Originile barocului

La nceputul secolului al XVII-lea, combativitatea bisericii catolice n Italia nu mai era att de pronunat. Cu toate c Papalitatea pierduse pentru totdeauna inuturi ntinse din Europa Central, rspndirea protestantismului fusese zgzuit, iar papalitatea socotea posibil o nelegere cu el. Virtuozitatea lui Bernini ca sculptor i abilitatea lui de a da via marmurei poate fi vizualizat n Apollo i Daphne (1633-1635) Arderea pe rug a lui Giordano Bruno i prigoana mpotriva lui Galilei au fost ultimele izbucniri ale fanatismului catolic; curnd dup aceea se ridicar glasuri n favoarea toleranei fa de cei de alt credin. La curtea papal, care continua s dea tonul n viaa artistic a Italiei, atitudinea fa de art s-a schimbat.

Virtuozitatea lui Bernini ca sculptor i abilitatea lui de a da via marmurei poate fi vizualizat n Apollo i Daphne (16331635)

Caracteristici

Stilul baroc s-a dezvoltat cu precdere n Apusul i n Centrul Europei. Denumirea i-a fost dat n derdere de cei care au dispreuit-o, socotind-o plin de exagerri, de forme mult prea mari, prea umflate, prea ntortochiate. Cuvntul baroc vine din limba spaniol. Este numele unei perle asimetrice, gsit n scoici cu cochilie inform. Personajele sculptate fac gesturi i micri exagerate i cteodat declamatorii. Unele din lucrrile baroce sunt concepute dup modelul marilor maetri ai Renaterii: Michelangelo, Raffael, Leonardo, Tizian i ale unui alt pictor italian, numit Corregio, eful colii din Parma.

Pornind de la formele compoziionale i schemele tablourilor acestora, pictorii, ntocmai ca i n sculptur, au adugat personaje cu micri i expresii agitate, cu gesturi teatrale, nefireti, cutnd astfel s impresioneze ct mai mult. Aceast lips de sobrietate, exagerrile de tot felul au frnat dezvoltarea artei din secolul al XVII-lea, au ndeprtat-o de via, au mpins-o pe calea convenionalismului.

Barocul a fost un curent de un dramatism intens atingnd deseori efecte strlucitoare, prin combinarea picturii, sculpturii, arhitecturii i muzicii ntr-un singur spectacol. Acest gen de teatru este prezent n marea Biseric Sfntul Petru din Roma i nu este o ntmplare faptul c epoca baroc a dat natere unui nou tip de spectacol, opera. n secolul al XVII-lea a fost terminat celebra biseric Sfntul Petru din Roma, nceput de mai bine de un veac dup planurile ntocmite rnd pe rnd de Bramante i Raffael i continuate de Michelangelo. Cei mai nsemnai dintre arhitecii din secolul al XVII-lea au fost Lorenzo Bernini (1598 1680) i Francesco Borromini (1599 1667), care erau de aceeai vrst i au lucrat adesea mpreun. Cei doi au terminat mpreun catedrala pontifical.

Arhitectura baroc
- este un stil arhitectural predominant al secolelor al XVII-lea i al XVIII-lea, a derivat din renaterea manierist i a evoluat ulterior n rococo, avnd o ultim "zvcnire" de orgoliu ca neo-baroc, nainte ca neoclasicismul s l eclipseze aproape n totalitate. A mai cunoscut o renatere trzie, la sfritul secolului al XIX-lea n Banat, Transilvania i Rusia.

- ultimele opere din Roma ale lui Michelangelo pot fi considerate precursoare ale arhitecturii baroce, deoarece design-ul Bazilicii Sfntul Petru atinge o unitate colosal, nemaintalnit pn la acea vreme. Elevul lui, Giacomo dell Porta, a continuat lucrarea la Roma, n special la faada bisericii iezuite Il Gesu, care a condus la cea mai important faad de biseric a barocului timpuriu, Santa Suzana a lui Carl Maderno. n secolul al XVII-lea, stilul baroc s-a rspndit n Europa i America Latin, unde a fost promovat de iezuii.

Bazilica Sfntul Petru

Cele mai importante caracteristici ale arhitecturii baroce

- nlocuirea navelor lungi i nguste cu formele largi i ocazional circulare, eliptice sau curbilinii; - folosirea ntr-un mod impresionant a luminii, fie printr-un contrast puternic dintre lumin i umbr sau efecte de clar-obscur, fie prin utilizarea uniform a luminii cu ajutorul a multiple deschideri i numeroase ferestre; - folosirea opulent a ornamentelor, realizat n special din tencuial de stuc, marmur sau imitaie de marmur; - decorarea cu fresce uriae a tavanelor, dar i a pereilor sau a locurilor "tradiional" lsate neornamentate; - punerea n eviden a faadelor printr-o una sau mai multe proeminene aranjate simetric sau relativ simetric fa de o ax vertical central a cldirii; - utilizarea interiorului n scopul prezentrii picturii i sculpturii, n special n barocul trziu, aa numitul "interior carcas"; - utilizarea pe scar larg a diferite efecte iluzorii, aa cum sunt trompe l'oeil, respectiv folosirea frecvent a amestecului dintre pictur i arhitectur; - prezena omniprezent a domurilor sub form de par n varietile barocului bavarez, ceh, polonez i ucrainean.

Barocul n Roma i sudul Italiei

Arhitectura religioas a perioadei Baroce a nceput prin modelul bazilicii cu cupol i naos n form de cruce. Printre primele structuri din Roma care s-au desprins de conveniile manieriste, exemplificate prin Il Ges, se numr i biserica Santa Susanna, proiectat de Carlo Maderno i construit ntre anii 1597-1603. Ritmul dinamic al coloanelor i pilatrilor, masa central i decoraiunile condensate i proeminente adaug complexitate structurii. Exist un joc cu regulile design-ului clasic, dar se pstreaz rigoarea. Acelai accent pe plasticitate, continuitate i efecte impresionante este evident i n opera lui Pietro da Cortona, ilustrat de bisericile San Luca e Santa Martina (1635) i Santa Maria della Pace (1656). Cea din urm, cu aripile concave separate, pentru a simula un decor teatral, nainteaz spre o mic piaet din faa ei. Alte ansambluri din Roma sunt de asemenea scldate ntr-un caracter teatral, dominnd mprejurimile oraului ca un decor.

Piaa Sfntul Petru, cu forma ei trapezoidal, este probabil cel mai bun exemplu al acestei abordri, fiind calificat ca o capodoper a teatrului Baroc. Forma pieei este dat de dou colonade, proiectate de Gian Lorenzo Bernini (Napoli 1598 - Roma 1680), la o scar colosal, far precedent, pentru a inspira respect. Proiectul preferat de Bernini a fost ovalul policrom al bisericii Sant'Andrea al Quirinale (1658), care prin altarul seme i domul plutitor furnizeaz o mostr a noii arhitecturi. Ideea sa de reedin urban baroc este reprezentat de Palazzo Barberini (1629) si Palazzo Chigi-Odescalchi (1664), ambele din Roma.

Principalul rival al lui Bernini din capitala papal a fost Francesco Borromini, ale crui proiecte se abat de la compoziia comun a lumii antice i chiar mai puternic de la cea a Renaterii. Proclamat de generaiile urmtoare un revoluionar al arhitecturii, Borromini dezaproba abordarea antropomorfic a arhitecturii secolului al XVI-lea, bazndu-i proiectele pe figuri geometrice complexe (module). Spaiul arhitectural creat de Borromini se dilat i se contract dup nevoie, demonstrnd o afinitate pentru stilul trziu al lui Michelangelo. Opera sa reprezentativ este minuscula biseric San Carlo alle Quattro Fontane (1638-41), remarcat prin planul oval ondulat i ritmurile complexe convex-concav. Sant'Ivo alla Sapienza (1642-60), o creaie mai trzie, etaleaz aceeai inventivitate jucua i antipatie fa de suprafeele plate, exemplificat prin lanternoul n form de spiral al domului.

Dup moartea lui Bernini (1680), Carlo Fontana a devenit cel mai de vaz arhitect din Roma. Stilul su timpuriu este exemplificat de faada uor concav a bisericii San Marcello al Corso (1682-63). Abordarea solemn a lui Fontana, dei lipsit de inventivitatea uimitoare a predecesorilor din Roma, a exercitat o influen substanial asupra arhitecturii baroce i prin nsemnrile prolifice i prin arhitecii pe care i ndrumase care au rspndit idiomurile Baroce n Europa secolului al XVIII-lea. n acest secol capitala european a arhitecturii s-a mutat de la Roma la Paris. Stilul Rococo, care a nflorit n Roma dup anii 1720, a fost influenat profund de ideiile lui Borromini. Cei mai talentai arhiteci ai Romei - Francesco de Sanctis (Spanish Steps, 1723) i Filippo Raguzzini (Piazza Sant'Ignazio, 1727) - au avut o slab influen n afara rii lor, la fel ca reprezentanii barocului sicilian, inclusiv Giovanni Battista Vaccarini, Andrea Palma i Giuseppe Venanzio Marvuglia.

Ultima etap a arhitecturii baroce n Italia este exemplificat de Palatul Caserta, al lui Luigi Vanvitelli, considerat drept cea mai mare cldire construit n secolul al XVIIIlea n Europa. Urmnd modelele contemporane din Frana i Spania, palatul este ntr-o relaie strns cu peisajul. La Napoli i la Caserta, Vanvitelli se conformeaz stilului clasic sobru, concentrndu-se simultan asupra esteticii i structurii, stil care va face o tranziie uoar spre
Neoclasicism.

Barocul n nordul Italiei

Monarhii din casa de Savoy erau foarte receptivi la noul stil. Acetia au angajat trei arhiteci faimosi Guarino Guarini, Filippo Juvarra i Bernardo Vittone pentru a le ilustra grandioasele ambiii politice i proaspt dobnditul statut regal. Guarini era un clugr peripatetic care a combinat concepii multiple pentru a crea structuri neregulate remarcabile prin coloanele ovale i faadele neconvenionale. Plecnd de la descoperirile geometriei i stereotomiei contemporane, Guarini a elaborat conceptul de architectura obliqua, care se apropie de cutezanta teoretic i structural a stilului lui Borromini. Palatul Carignano proiectat de Guarini, este probabil cea mai ncrcat aplicare a Barocului n designul unei case particulare.

Stilul Rococo a fost anticipat de arhitectul Juvarra prin detaliile lipsite de greutate i perspectivele delicate. Dei creaia sa nu se limiteaz la oraul Torino, cele mai uluitoare proiecte ale lui Juvarra au fost concepute pentru Victor Amadeus al II-lea al Sardiniei. Impactul vizual al Basilicii di Superga provine din linia plutitoare a acoperiului i a amplasrii ingenioase pe un deal deasupra oraului Torino. La castelul de vntoare Stupinigi peisajul rustic ncuraja o articulare mai liber a formei arhitecturale. Ultimele lucrri din cariera scurt, dar plin de evenimente, a lui Juvarra au fost palatele regale de la Aranjuez i La Granja. Dintre cei influentai de Juvara i Guarini cel mai important a fost Bernardo Vittone. Acest arhitect din regiunea Piemonte rmne cunoscut pentru bisericile Rococo flamboiante, cu detalii delicate i plane cu patru lobi.

Barocul n Frana
Centrul arhitecturii seculare baroce a fost Frana, unde modelul palatului cu trei aripi a fost stabilit ca soluie canoic la nceputul secolului al XVI-lea. Palatul Luxembourg (1615-1620) al lui Salomon de Brosse a determinat direcia sobr i clasicizant a barocului francez. Pentru prima oar, corpurile logiilor au fost considerate ca parte reprezentativ a unei cldiri, n timp ce aripile laterale au fost tratate cu inferioritate ierarhic. Turnul medieval a fost nlocuit complet de proeminena central a unui portal. Amestecul de elemente tradiionale franceze cu cele de stil italianale lui de Brosse au caracterizat stilul Louis al XIII-lea. Probabil c cel care a exprimat cel mai bine noua manier a fost Franois Mansart, un perfecionist neobosit, care se consider a fi cel care a introdus n ntregime barocul in Frana. n proiectul su pentru Maison-Laffitte, Mansart a reuit s mpace concepiile academice i baroce, demonstrnd totodat i respect pentru manierismul gotic francez motenit.

Borromini

Opera Garnier Paris

Abaia benedictin din Melk,Wachau,Austria,complex de cldiri realizat n manier baroc de ctre arhitectul austriac Jakob Prandtauer

Piaa central a oraului Cusco din Peru. n fundalul imaginii se vede emblematica biserica catolic din piaa central, construit n maniera barocului colonial de tip spaniol.

Barocul sculptural

Gian Lorenzo Bernini, David, (1623 1624) Aciunea este surprins n momentul su relevant, chiar dac atitudinea personajului afieaz pe lng gravitatea momentului i o uoar teatralitate.

Precum ntreaga micare artistic a barocului, sculptura realizat n acest stil este n primul rnd destinat unei citiri directe, adresndu-se direct simurilor umane i componentei emoionale a privitorului. De asemenea, sculptura baroc este caracterizat printr-o dorin irezistibil a artistului de a sugera micarea prin surprinderea unei aciuni n timpul execuiei sale, preferabil n momentul su cel mai important, relevant i/sau critic.

Prometheus de Nicolas-Sbastien Adam, 1737 (expus la Louvre) -- Un puternic echilibru dinamic al personajului, ce pare a fi pe punctul de a cdea, alturi de alegoria, emoia i tensiunea momentului surprins sunt elementele eseniale ale acestei sculpturi extraordinar de frumoase.

Aidoma sculpturilor cu un singur personaj, n cele de tip baroc avnd mai multe fiine umane prezente, aflate ntotdeauna n mijlocul unei aciuni comune, grupul afieaz o anumit importan sau gravitate, dnd solemnitate momentului surprins. Ca atare, exist ntotdeauna n aceste sculpturi un dinamism i o concentrare de energii ale formelor umane prezente. Ca elemente determinante ale sculpturilor baroce se pot distinge omniprezenta spiral ce creeaz un fel "zid" n jurul unui gol central (un vortex) din care pare a emana aciunea, folosirea, pentru prima dat, a unor unghiuri multiple de prezentare a personajelor implicate i prezena, tot pentru prima dat, a elementelor extra-sculpturale, cum ar fi, de pild, apa (n fntni).

Sculptura Extazul Sfntei Tereza de acelai Gian Lorenzo Bernini, din Capela familiei Cornaro a bisericii Santa Maria della Vittoria, Roma, realizat ntre anii 1645 - 1652, este, de asemenea, un superb exemplu de lucrare complex baroc.

Barocul sculptural nu s-a manifestat doar n statui sau n transpuneri multiple ale stilului n opere comandate exclusiv de Biserica Romano-Catolic. n cazul barocului din alte ri, spre exemplu n cazul barocului englez, s-a manifestat i n realizarea de opere pur laice.