LOS

GRANDES
MAESTRO
S DE LA
LUZ EN
LA
PRIMERA
MITAD

La pintura neoclsica
Jacques
Louis
David
1748
1825
La clera
de Aquiles
1819
Kimbell
Art
Museum
Texas EEUU

Principal fuente de
inspiracin: la
Naturaleza, realista
pero idealizada,
bella y tranquila

Composicione
s geomtricas,
equilibradas y
estticas.
Si tienen
movimientos,
este es
mesurado
Predominio del
dibujo sobre el
color, contornos
definidos
buscando imitar
a la escultura

Personajes
presentan
perfeccin
anatmica y
proporciones
cannicas griegas

CARACTERSTICA
S DE LA PINTURA
NEOCLSICA

Pincelada
bien
acabada
que no se
puede
apreciar

Intencin
moralizante

Falta de
expresividad:
no hay
sentimientos, y
cuando los hay,
son contenidos
y fros
Preponderan
cia expresiva
del primer
plano,
generalment
e ms
iluminado
que los
dems
Uso de
alegoras
para
mostrar
temas del
presente

USO DE
ALEGORIAS

Jean Baptiste
Regnault
El genio de Francia
entre la Libertad y
la Muerte, 1795.

Con el gobierno de
Napolen Bonaparte,
la pintura se convirti
en un arte al servicio
de la propaganda del
Imperio y del
emperador.

Auguste-Dominique Ingres

Retrato de Napolen en el
trono imperial, 1806

JACQUES-LOUIS
DAVID
(1748 1825)
Es el mximo
representa te de la
pintura neoclsica.
Su inspiracin
proviene
mayoritariamente de
relieves escultricos
de la Antigedad
clsica, de los que
adopta su planismo y
la ordenacin
horizontal de las
figuras.

El juramento del juego de pelota - 1791

Fue un pintor poltico que defenda los valores de la

Ilustracin, de la Revolucin francesa y del Imperio
Napolenico.

EL JURAMENTO DE LOS HORACIOS

La historia en que se basa:

La guerra entre Alba y Roma, ciudades del Lacio
unidas por vnculos de sangre, fue resuelta mediante el
enfrentamiento de los tres hermanos Horacios, romanos,
y los tres Curiceos, albanos. El combate era a muerte.
Uno de los Horacios logr vencer. En cambio, su victoria
qued ensombrecida por las lamentaciones de su
hermana Camila, prometida con uno de los Curiceos.
El mundo clsico es la pantalla donde se refleja el
presente:
David exalta la figura del campen, quiere dar a
entender que el monarca no slo es el privilegiado, sino
que se exige la moralidad pblica. David elige el
momento del juramento y del compromiso. El poder
poltico tiene que dar fe ante la colectividad. Los tres
Horacios juran ante su padre que defendern la
colectividad. Las mujeres son las protagonistas del
drama, ellas no empuan la espada, pero ponen su alma
para asumir su destino.

La luz, es natural y viene de lado (izquierda) para dejar el

fondo y as destacar las figuras en un primer trmino. En
referencia al espacio tridimensional, tiene una perspectiva
lineal que lo consigue con las baldosas del tierra y las
baldosas de la paredes.
A

EL
D
N
O
I
C
DIREC
LUZ

Belleza ideal
en anatomas
de inspiracin
clsica.

Unidad del cuadro

Fragmentada en dos escenas para lograr
una visin sincrtica: la parte heroica (el
juramento) y la parte trgica (el dolor de las
mujeres)

Personajes
masculinos en lneas
verticales, estn
erguidos, msculos
tensos y estn
inscritos
en un cuadrado
(reflejan el Ethos, el
sacrificio cvico).

Figuras formadas
con tringulos que
dan estabilidad.

Predominio del
dibujo sobre el
color, con
contornos
ntidos.

Jacques-Louis David
El Juramento de los
Horacios

Personajes
femeninos
dominan lneas
curvas
(abatimiento,
desesperacin,
el Pathos)

Unidad del cuadro

Belleza ideal
Fondo arquitectnico clsico (toscano) Fragmentada en dos
en anatomas
sin adornos para no distraer de accin escenas para lograr
de inspiracin
principal en primer plano (el fuerte
una visin sincrtica:
clsica.
claroscuro tambin contribuye a llamar la parte herica (el
la atencin sobre el primer trmino
juramento) y la parte
Cada arco de Medio
iluminado y relegar la zona de
trgica (el dolor de
punto engloba a un
penumbra)
las mujeres)
grupo de personajes.
Composicin clara y
equilibrada (principio
Personajes masculinos en
de simetra,
lneas verticales, estn
compensacin de
erguidos, msculos
masas, etc.)
tensos y estn inscritos
Predominio del
en un cuadrado (reflejan
dibujo sobre el
el Ethos, el sacrificio
color, con contornos
cvico).
ntidos.
Figuras formadas
con tringulos que
dan estabilidad.

LA

Personajes femeninos
dominan lneas
Jacques-Louis David
curvas (abatimiento,
El Juramento
de SCRATES
los
MUERTE
DE
-1787
desesperacin,
Horacios
el pathos)

La esposa de
Scrates,
llamada
Jantipa,
abandona la
celda escoltada
por guardianes

Platn est sentado a los

pies de la cama, con
pergamino y pluma a
u lado, testigo silencioso
de la injusticia del Estado

Scrates tratando
de sealar a sus
amigos -antes de
su propia muertelos valores
morales a los que
deben someter su
conducta.

Guardia que entrega la

cicuta a Scrates: Hasta los
mismos guardias, que ya se
haban familiarizado con el
sabio anciano sentan pesar
por la suerte que deparaba
a un hombre como l.

MARAT
MUERTO

Elementos
con una fuerte carga simblica:
* Cuchillo cerca de su mano
cada que sostiene la pluma:
oposicin barbarie frente a
ideales ilustrados.
* Caja le serva de escritorio,
las sbanas con remiendos, el
tapete verde cubre la tabla que
tena sobre la baera:
austeridad,
* Un billete de asignado con
una nota para entregar a una
viuda con cinco hijos:
generosidad.

David lo
representa
con un
desnudo
heroico
Fuerte claroscuro
contrasta con la
Iluminacin intensa del
poltico
La sangre recorre desde
la nota, el agua
enrojecida, la herida
manando que llevan
hasta el cuchillo
ensangrentado
Simplicidad compositiva:
lneas geomtricas dan
una sensacin esttica
de intemporalidad
(verticales y horizontales)

Tintero con pluma para

significar la labor intelectual
de Marat

Jacques-Louis David
Marat asesinado

La caja, un volumen cbico

perfecto hace las funciones
de lpida: A Marat, David.
L`an Deux

El enterramiento de
Cristo
Caravaggio
1602 - 1604

Charlotte Corday
Paul Baudry
1860

La muerte de Marat - Edward Munch - 1907

LA CORONACIN DE NAPOLEN

(610X 931 CMS.)

El pintor no se limit a recoger la ceremonia propiamente dicha,

sino que nos ofrece en la obra un verdadero retrato de la Francia
imperial, concebido dentro de los cnones de la pintura neoclsica,
en el que se integran ms de doscientos retratos individuales,
aunque sea un objeto de pequeo tamao (la corona que Napolen
se apresta a colocar sobre la cabeza de Josefina) el que ocupa el
lugar central de la representacin, hacia el que se dirige casi de
manera automtica nuestra mirada.

La cara serena de Napolen

contrasta con lo agitado
de las lneas curvas en
que aparece envuelta

Atmsfera
tormentosa
(azul grisceo)
contrasta con
tonos clidos de
Napolen

Gran realismo
en los detalles

Contraste del lento y

fatigoso avance del
Ejrcito francs por el
paso de San Bernardo
y la actitud dinmica del
caballo
Inscrito en las rocas
el nombre de Anibal,
Carlomagno y
el propio Bonaparte

Crines, capa, crines y cola

del caballo impulsados por
viento trasero siguen
direccin del brazo del
emperador (smbolo del
triunfo)
Caballo en corveta agitado
en contraste con dominio
del emperador

Jacques-Louis David
Napolen cruzando
los Alpes

Paisaje abrupto
en diagonal

Jean-August-Dominique
Ingres
(1780 -1867)

Fue otro gran pintor del

Neoclasicismo,
prolongando el estilo
hasta la segunda mitad
del siglo XIX. Alumno de
David, viaj a Roma en
1806, ciudad con la que
va a estar ligado muchos
aos de su vida.
Destac como un experto
artesano, con un
depuradsimo sentido de
la lnea, del equilibrio y de
la armona en la
construccin del cuadro.
Precisamente por esta
razn, la calidad de sus

Napolen en su trono imperial

1806

Napolen visitando el leprosario de Jaffa - 1804

Sus desnudos se presentan

como una verdadera
declaracin de amor hacia la
Belleza, plasmada a travs
del cuerpo de la mujer. De l
dijo el poeta Charles
Baudelaire: "Una de las cosas
que, en mi opinin distinguen
ante todo el talento de Ingres
es su amor por la mujer. Su
libertinaje es serio y lleno de
conviccin. Ingres no es
nunca tan feliz ni tan
poderoso como cuando su
genio se enfrenta con los
encantos de una belleza
joven".

La baista de Valpinon
1808

La pose del personaje

es neoclsica, no hay
fondo, reflejando la luz
desde la izquierda, que
contribuye a dar
volumen al cuerpo
desnudo. El estudio
anatmico es
clasicista, pero sin
exagerar las
musculaturas, como
ocurre en algunas
obras de la antigedad
(escultura).

Estudio sobre un
desnudo
masculino
1801

La gran odalisca - 1814

El bao
turco
1862

Un innovador de la luz:
FRANCISCO DE GOYA

Francisco de
Goya y
Lucientes
1746-1828
Autorretrato en el taller 1790
Su obra seala
ya los

orgenes del arte moderno.

Fue un transgresor de la
tradicin pictrica
imperante, y un referente
de movimientos pictricos
Los valores que enuncia y
posteriores.
censura no se
corresponden slo a la
realidad espaola de su
poca, sino que asumen
una validez universal y lo
convierten en un artista
reconocido en distintos

Goya, hombre de su tiempo

Autorretrato,
1815

Pint los desastres de la guerra,

las fiestas populares, las
contradicciones sociales y
religiosas de su pas, y retrat a
sus amigos intelectuales
preocupados por la libertad de
pensamiento y la instruccin
del pueblo. Tambin Goya es
producto de su realidad
personal, de sus enfermedades,
de su sordera, de sus amores y
desamores. Fue un feroz crtico
de su entorno, representando
en sus pinturas y grabados los
aspectos ms negativos de la
conducta humana, aquellos
derivados de la ignorancia, la
barbarie, la guerra, la
supersticin, con el objetivo de
que su divulgacin ayudara a

1a. ETAPA. 1772-1808

Pintura realista, objetiva y
optimista.
Colores alegres: pastel.
Pincelada suelta.
Temas variados e
intrascendentes
Retratista de gran
profundidad psicolgica.

Cartones para
tapices

La
cometa
1777-78

Baile a orillas
del
manzanares
1776-77

El quitasol - 1778

Los colores clidos

y la intensa
iluminacin, al
igual que los
gestos de los
jvenes, otorgan
alegra y frescura
a la escena

El estilo tiene
reminiscencias del
rococ y de la pintura
galante francesa

italiana:
Composicin piramidal
Figuras en primer
plano
Manejo de luces y
sombras

La pincelada gil y
liviana y la captacin
de la escena al aire
libre, anticipan en un
siglo la aparicin del
impresionismo.

El columpio
1780

Retratos

Los duques de
Osuna
1788

grisceas y
verdosas,
realzadas por la
tcnica ligera,
sutil y precisa,
que describe
con maestra
telas, encajes y
objetos. El
retrato familiar
apenas era
conocido en la
Espaa del
momento, por
lo que se cree
que Goya pudo
tomar los
modelos

La duquesa de
Alba
1795 -1797

Retrato de
Jovellanos
1798

Elige representarlo
sentado para marcar
el carcter retrado y
reservado del poltico

Jovellanos por
Goya
La pincelada suelta
logra admirables
resultados en el
terciopelo de los
pantalones y el
tapizado, la iluminacin
se centra en el
personaje, contrastando

Goya opta por

una semblanza
psicolgica: no
aparecen
medallas ni
condecoraciones.
Nos presenta a
un hombre
sobrio, sereno,
que nos mira con
cierta melancola

El carcter de
intelectual de
Jovellanos lo marca
la mesa saturada de
papeles y la estatua
de Minerva, diosa de
la sabidura y la
inteligencia

La condesa de
Chinchn
1800

La maja desnuda
c.1790-1800

La maja vestida
c.1802-05

La familia de
Carlos IV
1800

Personajes distribuidos
como
en un friso, pero
sutilmente
separados por grupos

Proximidad de pared plana

trasera da sensacin de
agobio, de falta de espacio,
incluso carece de punto de fuga
Se
obliga al espectador a
concentrarse
en los personajes

Destaca la maestra del pintor para

individualizar caracteres personales y
constituir un verdadero retrato psicolgico.
Los diferentes grupos que conforman los
personajes, as como sus distintas estaturas,

primer grupo
aparecen el infante
Carlos Mara Isidro,
el futuro Fernando
VII, la hermana del
rey Mara Josefa
Carmela de
Borbn, y una
joven desconocida
que vuelve su
rostro hacia atrs
representando a la
futura esposa de
Fernando, que an
no haba sido
elegida. En el
fondo aparece
Goya, pintando un
gran lienzo en un
espacio en
penumbra, quien
se autorretrat as
al igual que hiciera
Velzquez en Las
meninas, obra a la

En el centro aparece
la pareja real, Carlos
IV y Mara Luisa de
Parma, con los hijos
menores, la princesa
Mara Isabel y el
infante Francisco de
Paula. El rostro de la
reina revela su
autoridad y poder, as
como el del rey su
carcter dbil y
dubitativo.

A la derecha y detrs del

rey aparece la hija mayor
de los reyes, Carlota
Joaquina, el hermano del
rey Antonio Pascual, y la
otra hija, Mara Luisa
Josefina, con su esposo,
Luis de Parma, y un beb
en brazos, el pequeo
Carlos Luis. La composicin
termina siendo clara y
armoniosa, an cuando es
sumamente compleja.

Riqueza de tonalidades clidas y

profusin de adornos lujosos
(bandas, condecoraciones) que
contrastan con realismo descarnado
de los retratos (estudio psicolgico)
que no ocultan lo feo

2a- ETAPA. 18081815

Pintura de Realismo
dramtico.
Etapa de madurez.
Pintura comprometida con su
tiempo.
Pincelada ms suelta y
abierta.
Colores ms empastados.
Se adelanta al Romanticismo

La carga de los
mamelucos
1814

Los fusilamientos del 3 de

mayo de 1808
1814 (268 x 347 cm)

La escena nocturna enfatiza an

ms la accin de los fusilamientos,
y la luz intensa del farol situado
entre los dos grupos de personajes,
enfoca a los que han de morir,
mientras los victimarios quedan
casi en penumbras.

La composicin del cuadro tiene dos sectores

principales bien diferenciados. A la izquierda, los
hombres que estn siendo ejecutados, a la
derecha, los soldados que apuntan.

Los
condenados, en
el medio del
desorden, nos
ofrecen
diferentes
reacciones
frente al
encuentro con
la muerte.
Desde la figura
central que
enfrenta con los
brazos en alto
su destino,
hasta aquellos
que imploran,
rezan o se
tapan los ojos.
La
desesperacin
los gana a
todos, mientras

Esta obra representa uno de

los mejores alegatos
realizados contra la guerra y
sus consecuencias. Es un grito
contra la injusticia, contra la
tirana del poderoso, contra la
guerra en todas sus
manifestaciones.

Ha sido considerada como

perteneciente ya al
movimiento romntico, en la
medida que idealiza un
hecho histrico para
defender con ello principios
e ideales.
Pero el cuadro ha
trascendido su marco
histrico. Goya ha creado
imgenes muy poderosas y
directas, cargadas de un
sentido moral y crtico
sustancialmente atemporal.

Edouard Manet La ejecucin del emperador

Pablo Picasso Masacre en Corea

3a. ETAPA. 18151828

Pintura de temtica
fantstica.
Goya escptico y sarcstico.
Goya amargado.
Pintura absolutamente
personal.
Trazos gruesos.
Colores oscuros.
Se adelanta al Surrealismo y

La quinta del sordo

Pinturas negras (1820-23)
Se trata de pintura murales, llamadas as por los colores
empleados y por lo sombro de los temas tratados

El aquelarre o El Gran
Cabrn
1820-23

El ttulo El Gran Cabrn alude al demonio como macho cabro, al que

sirven las brujas en los aquelarres. Aparece aqul a la izquierda y frente a
l est reunida, sentada en el suelo, la muchedumbre de hombres y
mujeres de rasgos animalescos, brujas y brujos reunidos en aquelarre. El
mundo de las brujas le sirvi a Goya para denunciar la degradacin del
ser humano

Saturno
devorando a un
hijo
1820-23

Duelo a garrotazos
1820-23

Dos viejos comiendo

1820-23

Perro
semihundido
1820-23

La pintura romntica
Primera mitad del siglo
XIX

Despus de la cada de Napolen (1815), el

Romanticismo, es una va de escape para las
jvenes generaciones que aspiran a encarnar
los principios revolucionarios.
El Romanticismo puede entenderse como la
"primera vanguardia en la Historia del
Arte", se inaugura la entrada en una nueva
poca, la POCA CONTEMPORNEA.

Los romnticos se
autoproclaman como
antiacadmicos, se
sienten desencantados, y
no creen en el arte
producto de la
Ilustracin, pues sus
intereses y sus
necesidades expresivas
toman otros caminos.
Proclaman, ms all de la
libertad poltica buscada
a travs de la Revolucin
francesa, la libertad del
artista no sujeta a ningn

SOBRE LOS TEMAS

Surge el exotismo
de la memoria de
un misterioso y
glorioso pasado
que incluye desde la
antigua Grecia hasta
la edad Media, en
especial la poca
gtica. El gtico es
el estilo por
excelencia. En la
pintura se recogen
arquitecturas

El exotismo tambin en una amplitud

geogrfica que incluye el mundo desconocido
del norte de frica y la nueva Amrica salvaje.
Se descubre Oriente, que ofrece la luz y el color,
as como nuevos temas. Por ltimo la fantasa , y
sobre todo el drama con un obsesivo sabor por la
muerte, la noche y las ruinas, as como por los

Romanticismo es la
Naturaleza y el
cultivo del gnero
del paisaje, que ser
exhaustivo. Se pintan
paisajes fantsticos,
imaginativos, de
estudio, evocados, etc.
El pintor se enfrenta a
la realidad del paisaje,
salen al exterior. Por
ejemplo los paisajistas
alemanes, con
Friedrich a la cabeza,
proponen el paisaje
espiritual, que ayuda a
la evocacin religiosa
por medio de su

LOS GRANDES MAESTROS DEL

ROMANTICISMO

FRANCIA

THEODORO
GERICAULT
(1791-1823)

CASPAR DAVID FRIEDRICH

(1774-1840)
WILLIAM TURNER
( 1775-1851)

ALEMANIA
EUGNE
DELACROIX
(1798-1863)

G. BRETAA

LA BALSA DE MEDUSA (1818-19) GERICAULT

La obra La Balsa de la Medusa se convierte en un alegato poltico
contra la pasividad del gobierno, cuya incompetencia provoca el naufragio de la
fragata Medusa.

LA SIMETRA:Si bien la obra carece de simetra en lo que a las

figuras se refiere, el pintor la logra a travs de la distribucin del

LA ESPERANZA:Esta se ve claramente en los hombres que agitan el

estandarte para llamar la atencin del barco que vena a su

LA DESESPERANZA: Si en los hombres esperanzados vemos la

lucha, en el hombre pensativo vemos la desilusin. En sus brazos
est su hijo muerto, rodeado de cadveres, y l nos contempla

VIVOS
ENFERMOS

MUERTOS

COMPOSICION PIRAMIDAL

La
composicin
presenta una
notoria
triangulacin
, con una
base estable
formada por
los muertos
que se apilan
en el suelo, y
un vrtice
marcado por
la figura de
la Libertad.

LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO, 1831 - DELACROIX

El juego de luces
y sombras
sabiamente
trabajadas, crean
un entorno casi
irreal, en el que la
rpida pincelada
de Delacroix y la
fuerza luminosa
de los colores
utilizados resaltan
la vitalidad de sus
personajes y su
entorno. Para
aumentar la
tensin y el
movimiento,
agrega fuertes
claroscuros de
corte casi

La temtica
elegida por el
artista es
netamente
romntica.
El uso de figuras
en escorzo la
Libertad, el
moribundo
ubicado a sus
pies, el obrero y el
nio son los
ejemplos ms
significativos.

EL ROMANTICISMO INGLS
WILLIAM TURNER ( 1775-1851)

En los ltimos aos del siglo XVIII, Inglaterra aporta

su contribucin a la pintura del paisaje romntico a
travs de las figuras de William Turner.

WILLIAM TURNER ( 1775-1851)

Turner
Su obra expresa la
preocupacin por el color y la
luz, que utiliza de manera
revolucionaria al representar los
medios por los que el color
parece propagarse a travs de la
atmsfera: niebla, vapor y
humo. Con su obra Lluvia, vapor
y velocidad, se convierte en
abanderado de la pintura

Naufragio (1805)

El incendio de la Cmara de los Lores y de los Comunes (1835)

El incendio de la Cmara de los Lores y de los Comunes (1835)

El Gran Canal, Venecia (1835)

leo sobre lienzo, 91 x 122 cm
Metropolitan Museum of Art, New York

EL TEMERARIO KRIGSSKIPET es remolcado tras su ltimo viaje (1838-39) leo sobre lienzo, 91 x 122 cm
National Gallery, Londres

El alba en el castillo de Norham (1835-1840)

TORMENTA DE NIEVE EN ALTA MAR, 1842

LLUVIA, VAPOR Y VELOCIDAD, 1844

Luz y color.
Moiss
escribe
el Libro del
Gnesis
(1843)

EL ROMANTICISMO ALEMN
CASPAR DAVID FRIEDRICH
La figura
ms importante
(1774-1840)
es
Friedrich.
La
representacin
de
la
naturaleza
alcanza
la
expresin
ms
elevada
donde el hombre cumple el
insignificante
papel
de
espectador
frente a la
magnitud del paisaje.
Algunas de sus obras son
Salida de la luna sobre el
mar
o Viajero sobre un
mar de niebla.

EL MONJE FRENTE AL MAR, 1808

ABADA DEL ROBLEDAL, 1809

LA CRUZ EN LAS MONTAAS,

1808

VIAJERO SOBRE
UN MAR DE
NIEBLA, 1818

ACANTILADOS DE
RGEN, 1818

CABO ARKONA DE RGEN

AMANECER, 1821

MAR HELADO, 1823

La pintura realista
2da. mitad del siglo XIX

La pintura es una parte de la conciencia

social, un fragmento del espejo en el cual las
generaciones se contemplan una y otra vez, y
como tal, debe seguir a la sociedad paso a
paso.
Jules Castagnary Curador Siglo XIX

LA PINTURA
REALISTA
Durante la segunda
mitad del XIX asistimos a
cambios importantes del
mundo del arte, se pasar
de una pintura realista a
otra impresionista que
abrir las puertas de todos
los cambios posteriores.
A nivel poltico es el siglo
de las revoluciones
burguesas. Durante todos
estos aos una rica
burguesa controla la
poltica y tambin el gusto
artstico a travs de los
Salones, medio por el que
los artistas exponen su
obra y se dan a conocer;
frente a ella estarn el
socialismo y buena parte
de la intelectualidad y de
los artistas que claman por

El realismo reivindica el apogeo de la realidad,

la importancia de los temas cotidianos tratados
de un modo objetivo sin idealizacin ni
pintoresquismo, frente a los grandes temas del
pasado: religin, mitologa, alegora, historia.

En realidad lo escandaloso de los realistas est en los

temas, la manera que tienen de afrontar la realidad ya
que la tcnica es ms tradicional. Se niegan a idealizar
las imgenes y el hombre aparece en sus tareas
normales. El gusto burgus mira con aoranza las
realizaciones ms frvolas del arte del Antiguo Rgimen y
la aparicin de las obras de Courbet suponen un artista
fuertemente provocador.

LOS GRANDES PINTORES

DEL REALISMO FRANCS

Gustave Courbet
(1819-1877).

Franois Millet
(1814-1875).

Gustave Courbet
Considera funcin de la pintura reproducir la realidad tal como
es, libre de todo prejuicio filosfico, moral, poltico o religioso.

Dice su catlogo de la exposicin que

hizo en 1855 tras ser rechazado en la
Exposicin Oficial:
Ser capaz de reflejar las costumbres,
las ideas, el aspecto de mi poca, ser
no slo un pintor, sino tambin un
hombre, en una palabra: hacer arte
vivo. Ese es mi objetivo.

No solo soy socialista, sino que tambin soy

republicano, y en una palabra partidario de
cualquier revolucin y por encima de todo
realista... realista significa tambin sincero con la
verdadera verdad.

ALGUNOS COMENTARIOS DE LA POCA

SOBRE SU OBRA:

Eugne Delacroix, Journal,

15 de abril de 1853: "Fui a
ver la pintura de Courbet,
antes de la sesin y qued
impresionado por el vigor y la
agudeza de su inmenso
cuadro. Pero qu cuadro!
Qu tema! La vulgaridad de
las formas no sera nada; es la
vulgaridad y la inutilidad del
pensamiento que son
insufribles [...] Oh, Rossini!
Oh, Mozart! Oh, los genios
inspirados en todas las artes,
que extraen de las cosas solo
aquello que se debe mostrar al
espritu! Qu dirais delante
de estos cuadros?"

Emile Zola, Mon Salon,

(1868), "Les Actualistes"
"No tengo que defender aqu
la causa de los temas
modernos. Esta causa est
ganada desde hace tiempo.
Nadie se atrevera a
sostener, despus de las
obras tan notables de Manet
y de Courbet, que la poca
actual no es digna del
pincel. [...] nos encontramos
frente a la nica realidad,
alentamos, a nuestro pesar,
a los pintores para que nos
reproduzcan en sus lienzos,
tal y como somos, con
nuestros trajes y nuestras
costumbres. [...]"

UN ENTIERRO EN ORNANS - 1849-50

leo sobre lienzo, 314 x 663 cm (Museo d'Orsay, Paris)

Yo no he tenido jams otros maestros en pintura

que la naturaleza, y la tradicin, que el pblico
y el trabajo.

Composicin
Abierta

Courbet transform el cuadro

histrico tradicional en una
representacin de la realidad
contempornea, sencilla y
autntica a la vez.

LA IGLESIA

La obratampoco
gustpor la
manera
derepresentar a
los propios
personajes, poco
agraciados
fsicamente y
vestidos con ropas
vulgares, pobres,
sin ningn tipo de
idealizacin.

LAS MUJERES

LOS HOMBRES

El lienzo es, de hecho, una galera de retratos,

es decir, una reunin de figuras conocidas, de
alegoras o simplemente de distintas
categoras sociales.

EL ESTUDIO DEL PINTOR, 1855.

leo sobre lienzo. 361 cm. X 598 cm.
(Musee d'Orsay, Paris)

El desnudo puede
percibirse como
una representacin
alegrica de la
pintura que admira
y que inspira el arte
de Courbet.

A la izquierda
encontramos las
personas de clases
bajas, retratadas de
forma realista.

El grupo de figuras
que se sita en la zona
de la derecha son "los
amigos, los
trabajadores, los
aficionados del mundo
del arte"

No puedo pintar un ngel porque nunca vi

ninguno

El sueo

(Pereza y Lujuria)

1866 Museo del Petit Palais - Paris

Si dejo de escandalizar, dejo de existir

Mujer con loro. 1866. leo sobre

lienzo. 129.5 x 198.6cm.
Metropolitan Museum. Nueva
York.

La cara sonriente que ensea los dientes era

considerada por la tradicin como provocativa
e indigna de una dama. Tambin se
consideraba que el cabello suelto y largo era
un atributo propio de las prostitutas.

La tela fue
severamente
atacada por los
crticos del Saln
de 1866, los
cuales
encontraron en
ella una increble
falta de gusto,
as como tambin
comentaron que la
posicin de la
modelo resultaba
de una tosquedad

El origen del mundo, 1866

leo sobre lienzo Museo dOrsay - Paris

El primer propietario fue el

diplomtico turco-egipcio KhalilBey, figura brillante del Pars de
los aos 1860
El origen del mundofue adquirido
por el anticuario Antoine de la
Narde en la subasta que se
realiz en 1868.
En 1955 fue adquirido por
Jacques Lacan.
Lo que llama la atencin
deL'origine du mondees el
atrevimiento y la franqueza, la
ausencia de un pretexto histrico
o argumental, sin un guin que lo
disculpe, la brutalidad del
cercenamiento de piernas, brazos
y cabeza de la modelo Joanna
Hiffernan,forzando al espectador
a situarse en un punto de vista
indito en la historia de la

Es probable que Courbet hubiese recibido alguna inspiracin de la

naciente tcnica fotogrfica pues hay fotos y daguerreotipos previos de
desnudos de Auguste Belloc y de Alexis Gouin bastante parecidos.

COURBET LOS PICAPEDREROS

Me diriga al castillo de Saint-Denis para pintar un paisaje, me

par cerca de Maisires para observar a dos hombres que partan
piedras en la carretera. Es difcil imaginar una indigencia ms

Visten ropas
radas,
aprecindose
claramente
los parches
de los
pantalones o
los agujeros
de las
camisas.

Las piedras, la cacerola del fondo, los

tiles de trabajo toman un papel tan
protagonista como los de los propios
personajes en la composicin,
recogiendo el pintor con el mayor
realismo posible lo que observaron
sus ojos.

Con esta obra Courbet quiere

democratizar el arte, analizar
la sociedad para corregirla ya
que el pintor tiene una
misin que cumplir: la
transformacin de la realidad

se recortan
en una
colina en
penumbra

slo las dos

figuras, retratadas
desde un punto de
vista ligeramente
ms alto

mientras
nicamente en el
ngulo superior
derecho se ve un
pequeo trozo de
cielo azul.

se completa la
escena con los
objetos
cotidianos de
los
picapedreros.

Jean-Franois Millet
(1814 1875)
Sensible observador
de la vida campestre,
cre una obra realista
en la cual, el principal
elemento es la unin
del hombre con la
tierra. Fue educado en
un medio de profunda
religiosidad y respeto
por la naturaleza. Sus
numerosos trabajos de
paisajes influenciaron,
ms tarde, en Pissarro
y Van Gogh.

Tres campesinas trabajan el campo iluminadas por una tarde

crepuscular que infiere dramatismo a la escena -la aplicacin de la
luz, a su vez, es una de las caractersticas que permite la relacin de
Millet con el movimiento impresionista
LAS ESPIGADORAS 1857

El Angelus - 1859

El Angelus de Milet, bellos como el encuentro fortuito, en una

mesa de diseccin, de una mquina de coser y un paraguas.

MILLET
CAMPESINOS
CAMINO AL
TRABAJO