Professional Documents
Culture Documents
La comtesse Anna-lisabeth de Noailles, ne princesse Brncoveanu est une potesse et romancire franaise ne Paris le 15 novembre 1876 et morte Paris le 30 avril 1933
Ne Paris descendante des familles de boyards Bibescu et Craiovesti de Roumanie, elle est la fille du prince Grigore BibescuBasarab, lui-mme fils du prince valaque Gheorghe Bibescu et de la princesse Zoe Brncoveanu. Sa mre est la clbre pianiste grecque Raluca (Rachel) Moussouros, qui le compositeur Ignacy Paderewski ddia nombre des ses compositions. Sa tante, la princesse Elena Bibescu, a jou un rle actif dans la vie artistique parisienne la fin du XIXe sicle jusqu' sa mort en 1902. En 1897, elle pouse Mathieu de Noailles (1873-1942), quatrime fils du septime duc de Noailles. Le couple, qui fait partie de la haute socit parisienne de l'poque, a un fils, le comte Anne Jules (1900-1979). Anna de Noailles crit trois romans, une autobiographie et un grand nombre de pomes. Son lyrisme passionn s'exalte dans une uvre qui dveloppe, d'une manire trs personnelle, les grands thmes de l'amour, de la nature et de la mort.
Au dbut du XXe sicle, son salon de l'avenue Hoche attire l'lite intellectuelle, littraire et artistique de l'poque parmi lesquels Edmond Rostand, Francis Jammes, Paul Claudel, Colette, Andr Gide, Maurice Barrs, Frdric Mistral, Robert de Montesquiou, Paul Valry, Jean Cocteau, Alphonse Daudet, Pierre Loti, Paul Hervieu ou encore Max Jacob. Anna de Noailles est la premire femme devenue commandeur de la Lgion d'honneur, et l'Acadmie franaise nomma un prix en son honneur. On cite souvent ces paroles o se lit ce constat proustien de l'inexorable fuite du temps : Nous n'aurons plus jamais notre me de ce soir... .
Elle est aussi la premire femme reue l'Acadmie royale de langue et de littrature franaises de Belgique (au fauteuil 33 ; lui ont succd Colette et Cocteau). Elle meurt en 1933 et est inhume au cimetire du Pre-Lachaise Paris mais son c ur repose dans le cimetire d'Amphion-les-Bains. [...] Elle tait plus intelligente, plus malicieuse que personne. Ce pote avait la sagacit psychologique d'un Marcel Proust, l'pret d'un Mirbeau, la cruelle nettet d'un Jules Renard. Jean Rostand, prface Choix de posies d'Anna de Noailles, 1960
( 1888 1973 )
Marthe Lahovary, princesse Bibesco, est une femme de lettres d'origine roumaine, ne en 1888 Bucarest et dcde en 1973 Paris. Auteur ayant crit l'essentiel de son uvre littraire en franais, son Perroquet vert paru en 1924 sera suivi par toute une srie de romans, de rcits, de contes, de nouvelles, d'articles et d'essais. Avant 1923, o elle publie Isvor, le pays des saules, ouvrage consacr la Roumanie, la princesse ne fait qu'effleurer les lettres. Sa carrire commence rellement avec la parution, en 1924, du Perroquet vert, peinture de milieux russes en exil, salu comme une rvlation par de clbres auteurs : les frres Tharaud, Max Jacob, l'abb Bremond et Mauriac, qui dit qu'elle est la vraie hritire de Barrs.
Un autre livre va consacrer l'crivain, un roman largement autobiographique, Catherine-Paris, en 1927. Elle y fait preuve de rels dons littraires, observe sans pdanterie, et son criture a d'heureuses tournures qui la font comparer La Bruyre. Ds ce moment, elle publie beaucoup. En 1928, c'est un premier essai : Au bal avec Marcel Proust. Elle a rencontr ce dernier occasionnellement et publiera en 1949 sa correspondance au duc de Guiche (Le Voyageur voil). Elle accomplit des voyages et en rapporte des rcits : Jour d'gypte en 1929, et des lettres de Terre sainte, en 1930, Croisade pour l'anmone.
Marthe Bibesco est lue l'Acadmie royale de langue et de littrature franaises le 8 janvier 1955, en mme temps que Jean Cocteau. Elle consacre les dernires annes de sa vie au projet d'une vaste fresque en plusieurs volumes, lie l'histoire de l'Europe, et dans laquelle interviendraient ses anctres. Seuls La Nymphe Europe, en 1960, et O tombe la foudre, ouvrage posthume, verront le jour.
Hlne Vacaresco ou Elena V c rescu (21 septembre 1864, Bucarest - 17 fvrier 1947, Paris) - est une crivaine roumano-franaise, deux fois laurate de l'Acadmie franaise.
Elle descend par son pre, Ioan V c rescu, d'une longue ligne de boyards de Valachie, y compris de Ien chit V c rescu , le pote qui crivit la premire grammaire roumaine. Elle est aussi la nice du pote roumain Iancu V c rescu . Par sa mre, Eufrosina F lcoianu, elle descend de la famille des F lcoi, un groupe important du temps de Michel Ier le Brave (Mihai Viteazul). Elle passe la plus grande partie de sa jeunesse dans la proprit de la famille des Vacaresco prs de Trgoviste. Hlne apprend d'abord la littrature anglaise, grce sa gouvernante anglaise. Elle tudie ensuite la littrature franaise Paris, o elle rencontre Victor Hugo, qu'elle voquera plus tard dans ses mmoires. Elle suit des cours de philosophie, d'esthtique et d'histoire, ainsi que des cours de posie avec Sully Prudhomme.
En 1925 Hlne Vacaresco est deux fois laurate par l'Acadmie franaise pour ses volumes de pomes Les Chants d'Aurore et Le Rhapsode de la Dmbovitza. En 1927, Aristide Briand, le ministre franais des affaires trangres, lui remet la Lgion d'Honneur. Elle traduit en franais les ouvrages de potes roumains tels que Mihai Eminescu, Lucian Blaga, Octavian Goga, George Toprceanu, Ion Minulescu et Ion Vinea.
Ne en 1894 en Roumanie, Elvira Popescu, comtesse de Foy par son mariage, a conquis les faveurs du public parisien avec sa fougue, son abattage et son accent national. Sacre reine du boulevard, elles est surnomme Notre-Dame du thtre. Ses dons dramatiques auraient pu en faire une excellente tragdienne. Le cinma lui a galement russi. C'tait aussi une trs belle femme qui a toujours refus de vieillir. Sa superbe proprit de Mzy, dans les Yvelines a accueilli ds les annes trente, le Tout Paris des lettres, des arts et de la bonne socit. Durant les annes quatre-vingt, malgr son ge avanc elle a continu tenir salon, avenue Foch, dite avenue du Bois, Paris. Les immortels de l'Acadmie venaient lui prsenter leur hommage. Une ribambelle de noms glorieux se pressait ses dners : le cher Andr Roussin, le financier Guy de Rothschild, Sacha Guitry, Jacques Chirac, va Barre, Pierre Cardin, Valery Giscard d'Estaing, des comdiens retraits, des jeunes premiers, les bras chargs de botes de chocolat; toute la classe politique de droite ou de gauche. Personne n'a, semble-t-il, jamais rsist au charme dvastateur de l'inimitable roumaine.
Interprte prfre de Louis Verneuil, pour qui elle a jou, entre autres, Ma cousine de Varsovie . Elle a aussi triomph dans Tovaritch (J. Deval, 1933) ,La Machine infernale(1954) , dans des pices de Henry Bernstein et d'Andr Roussin : Nina (1949) ou la Mamma (1957). Directrice du Thtre de Paris (19561965), puis du Thtre de Marigny.
Eugne Ionesco
(1912 1994)
Lorsqu on voque aujourd hui le nom d Eugne Ionesco, on pense d abord son thtre et la vague d innovation dramatique de l aprs-guerre qui l'accompagne. On songe aussi, presque immdiatement, La Cantatrice chauve et La Leon, que le Thtre de la Huchette n a cess de jouer depuis 1957. Ionesco est un de ces rares auteurs avoir t reconnu de son vivant comme un classique . Il a ainsi connu une renomme internationale fulgurante, d abord en Grande-Bretagne, o il a suscit de nouvelles polmiques avec le critique dramatique Kenneth Tynan. Ses pices ont en outre connu un succs populaire jamais dmenti, qui les a conduites des petites salles du Quartier latin (les Noctambules, le Poche, la Huchette) o il a fait ses dbuts, aux grandes scnes parisiennes (l Odon-Thtre, le Studio des Champs-Elyses, la Comdie-Franaise). Ce succs public a t enfin confirm par une reconnaissance institutionnelle: lection l Acadmie franaise, mais aussi prix T.S. Elliot-Ingersoll Chicago.
Dramaturge, essayiste, romancier, confrencier qui se fait remarquer par son engagement politique, Ionesco devient, avec Rhinocros, Le Roi se meurt, La Soif et la Faim, Jeux de massacre, srie de grandes pices tragiques, un crivain occupant une place essentielle dans la littrature mondiale. Eugne Ionesco est considr, avec l'Irlandais Samuel Beckett, comme le pre du thtre de l'absurde, pour lequel il faut sur un texte burlesque un jeu dramatique ; sur un texte dramatique, un jeu burlesque . Au-del du ridicule des situations les plus banales, le thtre de Ionesco reprsente de faon palpable la solitude de l'homme et l'insignifiance de son existence.
D'une faon gnrale, l' uvre de Cioran est marque par son refus de tout systme philosophique. Son scepticisme est probablement son caractre le plus marquant, bien plus que son pessimisme. Cioran, dont les crits sont assez sombres, est un homme de trs bonne compagnie, plutt gai. La vie, la grande inconnue, n'est base sur rien de comprhensible, et ne donne pas l'ombre d'un argument. Au contraire, la mort, elle, est claire et certaine. D'aprs Cioran, seul le mystre de la vie est une raison de vivre. Confront la pense de la lucidit, au reniement permanent, Cioran trouve un sursis dans la voie esthtique. Il reprend clairement le thme de l'illusion vitale (Nietzsche). L'attention au style de son criture, le got prononc pour la prose et les aphorismes deviennent, par exemple, des moteurs assurant sa vitalit. La posie devient autant un moyen de traduire sa pense qu'un remde temporaire face la lucidit. Elle a comme la vie l'excuse de ne rien prouver.
Si Cioran vcut vritablement la plus grande partie de son existence modestement, cet autoportrait de solitaire et dsespr qu'il dresse dans ses livres ne correspond pas entirement l'crivain ; c'est plutt l le mythe Cioran, le personnage des livres. Cioran refusa tous les prix littraires (Sainte-Beuve, Combat, Nimier, Morand, etc.) l'exception du prix Rivarol en 1949, acceptation qu'il justifia par un besoin financier. Invit dans une universit tats-unienne, et prsent comme l'gal des plus grands philosophes, il dclara inquiet : Mais je ne suis qu'un plaisantin !
uvres
Sur les cimes du dsespoir (1934) Le Livre des leurres Transfiguration de la Roumanie (1936) Des larmes et des saints (1937) Le Crpuscule des penses Brviaire des vaincus Prcis de dcomposition (1949) Syllogismes de l'amertume (1952) La Tentation d'exister (1956) Histoire et Utopie (1960) La Chute dans le temps (1964) Le Mauvais Dmiurge (1969) Valry face ses idoles (1970) De l'inconvnient d'tre n (1973) cartlement (1979) bauches de vertige (1979) Exercices d'admiration (1986) Aveux et Anathmes (1987) L'Ami lointain : Paris, Bucarest (1991) Entretiens (1995) Cahiers, 1957-1972 (1997) Cahier de Talamanca (Mercure de France 2000) Solitude et destin (Gallimard-Arcades 2004) Exercices ngatifs (Gallimard 2005) uvres (Gallimard-Quarto 1995)
Constantin Brncusi (1876-1957) est un des plus clbres artistes roumains, et il est souvent considr comme le plus grand sculpteur du XXe sicle. En tant qu'tudiant d'art, il fut influenc par Auguste Rodin, mais son style s'est transfom au-del de la reprsentation naturaliste vers des formes stylises lgantes. Brncusi tait un des premiers sculpteurs exprimenter l'art abstrait (bien que, de son point de vue, il ne fit jamais de l'abstraction pure ). Ses sculptures sont devenues progressivement plus lisses et moins figuratives, jusqu' ce que subsiste seul le contour le plus nu du sujet original . Quand nous ne sommes plus des enfants, nous sommes dj morts. Constantin Brncusi
Rodin l invite travailler Meudon comme assistant. Mais son travail ne se prolonge pas au-del d un mois. Rien ne pousse l ombre des grands arbres , dit-il.
Deux muses rassemblent des collections importantes de Brncusi : le muse d'art moderne de New York le muse national d'art de Bucarest . On peut admirer aussi l'atelier de Brncusi au Centre Pompidou Paris ou Targu Jiu en Roumanie, o se trouve un parc avec 3 de ses plus importantes crations (la Colonne sans fin, La Porte du Baiser, La table du Silence).
L'atelier de Brncusi sera lui-mme une uvre d'art part entire. L'artiste expose dans son atelier. Chaque uvre occupe une place bien dfinie. Dplacer une seule de ces uvres serait pour lui rompre l'harmonie qui rgne dans ce lieu. C'est pourquoi, les photographies prises par l'artiste dans son atelier sont un apport inestimable pour la comprhension de son uvre .
Theodor Pallady (n en 1871 Iasi, mort 1956 Bucarest) tait un peintre roumain. Dans sa jeunesse, Pallady a vcu Dresde, o il a tudi la technologie. Ervin Ochme, son professeur de dessin de Dresde l'oriente vers Paris, o il travaillera dans l'atelier d'Armand Jean. Il suivra les cours de l'cole de Beaux-Arts est frquentera successivement les ateliers de Gustave Moreau (avec Matisse, Rouault, Jean Puy) d'Aim Marot et Ferdinand Cormont. Pallady, dans son oeuvre s'orientera structurellement vers la composition classique, apte capter ce qui est durable et essentiel sous l'enveloppe des apparences. Il dclarait "je ne suis pas moderne, je suis de tous les temps". Par la chromatique par la perspective l'artiste mesure l'unit et la continuit de l'image. Il se distingue du lyrisme post- impressionniste. Le quotidien laisse la place une mditation philosophique. L'on reconnat dans cette tension l'esprit gomtrisant de l'art populaire ; est visible aussi une synthse entre l'esprit populaire, les traditions byzantines est le culte anthropocentriste. Les lments visibles de l'image sont convertis dans une atmosphre qui sollicite de manire complexe la sensibilit et la rationalit de celui qui regarde les toiles. Un des plus prestigieux artistes modernes, Theodor Pallady a russi largement tre "de tous les temps".
Autoportrait
Georges Enesco partage sa vie entre la France, o il acquiert une villa Meudon et qui le fera chevalier de la Lgion d'honneur (1924) puis membre correspondant de l'Acadmie des beaux-arts (1929), et la Roumanie o il a rencontr la princesse Marie Cantacuzne qu'il finira par pouser, et bientt le Nouveau Monde. Georges Enesco continue de composer la clbre Sonate pour violon et piano "dans le caractre populaire roumain" (1926), son uvre matresse l'opra dipe (1923-1930), les Sonates pour piano (19241934), la Suite Villageoise (1938) commande par l'orchestre philharmonique de New York (qu'il est rgulirement invit diriger) et donne de trs nombreux rcitals et concerts : en France, o il est accompagn par Gabriel Faur ou Richard Strauss ; aux tats-Unis, o il joue avec Leopold Stokowski, en Pologne, en Roumanie o il se lie avec Bla Bartk, etc. Son activit de pdagogue prend aussi une importance croissante. Yehudi Menuhin doit sans aucun doute l'panouissement humaniste de son gnie de violoniste sa rencontre dterminante avec Georges Enesco .
Le langage musical d'Enesco, foncirement original, est inspir avant tout par le folklore rinvent tantt nostalgique ( donas ), tantt dansant ("horas"), de son pays natal, mais les traditions franaises (Debussy, Faur) et germaniques (Brahms, Strauss) y affleurent parfois aussi. Libre et puissant, au geste lyrique ample, d'une modernit la fois discrte et exigeante, il constitue un trait d'union musical entre l'Orient et l'Occident de l'Europe. Bien que le compositeur n'ait laiss officiellement que trente-trois numros d'opus, il existe plusieurs centaines d'entres son catalogue complet incluant ses esquisses. Enesco a touch tous les genres : piano seul, musique de chambre (un domaine de prdilection), symphonies, mlodies (en particulier dans sa jeunesse) et opra avec son dipe tout entier marqu par un profond humanisme et salu comme un chef-d' uvre ds sa cration en 1936 au palais Garnier.
Enesco a compos des pices "de concours" pour le Conservatoire de Paris qui mettent en valeur chaque instrumentiste (notamment alto, flte, harpe, trompette). Parmi ses uvres posthumes, on relve un Caprice roumain pour violon et orchestre complt par Cornel T ranu, et surtout, outre le pome symphonique Isis (1923), ses ultimes Quatrime Symphonie (1934) et Cinquime Symphonie (1941) sur des vers du pote roumain Mihai Eminescu l'orchestration acheve de main de matre ( partir d'esquisses originales compltes) par le compositeur Pascal Bentoiu. Enesco s'teint au c ur de Paris, veill notamment par la reine de Belgique, dans la nuit du 3 au 4 mai 1955 et est inhum au cimetire du Pre-Lachaise.
Lipatti est n dans une famille de musiciens : son pre tait violoniste, sa mre pianiste, et son parrain Georges Enesco un compositeur majeur du XXe sicle. Il finit deuxime la Comptition internationale de piano de Vienne de 1933, ce qui mena Alfred Cortot, qui pensait que Lipatti mritait la premire place, dmissionner du jury en signe de protestation. Par la suite, Lipatti tudia sous la direction de Cortot, Nadia Boulanger, Paul Dukas (pour la composition), et Charles Mnch (pour la direction d'orchestre) Paris. L'interprtation de Lipatti tait caractrise par une extrme fidlit ainsi qu'une technique pianistique phnomnale, qui tait toujours judicieusement employe, dans la qute d'une perfection musicale.
Malgr une carrire relativement brve, Lipatti est considr comme un des plus grands pianistes du vingtime sicle . Il est particulirement renomm pour ses interprtations de Mozart et de Chopin, mais il a galement enregistr ses interprtations de Franz Liszt, de Maurice Ravel , les concerti pour piano de Schumann ou Grieg, trois chorals et la premire partita de Bach, ainsi que des sonates d'Enesco aux cts de leur auteur. En plus de sa carrire pianistique, Dinu Lipatti est galement reconnu pour ses compositions de genre souvent noclassique, avec un style la fois franais et roumain assez tranch. On relve notamment : une dizaine de mlodies sur des pomes franais, une suite tzigane pour orchestre, un concertino pour piano et orchestre, une symphonie concertante pour deux pianos et orchestre, trois danses roumaines pour deux pianos, une sonatine pour violon et piano, un concerto pour orgue et piano, une sonatine pour la main gauche, deux nocturnes pour piano, etc.
La plupart des enregistrements de Dinu Lipatti ont t raliss sous la houlette du producteur Walter Legge. Ils ont rgulirement t rdits sur disque vinyle puis sur disque compact (notamment dans la collection EMI Rfrences ).
En 1911 il commencer entreprendre des recherches sur le diabte. Il parvient fabriquer un extrait pancratique provenant de pancras animal, et dmontrer que la substance, qu'il surnomme la pancrine, contenue dans cet extrait, peut diminuer la glycmie et les ctones et augmenter le glycogne du foie. Il peut donc tre considrer comme le premier avoir dcrit la substance qui s'appellera plus tard insuline. Ses expriences se font sur des chiens diabtiques, et il ne passe pas l'exprimentation sur l'homme.
Ses recherches sont interrompues en 1916 par la Premire Guerre mondiale et l'occupation de Bucarest. Il ne peut publier ses rsultats que cinq ans plus tard, en 1921. En aot 1921 il publie ses rsultats en franais dans les Archives Internationale de physiologie, de biochimie et de biophysique dans un article intitul "Recherches sur le rle du pancreas dans l assimilation nutritive . Les canadiens Frederick Banting (1891-1941) et John James Richard Macleod (1899-1978) font la premire injection d'insuline un patient humain le 11 janvier 1922. Un an plus tard l'insuline est produite industriellement des fins mdicales.
Il entreprend des tudes d'ingnieur SUPAERO Paris, (1909) nouvellement cre. Il en sort en 1910, en tant que major de la premire promotion d'ingnieurs aronautiques. Avec l'appui de l'ingnieur Gustave Eiffel et du savant Paul Painlev, qui l'ont aid obtenir les autorisations ncessaires, Henri Marie Coand a fait des expriences arodynamiques prliminaires et a construit, dans l'atelier de carrosserie de Joachim Caproni, le premier avion propulsion ractive, en fait un avion raction, nomm conventionnellement Coand -1910. Il a prsent, en octobre 1910, au deuxime Salon international de l'aronautique et de l'espace de Paris-Le Bourget, un monoplan rvolutionnaire m par un moteur sans hlice utilisant le principe des futurs moteurs raction (Coand -1910). Lors du premier essai de vol, l'aroport d'Issy-les-Moulineaux, prs de Paris, de longues flammes sortaient de la tuyre d'chappement et l'avion s'est cras contre un mur, aprs avoir ject son pilote. Henri Coand s'en est tir avec quelques brlures et contusions mineures. On raconte que Gustave Eiffel lui aurait dit : Jeune homme, vous tes n 30 ans trop tt!. Cet incident sera le point de dpart d'tudes approfondies qui aboutiront la mise au point d'une tuyre dont le principe est toujours utilis par les constructeurs de moteurs d'avion. C'est galement l'origine de sa rflexion sur le dplacement des fluides que l'on appellera l effet Coanda.
Entre 1911-1914, Henri Coand a t le directeur technique des usines d'avions de Bristol, Angleterre, o il fait construire des avions hlice, de haute performance, de sa propre conception. Il est revenu en France, o il a construit un avion de reconnaissance (1916), trs apprci l'poque, le premier traneau-automobile propuls par un moteur raction, le premier train arodynamique du monde et autres. En 1934, Henri Coand a obtenu un brevet d invention franais, pour un procd et dispositif pour dvier un courant de fluide qui pntre dans un autre fluide , qui se rfre au phnomne appel aujourd hui l effet Coand , et qui consiste dans la dviation d un jet de fluide qui coule au long d une surface convexe, phnomne observ, pour la premire fois par celui-ci en 1910, lors des essais du moteur qui quipait son avion a raction. En 1939, il a implant son usine aux environs de Poitiers. Il dcouvre alors Mign-Auxances et loge au chteau dont il se rend acqureur en 1941. Henri Coand a utilis les nombreuses dpendances du chteau et les Prs-Secs environnants pour travailler la mise au point de prototypes d'engins munis de turbopropulseurs, prfigurant des hydroglisseurs et de futures soucoupes volantes (arodynes lenticulaires). Henri Coand a regagn sa Roumanie natale, dfinitivement, en 1969, en tant que directeur de l Institut de cration scientifique et technique (INCREST) de Bucarest. Il est mort Bucarest, le 25 novembre 1972, g de 86 ans.
Crations DELIA
http://ppsmania.net/