
ciencia avanzaba hacia la cincuenta, años tiene su origen
verdad, el arte se expandiría en la importancia de los intereses
como forma de vida y la ética económicos y sociales,
encontraría la universalidad encubiertos por los modelos
de normas fundamentadas tradicionales que
racionalmente. No obstante, las han impuesto un desfasaje cada
conmociones sociales y vez más ostensible entre el orden
culturales de los últimos decenios territorial y las posibilidades
parecen contradecir los ideales ofrecidas por el avance de
modernos. La modernidad, lastécnicas productivas y
preñada de utopías, se dirigía organizadoras. (6)
hacia un mañana mejor. Nuestra Paralelamente, en el arte y la
época desencantada, se literatura se manifiesta la
desembaraza de la utopías."(5) deconstrucción y la
Como contrapartida a la recomposición: el football y la
modernidad, la moda, el tango, Verdi y los
Beatles, que gracias a conservación, de tranquilidad, de
la tecnología de los medio
audiovisuales que predominan en
la comunicación, constituyen la
forma aceptada por la mayoría,
especialmente los jóvenes.
En el marco de la cultura
posmoderna, se acentúa el
individualismo (rasgo de la
posmomodernidad) con las
consignas de mantenerse joven,
bello, delgado, a la moda,
consumiendo
constantemente confort, objetos
de lujo, culto a las antiguedades,
resurgimientos de las modas de
los 60/70, sin las ideologías que
acompañaron a esas décadas.
Gilles Lipovetsky dice de la
sociedad posmoderna:" ... es
aquella en que reina la
indiferencia de masas, donde
predomina el sentimiento de
reiteración y estancamiento, en
que la autonomía privada no se
discute, donde lo nuevo se acoge
como lo antiguo, donde se
banaliza la innovación, en la que
el futuro no se asimila ya a un
progreso ineluctable. La sociedad
moderna era conquistadora,
creía en el futuro, en la ciencia y
en la técnica, se instituyó como
ruptura con las jerarquías de
la sangre y la soberanía sagrada,
con las tradiciones y los
particularismos en nombre de lo
universal, de la razón, de la
revolución. Esa época se está
disipando a ojos vistas. En parte
es contra esos principios
futuristas que se establecen
nuestras sociedades, por este
hecho posmodernas, ávidas
de identidad, de diferencia, de
realización personal inmediata.
Se disuelven la confianza y la fe
en el futuro, ya nadie cree en el
provenir radiante de la revolución
y en el progreso, la gente quiere
vivir enseguida, aquí y ahora,
conservase joven y no ya forjar el
hombre nuevo.(7)
Desde el campo sicoanalítico,
Luise J. Kaplan hace una
consideración similar: Se dice
que estamos entrando en la
época posmoderna. Nadie sabe
aún con exactitud que es el
posmodernismo, pero sea lo que
fuere, parece que trae consigo
una considerable dosis de
desilusión en lo que concierne a
los aspectos esperanzados y
visionarios del modernismo. Los
viejos diálogos se están
agotando y no hay diálogos
nuevos para reemplazarlos. La
vibrante dialéctica del
modernismo - sus encendidos
éxtasis, sus egoísmos violentos
buscando una moralidad que
pudiera contenerlos, su espíritu
de innovación, sus desafiantes
anbiguedades, sus posibilidades
especulativas y sus generosas
diversidades - se ha consumido
en una fría sensación de futilidad
y finalización en una resignada
aceptación de la carencia y vacío
de valores.(8)
En los relatos de la modernidad,
la ciencia estaba legitimada por
sus promesas de verdad y
garantía de un mundo mejor: En
el S. XX estas ideas son
cuestionadas: Desde
la filosofía de la ciencia y desde
la ciencia misma, la idea de
un universo regular, ordenado se crítico del Frankfurter Allgemeine
desmorona. El azar ocupa su Zeitung esbozó una tesis cuya
lugar y la idea del edificio significación superaba el hecho
científico perfectamente mismo de la bienal para
construído parece una utopía. La convertirse en un diagnóstico de
promesa de un mundo mejor nuestro tiempo "La
gracias a la ciencia se ve posmodernidad se presenta, sin
cuestionada por las aplicaciones duda, como Antimodernidad".
militares, la posibilidad de Esta afirmación se aplica a una
destrucción del medio corriente emocional de nuestra
ambiente por aplicaciones y época que ha penetrado todas
avances tecnológicos. las esferas de la vida intelectual.
La posmodernidad no niega los Y ha convertido en puntos
conocimientos científicos, prioritarios de reflexión a
convalidados por las aplicaciones las teorías sobre el
tecnológicas, pero despojada de posiluminismo, la posmodernidad
los ideales de verdad y progreso. e, incluso la poshistoria.(10)
Pero al mismo tiempo junto a la 6. Y la arquitectura?
ciencia hay lugar para el mito, La arquitectura moderna es el
la religión o fruto de las transformaciones
la magia, cuestionadas por las económicas, sociales y
concepciones de la modernidad) sicológicas originadas por la
en tanto y en cuanto sean revolución científica de los siglos
eficaces o presuntamente XIX y XX, pero se convierte
eficaces. en movimiento, en línea precisa
Jürgen Habermas dice: "Creo de pensamiento y
que en lugar de abandonar de acción únicamente cuando
el proyecto de la modernidad, -en el transcurso de la primera
como una causa perdida, posguerra- adquiere rasgos
deberíamos aprender de los distintivos de la investigación
errores de aquellos programas científica. La arquitectura
extravagantes que trataron de moderna, no solo adopta los
negar la modernidad". contenidos de la ciencia
En 1980., la Bienal de Venecia moderna, sino también
incluyó arquitectos en la muestra. elmétodo de trabajo:
La nota dominante de esa la organización de la experiencia,
primera bienal de Arquitectura la capacidad de incorporar las
fue la desilusión. Diría que los aportaciones sucesivas,
que estaban en Venecia el control de los resultados. La
formaban parte de investigación científica de ser
una vanguardia que había considerada -a tenor de los
invertido sus frentes, sacrificando criterios mas recientes- como un
la tradición de la modernidad en entramado de inducciones y
nombre de un nuevo deducciones, invención y
historicismo. En esa ocasión, el decálculo, y no como una
sucesión homogénea de los nuevos modelos
de operaciones deductivas. De espaciales de convivencia.
manera análoga, la belleza de los De acuerdo con las nuevas
resultados no debe juzgarse prácticas urbanísticas,
como objeto de el punto de contacto entre lo
una investigación de otro tipo, público y lo privado está ubicado
sino inserta en la investigación en los límites que separan los
científica, como último nivel de bloques de edificios de los
control y de garantía de espacios comunes necesarios
un disfrute integral de esos para su funcionamiento. Estos
mismos resultados.(11) espacios tienden a
Con el desarrollo de la homogeneizarse, la
investigación científica en la individualidad de los edificios
arquitectura, que tiene mas de aislados es superada por los
sesenta años, se producen en edificios que utilizan las paredes
conjunto, con algunas comunes, y cuya tendencia es la
experiencias aisladas, una serie uniformidad, conectados por una
de modelos que sufren secuencia de espacios vacíos
modificaciones en la medida de con una relación constante.
las variaciones de las "El plan procede de dentro a
aplicaciones concretas. Al afuera; el exterior es el resultado
respecto existen del interior" .(Le Corbusier)
reconstrucciones de la evolución
de estos modelos que son los Así es que de su plan, Le
auténticos instrumentos de Corbusier obtiene un tejido
comunicación entre los dominado por la rue corridor,
comitentes de los arquitectos y función a la cual están
los usuarios. Los arquitectos son subordinadas todas las demás:
los que toman posiciones con 1.- La relación entre plaza y calle
relación a las fuerzas interesadas 2.- La densificación del tejido y la
en transformar y a las preferencia al trazado de calles.
necesidades de quienes reciben 3.- El modelo barrio residencial
estos impulsos renovadores. Los extensivo es preeminente y hasta
arquitectos tienen siempre que hoy en día resulta un postulado
desempeñar un rol -desarrollar constante.
nuevos modelos para
materializar las ideas de las La Carta de Atenas es la
fuerzas que impulsan las representación teórica de los
transformaciones- y que sin duda criterios que entraban en la
esta pautado por las práctica de la oficinas
implicaciones políticas, de planificación. El aspecto mas
económicas y sociales que sobresaliente del documento es
conllevan al debate o la renuncia a los acostumbrados
enfrentamiento entre los tópicos globales acerca de
argumentos a favor o en contra la ciudad. El planteamiento se
desplaza de la ciudad a
los ciudadanos,distinguiéndose
cuatro funciones en la vida de
estos:
1. Residencia
2. Tiempo Libre
3. Trabajo
4. Circulación, y para cada
función se enumeran las
exigencias deducidas de la
investigación tipológica realizada
hasta el momento.
Durante los primeros años de la
posguerra, Le Corbusier en
forma teórica y luego práctica,
desarrolla la unité d´habitation de
grandeur conforme, definiendo
una nueva forma de relacionar
el individuo con la unidad
funcional, constituyendo esta
forma la célula de organización
de la cual luego deriva el barrio,
los servicios y del
los agregados mayores hasta
conformar el territorio.
La aparición de L.C. fue
fundamental en el devenir de la
arquitectura moderna. Comienza
por estudiar teóricamente al
hombre-usuario idealizado, que
luego desemboca en el Modulor,
y que a propósito del mismo dijo
Einstein en 1946: "Es una gama
de dimensiones que facilita el
bien y dificulta el mal".
Las investigaciones precedentes
que condujeron a analizar las
funciones de la vida asociada, a
definir los elementos mínimos
para cada funcion, sirvieron
también para eliminar los
modelos de agregación
tradicionales. La vivienda puede
ser entendida como elemento
mínimo si consideramos que las
diferentes habitaciones que la
componen no pueden ser
disociadas sin que pierdan
el valor organizativo que implica
el termino habitar.
Esta asociación y el significado
funcional que le es atribuído
pueden considerarse como el
límite superior de una
investigación tipológica que
arranca de cada una de las
partes y que termina en el tipo de
edificio o bien, como la meta de
una investigación mas amplia
que considera toda la gama de
agregaciones, y en particular, la
mas compleja de ellas : la ciudad
Estas teorizaciones, de las
cuales se llevaron a la práctica
muy pocas y que relacionaron sin
duda la arquitectura con el
urbanismo, con la planificación
territorio y produjeron
determinaciones a niveles
económicos, jurídicos y políticos,
tuvieron un peso decisivo en las
aplicaciones de las
investigaciones futuras,
agudizaron el debate en las
proyectaciones.
El tema de la ciudad se convierte
en central a mediados de este
siglo (Le Corbusier es su
principal promotor), aunque en la
cultura del siglo XIX se fué
introduciendo lentamente,
obteniendo una reformulacion en
el Movimiento Moderno. En los
paises desarrollados se
comienza con la
institucionalización de los planes
directores regionales y citadinos,
previendo situaciones tales como
el crecimiento demográfico,
la infraestructura de servicios y el
equipamiento comunitario. Esta
nueva normativa introduce el dimensiones cósmicas impuestas
zoning estricto, particularmente mas allá de todo límite geográfico
en el desarrollo de los sectores y cultural, trabajando a fondo
residenciales. Desde luego esta para desposeer las de identidad.
idea del zoning tiene una Arquitectura Moderna:
lógica: poder ejercer un efectivo dogmática, convencional,
contralor en cada área de la arquetipo corrompido y
ciudad. Esta tendencia de lo traicionado en su interpretación.
estricto es refutada por Henry Hace mucho tiempo que está
Lefebre en EL DERECHO A LA procesada pero continua
CIUDAD y por Jane Jacobs oponiendo una sólida barrera de
en MUERTE Y VIDA DE LAS indiferencia garantizada por su
GRANDES CIUDADES, ambos férrea alianza con el PODER.
dos planteados desde Intenta consolidarse como
la óptica de la cultura de tradición permanente e
izquierda, muy críticos al legado inmutable, inseparable de la
del urbanismo racionalista. sociedad industrial, provista de
7. La Defensa Del Prefijo un estatuto no escrito pero cuya
por Paolo Portoghesi observancia es defendida con
"El arte desordena la vida" (Karl gran empeño por el
Kraus). "Los poetas de la establishment de la crítica oficial:
humanidad restablecen siempre es lo que se podría defender
el caos" (Pro domo et mundo) como estatuto funcionalista.
"Solo en la voluptuosidad de la Este estatuto no es el de la
generación lingüística el caos relación de dependencia entre
deviene en mundo". forma y función que no sirve para
Dramática situación en que se distinguir la arquitectura moderna
encuentra hoy en día la cultura de la antigua, ni para garantizar a
arquitectónica, dividida entre la la arquitectura moderna una
necesidad de romper con su continuidad de desarrollo ni una
pasado próximo y la tentación de fidelidad a su
tomar de él la materias primas propio repertorio figurativo.
con las que construir el futuro. Resulta mas bien un conjunto de
El artista necesita de una prohibiciones, disminuciones,
realidad disgregada y trastornada renuncias, inhibiciones, que
porque consciente o define negativamente un área
inconscientemente este desorden linguística y consiente su
es necesario para tender a un degradación y agotamiento, su
nuevo orden. continua metamorfosis, pero
Lo que llamamos mundo nunca la renovación sustancial ni
civilizado (industrializado) el relanzamiento vital.
obedece a reglas consolidadas y El padre de la arquitectura
en los últimos 40 años ha moderna fue el historicismo
operado un proceso de (1ero. neoclásico y luego
homologación de las ecléctico), primera época de la
arquitectura de la burguesía en el
poder.`
Neoclásico: los dos últimos
decenios siglo XIX y el primero
del s.XX al eclectisismo.
Modernismo: Art Noveau y Art
Deco. La segunda
fase racionalismo y derivados.
Toda la historiografía consideró al
racionalismo como meta
y síntesisde todas las
investigaciones precedentes,
como concreta expresión
arquitectónica de la sociedad
industrial.
Para purificar hasta el fondo
su regla compositiva, el estatuto
funcionalista prescribía a la
arquitectura una especie de
regresión de la materia a la idea.
En el origen de cada forma
espacial, no colocaba la cabaña
como en la tradición teorica del
clasicis-mo, sino en la geometria,
en las formas primarias del
universo euclídeo y de manera
particular, el cubo, arquetipo
fundamental del que pueden
obtenerse por simplificaciones o
agregaciones sucesivas, todos
los elementos básicos del léxico
funcional: pilar, viga, losa,
el plano, el taladro y que se puede considerar el arma
el producto combinatorio de
estas entidades primarias.
Esta elección radical interrumpe
un proceso continuo, basado en
el reciclaje y la transformación
creativa de algunos prototipos
que perduraba desde hacia miles
de años.
La destrucción de la continuidad
morfológica, fue una revolución
de las formas, métodos e ideas, y
su resultado fue la creación de
una cultura incapaz de
evolucionar y de renovarse,
destinada a pesar de sus
esfuerzos para sustituir la
geometria euclidea por la no
euclídea y
el funcionalismo elemental por el
psicológico, a convertirse en una
jaula de hierro, en un laberinto
sin salida en el que la búsqueda
de lo nuevo, de lo diferente,
produjo un tragico aplastamiento.
La experiencia se realizó en el
cuerpo de la ciudad y dió vida al
zoning, sistema que consiste en
la subdivisión en áreas y en la
atribución de funciones
homogéneas especializadas a
cada una de ellas. De este modo,
la arquitectura, una vez
establecido el destino de los
espacios urbanos en base a
consideraciones cuantitativas, se
convirtió en un elemento
redundante añadido
al volumen urbanístico
determinado.
Junto a la complicidad del
sistema industrial, basado a toda
costa en el beneficio y en la
tendencia a afrontar
los problemas de a uno, nace la
secreta, la mas nociva e insidiosa
porque se presenta bajo
despojos cautivadores:
la ideología de lo perpetuamente
nuevo, de la renovación que se
agota en sí misma.
La Condición Posmoderna: es
que el saber cambie de estatuto
al mismo tiempo en que las
sociedades entran en la edad
llamada post-industrial y las
culturas en la edad posmoderna.
Un problema muy importante
quedó en la sombra:
la construcción urbana corriente
desprovista de
la marca de calidad que la
arquitectura con A mayúscula,
que constituye el tejido de
conexión de la ciudad moderna o
sea el elemento constitutivo de
las periferias urbanas.(12)
La Cultura Urbana
Es necesario que clarifiquemos
para nosotros y para quienes nos
siguen a nosotros qué clase de
ciudad deseamos, como
queremos vivir en ella y como
queremos que se construyan. La
forma de una ciudad es lo que
Jung denominaba "el
inconsciente colectivo".
Hoy en día este tema, que
afortunadamente, se desarrolla
desde un plano interdisciplinario
con el aporte de no sólo los
urbanistas y arquitectos, sino de
los economistas, sociólogos,
sicólogos, ecologistas e disponibilidades
historiadores. Desde luego no
sucede en todos los paises o
regiones o ciudades, aunque es
la forma lógica de lograr una
ciudad humanizada y no un
tormento para el ciudadano que
en ella "vive".
El espacio público NO debe ser
solamente un resorte del poder
de los entes oficiales, sino que
debe incorporar a sus principales
actores: el hombre, la familia,
la comunidad .
8. El Avance Tecnológico
Le Corbusier, Mies Van der
Rohe, Louis Kahn, Niemeyer no
hubieran podido acceder a la
realización de sus obras sin la
tecnologías de las
megaestructuras, las grandes
luces en hormigón.
El desarrollo de la tecnología es
trascendental en la formulación
de las nuevas formas, aunque su
utilización indiscriminada puede
llevar a excesos y
contrasentidos. Esto significa la
pérdida del sentido común, de los
criterios instintivos, de los
valores estéticos y funcionales
que acompañaron por siglos y
que representaron culturalmente
a los pueblos.
"La opción totalizadora de la
tecnología y la capacidad de
transformación del hombre han
de conjugarse con la reflexión
histórica, la conciencia
delvalor de los símbolos y
el respeto por el entorno. Ahí
estriba el gran reto de la
arquitectura actual, saber
progresar utilizando todas la
de
la tecnociencia sin olvidar
la memoria". (13)
La Tradición Histórica
A partir del Renacimiento,
la creatividad arquitectónica ha
surgido de la historia. Este
mecanismo se convierte en
metódico desde
el neoclasicismohasta hoy, en
que esta relación privilegiada con
la historia ha sido asumida como
una de las características
principales de nuestra disciplina.
Al mismo tiempo la relación entre
tradición y modernidad se asume
desde lo moderno que se basa
en la reinterpretación de la
tradición. Se constata que en
cultura, arte y arquitectura no se
produce una evolución lineal, en
la que los progresos se acumulen
tal como el mundo de la ciencia
presente. El Arte y la arquitectura
de cada época se relacionan
fuertemente con modelos del
pasado interpretados
directamente como presente.
Sea cual fuere su antigüedad, la
obra de arte se dá siempre como
algo que sucede en el presente.
La arquitectura histórica ha
conseguido que gran cantidad de
edificios antiguos fueran
restaurados y refuncionalizados.
Este contacto con la tradición ha
llevado a muchos arquitectos a
poner en crisis las pautas del
Movimiento Moderno respecto de
las formas puras y a recrear la
belleza neoclásica.
Resulta imposible de negar que
la arquitectura siempre mantiene
un estrecho vínculo con las ideas
predominantes de cada
momento.
El Movimiento Obrero hereda el
optimismo histórico con el
agregado de nuevas
concepciones relacionadas con
la percepción visual y la
sicología. Luego de la
Segunda Guerra Mundial,
comienza a predominar el
existencialismo en una parte de
Europa y América, con diversas
variantes. La arquitectura se
inclina en esta circunstancia
hacia lo humano y lo vernáculo.
Este mismo pensamiento fue
derivando hacia
el estructuralismo (rigurosa
manera de interpretar
ideológicamente, antihumanista y
antihistoricista), para el es mas
importante el sistema que los
sujetos. Del Estructuralismo
provienen el posestructuralismo y
diversas teorías posmodernas y
deconstructivistas.
Los escritos contemporáneos
(Levi-Strauss, Foucault,
Baudrillard, Lyotard, Derrida,
Deleuze o Váttimo) intentan
expresarse a través de las
formas arquitectónicas
contemporáneas. Algunos
autores como Eisenman,
Tschumi o Koolhaas buscan su
poética en el ensamble de
fragmentos, en larecreación de
formas autónomas y extrañas a
las coordenadas cartesianas,
sugiriendo espacios totalmente
nuevos y aportando a la
deconstrucción de la realidad
convencional. Es una
arquitectura que se solaza en las
formas primarias de
la estructura y un sistema por
encima del hombre y su historia.
Claude Lévi-Strauss dice que "el
mundo comenzó sin el hombre y
terminará si él." y
Michel Foucault indicó que "de
ahí nacen todas las quimeras de
los nuevos humanismos, todas
las facilidades de
una antropología entendida como
reflexión general, medio positiva,
medio filosófica, sobre el hombre.
Sin embargo, reconforta y
tranquiliza el pensar que el
hombre es sólo una invención
reciente, una figura que no tiene
ni dos siglos, un simple pliegue
en nuestro saber y que
desaparecerá en cuanto éste
encuentre una forma nueva"
El desafío consiste en plantear si
es verdad que en el campo del
pensamiento postestructuralista
se están gestando alternativas y
conceptos no asimilables dentro
de las concepciones que se
basan en la confianza, en la
razón, también la arquitectura
puede intentar reflejar y dar
forma al mundo que está por
venir, al nuevo espacio.
9. Conclusiones
Si tuviéramos la oportunidad de
materializar lo expuesto en
un análisis cualitativo y también
cuantitativo de los
acontecimientos en nuestro país
y particularmente en esta región,
es probable que los resultados
nos
producirían indicadores bastante
desalentadores sobre las
tendencias manifestadas a nivel
del pensamiento y de la realidad.
Tomemos como ejemplo a los
jóvenes y adolescentes y
particularmente, a estos últimos:
El estudio del desarrollo de
la adolescencia, desde el punto
de vista del sicoanálisis nunca
pudo separarse del momento
social. Según Bleger,
considerando los postulados de
Pichon Riviere: "En nuestra
época, la mayor parte de los
adolescentes se identifican con lo
posmo, etc...." y J.L.Pinillos:"...
cabe sospechar que en las
postrimerías de la modernidad, la
adolescencia ha dejado o está
dejando de ser una etapa del
ciclo vital para convertirse en un
modo de ser que amenaza por
envolver a la totalidad del cuerpo
social."
En cuanto a los adultos, la
modernidad sabía o creía saber
qué era ser adulto, cómo
vestirse, comportarse, actuar y
pensar como tal. Había una
identidad sexual definida, tenía
una situación laboral estable,
una pareja, una independencia e
conómica, tenía metas, creía en
el progreso, tenía esperanzas.
La capacitación laboral
o profesional es constante,
exigente. Ya no podemos decir
"He llegado"; ahora hay que
"mantenerse". La consigna es no
envejecer: los adultos imitan
fascinados a los jóvenes,
confraternizan con ellos, borra
las cuestiones generacionales.
Transar es el término.
Estas pautas, estos parámetros
son los que reflejan la realidad
social y cultural del momento que
vivimos. Si tomamos en
consideración las premisas de
William Morris, deberíamos
plantearnos que la ciudad en la
que vivimos y el hábitat a que
aspiramos, no son precisamente
aquellos modelos determinados
por la particular realidad de la
ciudad ni de un país del mundo
no desarrollado, sino por la
imposición de pautas importadas
que nada tienen que ver con la
necesidad y la pauta cultural
local. Hasta ahora nos creímos
franceses primero, luego
ingleses, mas tarde
norteamericanos o alemanes
federales. ¿No será que
debemos elaborar una nueva
síntesis, probablemente también
transgresora y desprejuiciada, espacios urbanos que
pero nueva, auténtica, con materializen las ansias de un
pertenencia, con identidad? mejoramiento en
Quizás debamos comenzar a las acciones que se llevan a cabo
respetar nuestras costumbres, por parte del poder gobernante.
nuestro espacio, nuestro pasado La arquitectura no sólo es
y nuestro presente, que son los estética, sino también es ética,
que pautarán verdaderamente moral, manera de pensar y de
nuestro modus vivendi, nuestro vivir...... La dialéctica de la
hábitat. arquitectura refleja la dialéctica
Todas las transformaciones que de la vida. En ella existen
sufre nuestra América en los simultaneamente: continuidad y
últimos 50 años encuentran su mutación, lo universal, lo
expresión más contundente y nacional y lo individual, lo
visible en la ciudad y su objetivo y subjetivo, lo intelectual
arquitectura. A pesar de la dureza y lo emocional, lo eterno y lo
de las condiciones actuales hay transitorio, lo objetivo y
un deseo muy poderoso de contextual.
cambiar la realidad actual hacia