JEAN-PAUL CHAVENT

VEIL DU REGARD OU DRESSAGE DE LIL ?

LES ENJEUX DE LDUCATION LIMAGE ET AU CINMA

Ple rgional dducation artistique et de formation au cinma et laudiovisuel - Limousin Dlgation acadmique laction culturelle - Acadmie de Limoges

JEAN-PAUL CHAVENT

VEIL DU REGARD OU DRESSAGE DE LIL ?

LES ENJEUX DE LDUCATION LIMAGE ET AU CINMA

Pour John Mohune, Sue Lyon, et Richard Madjarev

Les textes assembls ici sont la transcription revue et complte de diverses interventions publiques et confrences auxquelles on a conserv parfois leur caractre oral.

 A qui ne prend pas la tlvision pour ce quelle se dit : une fentre ouverte en vrai sur le monde en vrai ; qui regarde lcran de prs et voit trs concrtement sa lumire et comme elle nous atteint, vient sur nous, simprime en nous ; qui observe les choses dans leur matire ; celui-l lcran apparat vite, dans sa rosace rectangulaire, comme une peinture sur verre et un vitrail pour les gens daujourdhui. L nous sont enseigns le monde, nous-mme, et la nouvelle religion quil faut croire : le salut par lachat, le salut par lchange, le rachat par les choses ; l se droule le nouveau culte : la vente par communication. Lhomme est sur terre comme animal communicant et bte vendre, mettre, ingurgiter et avaler du mdiatique. Et nous voici, nous les nouveaux croyants, consomms-consommants, communiqus-communicants, entendus toujours avant davoir parl, assomms dobjets, rpertoris toujours avant davoir vot, nourris avant davoir ouvert le bec, perclus de sondages, hbts de rel... Parl par des speakers qui nous annoncent quotidiennement la bonne nouvelle du salut par les choses et de lchange de toute chose contre autre chose, jentends le franais de jour en jour perdre ses sons, se dvocaliser vue dil, devenir une petite langue qui rtrcit et qui ne respire plus. Rien ne respire plus. Plus quun petit rythme court deux temps qui sinstalle partout, la mcanique du oui ou non... Alors que lhumain, au contraire de lordinateur et du chien, nest pas une machine japper oui ou non, nonner le plus le moins, acheter ou pas, accepter denregistrer ou pas, mais un animal qui rpond par questions, qui ne sait pas tout-toujours-tout-de-suite, qui ferme les yeux parfois pour voir, doit inspirer-expirer pour savoir, brler les choses en mots contraires, souffrir sa phrase, parler son drame. Celui qui pense comme il respire. Lorsque nous nous dtruisons, nous vendons le monde, nous nous vendons. Rien ne se communique alors plus vite que la mort. Le monde est devenu si fragile quil se reconstruira par lintrieur. Ce que nous avons chass du monde cherche aujourdhui en chaque homme son refuge . Valere Novarina (Notre parole, Libration, 27.7.88, extraits)

SOMMAIRE

I. DUCATION LIMAGE : INITIER LART OU DUQUER AUX MDIAS ? - Page 8 II. UN VASTE CHANTIER ? PANORAMIQUE - Page 16 III. LE DRESSAGE DE LIL - Page 25 1.Adaptation ou ducation ? La dlgitimation de lcole. 2. Nous sommes tous dans lcran mondial . 3. La comptence mdiologique. Culture ou communication ? le dressage subtil. IV. LA CONSTRUCTION DU REGARD - Page 76 1. Quelle approche de limage ? 2. Les diffrents rgimes dimage. Limage nest pas le visible. Quest-ce quune image ? Quest-ce que le visuel ? Quest-ce que le cinma ? 3. Cinma et tlvision : un monde en plus ou le monde en moins ? 4. Le fusionnel et lcart. 5. De Lascaux au virtuel. Trois phases de la sidration. 6. Des armes de distraction massive. V. REPRES PDAGOGIQUES - Page 115 1. Apprendre voir. 2. Lil sduque par les mots. 3. Limage nest pas le rel. 4. Aucune image nest vraie . 5. Lautre du langage. 6. Le geste de montrer. 7. Lacte de nommer. VI. LES ENJEUX DU CINMA DANS LES APPRENTISSAGES - Page 123 1. Lintentionnalit. 2. Le rcit. 3. Le symbolique. 4. Lart est un bloc daltrit. 5. ros pdagogique. 6. Voir est une activit cratrice. BIBLIOGRAPHIE - Page 132 REPRES THMATIQUES - Page 135 INDEX DES NOMS CITS - Page 138

VEIL DU REGARD OU DRESSAGE DE LIL

I. DUCATION LIMAGE : INITIER LART, OU DUQUER AUX MDIAS ?

Lart ntait pas labri du temps, il tait labri du temps Anne-Marie Miville

Une politique dducation limage existe en France depuis plus de vingt ans, dcline travers plusieurs dispositifs qui vont des enseignements obligatoires aux activits hors-temps scolaire. En 2006, ces actions concernaient 1 million dlves, 50 000 professeurs et 1 500 salles de cinma. Une diversit qui implique diffrents types de partenariats et reflte un rel engagement de ltat et des collectivits. Si lapproche franaise privilgie lducation artistique ( limage cinmatographique, essentiellement), nombre de pays europens promeuvent, eux, lducation aux mdias. Une singularit et une divergence sur lesquelles, en prambule, il nest pas inutile de sattarder. A lheure des technologies numriques, l ducation limage est un fourre-tout dans lequel lpoque, les institutions et nousmmes parfois avons tendance rassembler des choses bien diffrentes, chacune lgitime certes, mais que nous aurions bien tort de confondre. Pourquoi ? Parce que cette confusion entre ce qui relve de lveil de la sensibilit (lducation artistique) et ce qui est de lordre de linstruction civique ou de lapprentissage de la dmocratie (lducation aux mdias) est devenue, sans que lon y prenne garde, le cheval de Troie denjeux idologiques et conomiques majeurs auxquels lcole, lducation, nous mmes, chappons de moins en moins. Confusion entretenue par les diffrents pouvoirs (y compris par lEurope qui, dans une consultation rcente, ne distinguait plus nettement la notion duvre de celle de produit culturel, et le cinma par exemple, des industries culturelles en gnral), et qui, pour le dire dune phrase, favorise moins les objectifs de lducation que ceux de lconomie de march. Comment entrer dans notre sujet sans rappeler dabord cette

drive qui a fait passer lart dans la culture , puis la culture dans lanimation culturelle et enfin dans les industries du divertissement 1 ? Le culturel nest pas la continuation de la culture par dautres moyens, mais son asservissement par la simulation marchande et, sous lalibi dun homonyme, sa fin programme sans rsurrection possible. La doxa du moment dcrte que lon nest pas oblig de se prendre la tte avec les images. Certes, mais on nest pas oblig non plus de se soumettre la tyrannie de lair du temps. Nous vivons depuis toujours dans la reprsentation que nous nous faisons du rel - un rel qui englobe aujourdhui les images. Si lon ne veut pas se rfugier dans lignorance ou dans un nihilisme cynique, il faut chercher quels outils sont pertinents pour dchiffrer ce qui nous arrive (et qui nous regarde), et quelles actions la pense peut revendiquer pour inflchir ces processus aveuglants. Diffrencier luvre dart du produit culturel est une premire ligne de rsistance, mme si la distinction entre ces notions nest pas simple et si la recherche des critres ne va plus de soi. Lart, puis la culture, reformats par les industries culturelles, allgs et aligns sur le rythme et les injonctions de la mode, sont devenus un instrument de contrle des comportements, en vue de les adapter aux ncessits de constituer des marchs de plus en plus vastes , pour le dire dans les mots de Bernard Stiegler2 qui nous emprunterons souvent ici et que je vous invite expressment lire. Ce philosophe montre, aprs bien dautres mais avec une acuit nouvelle et lchelle requise, comment une vritable guerre esthtique est mene lencontre de la diffrence (et donc de luvre dart) parce que toute singularit est devenue un frein lexpansion conomique . Il sagit, analyse-t-il, de rduire la diffrence des uvres au statut de particularits parce que la singularit est par essence ce qui nest pas calculable, quantifiable, anticipable et contrlable. La singularit de luvre dart, par sa structure, contredisant toute massification. Il serait tentant de ne pas aller au-del de lapparence selon laquelle les technologies de limage, par leur renouvellement incessant, intresseraient seulement notre socit marchande pour leur potentiel conomique et peu, ou pas, en tant quoutils de pense. Ce ne serait pas faux, seulement trs insuffisant.

Supposer que lon flatte uniquement notre apptit de consommation dobjets en laissant chacun se dbrouiller comme il le veut, ou le peut, avec la vie de lesprit, relve dun anglisme hors de saison. Les industries tentent de formaliser, contrler, transformer et soumettre ce qui relve de la valeur esprit par le moyen des technologies de linformation et de la communication. Sen tenir aujourdhui la distinction selon laquelle il y aurait dun ct la marchandise (les flux visuels et les machines pour les consommer), et de lautre luvre dart (certains films dauteur et leur rception par la sphre culturelle) conduit des analyses un peu courtes et depuis longtemps 3 obsoltes, tant il savre quun nouveau capitalisme que lon dit tantt culturel , tantt cognitif , se soit dsormais impos, brouillant les frontires mentales auxquelles nous tions habitus. Un capitalisme qui est avant tout (Bernard Stiegler encore) : un populisme industriel tirant parti de toutes les volutions technologiques pour faire du sige de lesprit un simple organe rflexe : un cerveau rabattu au rang densemble de neurones, un cerveau sans conscience . Pour le dire vite, la socit hyper industrielle dans laquelle nous sommes entrs a dabord compris que continuer nous vendre des choses (et crer en nous leur besoin) passait par la matrise de lenvironnement culturel (la culture comme vecteur de la pulsion dachat), puis par le contrle de lesprit lui-mme (via le reformatage de la culture), devenu lenjeu primordial. Do, par exemple, la ncessit de librer du temps de cerveau disponible , selon la clbre formule dun entrepreneur de tlvision, et de crer les conditions dune production industrielle de connaissances sans esprit. Une culture coupe des connaissances, saisie sous le seul angle du divertissement, de linformation et de la consommation. Et dj on devine pourquoi le dbat qui sengage entre ducation artistique et ducation aux mdias , si on en reste lopposition de ces deux termes, est complexe, profus et confus, et bien des gards inoprant. Les uvres dart, dans leur singularit, disent la vrit de ce monde. Les marchandises culturelles, mme talentueuses, ne disent que sa rapacit . Il serait tentant de sen tenir ce slogan, ce partage sduisant entre lart et le commerce, le noble et le vulgaire. Il nexiste aucune diffrence entre deux mar-

10

chandises culturelles , disait Philippe Muray. Pourtant, quiconque a constat quil y a parfois plus dinvention dans les formes narratives de telle srie tlvise amricaine que dans tel film dauteur franais ; ou que certains jeux vido ouvrent des pistes vertigineuses et fascinantes aussi pour la cration, ne peut plus compltement se satisfaire du prt--penser confortable des catgories anciennes. Le cinma en tant quart et comme outil de pense, en tant quimage et projection du monde, na pas disparu, mais sa place dans nos vies et nos imaginaires est en train de changer 4. Beaucoup de pdagogues seront daccord pour admettre quune ducation aux mdias ne saurait se rduire une simple appropriation des outils et des techniques (le march fait cela trs bien), et que cette matrise devrait tre accompagne dune rflexion autour et partir de ces outils. Par exemple, chacun sait que lon apprend facilement aux enfants trouver rapidement de linformation sur Internet, mais plus difficilement valuer la pertinence de ce quils y trouvent. La quantit ne garantit pas la qualit, or cest une vritable intriorisation du modle du march que nous assistons. La barbarie consommatrice stend la culture et linformation, et, nouvelles technologies ou pas, nous voil reconduits cette vidence : pour passer de la vitesse la finesse 5, le langage et la pense, une culture stabilise, sont ncessaires (et pas seulement des logiciels et des moteurs de recherche). Comme le dit Philippe Meirieu, la crise de lducation ne relve pas de rformes techniques, elle rsulte dune rvolution des mentalits. (...) Ne faut-il pas prendre au srieux, enfin, la question des mdias - et, en particulier, de laudiovisuel - en faisant valoir que leur libert dexpression sexerce dans une dmocratie et doit saccompagner dun devoir dducation ? 6 Et de poser cette question : lducation artistique et lducation la dmocratie sont-elles compatibles avec la toute puissance du march ? La production, la circulation et la consommation de la culture lheure des technologies numriques valent dtre examines nouveaux frais si lon veut essayer de penser les conditions partir desquelles une ou des pdagogies de limage sont aujourdhui possibles.

11

Faut-il initier lart ou duquer aux mdias ? Et faut-il choisir ? Un tat des lieux et des esprits, ce moment de notre questionnement, pourrait ressembler ceci : lducation aux mdias sadresserait au nous , la formation du citoyen, lapprentissage du vivre-ensemble, tandis que lducation aux arts visuels concernerait un je , lindividu, son dsir, sa pense crative, sa sensibilit, son got ; lart tant une affaire de regard humain, dapprentissage du monde et de laltrit (et pas seulement dadaptation - ou dapprentissage dun regard critique - envers un tat de la socit et de ses changements technologiques devenus incessants). En bref, dun ct serait la constitution du politique et de lautre la construction de la personne. Dualit simplificatrice qui se retrouve sous dautres formes (lindividuel et le collectif, limmanence et la transcendance...), comme autant dinvariants de la condition humaine propos desquels il convient toujours de transmettre, certes, mais sans cder sur ce que la tche de penser suppose et qui passe dsormais par la crise de lhumanisme et un examen du soit-disant nihilisme auquel cette crise nous aurait condamns. Dans le contexte traditionnel de la transmission du cinma, cette prise de conscience aura conduit nombre de ceux qui sont en position de passeurs choisir fort justement lart comme sublimation du sauvage contre la sociologie ambiante du bricolage technique ou du rafistolage critique. Si lon russit, avec des films la valeur artistique indiscutable, reconstituer quelque chose qui ressemble un got, on aura plus fait, crit Alain Bergala 7, quen essayant dabord de fournir htivement quelques outils partiels de critique dfensive . Et dajouter que ctait plus que jamais une illusion pdagogiste de croire que quelques analyses courtes pourraient suffire, indpendamment de toute culture suffisamment consolide. Sans compter la navet quil y a toujours eu croire quun enfant qui a pris du plaisir un mauvais film reniera au fond de lui-mme ce plaisir personnel ds lors quon lui aura dmontr, mme par une analyse juste et fine, que ce film tait mauvais ou pernicieux . A lheure de linteractivit dInternet et de la tlvision pulsionnelle, devant la convergence acclre de laudiovisuel, des tlcommunications et de linformatique, et face la massification des comportements que cela entrane, je crains quil reste beaucoup de cette navet dans lapproche actuelle de lducation

12

limage et plus encore dans cette opposition (encore pdagogiquement ncessaire) entre arts et mdias ; notre ralit tant devenue terriblement paradoxale, et les frontires dangereusement poreuses jusque dans lart, devenu lui-mme largement communicationnel . Un art contemporain dont une partie consiste en une conjonction maximale du jeu et de la profanation (Mehdi Belhaj Kacem), quand il nest pas simplement le collabo le plus pointu et le plus impatient du systme, sorte de laboratoire Recherches & Dveloppement des nouveaux comportements (drision et parodie) et des modes de vie les mieux adapts au nouvel tat de lconomie (avant-garde de la nouvelle conomie psychique promouvant lobsolescence de lhomme lui-mme). On aurait bien aim, pour aborder la suite, raffirmer sereinement, sans prcaution et avec force, ce fondamental de toute pdagogie humaniste : contrairement la politique, la communication et la culture, lart ne sadresse pas tous , mais chacun . Cest encore vrai. Partiellement (cest vrai de lart ancien). Il se peut que la puissance de subversion de lart soit passe du ct du spectacle, mais pas toute. Pas entirement. Dans le vaste march du divertissement que sont aujourdhui les images, quelque chose rsiste encore du ct du sujet, et nous verrons que, sur cette ligne de rsistance, il y a toujours, parmi de rares oasis, cet objet impur nomm cinma. La rencontre avec une uvre - lcole ou ailleurs - est notre image, unique et singulire. Face elle, nous sommes seuls. Ainsi existe-t-il encore - potentiellement au moins - autant dinterprtations quil y a de regards. Une pdagogie du chefduvre est donc toujours utile, et mme plus indispensable que jamais si lhumanit veut esprer dpasser lge aveugle, irresponsable et suicidaire du toujours plus de consommation. Une certaine ide de lart demeure larme ou loutil qui permet de dmonter, de lintrieur, la prolifration du spectaculaire de masse et la nouvelle logique du regard - totalitaire - quelle installe. Je crains que la validit de ce discours ne soit menace, mais je crois surtout quil ny a pas dautre choix pour lcole que de retrouver le courage dassumer cette position et, pour chacun, de rinventer tout simplement la joie de transmettre. Lart classique sadressait celui que cela concerne , au lieu

13

que lart numrique (par exemple), sadresse tous (nous dit-on). Cest en partie un mensonge, bien sr. Mais en partie seulement, et dans ce monde qui change, o lindividu nexiste que multipli lhorizon miroitant du march, cette illusion faussement dmocratique (dont le moteur nest plus le dsir mais la jouissance) change beaucoup de choses... ducation, transmission, enseignement taient conus dans une optique humaniste. Lvolution radicale des comportements individuels et de la vie en socit, la mutation la fois de la subjectivit et de lexprience collective, suscitent doute et dsarroi : cultiver la personne humaine, ou adapter lindividu un tat du rel ? Il ny a plus seulement malaise dans la civilisation et la culture, mais naufrage, et ce dsastre annonc nous conduit rinterroger les finalits de cet humanisme que les images ont dj largement dboussol. veil du regard, disions-nous. Ouvrons lil. Le chantier est vaste, plein de chausse-trappes, et ses niveaux multiples. Visitons-le.

___________ Notes
1. Symbole de cette mutation accomplie, le Louvre devenu marque . (Voir la polmique autour du muse dAbu Dhabi : transaction politique et commerciale autant que rayonnement de la culture franaise, le patrimoine spirituel devenu patrimoine conomique). 2. Bernard Stiegler. De la misre symbolique, 2. La catastroph du sensible. d.Galile, 2005. p 279. 3. Depuis Freud, on nomme cette conomie du dsir conomie libidinale . Lconomie libidinale de Freud est une thorie gnrale du dsir et de toutes les formes dinvestissements en quoi il consiste, qui permet, en tant que sublimation, la construction de toutes les relations sociales. Cela ne signifie pas, comme on simplifie parfois cette thorie, que tout est sexuel , mais que toute pulsion, y compris sexuelle, ne devient dsir qu conomise , cest dire en tant quelle est transforme en nergie sociale. Soit, pour ce qui touche notre sujet, la canalisation de la libido des consommateurs par les objets de consommation, au premier rang desquels la technologie et ses flux dimages.

14

La destruction du narcissisme primordial quinduit la canalisation et lexploitation systmatique de cette nergie libidinale par le marketing lpoque des industries culturelles (que Freud ne pouvait encore connatre) est au cur des rflexions de Bernard Stiegler qui y voit une destruction du capitalisme par lui-mme. - Par ailleurs, et depuis Guy Debord, nous savons que L o le monde rel se change en simples images, les simples images deviennent des tres rels, et les motivations efficientes dun comportement hypnotique. Le spectacle, comme tendance faire voir par diffrentes mdiations spcialises le monde qui nest plus directement saisissable, trouve naturellement dans la vue le sens humain privilgi qui fut dautres poques le toucher ; le sens le plus abstrait, et le plus mystifiable correspond labstraction gnralise de la socit actuelle . La Socit du spectacle, 1967, p 9. 4. O et quand y a-t-il cinma ? Jusquo stend son territoire en tant quil est un art ? Cette vieille question na jamais eu autant de sens quaujourdhui o le cinma est partout (tlvision, art contemporain, Internet, tlphone mobile...) au risque de ntre plus nulle part. Cinma : tout ce qui agit encore de cinmatographique dans la diversit et la multiplicit contemporaines des gestes audiovisuels. Dire cinma fait revenir tout simplement de lhistoire - le cinma est un acteur de lhistoire, la sienne et celle du regard au cours du sicle -dans le combat entre formes d'criture et formes de spectacle, entre arts et mdias . Jean-Louis Comolli, Voir et pouvoir, d. Verdier, 2004, p 333. 5. Face linondation dimages simplistes et lacclration de la crue - images si grossirement codes quelles se rsument presque toutes un achetez-moi ! - lacte de regarder un tableau (ce qui ncessite du temps et de lattention) est ce qui nous permet daccder lnigme de la vision elle-mme, car il nous faut lutter pour dcouvrir le sens de limage que nous avons devant nous . Siri Hustvedt, Le Mystre du rectangle, essais sur la peinture, d. Actes Sud, 2006. 6. Philippe Meirieu. Lcole face la barbarie consommatrice. Le Monde, 23 mars 2007. 7. Alain Bergala. Lhypothse cinma, petit trait de transmission du cinma lcole et ailleurs, d. des Cahiers du Cinma. 2002. p 31.

15

II. UN VASTE CHANTIER ? PANORAMIQUE

Lobscurantisme a ladsl quand les Lumires navaient pas llectricit Pierre Peuchmaurd.

En attendant quelque nouveau Plan de relance de lducation artistique (le dernier date de 2005) concernant les arts visuels et lducation limage , il est un point des prcdents que lon peut rsumer ainsi : Permettre aux lves de comprendre leur environnement mdiatique, faire en sorte quils puissent dvelopper un regard critique, actif, et faire des choix raisonns . Qui ne serait daccord avec cette nouvelle mission de lcole ? Mais cela implique dabord, pour ceux qui en ont la charge, dexplorer le contexte historique et social dune part, culturel et thorique dautre part, dans lequel cet effort louable va devoir sexercer. On le sait, les arts visuels , lducation limage , non plus que lducation aux mdias ne sont des disciplines ou des matires autonomes au sein des programmes scolaires. Leur introduction dans le systme ducatif ncessite que nous entrions dans notre sujet comme limage lcole : par des portes multiples. Une de ces portes ouvre sur un point de vue anthropologique : limage, le visuel (on verra que ce nest pas pareil), sont en relation avec nos connaissances, notre savoir (notre ignorance aussi), et avec la totalit de ce qui nous constitue comme sujet, bref, tout ce qui nous forme en tant qutre humain (notre inconscient aussi). Les autres portes, techniques, esthtiques, mdiologiques, psychanalytiques, philosophiques... souvriront leur tour, ou ensemble, selon les besoins de mon argumentation (et les limites capricieuses de ma subjectivit). Pour le dire vite, je crois quaucune pdagogie nest possible si elle ne passe dabord par une rflexion sur la mutation de civilisation que nous vivons ; par une prise de conscience de la catastrophe indite laquelle nous participons, catastrophe qui concerne la liquidation de la culture et la misre symbolique

16

qui en rsulte, misre dans laquelle les images , jouent un rle essentiel, mais complexe, et dont lexploration mrite dtre mene plus loin quune diabolisation htive, et au-del des dbats simplistes que nous proposent les mdias , ou les injonctions fluctuantes des circulaires ministrielles. Comment nous saisir de quelques-unes de ces questions, souvent complexes, parfois si mal formules quelles en paraissent sans objet, pour tenter den dgager les vritables enjeux ? Par exemple : traversons-nous vraiment une crise de la reprsentation dans laquelle les images, en pleine inflation, finiraient par ne plus reprsenter quelles-mmes et par tre ellesmmes leur seul message et notre ultime ralit ? Nous dirigeons-nous, la suite de la mutation culturelle en cours qui nous voit confronts une situation paradoxale o se conjuguent dissolution de lgo et intensification de lindividualisme, vers une nouvelle conomie psychique prparant un ordre plus ou moins totalitaire ? Quen est-il encore du cinma et dj du visuel , cest dire des technologies de la communication et du spectacle (parmi lesquelles la tlvision, les jeux vido et lInternet dessinent le cadre dune alination dans le virtuel ?) Quelles sont les formes qui caractrisent ces diffrents mdias, et surtout, quels bouleversements entranent-ils dans les apprentissages ? Quels rapports la construction de la personne engagent-ils, bref, quel rle lcole peut-elle jouer en un temps o les flux dimages tiennent une place dominante dans la production des reprsentations collectives et les nouveaux agencements du dsir, des connaissances et du savoir ? Et dj, nous voyons quil est difficile de dfinir notre sujet sans lencadrer de deux paramtres entre lesquels nous ne cesserons de faire des allers et retours : dune part, le mdium (et pas seulement les mdias : cest dire tous les supports qui permettent daccder la visibilit de limage) ; et dautre part le corps, cest dire le regard, qui produit limage et la peroit. Allersretours aussi entre ralit de limage et image de la ralit . La fabrication des images et leur rception sont comme les deux faces dune mme mdaille, et on ne dit rien si on ne montre pas quil y a rciprocit entre ces deux termes, si on ne prcise pas tout de suite que limage na pas dexistence isole, pour la bonne raison quil nexiste pas de frontire entre les images ex-

17

trieures (le mdium) et les images mentales (nos reprsentations). Limage nest ni totalement dans lcran, ni totalement dans ma tte : elle se forme dans linteraction entre les deux. Et mme, pourrait-on dire : non seulement toute image visible est ncessairement inscrite dans un mdium de support ou de transmission (le tableau, lcran), mais nos images mentales ou intrieures aussi (et dans ce cas, cest notre propre corps qui nous sert de medium vivant). Ds lors, on voit bien que la vraie question nest pas le dualisme entre les images extrieures et les images intrieures, mais plutt linteraction entre ce que nous voyons et ce que nous imaginons ou ce dont nous nous souvenons. Bref, je vous propose de voir ce que limage, face au progrs des techniques, produit aujourdhui en nous et comment cela modifie en retour notre socit et, lcole, les conditions dune pdagogie. Mais on ne peut pas comprendre cet aujourdhui sans le rfrencer ce qui nous prcde. La fabrication des images est la plus ancienne et la plus ternelle des activits humaines. Lhomme a besoin des images et dabord, peut-tre, parce que contrairement aux animaux, il se sait mortel. Peut-tre est-ce cette exprience traumatisante de labsence - la mort - qui a forg notre appareil psychique accueillir les images (noublions pas, comme le dit Bachelard, que la mort est dabord une image, et elle reste une image ). Autrement dit, depuis toujours, limage rend prsent quelque chose dabsent. Cest dailleurs ce qui la distingue du corps physique : soit je suis prsent, soit je suis absent, au lieu quune image reprsente ensemble la prsence et labsence. Ce paradoxe est essentiel garder en mmoire parce quil est au cur de toute pense de limage. Au cur, peut-tre, de toute pense. Voil pourquoi, chemin faisant, nous survolerons une histoire plus longue et plus large, car travers ce qui arrive aux images (et ce qui nous arrive nous avec les images) quelque chose se dit des enjeux esthtiques, politiques et philosophiques de ce dbut du XXI sicle. Ces pages nont dautre prtention que de prsenter, de mettre en relation, de monter dirait-on au cinma parler dimages, rflchir avec, cest tre en plein montage des ides, des savoirs, des intuitions, diverses hypothses (de Walter Benjamin Marie Jos Mondzain, en passant par Rgis Debray, Serge Daney, Alain Bergala, Jean Baudrillard, Bernard

18

Stiegler, Peter Sloterdijk, Slavoj Zizek, Mehdi Belhaj Kacem, pour ne citer que quelques noms dans la diversit htrogne de nos sources) sur lesquels appuyer une rflexion personnelle. Rflexion qui ne va plus de soi dans une institution, lcole, o lenseignant est plac devant ce paradoxe : il est cens veiller la curiosit, apprendre aux lves penser par eux-mmes, et, en mme temps, il a lobligation de leur faire respecter les codes dune socit qui fait tout pour empcher que lindividu puisse acqurir une autonomie intellectuelle 1 . Longtemps seule au banc des accuss : la tlvision. Chacun saccorde dire quune vritable ducation aux mdias devrait commencer par elle, mais le temps dajuster chaque priode de son histoire une pdagogie adquate, il est probable que lre du numrique et du multimdia aura sonn le glas du petit cran comme mdia de masse. Bientt, le consommateur visionnera ce quil voudra, quand il voudra, o il voudra. Dj, les dveloppements tous azimuts de la technologie numrique bouleversent nos habitudes en multipliant les canaux de diffusion, les offres de programmes et les terminaux de rception. Internet, tlphones mobiles, baladeurs avalent de plus en plus les flux dimages, dinformations et de musique. Ajoutons quil sest cr 80 000 blogs par jour dans le monde en 2005, quil en existait 12 millions en France en 2006, et que les vlogs, leur quivalent vido, se multiplient exponentiellement en 2007. Enfin, le vidopodcasting (programmes la carte, vlogs, crans mobiles) est en train de changer profondment la manire de faire de la tlvision et de la recevoir. On ne suit plus une chane, on picore des squences : 31 milliards de vidos auraient t visionnes dans le monde en 2006 sur des sites communautaires (YouTube, MySpace), soit une hausse de 429% par rapport 2005, anne de cration de ces sites. Le passage du mass mdia au mdia personnel (nomade et non fixe) et du temps impos au temps choisi (que permet cette mobilit), dveloppe une posture active/ interactive et non plus passive qui semble annoncer une nouvelle re, celle de lgocasting 2. Toute une gnration (15-25 ans) sest approprie ces nouveaux outils et dveloppe des relations aux mdias pour lesquelles on voit mal dans quel sens une pdagogie pourrait encore sexercer. (Une cologie des mdias, peut-tre ?) De plus en plus dimages, de moins en moins de tlvision ? Selon Jean-Louis Missika 3, ce nest pas la tlvision en tant que

19

technologie qui va disparatre, mais la tlvision en tant que mdia rassembleur daudience. Cest la tlvision comme forum central des socits modernes qui est en train de perdre la main, celle des grandes chanes gnralistes qui organisaient les soires du tlspectateur et triaient pour lui les informations . Et dajouter : La proposition politique dInternet est presque linverse de celle de la tlvision : ni tous ensemble, ni en mme temps, ni avec le mme message. . Consquence directe de cette interactivit (dont lillusion participative culmine dans les dbats lectoraux) : Nous sommes aujourdhui passs un tlspectateur qui estime que la prise de parole nest pas une chance, mais un droit . Latomisation et la multiplication des supports nexcluent pas pour autant la persistance, et pour longtemps encore, de la tlvision mean stream consomme en temps rel. La tl reste le mdia favori (en France, elle est allume 5h31 par jour et par foyer et regarde 3h22 en moyenne) et tout porte croire que lindustrie des programmes propose par les chanes de flux rsistera la fragmentation de laudience, ne serait-ce quen devenant le fournisseur de contenus la demande . Il ny a pas de dmocratie de masse sans mdia de masse, et la tlvision, quelle que soit la forme du rcepteur sur laquelle on la consommera continuera de court-circuiter, par son efficacit symbolique, les relations interpersonnelles, les parents, lcole, la politique surtout tant il est vrai que laudience nest pas lopinion publique4. Alors que faire ? Sensibiliser aux risques de la tlphagie, de laddiction aux images, de la nouvelle religiosit des crans ? Aucun discours (vite tax dtre moralisateur ou catastrophiste) ne tient plus ds lors que chacun revendique son plaisir comme un droit. Louer lart et dnigrer la technique ? Charger la tl et clbrer le cinma ? Discours banal, devenu simpliste. En fait, ce nest plus exactement le mdium tl qui est en cause, mais lidologie de la communication dont il aura accompagn le dveloppement jusqu Internet5 . On est pass du Cest vrai, puisque je lai vu la tl ! au Cest vrai, parce que cest dans Google ! . Pourquoi alors lui consacrer ici autant de place ? Parce que, historiquement, cest par lomniprsence de la tl que quelque chose a bascul dans notre rapport au rel, dans notre relation au monde : lensemble de la grammaire visuelle, notre perception mme, sont aujourdhui assujetties au

20

modle tlvisuel. Le petit cran (de moins en moins petit) nous a fait passer dune poque balise par la reprsentation telle quelle avait t labore lge classique dans une re nouvelle que le regard ne transcende plus. Le monde vit dsormais dans une actualit permanente et en temps rel. Les logiques et les rythmes de lindustrie de lentertainment sont devenus les organisateurs temporels de nos vies. En deux mots, cest par notre exprience de la tl que nous avons appris que tout communiquait , mais aussi, peut-tre, que cela ne communiquait quune parole anonyme et un message vide ! Notre perception du monde est devenue rtinienne. Or le rapport au visible et aux productions des images est dcisif dans la construction sociale et lintimit subjective , dit la philosophe Marie Jos Mondzain. Et elle sinterroge : Limage entrera-telle dans lenseignement ? Son diagnostic est svre : Les institutions ministrielles qui soccupent de la culture et de lducation sont essentiellement soucieuses de pouvoir et de communication.(...) Cest bien joli de dire quil faut construire une cinphilie, un rapport intelligent et libre aux images, mais dans les faits, la ngligence va en augmentant, les budgets en diminuant et les effets de censure et de police vont croissants. Pas de libert au programme, et sans libert, pas daccs limage. Et puis, actuellement, ceux qui sont en charge de lducation limage des petits (maternelle, primaire, etc...) sont aux trois quart incultes. Il faudrait former les gens la connaissance de tout ce qui fait limage, au vocabulaire qui permet den dployer le sens et den dcouvrir les ressorts. Pour apprendre voir, il faut dabord apprendre parler, parler de ce que lon voit 6. Ma croyance tant quil faut enseigner le plaisir de lintelligence (dans une poque soucieuse de rentabilit, mais peine inquite de sa btise 7 ), plutt que la douleur de lhumanisme dprim, essayons dviter ces deux piges dont lun nest que lenvers complice de lautre : leuphorie hypnotique de lilluminisme technologique, et la dpression nihiliste, la dploration morale et culturelle. Parce que ce plaisir de comprendre (et de vivre sans ressentiment envers limage), on peut au moins esprer le partager avec dautres (un pacte de lucidit ?) et tcher alors, chacun et ensemble, de matriser un peu mieux des questionnements qui sont certes compliqus, parfois affolants, mais dont nous sentons bien quils sont au cur de la transformation en cours,

21

transformation quil est impossible dapprhender du seul point de vue de lcole et quil faut essayer de penser lchelle requise : lhumanit en train dacqurir la capacit de sa propre mutation en tant quespce, mutation dans laquelle les images tiennent un rle fondamental. Celui de la bande-annonce ?

_____________________ Notes
1. Dune faon peut-tre unique dans lhistoire, nou sommes entrs dans une priode de dshumanisation. Les pouvoirs conomiques organisent la misre intellectuelle. Lacte intellectuel - lire, rflchir na plus aucun prestige parce quil ne cre aucun produit financier. Jadis au moins, il y avait un rflexe de pudeur. Aujourdhui, il ny a quarrogance : les ignares talent leur inculture et sen vantent. Face cette imbcillit galopante, je nai dautre choix que dcrire ma frustration, ma colre, mon angoisse. Alberto Manguel, Tlrama, 9 mars 2005. 2. Laurence Meyer. TV 2015, lavenir du financement de la tlvision en Europe, rapport Idate, 2005. 3. Jean-Louis Missika. La Fin de la tlvision. d. du Seuil, 2006. Nous vivons une priode o la relation du tlspectateur la tlvision arrive en fin de course. Du lien de pure et simple subordination des dbuts, o le tlspectateur tait lve dune tlvision messagre, on est arriv au systme pseudo-fusionnel de la tl-ralit, o lon essaye de lui faire croire quil est aussi acteur, coproducteur et coauteur du programme. On est donc pass dune relation de domination une relation pseudo-galitaire. Mais comme la relation est un perptuel processus dapprentissage, au fur et mesure que la tl-ralit progresse, le leurre se voit de plus en plus et le dsir spuise. La question de la vritable participation, de la vritable expression des gens reste alors pose un moment o la technologie met leur disposition la possibilit de raliser eux-mmes leurs images et plus encore de les diffuser . Entretien avec Olivier Milot, Tlrama, 1 mars 2006. 4. La tlvision aurait-elle pu devenir une vision largie du forum

22

grec ? On voit bien la difficult, lincapacit, limpossibilit ou le refus des politiques de sen saisir pour en faire un lieu de crativit (utopie ou imposture dvolue maintenant Internet ?). Jai cess de croire aux cris, de gauche notamment, qui rclament : Davantage de cration originale la tlvision ! . Je crois que la situation prsente de la tlvision est absolument voulue par ceux qui nous gouvernent, forces politiques et conomiques. Je crois quil sagit depuis des annes de la mise en uvre dune politique culturelle cohrente quil faut considrer non comme une suite de lapsus mais comme une machine de guerre tout ce quil y a de plus concerte, mme si sa logique chappe ceux qui la mettent en uvre. Je pense quune socit se pense au-del de la conscience de ses dirigeants. Quelle ralise les outils dont elle a besoin. Je crois que cette socit marchande quil faut bien dire ntre a eu besoin de cette tlvision-l, de ces programmes-l, de ces spectateurs-l, et quelle les a fabriqus. Maintenant elle les a. Elle ny renoncera plus. Croire que a peut sautorformer est pure hypocrisie. Jean-Louis Comolli, Voir et pouvoir, d. Verdier, 2004, p 80. 5. Barbara Cassin, dans Google-moi, la deuxime mission de lAmrique, d. Albin Michel, 2007, met en question lidologie dmocratique de Google, le clbre moteur de recherche ( un champion de la dmocratie culturelle, mais sans culture et sans dmocratie ), en montrant : 1. quil fonctionne selon une logique quantitative immanente qui rappelle lAudimat tlvisuel, le critre du vrai devenant la quantit des opinions qui circulent (le clic-stream) : le rseau, cest vous, vous tes dedans et dehors, la fois endox et pris au pige de votre subjectivit ; 2. que la conjonction des deux devises de Google ( Notre mission est dorganiser toute linformation dans le monde et Ne faites pas le mal ) est lexpression imprialiste de la guerre du bien contre le mal telle que peut la promouvoir lidologie de Georges Bush. 6. Marie Jos Mondzain. Rendre visible, propos recueillis par David Matarasso, in Projections, actions cinma/audiovisuel. 7. Dans une lettre au journal Le Monde (fvrier 2007) lcrivain Danile Sallenave voquait la difficult o se trouve chacun conserver lombre dune singularit, et lespace ncessaire une pense libre, lorsquon est toute heure soumis au bavardage gnralis de la socit de divertissement, qui gave, menace, punit, rcompense et console dans

23

une mme sollicitude touffante de mre mortifre , et quon se voit livr au rgne et la domination de ses pulsions dans un devenir o toute sublimation devient impossible, quelle soit artistique ou politique .

24

III. LE DRESSAGE DE LIL

Quand le commerce des regards se transforme en gestion commerciale du visible, il ny a plus dimage et le march des spectacles construit lempire des nouvelles barbaries. Marie Jos Mondzain.

1. Adaptation ou ducation ? La dlgitimation de lcole.

Lintroduction de limage, de laudiovisuel et du cinma lcole nest pas nouvelle, et elle a une histoire1. Ce qui est nouveau aujourdhui, cest quon pourrait presque renverser la proposition : comment introduire la part de lcole dans les enseignements (et les conditionnements) environnementaux que produisent les flux mdiatiques, quand on sait, selon une estimation rcente, que 80 % du savoir accumul par les enfants vient de la tlvision ? Savez-vous que, dans votre vie, vous avez pass 30 000 heures lcole, 63 000 au travail, et 96 000 devant la tl ? Jean Viard, sociologue, fait remarquer que toute lesprance de vie que nous avons gagne depuis lapparition de la tl, nous laurons passe devant le poste ! Au point quil nest plus dplac de poser cette question : dans une socit o la tlvision et les technologies de la communication ont une sorte de monopole de fait sur la formation des cerveaux, que peut lcole ? Plus srieusement dit : linstrument de maintien de lordre symbolique nest plus entre les mains des pdagogues ou des structures traditionnelles (famille, cole, arme, travail...) l o se reproduisaient autrefois, pour le meilleur et le pire, les formes dominantes de la socit. Rle de socialisation, de conformation, dinstruction ou de formatage et dadaptation de lindividu la socit, qui est majoritairement tenu aujourdhui par les flux dimages, ceux de la tlvision ou dInternet. Cette mutation constituant le fond dcran dune socit de contrle devenue elle-mme incontrlable, procdons par tape

25

dans la comprhension de ses consquences multiformes. Pour faire simple, je dirai que : hors de lcole, ce savoir (le bombardement mdiatique dinformations), est organis selon la loi du march, et quil en tire une lgitimit de fait puisque le programme tl ou la consultation dInternet ne sont pas imposs mais choisis (au lieu que lenseignant, de plus en plus, doit ngocier sa lgitimit face des auditoires qui les programmes scolaires sont forcment imposs ). Cette loi du march stablit sur la base dun choix en apparence volontaire (la sduction), un choix qui est travaill par limage et branch directement sur le dsir. dans lcole, limage a un statut beaucoup plus pauvre. A commencer par limage de lcole elle-mme (dont les faiblesses, voire la faillite, sont gnreusement montres par les mdias). Plus pauvre aussi, libidinalement. On ne choisit pas son prof : en moyenne, le prof est moins sexy quun animateur tl (question de casting ?), et le ferait-on que le critre de sduction (le sympa plus que lautorit charismatique) lemporterait souvent sur celui de comptence. Dehors, la socit de la marchandise sautoclbre en permanence coups dimages et dun flux ininterrompu de propagande pour elle-mme qui est reu sans effort, dsir mme, puisquil excite et rassure en mme temps. Dedans - lcole tant forcment un moment ou un autre, le lieu dun effort, dun travail, dune contrainte - lacquisition des connaissances passe prioritairement par la parole et par le texte. (Lcole tait, jusqu lintrusion de lordinateur et de linfographie, volontiers iconophobe , la tradition scolaire reposant, non sans quelque raison, sur ce mouvement daller-vers le logos, en tant quau-del de licne). Dun ct (disons la tl pour aller vite), on a la mdiatisation de tout, sans mdiation. Cest la confrontation directe aux stimuli. On est devant la reprsentation comme devant le rel, expos au stimulus sans cette phase de recul rflexif que permettait, dans les systmes empiriques de transmission des informations ou des connaissances, le mdiateur humain. De lautre (lcole), le rle essentiel est jou par la mdiation humaine : en principe, il y a un instit, un prof, qui organise les apprentissages en fonction dune intention, dun programme. Un rle qui consiste aider laborer, aiguiller, organiser les informations ou les stimuli en connaissances constitues, en

26

comptences stabilises. Or nous sommes ce moment de lhistoire o ces deux manires de domestication de lespce humaine ne sont plus normalement complmentaires, mais o elles entrent en concurrence et en conflit. Industries de programmes (les mdias) contre Institutions de programmes (lcole). Lconomie contre le politique ? Tentons didentifier les forces en prsence sans les opposer. Dabord parce que les technologies de laudiovisuel jouent un rle de fait dans llargissement des connaissances ( une culture mosaque , dit-on quand on est optimiste ; le savoir est pass dans la machine , dit-on quand on ne lest pas), et ensuite parce que cole et audiovisuel constituent deux champs dducation et de socialisation qui interfreront de plus en plus. Certes, la formation et linformation, dvolues pendant des sicles limprim, donc lacte de lire, sont passes aux moyens audiovisuels, mais Internet vhicule beaucoup dcrit, et plutt qu une mort du livre, cest un partage entre limprim et le numrique auquel on assiste. Le support lectronique est adquat pour certaines formes de connaissances (documentaires et encyclopdiques), mais pour toute lecture qui implique la continuit (dont la dlectation littraire), la logique du livre demeure, ft-elle minoritaire (comme lart la toujours t). Ce qui est vrai, cest qu la culture intgre de lhonnte homme se substitue massivement une mosaque de mini-units sans connexion, sans lien, clates, dsorganises. A quelles conditions une complmentarit de lune par lautre est-elle encore possible ? Dans les deux cas, culture linaire, disciplinaire, ou culture mosaque, dempilement alatoire, il y a apprentissage, mais ny a-t-il pas aussi antagonisme, contradiction, paradoxe, entre ces deux logiques du regard ? La tendance, visiblement, est au mtissage, au dsir de les rapprocher. On le voit au succs des concepts d autoformation , de dveloppement de lautonomie dans lapprentissage et la transmission des connaissances , qui ont trouv leur accomplissement dans la panoplie des auxiliaires pdagogiques, la prolifration des outils (cdrom, DVD, logiciels dapprentissages, etc.) et leur idologie dans lInternet. Avec ce paradoxe : plus on introduit de technologie multimdia en classe, et plus la fonction ducative chappe lcole, au profit justement de rseaux technologiques vocation pdagogique. Je prpare ma

27

disparition disait en souriant ce professeur des coles en introduisant dans sa classe un nouvel ordinateur. Lavnement du numrique est-il la fin des intermdiaires, donc des mdiateurs ? (la crise des journaux, celle de la place des journalistes confronts lactualit brute et non vrifie propose directement par les internautes, est un symptme et lillustration de cette loi : toute rvolution est dabord technologique et elle a des implications sociales et politiques). Les technologies de laudiovisuel et de la communication sont lies lvolution conomique et culturelle, et cette volution touche le systme ducatif de plein fouet, dans ses formes et ses missions, dans des proportions dont nous nenvisageons peut-tre pas encore les consquences. Ce nest pas tre technophobe de penser quaucune technologie aura jamais donn un sens ou une finalit nouvelle une socit, pas plus en ducation quailleurs. En revanche, il est permis de croire que ses effets de transformation et dacclration sont considrables, et de regarder comment la technophilie ambiante, les effets pervers de lhypnose technologique - via le dsir de tous - induisent des comportements nouveaux et changent la socit dans le sens dune conformation de chacun lidologie dominante. Celle proclame par notre pimpante et festive civilisation des images , son multiculturalisme bat, cathodique et marchand. Une civilisation de plus en plus rduite son spectacle devenu le masque des violences quelle secrte, mais quelle ne parvient plus cacher. Les professeurs constatent, au quotidien, la difficult de construire des espaces de travail effectif, de permettre la concentration, de former la matrise de soi et linvestissement dans une tche. Ils voient leurs lves arriver en classe avec une tlcommande greffe au cerveau, un phallus high-tech qui dynamite tous les rituels scolaires quils peinent mettre en place. La proccupation principale des enseignants - ce qui les puise aujourdhui - est de faire baisser la tension pour favoriser lattention. Et le malaise est l : moins dans le niveau qui baisse que dans la tension qui monte , crit Philippe Meirieu (Le Monde, 23 mars 2007). La lutte pour faire sortir ltre humain de ltat sauvage - pour sa domestication - quelle soit tourne contre la barbarie de la force ou contre celle du divertissement (deux modes de dsinhibition

28

de la bestialit humaine) peut se lire aujourdhui dans les tendances qui saffrontent en permanence sur le terrain culturel et pas seulement lcole. Lducation humaniste supposait quil suffisait de partir de lhumain et de lui ajouter de lducation pour quil slve. Le problme, on le verra, est que avec les images , les tendances qui bestialisent et celles qui apprivoisent se mlangent la source de notre plaisir ! Ds lors, lobjectif dune ducation aux images ne devrait pas tre seulement dajouter une comptence spcifique, technique, lducation de lenfant, mais devrait viser bien plutt, via une rflexion sur les conditions de production et de rception des images, lduquer ce quest lhumain et ce quest linhumain. Do lintrt, peut-tre, de se demander quelles conditions lcole (puisque, idalement, elle est sense permettre aux lves de comprendre leur environnement mdiatique), pourrait utiliser et rorienter toutes ces informations environnementales et ces stimulations - sauvages en apparence, mais en ralit organises selon les seuls objectifs de ladaptation - vers les objectifs de lducation. Ce nest pas facile : les pratiques de consommation des images des lves sont souvent plus avances, performantes, optimises, que celles des enseignants. Et bien sr, cette comptence va souvent dans le sens du code dominant, celui dune socit de la marchandise et non dune socit de sujets. Surtout, ces pratiques dveloppent des processus cognitifs que nous avons du mal comprendre, nous adultes qui avons t forms, encore pour une large part, lge de la graphosphre , celui de limprim et de lordre logico-langagier. Une rcente tude (agence OMD) souligne que lorsquils regardent la tlvision, 40 % des ados surfent sur Internet en mme temps et quil y a consommation simultane. Un il sur la Star Ac, une main sur la souris, un SMS sous le pouce et un MP3 dans loreille : la nouvelle gnration sest habitue des sollicitations multiples. On peut y voir une mutation enviable dans lordre de la performance perceptuelle, voire de la fonction rflexe il-main (apprendre tirer vite ?), ou au contraire suspecter pour le psychisme des effets pervers et quelque passion pour les progrs de lignorance : attention flottante, zapping per-

29

manent, formatage des affects, modlisation des comportements (incivilits), appauvrissement de la perception, misre de lnonciation et de la langue (ah, le langage texto, rduit phontiquement des mots-cl !), confusion de ce qui est de lordre du rel, de limaginaire et du symbolique... Alors, comment transformer ces expriences, ce savoir pars, mosaque, confetti, en linaire ? Recoller les morceaux, monter recoller ce que la poussire du spectacle a atomis, parpill, volatilis - est-ce souhaitable ou seulement possible ? Pour une part, cela se fait naturellement : lenfant met en relation certaines expriences, certaines informations venues des crans avec les connaissances plus organises que lui fournit lcole. L, on est dans la complmentarit classique. Mais, pour une autre part, ces stimuli, ces informations qui lui arrivent par les mdias (et une plus grande vitesse 2 et en plus grand nombre que dans son exprience de la vie et lcole) sont dj organiss. Et l, on est dans la concurrence entre deux intentions antagonistes : en trs gros, le multimdia, la tl particulirement, formeraient des consommateurs dociles quand lcole serait cense dvelopper lautonomie du sujet. L est peut-tre la diffrence avec les poques prcdentes et la vritable nouveaut de ce temps. Le bombardement informationnel, loin dtre nimporte-quoi-nimporte-comment , est trs prcisment lorganisation dune forme : ce sont des rponses constitues qui arrivent lenfant avant que ses questions aient seulement pu tre labores. Or nous savons bien que cest dans la matrise des processus quil y a accs la connaissance, pas dans la seule exposition au contenu. Pourquoi ? Parce que la question, cest ce qui positionne le problme du point de vue de lindividu. Cest ce qui garantit quil y ait appropriation, connaissance stabilise, lorsquil dcouvre la rponse. Aujourdhui, globalement, le problme de lducation pourrait se dfinir ainsi : comment retrouver la question derrire les rponses ? Autrement dit, la potentialit ducative de limage, celle de la tl particulirement (car nous verrons quil en va diffremment de lexposition directe luvre dart, au cinma par exemple 3), est trs faible, justement parce quelle est massive, illimite, ininter-

30

rompue, polysmique, et que lui manque ce qui induit toute pdagogie : un rapport au temps 4. (Cest le cas du porno : lobjet du dsir est l avant mme que le dsir ait lieu). Philippe Meirieu encore : Il faudrait crer obstinment des situations pdagogiques o lenfant dcouvre, dans laction, que la jouissance de linstant est mortifre et quil ny a de dsir possible que dans la construction de la temporalit . Le temps des mdias, cest celui qui favorise un empilage de rponses au dtriment du temps ncessaire au travail de la question. Do lutilisation minimaliste qui a longtemps t faite lcole du mdium tlvision : on utilise les images et les sons en illustration de cours, en gros comme une citation. La mthode classique dexploitation des images lcole se rduit encore souvent extraire des missions certains lments de connaissance (squences documentaires ou archives historiques) et de les rinvestir dans la logique de lenseignement dune discipline. Pratique de complmentarit qui sest enrichie dInternet (consultation de notices et darticles sur sites spcialiss). Pour ce qui est du cinma, lcole reste massivement bienpensante. Comme dit Alain Bergala, elle montre volontiers des films nuls pour peu quils abordent quelque grand sujet dont on pourra dbattre ensuite avec les lves (par exemple, une squence de film tire dune adaptation littraire, aux fins de comparaison). Le problme, fait remarquer Bergala, cest que les bons films sont rarement bien-pensants, cest dire immdiatement digestes et recyclables en ides simples et idologiquement correctes . Cest pourquoi, insiste-t-il, ce que lcole peut faire de mieux aujourdhui, cest de parler des films comme uvre dart et de culture 5. Parler dart et de culture ? Il reste comprendre pourquoi cest devenu si difficile. Peut-tre parce que lcole est devenue le lieu o se rvlent et saffrontent toutes les contradictions auxquels ces deux mots, art et culture, ont abouti dans notre socit. Face lchec de la dmocratisation et des utopies qui lui taient attaches, on na pas cess de donner la culture des contours de plus en plus flous, crit le philosophe Marc Blit, au point quaujourdhui elle nest plus en mesure de soutenir un point de vue sur le monde 6. Entre laccusation dlitisme et le dsir forcen dhyper-

31

consommation, la culture est la recherche de son identit. Alors, lcole ! Alors lducation artistique ! Alors lducation limage ! Lorsquil y a dun ct une offre incessante de flux et, de lautre, lillusion dun accs illimit tout et sans intermdiaire, il nest pas surprenant que toute mdiation, toute institution - lcole, mais la culture tout entire - apparaissent notre socit emballe comme des obstacles la vitesse et ladaptation. Rsumons-nous. Faisons le point : Dune part, la culture mdiatique ayant pris la place que lon sait (concurrence) on voit bien quelle est en train de dlgitimer le monopole social, culturel, intellectuel et de savoir-faire quavait lcole, avec les effets que lon peut constater. Dautre part, heureusement, de plus en plus denseignants ont pris conscience de cette concurrence, et lapproche pdagogique de limage est en train de changer. Depuis les images utilises comme illustration, ou documentation de cours, on est pass limage comme projet , cette ide de pratiquer pour comprendre ce qui se joue dans limage. Au voir a succd le faire , passage lacte qui serait sens conduire les lves dcouvrir le sens de ce quils font . Dans le meilleur des cas, on a compris quon ne pouvait plus faire lconomie dune tude conjointe des proprits formelles des images ou des squences retenues et dune mise au jour des logiques du mdium correspondant. Thoriquement, il est peu prs acquis aujourdhui quil ne peut plus y avoir de pdagogie par limage qui puisse faire lconomie dune pdagogie de limage (grce soit rendue aux divers dispositifs cole et cinma , Collges au cinma, Lycens au cinma ...). Fort bien. Mais cette volont dune pdagogie visant prioritairement dvelopper lautonomie (le savoir-faire) et lesprit critique (le savoir-voir) ne peut sappliquer de la mme faon toutes les images, et cest l que, faute dune formation suffisante, beaucoup dinitiatives restent inefficaces ou empches. Travailler sur la tlvision (lanalyse du journal tlvis par exemple), cela relve au mieux, rptons-le, de linstruction civique et de lducation la dmocratie. Cest la question du voir ensemble 7. Travailler sur le cinma relve de linitiation artistique, et cest une tout autre chose. Alain Bergala encore : Les outils qui permettent dapprocher le cinma ne sont daucune utilit pour approcher la tl . Or,

32

dans les circulaires officielles, le syntagme Image : ducation au cinma et laudiovisuel reste de mise quand la premire chose enseigner serait que limage avec un grand I, a nexiste pas. Non parce quil y aurait de bons et de mauvais objets dimage, mais parce que cela concerne des champs diffrents et une comprhension de diffrents rgimes dimages pour lesquels des pdagogies diffrentes devraient tre requises et des enseignants forms, ce qui nest pas le cas. Disons-le brutalement : en ce qui concerne le dispositif tlvisuel et plus gnralement la machinerie technologique audiovisuelle (lalination et laddiction produites par les jeux vido sont incomparablement plus puissantes que celles de la tl), lcole ne peut peu prs plus rien changer, alors quil lui est encore possible et permis de se servir de la spcificit du cinma pour favoriser la construction du regard ( cinma entendu en tant quart et dont nous verrons quil contamine heureusement dautres pratiques audiovisuelles, depuis les jeux vidos jusqu la tlphonie mobile !) On pourra juger cette prfrence (sensibilisation de lindividu aux arts, via le cinma, contre pdagogie sociale, via la tl, des mdias de masse) conservatrice, ractionnaire, ou pire encore, litiste8, mais dune part, comme dit lcrivain Jonathan Franzen, Elitisme est le gourdin dont on se sert pour tabasser ceux qui ne trouvent aucun bonheur dans lachat de la technologie , et dautre part, apprendre devenir un spectateur qui prouve les sensations de la cration elle-mme9, est un objectif moins modeste quil y parat, le plus apte peut-tre ressusciter cet art daimer qui pourrait seul nous aider renchanter le monde ou, pour le moins, lhabiter un peu mieux.

_________________ Notes
1. Selon Philippe Meirieu, lducation tout entire ne serait quun effort darrachement limage. Retraant lhistoire de limage dans lducation en partant de lenluminure, cest, dit-il, le miel au bord de la coupe qui permettait dabsorber le poison du texte . Limage nest accepte que comme illustration. Rousseau lutte contre les images dans

33

les livres. Au XIXme, cest le triomphe de limage pieuse (la Vierge, la carte de France, le Soldat, le thermomtre, la charrue). Ces icnes du temps jadis furent au cur de lducation. Jules Ferry dit que la religion de la nation, cest la carte de France (il fallait reconqurir lAlsace et la Lorraine...) La carte de gographie renvoie une idologie trs forte. Cest une reprsentation du monde propose comme la seule possible. Limage est un exercice ddification spirituelle, puis morale . On doit sagenouiller devant limage. Lcole en abusera (lillustration douvrages comme Le tour de France de deux enfants, avec ses 212 gravures instructives !), lglise aussi, avec des bondieuseries diverses, mais aussi via les uvres dart. P. Meirieu montre quil ny a pas de diffrence objective entre un planisphre affich dans une classe et la fresque dans une glise : lOccident en haut et le Sud en bas, ce qui signifie que le Ciel est dans lOccident et que lEnfer est dans le Sud. Conception thologique plus que gographique. Vint le temps de la dconstruction objective de limage. Mouvement qui sera celui de la fin du XXme sicle. Limage comme structure, quon peut dconstruire. Cest le temps de la grammaire de limage, de la prise en compte de limage par lcole et la pdagogie. Puis lcole est passe Limage comme projet : pratiquer pour comprendre ce qui se joue dans limage. Mettre les lves dans une situation de cration qui les conduise dcouvrir le sens de ce quils font. Aprs la vido premire poque, la facilit dutilisation des petites camras numriques a permis chacun de faire des images, sinon un film. Il y aurait dire sur cette exprience du faire , comme si ce passage lacte tait ncessaire pour goter pleinement aux plaisirs du cinma (dmagogie du tous cinastes ! ). Comme si la transmission de ce got ne pouvait quaboutir sa pratique et ne pouvait pas tre considre comme un objet danalyse part entire... 2. Le vrai dfi serait moins, aujourdhui, dacclrer linformation que de la ralentir. Le livre - objet fixe, mais nomade - en est un bon moyen. Le temps quil faut pour aller de Paris Saint-Ptersbourg a beaucoup diminu depuis Dostoevski, mais pas le temps quil faut pour lire Les Possds. Lire cest ralentir ! Le livre nest interactif quau niveau le plus intressant : lchange auteur-lecteur ( Dans une uvre dimagination de premier ordre, disait Nabokov, le conflit nest pas entre les personnages, mais entre lauteur et le lecteur ) ; enfin le livre est un lieu o les mots sont en repos quand partout ailleurs ils nous menacent dinvasion.

34

3. Leffort dappropriation dune uvre dart exige un engagement actif de toutes les fonctions du psychisme, et ce dautant plus que luvre est nouvelle, plus complexe et plus riche. Selon la perspective de la psychanalyse, ce gain de lappareil mental vient de ce que, dans lexposition lnigme quest luvre dart, la fonction de liaison propre au Moi est puissamment sollicite. 4. Le cinma, ce nest pas inventer des images, mais des dures , disait Serge Daney. Lintgration dune information et la transformation dun savoir en connaissance ont besoin de temps. Le bombardement incessant des images et des informations (coupure des liens signifiants) est nfaste lintgration. Le monde apparat comme un entassement de faits disparates, contingents, labiles. Sans les dures ncessaires lintgration, lenfant entre dans la faim des stimulis (stimulus hunger) qui est le principe mme de la dculturation. Acclration des stimulis (le zapping, par exemple) qui nest pas sans produire une esthtique et donc un plaisir ! Les phnomnes de dsintgration (effet mosaque) se produisent sans fatigue, sans ennui, au contraire de leffort dintgration qui est puisant, la prise dinformation impliquant un va-et-vient permanent entre perception et connaissances stabilises. Cette ligne du moindre effort facilite la dculturation, do limportance de cette fonction dintgration , cest dire la capacit tablir des rseaux complexes et embots de significations au sein dun univers indiffrenci, riche certes, mais dsordonn. 5. Alain Bergala, op.cit. p 31 6. Marc Blit. Le Malaise de la culture, essai sur la crise du modle culturel franais. d. Sguier, 2006. 7. Dans Voir ensemble, d.LException/Gallimard, 2003, des philosophes, des cinastes, des plasticiens, des hommes de thtre, un mdecin, runis par Marie Jos Mondzain autour dune confrence de JeanToussaint Desanti, sinterrogent sur le lien qui unit le voir et le visible, et les exigences esthtiques et politiques qui soutiennent un regard sur le monde lheure o le dferlement dimages organise une colossale ccit collective . 8. On connat le succs de la formule litisme pour tous (souvent attribue Jean Vilar, mais elle est de Schiller), qui consiste faire profiter tout le monde des privilges quand ils nexistent dj plus.

35

9. Le cinma est galitaire, disait Serge Daney. Et Jean-Louis Comolli : Quel que puisse tre le miroitement des diffrences (finies) dont il est porteur, le cinma - filmeurs, films, acteurs, spectateurs - se pratique entre gaux, ou plutt entre ingaux condamns par la sance revenir sur leur initiale ingalit : les puissants y sont fragiles, les pouvoirs rversibles, les faibles renforcs, les victimes dignes. Voir et pouvoir, d. Verdier, 2004, p 579.

36

2. Nous sommes dans lcran mondial

Il y a maintenant une hmorragie de la ralit qui ne sarrtera jamais. Nous serons jamais ouverts-dchirs . Andr du Bouchet, 1953

Reprenons le discours officiel : lcole doit apprendre lire, crire et compter, et elle doit aussi dsormais apprendre regarder et couter les images animes et sonores, bref, faire la fois de lducation aux arts visuels et de lducation aux mdia. Pourquoi fais-je ici lhypothse que mme avec la meilleure volont du monde, les enseignants ne peuvent plus intervenir, de faon crdible, efficace, sur le mdium tl ? Parce que celui-ci est au-del de toute approche critique depuis quil a cess dtre un objet. Une ducation la tl supposerait quil existe encore un espace dintelligence, une distance cet objet. Jusque l, un objet , tel que la pense traditionnelle lenvisageait, tait susceptible de poser devant lui un sujet , avec la mise en place dun dispositif de valeur et dchange, de causalit et de finalit, capable de jouer sur des oppositions rgles : celles du vrai et du faux, du bien et du mal, du signe et de son rfrent. Or rien de cela ne correspond plus au mdium tl dont le propre est justement la drgulation de toutes les rgles, celle du rel et du fictif, par exemple. Ds lors, nous ne pouvons plus tre (ni tenter de former) des (tl)spectateurs critiques, parce que nous ne sommes dj plus devant la socit du spectacle , la mise en scne , lalination par les crans , pour reprendre les termes minents dune poque dont le situationnisme1 pressentit les enjeux, et qui annonait la ntre. A cette diffrence prs : nous savons aujourdhui que le spectacle, loin dtre le mal , tait aussi la distance la scne, au social et soi-mme, soit cet cart ironique et ncessaire qui a fond notre civilisation. Tout ce qui tait directement vcu sest loign dans une reprsentation , crivait Debord la premire page de La Socit du spectacle en 1967. Quarante ans aprs, nous vivons leffet inverse : tout ce qui avait t loign dans et par la reprsentation doit prsent tre vcu en direct !

37

 Ce nest plus le train qui fonce vers nous en gare de La Ciotat, mais nous qui sommes dans le train , rsumait Rgis Debray en voquant le Futuroscope de Poitiers, antichambre de la disneylandisation du monde par la technologie des images. La prsentation est-elle en train de chasser la reprsentation ? Sommes-nous au-del du spectacle ? Par-del ? Nous sommes bel et bien passs une autre poque quant lagencement entre la socit et le spectacle, crit Bernard Stiegler, et, plus gnralement, entre lorganisation du social et lorganisation du sensible . Dans un article2, Jean Baudrillard dfinissait cela trs bien : Nous ne sommes plus devant une scne, nous sommes en rseau, nous sommes le rseau. Lhgmonie actuelle de la puissance mdiatique est telle quil ny a plus de domination par le spectacle, mais une espce dhomognt tentaculaire, mme pas imprialiste. Et nous sommes immergs dedans. Nous sommes dans lcran mondial. Notre prsent se confond avec le flux des images et des signes, notre esprit se dissout dans la surinformation et laccumulation dune actualit permanente qui digre le prsent lui-mme. Nous sommes en temps rel, un temps qui nen est plus un. Aujourdhui, lcran devient le monde, comme la carte devient le territoire . Et de suggrer que nous vivrions dsormais dans une sorte de collusion totale entre les images et le monde, car cest le principe de ralit luimme qui aurait disparu. Le principe de ralit a disparu, mais il nous a laiss la ralit qui continue de courir comme un canard sans tte 3. Prenons autrement cette question de lextnuation de la ralit : contrairement ce que lon croit souvent, la tl ne montre pas des images, mais des discours. Cest le son - monologue, dialogue ou commentaire - qui ancre limage et lui donne son sens. La preuve ? Coupez le son : bien malin qui peut savoir ce qui se passe lcran. Mais limage nest pas quun dcor, elle lgitime le discours. Elle nous fait croire que ce qui est dit est vrai puisque nous voyons du rel. Le sens ne vient presque4 jamais dune image, mais de ce quon nous en dit. Et quest-ce quon nous dit ? Tout et son contraire. On nous dit tout tout le temps. Ce nest pas la parole dun tyran, cest une parole plurielle, dmocratique si lon veut, qui fait entendre toutes les voix. Ou presque. La parole tlvisuelle nest pas hgmonique dans ce quelle dit,

38

mais dans le fait que tout ce quelle dit est valable. Donc, nimporte quoi est valable. Cest cela, la puissance de la tlvision : faire croire que nous aurons vu la ralit parce que nous aurons entendu la pluralit. La voix du tyran, on peut toujours la refuser, la voix de Dieu encore plus, dit lanthropologue Stphane Breton, puisquelle est fonde sur un texte interprtable. Face la voix plurielle, on ne sait ni qui critiquer, ni quoi, puisque le discours pouse la forme tolrante du trou : ce qui est dit nat de la somme des fragments de ce que disent les autres. La tyrannie moderne ne nous fera pas dfiler au pas de loie, mais fera de nous des esclaves des paroles multiples . La cause relle de lignorance nest plus dans linaccessibilit, la rtention, la raret, la confiscation ou la censure de linformation, mais dans son dferlement, dans le flot ininterrompu des nouvelles et des commentaires, dans le tsunami des chanes et la multiplication des crans. La surinformation absorption massive prenant de vitesse toute interprtation est devenue dsinformation. La superficialit devient la rgle, la durabilit devient lennemie des marchands. Rien nest autoris durer plus que le march le veut, y compris les ides ! La logique de produit a envahi la culture, et linformation est depuis toujours une marchandise prissable. Logique dobsolescence 5 en acclration permanente. Quand on est sur des patins glace, le salut se trouve dans la vitesse , observait dj Emerson. Voil pourquoi, entre autres raisons, la tl nest plus critiquable : la critiquer, cest critiquer le public pour laquelle elle est faite. On continue de raisonner en termes de choix, de contenus, de conduite devant lobjet, quand cest la forme mme, le dispositif global quil faudrait analyser, et cela, lcole ne sait pas le faire et ne peut pas le faire, tant elle est partie prenante de ladaptation une poque et un systme qui la contrle. Alors quoi faire ? Essayer de comprendre ce qui nous arrive avec les images, pourquoi cela arrive et, seulement ensuite, tcher de voir ce quil est possible de transmettre ou de susciter avec ou sans elles, avec certaines et pas avec dautres, en sachant quaucune intimidation culturelle ou critique ne pourra jamais faire renoncer un enfant au plaisir ou au dplaisir quil prend certaines images. Car on naime pas ce quon voit,

39

on voit ce quon aime (Rgis Debray). Il y a un irrductible dans lvidence de lexprience vcue par rapport quoi lcole ne peut que poser des repres, sans illusions, mais non sans une intime conviction. Ce nest dj pas si mal. Je crois, comme Alain Bergala, que la seule attitude possible, pour le pdagogue, cest de parler en toute honntet des images et des films quil aime avec la part denfance qui subsiste en lui, la condition expresse quil y ait pris lui mme un rel plaisir de spectateur et non pas entrevu les plaisirs frelats dun pdagogisme paternaliste du type : cela est bon pour eux, mme si a ne lest pas pour moi . Que lon puisse penser avec, et non sur des films, voil le signe incontestable de leur valeur dit Nicole Brenez 6 Il ne s'agit donc pas de renoncer lesprit critique, mais de comprendre quil est insuffisant ds lors quil sest mtabolis dans toutes sortes de procdures ironiques, du genre : Je sais bien que je regarde des btises, mais cest au second degr, hein, je ne suis pas dupe ! Je vaux mieux que ce que je vois . ( Parce que vous le valez bien , comme dit la publicit qui a bien compris, elle, que le tlspectateur ne vaut que comme cible du message). La tl nous apprend mpriser ce que nous voyons, et, pour ne pas nous mpriser nous-mme, mpriser ceux qui regardent le mauvais objet ( en croire les sondages, nous serions une majorit prfrer Arte. Quant ce que nous regardons rellement, laudimat prouve que cest une autre affaire...) Le populisme industriel, cest la trans-formation des temps de conscience en un march qui induit un processus de dsindividuation et de dsublimation, et qui conduit, comme hgmonie de la tlvision pulsionnelle, vers le degr zro de la pense qui dsespre les Franais : ils y sentent venir une explosion sociale - situation qui aboutit galement ce paradoxe apparent que 53 % des Franais jugent dtestable les programmes de tlvision que pourtant ils regardent , crit Bernard Stiegler (La tlcratie contre la dmocratie) qui analyse par ailleurs le lien entre toxicit, addiction et souffrance nes des flux dimages. Bref, il est peut-tre utile dapprendre lire les images (comme on le dit dailleurs improprement 7), mais en ces temps de misre spirituelle et symbolique, il est plus essentiel encore de permettre aux enfants de se confronter des images dignes dtre aimes. La critique est facile, lart est difficile et elle

40

devient carrment drisoire, cette critique, si on ne lapplique pas la profusion paradoxale des expressions permises par les technologies de la communication. Art, ducation, commerce, propagande, journalisme, publicit, divertissement, constituent le flot en crue constante de ce qui fait la culture au quotidien. Sa surabondance confirme la victoire du Meilleur des mondes dAldous Huxley sur le 1984 de George Orwell, annonce, il y a vingt-cinq ans, par le critique amricain Neil Postman. Le crateur de lcologie des mdias estimait que la culture du monde orwellien, visant incarcrer lesprit, serait dpasse par lavnement, bien plus suffocant, dun univers burlesque de dvastation spirituelle : qui se plaindre, et quand, sur quel ton, lorsque les ides se dissolvent dans les ricanements, que lart est emport par le rire, que les voix ne sont plus entendues ? 8 Encore et toujours, une rponse est peut-tre, nous le verrons, du ct de lart. Non seulement Il nous reste lart pour ne pas prir de la vrit comme disait Nietzsche, mais pour le dire brutalement : si vous naimez rien, vous ne transmettrez-rien. Restons encore un instant du ct des sujets qui fchent. Au fond, la question qui est pose lcole aujourdhui est la mme que celle qui est pos ltat et la socit toute entire : Quels repres une socit veut-elle donner ses enfants ? Comment leur donner des repres ? En donnant des critres. Mais donner des critres implique quils puissent natre dune critique, une critique qui soit ne dun discernement. Cet apprentissage dun discernement serait bien utile, mais on a vu pourquoi cest devenu si difficile : les transformations en cours lies la conjonction du dveloppement des technosciences, de lvolution de la dmocratie mdiatique et du libralisme conomique, nous contraignent rinterroger toutes nos certitudes dhier. Donc, moins de nous contenter de simplement constater et pointer les modifications de nos comportements quelle provoque, cette crise des repres suppose une argumentation dans le choix des critres. Les critres, ce ne sont pas les valeurs. Les valeurs, a renvoie un langage que les pdagogues ne parlent plus et que les lves ne veulent plus entendre, tellement le mot est devenu un passe-partout simplificateur pour des choses complexes et quil englobe peu prs tout et nim-

41

porte quoi. Il nempche : toute rflexion sur limage pose le problme de la dfinition dun contrat social et dune culture commune ou, pour le moins, dune thique minimale non pas fonde sur les valeurs, mais sur quelques normes acceptables par tous. Or, dans cette culture commune, dans cette reprsentation dun espace-temps o nous vivons plus ou moins ensemble, il y a, quon le veuille ou non, la tlvision, en tant quespace de la vie publique. Un ordre mdiatique qui canalise de plus en plus les motions et dont les images et le bavardage fournissent et constituent les bases de ladite culture commune . Une culture commune ou culture au quotidien - un quotidien fait de discontinuits, de contradictions et de ratures, dune succession dinformations discrdites au fur et mesure quelles apparaissent ; une culture scande par le spectacle mdiatique des motions, des sensations 9. Le problme, cest quon ne fait pas une communaut seulement avec des communications. On ne cre par du vivre ensemble uniquement avec de la technologie. En revanche, via lil dabord, les comportements ensuite, le formatage des esprits enfin, on produit du dressage une chelle encore jamais vue. Jamais le consentement la servitude na t aussi grand quaujourdhui. Consentement heureux, libre et radieux, qui concerne tous les systmes de contrle qui sexercent sur notre vie prive, notre sant, notre travail, nos loisirs, notre alimentation, notre libido. Tout est command, fich, rpertori via des technologies que chacun accepte sans sinterroger sur les transformations quelles provoquent au sein mme du systme dmocratique, et comme si ce systme dmocratique tait garanti ternel. La caractristique de cette nouvelle servitude, cest quelle est sans visage. Pas de dictateur mais une domination impersonnelle, insidieuse et permanente. Domination dautant plus puissante quelle est intriorise, dsire mme, par chacun, et quelle passe ses yeux pour une manifestation de sa propre libert et de son propre dsir ! Qui ne ressent ces changements de la sensibilit, de la subjectivit, de limage de soi, et ces modifications en profondeur du dsir lui-mme ? Qui ne voit que nous ne sommes plus dans la culture de lhonnte homme , lie la combinatoire des expriences prsentes et des connaissances venues du pass, mais dans une culture de limmdiatet, du culte de linstant contre la

42

valeur du temps long ? Du jetable contre le mmorable. Or, voir, cest faire un pas de ct ou en arrire, cest se retirer du vu. Pour voir, il faut recul et cart. Limmdiatet - conomie illusoire des profondeurs de champ et de temps - nous fait croire que lon pourrait avoir accs directement une exprience vcue, sans le dtour par une illusion que nous interposons pour pouvoir la penser. La servitude, cest le renversement par lhomme du mdiatis en immdiat , dit Rgis Debray. Culte de la transparence contre le secret. De lindiscrtion promue comme modle. De plus en plus, la tl vous enjoint : ditesnous ce que vous ne diriez mme pas votre meilleur ami, mme voix basse 10. Comme si elle avait cette lgitimit-l : dvoiler, dune faon immdiate, ce que nous avons de plus intime. Faire que tout ce qui tait lintrieur (labor lentement, singulirement) soit maintenant lextrieur (aussitt marchandisable comme spectacle, puis comme modle dexprience pour tous). Tous les psychologues sentendent dire que cest dangereux pour les enfants car il ny a pas dducation sans apprentissage de la pudeur et de la dure 11. La monte du plaisir voyeuriste dtermine celle des courbes daudience et on aurait tort de croire que ces programmes (de Loft Story au dernier avatar de la tl-ralit) ne sont que des fantaisies mdiatiques innocentes : elles tmoignent dune transformation radicale du rapport des citoyens lunivers des valeurs et des normes. Le Loft (ou ses variantes), cest ce par quoi les enfants apprennent que linsignifiance peut tre regarde avec plaisir et faire sens (comme le ready-made de Duchamp ? Bonne question, mais ce nest pas le lieu ici den dbattre 12). Ils y font divers apprentissages : dabord celui du conflit ncessaire (si les colocataires sentendaient il ny aurait ni spectacle ni audience. Voir ce sujet le rle du montage dont la fonction est dexacerber les tensions, de les monter les unes contre les autres). Accoutumance lide que la violence est la voie normale de rsolution des conflits (la violence est lingrdient ternel du spectacle, mais elle ne joue plus son rle de catharsis quand tout le rel est devenu spectacle). Apprentissage de la comptition, du faux amour, du pathos, de la sentimentalit, du zapping de lautre comme pratique sexuelle (mais aussi de linterchangeabilit des rles et de la mcanique de lamour comme dans Cosi fan tutte de Mozart ? Bonne question, mais ce nest

43

pas ici le lieu den dbattre 13). Apprentissage de ce que le cercle magique de la clbrit est dsirable, que le dsir circule (alors, on dbat o des choses srieuses ? snerve le lecteur press), et surtout apprentissage de la rgle du jeu qui est : adaptez-vous, et vite et, par-dessus tout : Soyez dans limage sinon vous nexisterez pas . Logique qui, au fond, ressemble celle du srial killer qui tue pour tre connu : pour faire partie du spectacle. Ceci pour suggrer quil y aurait bien encore quelques faons de faire entrer les lves dans une approche critique de la culture de la tlvision , et faire remarquer quaucun espace ne lui est dvolue dans les programmes scolaires : de toute vidence, lcole nest pas, justement ou hlas, le lieu den dbattre. Et surtout - cest dommage - les enseignants ne sont pas forms associer, utiliser pour les comparer, les produits du divertissement - lempire de lphmre - aux uvres majeures et prennes de lart que cet exercice pourrait contribuer revaloriser. Encore un mot propos de la tl-ralit. Certains voient dans cet exhibitionnisme un signe inquitant de la destruction de lespace public, dvor par la tyrannie du moi, du relativisme culturel du cest mon choix , et dautres pensent plutt que loin de svaporer, de se dissoudre, lintimit se recompose, chacun la plaant dsormais l o sa propre histoire et ses propres valeurs le lui suggrent 14. Ne prenons pas parti dans ce dbat qui nest pas si nouveau ( Lintrieur va mourir, la vie menace de devenir publique , crivaient dj les Goncourt en 1850), mais qui a chang dchelle en se massifiant. Observons seulement que la totalit (?) de lhumain, dans sa dimension prive, entre dsormais dans lespace public. Publier lintime pour intimer lordre public, le modliser, serait le rle actuel de la tl-ralit. (Tendance quivalente en littrature avec lautofiction , plus ou moins trashy et jouant aussi sur la profanation de lintime et linjonction de laveu). Aux questions : pourquoi ? quoi cela sert-il, ou qui ? une premire rponse est devenue vidente 15 : faire tomber les barrires esthtiques, morales, prives, intimes, est un moyen de capter lnergie libidinale des consommateurs. Lesthtique et lthique - la sphre culturelle - sont devenus le nerf de la guerre conomique. Insistons : luvre dart soutenait un point de vue sur le monde. Les industries culturelles (dont la

44

tlvision) soutiennent ladaptation de tous les points de vue un seul, celui du march. Appelons cela socialisation cognitive. En vue de quoi ? Dune falsification de lide dmocratique et de celle de lgalit. La profanation omniprsente et nihiliste des mdias, des comiques, de la reality-tv, etc., cest quoi ? Cest quoi lessence de ce culte, de cette religion ? sinterroge le philosophe Mehdi Belhaj Kacem. Ce culte commmore un vnement, qui est lgalit, lentre des masses dans lHistoire avec la Rvolution franaise. Cest dire que les rites profanateurs commmorent lgalit, nous donnent le spectacle de lgalit, mais seulement son spectacle, parce quon ne fait plus rien pour ce qui est notre devenir-historique rel, lgalit. (...) Nous sommes la premire gnration savoir que dsormais liconoltrie et liconoclasme sont devenus un seul et mme phnomne cultuel . Nous sommes la premire gnration avoir grandi sous une forme cultuelle prcise : lidentit de liconoclasme et de liconoltrie, dans la forme permanente de la profanation . La gigantesque machinerie des mdias consiste en une commmoration cultuelle sans rpit de lgalit par le bas : une sorte d esthtique dlationnelle gnralise, o le point de capiton de la vrit est lexhibition profane du rel sexuel, et la sacralisation vide des rapports de force, donc dargent . Processus insidieux et qui nous chappe ? Pas mme. Dans notre socit dmocratique ( le feuilleton dmocratique et laque dirait Pierre Legendre), il ne suffit pas de comprendre comment fonctionne le mchant march pour esprer en matriser les effets. Nous vivons dans une socit de plus en plus industrielle (y compris pour la culture) et il ny a pas actuellement dalternative ce devenir. Toutes les formes de la vie humaine, y compris la vie de lesprit, sont dsormais des objets de rationalisation et dinvestissements auxquels aucune intelligence surplombante na, seule ou collectivement, les moyens de faire chec. Pourquoi ? Parce que cette culture de connivence , cette marchandisation de tout et de nous-mmes , nous en sommes acteurs autant que spectateurs. Cette suppression des repres, des hirarchies, ce refus de la verticalit au profit dune horizontalit transparente et dmocratique, nous les avons dsirs aussi. Lhistoire de notre modernit artistique en tmoigne. Tout peut tre reconnu uvre dart, dit (aprs Marcel Duchamp et son ready made) lpoque o un tag vaut un Rembrandt. Cha-

45

cun a droit son quart dheure de clbrit, dit (aprs Andy Warhol) la tl-dmocratie. Chacun a le droit de sexprimer partout comme il lentend, avec le niveau de langage qui est le sien, dit (avec Christine Angot) le march de la littrature et son lecteur interactif post-moderne 16. Avoir droit : aucun devoir envers lhistoire du regard, ni envers la langue, bien sr, cest--dire envers lAutre. Aucun devoir mais la revendication du soi-mmisme17 , extension tous azimuts du fameux Cest mon choix , mission mmorable emblmatiquement intitule. Individualisme ? Dsindividualisation au contraire ! Dsidentification collective, prcise Bernard Stiegler qui nomme ainsi ce qui rsulte de la destruction des institutions de programmes, et en premier lieu de lcole, par les industries de programmes, et en premier lieu par la tlvision . La culture commune, devenue industrie de programmes , produit les effets que lon sait (du dsespoir et de la btise) avec tantt notre collaboration la plus nette, tantt notre passivit plus ou moins indiffrente18. Le diagnostic (devenu une doxa quil faudrait nuancer) est bien connu. Tous les psys constatent un syndrome dimprgnation audiovisuelle , une insensibilit grandissante par overdose dimages : les mdias favoriseraient une dralisation et, par les modles didentification quils proposent, auraient une importance norme sur la socialisation des enfants et des adolescents - et donc sur lorganisation psychique des adultes de demain19. Alors, sans faire de la tlvision le dmiurge crateur de tous nos maux et la cause unique du brouillage des repres ou du relativisme culturel, admettons que ses formes et ses contenus, les modles sociaux quelle secrte, structurent de plus en plus limaginaire des tribus modernes, leurs sentiments dappartenance, leurs comportements et leur thique. Rappelons que toute culture se dfinit par cela quelle saccorde tenir pour rel. Nous appelons depuis un petit sicle idologie ce consensus qui cimente chaque groupe organis dit Rgis Debray en prcisant que ce consensus autour de ce qui est rel, ni rflchi ni mme conscient , na que peu voir avec les ides. Que cest une vision du monde , et que chacune de ces visions porte avec elle son systme de croyance. En tmoignent les thocraties institues par les islamistes dont

46

les consquences, quant la structuration et au dressage des consciences, sont lenvers complice du totalitarisme soft dont nous sommes menacs par la crue des images : dans ces rgimes, je peux ventuellement contester les apparences visibles, mais jamais cet au-del du visible vers lequel je dois focaliser mon il spirituel (la Loi de Dieu au-dessus des lois humaines)20. Interdit de la reprsentation pour les uns, surexposition du visible pour les autres, dressage un conformisme subliminal pour tous. Quoi quil en soi du pire ou du moins pire, il nest plus abusif dmettre lhypothse selon laquelle, au concept dducation humaine est en train de se substituer, un peu partout sur la Terre, celui de dressage de lespce, vu comme gestion du troupeau 21. Dans nos socits dmocratiques, cette volution par laquelle les industries cognitives mettent progressivement le savoir au service exclusif de lconomie (sur le modle de lconomie des loisirs qui aura transform les arts et les lettres en divertissement), ne va pas sans que lindividu ou le corps social manifestent certains symptmes, entropie, dgot, dsespoir, cynisme, mais cest un cercle vicieux : plus nos socits sont productrices danxit, plus on a recours aux images-remdes. La tl, et avec elle tout notre environnement technologique de communication (tlphone mobile, consoles de jeux, logiciels spcialiss, blogs, vlogs, etc...) a deux fonctions : faire vendre ces produits, propager lidologie de la croissance conomique, de la croyance dans une socit la fois harmonieuse et comptitive, mais aussi rduire les tensions intra-psychiques en permettant une satisfaction individuelle des dsirs refouls. En gros, dplacer notre agressivit sur des produits/personnages qui servent tantt de modles idaux tantt de bouc-missaires, et offrir une drivation hypnotique par rapport nos tensions relles. Alors que les civilisations traditionnelles constituaient des systmes de signifiants cohrents en relation avec les mythes, limagespectacle ne nous apporte pas de donnes intelligibles. Elle est un signifiant sans signifi . Marketing dun ct, et de lautre, psychothrapie de masse : les images sont devenues une gigantesque machine modeler et rguler la libido sociale, donc contrler la socit. Souvenons-nous de la formule fameuse de Patrick Le Lay, PDG de TF1 : Ce que nous vendons Coca Cola, cest du temps de

47

cerveau humain disponible 22. Au-del du cynisme professionnel, cette dsinvolture immorale nest-elle pas le signe dune plus grande libert de parole que celle de lternelle langue de bois de la contestation critique ? se demandait justement Jean Baudrillard : Le vritable scandale nest pas tant dans le cynisme technocratique que dans la rupture dune rgle fondamentale de notre jeu social et politique : aux uns la corruption, aux autres la contestation du Mal. Mais si les corrompus ne respectent plus ce protocole, sils talent ouvertement leur jeu, sans mme nous faire la grce de lhypocrisie, alors le rituel de la dnonciation se dtraque. Le privilge de dire le vrai nous chappe - face au capital mis nu par les capitalistes mmes, le mal devient ventriloque. En fait, Le Lay nous vole le seul pouvoir qui nous reste, il nous vole la dnonciation ! Cest l le scandale, sinon comment expliquer cette flambe de ractions la leve dun secret de Polichinelle ? 23. Chacun sait que les programmes ne valent quen fonction de largent-pub quils rapportent, donc il faut vendre aux gens du divertissement, de lmotion, ventuellement de linformation et de la rflexion ( condition quelle ne soit pas discute 24 mais reue sous la forme dun prt penser ), en change dun chiffre daudimat ngociable auprs des annonceurs. Cest le principe de base. Mais surtout, la tl doit faire en sorte que tous les gens aient les mmes filtres de lecture et dinterprtation, quils adoptent les mmes rfrents, les mmes souvenirs, et aient donc les mmes rflexes, puisquil sagit de conditionner et de transformer les inconscients en comportements ractifs collectifs (populisme industriel). Toujours cette ncessit de dcharger les individus de leur singularit qui est un obstacle au march, et de dtruire la conscience individuelle et collective en la dsaffectant. Vision sans regard, regard sans sujet. Dressage de lil. Interpell par la multiplicit et lincessante nouveaut des images, chacun se perd dans un monde la fois infini et clos. Le petit cinma que nous avons dans la tte est de plus en plus le reflet de ce que les mdias y ont mis. Notre inconscient a t peupl, gav de lextrieur, avec le concours de nos propres dsirs. chapper soi-mme tait si tentant ! Se dbrancher devant la tl, soublier dans le spectacle du monde, ressortit au plaisir et la jouissance. Limage classique fonctionnait au principe de ralit, le visuel ne fonctionne quau principe de plaisir car il est

48

 lui-mme sa propre ralit. Jy reviendrai, car face au plaisir des enfants-consommateurs-dimages, rappelons-le : aucun discours critique ne tient. En attendant, admettons ce constat : notre thtre intrieur (le rve, les fantasmes, les imaginations, les reprsentations) est imprgn, imprim, comme aucune autre poque de lhistoire humaine, par la propagande socitale de masse. Ce quil nous reste dire, cest que lhomme a toujours cr de la reprsentation. Reprsenter, cest rendre prsent labsent. Ce nest donc pas seulement voquer, mais remplacer (comme si limage tait l pour combler un manque). Depuis toujours lhomme est confront ce manque et donc la reprsentation. Il a mme toujours vcu sous le rgime dun excs dmesur de la reprsentation , comme dit Mehdi Belhaj Kacem, un des rares philosophes qui tentent de penser aujourdhui un dpassement du nihilisme. Chez lhomme, la reprsentation est toujours en excs. Il y a excs de la reprsentation (le symbolique) sur la prsentation (le rel), peut-tre, dabord, parce que nous sommes des tres de langage 25. Reste savoir de quelles reprsentations nous parlons, et quel rle tiennent dans nos affects celles que forgent les mdias ; cest--dire non seulement lindustrie de la mode et des tendances (qui aurait pu imaginer le pouvoir quont pris sur nous les marques, les logos, devenus enjeux commerciaux et transactions symboliques dmesures ?), mais, plus largement, toutes les interactions entre les images qui nous entourent et celles qui nous habitent. Car, redisons-le, non seulement les images ne nous empchent pas de penser, mais elles sont mme la premire condition pour que de la pense soit. Pendant des millnaires, les hommes ont cherch reprsenter le monde de faon transpose : des peintures rupestres la tragdie grecque ou classique. Avec le roman naturaliste, avec la photo, puis le cinma, on sest rapproch du rel. Pour le dire vite, crit Stphane Breton 26, lhistoire de la reprsentation est un mouvement vers le ralisme. Avec la tl, on a franchi un stade ultime : en dcouplant le sens et limage, nous sommes sortis dune civilisation de limage, comme si lon avait dpass la fascination pour le rel et quon tait perdus, sans plus savoir ce qui nous intresse . Le rel commence l o le sens sarrte , disait Lacan. Affirmation que rejoint le Que faites-vous aprs lorgie ? , ques-

49

tion fameuse et dj ancienne de Baudrillard que la pornographie repose sans cesse, remplaant nos reprsentations par ses images (cest la petite annonce : Fist-fucking et plus si affinits . Quoi ensuite ? Ensuite se pose la question toujours neuve de lamour, mais ceci est une autre histoire...) Que faire de cette libert de tout voir et de savoir qui se paye de la perte du dsir ? Que faire de cette libert de linformation qui nempche aucun gnocide ? Mais neffleurons la part philosophique et politique de ces questions que pour donner envie de les approfondir, et revenons au seul souci de ne pas cder sur lexigence dmancipation qui dfinit toute pense : ce qui nous arrive avec les images nest pas un accident, une anomalie provisoire, un engouement passager, mais lannonce dune mutation qui sinscrit dans une histoire dtermine, descriptible et dchiffrable. Notons tout de mme que si les textes officiels parlent dajouter aux comptences habituelles du pdagogue (qui taient la comprhension et lexpression orale et crite) une vague comptence technique, au mieux mdiologique, plutt quune approche philosophique de lducation limage, cest que, peut-tre, penser gnera toujours linstitution. Penser fait peur ? Penser, cest dire non.

_______________ Notes
1. Mouvement contestataire fond en 1957 par Guy Debord et Asger Jorn, qui entreprit dabord une critique de lart et un appel son dpassement. Dans La Socit du spectacle, paru en 1967, Guy Debord montre comment les mdiations de la marchandise et de limage ont envahi tous les champs de lexprience humaine, faisant du spectacle le nouveau lien social plantaire, la dmocratie devenant la libert dictatoriale du March, tempre par la reconnaissance des Droits de lhomme spectateur. Dans Commentaires sur la socit du spectacle, Debord crira en 1988 : La socit modernise jusquau stade du spectaculaire intgr se caractrise par leffet combin de cinq traits principaux, qui sont : le renouvellement technologique incessant ; la fusion conomico-tatique ; le secret gnralis ; le faux sans rplique ; un prsent perptuel . 2.Jean Baudrillard. Le Monde 2, 28 mai 2005.

50

3. Entendons-nous : quand on dit que la ralit a disparu, ce nest pas quelle a disparu physiquement, cest quelle a disparu mtaphysiquement. La ralit continue dexister - cest son principe qui est mort . (Jean Baudrillard, Le pacte de lucidit ou lintelligence du Mal, d. Galile, 2004. p 12). Hans Belting (Pour une anthropologie des images, d. Gallimard. 2004) nuance ce point de vue, estimant que notre trop-plein dimages est aussi un trop-vide. Il ne partage pas la thse de Baudrillard sur les images meurtrires du rel. Elle suppose, dit-il, une vidence du rel devant laquelle les images ne peuvent que savouer vaincues. Or, pour moi, le rel est aussi imaginaire et les images elles-mmes en font partie . Belting serait daccord sur le fait que nos images ont perdu de la force et de la signification (le trop-plein), mais sil y a crise, dit-il, cest plutt dans le fait que nous naccordons plus aux images ce pouvoir de reprsentation. Leur problme nest pas leur inadquation au rel, mais le fait quelles quittent le domaine symbolique. Notre attente - ou notre croyance - lgard des images nest plus que linformation et le divertissement . De son ct, Marie Jos Mondzain dfend volontiers linnocence des images : limage ne commet aucun crime, elle ne fait rien, elle nest pas un sujet. Elle est mme menace dans son essence. Cest ladoration du visible, le problme. Les flux dimages qui cherchent notre sidration et nous empchent dtre dans une relation critique limage, celle qui est habite par la parole . 4. Il y a des exceptions. Une des dernires en date est le film de Nikolaus Geyrhalter, Notre pain quotidien (2007), documentaire sur lindustrialisation de la production alimentaire et la mcanisation gnralise du vivant, dpourvu de tout commentaire et dont les images se passent aisment. 5. Parfait exemple et moteur de modlisation de cette logique dobsolescence : les jeux vido. Depuis les jeux de tir en vue subjective (genre Doom, 1993) jusquaux jeux daujourdhui (type World of Warcraft, 2005) quelle volution ! Lindustrie du jeu a travaill la nonfrontire entre concepteurs et utilisateurs pour que jouer devienne une soit-disant dmarche de cration . Cest dire ? Les jeux sont aujourdhui en test permanent et en temps rel (jeux en ligne) avec les utilisateurs. Quune majorit de joueurs privilgient certaines fonctions du jeu et en dlaissent dautres et les concepteurs adaptent immdiate-

51

ment la nouvelle gnration de jeux aux dsirs du plus grand nombre de clients, et cela sans fin. Cest le joueur qui fait voluer le jeu. Ce qui est vrai de ce secteur conomique trs performant (depuis 2001, le chiffre daffaires du jeu vido a dpass celui du DVD et du cinma !) pourrait bien servir de modle lensemble de la production. Il ny a pas de meilleur moyen, de plus conomique et de plus efficace (ni de plus dmocratique), que de faire dsirer et raliser cette logique dobsolescence (sans cesse dmoder un produit pour en vendre un nouveau) par les consommateurs eux-mmes. La publicit nest plus suffisante pour rgler la disparition acclre des produits en indexant leur valeur dusage sur leur valeur mode. Lobsolescence gnralise - y compris dans la sphre culturelle et le cercle des ides - passe dsormais par les pulsions instantanes du consommateur lui-mme. 6. Trafic, n 50 7. A force de traiter les images comme des signes et de sacharner les lire comme des mots, on a oubli la source de lemprise trs singulire quelles ont sur nous (la sollicitation de limaginaire propre aux processus figuratifs), et on a refoul lpanouissement sensoriel quelles suscitent. Violence des images : retour du refoul ? 8. Bruno Patino, Tlrama, 3 janvier 2007. 9 La grande chose de la vie est la sensation. Sentir que nous existons, ft-ce dans la douleur. Cest ce vide immense qui nous pousse au jeu, la guerre, des actions quelconques, mais fortement vcues. Patrick Deville. 10. lintimit dbride , selon lexpression dAlain Bentolila (Tout sur lcole, d. Odile Jacob) qui dit aussi : Ce quil y a de grave la tlvision, aujourdhui, ce nest pas tant la violence et la pornographie, qui se dnoncent delles-mmes, mais le fait que la tlvision habitue notre cerveau naccepter que ce quil sait dj . Voir aussi, Serge Tisseron, LIntimit surexpose, d. Hachette-Littratures, 2001. 11. Tout dire est devenu un slogan gnral, si puissant quil nest pas question de se drober sans devenir suspect. Les idologies totalitaires sont des modes dorganisation sociale qui pourchassent lide mme de la vie prive. Elles nont conduit quau dsastre et la mort. (...) Il est temps de redcouvrir la ncessit de protger lintimit. Parce

52

quelle est vitale. Cest travers elle quon trouve le temps de se construire, de faire ses propres choix, de ne pas tre soumis ce quon nous offre. Prtendre pouvoir se passer de la pudeur, cest perdre cette qualit qui fait de lhomme un animal pensant . Monique Selz, La pudeur, un lieu de libert, d.Buchet-Chastel, 2003. 12. Plus dobjet rel dans tout cela : dans le ready made, ce nest plus lobjet qui est l, mais lide de lobjet, et nous ny jouissons plus de lart, mais de lide de lart. Nous sommes en pleine idologie. Et dans le ready made se rsume au fond la double maldiction de lart moderne et contemporain : celle dune immersion dans le rel et la banalit, et celle dune absorption conceptuelle dans lide de lart . Jean Baudrillard, op.cit. p 92. 13. On voit dans cet opra comment un amour authentique peut natre, en un seul jour, dune interversion des partenaires. On lira ldessus, sur les limites de lunit psychologique de la personne humaine , Slavoj Zizek, Lacrimae rerum, essais sur Kieslowski, Hitchcock, Tarkovski et Lynch. d. Amsterdam, 2005. 14. Intimit et pudeur ne rpondent aucun critre objectif communment partag. Elles ne sprouvent que dans le rapport lautre. Donc propre chacun et selon les circonstances, estime Henri-Pierre Jeudy. Certes, vouloir tout rendre public peut tre considr comme une machine anantir notre part indicible et inaccessible. Mais on peut aussi estimer que ce dvoilement de lintime est une ultime forme de pudeur, au sens o il reste dautant plus redfinir ce qui ne sera jamais rvl. On peut imaginer - souhaiter mme - que de nouvelles formes dintimit se mettent en place. Lesquelles ? Il est trop tt pour le dire . Fictions thoriques, manifeste. d. Lo Scheer, 2003. Lintimit est une poupe gigogne, une forme qui se vide chaque fois que quelque chose la rvle et qui se reforme autrement . LAbsence de lintimit, Circ, 2007 15. Une vidence qui doit beaucoup aux travaux de Bernard Stiegler; Mcrance et discrdit 2, les socits incontrlables dindividus dsaffects ; Mcrance et discrdit 3, lesprit perdu du capitalisme ; De la misre symbolique 2, la catastroph du sensible. d. Galile, 2004 - 2006. Renchanter le monde, d.Flammarion, 2006. 16. Lautofiction, cest la fin de la littrature comme secret, de lin-

53

timit comme forme de vie, du style comme typologie aristocratique. 17. Plus chacun est soi-mme, mieux tout le monde est pareil, mdiocrement pareil (...) La culture nest rien dautre quun afflux dautre en soi, la confection infinie dun soi-mme autre. Renaud Camus, Syntaxe ou lautre dans la langue, d.P.O.L. 2004. 18. La tlvision cre une sorte de rlgation mdiatique en engendrant des comportements qui circulent selon le principe des vases communicants. Plus les uns sont valoriss symboliquement, plus les autres se sentent mis lcart, loigns de la scne mdiatique, exils au sein de leurs propres cultures. (...) Les modles de rfrence proposs quotidiennement dans les programmes, notamment dans les fictions, reposent sur limage de gagneurs , des battants et interdisent laccs des couches populaires la reprsentation de leur propre identit. La rptitivit du message consensuel et la culture de connivence des mdias isolent les opinions minoritaires, qui ayant peur dtre disqualifies, se retirent du dbat public. Au contraire, les gens redoutent lisolement social, et pour lviter, vont faire leurs les opinions quils considrent comme communment admises par la majorit. (...) Leur silence renforce lopinion des autres. Patrick Farbiaz, La rlgation mdiatique, Libration 24.9.92. 19. Claude Allard, Lenfant au sicle des images, d. Albin Michel., 2000. La socialisation enfantine se constitue en intgrant les hros familiers des sit-com. Enfants et adolescents utilisent la fiction comme une exprience du monde et ses personnages comme des modles de vie : il faut leur ressembler pour arriver tre soi. Sur linfluence joue par la fiction dans lapprentissage de la vie sentimentale, son rle daccompagnement des premires expriences amoureuses et la position stratgique quoccupent les modles tl dans la nouvelle dfinition des identits sexues, voir lenqute de Dominique Pasquier, La culture des sentiments, lexprience tlvisuelle des adolescents, d. de la Maison des Sciences de lHomme,1999. 20. Les salles de spectacle sont interdites dans certains pays (Arabie Saoudite, par ex.) mais la vido est autorise domicile. Le cinma chez soi et la mosque pour tous. Limage est condamne ds les premires lignes des commandements de Dieu. Tu ne feras pas dimages . Cest que lobsession des idoles et de leur adoration criminelle exige la plus grande svrit. Il en rsulte quIsral et lIslam interdisent tous les arts figuratifs, dessin,

54

peinture, sculpture. Affreuse mutilation du gnie humain que lart abstrait et la calligraphie ne peuvent compenser. Lun des traits les plus positifs de la rvolution chrtienne a t la leve de cet interdit catastrophique. Que seraient le Moyen Age et la Renaissance sans la peinture religieuse ? se demandait Michel Tournier dans Tlrama, 4 janvier 2007. Sur ce sujet, on lira lindispensable travail de Marie Jos Mondzain, Le commerce des regards, Lordre philosophique, d.du Seuil, 2003. 21. Lire Peter Sloterdijk, Rgles pour le parc humain, et La domestication de ltre, d. Mille et une nuits, 1999 et 2000., et limpeccable petit livre de Yves Michaud, Humain, inhumain, trop humain, rflexions philosophiques sur les biotechnologies, la vie et la conservation de soi partir de luvre de Peter Sloterdijk, d. Micro-Climats, 2002. 22. A la base, le mtier de TF1, cest daider Coca-Cola, par exemple, vendre son produit. (...) Pour quun message publicitaire soit peru, il faut que le cerveau du tlspectateur soit disponible. Nos missions ont pour vocation de le rendre disponible, cest dire de le divertir, de le dtendre pour le prparer entre deux messages. Ce que nous vendons Coca-Cola , cest du temps de cerveau humain disponible. Patrick Le Lay, Les Dirigeants face au changement, d. du Huitime Jour, mai 2004. 23. Le Monde 2, 28 mai 2005. 24. On ne dbat de rien la tlvision, on juxtapose des monologues narcissiques. On y parle dune socit qui nexiste pas, explique lethnologue Stphane Breton. Personne ny parle, ou plutt celui qui parle nest personne, nest quun on . Lanalyse linguistique du discours distingue lnonciation et lnonc, ou, si lon prfre, le locuteur et le message. La psychanalyse a tabli quentre les deux il y a une contradiction et une dialectique : ce quon dit dpend du contexte o on le dit. (...) A la tl, tout est prsent , cest dire mis au prsent, et sont effacs la reprsentation et le pass dans lequel elle sinscrit ncessairement. A la tlvision, il y a des lieux de parole faits pour interdire que quoi que ce soit sy dise. La parole y est anonyme et le message vide. Les discours ny sont que des marchandises changes selon la rgle dquivalence contre quelques diximes de point de part daudience escompte, cest dire dargent reu par la chane. La loi de la

55

valeur y est telle que dcrite par Marx : la valeur dchange prime la valeur dusage : des noncs, nul na rien faire, ni lanimateur, ni les invits, ni le public. Car, quand tout se vaut, rien ne vaut rien. La tl ne montre pas, elle monstre , rsume Michel Schneider dans un article propos de Tlvision, de Stphane Breton, d. Grasset, 2005. 25. Mehdi Belhaj Kacem, Esthtique du chaos ; vnement et rptition ; lAffect. d. Tristram, 2000, 2004, 2004 ; Pop philosophie (entretiens avec Phlippe Nassif), Denol, 2005, et Lesprit du nihilisme, paratre. 26. Stphane Breton, op. cit

56

3.La comptence mdiologique. Culture ou communication ? Le dressage subtil

Ce ne sont pas du tout les mass media qui saffairent au cours gnral de la socit, mais bien la gnralit sociale qui sesclavagise et satomise saffairer aux mdias . Mehdi Belhaj Kacem, Esthtique du chaos.

Ce que nous apprend cette discipline, cest que les diffrents apports de la technologie, depuis la roue jusqu Internet, doivent tre considrs comme des mdias. Cest dire comme des extensions de notre corporalit qui permettent daller plus loin, plus vite. Au cours de lhistoire, ces extensions ont provoqu des bouleversements conomiques, mais aussi des restructurations de notre sensibilit. A chaque tape technique (la roue, limprimerie, llectricit, linformatique) cest notre vision du rel, notre rapport au monde, qui ont t changs. Ds lorigine, lhomme a inscrit des images sur des supports, de la mme faon quil concevait des outils pour augmenter sa force musculaire ou des instruments de locomotion pour dmultiplier lefficacit de ses jambes. La forme de lextension par les images consiste soutenir nos fonctions psychiques, et en particulier notre dsir (fusionner avec le visible ou le mettre distance, le possder ou le redouter). De la grotte de Lascaux la salle obscure du cinma, il sagissait toujours de se confronter lillusion du monde et de tenter de matriser cette illusion par une reprsentation symbolique. Avec la tlvision, Internet, les images de synthse, le virtuel, quelque chose de nouveau intervient : on passe de lintentionnalit humaine des processus sans conscience (hypothse ngative) ou, au contraire (hypothse positive ?), des processus qui ouvrent une re nouvelle, une re du jeu qui succderait celle de lart. Cest le pari audacieux que fait Mehdi Belhaj Kacem en ouverture de Society (d.Tristram) : Invention de la photo : en quelques annes la reprsentation picturale subit des rvolutions plus radicales quen des dizaines

57

de sicles (impressionnisme, etc. jusqu nous). Invention du cinma : le roman narratif dix-neuvime, dominant jusque-l, est surclass par la nouvelle technique de narration : Proust-Joyce-Kafka en sonnrent le glas et affolrent les techniques narratives , jusqu nous. Invention du virtuel : aucun champ ne semble enregistrer encore ce qui se passe. La plus grande invention techniquereprsentationnelle depuis photo et cinma nest exploite que sous forme de jeux. Mauvais, anartistiques au possible, mais dboutant dj le cinma hors de soi, qui non seulement naura plus le privilge de la narration, mais devra avec lcrit du sicle qui sachve entriner la mort de la narration classique. Remous qui ne manqueront pas bref dlai de stendre tous les champs de la cration ; et des pratiques existentielles. Revenons sur cette histoire. Ds 1933, Walter Benjamin avait diagnostiqu les consquences de la reproductibilit de limage pour la socit industrielle : dpossession de lhomme de ses expriences par une simulation sociale et transformation de toutes nos expriences sensibles en une reprsentation. Guy Debord, on le sait, crivit le chapitre suivant, qui servit de viatique jusqu la socit hyperindustrielle occidentale et lexamen nouveaux frais de la situation laquelle elle nous confronte. Ainsi du cinma propos duquel Walter Benjamin crivait, dans les annes 30, ceci : Le film est la forme dart qui correspond la vie de plus en plus dangereuse laquelle doit faire face lhomme daujourdhui. Le besoin de sexposer des effets de choc est une adaptation des hommes aux prils qui les menacent. Le cinma correspond des modifications profondes de lappareil perceptif, celles-l mme que vivent aujourdhui, lchelle de la vie prive, le premier passant venu dans une rue de grande ville et, lchelle de lhistoire, nimporte quel citoyen dun tat contemporain . Walter Benjamin1 faisait dj lhypothse dun alignement de la ralit sur les masses et des masses sur la ralit . Modifications de lappareil perceptif : le raccourcissement hystrique des dures. Remarquez quun plan de coupe, aujourdhui, dans nimporte quelle mission, dure dix fois moins quil y a dix ans : nos comptences de perception visuelle ayant t leves la dimension de performance par la tlvision (le spot de pub, le clip, hritiers directs du montage-rupture de Dziga Vertov ?). Lesthtique du montage cut au dtriment des continuits et

58

des remises en perspective de laccidentel. Observez aussi que la tlcommande nest pas quun prolongement technique de la commande, mais un attribut divin comme dit Philippe Meirieu. Le zapping, cest le dispositif pulsionnel qui nous fait croire quon pourrait faire ce que lon veut de ce que lon voit, mais cest surtout linstrument par lequel la conscience se transforme en systme rflexe. La remise zro, tout instant, de toute fiction au profit dune stimulation nouvelle (et donc, symboliquement, de lhistoire humaine travers ses mythes et ses fictions, au profit de la recherche compulsive dintensits successives et sans lien). Sans oublier, donc, la nouveaut (et ses consquences) quapportent les jeux vido dans notre rapport limage : le fantasme, dsormais, passe par la main. Jusque-l, entrer dans une image exigeait quon linterprte (en fonctions de nos rfrences culturelles) dans une interactivit classique uvre-spectateur. Avec le jeu vido, lexploration de limage ne passe plus seulement par les yeux et le cerveau, mais par la main (le joystick, la souris, le pod), donc le corps. L o il tait prfrable de connatre lhistoire de lart pour entrer dans un tableau, il suffit dacqurir de bons rflexes pour jouir dun jeu. De l dire que la culture de cette performance sapparente plus la militarisation et au devenir-machine de nos affects qu lmotion artistique, il y a un pas (ne passons pas trop vite du pod la gchette : depuis toujours, les enfants adorent jouer la guerre aprs tout !), disons seulement que le rflexe il-main chez Picasso nous intresse plus que celui du champion de Tomb Raider. Au-del de ces exemples qui montrent la plasticit de notre appareil perceptif et prouvent quil est - comme il la toujours t en chantier, il y a une modification plus gnrale de notre rapport au monde, soi et lautre, qui devrait nous faire rflchir : Tout est tl lge de la tl, explique Alain Finkielkraut. La prsence devient tl-prsence ; la tl, tl-ralit ; le travail, tl-travail ; le lointain, tl-prochain ; la compassion, tlthon ; la libert, tl-libert cest dire impatience, caprice, boulimie du zappeur ; lgalit, enfin, tl-galit cest dire quivalence gnralise et liqufaction des diffrences entre le Mme et lAutre, le priv et le public, lart et le babil - dans locan audiovisuel 2 . Aux premires poques de la technique, on pouvait parler de prolongement de lhumain et dextension corporelle : les outils

59

amplifient laction des organes, les machines tendent, renforcent ou facilitent nos performances corporelles (du marteau au tlphone en passant par les lunettes et les amphtamines). Puis, en permettant des ralisations qui vont au-del de nos organes, elles nous ont fait entrer dans une logique qui nest plus celle de lextension de lhomme, mais de son remplacement. La technique engendre dabord une nature artificielle et un homme aux capacits augmentes, largies, puis des matriaux artificiels remplacent progressivement la matire organique et on passe ainsi dune externalisation des outils une externalisation des fonctions, des nergies, de la mmoire, puis de la pense. Cela dans un double mouvement : nous adaptons la machine nous et nous nous adaptons elle. Considrant cet impact de lvolution technologique sur nos socits, Jacques Attali y voit la continuation des processus de dmocratisation, dmancipation et dautonomie individuelle, mais aussi, en contrepartie de cette transparence , linstauration dune surveillance gnralise. L encore, un double phnomne dindividuation et de globalisation, de libration et de formatage. Par le Web 2.0 et ses moyens dexpression, tout le monde serait dsormais, en thorie, galit comme metteur et comme prescripteur. Et de prophtiser que, aprs ou face un conflit majeur - une guerre mondialise dont lissue probable serait une dflagration fatale lhumanit - les nations dmocratiques se rassembleront en une alliance qui fera natre un jour une intelligence collective, et terme, une dmocratie plantaire, une communaut internationale... 3 Dclinistes ou illuministes ? Nentrons pas ici dans ce dbat. Marshall McLuhan (inventeur de la mdiologie) a t le premier montrer que ce qui compte, ce nest pas tellement ce quon nous dit travers la technique, mais que la nouvelle extension, cest la forme de lextension elle-mme : peu importe le contenu du message transmettre, cest le mdia qui est le message. Linvention de lordinateur est un progrs comme linvention de la roue, de limprimerie, etc, mais nous commenons seulement deviner les effets et les possibilits de mutation quil entrane. Peu importe ce que vous direz travers les canaux de communication4. La nature de linformation a peu dimportance, ce qui compte, cest le bombardement progressif et uniforme dinformations dans lequel les contenus saplatissent et perdent leurs dif-

60

frences (hirarchisation impossible, galisation dans le tout se vaut , confusion entre le mouvement dmocratique et lquivalence gnralise des pratiques culturelles, etc.). McLuhan a t le premier poser cette question : Quel est ce message libr des contenus de la communication? , le premier dmontrer que la technique nest pas neutre, quelle nest jamais seulement un simple outil. Ainsi, propos du village global , qui fut son leit-motiv avant que ne lemporte le terme de mondialisation , il nest pas sr que lon ait tir toutes les consquences de ses analyses sur la perte de tout repre, de tout rfrent, de toute ralit au profit du mdium et des mdias dans ce village global. Aujourdhui, cest la globalisation par linformatique et le numrique qui donne sa forme notre ralit, une ralit intgrale comme dit Baudrillard, laquelle nous dispense de notre responsabilit envers le rel. Une hyperralit que nous navons mme plus la possibilit de regarder distance comme le faisait encore McLuhan, puisquaujourdhui cest la totalit de lhumain qui converge vers la connexion universelle, qui rentre dans lordre des rseaux, y compris le cerveau, assimil ds lors un ordinateur. Une vido circule sur YouTube, intitule Web 2.O. The Machine is Us/ing us, jeu de mots sur lambigut de notre rapport la machine : La machine, cest nous - la machine nous utilise . Le professeur (dethnographie digitale) Michael Wesch y montre comment nous sommes passs progressivement du crayon au texte numrique, au copier-coller , lhypertexte, au langage HTML, puis XML, jusqu la cration des blogs, etc... et ce que cela modifie en nous5. Dautres vidos montrent le formatage inconscient quentrane ce passage, la manire dont chaque nouveau progrs informatique change notre faon de penser, de faire, dtre lis aux autres et de nous exprimer. Tel qui reconfigure son disque dur pour parler de son cerveau (entre autres mtaphores qui envahissent notre vocabulaire), participe de cette fascination pour laugmentation rgulire de puissance des ordinateurs et cette facilit accrue de faire circuler un maximum de contenus, images, sons ou textes, et de mettre en rseau ses propres initiatives ou de participer des activits collectives et interactives. Mmoire est devenu le mot dfinissant notre prothse technique (beaucoup de mmoire, peu de souvenirs...). Il existe aussi un effet de seuil li au nombre en croissance exponentielle des utili-

61

sateurs dInternet dans le monde. Cette rupture dchelle quantitative aboutit des changements qualitatifs : tout ce qui chappe la doxa de la connectivit (la circulation rapide de linformation), nest pas comptabilis. Il ny a plus de qualit dsirable sinon comme produit de la quantit et de la vitesse (haut dbit). Ce quon pourrait appeler lidologie Google : le critre du vrai devenu la quantit des opinions qui circulent. Les images profitent plus que les textes de cette acclration car elles sont immdiatement universelles. Cette contamination de lhomme par la machine (et inversement) fait que les frontires entre monde rel et univers virtuel sont de plus en plus poreuses, conduisant doucement vers cette hybridation de notre identit que connaissent dj trs bien les addicts de Second Life, par exemple, le bien nomm jeu vido o on joue exister. Ils sont prs de 4 millions (dont 1 million se sont connects au cours des 60 derniers jours) de rsidents dont la vie se ddouble dans le cyberespace, par avatars interposs (vous fabriquez un autre vous-mme que vous avez choisi : femme, homme, animal, monstre, mythe, personnage de roman, de BD, etc...) Ds lors, votre avatar peut circuler dans un univers virtuel en ligne et en 3D qui imite le vrai. Des entreprises sy installent, des artistes sy produisent. Vous pouvez y draguer (moyenne dge : 32 ans, 43 % de femmes), y faire des affaires (transactions commerciales bien relles : 1,3 millions de vrais dollars y ont t changs en vingt-quatre heures et lconomie y crot de 15 % par mois ; certains avouent y tre devenus millionnaires et 4 000 rsidents y gagneraient en moyenne 20 000 $ par an - qui, du coup, suscitent lintrt du fisc - le vrai). En France, cette extension du domaine de la vie, amusante et troublante, vient de trouver sa lgitimation officielle avec linauguration, le 8 mars 2007, par le ministre de la Culture - via un avatar quil pilotait - de lexposition Femmes hroques, une mythologie moderne . Laventure serait-elle dsormais de lautre ct de lcran ? Une aventure schizophrnique dans laquelle la diffrence va en sattnuant entre la vie ordinaire (on ne dit pas : la vraie ) et la seconde. Entre le proche et le lointain 6. A un certain niveau de machination, dimmersion dans la machinerie virtuelle, il ny a plus de distinction homme/machine : la machine est des deux cts de linterface. Peut-tre mme

62

ntes-vous plus que son espace elle - lhomme devenu la ralit virtuelle de la machine, son oprateur en miroir. Cela tient lessence mme de lcran. Il ny a pas dau-del de lcran comme il y a un au-del des miroirs . (Jean Baudrillard, cran total, Libration, 6 mai 1996). On le voit, les techniques sont de vritables prothses en voie de devenir un peu plus que de simples extensions. Nous existons de moins en moins par notre corport, et notre rapport au rel passera de plus en plus par les (bio)technologies, pour ne rien dire des nanotechnologies dont les RFID (Radio Frequency Identification) sont lamorce (des puces minuscules de la taille dun tte dpingle et munies dune antenne). Ces technologies de traage des personnes et des objets constituent un dfi imprvu pour les socits dmocratiques. Grce Internet, rares seront nos dplacements, nos habitudes, nos prfrences culturelles, sexuelles, - et donc nos penses - qui chapperont aux mouchards du plus grand rseau de surveillance jamais cr. Au dressage de lil sajoute dsormais la traabilit du regardeur. Tout se passe comme si ces innovations scuritaires, lgitimes par la logistique, lconomie et le profit, devaient nous protger (du terrorisme ?) et nous faciliter la vie. Cela nest pas faux, aujourdhui, mais rien (qui, sinon nous ?) ne garantit la permanence dmocratique de nos socits. Pour lheure, nous sentons bien que notre relation au monde est mdiatise par les flux dimages et dinformations, et nous en jouissons encore et encore. Le dernier invariant tait notre patrimoine gntique, mais quen sera-t-il avec les dveloppements de la biogntique ? Les dbats thiques autour du clonage ou de leuthanasie ne prparent-ils pas le terrain pour une sociobiologie librement consentie, dsire mme ? Mais revenons nos images. Devant ces volutions qui ravissent les uns et inquitent les autres, une tendance du nihilisme ambiant serait de dire, pour sen dprimer ou sen exciter : quand les mdias triomphent, lhomme meurt. Or nous savons bien que ce nest jamais le monde qui meurt, mais nous. Quand lhomme de Gutemberg sefface, un autre le remplace, qui shabitue ressentir le monde dune autre faon. Ce qui nous arrive avec le virtuel nest pas la fin de lhistoire, mais le dbut dune autre phase de lhistoire humaine, mme si, cette fois, les bouleversements sont si rapides et considrables quils touchent tout ce qui nous constituait comme sujet, y compris notre

63

corps, au point que certains nhsitent pas parler dune transhumanit, voire dune post-humanit 7. volution ou mutation ? Que se passe-t-il lorsque les moyens de la culture ne permettent plus de matriser, et peine de penser, les effets de la technique ? On doit Guido Ceronetti, dlicieux crivain italien, cette parole de sagesse ambigu : A partir dun certain degr dinhumanit, dont nous sommes assez proches, rien ne pourra plus arriver qui concerne lhomme, parce que lhomme ny sera plus. Le nonhomme qui pourrait, peut-tre, rsister ces excs dinhumain nintresse pas lhomme que nous sommes encore 8 . LHomo habilis pouvait-il penser lHomo sapiens ? Non. Sommes-nous prisonniers dune pense date (platonicienne, aristotlicienne), dune mtaphysique devenue obsolte (nietzschoheideggerienne), et dans ce cas, faut-il hter un saut volutif post-humaniste puis post-nihiliste pour comprendre et vivre ce qui vient ? Ou devons-nous redouter au contraire que, faute davoir pu transformer le monde et changer la vie (dsormais, les biotechnologies le permettent au sens propre et non plus au sens figur), il soit devenu plus efficace (plus conomique) dadapter notre pense la force aveugle du vivant (pour lheure, un tat de la ralit sociale et culturelle domin par les marchs financiers, augmente demain par les mutations ouvertes par la science) ? Sommes-nous condamns limpuissance ou pouvons-nous, au moins et dans une certaine mesure, penser cette transformation conjointe des techniques et des croyances ? Combien de temps faudra-t-il avant que lon comprenne que la puissance technique des machines et des rseaux nest pas forcment une solution suffisante limpuissance humaine ? Il se trouve que, depuis les grottes ornes jusqu lcran dordinateur, ces questions et cette volution ont une histoire. Selon Rgis Debray, on peut reprer trois moments dans lhistoire du visible : le regard magique, le regard esthtique, et enfin, le regard conomique. Le regard magique a suscit lidole ; le regard esthtique, lart ; et le regard conomique a engendr le visuel. Lidole faisait voir linfini ; lart faisait voir notre finitude ; le visuel nous fait voir un environnement sous contrle. Une classification de ces trois moments a t faite 9 et il est

64

convenu de dire que, depuis laube de lhumanit jusqu aujourdhui, lhistoire du regard se dcomposerait en trois priodes, en trois csures mdiologiques : criture, imprimerie, audiovisuel ; bref, en trois mdiasphres : - La logosphre, qui trouve son origine en Asie mineure et considre limage comme un objet magique source la fois de protection divine et de messages surnaturels. - La graphosphre, priode qui souvre en Europe aprs linvention de limprimerie, dans laquelle limage est une chose, une chose qui fait le pont entre le religieux et lhistorique, limaginaire et le rel. Et qui est aussi la source de lart conu comme un certain mode de relation limage. - La vidosphre, qui nat aux tats-Unis, o limage devient son propre rfrent, et o le visuel devient la ralit intgrale. Lre de laccomplissement programm des fantasmes de matrise. Ce monde nouveau de la vidosphre - lre du visuel selon le terme propos par Serge Daney - nabolit aucune des deux postures prcdentes, mais les rordonne et les relativise. La nouveaut, pour lil occidental, cest que pour la premire fois le temps court dune gnration concide avec un changement de mdiasphre (Debray). Aucune ne chasse lautre (elles se superposent et simbriquent lune dans lautre), mais il est intressant de remarquer, chaque ge du regard, ce que lon gagne et ce que lon perd. Ainsi, avec lavnement de la vidosphre, les invisibles ont disparu. Ce qui nest pas vu nexiste pas. La tlvision est une fentre ferme sur linvisible. Enchanement frntique des images oblige, notre humanit vidosphrique considre le masqu, le cach, le secret, comme un dchet qui na plus lieu dtre. Ce qui napparat pas ne doit plus exister. La technologie induit des comportements. Elle modifie subtilement ltre et les rapports humains via ces comportements. Quelques exemples : le rpondeur tlphonique, filtre de la prsence relle (je suis prsent mme quand je suis absent) ; ou le tlphone qui identifie mon correspondant, filtre du relationnel (je peux le fuir sans avoir verbaliser donc justifier mon refus de lui parler) ; mais aussi le tlphone mobile (instrument de lalarme destinale qui dstabilise ces identits nommes soi et autrui, sujet et chose, car nous sommes relis tout le temps et partout comme un sein maternel) ; et lordinateur portable qui

65

permet de travailler nimporte o, et pourquoi pas, tout le temps (immersion, immanence, immdiatet). Derrire limmatrialit des technologies du Virtuel, du numrique et de lcran, se cachent une injonction, un impratif que McLuhan avait dj fort bien repr dans limage tlvisuelle et mdiatique : celui dune participation renforce, dun investissement interactif qui peut tourner au vertige, limplication extatique que lon peut constater partout dans le monde , crit Jean Baudrillard. Limmense appareillage informatique de lhomme moderne est devenu son vritable objet de dsir (pervers?) . Bref, on entrevoit comment ces comportements fabriquent de nouveaux modes de vie et donc une nouvelle culture qui elle mme prpare les transformations du rel venir. Et on comprend aussi pourquoi la culture est devenue aujourdhui (confondue avec la communication) un programme industriel, et ce programme, le cur de lconomie mondiale. Dans ce que Michel Foucault appelait les socits disciplinaires, le contrle social ne passait pas par la culture mais par le contrle de la production des ouvriers dans les usines, le contrle de larme, le contrle des prisons. Aujourdhui, lhypercontrle englobe dplacements, identits, activits, communications, revenus, sant... et le formatage des mdias et de la culture - lhgmonie dun certain type de discours dans linformation. Car la vidosphre et le visuel , la culture de communication, sont devenu loutil majeur de cette politique post ou hyperindustrielle. Dsormais, un pays appartient celui qui contrle cette culture-communication (il ny a pas que la police ou larme pour faire rgner lordre, il suffit que 78% des gens aient les mmes pratiques tlvisuelles. Dans les prisons, o la tl a t introduite, contre paiement, en 1985, la camisole cathodique a remplac les neuroleptiques, etc.. Il nest pas exagr de dire que, dans nos socits, le berger informatique garde le troupeau humain comme le fil lectrifi ( le berger lectrique ) garde les bovins). La puissance de contrle sest internalise. Nous ne sommes plus victimes des images : nous devenons nous-mmes les images, les gardeurs et les gards. Nous sommes les matres du rseau mais notre subjectivit individuelle est elle-mme endoxe par ceux qui contrlent Internet10. Commander cest dabord parler aux yeux prtendait Napolon Bonaparte. Pour construire les regards, il faut faire lhypo-

66

thse de leur libert, crit Marie Jos Mondzain, dans Le commerce des regards (Seuil). Cette hypothse na la faveur daucune tyrannie, daucun despote. Cest ainsi que se cre dest en ouest limpasse du discours mondialiste, qui adopte la rhtorique de la dmocratie et qui singnie par tous les moyens nous faire confondre libralisme et libert. Le monde des rseaux qui fait rver les modernistes fait oublier que le modle de la toile, cest le pige de laraigne. Aussi longtemps quelle se tisse depuis un centre aussi vigilant que carnassier, la toile ne peut devenir le tissu dune nouvelle libert . Le visuel, compris comme culture de masse, nest plus un instrument pour la production de biens conomiques, il est devenu le bien principal. (Lindustrie de lentertainment, du divertissement audiovisuel, est en train de devenir conomiquement la plus puissante, loin devant toutes les autres). La culture, ou plutt sa dissolution dans la communication, sest transforme en industrie lourde. Il ny a plus de sparation entre le monde de lesprit et le monde de la production. Le problme de lalination a chang de sens : ce nest plus le travail (devenu rare), cest le visuel (prsent partout). La tlvision et Internet sont la forme de communication qui assume lidologie de la socit post-industrielle. Cest par les reprsentations que les socits sassurent de leurs relations leurs sujets. On se souvient de la vieille dmonstration critique, telle quon la pratiquait au lyce dans les annes 80 et 90 propos des effets sociaux de la publicit. On expliquait quelle est, autant et plus quune rclame pour un produit, avant tout une propagande pour un unique mode de vie global et idalis : vous ne pouvez tout avoir de ce monde dsirable, alors achetez le fragment - le produit - et vous aurez lillusion de faire partie du tout. Cest toujours ladhsion un modle social quon vous vend et cela vaut pour le n 5 de Chanel comme pour la lessive. Achetez des Nike et vous ferez partie de la tribu, etc. La pub ne doit pas faire vendre mais crer des attitudes dclarait dj Philippe Michel, un des premiers gourous de la publicit. Nous sommes entrs dans ce que Gilles Deleuze, empruntant le terme William Burroughs, nommait les socits de contrle, soit un nouvel ge du contrle social qui passe essentiellement par le marketing largi aux dispositifs multiculturels du visuel, puis de tout le visible.

67

Le capitalisme post-moderne (comme hier, plus brutalement, les totalitarismes nazi ou communistes) a besoin de dresser les consciences, cest dire de limiter quelques modles notre rapport au monde et la diversit des expriences et des cultures. Or, pour cela, laudiovisuel et lindustrie du divertissement, la culture technologique de masse, sont les outils les plus performants et les plus subtils ayant jamais exist, car les plus dmocratiques. En permettant de capter les dsirs et contrler les affects, la culture est devenue une arme pour conqurir des marchs. Les publicitaires matrisent lanthropologie et la sociologie. Ils ont lu les philosophes, les retournent et sen servent11. Ils utilisent les neurosciences. Dans Le palais de cristal, Peter Sloterdijk montre comment le fait dtre un humain se mesure dsormais au pouvoir dachat, le capitalisme ayant russi ce que les totalitarismes avaient chou raliser : Pendant toute lhistoire des civilisations spirituelles, on a commis lerreur de chercher lhomme nouveau vers le haut. Aujourdhui, on assiste une exprience aussi inouie que plausible : la culture des masses nous livre la preuve que lhomme possde le potentiel de dpasser lhomme vers le bas, et cela, ce quil parat, infiniment. Lhomme nouveau postspirituel est le maximisateur du mtabolisme tous les niveaux possibles de la consommation - ce que les futurologues ont appel le prosommateur parce quil produit en consommant 12. Ratisser large, ne rien dire, mais avec le sourire. La communication optimale est information zro , rsume Rgis Debray, qui ajoute : la dmocratie nest pas la loi de la majorit (Hitler a t dmocratiquement lu) mais le respect des minorits. Limprialisme de limage renforce la normalisation majoritaire . Et lart dans tout cela ? Sil est, comme croyait Malraux, la partie non mortelle des mortels que nous sommes, alors il nest pas inutile de raffirmer ceci : lart tmoigne dans notre existence dun autre monde, qui nest pas celui des dieux et qui ne se rduit pas pour autant lexpression de notre Moi de moins en moins singulier. Lart est un monde travers lequel chacun dentre-nous peut se reconnatre comme mortel et sestimer comme sujet. Mais lart aussi, comme lducation, comme la fonction des images, a t touch de plein fouet par ce que, pour aller vite, nous avons nomm la faillite de lhumanisme. Jean Baudrillard, dans une charge qui fut souvent mal comprise, crivait que lart

68

contemporain nest contemporain... que de lui-mme. Il ne connat plus de transcendance vers le pass ou le futur, sa seule ralit est celle de son opration en temps rel, et de sa confusion avec cette ralit. Rien ne le distingue de lopration technique, publicitaire, mdiatique, numrique. Plus de transcendance, plus de divergence, plus rien dune autre scne : un jeu spculaire avec le monde contemporain tel quil a lieu. Cest en cela que lart contemporain est nul : cest quentre lui et le monde, cest une quation somme nulle. (...) Il ny a plus de diffrentiel de lart. Il ny a plus que le calcul intgral de la ralit. Lart nest plus quune ide prostitue dans sa ralisation 13. Lart rduit ntre plus que le retour-image de cette ralit intgrale ? Banalit dun art se confondant avec la banalit du monde rel ? En tout cas, fin des critres et dune poque o lon pouvait croire que ctait lart et la culture de prendre en charge les politiques, et pas le contraire. Lart ntait pas labri du temps, il tait labri du temps disait Anne-Marie Miville. Lart mettait un sujet derrire le regard, mais lart ne pense plus le monde. Lart nest pas un invariant de la condition humaine, mais une notion tardive propre lOccident moderne et dont rien nassure la prennit, crit Rgis Debray. Cette abstraction mythique a puis sa lgitimit dans une histoire de lart non moins mythologique, dernier refuge du temps linaire utopique . Lintemporel non plus nest pas ternel, disait Malraux. Nous voici au point o chacun peut voir que ce ntait pas lart qui faisait le lien, mais que ctait le lien qui faisait lart. Quest-ce qui pourrait bien aujourdhui miraculeusement nous rassurer sur lessence de lart ? se demandait Baudrillard, quand lart est tout simplement ce dont il est question dans le monde de lart . Et, cinquante ans plus tt, McLuhan dj : Nous sommes dsormais conscients de la possibilit de transformer lenvironnement humain tout entier en uvre dart . Que le mdium soit litiste (lart) ou populiste (la tl), on rejoint cette loi : les mdias ne vhiculent pas des idologies, ils sont eux-mmes une idologie. Do lutilit, pour se reprer dans cette idologie implicite, faute de balises claires, de poser cette distinction essentielle : Communiquer, cest transfrer linformation dans lespace, dun point un autre. Transmettre, cest lacte de traverser le temps, dun tre un

69

autre. Nos socits ont domestiqu lespace, mais perdu la matrise du temps. Or ctait certaine dimension du temps, la solidarit entre gnrations, qui faisait lhumanit. Une fonction majeure de lcole, dans tout travail avec les images, consiste donc tisser quelques fils rouges entre les uvres du prsent et du pass, nouer des liens, reconstruire une temporalit. Sans ces liens, explique Alain Bergala, il peut y avoir une srie de chocs motionnels qui, isols, ne feront jamais une culture, mais un patchwork duvres et de films orphelins. La culture, ce nest pas autre chose que cette capacit de relier le tableau ou le film que lon est en train de voir, le livre que lon est en train de lire, dautres tableaux, dautres films, dautres livres.(...) Appartenir lhumanit travers une uvre dart, cest se relier soi-mme cette chane dans laquelle luvre est prise14. La culture, cest la continuit communicative. Le contraire des diktats de la consommation culturelle en voie de devenir totalitaire dont lennemi est justement cette continuit qui soppose la consommation et la promotion du jetable. Quand la culture sidentifie au dj-l et que toutes les expriences de la ralit sont juges galement historiques, galement fictives, galement valables, il ny a plus de culture gnrale mais un foisonnement didentits particulires relies par la culture commune des appareils, des normes, des rgles, des oprations en vigueur dans lunivers de la technique et du march crit Alain Finkielkraut. Ce nest pas une culture qui lemporte sur lautre culture, cest le culturel qui emporte tout, avale tout, qui fait une seule pte indiffrencie de lici et de lailleurs, du dedans et du dehors, du spontan et du dgrossi, du laid et du beau, du clich et de la pense, du trivial et du rare, et qui plonge dans loubli, en lui volant son nom, le double travail de faonnement de soi et dlucidation de ltre 15 . Il est temps, provisoirement, de conclure : nous assistons une industrialisation du regard, un dressage optique en vue dune industrialisation de la perception, dun formatage des sensibilits au service dune consommation effrne de productions phmres. Au nom de la plasticit infinie des formes humaines, on clbre le mouvement pour le mouvement. Limage est au centre de ce processus de dressage, elle en est

70

loutil et nous en sommes le lieu. Alors, que voulons-nous devenir, tre ou viter dtre ? Produire un type dindividu qui na plus la libert de se construire une quelconque imagerie mentale, car une image instrumentale lenveloppe de toutes parts, telle serait la tendance prsente. Lconomie marchande, culturelle et cognitive, veut en finir avec la dimension du sujet. Elle a besoin dun sujet minor, faible, dbile. Elle tente (sous nos yeux, si je puis dire, et surtout avec eux, car elle ne pourrait rien sans notre dsir) dimposer une nouvelle logique des regards : des formes de relation lautre caractrises par le mpris, le cynisme, la comptition, la jouissance du pouvoir 16 - sans contrepartie. Mais laissons-l le constat, le diagnostic et les hypothses. Subjectifs et discutables bien sr, parfois contradictoires, car dune part tout effort de cohrence en ces matires bute sur la difficult darticuler entre eux des thmes souvent incompatibles (notre poque, comme toute autre, est pleine de contradictions), et dautre part parce que cest faire peu de cas des ressources de lhumain qui, dans cette marche force ladaptation, fabrique ou fabriquera aussi en retour des concepts qui lui permettront de vivre (et pas seulement de survivre) dans cet environnement nouveau 17. Notre intelligence et notre capacit penser sont limites, mais elles sont vraisemblablement aussi indestructibles. Si nous avons prise sur lintelligence, et prise sur le monde par lintelligence, crit Baudrillard, la pense, elle, ne dpend pas de nous. Elle nous vient du monde qui nous pense. Le monde nest pas intelligent, mais la pense na rien voir avec lintelligence. Le monde nest pas ce que nous pensons, il est ce qui nous pense en retour . Ou pour le dire avec Yves Michaud : Il faut savoir se confier au monde - se laisser tomber en lui 18 . Il y a probablement la mme quantit doriginaux, de singuliers, dinventeurs et de vritables artistes dans toutes les poques, demain autant quhier, mais il ma sembl que ctait sur ce fond dcran social et la massification quil annonce, quil fallait inscrire les questions dapprentissage ds quon parle de limage et du visuel aujourdhui. Les images ne viennent pas au monde delles-mmes : derrire toute image, il y a (encore) une construction humaine (ce qui ne signifie pas forcment un regard ou un auteur). Faites par les

71

hommes et produites par et pour des institutions, les images ne se comprennent que rapportes ces conditions particulires de fabrication et de diffusion. Ce quil sagissait de monter , sinon de montrer, cest la place que tiennent les images, et le rle quelles jouent dans ce moment historique trs particulier que nous vivons et quon pourrait nommer lindiffrence organise entre lhomme et son destin conomique. Comment les visibilits , le visuel , concourent - au grand jour et avec notre assentiment empress - cette production sociale dindiffrence morale laquelle toute pdagogie, toute pense peut-tre, est nouveau confronte.

_____________ Notes
1. Dans Luvre dart lpoque de sa reproductibilit technique (1935-36), Walter Benjamin souligne les profondes mutations gnres par les nouvelles techniques et le rgne de la marchandise dans la socit capitaliste. Les techniques de reproduction changent de manire dcisive le rgime de lart, elles ruinent lauthenticit, laura de luvre, qui nest plus lie un ici et un maintenant, mais dote dune fonction politique et non plus rituelle. Benjamin voyait un vritable progrs dans cette scularisation qui mettait lart la porte de tous. Il en devinait aussi les limites et les consquences : Au temps dHomre, lhumanit soffrait en spectacle aux dieux de lOlympe ; elle sest faite maintenant son propre spectacle. Elle est devenue assez trangre elle-mme pour russir vivre sa propre destruction comme une jouissance esthtique de premier ordre . 2. Alain Finkielkraut. Nous autres, modernes. d. Ellipses, 2005. 3. Jacques Attali. Une brve histoire de lavenir. d. Fayard, 2006. 4. Mimons lchange tant que nous pouvons, nous les humains ; mais, dans le fond, nous le savons bien, il ny a que les tuyaux, les vases et les ordinateurs qui communiquent. Les btes aussi communiquent bien : elles font mme a parfaitement sans parler. Parler, cest tout autre chose que davoir se transmettre mutuellement des humeurs ou se dverser des ides ; parler nest pas la transmission de quelque chose qui puisse passer de lun lautre : parler est une respiration et

72

un jeu. Parler nie les mots. Parler est un drame. Mdium, mdia, communication, information : ces mots-l nous trompent ; tous les mdias nous trompent, non par ce quils disent, mais par limage du langage quils nous donnent : un enchanement mcanique avec metteur, rcepteur, marchandise faire passer, outils pour le dire et chose transmettre. Au bout de cet enchanement, cest lhomme, cest le parlant lui-mme qui na rien dit : au bout de la chane, il ny a jamais que le message qui ait parl. La communication parle toute seule. Parler nest pas communiquer. Toute vraie parole consiste, non dlivrer un message, mais dabord se dlivrer soi-mme en parlant. Celui qui parle ne sexprime pas, il renat. Toute vraie parole est rsurrectionnelle. Valere Novarina, Notre parole, Libration, 27 juillet 1988. 5. Larrive du numrique, de lcran, constitue une mutation extrmement profonde du support de lcrit, qui na dquivalent que dans les premiers sicles de lre chrtienne, quand le codex (le livre sous la forme quon lui connat) sest substitu au rouleau de papyrus hrit de lAntiquit , analyse Roger Chartier, Histoire de la lecture dans le monde occidental, d. du Seuil, coll. Points-Histoire. Sur cette mutation fondamentale qui concide avec lirruption dInternet on lira avec plaisir Dominique Auti, De la page lcran, d. InTexte, 2003. 6. La Technique cest ce qui fait que le lointain nous est devenu proche, plus proche que nimporte quelle proximit, et que le proche nous est devenu lointain, plus loin que tout loignement . Gnther Anders 7. La Technique est dsormais en nous, mesure que nous nous sommes perdus en elle , crit Maurice G. Dantec, pour qui la Technique cest le moment o la mtaphysique est devenue le monde .(...) Lorsque lhomme devient lui-mme une machine, il ne perd pas seulement son humanit , il perd aussi la non-humanit sur laquelle elle se fonde, et pire encore, il perd tous les attributs que la Surnature lui avait donns pour fabriquer un monde, il perd tout contrle sur ses anciennes cratures : il ne peut plus fabriquer de machines, ce sont les machines qui le fabriquent .(...) La machine nimposera pas sa domination sur lhomme, mais dans lhomme, telle une pulsion le poussant se conformer toujours plus limage spculaire delle-mme que la machine lui renvoie. (...) Et la victoire de la machine ne rsidera que dans cet unique accomplissement : anantir la sparation ontologique entre elle et lhomme, en faisant en sorte que lhomme comble de lui-

73

mme et avec sa propre technique, la distance qui le spare encore de ses productions . Le thtre des oprations III, Amrican Black Box, d. Albin Michel, 2007. p.166-167. 8. Guido Ceronetti. Le silence du corps. d. Albin Michel, 1984. p.59. 9. Rgis Debray. Vie et mort de lImage, une histoire du regard en Occident, d. Gallimard, 1992. 10. Qui contrlera Internet demain ? Si le premier milliard dinternautes sest connect au Rseau par le biais des ordinateurs, le deuxime milliard sera connect Internet par le biais de toutes sortes dobjets, quil sagisse des produits alimentaires, des vtements ou des livres... mesure que les codes-barres prsents sur les objets manufacturs seront remplacs par des puces sans contact (ou puces RFID, comme la puce qui quipe la carte Navigo des Franciliens).(...) Ce changement vers un Internet des objets sera effectu pour des raisons logistiques, dconomie et de traabilit. (...) Cette nouvelle architecture centralise rendra encore plus sensible le contrle que les tatsUnis exercent sur lInternet. En effet, sil devient possible de connatre le mouvement de tous les objets et personnes sur lensemble de la plante, le gouvernement qui contrlera ce systme dtiendra un pouvoir quaucun gouvernement na jusquici rv de possder. Le premier droit des citoyens devra tre celui de dsactiver, sils le souhaitent, ces dispositifs ; il conviendra dtablir un droit au silence des puces . Bernard Benhamou, Le Monde, avril 2007. Lire aussi Michel Alberganti, Sous lil des puces, la RFID et la dmocratie, d. Actes Sud, 2007. 11. Dans Victimes de la mode, de Guillaume Ernes, d. La Dcouverte, on apprend comment les tendanceurs (cest un mtier), le marketing et de la pub se servent entre autres de luvre de Baudrillard. Voir aussi lmo-marketing , les cellules de veille marketing sur les tendances , comme le NRJ Lab, et le neuromarketing, le marketing viral. 12. Entretien avec Elizabeth Lvy, Le Point, 7.12.2006. Peter Sloterdijk, Le palais de cristal, lintrieur du capitalisme plantaire, d. Maren Sell, 2006.

74

13. Jean Baudrillard. Le pacte de lucidit ou lintelligence du Mal, d.Galile. 2004. p.89. Si dans la pornographie ambiante sest perdue lillusion du dsir, dans lart contemporain sest perdu le dsir dillusion (...) Lart (moderne) a pu faire partie de la part maudite, en tant une sorte dalternative dramatique la ralit, en traduisant lirruption de lirralit dans la ralit. Mais que peut encore signifier lart dans un monde hyperralis davance, cool, transparent, publicitaire ? (...) Lironie elle-mme ne fait plus partie de la part maudite, elle fait partie du dlit diniti, de cette complicit occulte et honteuse qui lie lartiste jouant de son aura de drision avec les masses stupfies et incrdules .(...) Comment une telle machine peut-elle continuer de fonctionner dans la dsillusion critique et dans la frnsie commerciale ? Le complot de lart, in Ecran total, Galile,1997.p 205. 14. Alain Bergala. Lhypothse cinma, petit trait de transmission du cinma lcole et ailleurs, d. Cahiers du Cinma, 2002. p.45. 15. Alain Finkielkraut, op. cit, p 171-172 16. La tl-ralit reflte notre fascination malsaine pour les systmes de slection. Dans Le Maillon faible, banalisation de lhumiliation; on demande des gens sans culture de sliminer les uns les autres. Avez-vous remarqu que dans toutes ces missions, les gens sliminent ? (Constatation rapprocher des deux ides avances par Peter Sloterdijk dans son livre Rgles pour le parc humain , et qui furent reues comme politiquement incorrectes , savoir que lhumanit de lhomme tait le rsultat dun levage et dune slection, et que nous tions activement entrs dans une slection autrement puissante par le jeu de la biogntique et des biotechnologies, soit dans une instrumentalisation accrue de la vie et de la mort. 17. A qui voudra faire leffort de penser audacieusement cet avenir, on conseillera vivement la lecture de Logique des mondes, dAlain Badiou, LOrdre philosophique, d. du Seuil ; et de Lesprit du nihilisme, de Mehdi Belhaj Kacem, paratre. 18. Yves Michaud. Humain, inhumain, trop humain, d.Climats, 2002.

75

IV. LA CONSTRUCTION DU REGARD

Quest-ce que la chair dune image ? Un verbe qui prend corps. Marie Jos Mondzain.

1. Quelle approche de limage ?

Rgis Debray soutient quil y a eu dans lhistoire trois ges de limage : celui de lidole (jusqu lge de limprimerie), puis celui de lart, et enfin, avec la tlvision en couleurs, celui du visuel. La technologie numrique venant confirmer la rvolution du visuel en nous plongeant, avec la simulation, dans la pure virtualit. Une image sans auteur et autorfrente se place automatiquement en position didole, et nous didoltre, dit-il, tents que nous sommes de ladorer directement elle, au lieu de vnrer par elle la ralit quelle indique. Autrement dit, licne chrtienne renvoyait surnaturellement ltre dont elle manait ; limage dart reprsentait artificiellement cet tre ; et limage en direct se donne naturellement pour ltre (attention : le raccord entre la notion technologique de virtuel et le concept philosophique de virtuel est loin dtre aussi simple). Disons que limage ne renvoie plus ltre mais se donne pour ltre avec pour consquence immdiate un nouveau rapport du spectateur au monde. En clair : Nous tions devant limage, nous sommes dans le visuel. Approche classique quapprofondit Marie Jos Mondzain qui distingue deux stratgies : celle de lincarnation, o limage permet au spectateur de se tenir bonne distance, et celle de lincorporation, o elle est ingre passivement et o lcran sur lequel nous la voyons ne fait plus cran . On devine peut-tre ce que cela dtermine en terme dducation limage. Donner aux lves les moyens dune autonomie intellectuelle face aux flux du visuel, cela veut dire les aider cesser de faire un avec ce quils voient. Et instaurer un cart librateur passe par le choix de linitiation artistique. Choix qui peut sexercer travers trois expriences qui se nour-

76

rissent lune lautre : la frquentation des uvres (soutenue par un accompagnement, une mdiation, et suivie dchanges) ; la sensibilisation la pratique dun art (confrontation un processus de cration) ; la rencontre avec des artistes. Mais cela passe aussi et dabord, dans le cadre dune pdagogie plus gnrale, par la prise de conscience pralable dune distinction entre les diffrents rgimes dimages. Soyons donc un peu normatifs : ce qui fait la violence des images, ce qui en fait loutil de ce dressage subtil dont jai longuement parl, cest quelles sont prtes consommer sans laisser de place la libert du regard, quelles court-circuitent linterprtation en tant, non pas des images , mais des visibilits construites de telle manire quelles jouent uniquement sur laffect ou la sensation et profitent de limpossibilit o nous sommes de prendre du recul. Ou, pour le dire autrement, quelles nous font passer de la libert de penser la libert de ne pas penser. Oui, mais pas toutes ! Et pas tout le monde ! Et pas tout le temps ! Admettons pour faire simple quil y a limage, et quil y a le visuel. Et, pour annoncer la suite, je dirai que limage dangereuse, cest celle qui nest pas relaye par la parole ; qui nest pas (au moins dans le discours intrieur de celui qui la regarde) mdiatise par du langage. Comme dit Serge Daney : videment, le visuel concerne le nerf optique, mais ce nest pas une image pour autant. La condition sine qua non pour quil y ait image, cest laltrit . Parce que cest le visuel et non limage qui rend possible toutes les confusions, autorise tous les dressages, et peut conduire ce totalitarisme mou1 dont nous commenons voir les effets. Do la ncessit dy voir clair dans les diffrents rgimes dimages. Faites vos yeux, rien ne voit plus !

2. Les diffrents rgimes dimages LIMAGE NEST PAS LE VISIBLE.

Vous le savez, nous ne voyons pas immdiatement le rel, nous nous en formons des images. Il ny a pas de circuit direct entre nous et le monde, simplement une zone dinterfrences, de reprsentations. Cest le je vois selon ce que je sais . (Ce stylo, je ne lappelle

77

pas crayon pour la bonne raison que jai archiv dans mes mmoires le nom de diffrents types dobjets servant crire, objets que je reconnais et distingue au point de nommer celui que je vois). Il nest pas de relation au monde qui ne passe par une mdiation. Limage relve du construit et non du donn : elle passe par le langage. Cest dire que pour quil y ait image, il faut que soient runies un certain nombre de conditions. Ce nest pas simple saisir parce que limage est analogique : elle fonctionne par ressemblance avec lobjet reprsent. A priori, comprendre une image suppose moins deffort et de comptences acquises que de lire un texte. Limage est rpute plus facile apprhender que tout ensemble de signes appartenant au domaine logico-langagier, o la mise en ligne des informations exige un travail de dchiffrement. Cest vrai que nous ne portons pas le mme regard sur un texte et sur une image, et que ces deux types dattention suscitent en nous des postures mentales diffrentes. Le regard port sur limage est libre au sens o lon peut entrer et sortir de limage o on veut, au lieu que le balayage dun texte est contraint par un sens, une direction de lecture obligatoire. Le discours parl ou crit est linaire, alors que limage ne lest pas (mme si nos yeux parcourent limage dune certaine faon dont il serait possible de faire un schma). Dans tous les cas, au contraire dun texte, notre pense se relche devant limage et cela explique en grande partie le plaisir immdiat que nous y prenons. Cette consquence nous ramne ce que jai dvelopp plus tt : la culture de masse, dans laquelle il faut communiquer facilement et rapidement, privilgie limage, ou plutt donc, car il est temps dexpliquer la diffrence, le visuel. Contrairement aux apparences; le monde daujourdhui est un monde priv dimages. Mme si on ne voit que a, des images et des images en flux toujours plus grand. Parce que, pour quil y ait image, il faut quil y ait regard. Limage nest pas un objet, elle implique un regard. Elle est une exigence porte par le regard sur le visible , crit Marie Jos Mondzain 2. Il ny a image que si nous imaginons; que sil y a un au-del limage qui passe par nous. Que si ce que nous voyons est pris en charge par du langage, du mythe, du symbolique, par quelque rcit intrieur instantan qui met en branle notre dsir et le

78

relie quelque chose de notre histoire personnelle. Car limagination est la fonction irralisante de la conscience, par quoi nous pouvons nier les choses telles quelles vont. Or le visuel, les images enregistres, redoublent lautorit de lvnement par un terrorisme de lvidence. Je vous rappelle quil ny a pas dun ct limage, matriau unique, inerte et stable, et de lautre le regard qui viendrait lanimer. Regarder nest pas recevoir mais ordonner le visible, organiser lexprience .

QUEST CE QUUNE IMAGE ?

Dans La contemplation de la vie de Mose, Grgoire de Nysse (IV sicle) se livre une belle interprtation de la visibilit divine (Dieu ne se montre pas Mose, qui sollicite de le voir, sinon de dos, et de loin). Si Dieu ne se montre pas lhomme, dit-il, cest pour que son regard se maintienne dans linfinit de son dsir de voir, participant ainsi la libert du crateur lui-mme. Cette problmatique, cest celle de limage. Godard demandant des lves une image du silence : Cest quand on nentend rien , dit quelquun. Non, dit Godard. Et de citer Jules Renard : De la neige tombe sur leau . Neige plus eau, montage mental : chez Godard les images scrivent toujours au pluriel (il faut 24 photogrammes pour faire une seconde de cinma). Limage, dit-il, est un rapport. Cest deux choses loignes quon rapproche ou deux choses proches quon loigne . Mettre en relation, construire un rapport entre le visible et linvisible, le dicible et lindicible, le fond et la forme... Flaubert, dans Madame Bovary, pour montrer la salet de la pice o la nourrice lve la fillette dEmma, crit : elle sessuya les pieds en sortant . Cette image suggre plus quune longue description. Claude Lanzmann, ralisateur de Shoah, nutilise pas dimage dpoque des camps dextermination, il montre les lieux daujourdhui pour voquer lirreprsentable dalors et de toujours. Les rcits de chacun des tmoins qui racontent portent des images de linhumain, mieux que ne le feraient des documents darchive. Pourquoi ? Lhorreur nous sidre, lmotion fait cran la pense 3. Matisse se faisant bander les yeux (beau raccourci !) aprs une longue sance de pose pour sassurer quil possdait vraiment le modle avec qui il avait travaill toute la matine. Les yeux

79

grand ferms, cest une image quil cherchait. Ou Francis Bacon disant Picasso : Et maintenant, je voudrais vous demander de partir car je veux peindre votre absence , cest encore une image. Limage comme lieu de remmoration. Orson Welles disant quil prfrait la radio la tl parce que lcran tait plus grand , clbrait la puissance de limage mentale, le plus que rel de la reprsentation. Enfin, pour citer un dernier exemple littraire, une image sophistique comme les aime Nabokov, ici rduite la visualisation dun signe typographique de ponctuation. Cest dans Ada 4. La jeune fille cueille des fruits dans un arbre. Le jeune Van est sous elle, son visage impassible tait emprisonn entre les jambes dAda . Elle drape. Nabokov : Un dernier fruit tomba avec un son mat - chute dun point dexclamation renvers . (Limage joue dans plusieurs sens : trajectoire du fruit, mais aussi - une barre, un point - pour nous suggrer (chut !) la vision sexuelle de Van et confirmer quAda ne porte pas de culotte). Dans nos rves, il y a des images. On dirait que le rve peut encore moins se passer dimages que la ralit 5 . On ne peut vivre sans images. Limage est notre lien magique et mimtique avec le monde, notre moyen de le connatre. Le monde ne nous devient visible qu la condition de cette reprsentation en nous-mme, dans la boite noire de notre tte, dans ce recul singulier et slectif que nous faisons chacun par rapport aux donnes immdiates de ltendue du visible. Il y a une identit avec le monde que nous avons perdue en nous sparant du rgne animal. Pour nous, le monde est devenu image et il ne nous est sensible que dans la distance et la sparation de cette image avec la langue. Dans les exemples cits plus haut, il y a une place active pour le lecteur ; nous pouvons chacun nous former une image (mentale) diffrente en fonction de ce que nous sommes et de ce que nous avons lu. Limage littraire, quoique virtuelle, dtermine la ralit via une mise en scne (un systme dcriture qui rgle la bascule entre le dit et limagin). Limage matrielle aussi suppose une bascule entre le visible et linvisible, mais par dautres moyens puisquelle est la fois image et ralit . Avec limage de la ralit , celle des crans de tl ou de cinma, on entre dans la reproduction technique du rel, magie puissante parce quelle en est presque le reflet, parce quelle nest pas spare de son objet, sans pour autant lui tre identi-

80

que. La ralit de limage nest pas limage de la ralit. Limpression de ralit et lillusion de prsence que donne la reproduction du mouvement de la vie sur un cran crent une fiction de ralit . Cest parce que nous sommes ainsi faits que nous croyons la ralit de cette illusion, quil est utile de diffrencier la notion dimage de celle de visuel. Limage na pas tre ressemblante : elle est notre voie daccs au symbolique. Elle implique une distance infranchissable entre la chose et son image. Le visuel tend faire concider le monde et sa reproduction en dmultipliant infiniment les images : dans la prolifration, la distance est franchie en direct live, les images deviennent le monde. Ds lors, o est la place active du spectateur ?

QUEST-CE QUE LE VISUEL ?

Cest lidologie des flux tendus et de la transparence. Flux surabondant et paralysant du visible : il faut que tout soit vu et trs vite. Aucune image na le temps de prendre (cest Loft Story - apothose de la tl-surveillance - et lensemble de la tl-ralit). Dans la transparence, il ny a pas dimages, il y a la violence iconoclaste de la tlvision : une collection de traces quoi se rduit le monde. Violence qui nest pas dans ce qui est vu (les images dites violentes ) mais dans la brutalit temporelle du mdium, dans les rythmes, les boucles, les pulsations, linjonction des sous-titres, etc. Il y a l de lobscne et du totalitaire : pas le temps de sarrter, de rflchir, de construire un jugement, une relation critique ce quon voit. Ce qui ne veut pas dire quil ny ait pas de plaisir, et on verra plus loin pourquoi. Le message, cest : vous navez pas penser puisquon vous montre tout, tout le temps. Ce leurre du Tout voir est toujours un mensonge, bien sr, puisque pour voir quelque chose il faudrait un minimum dcart, de recul, de contextualisation, de perspective, de direction : pouvoir passer de la sensation la rflexion. Cest le rgime de la propagande ou de la publicit. Celui des flux visuels, pas celui de limage. Au fond, il y a toujours eu ces deux rgimes dimages, ce qui est nouveau, cest lemprise du seul modle sidrant. Et la dvaluation que produit cette emprise sur tout autre rgime 6. Le d-

81

sarroi quentrane le bombardement informationnel est insidieux. Il nous donne le savoir sans la connaissance (la possibilit dassimiler ces infos et dlaborer une raction). Un massage qui est en train de dsesprer beaucoup de gens et de rendre les autres indiffrents. Ce que Luc Boltanski appelle la souffrance distance 7 . Tout se passe comme si, emporte par ce rgime de crue des flux dimages, la vie relle devenait chaque jour un peu plus hors-champ : un peu fade, un peu honteuse, terne et lente, impuissante agir sur le monde. Une basse ralit, quand les crans rutilants proposeraient une alternative : la vie en haute ralit. La vie en haute dfinition, telle est la promesse du virtuel. Arrtons-nous un instant sur ces termes. Dans le loft, il ny a pas de hors-champ. Tout est dans le champ. La tl, cest labsence de hors-champ. Dans un film, il y a du hors-champ. Cest dire ? Le champ , cest ce quon voit dans le cadre. Qui, du coup, renvoie lexistence dun hors-champ . Prenons lexemple de la lecture. Apprendre lire, cest apprendre se soumettre ce que dit le texte et inventer ce quil ne dit pas (si un texte est au prsent, au pass ou au futur, au singulier ou au pluriel, vous ne pouvez lui faire dire ce quil ne dit pas, mais en revanche vous avez votre place de lecteur qui consiste investir les interstices du texte : imaginer ce quil ne dit pas). Cela rejoint, au cinma, la question du hors-champ. Cest la thorie de la 3me image dont parle Godard, aprs Koulechov et son effet clbre : le cinma, ce nest pas une image plus une image, mais la troisime, celle qui manque et qui se forme dans la tte du spectateur. Ce nest pas ce quon voit sur lcran qui est vivant, disait Godard, cest ce qui se passe entre le spectateur et lcran qui est vivant. Autrement dit, limage est toujours hors-champ. Dans le loft, pas de hors-champ (pas mme les toilettes, dans la version Big Brother USA). Tout est montr, donc rien nest vu. Ce qui est dsir, cest limage suivante, introuvable bien sr. Comme dans le porno. Dans le porno, le sexe sort de la reprsentation, il est install comme rel , et comme rel neutre. Sans nigme, si vous voulez. Quand tout se voit, tout se vaut.

82

Du coup, le regard ne peut pas construire le voir, il visionne , sabandonnant comme un regard perdu et perdu par ce quil voit8. Au cinma donc, il y a du hors-champ. Le cadre montre, et le cadre cache. La continuit du monde, impossible saisir avec la camra, sinon par fragments cadrs successivement, est reconstitue grce notre imagination. Le hors-champ est un espace imaginaire qui appartient lespace du rcit. Cest possible au cinma, pourquoi ? Parce que le film est un objet qui a une dure, avec un dbut, un milieu et une fin. La tl ne sarrte jamais. Cest de lillimit. Et cest pourquoi, dit Philippe Meirieu, lobjectalit nexiste plus pour les enfants : le monde est rduit la somme des images qui leur sont proposes . Le film a une dure, on peut donc lapprhender. Le cinma produit des objets limits. Comme la peinture, qui a un cadre, le cinma dcoupe de lespace (cest a le cadre), mais en plus, il dcoupe du temps (cest a le plan). Comme la peinture, le cinma peut produire de lart. Il y un art du cinma, il ny a pas dart de la tl. Le visuel - la visibilit gnralise - provoque un dprissement des reprsentations.

QUEST-CE QUE LE CINMA ?

Le cinma fonctionne sur lide de cacher les choses pour les rendre visibles (montrer, cest cacher), pour les voir autrement. La tl encadre le visible (empilement sans fin) : montrer pour en voir toujours plus. On est pass dune logique du cache un systme dencadrement dit Jean-Louis Comolli. Le cinma, parce quil est aussi (par ailleurs, disait Malraux) un art, a cette vertu de nous accompagner dans luniversel en sollicitant en chacun de nous ce quil a de plus intime. Voil pourquoi il reste (quelles que soient les formes quil peut prendre) la voie royale de lducation limage. Cest tout simple, au fond : apprendre voir, cest construire une reprsentation du monde, non passive, dans laquelle le sujet reste actif. Voir, cest penser. Ou, pour le dire autrement : La vision est une pense assujtie un certain champ (JeanFranois Lyotard) Mieux que des discours, lexemple type, canonique mme, pour comprendre cela est Rear Window (Fentre sur cour, 1954), le

83

film dAlfred Hitchcock. Un film-regard. Rear Window est le conte de fes du regard. Un homme (James Stewart), aid dune fine voyeuse (Grace Kelly), voit le monde avec une telle intensit (cest son mtier : reporter-photographe) quil finit par faire advenir rellement ce que ce regard semblait avoir invent dans un premier temps. A savoir : un crime. Toute puissance du regard : - Celui de James Stewart invente une histoire (lintrigue) - Celui dHitchcock invente une forme (la mise en scne) - Celui du spectateur invente le film. Hitchcock a rserv une place centrale au regard du spectateur. Celle, immobile (James Stewart est immobilis par une fracture de la jambe) du voyeur-cinphile. En multipliant les cadres (rectangulaires comme les fentres, ronds comme les jumelles ou les objectifs photographiques) la mise en scne construit une srie de mises en abyme. Cest nous, spectateurs, qui faisons le lien entre les regards, en nous projetant de lautre ct de la cour, en entrant dans le vertige quprouvent les personnages (tous les voisins quobserve James Stewart ont pour point commun lamour : couple qui se dispute, jeunes maris qui passent leur journe au lit, mnage sans enfant qui a report lamour sur un chien, danseuse qui sexhibe et que les hommes convoitent... Figures du dsir ou de la pratique amoureuse qui renvoient le personnage central son problme : pousera-t-il ou non Grace Kelly ?) Au-del du vertige de la forme, Hitchcock nous fait dcouvrir la profondeur dune ide morale, dune vision du monde. Hitchcock a un regard, une intention. Il nous communique par la forme, la mise en scne, la construction, la fois une ide de lamour et une ide du cinma. ( Je ne fais pas de la direction dacteur, je fais de la direction de spectateur ) Il dirige son spectateur et le laisse libre de croire ou pas ce quil voit. Grand art. Le cinma nest pas une langue apprendre, pas une matire enseigner, pas la transmission dun savoir tabli qui serait coup du monde ( Tout ce qui est su est perdu pour le dsir , disait Lacan), mais une exprience vivre. Il a, en tant quart, cette capacit de pouvoir relier les individus entre eux, en une dmarche qui joue avec leur croyance tout en respectant leur intimit. Est-il menac par la prolifration des images et des flux, par le

84

numrique et les bouleversements incessants de la technologie ? Oui et non. Plus il y a profusion de loffre spectaculaire, plus apparat sa singularit, qui est celle de lart. Tout le monde a besoin de fictions, mais certains ont besoin du cinma ou de la littrature. La vritable cration a toujours t rare et difficile, et ne concerne que de petits marchs . La mainmise des industries culturelles sur la totalit des productions audiovisuelles nous conduit la rptition immobile dune ralit o un univers cr par la marchandise contemple et recycle sans fin sa propre image. Or, quest ce qui rsiste encore du ct du sujet ? Le cinma ! Ce que Jean-Louis Comolli appelle le travail de cinma : mler le sujet et lobjet dans une nouvelle phase de la perception et de la conscience . Demain peut-tre, ce travail sera du ct des jeux et de la ralit dite virtuelle. Un ge du cinma est mort mais le cinma na pas ralis toutes ses potentialits9. En attendant, le cinma reste une forme qui tmoigne de la complexit du monde (des mondes !) et qui a prserv jusqu nous les vertus de lart, du langage, de la transmission, du grand jeu de la vie-avec-la-reprsentation, ou plus simplement de la relation intersubjective par quoi nous pouvons connatre sinon partager ce que chacun duniversel dans son exception.

___________________ Notes
1. Signe de ce totalitarisme mou , le fondamentalisme dmocratique quest lobsession de la transparence et de lgalitarisme : quand la lgitime galit des droits est tendue mdiatiquement lgalit des gots, on na que le spectacle de la fadeur galitariste. Une ou deux heures de tlvision dans la journe suffisent renseigner pleinement sur la puissance hypnotique et asservissante que tout ce fatras met en uvre pour nous dominer. Nous ne vivons pas dans une dictature policire o rgneraient la pnurie et la rtention de linformation, doubles de limpossibilit de sexprimer, mais dans une espce de dictature mdiatique molle o rgnent lmotion la place de lanalyse, lvnement la place de linformation, les divertissements crtins, la doxa librale, le conformisme festif, et, trs forte dose, larrogance de linculture et le mpris de lintellect . Chritian Garcin, in Libration. 2. Lessentiel de notre argumentation emprunte au travail de Marie Jos Mondzain, philosophe et directrice de recherches au CNRS, qui a

85

magistralement clair ces thmes dans ses livres, depuis LImage naturelle, Nouveau commerce, 1995, jusqu Le commerce des regards, lOrdre philosophique, d. du Seuil, 2003, en passant par lindispensable Limage peut-elle tuer ?, d. Bayard, 2003 et de nombreux articles. 3. Choix moral, mais y a-t-il quelque chose qui soit encore irreprsentable, impensable, inconcevable, etc ? Sur ces questions et sur linterdit de reprsentation dans lexpression de la dshumanisation, voir Jacques Rancire, Le destin des images, d. de la Fabrique ; Slavoj Zizek, Lacrima rerum, d. Amsterdam, qui voit dans Shoah lincarnation de tous les paradoxes entourant linterdit iconoclaste constitutif du judasme : Shoah ne peut faire lobjet daucune discussion normale ni daucune critique - il ne peut qutre admir . p. 144-145. Voir aussi Jean-Luc Nancy, La reprsentation interdite, in LArt et la Mmoire des camps, d. Seuil, 2001; et Serge Tisseron, Peut-on reprsenter la souffrance et la mort ?, in Les Bienfaits de Images, d. Odile Jacob, 2002. 4. Vladimir Nabokov. Ada ou lardeur, d. Fayard, 1975. p. 80. 5. Quand Freud veut que tout rve soit la ralisation dun dsir, il faudrait prciser que le rve naccomplit ou nassouvit pas le dsir par des contenus, mais par sa forme image, par le relchement iconique de la pense . Daniel Bougnoux, Entretien, Sciences Humaines, n 43. 2004.. La publicit, avec sa fantasmagorie visuelle changeante et peu articule, sapplique rejoindre ce travail du rve , mais aussi le cinma le plus sophistiqu et le plus ambitieux, tel celui de Lynch ou de Cronenberg. 6. Y compris celui de la ralit. Ces enfants qui ne veulent plus voir de films gris (en noir et blanc), qui ne peuvent plus suivre un film o les plans durent un peu longtemps (Kiarostami). Ne vivons-nous pas, face loffre tonitruante et mirobolante des flux dimages (de la pub au porno), une dvalorisation du rel et un formatage de sa diversit ? Comme la vie parat terne, peu colore, moins bien cadre, moins bien claire, moins bien scnarise, moins sexy pour tout dire, que la tl ou les jeux vido. ( La vie est un film mal ralis , disait Godard, mais il voulait dire, comme dj Shakespeare : Nous ressemblons plus nos rves qu la vie qui nous entoure ). Dvalorisation qui fait dire Bernard Stiegler que le capitalisme

86

est en train de se dtruire : Il ruine lnergie sans laquelle il nest rien. Voil pourquoi le monde va si mal. Cest ce mal-tre que dsigne ce que jappelle la misre symbolique o les individus perdent le sentiment de la singularit, celle du monde, celle de lavenir et la leur en propre. Il en rsulte un immense dgot, une dbandade qui, si rien ne se passe, se transformera bientt en une terrible colre. Parole laquelle fait cho Cornlius Castoriadis dans une perspective de plus longue histoire : De mme quil vit en puisant les ressources naturelles, le capitalisme vit en puisant les ressources anthropologiques constitues pendant les millnaires prcdents . Sur ces thmes : Bernard Stiegler. Ranchanter le monde. d. Flammarion. 2006. Cornlus Castoriadis. Une socit la drive, d. du Seuil, 2005. 7 Soit dune part un malheureux qui souffre et, dautre part, un spectateur qui, sans subir le mme sort et sans tre directement expos au malheur, contemple ces souffrances . Que peut faire le spectateur (sil nest ni dans lindiffrence ni dans la jouissance perverse) de cette souffrance ? demande Luc Boltanski. Situant et analysant cette crise de la piti qui accompagne la mondialisation, il note que rendre un sens politique la piti peut alors exiger dangereusement de hirarchiser les victimes cause de la raret des ressources motionnelles qui peuvent tre mobilises pour lui faire face . Luc Boltanski, La Souffrance distance, Morale humanitaire, mdias et politique. d. Mtaill. 8. Epoqualement, le porno fait sens, au mme titre que lamour courtois, chevaleresque ou romantique en leur temps ; il est une codification de signes(...) un objet digne dtre pens (...) Le porno, de tout ce qui est ou peut tre transparent, lest le plus. (...) Le porno signifie aussi lintensit maximale de la formation plastique, cest--dire politique, mme la passivit corporelle. (...) Lapparition de lindustrie porno est un bouleversement politique dont personne ne semble avoir pris la mesure , crit Mehdi Belhaj Kacem, qui dans Esthtique du chaos et Society (d.Tristram) notamment, raisonne sur ce que le porno symptomatise de lvolution gnrale de la socit : Concrtement, aujourdhui, le proltaire occidental - quelle que soit sa misre- peut soffrir un porno. Tout un chacun a, malgr tout, un accs, mme minime, la jouissance, au plus-de-jouir (Pop Philsophie, Denol, 2005). Sur ces sujets : Ruwen Ogien, Penser la pornographie, d. PUF, 2003 ; Michela Marzano, La pornographie ou lpuisement du dsir, d. Buchet-Chastel ; Patrick Baudry, La pornographie et ses images, d. Armand Colin, 1997. 87

9. Dans ses grandes productions, le cinma ancien crait un monde de dsir, dimaginaire et dillusion, le cinma post-tlvisuel cre un monde rfrigr de fantaisie et de simulacre. Un univers de pure possibilit, o rien nest possible, parce que rien ny est rel, car la ralit a t souffle par le spectacle de la marchandise fonctionnant pour ainsi dire en circuit ferm. Ainsi sagit-il pour le cinma, dans ces conditions difficiles, non seulement de dfendre la cration, le non encore advenu dans le rel, mais aussi la fiction comme possibilit dautre chose. Il sagit donc toujours pour le cinma de continuer le double hritage de Lumire et de Mlis et, contre les simulacres qui vont de plus en plus nous dominer, garder ouverts, pour nous, les champs de la ralit et de la fiction, cette double nature caractristique de son essence dtre la fois limage de la ralit et la ralit de limage. Youssef Ishaghpour, Le Cinma, d. Farrago, 2006, p. 141.

88

3. Cinma, tlvision : un monde en plus, ou le monde en moins ?

Le cinma joue avec notre dsir de croyance, il suppose linnocence du spectateur. Nous ne sommes pas innocents devant la tl : ce quon y voit distraitement nest pas digne de notre croyance, do ce dj vieux refrain selon lequel le cinma fabrique des souvenirs, quand la tl fabrique de loubli (accumulation sans enjeux). La tl nest pas un objet de culture en ce sens quelle nest pas un mdium stable, comme peut ltre le livre, ou mme le film (avec le DVD, on peut revenir sur nimporte quelle image). Le cinma pouvait tre buvard du monde, la tl en est le palimpseste 1 . Le cinma avait un rfrent (un pass, une histoire). La tl est devenue elle-mme le rfrent (reine du direct, elle est au prsent, elle est instant). Du coup, nous sommes la premire civilisation o la reprsentation nest plus un accs au monde (le lieu dun ajustement entre lui et nous), mais un substitut du monde. Le cinma tait potentiellement linstrument dune exprience et dune exploration du monde. Il y avait ouverture : aller-vers. Une constante prsence de lautre. Cest le ct moral de toute prise de vue, prise doption sur le sens, cette prsentation du monde comme tant faire, dcouvrir. La tlvision est linstrument de la conformation de la socit par des images mises par et pour elle. Il y a fermeture : retour sur le groupe, ses codes et ses lois. Fermeture des choses et des gens sur eux-mmes qui se vrifie jusque dans les sries amricaines les plus brillantes (dont nous reconnaissons quelles sont parfois plus audacieuses formellement et inventives que certains films dauteur en ce quelles nous parlent plus directement de lvolution des murs dont elles deviennent du mme coup lagent de lgitimation morale et sociale). Le cinma renvoyait lhomme son rapport au monde 2. La tl est faite pour des consommateurs et parle de leur relation au social. Le cinma sera toujours du temps : un temps invent. Un temps en plus sur le rel. Tout art est une matrise du temps. Alors

89

que le temps est le matre de la tl (qui doit prvenir le zapping en lintgrant par une surenchre du toujours-plus-vite). Limagecinma pouse encore le temps de la graphosphre - du rcit qui est cumulatif. Un grand film amnage le temps de la jouissance de son spectateur, jouissance qui est toujours, dabord, dans la reprsentation. Limage-tl court toujours plus vite que nous, dtruisant toute distance, mettant toute chose notre disposition dans une immdiatet et une familiarit qui dtruit toute sparation entre image et ralit. Cest le cotus interruptus dune jouissance castre . La tl, cest le temps rel, le direct : elle traite le rel comme de la chair images. La ralit devient spectacle et le spectacle ralit. Ce nest pas un monde en plus, cest ce qui remplace le monde rel. Lidologie que cela induit, cest la tyrannie du rel. Cest le : adaptez-vous ou disparaissez, vous freinez le groupe des missions de jeux. Gilles Deleuze disait : La communication, cest la transmission de mots dordre, a na rien voir avec lart . Cest aussi lexpression fameuse : la ralit dpasse la fiction , dont JeanMichel Ribes dit quelque part que si la ralit dpassait la fiction, il y a longtemps quon nous aurait fait payer pour regarder dans la rue . (Or oui, nous y sommes, la ralit dpasse la fiction, au moins en rentabilit, puisquon nous la vend comme hier Hollywood nous vendait la fiction glamour, via les crans de pub dont il serait plus juste de dire quon nous vend avec). Cela me fait penser cette rplique dun personnage de Topaze, de Marcel Pagnol, empreinte dun colonialisme dpoque, propos dun politicien : On lui a donn une trs belle chane de montagne du ct de Tananarive. Il est all l-bas pour la vendre aux gens qui lhabitent . Le cinma est une trace analysable. Il y a un lien avec lHistoire. Le sicle sexhibe dans le cinma, la tl ne dit que nos humeurs. ( Elle donne lheure, pas lanne , rsume joliment Rgis Debray). Le corollaire de tout cela, cest que les images, peu peu, deviennent leur propre rfrent. Elles ne redoublent pas le monde, elles ne le reprsentent pas, elles sont le monde. Simplement dit, puisque nos reprsentations sont de moins en moins lies nos expriences, la tl ne double pas seulement la ralit : il nest pas abusif de dire quelle la fabrique. Et cest bien l

90

le problme : des reprsentations qui agissent dans le horstemps favorisent linstrumentalisation de lindividu. En laissant la seule tlvision le rle dentretenir le lien social, nous finissons par habiter symboliquement les programmes. Le blanchiment communicationnel ne fait pas que laver les affects, il inclut dans ses programmes ce quil retire de la vie relle. La Ralit Virtuelle ne fait que gnraliser la pratique consistant offrir un produit priv de sa substance : elle fournit une ralit elle-mme prive de sa substance, du noyau rsistant du rel. De la mme faon que le caf dcafin a la mme odeur et le mme got que le vrai caf sans tre du vrai caf, la Ralit Virtuelle est vcue comme une ralit sans tre la ralit , dit Slavoj Zizek 3. Tout est permis, tu peux jouir de tout, mais sans la substance qui rend les choses dangereuses . Le sexe sans sexe, la politique sans politique, par exemple ? Selon Zizek la prtendue libert de penser dont senorgueillissent nos socits joue de fait comme le plus achev des contrles sociaux, car si nous sommes libres de nous exprimer notre guise, il nous manquera bientt lessentiel : les mots pour le faire. La langue rduite la communication nous enfermant sans cesse dans de fausses alternatives, dont la socit a, par avance, dfini les termes. Jouir sans entraves est devenu le nouvel impratif. Nul ny est contraint, mais tout y incite. missions people et magazines prescrivent les choix (limits quelques modles, comme les grilles de tests du genre sachez qui vous tes ! , et hors desquels vous nexistez pas). Via les modles audiovisuels, la scnarisation du quotidien et les dialogues du public sont calibrs. Recomposer les codes fictionnels, telle est la fonction dvolue la tlvision par le march. Affinons cette consquence : lintrusion dvnements lointains ports par des flux dimages dans notre conscience quotidienne ouvre une sorte de mondialisation du soi en mme temps que la personnalit clate en moi(s) multiples et fragmentaires. Ltre humain devient un nous , concern par des problmes et des opportunits qui ne peuvent pas tous tre les siens, mais qui habitent tous son espace intrieur. Un espace modlis par les effets de discontinuit des mdias, de contradictions et de ratures, dune succession dinformations discrdi-

91

tes au fur et mesure que lune chasse lautre, et qui nous fait vivre une exprimentation de la dissolution de lgo. Le cinma pouvait tre humaniste, la tl nest quhumanitaire (par ex. : mobilisation massive pour les victimes du tsunami, peu de voix pour slever contre le gnocide au Darfour). Nous sommes entrs dans cet espace intrieur flottant contamin par tous ces espaces publics dans lesquels sincrustent aussi bien les slogans publicitaires que les leons de lcole. Laugmentation exponentielle des interactions, lacclration des process relationnels et leur drgulation, le bruit de fond de la socit de linfo-communication se juxtaposent dans un effet de saturation sociale. Le dialogue intrieur reflte cette surpopulation smiotique, composite hant par les social ghost, ces figures damis, de connaissances ou de clbrits que lindividu agite dans son thtre intrieur comme support de discussions internes crit Dominique Babin, relayant les travaux de Kennett Gergen 4 pour qui le soi hypercontemporain est peupl par les autres . La multiplication des chanes thmatiques, loin de permettre la prservation des identits culturelles et des gots, accrot cette tendance : elle favorise une culture-confetti : chacun enferm dans sa microculture (rgionale, religieuse, cinphile, sportive, thmatique...) sans rfrence une gnralit quelconque 5. On pourrait dire que lgo kantien unitaire a t remplac par un soi protiforme en perptuelle transformation. Peut-tre est-ce dailleurs une rponse adapte linstabilit dun monde en perptuel changement... (et si lon ne fait pas, un instant au moins, cette hypothse, on ne comprend rien au dsir - au-del de laddiction trs tendance - quinspirent toute une gnration les flux dimages et les promesses du virtuel. Cest une des questions les plus passionnantes de lheure : ne sommes-nous pas en train dapprendre jouir de langoisse, de cette angoisse trs particulire lie lincertitude de lavenir, nous qui savions dj - le cinma nous la appris - trs bien jouer avec nos peurs 6). Quoi quil en soit et pour linstant, on na rien invent de mieux que la tl pour faire quun seul cerveau ressente (faute de penser) dans des milliers de ttes. Le cinma, au contraire, est formateur parce quil relve du rituel : on est seul et ensemble dans une salle obscure et on regarde le mme objet : cela apprend la

92

focalisation (on regarde la tl en faisant autre chose, attention flottante, zapping mental quon retrouve lcole). Un mot sur lvolution de ce rituel, provoque par le passage du cinma en salle sa consommation en DVD. Certains, comme Jean-Louis Comolli, dfendent lexprience historique du spectateur dans la salle de cinma comme seule position dapprentissage, mais le DVD na pas que des dfauts qui a permis lmergence dune nouvelle cinphilie. Les images ont toujours exist lintrieur de rites et de crmonies. Elles ont t trs souvent intgres des rcits et des fictions mythologiques ou historiques qui venaient ainsi sincarner dans les images, y prendre appui, pour se rendre visibles et concrets, crit Youssef Ishaghpour. Le cinma runit ces deux tendances anthropologiques et archaques, qui font vivre lhumanit tout autant que le pain : le culte des images et le dsir du sens, en lespce du mythe, de lhistoire, de la fiction. Il le fait avec limage mme de la ralit, comme si tout cela tait rel. De l son immense charge affective 7 . Nous regard(i)ons les films dans lobscurit de la salle. Nous en visionnons dautres dans notre salon. Quest-ce que a change ? Beaucoup de choses. Assis dans le noir, nous voyons un monde clair, le monde de lcran. Cette situation est mtaphorique de la nature de notre vision. Dans le processus de vision, notre crne est comme une salle obscure, et le monde qui se trouve devant nous est, en un sens, un cran. Nous regardons le monde depuis la salle obscure de notre crne. Cette conception dure depuis Lascaux. (Lart parital se faisait dans lobscurit des grottes et la lumire des torches - qui forcment bougeait - animait les figures de bisons ou de chevaux peints en utilisant les contours de la paroi pour augmenter leffet dhallucination). Voit-on quelque chose parce que simplement on le regarde ? se demande Youssef Ishghapour. Ne fallait-il pas ces gigantesques chambres noires pour que le monde devienne visible ? Estce que ce retrait loin du donn et de la visibilit immdiate et cette irralit des images, dans leur distance et leur lvationostentation, ne sont pas la condition ncessaire pour que le monde se rendre visible, accde lexistence en se donnant voir ?

93

Les cathdrales aussi taient sombres : les vitraux formaient la surface dun monde, remarque Philippe Meirieu. Dans tous les cas, le principe tait : plus la pice est obscure, plus lcran est lumineux. Or nous sommes entrs dans un monde entirement surexpos. Les images sont en rivalit avec le rel dans les mmes lieux, cest dire partout. Le sacr tait li une certaine clture de lespace, la dsacralisation du monde passe par son dcloisonnement optique. Le dnominateur commun cette conception qui aura dur de Lascaux jusqu nous, ctait lintentionnalit du regard. Or, avec le visuel, nous voici entrs dans linattention optique : la convocation sur cran de toutes choses a modifi le contrat qui liait notre vision au monde (si jinterprtais tous les signes qui sont offerts mon il, je deviendrais fou. Le lger moteur de la paranoa, comme disait Barthes, est devenu celui dun bolide emball). Et cest pourquoi la question fondatrice toute ducation limage aujourdhui devrait tre : quelle est ma place, moi regardeur, dans le dispositif dimages qui mest propos ? Car, on ne le rappellera jamais assez, la place du spectateur, du sujet, dpend de deux choses : ceux qui font les images, et ceux qui les regardent (et la pntration massive des camras dans la vie de chacun devrait nous inciter dautant plus penser ce partage). Toujours est-il quau cinma, quelquun sadresse moi. Vise un effet sur moi, individu spar parmi les autres. Il me dsigne ma place. Devant la tl, on sadresse nous. Une masse indiffrencie, cible seulement en fonction des impratifs publicitaires, cest-dire conomiques : les crans de pub qui encadrent chaque mission. Au cinma, mon attention est captive. Devant la tl, elle est flottante. Paradoxalement, une salle de cinma est un lieu de foule o lon se sent seul, au lieu que le salon ou la chambre dans laquelle on regarde TF1 ou ARTE est un lieu o lon est solitaire mais o on doit faire corps avec du social, avec la communaut invisible des tlspectateurs. Si jinsiste, cest parce que cest l que cela se complique : il ne suffit plus de pointer lvolution des processus de rception des images dhier aujourdhui, ou les diffrences entre cinma, t-

94

lvision et multimdia, ni de dnoncer nos comportements, notre alination, vieilles lunes. Il y a de vraies raisons, anthropologiques et pas seulement sociologiques, notre addiction au visuel et au dsir de servitude. Il est intressant et ncessaire de les connatre si on veut, pdagogiquement, envisager dagir sur elles.

__________________ Notes
1. Linformation dans sa dmesure ne fait quajouter la somme des connaissances inutiles, et dvore par l la communication, qui, son tour, par ses ramifications infinies et la somme des changes superflus, dvore linformation . Jean Baudrillard, Cool Memories V, Gallile, 2005. 2. Le cinma dans ses grands moments, na pas cess de filmer la foi en des nouveaux modes dexistence dcouvrir. A travers le cinma, se profile un visage de la modernit qui nest pas celui de la mort de Dieu, mais de la perte du monde . Ce qui nous fait dfaut est une croyance immanente ce monde, ce qui ne veut pas dire son existence, dont nul ne doute, mais notre possibilit dy crer de nouvelles formes de vie . Paola Marrati, Gilles Deleuze, cinma et philosophie, Puf, 2003. 3. Slavoj Zizek, La marionnette et le nain, d. du Seuil, p.124. 4. Dominique Babin, PH1, manuel dusage et dentretien du posthumain, d. Flammarion, 2004. p 110,111. 5. Et que dire de lidologie triomphante - via Internet et les jeux vido - de linteractivit (manire de pense non linaire qui permettrait de tenir compte de plusieurs niveaux de ralit la fois) ? Voir Slavoj Zizek, La subjectivit venir, d Climats, 2004, qui montre comment il sagit surtout dinterpassivit : de lavnement dun sujet interpassif. On lira aussi avec profit Jean-Louis Comolli, Voir et Pouvoir, d. Verdier, 2003, pour qui, jouer, cest acqurir une performance maximale lintrieur dun systme, sans pouvoir changer le systme ni en tre chang. Plus il y a performance, plus le travail du

95

sujet est rduit . 6. Voir sur ce sujet eXistenZ, le film de David Cronemberg, et lire Mehdi Belhaj Kacem, eXistenZ Lecture dun film, d Tristram, 2005 : Que se passe-t-il quand la forme narrative ancestrale, et si bien dveloppe par le cinma au vingtime sicle, est absorbe dans la forme du jeu ? Une rvolution copernicienne des affects. Le film choisit de traiter un des affects les plus fondamentaux et envahissants de la subjectivit occidentale : non pas la peur, mais langoisse. (...) Non seulement eXistenZ est le premier film totalement raliste sur notre angoisse, mais le premier priver langoisse de ce qui avait t jusque-l sa seule possibilit de jouir delle-mme : lavoir-peur de lobjet esthtique ou de divertissement. Cette privation remplit alors langoisse, pour la premire fois, du plaisir quelle avait jusque-l eu coutume de localiser dans la rgion introuvable de la peur . 7. Youssef Ishghapour. Le cinma. d.Farrago, (admirablement synthtique, petit livre indispensable !) 2006.

96

4. Le fusionnel et lcart
Dans la crise de limage dont nous avons parl jusquici, on aura compris que le bouleversement essentiel tient ce quen elle se joue la place du sujet humain, notre place de spectateur et la place qui est faite lautre, l sur lcran. Au cinma ( je fais de la direction de spectateur , disait Hitchcock) cette place est dtermine par la qualit de lintention du ralisateur et elle suppose mon regard critique. Devant la tl, un nous consommateur se substitue au je et atomise cette place ( nous sommes dans lcran mondial ). Ma place et ma responsabilit sont abolies. Marie Jos Mondzain qui nous empruntons ici, fait justement remarquer que le problme est : Si on me prive de ma place, je jouis quand mme . Et peut-tre dautant mieux que je nai pas besoin de mimpliquer (au contraire du cinma o, si je perds le fil, je ne comprends plus rien au film). Notre pente naturelle va dans le sens de labandon de notre place, de cette libert, de ce contrat ralisateur-spectateur (voire matre-lve ?) qui la garantissait. Pourquoi ? Parce que nous cherchons dans les images quelque chose qui nous dvore. Parce que nous avons le dsir de fusionner avec le visible. Lobjet du dsir fonctionne toujours comme objet perdu (le mamelon de la mre est identifi par lenfant comme un morceau de lui-mme. Aprs la sparation davec la mre, le sujet recherchera toujours cet objet perdu). Un dsir fusionnel nous habite ds la naissance. La mre dabord, le monde ensuite. La premire crise de lhumain, cest : le bb quitte symboliquement sa mre pour sintresser (investir) sur la ralit (le visible largi). Ce dsir de fusion, chez ladulte, existe toujours. Cest un dsir rgressif. Devant limage, ce dsir rgressif entre en jeu. Cest le dsir dtre ce que je vois, et rien de plus. Les images sont comme un autre corps maternel : je rejoins le grand tout intra-utrin en ne devenant rien. Ltre humain a invent les images pour servir un seul et unique dsir, crit Serge Tisseron 1 : reproduire avec elles les diverses formes de relations fondatrices quil a dabord entretenues

97

avec sa mre. (...) Il est donc normal que notre attitude vis vis delles oscille entre fascination et rpulsion, dsir de nous y abandonner sans retenue et angoisse de ne pas pouvoir nous en dgager . Cest ce que nous ressentons lorsque, fatigus, nous nous plantons devant la tl : ouf, je me dbranche enfin 2 ! Loubli de moimme, de mes soucis, de mes problmes, passe par les images, leur puissance de distraction. Devant les images, je me dbranche et je mannule. Je ne fais quun avec ce que je vois. Je suis enfin ce que je vois. Or, paradoxalement, comme la bien montr Marie Jos Mondzain, rien nisole autant que le fusionnel. Nous y reviendrons. Quand nous navons plus notre maman, ou notre doudou, les images constituent laccompagnement idal. Un bain amniotique dans lequel nous navons qu nous laisser porter par le rythme, lurgence de notre faim de nourriture dimages et de sons. Notre soif dun chez-soi qui serait aussi un ailleurs . On peu mme zapper si a ne va pas assez vite. Or, on le sait depuis Platon : dans lurgence on ne peut penser. Les flux dimages, cest lurgence toujours. Lacclration. Laliment, le stupfiant image nous baigne, nous rassure (ou nous inquite) : enfin, nous ne sommes plus. Le stupfiant image court dans nos synapses plus vite que le concept. (Rgis Debray). Ce qui colle aux yeux (et aux oreilles) nest pas vu, pas entendu, mais il dresse une forme daddiction. Il formate nos comportements devant le rel et notre dsir de fuir en fusionnant dans le grand-tout. Que reste-t-il et quest ce qui semble se profiler en fait de rite et de crmonial, pour le cinma ? demande Pierre Legendre. Et il rpond : Faire du cinma une drogue. La drogue, cest le pre ultra-moderne. Un pre intraitable sil en est . Belle intuition, mais quil faut tendre ce qui nous arrive avec Internet. Quest-ce que la drogue, sinon lexemple parfait dune interaction en circuit ferm ? Quest-ce que lextase de la communication Internet et du rseau ? : la sensation quon pourrait y passer sa vie, sans discontinuer. A la diffrence du cinma, de la photo, de la peinture, o il y a sparation entre la scne et le regard, lcran de lordinateur induit une sorte dimmersion, de relation ombilicale, dinteraction tactile comme disait dj McLuhan de la tlvision. Immersion cellulaire, corpusculaire :

98

on entre dans la substance fluide de limage, pour ventuellement la modifier, explique Jean Baudrillard dans cran total (Galile). Mais quand tous deviennent acteurs, il ny a plus daction, plus de scne. Cest la mort du spectateur. Fin de lillusion esthtique. Il ny a plus de jugement de valeur possible : ni en art, ni en morale, ni en politique. Par labolition de la distance, du pathos de la distance, tout devient indcidable . Paradoxe du fusionnel : il ny a plus dautre en face, plus de destination finale, mais la possibilit de disparatre dans lespace impalpable du virtuel, et de ntre plus nulle part sinon dans ces limbes informatiques, cette matrice ou ce ventre o je peux enfin me dissoudre dans une convivialit fantme. Nous avons tous, plus ou moins, la tentation et le besoin dchapper au monde, mais la distraction ne nous dbranche pas, elle nous connecte en permanence sur la socit. Pour chapper au monde, certains avaient nagure recours la pense et limagination - lart, ft-ce celui de rver ou de se rver dans une solitude choisie. Aujourdhui on a recours la connexion permanente - la communication - mais aussi labandon de soi devant les crans, ne serait-ce que pour chapper son isolement. Or apprendre voir, regarder, ce nest pas recevoir, cest chercher. Cest ce que les pdagogues appellent la motivation expectative (tre en recherche de quelque chose). Y-a-t-il, dans le cyberspace, la possibilit de dcouvrir rellement quelque chose ? demande Baudrillard. Internet ne fait que simuler un espace mental libre, un espace de libert et de dcouverte, rpond-il. En fait, il noffre quun espace dmultipli, mais conventionnel, o loprateur interagit avec des lments connus, des sites tablis, des codes institus. Toute question est assigne une rponse anticipe. (...) Cest lextase de la communication. Le systme tourne ainsi sans fin et sans finalit. Et sa seule possibilit est celle dune reproduction et dune involution linfini. Do le vertige confortable de cette interaction lectronique et informatique, comme dune drogue . tre attentif, ce nest pas tre ouvert, mais tre en projet, dans une dialectique entre ce qui mest dit ou montr et ce que je peux en ressentir et en penser. Mais pour cela, il faut pouvoir construire, chacun sa place, un cart ce que lon voit et ce quon fait.

99

Pourquoi cart ? Parce que, explique Marie Jos Mondzain, cest cet cart qui me donne ma place. Lcart, cest la possibilit du recul rflexif, de creuser un trou dans lhypnose. Pour parler du visible, en dbattre, nous avons besoin du vide de limage que notre regard fait vivre. Ou, pour le dire autrement, limage est le champ dune rencontre, un lieu assez vide pour assurer lcart entre nous, cart dans lequel nous construisons, chacun, notre rapport la transcendance. Si vous voulez, limage est une offre : son inconsistance est capitale pour quun dbat sinstaure et quil y ait libert. Son irralit est la garantie de ce qui se constitue autour delle, sur son illusion ou son vide justement. Donc, plus grande est la visibilit, moins il y a image. Ce nest que sil y a image que je peux creuser lcart. Lcart ce que je vois, cest moi. Cest la distance o jhabite, o je suis, o je me loge. Le rle de limage (et pas du visuel) cest de tisser la fois le lien et linfranchissable. Pourquoi ? Parce que cest cet cart dont on peut discuter avec lautre. A partir duquel on peut partager ou sopposer. Bref, vivre ensemble, en socit, sans fusionner dans lunique (limage fasciste). Voil pourquoi, paradoxalement, le fusionnel isole, pourquoi la fusion me spare de la communaut. La question centrale qui se pose la pdagogie de limage , mais aussi toute vellit dune pdagogie des mdias , ds lors que le visuel et linteractif sont devenus le lieu stratgique des reprsentations, ce nest pas dopposer le livre lcran, le cinma la tl, ni mme dopposer le film dauteur au film commercial, mais de dfendre la position du sujet. Davoir comme souci la question de la dpossession des sujets, la dpossession de leur propre image pour eux-mmes. La question de leur place. Cest dire quil sagit de savoir si ce quon voit prend en charge ou non les possibilits de la construction de limage de soi dans le regard de lautre, et de limage de lautre dans le regard sur des objets. A lcole, le rle du matre, face un film, face des images, ce devrait-tre de travailler cet cart, davoir le souci de cette place. Cest par la parole que le matre fabrique de la place. La sienne, et celle de lautre. Cest par lchange de la parole quil dfend sa place, une place qui est solidaire dune constitution de limage

100

du sujet pour lautre, dans le regard de lautre. On en revient toujours l : limage tire sa dignit des effets quelle induit, et non pas dun modle prexistant. En classe, chaque fois quun enseignant analyse une squence, quil fait verbaliser sur le ressenti, le contenu, les formes, les ides ; quil questionne lenfant sur ce quil a vu ou pas vu, compris ou pas compris, il creuse un cart et cre la place ncessaire la possible construction de soi. Le mdiateur humain nest pas la machine : il introduit une sparation, une distance dans laquelle lchange est possible. Cest ce que Jean-Toussaint Desanti appelait ltre en cart : constituer du sujet, cest constituer de ltre en cart. Cet tre en cart ne se constitue que parce quil y a du sujet parlant (que ce soit silencieux ou pas, ajoute Marie Jos Mondzain qui jemprunte, parmi bien dautres, ces arguments : un sujet parlant nest pas forcment un sujet en train de parler). Au cinma, a parle en nous. a va chercher dans nos rcits personnels, a va creuser dans notre identit narrative, et a nous raccorde aux autres sans que nous fusionnions. Or, je lai dit tout lheure, le plaisir, la jouissance, ctait dtre dans la rgression. Ne pas creuser. Ne pas penser. Se laisser porter. tre dans lcran. Do la difficult de tout travail sur le film : javais bien jou-joui quand jtais au cinma, et voici qu lcole on dmonte mon jouet et que je ne jouis plus. Le danger est grand pour lcole de didactiser lobjet du plaisir, dloigner du film ou de lobjet dimage ceux quelle est cense en rapprocher. Pour comprendre ce qui se passe avec les images et la rception quen ont dveloppe les enfants, il faut admettre autre chose : limportance de la question du temps. Le flux des visibilits cre une paralysie du temps. Nous savons tous que le temps sarrte quand on joue. Pareillement, le flux dimages abolit le temps. Or cest dans le temps que se produit lcart que nous souhaiterions. cart qui peut tre travaill avec lobjet-film puisquil y a : - un temps entre la vision du film et le moment o on en parle lcole. - un temps suspendu, qui peut tre pens par lanalyse dune squence, dun plan, dune image que lon va voir ensemble. Dans tous les cas, limportant est de ne pas perdre de vue que

101

le choc initial ressenti concerne chacun des lves, singulirement, avec ses temps propres, et pas la classe qui va faire, collectivement et au prsent, ce travail de retour sur le ressenti. Voir ensemble, cest dire ? tre ensemble et Voir ensemble sont deux choses diffrentes, comme lexpliquait Jean-Toussaint Desanti dans une confrence 3. Travailler avec le cinma, en classe, cest tre runis ensemble, mais cet ensemble ne produit pas un il ou un regard unique. Pourquoi ? Parce que les corps ne sont pas au mme emplacement et que chacun est positionn dun point de vue particulier. Aucun lve ne peut voir la fois le visage du matre et sa nuque, et lui non plus ne peut pas voir la fois la nuque et le front de chacun. Ensemble, nous pouvons partager du visible, mais pas tout le visible. Voir ensemble, cest dabord accepter que nul ne puisse tout voir et que nul ne puisse prtendre tout montrer , dit Marie Jos Mondzain. Or nous avons en nous cette pulsion : le dfi de tout voir et de tout soutenir du regard. Cest mme ce qui nous fait prendre du plaisir avoir peur au cinma ! Cest ce mme dfi qui nous aveugle devant la tlvision. Contre lillusion de la transparence et de la positivit du monde, le cinma dploie la ruse du chemin dtourn, du creux, du ngatif. Il travaille la peur paradoxalement, par le dplacement pervers de lpreuve , crit Jean-Louis Comolli. Cest une question essentielle aujourdhui pour nous qui vivons au milieu dun dferlement dinformations et dmotions dont lenchevtrement quotidien organise une colossale ccit collective. tre ensemble devient chaque jour synonyme de ne pas voir . Nous sommes aveugls par le trop-plein des visibilits dune part (la dissmination des signes), et surtout par cette illusion du voir ensemble , cette fusion des regards, cette confusion entretenue entre le voir et le visible 3. Parler dimage aujourdhui, cest dfinir un site subjectif o se joue la place de celui qui on sadresse . Or, quest-ce qui cre aujourdhui, massivement, un sens commun, cest dire un sens pour la communaut ? La tl. La tl qui, subtilement, sans besoin de recourir un discours explicite de propagande, nous donne lordre de croire tous ensemble ce que lon voit, et de vivre cette adhsion comme une conviction subjective, motionnelle, et exempte de tout dbat . Examinons le choc et la stupeur suscits par le 11 septembre

102

2001. Cest un bon exemple de ce que pourrait tre une ducation aux mdias . Dabord il y a eu limage. Du stupfiant. Du sidrant. Une sensation dincrdulit et dimpuissance. Puis une premire phase solitaire de recherche de comprhension (ai-je bien vu ?), et surtout de communication : besoin den parler (tu as vu ce qui se passe ?), de tlphoner pour vrifier la normalit de mon motion. Et aussitt aprs : le branchement sur la socit, le traitement de cette image par les mdias. Cest la deuxime phase, celle qui fait de lvnement un flux paralysant et fusionnel : images en boucle, commentaire, recherche dexplications, recadrage des images, rptition de laffect (peut-on rpter la peur ?). Dun seul coup, je ntais plus seul devant lvnement, le ressentir dans sa singularit incroyable, impensable, comme disent les journalistes. Tout de suite, cela a produit un nous . Et alors cest un nous qui sest mis penser ma place. A interprter pour moi. Aboutissement de ce processus : le Nous sommes tous Amricains la une du journal Le Monde. On est pass de lmotion au politique. Cest invitable, et cest sans doute ncessaire. Mais en mme temps, ce politique nen ntait pas. Il approchait les causes, pas les raisons de cet vnement. Trop chaud. Pas dcart possible davec lmotion. Mais surtout, cette chose qui affectait chacun dans sa solitude face lhorreur, est devenue un nous rassurant. Glissement, manipulation dsire 4. Mfions-nous de la vision unique et des futures paniques mdiatiques organises qui pourraient survenir (vitesse de la communication des rumeurs sur Internet). Nous assistons, crit Marie-Jos Mondzain, lamplification quotidienne de cette discipline de la terreur, engendre par la peur qui la nourrit sans relche. Avoir peur de voir, avoir peur de penser, de parler, voil ce qui devrait nous remplir deffroi. (...) Car vivre ensemble exige que nos yeux soient ouverts. Linvisibilit du sens se joue au cur du visible, et ce nest pas en fermant les yeux ni en teignant nos tlviseurs que nous protgerons notre regard. Voir, cest se battre, les yeux ouverts et lesprit en veil, pour prendre la parole chaque fois quune image nous la donne (...) ou que dautres images nous en privent . Et Jean-Toussaint Desanti dajouter : lespace commun se constitue de lunit des accords et des contestations de ce que lon

103

voit : cest dans lpreuve de lexprim commun que se constitue le voir ensemble ou encore lensemble qui voit , ou encore ce Nous qui voit . Or, dit Desanti, Nous ne voit rien. Cest chacun qui voit. Depuis sa place, bien particulire, bien singulire. Et le voir commun nest pas simplement la convergence du regard de chacun . Il est la production de cet espace commun o va se constituer lunit du visible et de linvisible. ducation limage, ducation aux mdias : cest tout de mme bizarre que lcole ne se soucie pas plus du voir ensemble , ou plutt de la vision unique, totalitaire, fantasmatique, par laquelle les mdias sont en train de se substituer la diversit du rel. Mais sur quoi fonder le contre-champ ncessaire ? Quel enseignant est encore capable ou a encore le temps de soutenir du regard et de la voix ltendue du problme ? Rsumons-nous. En gros, limage ne donne pas dordre. Le visible donne des ordres. Quand il y a image, je pense, du moins je peux essayer. Quand il ny a que du visible, on pense. (La socit me pense - expression qui est le SMIG de la pense, tant elle nous dcharge de notre responsabilit). Face limage, il ny a aucun nous . Cest au moins cela que lcole pourrait enseigner quand elle prtend duquer aux mdias (la fameuse ducation citoyenne ?). La personne est la cellule sans laquelle il ny a pas de communaut. La communaut est la somme des personnes, et pas leur fusion dans une vision unique. Limage, cest le lieu du partage, du questionnement de laltrit. Cest le lieu du langage. Sinon, il ny a que du groupe et de la vision unique. La construction du regard, a consiste apprendre dire je et couter les autres je . A trouver sa place en tant que regardeur parmi les regardeurs. Prenons lexemple de lanalyse de squence (retour, aprs projection dun film, sur tel de ses lments en classe). Le pire que puisse faire lcole est de rduire le sens une vision commune, consensuelle, de ramener ce que chacun a vu, ou a cru voir, un sens commun sur lequel on serait tous daccord. En revanche, leffort pour prolonger les questions en chacun le plus loin possible, est une pdagogie autrement utile.

104

Donc, il faut un cart, une recul rflexif, pour quil y ait image . Une image qui ne permet plus lattente de sens est totalitaire. Elle ne fait plus cran, cet cran o projeter la pense. La violence de la tl, cest la violation systmatique de cette distance. Et cest pourquoi aussi, au contraire de la tl, la salle de cinma est, dabord, au sens fort, une salle dattente. Alors, sans doute, tout cela reste-t-il trs thorique. Mais comme disait Jean Baudrillard propos du 11 septembre : On peut se rjouir profondment de choses effroyables, et ne pas tre content de se rjouir. Dautre prfrent protester du contraire, et jouir sans le savoir . Cest pourquoi je voudrais aborder un dernier point thorique avant de passer aux choses pratiques. Dans le flux des visibilits, il y a ce que Philippe Meirieu appelle la sidration : le sujet est happ par un trou noir et disparat dans sa propre jouissance narcissique. a me... scotche ! . Cest ainsi que le 11 septembre en a scotch plus dun et que, depuis, priodiquement, les attentats sont en voie de devenir le rgime de sidration le plus efficace auquel nous risquons dtre confronts...(avant que nous nous y habituions ?) Mais laissonsl ce sujet dlicat et voyons ce qui se passe avec notre dsir de sidration plus ordinaire, celui qui nous fait regarder la tl. Ce quon voit et soi-mme ne font quun, sans prise de distance, ai-je dit, mais, me direz-vous, les rituels magiques, religieux, artistiques, et cela de tout temps, utilisent aussi la sidration. Et oui ! Nous dsirons tout ce qui nous arrive et nous adorons tre sidrs. Et cela remonte loin ! Un peu dhistoire :

5. De Lascaux au virtuel Trois phases de la sidration

- Lascaux : Des hommes senfoncent dans lobscurit de la grotte pour peindre des reprsentations danimaux. La scne du puits de Lascaux : un homme-oiseau en rection tombant sur le dos, en transe, prs dun bison ventr qui perd ses entrailles : cest lune des premires images (connues) que se donne delle-mme lhumanit. Quelle que soit linterprtation que lon fasse de cette scne, il y a un mythe derrire cette image, un rve, du langage. Certes, le langage en tant que tel nest pas encore apparu, mais il y a dj un dit humain. Peu importe quil nous soit incomprhensible.

105

Dans le noir de cette grotte, il y a une image. Peut-tre pour ses contemporains tait-elle sidrante. - Le cinma : 40 000 ans plus tard, Paris, le 28 dcembre 1895, des hommes se pressent dans une salle du Grand Caf, rendue artificiellement obscure, pour voir bouger des images. Dmonstration du Cinmatographe Lumire bientt suivie par la premire projection publique de Larrive dun train en gare de La Ciotat. On raconte que lorsque, sur lcran, le train arrive vers les spectateurs, ils paniquent, se lvent, se prcipitent sur les cts de la salle. Sidration. Sauf quils savaient bien quils taient entrs dans un caf, pas dans une gare : ils navaient pas peur de la locomotive, mais de sa reprsentation. Cest sur ce paradoxe que fonctionne le cinma : leffet de rel et le dni de ralit. Je mautorise avoir peur et jouir de cette peur puisque je sais au fond que cela nest pas rel . Cest leffroi qui inaugure le cinma. La projection nest pas que sur lcran, elle est sur lcran mental du spectateur. Le cinma joue avec la peur, parce quelle est un de ses outils pour trouer la conscience du spectateur . (Jean-Louis Comolli) Dans la grotte de Lascaux comme dans la sance des frres Lumire au Grand Caf, il y a eu intentionnalit : quelquun a organis cela lintention de quelquun dautre. Lhomme a compris que la reprsentation tait une exprience relle et quelle pouvait sidrer. Avec la peinture, avec le cinma, avec lart, on peut jouer ensemble de cette sidration parce que limage est un autre cran o la pense peut advenir. On est dans le travail du symbolique. - La tlvision : Un sicle aprs linvention du cinma commence le rgne de la tl, cest--dire du direct. Du temps rel. Du Live. Loriginalit de cet avnement du temps rel cest que cest un temps mondial, universel, qui nous force rflchir dans labsolu de linstant, et non plus dans la dure de lcrit, temps plus stable. Sa consquence, cest quil y a une prsentification 5 de lhistoire. Aucun recul. Linformation na pas le temps de solidifier puisque le monde est en direct, visualisable merci. Autre consquence : plus rien ne nous chappe et pourtant plus rien ne semble avoir de vrai rapport avec le monde, comme si terme, il nexistait plus que par ce quen disent et en montrent les mdias. Plus limage est prsente, plus le monde sabsente.

106

Pourquoi ? Parce quil ny a pas de vritable regard qui prside sa reprsentation. Le monde est devenu ma reprsentation (dfinition de lidalisme absolu). Plus de hors-champ ni de contre-champ. Or le monde tait ce qui rsistait, dbordait, drangeait ou contredisait ma reprsentation (ctait mme la dfinition minimale du rel en tant que catgorie). Dans cette rsorption, le regard ne nous engage plus. Il y a un mouvement gnral dindiffrenciation. Or perdre la relation au monde, cest perdre la relation lautre crit Paul Virilio qui voit dans ce mouvement dindiffrenciation une tendance la dsintgration de la communaut des prsents au profit des absents . Et dexpliquer que Le fait dtre plus proche de celui qui se tient au loin que de celui qui se tient ct de vous est un phnomne de dissolution politique de lespce humaine. On voit que la perte du corps propre apporte la perte du corps de lautre, au profit dune sorte de spectralit du lointain 6 . Spectralit qui repose la question de luniversel, celle de larticulation de lindividuel au collectif, autant quelle remet en cause la notion didentit.

6. Des armes de distraction massive

La dcharge de soi et de son existence, cest ce qui dcoule du systme conomique mis en place par la socit hyperindustrielle, cest dire la domination des mdias audiovisuels sur la vie publique. Lirresponsabilit gnrale que cela produit entrane ce populisme grandissant (la peopolitique ?) dont nous parlions en commenant et dont nous pouvons constater la drive qui nous fait brutalement passer de la dmocratie la tlcratie 7. Les mdias sont ce sable dans lequel, tels des autruches, nous nous enfonons la tte, le visuel devenant ce narcotique qui nous dispense de notre responsabilit devant le rel et qui tend faire de la dmocratie lotage, soit de lindiffrence, soit des paniques mdiatiques organises. Osons une hypothse malaisante (et mme fort peu politiquement correcte) : le nazisme, ctait lhumain considr sous forme de chose anonyme, strictement destructible et industrialisable. La fabrique de cadavres. Le capitalisme moderne, cest lindiffrence organise par le systme entre lhomme et son destin. La fabrique de vivants, dj clons culturellement, donc

107

interchangeables. La production de lhomme-consommateur en srie. Industrialisation de la mort, dun ct. Industrialisation de la vie, de lautre. Je ne dis pas que cest la mme chose. Dun ct, on supprime et on tue intentionnellement. De lautre, on est dans des processus sans conscience qui misent sur le fait que la matire humaine est inpuisable, ou que larme de rserve (comme disait Marx) se renouvelle sans cesse, quelle mue, mute et sadapte par la seule force aveugle (et gratuite) du vivant 8. Je veux seulement dire que notre rgime de flux ininterrompus de visibilits, parmi bien dautres processus convergents, favorise la production sociale dindiffrence morale, et nous fait entrer, en modifiant notre rapport au monde, dans autre dimension de lintentionnalit : celle de la perte de tout sens de la vie autre que celui voulu par lconomie et la ncessit de la gestion du troupeau 9 , celle dune massification de lmotion et du rgime, largi tout, de la sidration dabord, de lindiffrence ensuite. Le visuel sert ne plus regarder les autres. Une volution qui a contamin une partie du cinma lui-mme : Ce qui arrive aux personnages du film narrive plus au spectateur, qui reste du ct du spectacle, hors de toute adhsion : le spectateur nest donc plus le hros rvl du film, il nen est plus lenjeu, il ne sagit plus que de divertir un sujet prserv de toute implication , crit Jean-Louis Comolli. Et Pascal Mrigeau : Le spectateur se trouve sans cesse confort dans la certitude que tout ce qui nest pas amusant est ennuyeux et que rien de ce quil ignore ou mconnat ne saurait prsenter dintrt10 . Le visuel sert aussi ne plus couter les autres. La tl ne veut pas quon zappe, donc elle organise le zapping dans les missions elles-mmes pour quon ne change pas de chane : montage rapide, couper la parole ds quune pense pourrait se dvelopper, faire court, faire simple. Do la pense de chaque invit de talk-show rduite sa caricature. Penser fait peur ? Nous nous zappons nous-mmes en dcrtant que la socit est devenue trop complexe, quon ne comprend plus rien ce qui arrive, ou que cela ne sert plus rien dimaginer mme un au-del de cet absolu de linstant o les mdias nous cantonnent et quils nous ont dress dsirer afin que chacun reste seul avec son affect.

108

Aujourdhui, la sidration est devenue loutil dune gigantesque machinerie commerciale dit Philippe Meirieu (ou, pour reprendre le dlicieux lapsus de Tony Blair visitant les troupes en Irak : des armes de distraction massive ). Cette acclration sidrante se retrouve partout : Dans la sphre culturelle avec, en littrature, le principe bestseller du montage sidrant qui fait que vous ne pouvez pas lcher lhistoire ; au cinma le principe dune explosion toutes les dix minutes dans les blockbusters ; dans la musique (omniprsente dans tous les lieux publics, interdisant lart prcieux de la conversation, et jusque dans les voitures - boum box, disent les Amricains - o personne ne semble entendre ce que le pilonnage des basses, de cardiorythmes, indique dj dune militarisation des affects). Partout, lidologie de lintensit de la sensation est devenue valeur (or, lintensit absolue du vcu, cest la guerre, car dans la guerre tout change tout le temps, ce que devinent trs bien les enfants qui adorent y jouer 11). Dans la sphre sociale, o les applications de la science ne sont quau dbut de nous sidrer car le march est on ne peut plus prometteur. Lordinateur domestique a permis de relancer la socit de consommation en renouvelant la pulsion dachat. Le tlphone portable aura t la cerise sur le gteau. Ensuite, quoi ? Tous les experts saccordent dire quaprs les tltechnologies, la prochaine tape qui peut seule relancer la croissance sera la confluence du march avec les biotechnologies, nanotechnologies, et la biogntique. Do les dbats actuels (phase culturelle) des comits dthique (mais des digues seulement bien-pensantes ne tiennent jamais trs longtemps) sur la brevtisation du vivant. Inluctablement, les technologies se rapprochent du corps. Cest l que le dsir des consommateurs est le plus grand (prothses, greffes dorganes ou modifications gntiques : ternel fantasme dimmortalit) ; dautre part, le capitalisme post-moderne a besoin dun reconditionnement neurologique de lhumain (nouvelle conomie psychique, selon les termes de Charles Melman), voire dun recalibrage gntique de lespce (lhommemarchandise comme produit nouveau, comme support biologique optimal ). Et enfin, parce que notre intelligence, notre curiosit, notre apptit dun plus-que-jouir, bref notre dsir (ou son extinction), rejoignent peu peu cette ralit quannonaient

109

les fictions des romans (Maurice G. Dantec ou Michel Houellebecq), des films (Matrix, eXistenZ.); de lart contemporain et du virtuel. Tendance qui atteint son apothose dans ce que Slavoj Zizek nomme ironiquement le rve digitalo-gnostique dune autotransformation de lhomme, assimil un logiciel virtuel ayant la possibilit de se recharger, de lui-mme, partir de nimporte quel ordinateur . Une machinerie sidrante se substitue progressivement la machinerie disciplinaire et ce glissement, lHistoire nous lenseigne, est toujours un projet totalitaire. Avec les fascismes, ctait clair. Dans nos socits de processus sans sujet , et de croissance sans conscience 12, a lest moins, mais terme, cela peut tre aussi grave et plus... dfinitif. Il ny a plus de politique, il ny a que de la tlvision , disait Jacques Derrida pour signifier que les hommes politiques ne rgnent que sur les images et par limage. Cest par le visuel quils rglent leur action sur le rel. Un rel qui rsiste, bien sr, mais la sphre politique (la dmocratie mdiatico-parlementaire, la tlcratie ?) a compris quil sagissait moins dtre viable que dtre visible. Elle a compris o les masses jouissent. Paul Virilio : Notre ide de la dmocratie idale correspond lchelle dune petite cit. A lchelle des masses, une dmocratie est-elle possible sans quelle devienne non plus reprsentative , mais une pure reprsentation , cest dire un spectacle ? volution ou vritable mutation ? Et si, au lieu den avoir peur, de sattarder frileusement dans le pathos de la technique, le nihilisme accompli, la complaisance dpressive et le ressentiment envers lHistoire, on essayait de penser enfin ce qui nous arrive ? Les images, les technologies qui les transforment, sont au cur de cette mutation culturelle et conomique. A travers ce qui nous arrive avec elles, le vieux dbat est relanc quant une reprise en main de son destin par lhomme lui-mme. Des nouvelles ides apparaissent, y compris par le canal des nouvelles technologies, et leur concrtisation comme nouvelles formes dorganisation sociales se dessine chaque jour un peu mieux. Une politique qui articulerait politique ducative et politique industrielle est-elle possible ? Une politique des technologies de lesprit ? Il apparat en tout cas quil faudra plus quune pense anti-

110

totalitaire ou anti-technique , et plus que la seule thorisation de nos peurs, pour nous sortir de ce mauvais pas. Vous croyez que les ordinateurs ont un avenir ? demandaiton Groucho Marx. Seulement sils saiment lun lautre 13, rpondait-il.

________________ Notes
1. Serge Tisseron. Comment Hitchcock ma guri. d. HachetteLittrature, 2003. p. 155, 163. Dans Enfants sous influence, il montre que la question de savoir pourquoi nous avons toujours tendance croire les images na pas quune seule rponse, mais trois, chacune correspondant un moment privilgi de notre histoire o nous avons t sauvs de croire une image . Premier moment : pour le nouveau-n, le dsir de se donner une image est insparable de celui de sortir de lindiffrenciation premire dans laquelle les tats du corps sont confondus avec ce qui les produit . Le deuxime moment concide avec le narcissisme : il concide avec limage de soi dans le miroir et la dcision de nous y reconnatre ; et le troisime moment est celui o nous avons dcid de considrer comme vraies les diverses images du monde que nos parents nous prsentaient comme telles. Croire une image concerne notre adhsion au groupe de tous ceux qui y croient ensemble . Enfants sous influence, d. Armand Colin, 2002, p. 36-38. 2. La tlvision, seule forme universelle et massive de psychothrapie, reprsente lapproche technique du nirvana, tandis que le spectateur est la machine bouddhiste . Hans Magnus Ezensberger, Mdiocrit et folie, d. Gallimard. 3. Voir ensemble. Autour de Jean-Toussaint Desanti, d. Gallimard, 2003. 4. Marie Jos Mondzain. Limage peut-elle tuer ? d. Bayard, 2002. Didier Courbet et Marie-Pierre Fourquet. Rception des images dune catastrophe en direct la tlvision, Revue europenne de psychologie applique, vol LIII, n 1, 2003.

111

5. Le prsent aujourdhui sternise, se remplace et se rpare indfiniment. La succession des nouveauts les substitue les unes aux autres. La ralit ne semble plus avoir dautres raisons dtre que sa perptuation ou sa rptition. Lorsquil y avait un horizon de lhistoire, le prsent tait jug, dune manire ou dune autre, laune dun horizon qui lui tait extrieur, vers lequel on avait se diriger dans la joie ou la peine. Au contraire, aujourdhui, toutes les aspirations vers le futur, tous les buts autrefois assigns lexistence humaine font lobjet dun silence gnral . Marc Aug. 6. Paul Virilio. Linertie polaire, Christian Bourgois diteur, 1994 ; Esthtique de la disparition, Le livre de poche-biblio, 1994 ; LArt du moteur, d. Galile, 1993. 7. Bernard Stiegler, dans La Tlcratie contre la Dmocratie, et dans Renchanter le monde, d. Flammarion, 2006, en appelle une politique industrielle des technologies de lesprit pour contrecarrer cette transformation des consciences en cerveaux disponibles . 8. Le calcul des cots est un calcul de vies notait, non sans cynisme, Friedrich von Hayek, thoricien de lutilitarisme et pre spirituel de la mondialisation (il comparait les dcideurs conomiques aux chirurgiens militaires laissant mourir un bless qui aurait pu tre sauv, parce que, dans le temps quils auraient d lui consacrer, ils pouvaient en sauver trois autres). Dans le nazisme, lunit de compte tait le cadavre humain, aujourdhui elle est la vie humaine interchangeable. Faut-il voir dans cette industrialisation lannonce de ce que le scientifique Alain Prochiantz appelle : la fin dfinitive de lexception culturelle humaine ? 9. La domestication de ltre humain constitue le grand impens face auquel lhumanisme a dtourn les yeux depuis lAntiquit. Alors que nous sommes aujourdhui au point charnire entre un retour la bestialit - passant entre autres par de nouveaux jeux du cirque multimdia - et son refus . Peter Sloterdijk, Rgles pour le parc humain, la domestication de ltre, Mille et Une Nuits, 1999, 2000. Voir aussi Pierre Legendre, Ce que lOccident ne voit pas de lOccident, coll. Summulae, Fayard. La communication humaine est difficile, elle suppose des mdiations, les montages de lidentit, dont tmoignent les cultures aussi. Cela comporte pour chacune delles une vision institue du monde et de lautre, donc une certaine vision de

112

luniversel. Progrs technique et libralisme culturel ne changent rien cette logique de la diffrenciation. Le fond de ce turbin, cest le jeu absolutiste des images, la vie de la reprsentation, consciente et inconsciente. Si le jeu est civilis, a donne le meilleur, le rapport meurtrier est surmont, lunivers de lautre est apprivois. En surface, lconomie et la techno-science mnent le monde ; mais il y a plus profond : la question de la vrit, la raison de vivre, lidentit. Lhumanit affronte le conflit radical, les guerres de la reprsentation . Entretien, Le Point, 22.7.2004. 10. Jean-Louis Comolli. Voir et pouvoir, linnocence perdue : cinma, tlvision, fiction, documentaire, d. Verdier, 2003. Pasacal Mrigeau, Cinma : autopsie dun meurtre, d. Flammarion, 2007. 11. Pour la premire fois dans la musique, on aura entendu rcurremment les coups de feux sintgrer au rythme [du rap], non seulement comme un procd bruitiste mais bien comme un pouls destin faire danser . Mehdi Belhaj Kacem, Esthtique du chaos, d. Tristram, 2000, p 64. 12. La science ne pense pas , disait Heidegger pour qui nous tions entrs dans la Gestell : Lhomme subit le contrle, la demande et linjonction dune puissance qui se manifeste dans lessence de la technique . Francis Fukuyama, La fin de lHistoire, dix ans aprs, Le Monde, 17.7.1999, : Le caractre ouvert des sciences contemporaines de la nature nous permet de supposer que, dici les deux prochaines gnrations, la biotechnologie nous donnera les outils qui nous permettront daccomplir ce que les spcialistes dingnierie sociale nont pas russi faire. A ce stade nous en aurons dfinitivement termin avec lhistoire humaine parce que nous aurons aboli les tres humains en tant que tels . Les technologies stupfiantes qui marient lordinateur et le vivant, la synthse annonce de la machine et de lhomme sont la grande fraye qui fait rver et frmir. Puisque les idologies politiques sont mortes, ou endormies, nous nous confions religieusement la science, entre idologie et utopie technologique, dit la nouvelle doxa, mais de quoi parle-t-on ? Le cerveau humain fonctionne en entier, pas par modules. De lhtrognit du plus petit lensemble de neurones le plus grand, tout est connect. Intgration et diffrenciation permanente par quoi a lieu

113

la conscience, et ce que les machines, encore prives daffect, ne savent pas faire. On a longtemps cru que ctait l le problme auquel se heurtait lintelligence artificielle : comment lui greffer des affects ? Or ce qui se passe est tout le contraire : lhomme saperoit quil est moins coteux pour lui de se rapprocher de la machine. Cest lui qui est en train de se dbarrasser de ses affects. Les vieux dbats sur lintelligence artificielle concernaient la capacit technique des machines, les nouveaux portent dj sur la vulnrabilit motionnelle des tres humains. Comment se branche le cerveau sur lextrieur ? Slection somatique : ce systme ne peut pas fonctionner sans valeurs. Cest quoi les valeurs ? Cest relatif : la valeur du systme oculaire de laigle est de prfrer la lumire lobscurit. La valeur du systme oculaire de la chauve-souris est que lobscurit vaut mieux que la lumire. Chaque espce, chaque individu a ses catgories. Chaque animal a la possibilit dtre orient entre lobscurit et la lumire et de construire ses catgories. La ralit nest pas la mme pour tous, elle est minemment subjective. La perception, loin de coller la ralit, la subsume aux schmas intrieurs. Il ny a pas de ralit des choses vues, mais une construction solipsiste du sujet. La ralit met en concurrence divers processus dinterprtation, ce dont tmoigne par exemple leffondrement de nos systmes de valeurs : ds lors, pourquoi lintelligence artificielle, plus limite quant la conscience, illimite quant la puissance de calcul, ne serait-elle pas un modle prfrable ? Nouveau, en tout cas (or la nouveaut est une valeur montante dans nos socits de marchandises et non plus de sujets). La tentation de sadapter aux machines est plus forte dsormais que lillusion de les adapter nous qui ne connaissons plus nos besoins. A la question : estce une tendance temporaire, en reviendra-t-on ? un scientifique rpondait rcemment : Peut-tre. Cest une course de vitesse l aussi, et la rgression un tat antrieur nest pas une valeur trs rpandue dans lvolution. Entre temps, mme dans cette hypothse, cela aura fait plus de dgts humains que toutes les guerres du XX sicle. Personne aujourdhui ne peut raisonnablement penser lhumanit qui vient, ou plutt, ce qui pourrait la remplacer et qui ne se raisonnera plus en terme de perte. Regardez la tentation qui soffre : la matrice mme dont est fait lhumain nous dplat. Pas assez fiable. Pour la premire fois, on va pouvoir remplacer les pices dfectueuses, mais aussi amliorer lensemble par modification gntique. Qui sen priverait ? 13. Groucho Marx. Penses, rpliques et anecdotes, d. Le Cherche-midi. 114

V. REPRES PDAGOGIQUES
Je ne crois pas que nous puissions faire lconomie dune rflexion en profondeur sur la ractivit de linstitution scolaire vis--vis de la tlvision. Je me dis mais que fait lcole ? et effectivement, que fait lcole face au rouleau compresseur mdiatique ? Philippe Meirieu.

1. Apprendre voir
Apprendre voir, cest apprendre que voir est une intentionnalit. Ce nest pas que recevoir, et ce nest pas seulement faire. Cest dcider de ce quon veut voir, de ce quon cherche voir. Face la multitude de signaux que nous recevons chaque instant, nous ne percevrions rien si nous tions attentifs tout ce qui arrive de lextrieur et de lintrieur : cest parce que nous choisissons dans cette totalit, que nous entendons et voyons quelque chose. Cest, par exemple, comprendre que le rgime des images au cinma, dans lart en gnral, est diffrent du rgime des images dans le visuel : que nous ny tenons pas la mme place. Apprendre voir implique la construction rciproque du sujet et de lobjet. Lenfant se construit en respectant lobjet qui lui rsiste. Un film, un livre, sont ce quils sont, et non pas ce que lenfant voudrait quils soient. Importance du choc que reprsente la confrontation une uvre dart : il importe que le film rsiste linterprtation pour quil soit justement possible dinterprter et que le choc des interprtations puisse produire du sens. Philippe Meirieu : Pour la lecture de limage, il faut donc aider les lves distinguer le sujet de lobjet dans un monde o prcisment la subjectivation est dominante et o les lves ont de plus en plus de difficults sortir de la toute puissance de lgocentrisme enfantin, sortir de cet univers o le monde entier est un jouet. Un enfant a le droit darracher les yeux de sa poupe, il

115

na pas le droit darracher les yeux de sa petite sur... ce qui nest plus une vidence pour beaucoup denfants. Sachons-le : le monde entier est devenu un jouet et, pour beaucoup dentre eux, jouer avec le corps ou lesprit de lautre est devenu une banalit. Avec les jeux lectroniques ou les missions de tlvision, il y a une convergence qui conduit les enfants penser que le monde entier est un jouet. Il est fondamental que lducation limage permette de faire avec les lves ce travail sur la rsistance de lobjet la toute puissance de limaginaire. Apprendre voir implique la construction du symbolique. Le symbolique nest pas limaginaire. Cest la capacit se donner des symboles qui permettent de se reprsenter et de mettre distance, tout la fois les forces archaques du moi et les grands enjeux dans lesquels on vit. Exemple de La Nuit du Chasseur, film riche en symboles qui expriment notre humanit et notre inhumanit. Cela fait partie de lhumain que dapprendre penser linhumain, y compris apprendre domestiquer les forces archaques qui sont en nous . Hitler non plus ne venait pas de la plante Mars. Tout le monde aura dans sa vie des pulsions meurtrires : on a le droit davoir envie de tuer quelquun ; ce qui est interdit, cest de le faire. Nous apprenons tenir distance le meurtrier en nous parce que nous nous donnons des figures symboliques qui nous permettent de tenir le monstre distance, de nous le reprsenter, de le nommer (Philippe Meirieu). (Cest le fameux Ce qui est forclos du symbolique revient dans le rel , de Lacan.)

2. Lil sduque par les mots

Pour quil y ait image, il faut quil y ait interprtation, et il ny a pas dinterprtation sans passage par le langage, confrontation une autre modalit dinterprtation (puisquaprs tout, le langage aussi fait que nous vivons dans quelque chose qui ne nous est pas prsent). Cela veut dire que pour quil y ait regard, il faut cet cart, il faut le partage par le langage. Une reprsentation, cest quelque chose qui se fabrique avec moi et que je fabrique avec lautre.

116

 Le regard se constitue de bouche oreille (Marie Jos Mondzain) Cest la mise distance par le langage (dans llaboration muette et intime de lidentit narrative, comme dans la verbalisation aux autres par la parole) qui permet la constitution de laffect puis la construction de la pense : se voir en train de voir, et comprendre ce qui est en jeu dans cette situation. Le visuel concerne le nerf optique, mais ce nest pas une image pour autant. La condition pour quil y ait image, est laltrit (Serge Daney).

3. Limage nest pas le rel

La ralit nexiste pas en dehors des mdiations par lesquelles on y accde. Limage nest jamais un reflet neutre, mais toujours un point de vue, forcment subjectif, arbitraire, reconstruit. Dans chaque spectateur, se forment des reprsentations. Derrire chaque camra il y a une question, et cette question fabrique la fiction, le rcit. (Mme derrire la camra de surveillance dun grand magasin, il y a une question : qui va voler, et quand ? Cest dj une fiction). Limage est toujours ncessairement ambigu, ambivalente. Quand elle reprsente, ce nest quau prix dun certain masquage, dune tromperie invitable et mme ncessaire. Elle ne peut faire illusion quen se donnant pour vraie. Limage a deux natures : Premirement, elle tmoigne dun modle quelle a la charge de reprsenter. Elle est alors le signe dune chose extrieure elle. Deuximement, elle est aussi une chose elle-mme, et alors elle est livre aux mouvement mtaphoriques, les plus arbitraires et les plus autonomes. La ralit na pas quun seul aspect, celui du monde. Elle en a trois : - La ralit du monde. - La ralit des images du monde. - La ralit des reprsentations que nous nous faisons des images que nous voyons. 117

4. Aucune image nest vraie

Limage jouit dune lgitimit indue, dune crdibilit qui procde de sa ressemblance avec la ralit. Seule est vraie, dans limage, la pure et simple perception sensible, le choc des photons sur la rtine1. Limage en tant quimage est toujours voile : elle nous fait voir quelque chose comme quelque chose dautre. Elle corrle ce quelle voque et ce quelle convoque (Philippe Quau). Elle met dans un certain rapport ce quelle donne voir et ce qui est voir. En tant que reprsentation, elle lie la reprsentation et la chose reprsente. Le propre des images, cest dtre des images de quelque chose. Limage ne peut subsister par elle-mme. Elle renvoie ncessairement autre chose quelle, un modle et un support. De ces liens qui sont aussi des carts, naissent des mouvements possibles, des glissements de sens. Lobjet visible nest pas lobjet vu. Lobjet vu nest pas lobjet intelligible . (P. Quau) Limage vient dun modle. Elle en tire sa puissance et sa substance. Comme les images des miroirs ou les ombres sur le sol tirent leur existence de choses qui font office de modles. La vrit dune image ne se dfinit pas par quelque relation au vrai qui serait mesurable et objective, mais dabord par lexcitation intellectuelle (on sait quil y a de laffectif dedans) dclenche par le regardeur, sa qualit et son amplitude. Le mouvement qui pousse sintresser un spectacle passe toujours par lannulation de la distinction entre ralit et fiction (vrai et faux), mme si celle-ci est rtablie dans un second temps. Lhomme nest homme que par la mdiation technique et il a besoin du spectacle et de la fiction pour accder sa vrit. Cest par le biais de lillusion que nous dcouvrons notre ralit. Selon Serge Tisseron, le cadre de la distinction entre ralit et fiction est constitu par trois lments au moins : - La faon dont les images sont prsentes comme des ralits ou des fictions. - La relation personnelle que chaque spectateur noue avec elles en fonction de ses proccupations du moment. - La relation quil entretient avec les autres personnes prsentes autour de lui, dans la mesure o leurs ractions peuvent amplifier ou au contraire dissuader les siennes.

118

5. Lautre du langage
On connat un livre en le lisant, pas en le voyant. Les mots crits sont inertes. Ils ont besoin de nous pour exister. Limage, elle, garde en elle du vivant. Sa reprsentation maintient en vie le reprsent. Limage transporte du rel (de l, la pseudo-facilit de la lecture de limage qui serait accessible tous, ce qui est un leurre, bien sr.) Limage relve de lacquis et non de linn. Du construit et non du donn. La lecture de limage, mme pour de trs jeunes enfants, montre que si la reconnaissance de la similitude (limage dun objet, par exemple) ne ncessite aucun apprentissage et constitue un quipement fondamental de lhomme, en revanche, les autres niveaux doprations ncessaires pour parvenir la comprhension de limage, sacquirent progressivement. La question, cest toujours : quels liens limage matrielle tisse-telle avec nos images mentales ? Mots et images sont deux dynamiques de nature diffrente et flches dans un sens oppos : Le mot projette vers lavant (vers une reprsentation, une laboration, une mise en relation prospective). Limage rejette en arrire, vers le dj connu (je vois selon ce que je sais). Le dcodage de lcrit est forcment actif. Le dcodage de limage peut tre passif, puisque il y a spontanment redoublement du rel. Cest la vacance du cognitif. Limage concerne dabord le sensitif et les affects, plus que le concept et la raison (voir la notion de percept chez Deleuze). Et cest pourquoi ltude de la reprsentation, de son histoire, de ses diverses formes et de ses diverses modalits de fonctionnement, devrait tre un pralable tout apprentissage de limage. Une des difficults du travail avec les images, cest quil existe bien une pense visuelle qui nest pas rductible ses explications par le langage. Cest ce quentendait Deleuze lorsquil crivait que les cinastes sont aussi des penseurs : Ils pensent avec des images-mouvement et des images-temps au lieu de concepts. Autrement dit, les images en ce quelles reprsentent, sont bien une faon de voir et de dire le rel. Peut-on simplement faire verbaliser sur ce quon voit pour quil y ait appropriation ? Non. Le langage opre une rpression du

119

sensible par le dicible, de limagination par la raison. Il y a transformation. La lecture dune image peut provoquer un dplacement, une action ou un changement intrieur de son spectateur. Elle peut galement agir sur les images elles-mmes : toute image suscite dautres images lgrement diffrentes - donc lgrement transformes - avec lesquelles elle puisse entrer en srie . Ces pouvoirs de transformation des images sont essentiels. Cest en agissant sur les images que nous cessons dtre dans une relation narcissique avec elles. Plus nous augmentons notre capacit de transformer mentalement et matriellement les images, et plus nous nous prmunissons contre les dangers de leurs illusions. Cest en transformant les images que nous vitons dtre transforms par elles . (Serge Tisseron).

6. Le geste de montrer
Il faut toujours tre deux pour une image : celui qui montre et celui qui regarde. Ce qui est vivant, ce nest pas lcran, cest ce rapport entre celui qui regarde et la chose quil voit. Serge Daney disait que ce quil avait aim au cinma, ctait que quelquun lui montrait quelque chose et lui disait sans paroles : tiens, regarde . De fait, le cinma nest pas une technique dexposition des images, cest un art de montrer. Et montrer est un geste. Un geste qui invite voir, regarder. Sans ce geste, il ny a que du visuel, de limagerie. Mais si quelque chose a t montr, il faut que quelquun, en retour, accuse rception. A lcole, le mdiateur est l pour favoriser ce va-et-vient (comme au tennis on renvoie la balle). Do limportance des dispositifs cole et cinma , Collge au cinma , Lycens au cinma . Le rle du matre y est dattirer le regard vers des uvres dignes dtre aimes. La reprsentation consiste faire voir ce que lon renonce montrer, ce que lon choisit de ne pas montrer, afin den faire lobjet dun partage . (Par exemple, la peur, dans les films de Jacques Tourneur, o on ne montre pas lobjet de leffroi. Lhorreur nazie chez Claude Lanzmann o on ne montre pas les images dextermination). Les images nous informaient traditionnellement sur le monde.

120

Cette conception, qui doit beaucoup linvention de la photographie et aux dbuts de la tlvision, nest plus tenable aujourdhui. Leur multiplication oblige les penser non plus comme des reflets du monde, mais comme des sources dinformation la fois sur elles-mmes et sur le spectateur que nous sommes face elles (Serge Tisseron). Dans ce domaine, les relations entre celui qui montre les images et celui qui les reoit restent essentielles (parents-enfants, matre-lve). Cest pourquoi, explique Serge Tisseron, il est capital que les enseignants ayant en charge lducation aux images incitent dabord les enfants voquer les aspects sensoriels, motionnels et corporels quelles ont produit sur eux. Un enfant chez qui les adultes nencouragent pas la verbalisation des motions prouves est en effet conduit penser que ces motions sont indignes dun adulte, et qutre grand, cest ne rien ressentir face aux spectacles dhorreur. Un tel enfant grandit alors en apprenant carter de sa conscience les motions, et sur ce chemin, il simmunise naturellement aussi contre le spectacle des horreurs relles auxquelles il pourrait tre confront. Il apprend y assister - ou mme y participer - sans rien ressentir .

7. Lacte de nommer
On ne partage pas lil de son voisin, mais on peut partager avec lui la parole, et dbattre dun sens (Marie Jos Mondzain). Toujours ce retour la parole. Ncessit de verbaliser pour partager. Et simplement, pour voir. Si je ne peux nommer les choses, elles nexistent pas. Andr Breton : La mdiocrit de notre univers dpend essentiellement de notre pouvoir dnonciation . Et Mark Twain disait : Si je nai quun marteau comme outil, je verrai le monde entier sous la forme de clous. (Cest le je suis super bien mais hier jtais super mal , du parler sympa. Fin des nuances. Je nai plus de mots pour caractriser ce que je ressens et donc identifier ma sensation). Le sujet humain ne voit tout simplement pas ce quil ne peut pas nommer. Si vous ne savez rien de lhistoire de la peinture et rien de lhistoire religieuse, vous ne verrez rien au Louvre que des tableaux vides de sens (87 % des visiteurs, selon une enqute

121

rcente). Le concept de beaut est un concept purement culturel qui na aucune ralit sensible pour les personnes dont la culture ne comprend pas ce contexte lexical (ex. une belle route aujourdhui est une route confortable, bien goudronne et qui ne prsente pas trop de virages). Lil est un organe trs bte qui naperoit rien de ce que le langage ne lui dsigne pas (Renaud Camus). Le langage est un instrument de vision.

______________ Notes
1. Rappelons que la rtine est une extension du cerveau sur quelques centimtres. Selon Dimitri Balachoff, (Langage cinmatographique et images lectroniques), dans la projection optique (le cinma), toute la rtine est impressionne par une image complte chaque vingt-quatrime de seconde. Dans la vision sur tube lectronique (la tlvision), la rtine nest jamais, aucun moment, impressionne sur lentiret de la surface. Le trajet du flying spot est synchronis pour nexciter chaque quatre-cent-millime de seconde quun point minuscule de la surface rtinienne. Cest la persistance rtinienne qui reconstitue non seulement le mouvement des images, mais aussi limage immobile elle-mme, qui, en ralit nest jamais vue dans son entiret . Autrement dit, la tl, nous reconstituons ce que nous aurions d voir. Au cinma, une fois par seconde, image et rtine sont en phase. A la tl, notre cerveau est mobilis dabord pour reconstituer limage. La tl nest pas faite pour voir, mais pour visionner. (Sur limage rtinienne, voir Bernard Fernandez, Image et cration en physique, in Vivre avec les images, PUF, p 199.

122

VI. LES ENJEUX DU CINMA DANS LES APPRENTISSAGES

Lil, la dernire goutte dans lhomme Walter Benjamin

1. lintentionnalit
Le cinma, lcole, a sert dabord apprendre la curiosit. Ce nest pas une matire enseigner, cest une exprience vivre. Cest un outil de plaisir, de pense, et dapprhension du monde. Lintentionnalit, a commence avec le matre qui emmne ses lves au cinma. Voir un film qui a t choisi en tant quuvre dart et de culture. Il y aura ou non du ressenti, sur lequel on reviendra en classe, en vue de prolonger en chacun les questions que cela lui pose. (Celle du point de vue, par exemple) Se souvenir que nous ne sommes pas dtenteurs du sens (il est toujours provisoire), mais porteurs de la recherche du sens. Samuel Beckett disait : Tout ce que vous saurez jamais dun tableau, cest combien vous laimez (et la rigueur pourquoi, si cela vous intresse) . Pareil pour un film, un livre, etc. Cette rencontre affective, amoureuse, avec une uvre, cest dj beaucoup. La fonction du mdiateur nest pas dapporter sur un plateau une vrit qui nexiste pas, mais de prolonger le plus loin possible dans lintelligence et la sensibilit des lves, le choc de ce quils ont vu. Ce qui manque aux enfants zappeurs, cest quun mdiateur humain leur offre des objets-images quil aime et leur en donne les cls. (Quel effet a nous fait ? a raconte quoi ? Comment a raconte ? A quoi a nous renvoie ?) Limage matrielle donne du plaisir avant de donner du savoir. Do cette proposition dune mthodologie (Jean Douchet, lart daimer) qui consiste pour lenseignant prendre appui sur cette notion de plaisir : - Partir du seul lment concret : lmotion, le plaisir ressentis

123

par celui qui regarde. - Remonter aux formes qui les ont suscits, - Remonter des formes aux ides qui les ont produites et revenir celles qui en rsultent. (Mettre en comparaison ce que je comprends, ce que a produit sur moi, et ce que lauteur a voulu faire : par quoi a passe, en moi, en lui, en tout tre humain, dans quelles formes cela sincarne ? Relier lintime luniversel, apprendre relier le film un itinraire personnel et une vision du monde). La formation limage, cest la formation lintentionnalit du regard : apprendre voir ce que lon voit... pour imaginer ce quon ne voit pas.

2. le rcit
Le cinma nest pas un art de limage. Limage nest quun lment du cinma. Cest un art du rcit. Le cinma est li aux mots, parce que cest par le langage que passe le rcit intrieur que nous nous faisons de ce que nous voyons. Le cinma lcole devrait favoriser ce que Paul Ricur appelle lidentit narrative (ce qui fait notre identit, cest la manire dont nous nous la racontons. Cest un rcit. Se percevoir soimme comme rcit nous construit). Car le rcit est structurant : ce qui structure lintelligence, cest le narratif, pas seulement le logico-mathmatique (J. Brunner). Ltre est un effet du dire. Quest-ce que la chair dune image ? Un verbe qui prend corps , dit Marie Jos Mondzain, cest dire : le verbe prend cause de labsence relle que limage dsigne. Le cinma permet de confronter notre rcit intime des histoires universelles, et de faire le lien, de constituer pour chacun une sorte dencyclopdie personnelle (Umberto Eco) dans laquelle sarchivent des figures, des formes nouvelles qui vont ouvrir lventail de notre propre rapport au monde. On sait bien que laudiovisuel permet des enfants qui ont des difficults daccs la lecture dentrer dans des formes de rcit, et par ce biais, davoir quand mme un accs au symbolique. De mauvais lves se trouvent valoriss parce quils ne sont plus bloqus par lcrit : ils apprennent parler de leurs motions, argumenter et respecter le got des autres. Le cinma permet

124

une situation de paroles et de partage dmotions (cest aussi une faon dintresser dautres matires : lhistoire, la go, la philo...) et, point non ngligeable, il permet de crer un autre rapport pdagogique entre lenseignant et lenseign (la neutralit du matre vaut moins ici que sa qualit damator (celui qui aime), quun engagement esthtique et le questionnement, si dlaiss, des gots 1 ).

3. le symbolique
Le cinma permet la construction du symbolique, pas la tl, qui sature limaginaire et dconnecte du symbolique (le cinma est un objet, la tl est un flux). Un lacanien dirait : le petit cran est du ct de limaginaire, le grand du ct du symbolique . Et Godard : Au cinma, vous levez la tte, devant la tl vous baissez les yeux . La place des enseignements artistiques dans lducation de lenfant, cest de permettre la rencontre en lui-mme entre lintime et luniversel. Philippe Meirieu 2 : La construction symbolique, cest la capacit que lon a de se doter dune vision du monde qui ne soit ni de sidration, ni dobjectivation. Cest la capacit dchapper la toute puissance de limaginaire, cest celle de se penser, de penser aussi ses propres contradictions, de penser lhumain et linhumain en soi . La fonction symbolique est une fonction vocatrice. Fonction qui use des modes de pense reprsentative que constituent limitation diffre, limage mentale, le symbole, le dessin, le jeu symbolique et le langage (cette fonction est donc plus large que le langage). Cest parce que lon rencontre des formes symboliques, qui sont ramasses travers lexpression artistique qui leur donne une vocation duniversalit, que lon va pouvoir accder cette fonction symbolique. Cest dire mettre en relation ce qui touche au plus intime de son histoire personnelle et le mettre en rsonance avec ce quil y a de plus anthropologiquement universel chez tout autre. Cest le rle des contes, des histoires, des films... Jean Baudrillard : Lart, cest une confrontation de lhomme a lillusion du monde, et une matrise de cette illusion par une reprsentation symbolique .

125

Au cinma, on fait lexprience de la peur, mais on la fait en sortant de ses propres peurs dindividu solitaire, en sortant de soi, dune adhsion soi-mme, pour pouvoir dgager lobjet de cette peur. La catharsis nest pas la purgation, mais une mise en rapport par la parole de ceux qui partagent le spectacle. Nous avons tous des fantasmes de mort et de meurtre, de destruction et de nantisation, ancrs depuis lenfance. En leur donnant corps travers des images ralistes, le cinma exacerbe ces fantasmes, mais il les projette galement hors de nous. Bettelheim disait : Apprendre lhumanit aux enfants en leur montrant que le monde est cruel . On devient adulte, on devient humain, en se cognant la vie et le cinma nous met en prsence dpreuves (peur, souffrance, rire, pudeur ou impudeur, dsir, violence ou tendresse) que nous vivons par procuration, si lon veut, mais que nous ressentons comme appartenant nous-mme, soi et aux autres ( communaut humaine dmotion du cinma contre fin de lexception culturelle humaine du visuel). Un film permet cela, la manipulation du symbolique. Le personnage du film comme petit moi exprimental . Lenfant est capable, en face dune uvre, de dialoguer avec elle, en ce que cette uvre lui parle de lui, et travers lui, lui parle de tout le monde. Le symbolique se construit sur lellipse. Si, un moment, il y a nigme, incomprhension (si luvre rsiste), lenfant va nourrir lellipse, tre actif, essayer de penser ce quil ne comprend pas. Le symbolique se construit dautant mieux que lenfant est expos des uvres qui rsistent, qui ont valeur dnigme, qui vont susciter des questions. (Problme de certains films dits pour enfants , trop faciles et dj cibls qui ne font que renforcer les strotypes).

4. Lart est un bloc daltrit

Une uvre dart devrait toujours nous apprendre que nous navions pas vu ce que nous voyons crivait Paul Valry. Lart ne senseigne pas, il se rencontre. Une uvre provoque la rencontre entre deux trajectoires, celle de lartiste et celle du spectateur. Elle casse le flux des visibilits par un questionne-

126

ment personnel : a me fait quelque chose, moi (jaime ou je dteste, peu importe ce stade). a branle le formatage, le conditionnement, lattente du mme, lie labus des codes dominants. Par exemple, le got des enfants pour un genre de film : aller voir un film qui nest pas son genre et dcouvrir quon y a pris certain plaisir, cest faire vaciller son systme de valeurs, et cest llargir. Le film devient le support dune rencontre privilgie avec soi et avec lautre. Souvenez-vous de votre exprience : quels films vous ont marqu dans lenfance ? Quelle squence ? Quelle image ? Quelle parole ? Ce ntaient pas forcment de grands films. Mais cest toujours un petit nombre de scnes (au sens psychanalytique) que chacun portera, sa faon, toute sa vie. Une encyclopdie sensible et personnelle. Une sorte de viatique, inusable, secret souvent. On les a vus trop tt ? Trop tard ? Les rencontres importantes sont celles des films qui ont un temps davance sur la conscience que nous avons de nousmme et de notre rapport la vie. Llucidation viendra ensuite ( lcole, en famille, dans sa vie), ou elle ne viendra pas. Lessentiel est quil y ait eu rencontre. On a rencontr une nigme un certain moment, il y a eu pouvoir dbranlement venu dun objet dimages et on sait que cela nous concerne. Les films qui ont regard mon enfance (selon la belle expression de Jean-Louis Schefer) La mission de lart, ce nest pas dintgrer, mais de sparer : apprendre distinguer, les individus, les uvres, les poques, les niveaux de sens. La fonction de lart, ce nest pas dunir (sauf la musique militaire, et peut-tre la techno transe des raves), mais de sparer, de faire de chaque individu un tre unique, irremplaable. Sil y a une intgration, cest une ide de lhumanit qui inclut la nuance et la diversit tout en liant une permanence culturelle (la beaut, par exemple). Georges Bataille disait : Le plus bel pouvantail a pour but deffrayer les oiseaux, le tableau le plus effrayant est l pour attirer les visiteurs . Certes, lartiste contemporain nest plus, selon la tradition romantique qui aura perdure jusque dans lart moderne, celui qui ouvre le regard en dpit de la vision dominante ou contre le systme, mais souvent celui qui laccompagne et le lgitime dans sa

127

transformation permanente. Do cette drive dangereuse, criminelle, qui tend le ramener et le confondre avec le rel mme : lart est souvent pens - y compris lcole - comme expression - ou pire, comme droit lexpression - et non comme attention. Tant de bras pour transformer le monde et si peu de regards pour le contempler constatait Julien Gracq, et Alain Finkielkraut : A lpoque du tous-artistes , on devrait plutt dire : tant de crateurs pour ouvrir leur gueule et si peu pour ouvrir les yeux . Sensibiliser lart, instaurer du symbolique, pour un enseignant qui conduit un lve au cinma, cest dabord cela : quelquun a lu, choisi, dsign, un film comme tant digne dtre aim. Organiser la possibilit dune rencontre avec la transcendance. Donner le got de lart, ce nest (ou ce ntait ?) pas rien 3. Cest poser comme repre cette dfinition : Lart, cest ce qui rend la vie plus intressante que lart (Robert Filliou).

5. ros pdagogique
Au cinma, je suis en position dapprentissage et je ne le sais pas 4. Pour Freud, la pulsion scopique dbouche sur un dsir dapprendre : il y a un lien libidinal entre voir et savoir. Notre dsir de savoir est insparable de celui de se donner des images. Je veux savoir, je veux voir a (P.Peuchmaurd). Cest mon dsir qui va minstruire (la valeur initiatique du cinma : on dcouvre, dans lobscurit de la salle, le monde du dsir). Chaque film rellement vu est une initiation. Le cinma, pour un enfant, cest aller jouer dans la cour des grands. Il va partager, par procuration, identification ou rpulsion, des expriences qui, sans tel ou tel film, lui resteraient trangres car appartenant au monde des adultes (danger de la modlisation des comportements sil ny a pas mdiation, partage par le langage). Et surtout, il y a une rotisation du savoir. Pour un enfant (et pour nous aussi jespre) aller voir un film, cest jouer avec le dsir dentrevoir le secret derrire la porte (le contraire de lobscne de la transparence). La dangerosit de limage tient sa sduction 5. L o il y

128

a de limage, il y a du dsir et de lamour , affirmait dj au XIIme sicle, Hugues de Saint-Victor. Aujourdhui, la pulsion acheteuse , on a montr comment, joue plein dans cette sduction que dgage limage. Mais la pdagogie gagnerait aussi se servir du cinma pour renverser ce handicap en avantage. Seul le dsir instruit. Le dsir dapprendre, le plaisir de comprendre, lacte de connatre sont lis la libido, mais la libido de presque tous est sollicite, encombre de toutes les futilits dverses par le march dans les cerveaux, dont lobscne du tout voir et du porno (aucune socit avant nous navait russi dsacraliser massivement la sexualit, cest dire la mettre au rang de tout le reste, indiffrencier le dsir et le plaisir : cf le langage du porno qui sentend ds lcole primaire). Dans lapprentissage de limage, il y a une rognisation des affects. Et on sait que la multiplicit de laffectivit et de ses formes contribue au dveloppement de lintelligence. Limage est motionnelle et intime : cest la rencontre entre nos images du dedans et celles qui nous entourent qui nous permet dapprendre. Ce que Jean Clair appelle joliment lrection de lil .

6. Voir est une activit cratrice

Le rel ne se rduit pas au visible. Le sens nest pas dans limage, mais en moi qui dcide de son interprtation. Mais pour pouvoir interprter, je dois dabord identifier. Cest pourquoi la comprhension de limage passe par la structuration de la perception dun systme de repres, donc de capacits cognitives optimises (comme on dit dans la langue de bois pdagogiste). Disons que, grce aux images, il est possible de faire rflchir les lves leurs propres processus dapprentissage, cest dire accder au mouvement dune conscience qui ramnage sa vision antrieure en fonction de lpreuve de vrit (laffect) de linstant prsent. Un signe nest signe que sil suscite des ides et quil provoque une dmarche interprtative. Une image ne vaut que par les penses quelle cre , disait Deleuze, dont la formule rsume parfaitement le peu que nous avons tent ici dnoncer. Et voici quau moment de (provisoirement) conclure, les penses qui me viennent propos des images se font la guerre en moi.

129

Jaurais bien aim laisser le dernier mot un pote, Ren Char par exemple : Si lhomme parfois ne fermait pas souverainement les yeux, il finirait par ne plus voir ce qui vaut dtre regard , mais si je crois encore la ncessit de lombre et du secret comme ultime refuge de lhomme de la littrature, je ne crois plus possible pour lhomme des flux dimages et du visuel la fabrication volontaire daucune zone dopacit, de non-savoir et de mystre, comme garantie dun idal de libert. Lobscurit est en passe dtre vaincue non par la lumire, mais par la transparence et la surexposition du monde en ses images nous condamne refuser linconnaissable et vivre les yeux grand ouverts.

______________ Notes
1. Contrairement ladage selon lequel les gots et les couleurs, a ne se discute pas , il peut y avoir quelque chose dirrmdiable, entre les tres et dans le social, qui passe par cette question du got. Le got joue un rle discriminatoire essentiel, aussi bien dans la vie sociale que dans la vie affective. Quand je parle de got ici, je ne parle pas de ces petites diffrences sur lesquelles on peut aimablement deviser dans un milieu homogne, petite diffrence touchante au sein dun accord global sur les valeurs essentielles (...). Je parle des diffrences de got qui clivent dans le social, qui dclassent plus srement que les lacunes de savoir, qui font que quelquun qui affiche un got sincre et innocent pour un terrible chromo, par exemple, sexclut instantanment dun univers social et culturel qui nest pas le sien . Alain Bergala. Lhypothse cinma, d. Cahiers du Cinma . Vision sociale et bourdieusienne laquelle nous opposerons celle, plus radicale de Lautramont : Le got est la qualit fondamentale qui rsume toutes les autres. Cest le nec plus ultra de lintelligence. Ce nest que par lui seul que le gnie est la sant suprme et lquilibre de toutes les facults . Pourquoi cette prfrence ? La rponse soit dans cette pense rotique de Lichtenberg : Il y a trs peu de choses que nous pouvons goter avec les cinq sens la fois . 2. Philippe Meirieu. Le rle de lexprience artistique dans le dveloppement de lenfant. Entretien ralis par Jean-Pierre Daniel et figu-

130

rant dans un DVD dit loccasion du 10me anniversaire de lassociation Les Enfants de cinma. Octobre 2003. Un document indispensable (et jubilatoire) pour tous ceux qui mettent en uvre des situations pdagogiques dducation artistique au cinma. 3. Introduisons un autre son, discordant et incorrect, dans ce concert humaniste. Stephen Johnson, auteur de Tout ce qui est mauvais est bon pour vous , bientt traduit en France, dfend le contre-champ absolu de tout ceci : selon lui, les apprentissages les plus utiles dsormais sont ceux qui nous viennent du visuel, dont la pire trash-tl et la sousculture jetable. Adaptons-nous au maximum ! A bas la pense critique ! Profanons tout ! Les processus cognitifs qui natront de ce dressage par la technologie secrteront les conditions de sauvegarde de lespce, via une pense nouvelle, non linaire, englobant plusieurs niveaux de ralit, ce que ne peuvent plus construire les critres, les idaux et les modes dtre qui sont encore les ntres aujourdhui. Caricature certes, mais qui, dans lexcs mme de cet abandon une mancipation radicale , plaide pour une acclration des processus de destruction en cours et, en guise de nouvelle utopie, pour lautoconstitution dun tre politique collectif en rseau qui surgirait de la barbarie elle-mme. Freiner ou acclrer ? Vieille question... 4. Ce que Boris Cyrulnik appelle apprendre son insu . Il prend cet exemple, propos du problme de la violence : on dit que lhabitude du zapping modlise nos habitudes de perception. Oui, mais comment ? La vitesse du montage dritualise nos comportements. Or qui dritualise favorise la violence. Ce qui permet de vivre en socit, cest le frein que jimpose mes pulsions quand je suis avec ou devant quelquun dautre. Je ne peux pas tout faire, pas nimporte quoi, quand lautre est l . Cest le principe de base. La politesse est un de ces freins. Le recours au langage en gnral et tous les rituels dapproche, de mise distance, quil implique. On va vers des socits plus violentes parce que chacun de ces rituels est effac - dabord symboliquement dans ce flux de reprsentations du rel et des comportements - par les images, et quil nest pas remplac . La violence des images, cest le montage. Limage est l tout dun coup , sans prcaution. Mais cest aussi la violence dune rvlation (ce qui nous ramne la religion). La rvlation est violente. La vrit aussi. On reoit un coup. Donc, dans le montage, cest lintention de celui qui fait les images et les monte qui est violente, pas limage. Or, la rvlation nest violente que si on ne peut pas y rpondre. Dans le

131

visuel et sa succession de chocs, on ne peut pas rpondre. Devant limage, si. 5. Il y a un risque dattachement par limage dans la mesure o celle-ci ne dispose pas au mme degr que le langage de la fonction de dliaison. Les reprsentations de mots nous dtachent plus des choses que ne le font les images. La psychanalyse demeure mfiante lgard de celles-ci, en rappelant toujours combien il est important daccder aux mots ou au symbolique , de dire les fantasmes pour sen dtacher . Daniel Bougnoux, Il ne faut pas avoir peur des images, entretien, Sciences Humaines, n43, 2004.

Sources de ces confrences, et bibliographie :

Rgis Debray, Vie et mort de limage : une histoire du regard en occident Gallimard, 1992, rdit. Folio. Philippe Meirieu, Le rle de lexprience artistique dans le dveloppement de lenfant, DVD, Ple rgional image Provence-Alpes-Cte dAzur et Les Enfants de Cinma, 2004. ; Lvolution du statut de limage dans les pratiques pdagogiques, Deuximes rencontres nationales codidoc, Lyon 2003 (en ligne sur Savoirscdi) ; Images : de la sidration lducation, Rencontre nationale cole et Cinma, Paris, 2004. Marie-Jos Mondzain, Le commerce des regards, Seuil 2003. Limage peut-elle tuer ? Bayard 2002. Bernard Stiegler, De la misre symbolique, 1 Lpoque hyperindustrielle ; 2 La catastrophe du sensible ; Mcrance et discrdit 1, la dcadence des dmocraties industrielles, 2 Les socits incontrlables dindividus dsaffects; 3 Lesprit perdu du capitalisme Galile, 20032005. Ranchanter le monde et La tlcratie contre la dmocratie, Flammarion, 2006 Alain Bergala, Lhypothse Cinma, Petit trait de transmission du cinma lcole et ailleurs. ed. des Cahiers du Cinma. 2002. Serge Daney, Persvrance, P.O.L, 1994. Cin-Journal, d Cahiers du Cinma, avec une prface de Gilles Deleuze, 1986. Le salaire du zappeur, Ramsay,1988. Devant la recrudescence des vols de sac main, d.Alas 1991. Itinraire dun cin-fils, entretiens avec R g i s Debray, DVD, d. Montparnasse, 2005. Paul Virilio, Machine de vision, Galile, 1988. Ce qui arrive, Fon-

132

dation Cartier/Actes Sud. Linertie polaire, Bourgois, 1994. La vitesse de libration, Galile, 1995. Jean Baudrillard, Le pacte de lucidit ou lintelligence du Mal, Galile, 2004. Cool Mmories 1 5, Galile. Peter Sloterdijk, Rgles pour le parc humain, et La domestication de ltre, Mille et Une Nuits, 1999, 2000.Lheure du crime et le temps de luvre dart, Calman-Lvy, 2000. Le cinma sans la tlvision, le banquet imaginaire 1 et 2 Collectif. Gallimard, 2004. Jean-Toussaint Desanti, (autour de), Voir ensemble, Rflchir le cinma, Gallimard, 2003. Slavoj Zizek, Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur Lacan sans jamais oser le demander Hitchcock, Navarin, 1988 ; La subjectivit venir, essais critique sur la voix obscne, Climats, 2004. Lacrimae rerum, Amsterdam, 2005. La marionnette et le nain, Seuil, 2006. Bienvenue dans le dsert du rel, Flammarion, 2005 ; Le sujet qui fche, Flammarion, 2007. Mehdi Belhaj Kacem, Esthtique du chaos; Society ; Evnement et rptition ; Laffect Tristram, 2000-2004. Pop philosophie, Denol, 2005. Lesprit du nihilisme ( paratre). Jean-Louis Comolli, Voir et pouvoir, Verdier, 2004. Gilles Deleuze, Cinma, 1 : limage mouvement. Cinma 2 : limage temps, Minuit, 1983,1985. Serge Tisseron, Psychanalyse de limage, des premiers traits au virtuel, d.Dunod, 1995 Les Bienfaits de lImage, Odile Jacob, 2002. Comment Hitchcock ma guri ? Hachette-Littratures, 2005 Charles Melman, Lhomme sans gravit, Folio-essais, 2005 Andr Bazin, Quest-ce que le cinma ? Le Cerf, 1975. Edgar Morin,Le cinma ou lhomme imaginaire, Minuit, 1978. Marshall McLuhan, Pour comprendre les media : les prolongements technologiques de lhomme, Seuil, 1967, rdit. coll. Points. Walter Benjamin, uvres, Folio-essais, 2000. Luvre dart lpoque de sa reproductibilit technique, Allia, 2000. Hans Belting, Pour une anthropologie des images, Gallimard, 2004. Marc Aug, La guerre des rves, exercices dethnofiction, Seuil. Limpossible voyage, le tourisme et ses images, Rivages poche. Ren Bonnel, La vingt-cinquime image, Gallimard-Femis, 1999 Jack Goody, La peur de la reprsentation, lambivalence lgard des images, du thtre, de la fiction, des reliques et de la sexualit, d. La Dcouverte, 2003. Jean-Louis Schefer, Lhomme ordinaire du cinma, Cahiers du Ci-

133

nma /Gallimard, 1980 Laurent Gervereau, Histoire du visuel au XXe sicle, Seuil, 2003.. Bernard Lahire, Linvention de lillettrisme, La Dcouverte. Olivier Christin, Les yeux pour le croire, Seuil, 2003. Anne-Marie Christin, Le monde numrique (collectif), Larousse, 2002. Dominique Babin, PH1, Manuel dusage et dentretien du posthumain, Flammarion, 2004. Dominique Auti, De la page lcran, inTexte, 2003. Jean-Paul Chavent, Le dieu qui dort, Editions du Laquet, 1997. Le monde entier est ma cachette, La Table Ronde, 2006. Murielle Gagnebin, Du divan lcran, Puf,1999. Monique Sicard, La fabrique du regard, Odile Jacob, 1998. Georges Didi-Huberman, Devant limage. Questions poses aux fins dune histoire de lart. Minuit,1990. Marc-Henri Piault, Anthropologie et cinma, Nathan, 2000. Luc Boltanski, La Souffrance distance, Morale humanitaire, mdias et politique, d. Mtaill. Pierre Legendre, Dieu au miroir, Fayard, 1994. Ce que lOccident ne voit pas de lOccident, Fayard, 2004. Daniel Bougnoux, Introduction aux sciences de la communication, La Dcouverte, 2002. Hlne Risser, Laudimat mort, Seuil, 2004. Stphane Breton, Tlvision, Grasset, 2005. Monique Selz, La Pudeur, un lieu de libert, Buchet-Chastel, 2003. Henri-Pierre Jeudy, Fictions thoriques, manifeste, d. Lo Scheer, 2003. LAbsence de lintimit, Circ, 2007 Grard Bonnet, Quand la pornographie devient lducation sexuelle des jeunes, Albin-Michel, 2003. Patrick Baudry, La pornographie et ses images, Armand Colin, 1997. Ruwen Ogien, Penser la pornographie, Puf, 2003. Robert Chesnais, Images et cultures, les racines de laudiovisuel, Anthropos. Youssef Ishaghpour, Le Cinma, Farrago, 2006. Michela Marzano, La pornographie ou lpuisement du dsir, Buchet Chastel, 2003. Laurent Albarencin, de limage, ed. de lAttente, 2007.

Sites :
Ars Industrialis : www.arsindustrialis.org Ouvrir le cinma : http:ouvrir.le.cinema.free.fr Les Yeux Verts : www.lesyeuxverts.com 134

Repres thmatiques Adaptation : 29, 32, 44 Addiction (au visuel) : 95-98 Age du regard : 65, 85 Amator : 125 Amour : 50, 84 Art daimer : 33, 41, 85 art, culture, industries culturelles : 9, 44, 66, 68, 70 contemporain : 13, 53, 68, 75 uvre dart : 35, 69, 70, 84, 126-127 classique : 84, 99 numrique : 14 Apprentissages : 17, 115 tlvisuel : 43 Autonomie intellectuelle : 19 dans les apprentissages : 27 Audience : 20 Audimat : 23, 48 Autofiction : 44, 53 Btise : 19 Blogs : 19 Cadre : 83 Cacher/montrer : 83 Catharsis : 126 Cinma art du : 31, 84 et cole : 31 et tlvision : 89 o et quand y a-t-il cinma ? : 11, 15, 84 Classification : 64 Clonage (culturel) : 107 Communication (idologie de la) : 20, 60 Concurrence cole/mdias : 27, 30

Connectivit : 62 Contrle (socits de) : 66, 67, 91 Crise de la reprsentation : 17 Critres : 41 Critique (approche) : 37, 39, 48, 49, 131 Culture : 54, 70 commune : 42, 46, 67 de connivence : 45 liquidation de la : 16, 35 relativisme culturel : 44, 61 Croyance : 81, 89, 95 Curiosit : 123 Dmocratie : 41, 42, 45, 63, 67, 68, 107, 110 Dmocratisation : 31, 60 Dshumanisation : 22 Dsir : 50 Dsir fusionnel : 97 Diabolisation : 17 Discours (moralisateur) : 20 Domestication : 27-28, 112 Dressage : 47-48 cole (dligitimation de l) : 25-32 cart : 99, 101, 105 conomie libidinale : 14, 44, 47, 129 ducation artistique : 8, 123 aux mdias : 12 enjeux de : 17 crise de : 11 critique : 12, 37, 39 galit : 45 Egocasting : 19 litisme : 31, 33, 35 Ellipse : 126 Encyclopdie personnelle : 124, 127

135

thique : 42, 63 ros pdagogique : 128 Espace (du cinma) : 83 Fentre sur cour : 84 Focalisation : 93 Formatage des esprits : 42, 127 des affects : 30 Fusion (avec le visible) : 97, 104 Gauche : 23 Google : 20, 23, 62 Gots : 12, 125, 130 Histoire : 90, 110 du visible : 64 Hors-champ : 82 Humain/inhumain : 29, 79, 125 Humanisme : 14, 68, 92 Hypnose : 28, 100 Iconoltrie, iconoclastie : 45 Identit( culturelle) : 32, 92 Idologie : 46, 67, 69 Illusion (pdagogiste) : 12, 40 Image limage : 18, 51, 76 lcole : 21, 31, 33 de lcole : 26 diffrents rgimes dimages : 33, 77 les deux natures de limage : 117, 119 images littraires : 79-80 violence des : 81, 131 plaisir des : 81 Imaginaire : 116 Imagination : 124 Indiscrtion : 43

Intentionnalit : 26, 57, 84, 94, 106, 115, 123 Internet : 19, 20, 57 Intime : 44 Jeu (le) : 57, 58, 85 Jeux vido : 51, 59, 62 Joie : 13 Jouissance : 48, 91, 92 Langage (et image) : 119 Lascaux : 93, 105 Livre : 34 Lire (les images) : 40 Louvre (muse du) : 14, 121 Marchandisation : 45, 91 Mdias idologie des : 69 cologie des : 41 Mdiasphres : 65 Mdiologie : 57 Misre intellectuelle : 22 Misre symbolique : 16, 40 Militarisation (des affects) : 59, 109 Mondialisation : 61 Montage : 18, 43, 58, 131 Montrer (acte et art de) : 120 Mutation (rle des images dans la) : 22, 58, 60, 64, 68, 108, 113114 Nihilisme : 9, 45, 63, 64 Nuit du chasseur (la) : 116 Obsolescence : 39, 52 Opinion publique : 20 Parler/voir : 21

136

Partage : 85, 116 Pdagogie de limage : 52, 115 Peopolitique : 107 Pense visuelle : 119 Performance : 29, 59 Peur : 96, 103, 106 Plan de relance de lducation artistique : 16 Point de vue : 117 Populisme industriel : 10, 40, 48 Pornographie : 31, 50, 82, 87, 129 Post-humanit : 64 Post-moderne : 46 Profanation : 45, 131 Progrs : 60 de lignorance : 29 Propagande : 49 Publicit : 67, 94 Pudeur : 43, 53 Psychanalyse : 35, 132 Rel, ralit, ralisme : 38, 39, 49, 51, 58, 63, 82 effet de rel et dni de ralit : 106 les trois aspects de la ralit : 117 Rcit (cinma, art du) : 124 Regard : 76, 78, 79 construction du : 104 industrialisation du : 70 indiffrenciation du : 107 soutenir du : 102, 104 Repres (crise des) : 41, 46 Reprsentation (la) : 49, 77, 106 Ressentiment (envers limage) : 21 Second life : 62 Secret : 53, 65 Sduction : 128

Sries tl : 11 Servitude : 42, 43 Sidration : 79, 103, 105, 109 Situationnisme : 37 Socit du spectacle (la) : 15, 37, 50 Socialisation cognitive : 45 Spectaculaire de masse : 13, 44 Spectateur (place du) : 84, 94, 97, 108 Stupfiant : 98 Sujet (position du) :100, 108 Symbolique : 116, 125, 132 Technologie numrique : 19 Tlvision : 19, 20, 46 cration la : 23 idologie de la : 38 mre mortifre : 24, 98 fin de la : 22 Tl-ralit : 43, 59, 81-82 Temporalit construction de la : 31, 35, 43, 70, 83, 101 de linformation : 39 du cinma : 35, 58, 90 Temps rel : 106 Totalitarisme : 47, 77, 85 Tympanisation : 109 Valeurs : 41, 44, 127 Vidopodcasting : 19 Virtuel : 66 Visuel : 77, 78, 81, 82, 91

137

Index des noms Alberganti, Michel : 74 Allard, Claude : 54 Anders, Gnther : 73 Angot, Christine : 46 Attali, Jacques : 60, 72 Aug, Marc : 112 Auti, Dominique : 73 Babin, Dominique : 92 Bachelard, Gaston : 18 Bacon, Francis : 80 Balachoff, Dimitri : 122 Bataille, Georges : 127 Baudrillard, Jean : 18, 38, 48, 50, 51, 53, 61, 63, 66, 68, 69, 71, 75, 95, 99, 105, 125 Baudry, Patrick : 87 Beckett, Samuel : 123 Belting, Hans : 51 Belhaj Kacem, Mehdi : 13, 19, 45, 49, 56, 57, 75, 87, 96, 113 Blit, Marc : 31, 35 Benhamou, Bernard,74 Benjamin, Walter : 18, 58, 72, 123 Bentolila, Alain : 52 Bergala, Alain : 12, 15, 18, 31, 32, 35, 40, 70, 75, 130 Bettelheim, Bruno : 126 Blair, Tony : 109 Boltanski, Luc : 82, 87 Bougnoux, Daniel : 86, 132 Brenez, Nicole : 40 Breton, Andr : 121 Breton, Stphane :39, 49, 55, 56 Burroughs, William : 67 Bush, Georges : 23 Camus, Renaud : 54, 122 Cassin, Barbara : 23

Castoriadis, Cornlius : 87 Ceronetti, Guido : 64, 74 Char, Ren : 130 Chartier, Roger : 73 Clair, Jean : 129 Comolli, Jean-Louis : 15, 23, 36, 83, 85, 93, 95, 102, 106, 108, 113 Cronenberg, David : 86, 96 Courbet, Didier : 111 Cyrulnik, Boris : 131 Daney, Serge : 18, 35, 65, 77, 117, 120 Daniel, Jean-Pierre : 130 Dantec, Maurice G : 73, 110 Debord, Guy : 15, 37, 50, 58 Debray, Rgis : 18, 38, 40, 46, 64, 65, 68, 69, 74, 76, 90, 98 Deleuze, Gilles : 67, 90, 119, 129 Derrida, Jacques : 110 Desanti, Jean-Toussaint : 35, 101104 Deville, Patrick : 52 Douchet, Jean : 123 du Bouchet, Andr : 37 Duchamp, Marcel : 43, 45 Eco, Umberto :124 Emerson, Ralph Waldo : 39 Ernes, Guillaume : 74 Ezensberger, Hans Magnus : 111 Farbiaz, Patrick : 54 Fernandez, Bernard : 122 Filliou, Robert : 128 Finkielkraut, Alain : 59, 70, 72, 128 Flaubert, Gustave : 79 Foucault, Michel : 66 Fouquet, Marie-Pierre : 111 Franzen, Jonathan : 33

138

Freud, Sigmund : 14, 86, 128 Fukuyama, Francis : 113 Garcin, Christian : 85 Gergen, Kenneth : 92 Geyrhalter, Nikolaus : 51 Godard, Jean-Luc : 79, 82, 86 Goncourt, Jules et Edmond de : 44 Gracq, Julien : 128 Grgoire de Nysse : 79 Gutenberg : 63 Hayek, Friedrich von :112 Heidegger, Martin : 64, 113 Hitchcock, Alfred : 84, 97, 111 Hitler, Adolph : 68 Homre : 72 Houellebecq, Michel : 110 Hustvedt, Siri : 15 Huxley, Aldous : 41 Ishaghpour, Youssef : 88, 93, 96 Jeudy, Henri-Pierre : 53 Johnson, Stephen : 131 Jorn, Asger : 50 Kelly, Grace : 84 Kiarostami, Abbas : 86 Koulechov : 82 Lacan, Jacques : 49, 84, 116 Lanzmann, Claude : 79, 120 Lautramont : 130 Legendre, Pierre : 45, 98, 112 Le Lay, Patrick : 47, 55 Lvy, Elizabeth :74 Lichtenberg : 130 Lumire, Frres : 106 Lynch, David : 86 Lyotard, Jean-Franois : 83

Madjarev, Richard : 5 Malraux, Andr : 68, 83 Mc Luhan, Marshall : 60, 61, 66, 69, 98 Manguel, Alberto : 22 Marrati, Paola : 95 Marzano, Michela : 87 Matarasso, David : 23 Matisse, Henri : 79 Marx, Groucho : 111 Marx, Karl : 55, 108 Meirieu, Philippe : 11, 15, 28, 31, 33, 59, 83, 94, 105, 109, 115, 125 Melman, Charles : 109 Mrigeau, Pascal : 108 Meyer, Laurence : 22 Michaud, Yves : 55, 71, 75 Michel, Philippe : 67 Miville, Anne-Marie : 69 Milot, Olivier : 22 Missika, Jean-Louis : 19, 22 Mose : 79 Mondzain, Marie-Jos : 18, 21, 23, 35, 51, 55, 67, 76, 78, 85, 97, 100, 117, 121 Mozart : 43 Murray, Philippe : 11 Nabokov, Vladimir : 34, 80, 86 Nancy, Jean-Luc : 86 Napolon : 66 Nassif, Philippe : 56 Nietzsche, Friedrich : 41 Novarina, Valre : 6, 73 Ogien, Ruwen : 87 Orwell, Georges : 41 Pagnol, Marcel : 90 Pasquier, Dominique : 54 Patino, Bruno : 52

139

Peuchmaurd, Pierre : 16, 128 Picasso, Pablo : 59, 80 Postman, Neil : 41 Prochianz, Alain : 112 Quau, Philippe : 118 Rancire, Jacques : 86 Rembrandt : 45 Renard, Jules : 79 Ribes, Jean-Michel : 90 Saint-Victor, Hugues de : 129 Sallenave, Danile : 23 Selz, Monique : 53 Shakespeare : 86 Scheffer, Jean-Louis : 127 Schiller, Friedrich von : 35 Schneider, Michel : 56 Sloterdijk, Peter : 19, 55, 68, 75, 112 Steward, James : 84 Stiegler, Bernard : 9, 10, 14, 19, 38, 40, 46, 53, 86 Tisseron, Serge : 52, 86, 97, 111, 118, 120, 121 Tourneur, Jacques : 120 Tournier, Michel : 55 Twain, Mark : 121 Valry, Paul : 126 Vertov, Dziga : 58 Viard, Jean : 25 Vilar, Jean : 35 Virilio, Paul : 107, 110 Warhol, Andy : 46 Welles, Orson : 80 Wesh, Michael : 61 Zizek, Slavoj : 19, 53, 86, 91, 95 140

141

Cet ouvrage a t compos et mis en pages par Roland Garniche Rectorat de Limoges

142

143

Cet ouvrage a t imprim par Rivet Presse dition Limoges Pour le compte du Ple rgional dducation limage de Brive et de la Dlgation acadmique laction culturelle du Rectorat de Limoges en dcembre 2007

Dpt lgal : N dimpression :

Imprim en France

144

145

VEIL DU REGARD OU DRESSAGE DE LIL ?

La fabrication des images est la plus ancienne et la plus ternelle des activits humaines. On ne peut vivre sans images. Limage est notre lien magique et mimtique avec le monde, notre moyen de le connatre. Or que nous arrive-t-il, aujourdhui, avec les images ? Ce petit ouvrage se propose de voir de quoi limage, manipule par le march des techniques et des flux, avec la complicit de notre propre dsir, est devenue linstrument ; ce quelle produit en nous et comment cela modifie en retour notre socit et, lcole, les conditions dune pdagogie. Il sadresse tous ceux, consommateurs, parents, professionnels de lducation ou simples passeurs de la culture, que concernent la sensibilisation aux arts visuels, lducation aux mdias, tout ce que lon nomme un peu vite lducation limage . Jean-Paul Chavent est crivain (dernier roman paru : Le monde entier est ma cachette, ditions de La Table Ronde, 2006) et conseiller artistique du Ple rgional dducation artistique et de formation au cinma et laudiovisuel du Limousin.

146